Dekorácia na maľovanie na drevo. Dekoratívna maľba na drevo pre začiatočníkov. Majstrovská trieda maľovania drevenej dosky vlastnými rukami

Aký druh farby sa používa na maľovanie na drevo?

Na drevo môžete maľovať akýmkoľvek náterom. Ale najprv to MUSÍTE pripraviť. Ak natierate olejovými farbami bez základného náteru, olej sa dostane do dreva a zanechá na povrchu neviazané hmoty farby, ktoré rýchlo odletujú. Základný náter zabraňuje vniknutiu oleja do dreva.
Existuje niekoľko metód primovania. Najjednoduchší, ktorý používam už dlho, je tento:
Vezmite biele lepidlo PVA, nalejte do neho stavebnú kriedu (môžete použiť školskú kriedu), dôkladne premiešajte, kým nedosiahne konzistenciu hustej kyslej smotany. Vyhnite sa hrudkám. Oblasť, ktorá sa má natrieť, pokryjeme tromi vrstvami tejto kompozície. Prvou vrstvou je horizontálne posúvanie štetca (najlepšie širokého). Vrstva musí vyschnúť. Druhá vrstva - pohybujte štetcom vertikálne. Vrstva musí vyschnúť. Tretia vrstva - opäť posúvajte štetec vodorovne. Nechajte zaschnúť a začnite písať.
Ak nechcete mať biele pozadie, potom je potrebné naniesť tri vrstvy PVA lepidla bez kriedy. Keď sú všetky vrstvy suché, celková vrstva bude priehľadná.
Druhý spôsob primingu. Umelecké obchody predávajú akrylový základný náter. Položte tiež aspoň dve vrstvy.
Dobrý deň, tieto farby sú vhodné na maľovanie na drevo http://www.for-paint.ru/ru/market/sendvalues/kraski/guash_tempera/, vo všeobecnosti veľmi dobrá stránka, kde si môžete vybrať farby akéhokoľvek typu a na čokoľvek . Odporúčam.
Zdá sa, že najprv je potrebný základný náter
Po maľovaní na zrkadlo v kúpeľni mi od vlhkosti odpadli akrylové farby.
Kvašové a temperové farby dobre sedia na špeciálne natreté plátno, papier, ale aj kartón a drevo.
Akrylové farby
Môžete s nimi kresliť na akýkoľvek nemastný povrch, napríklad sklo, drevo, kov, ľan, plátno. Vonkajšie maľovanie akrylom poskytuje úspešné výsledky, pretože farba nie je ovplyvnená poveternostnými podmienkami. Umelecké akrylové farby je možné zakúpiť v tubách (pastovité) alebo téglikoch (tekutejšie).
Podrobné informácie si môžete pozrieť na webovej stránke - http://www.for-paint.ru/ru/market/sendvalues/kraski/
Konkrétne o akrylových farbách v článku - http://www.for-paint.ru/ru/market/sendvalues/kraski/akrilovye_kraski/

Je tu aj výborný internetový obchod. Veľa šťastia s tvojou robotou.
Ak pracujete s akrylom (podľa mňa sa olej neoplatí - dlho schne), tak môžete použiť biely základný náter na akrylovej báze - to je v prípade, ak kresba pokrýva celú plochu. surové drevo ako hlavné pozadie, potom by som ho ako základný náter prekryl PVA mliekom (1 diel lepidla + 3 diely vody). Podstatou základného náteru je uzavrieť póry povrchu pred prenikaním farby do nich (takže sa vlastnosti farby nemenia). Ak chcete zachovať štruktúru dreva a zároveň farby nedávajú svetlé farby, ale skôr akýsi odtieň na dreve, tak v železiarstvach sú takzvané farebné azúry, ale môžete použiť aj akvarely. Ale v tomto prípade nezabudnite vziať do úvahy, že strom má tendenciu časom „spáliť“. Napríklad ihličnany veľmi zožltnú a to treba brať do úvahy vo farbách dizajnu. No, na záver, nezabudnite ho zakryť niekoľkými vrstvami laku - stále je to stôl. Skúsil by som jachtársky lak (dá sa kúpiť aj v železiarstve) - dáva veľmi pevnú vrstvu, ktorá je odolná voči oderu. Čo sa týka farieb, na zložité povrchy sa poobzerajte po akryláte, napríklad francúzskom alebo anglickom.
Nie je to ťažké. Najprv prilepte povrch - napríklad lepidlom PVA (aby sa farba „neťahala“). Po zaschnutí prebrúste brúsnym papierom. Je to potrebné, pretože po pretriedení budú drevené vlákna „stojať na konci“ a povrch bude príliš drsný a drsný. Potom môžete maľovať. Nie je potrebné pripravovať.
Výber farieb závisí od toho, kde bude stĺp umiestnený. Ak ste v interiéri, môžete maľovať temperou alebo akrylom. Ak je vonku, je lepšie použiť olejové alebo alkydové farby.
Akrylové farby
http://www.for-paint.ru/ru/market/sendvalues/kraski/akrilovye_kraski/
Farby pozostávajú z pigmentu, vody a akrylovej polymérovej emulzie ako spojiva. Veľmi rýchlo schnú a po zaschnutí stmavnú, no akryl nevytvára praskliny, na rozdiel od olejových farieb. Akrylové farby je možné riediť vodou, no po zaschnutí sa stanú odolnými voči vode. Môžete s nimi kresliť na akýkoľvek nemastný povrch, napríklad sklo, drevo, kov, ľan, plátno. Vonkajšie maľovanie akrylom poskytuje úspešné výsledky, pretože farba nie je ovplyvnená poveternostnými podmienkami. Umelecké akrylové farby je možné zakúpiť v tubách (pastovité) alebo téglikoch (tekutejšie). V našom internetovom obchode si môžete vybrať a zakúpiť sady akrylových farieb, ako aj jednofarebné rôzne druhy a výroby v širokom rozmedzí cien.
Akrylový základný náter a akrylové farby musia byť vytvrdené. Na tvojom mieste by som však nebol taký sebavedomý, pretože zlyhať pri objednávke, ktorá nevyšla vlastnou vinou, je veľmi nepríjemné.

Ľudstvo od nepamäti natieralo farbami rôzne povrchy – kamene, drevo, koža a iné materiály, na ktoré sa nanášali farbivá. Zároveň sa ako farba použila široká škála materiálov - hlina rôznych farieb, živica stromov, sadze. Jedným z najobľúbenejších materiálov na maľovanie je drevo – z dreva sa pôvodne vyrábali mnohé predmety do domácnosti, nábytok, aj samotné domy boli z dreva a túžba po kráse bola ľudstvu odjakživa vlastná, preto zdobili predmety okolo so všetkým, čo bolo po ruke. Obzvlášť populárne je maľovanie na drevo kvalitnými akrylovými farbami, ktoré vám umožní ponoriť sa do sveta vzdialených predkov a zbaviť sa stresu a zbesilého rytmu moderného sveta.

Zároveň nemusíte byť profesionálnym majstrom tohto alebo toho typu maľby - obchody majú veľké množstvo potrebných materiálov a nástrojov, ktoré vám pomôžu zvládnuť akúkoľvek techniku v pomerne krátkom čase. Ak to nestačí, rôzne vzdelávacie inštitúcie vám radi ponúknu účasť na kurzoch pre začiatočníkov v čase, ktorý vám vyhovuje.

Študujeme maľbu na drevo akrylovými farbami s popisom práce

Maľba na drevo je pre začínajúcich umelcov najvhodnejšia na prácu s akrylovými farbami – sú žiarivé, ľahko sa nanášajú a vodeodolné, pričom sú prakticky bez zápachu a ľahko sa s nimi pracuje.

Existujú rôzne druhy maľby, ktoré vznikli v rôznych dobách a na rôznych miestach u nás, no všetky pochádzajú z dávnych čias, keď ľudia žili v súlade s prírodou a okolitým svetom.

Jedným z týchto typov maľby je maľba Khokhloma, v ktorej hlavnými prvkami sú tráva, kvety, bobule, to znamená, že obrázky odrážajú celý rastlinný svet okolo človeka. Tento typ maľby dostal svoje meno podľa názvu dediny Khokhloma, v blízkosti ktorej vznikol.

Ďalšia populárna ľudová maliarska technika vznikla v malom mestečku na Volge zvanom Gorodets a volala sa Gorodetova maľba. Charakteristickým rysom tohto typu maľby je, že zvieratá sú vždy zobrazené z profilu a ľudia v celej tvári. Hlavnou témou tohto typu maľby je každodenný život obyčajných ľudí - prechádzky po uliciach mesta, jarmočné slávnosti, svadby a zároveň sú obrazy vždy nasýtené jasnými farbami, ktoré ich rámujú vo forme girlandy, vencov. alebo jednoducho kytice roztrúsené po celom obrázku.

Okrem týchto dvoch druhov maľby dreva existuje ešte jedna dekoračná technika, ktorá je nemenej populárna – maľba Mezen. Jeho charakteristickým znakom je použitie iba dvoch farieb v dizajnoch - červenej a čiernej, ako aj skôr symbolický obraz rôznych prvkov (hlavnými motívmi sú slnečné disky, kosoštvorce a kríže, ktoré majú určitý význam)

Pozrime sa bližšie na maľovanie na drevo pomocou príkladu majstrovskej triedy na zdobenie drevenej dosky. Použijeme akrylové farby, pretože sú najvhodnejšie na prácu vo fáze oboznámenia sa s týmto typom ľudového umenia. V tomto prípade je doska tiež najpohodlnejším predmetom, z ktorého môžete začať ovládať techniku maľovania.

Majstrovská trieda maľovania drevenej dosky vlastnými rukami

Akrylové farby sa veľmi ľahko používajú, dobre priľnú na drevený povrch a po zaschnutí vytvoria vodeodolný film, takže natretý výrobok nie je potrebné lakovať.

Potrebné materiály a nástroje:

Drevená doska na krájanie;
Akrylová farba;
Štetce;
Uhlíkový papier (na prenos kresby na tabuľu).

Etapy maľovania drevenej dosky.

Najprv musíte pripraviť povrch, ktorý budete maľovať. Za týmto účelom pokryte dosku rovnomernou vrstvou bielej farby - je to potrebné na vyrovnanie povrchu a nasýtenie pórov dreva, aby sa ďalšie vrstvy farby ukladali rovnomernejšie.

Kým doska schne, môžete si na papier nakresliť náčrt budúceho dizajnu. Samozrejme, ak vám vaše umelecké schopnosti umožňujú kresliť priamo na dosku, môžete to urobiť bez predbežných výkresov.

Začnime s farbením. Na výrobu svetlej dosky použijeme farby rôznych farieb a odtieňov.

Pomocou tenkého štetca a čiernej farby ozdobíme stredy kvetov a pomocou bielej farby namaľujeme tenkými čiarami bobule, lupienky kvetov a listy.

Svetlá a farebná doska na krájanie jedla je pripravená. Po zaschnutí sa dá prelakovať, aby farby lepšie zafixovali, no ak bude výrobok plniť len dekoratívnu funkciu, zaobídete sa aj bez lakovania.

Maľovanie na drevo je skvelý spôsob, ako vlastnými rukami vytvoriť jedinečné výrobky akrylovými farbami, ktoré možno použiť v každodennom živote, použiť ako dekoráciu interiéru alebo obdarovať niekoho blízkeho. Technológia tohto typu kreativity je taká jednoduchá, že ju s malou pomocou dospelých zvládne aj dieťa.

Video k téme článku

Na záver vás pozývame, aby ste si pozreli niekoľko videí o maľovaní rôznych výrobkov akrylovými farbami, aby ste dali jedinečnosť a originalitu veciam, ako aj interiéru vášho domova.

Úvod

Kapitola 2. História Gorodetovej maľby, kompozície, hlavné prvky

Kapitola 4. Exkurzia do prevádzkového podniku rámovacej dielne „Mister Decorator“

Záver

Literatúra

Aplikácia

Úvod

Maľba na drevo je jedným z najstarších druhov dekoratívneho a úžitkového umenia. Zdobenie rôznych drevených výrobkov farebnou maľbou bolo už od pradávna veľmi cenené a každý dom mal určite niekoľko maľovaných dosiek či tanierov. V súčasnosti záujem o maľbu na drevo aktívne ožíva a profesia umelca maľby na drevo sa stáva aktuálnou.

Na zvládnutie profesie umelca maľby dreva bola zorganizovaná technologická prax, ktorá sa konala na Tomskej mechanickej a technologickej škole. Dva týždne prebiehalo vyučovanie v špeciálne vybavených dielňach na maľovanie na drevo, kde spočiatku prebiehalo oboznámenie sa s bezpečnostnými pravidlami pri práci v dielni (Príloha 1).

Táto vzdelávacia inštitúcia bola otvorená v roku 1976 a povolanie maliar na drevo sa otvorilo v roku 1980. Táto profesia je aktuálna dodnes. Jeho význam je určený vývojom lásky spoločnosti k historickej minulosti a formuje určité zručnosti a schopnosti, ktoré prispievajú k formovaniu svetonázoru.

Umelec maľovaný na drevo je špecialista na vykonávanie umeleckých prác, ktoré úzko súvisia s výzdobou ľudových remesiel rôzneho stupňa zložitosti, rôznych účelov a oblastí použitia. Po zvládnutí tejto profesie máte možnosť pracovať v podnikoch, ktoré vyrábajú umelecké výrobky, zúčastňujú sa výstav, veľtrhov a tiež vykonávajú samostatnú prácu v tomto smere.

Účelom absolvovania technologickej praxe je zvážiť praktickú stránku maľby dreva a získať pracovné povolanie maliar na drevo.

Na dosiahnutie tohto cieľa je potrebné vyriešiť nasledujúce problémy:

Štúdium teoretických základov maľby dreva;

Zváženie technológií na vykonávanie rôznych typov lakovania;

Oboznámenie sa so špeciálnymi zariadeniami a materiálmi určenými na maľovanie.

Získanie praktických zručností pri maľovaní drevených výrobkov;

Upevňovanie získaných vedomostí a zručností v procese maľby.

Rozbor literatúry ľudového umenia a remesiel.

Kapitola 1. Maľba na dreve: história, druhy maľby, význam

Umelecké maľovanie je umenie zdobenia akéhokoľvek povrchu farbami alebo štetcom. Ide o jeden z najstarších druhov ľudových remesiel, ktorý bol po mnoho storočí súčasťou každodenného života a kultúry ľudí. Maľba je tiež najobľúbenejším druhom dekoratívneho a úžitkového umenia.

História maľby na drevo siaha do ďalekej minulosti, keď sa ľudia naučili vyrábať predmety a pomôcky z dreva, chceli si svoj život nejako ozdobiť a obohatiť. Verilo sa, že maľované veci odháňajú zlých duchov. Farby boli spočiatku používané v ich oblasti bežné suroviny (hlina, uhlie, krieda), takže maľba každého regiónu je dodnes jedinečná a rozpoznateľná.

Maľovanie dreva možno rozdeliť na tradičné a originálne. Tradičné maliarstvo sa rozvinulo na dedinách. Vyznačuje sa jednoduchosťou a stručnosťou. Pôvodný obraz zhotovili majstri v mestách. Tieto diela sa vyznačovali milosťou a profesionalitou. Technika sprisahania obrazov sa scvrkla na skutočnosť, že majster aplikoval jasný obrys dizajnu na povrch produktu a potom ho namaľoval rôznymi farbami. Farby sa nanášali veľmi voľne a stieravo. Námetom pre obraz bolo označenie rôznych symbolov, ktoré identifikovali Slnko ako symbol radosti, Vtáka ako symbol šťastia a úspechu a Kačicu ako znamenie západu slnka.

Maľba dreva sa vyznačuje dvoma hlavnými smermi – grafickým a štetcom. Najprv to bola grafická maľba. Táto maľba je založená na lineárnom grafickom dizajne. Majster nakreslil tenkou čiarou pomocou pera alebo tyčinky bylinný alebo kvetinový vzor. Potom figúrky naplnil viacfarebnými farbami. Tento druh maľby zručne zvládli majstri, ktorí žili na Severnej Dvine. Svoje kompozície maľovali na svetlý podklad zelenými, žltými a červenými farbami. Ale hlavnou vecou tu bol čierny obrys, ktorý obkresľoval celý kvetinový vzor - kríky a kvety s veľkými vyrezávanými listami.

Ďalším smerom je voľná maľba štetcom. Tento obraz je založený na expresívnosti maliarskeho ťahu a farebnej škvrny. Majstri tohto štýlu pracujú priamo so štetcom, farbou modelujú rastlinné formy, postavy zvierat a ľudí.

Jedným z týchto maliarskych centier je všeobecne známy Khokhloma. Toto staroveké ruské ľudové remeslo sa zrodilo v 17. storočí v regióne Nižný Novgorod. Khokhloma je dekoratívna maľba dreveného riadu a nábytku v červených, zelených a čiernych tónoch na zlatom pozadí. Technologický proces vytvárania produktov Khokhloma si stále zachováva základné princípy, ktoré sa našli v 17.-18. storočí. Prvou fázou je sústruženie bieleho dreveného náčinia – „ľanu“ – na sústruhu. Nasleduje základovanie – poťahovanie tekutým ílovým roztokom, následne cínovanie striebrom, cínom, aktuálne aj hliníkom. Výrobok sa stáva hladkým, lesklým, pripraveným na maľovanie. Nanesená maľba je fixovaná v peci. Potom sa produkt nalakuje a podrobí horúcemu sušeniu v závislosti od zloženia laku. Hotové výrobky žiaria slnečným leskom, sú veľmi odolné a ľahké.

Ľudové a dekoratívne umenie sa stalo neoddeliteľnou súčasťou umeleckej kultúry. Dnes je maľovanie jedným zo súčasných trendov. Hodnota diel dekoratívneho a úžitkového umenia odráža umelecké tradície, svetonázor, umeleckú skúsenosť ľudu a uchováva historickú pamäť. Zhostovo podnosy a lakované boxy prinášajú krásu do našich životov. Gzhelská keramika, gorodetské taniere, riad maľovaný chochlomou čoraz viac vstupujú do nášho každodenného života ako umelecké diela, ktoré zachovávajú historické spojenie časov.

Kapitola 2. História Gorodetovho maliarstva

Počas technologickej praxe bolo zvládnuté maľovanie dreva Gorodets.

Tento obraz pochádza z vyrezávaných gorodetských kolovratov, ktoré mali svoju zvláštnosť: hrebeň a dno. Výkladový slovník ruského jazyka V.I. Dalia vysvetľuje, že slovo „dole“ znamená „doska, na ktorej sedel kolotoč a zapichoval do nej hrebeň“. Keď dokončila prácu, vybrala hrebeň a zavesila spodok na stenu a zdobila chatrč. Preto ľudoví remeselníci venovali osobitnú pozornosť zdobeniu tabúľ rezbami a maľbami. Kolovrat bol verným spoločníkom počas života roľníčky. Často slúžil ako darček: ženích ho dal neveste, otec dcére, manžel žene. Preto bol spodok vybraný tak, aby bol elegantný a farebný, na radosť a prekvapenie všetkých. Kolovrat sa dedil z generácie na generáciu, staralo sa oň a skladovalo ho.

Na zdobenie Donets Gorodets použili remeselníci jedinečnú techniku - intarziu: figúrky boli vyrezané z iného druhu dreva a vložené do vybrania vhodného tvaru. Neskôr začali remeselníci používať tónovanie pre vizuálnu bohatosť, jasná kombinácia žltej s tmavým dubom, pridanie modrej, zelenej a červenej farby urobilo spodok ešte elegantnejším a farebnejším.

Potreba zvýšiť výrobu kolovrátok podnietila remeselníkov k zjednodušeniu výzdobnej techniky. Od druhej polovice 19. storočia sa zložitá a pracná technika intarzie začala nahrádzať jednoduchým vyrezávaním s odtieňom a od 70. rokov 19. storočia prevládal na Gorodetskom Donecku malebný štýl dekorácie.

Voľnejšia technika maľovania umožnila vytvárať nové predmety a naučila sa kráse voľného ťahu štetcom, čo umožnilo maľovať bez toho, aby si najprv nakreslil obrys.

Každý majster mal svoje obľúbené odtiene farieb a ich kombináciu. Zároveň použili všeobecné techniky na vytvorenie kompetentnej farebnej schémy. Gorodetskí majstri vedeli, ako vytvoriť rovnováhu farebných škvŕn na povrchu objektu, dosiahnuť jednotu farieb a úplnosť maľby.

Počas histórie remesla si ľudoví umelci vytvorili originálny maliarsky systém, našli jedinečné obrazy a vyvinuli bohatý arzenál techník maľovania detailov pozemku a ornamentálnych prvkov. Remeselníci maľovali aj detské invalidné vozíky a stoličky. Štýl Gorodets sa vyznačuje predovšetkým svojim obsahom. V obrazoch hlavný dojem dávajú žánrové výjavy. Všetky tieto obrázky majú konvenčnú povahu, sú veľmi voľné a dekoratívne.

Základné zápletky a technika ich vyhotovenia.

V prvom rade majstri zobrazili život roľníkov, obchodníkov a veľkolepú prehliadku krojov. Významné miesto zaujímali kvetinové motívy - svieže „ruže“, maľované široko a dekoratívne. Gorodetove obrazy obsahujú popri žánrovo realistických motívoch aj dekoratívne obrazy vtákov a zvierat. Dekoratívnosť motívov je zdôraznená pomocou farieb a rôznych techník. Hlavným špecifikom Gorodetovej maľby je, že majstri zvyčajne zobrazujú predmety na priehľadnom pozadí, čím zobrazujú textúru dreva.

Maľba sa vykonáva štetcom, bez predbežného kreslenia, s voľným a bohatým ťahom. Je veľmi rôznorodá – od širokého ťahu až po najjemnejšiu líniu a virtuózny ťah. Bezprostredne pred lakovaním obrobok prešiel zložitou prípravnou fázou, ktorá spočívala v natretí kriedou a natretí lepidlom. A až po tejto predbežnej práci začal majster maľovať. Zaujímavý bol spôsob maľovania produktu - rozloženie základných farieb s následným lineárnym vyvolávaním. Maľba bola doplnená o „oživenie“ - jemné rezanie ornamentálnych foriem vápnom. V dielach gorodetských majstrov sa „oživenia“ vždy aplikovali na monochromatické siluety, čo im dalo určitý objem.

Typ vyobrazených kvetov:

Kupavka je najbežnejšou kvetinou v ozdobe Gorodets. Jeho podmaľba je rozmerovo väčšia ako púčik. Podmaľba, t.j. krúživým pohybom štetcom naneste jednu farebnú škvrnu. Zvyčajne to začnú maľovať malým kruhom pozdĺž jeho okraja, potom urobia držiak vo vnútri kruhu. Pozdĺž okraja podmaľby sú nakreslené konzoly, rovnaký tvar ako konzola vo vnútri podmaľby, len menšie. Zátvorky pozdĺž jeho okraja sú nakreslené, začínajúc od stredu, pričom ich veľkosť sa postupne zmenšuje k jadru. Záverečná fáza maľovania – revitalizácia sa zvyčajne robí vápnom.

Rosean - má okvetné lístky a výrazný stred. Silueta v tvare kruhu. Veľkosť môže byť väčšia ako kupavka. Stred kvetu je nakreslený v strede. Ruža na maľbe mesta je obklopená zátvorkami - rovnako veľkými lupeňmi, ktorých farba zodpovedá farbe stredu. Technika natierania konzol je rovnaká ako pri kupavke.

Možnosti zástavby na revitalizáciu sú také rozmanité, že je ťažké vymenovať aj tie najbežnejšie. Gorodetskí umelci používajú bodky, zátvorky, kvapky a špirály.

Ďalším bežným kvetom je harmanček. Technika: zľahka sa dotknite povrchu papiera špičkou štetca a zanechajte na ňom tenkú stopu. Potom, bez toho, aby ste sa pozreli z papiera, sa štetec rýchlo nanesie a zdvihne. Výsledkom je, že majster dostane kvapku podobný zdvih - tenký na začiatku a široký na konci. Ako ruža má jadro, okolo neho sú nakreslené len kvapkové lupienky.

Listy Gorodets sú veľmi rozmanité v tvare, veľkosti a farbe. Takmer vždy sú usporiadané v skupinách po piatich, troch alebo dvoch listoch.

Vták Gorodets je symbolom rodinného šťastia. Vtáky sú zobrazené v rôznych verziách: hrdý páv, namyslený kohút a vtáčik z rozprávky. Začnú ich písať hladkou čiarou znázorňujúcou ohyb krku a hrudníka, potom sa nakreslí čiara, ktorá definuje tvar hlavy a chrbta, potom sa určí čiara krídla, niťovitého zobáku a nôh. Najčastejšie je karoséria lakovaná čiernou farbou, krídlo je prelakované zelenou farbou. Chvost je napísaný rôznymi spôsobmi, napríklad je na oboch stranách ohraničený čiarami vymedzujúcimi jeho siluetu a prelakovaný. Najlepšie je to urobiť v šarlátovej farbe. V inom prípade je každé chvostové pero namaľované v dvoch farbách. Vývoj vtákov začína hlavou a končí chvostom. Oživenia sa robia vápnom, nanášaním tenkých ťahov.

Kôň Gorodets je symbolom bohatstva. Je prevažne čiernej farby, s malou hlavou na strmo klenutom krku a úhľadne vyčesanou hrivou. Majstri ho zobrazujú niekoľkými spôsobmi. Niektorí voľnými ťahmi napíšu obrys celej postavy a až potom ju premaľujú. Iní stavajú postavu koňa s farebnými škvrnami, počnúc najväčším vertikálnym prvkom - hrudníkom a krkom. Pridávajú sa k nim obrysy postroja a sedla, chrbtová a brušná časť tela. Rovina obmedzená líniami postroja a sedla zostáva v tejto verzii ľahká. Sedlo a postroj sú najčastejšie vyrobené v šarlátovej farbe a detaily hlavy a nôh chvosta sú biele.

Kompozícia v Gorodetovej maľbe.

Všetky umelecké diela vznikajú podľa kompozičných zákonov, ktorých nedodržiavanie alebo neznalosť môže viesť k narušeniu harmónie.

Pre kompozíciu diel dekoratívneho a úžitkového umenia je hlavnou vecou jednota obsahu a formy. Ďalším, už špecifickým znakom je súlad formy dekoratívneho diela s jeho konkrétnym účelom.

Charakter kompozície do značnej miery určuje rovnomerné striedanie dizajnových prvkov, čo prispieva k dosiahnutiu prehľadnosti a výraznosti kompozície.

Rytmicky usporiadaný vzor sa ľahko zmení na ornament - základ kompozície. Ale ornament nie je len opakované opakovanie podobných prvkov dizajnu. Veľmi dôležitá je krásna a jasná kresba detailov celkovej siluety.

Na vyrezávaných dnách uchovávaných v múzeách je najčastejšie prezentovaná kompozícia zobrazujúca dvoch jazdcov na vzpierajúcich sa koňoch. Jazdci sú umiestnení na oboch stranách kvetu, z ktorého vrcholku vzlieta labuť. Na spodných poloviciach donecké majstri zvyčajne zobrazovali žánrové výjavy kráčajúcich pánov s dámami, lovecké výjavy atď. Do konca 19. stor. Rozvinula sa charakteristická forma kvetinového ornamentu s určitými prvkami: sú to púčiky, ruže a kvet, ktoré sa donekonečna opakujú v rôznych verziách.Do stredu kompozičnej roviny umiestnia umelci hlavný obraz: vták, kôň, osoba, skupina ľudí alebo rastlinný motív.

Ľudoví umelci maľovali tváre rovnakým spôsobom - vo forme bieleho kruhu, na ktorom sú ich črty naznačené tenkými čiernymi čiarami. Účesy pre mužov aj ženy sa vyznačujú veľkou prepracovanosťou, no na farbenie sa používa iba čierna. Pri zobrazení samotných postáv sa používa plochá farebná schéma, v ktorej sú hlavné veľké škvrny (sukne, bundy, bundy, nohavice) namaľované bez obrysu vo forme monochromatickej farebnej siluety. Svetlé kvety a dekoratívne zelené listy zostávajú obľúbeným dekoratívnym motívom v umení gorodetských majstrov, ktoré dodávajú maľbe zvláštne čaro.

Kapitola 3. Technológia maľovania dreva Gorodets

Na dokončenie individuálnej úlohy - maľovanie dreveného polotovaru v štýle Gorodets boli potrebné materiály a nástroje uvedené nižšie.

Profesionálne olejové farby "Master Class"

Vyrába ich závod umeleckých farieb Nevskaya Palitra v Petrohrade. Paleta pozostáva z farieb na báze prírodnej zeminy, kadmia, kobaltu a pigmentov oxidu železa. Tieto farby sa vyznačujú čistotou farby a vysokou svetlostálosťou, po zaschnutí nemenia pôvodný odtieň.

Biely lieh "Nefras - C4 - 155/205"

Lakový benzín je silné, transparentné benzínové rozpúšťadlo určené na riedenie lakov na báze oleja. Tento prípravok sa používa aj na odmastenie povrchov a riedenie husto strúhaných a bežných olejových farieb. Vo svojej práci som ho používal na čistenie štetcov od olejovej farby.

Tee - (1/2 olejový lak, 1/2 lakový benzín alebo terpentín, 1/10 olej z ľanových semienok)

Tričko sa používa na riedenie umeleckých olejových farieb a lakov pri práci. Používa sa aj na odstraňovanie farby z nástrojov. Rýchlo sa odparuje a podporuje prenikanie olejov obsiahnutých v nátere medzi vrstvami a do povrchovej vrstvy pôdy, čím spevňuje náterovú vrstvu. Pomáha zlepšovať optické vlastnosti farieb.

Nitrocelulózový lak (NC)

Matný nitrocelulózový lak svetložltý. Ide o rýchloschnúci lak, preto je lepšie ho nanášať na povrch striekacou pištoľou, drobné časti sa natierajú plochým štetcom. Vo svojej práci som ho použil na základný náter produktu.

Pentaftalový lak (PF)

Lak, ktorý je bezfarebný, vodeodolný a odolný voči oderu. Používa sa na konečný náter výrobku. Nanášajte plochým štetcom v dvoch vrstvách. Po zaschnutí laku sa vytvorí hladký, bezfarebný film s lesklou textúrou a bez defektov, trvácny, odolný voči vode, čistiacim prostriedkom a oderu.

Na miešanie farieb použite paletový nôž č.10 - tenký elastický oceľový plát vo forme špachtle alebo noža. Farby potrebné na prácu sa miešajú na palete - kúsku skla s rozmermi 15x15 s brúsenými okrajmi. Pre pohodlné umiestnenie štetcov je k dispozícii drevený stojan. Prebytočná farba sa odstráni pomocou handry - malých kúskov textilu, ktoré majú dobrú savosť. Brúsny papier je potrebný v počiatočnej a konečnej fáze na brúsenie dreveného výrobku. Na nanesenie olejovej farby na drevený kus bola potrebná kefa č. 2 z veveričiek „Rubleff“ a ploché syntetické kefy č. 3, č. 4.

Technológia maľovania Gorodets je v mnohých ohľadoch jednoduchšia ako vytváranie Khokhloma, najmä pokiaľ ide o prípravu základne. Maľba Gorodets sa vykonáva priamo na drevenom podklade, ktorý je možné v prípade potreby natrieť červenou, čiernou alebo žltou základnou farbou. Zloženie budúceho vzoru je možné načrtnúť tenkými čiarami ceruzky. Hlavnou úlohou je načrtnúť rozmery hlavných prvkov kompozície alebo uzlov, napríklad zvierat a kvetov. Skúsení remeselníci však túto fázu preskočia a okamžite aplikujú dizajn farbou. Podľa ich názoru by technológia lakovania mala byť presne taká.

Na maľovanie Gorodets sú vhodné mäkké aj tvrdé odrody stromov, ktoré nepodliehajú praskaniu: breza, osika, lipa, jelša a iné druhy stromov. V modernej výrobe sa používajú lisované drevené polotovary.

V prvej fáze prác sa drevený prírez brúsi a natiera NC lakom vo viacerých vrstvách s medzischnutím. Potom sa zvýšená hromada obrúsi.

Potom pomocou prenosového papiera preneste náčrt kompozície na drevený polotovar a začnite maľovať olejovými farbami. Ale skôr, ako začnete zvládnuť maľovanie dreva, musíte najprv správne zorganizovať svoje pracovisko. Mal by byť vybavený pohodlným pracovným stolom, pokrytým svetlým plastom, dostatočným osvetlením pre prácu, ako aj odsávacím vetraním. Nevyhnutnou podmienkou pre prácu je dobré vetranie miestnosti. Nástroje musia byť umiestnené v určitom poradí. Umelec pred seba umiestni výrobok a stojan so štetcami. Napravo od vás je paleta, paletový nôž, nádoby s odpaliskom a liehovinou. Naľavo je handra a lakťová opierka

Ďalšou dôležitou potrebou je naučiť sa správne držať kefu. Musí byť držaný kolmo na povrch, ktorý je natretý. Lakť je zafixovaný a ruka je úplne voľná. Môžete sa ľahko oprieť o malíček, ktorý sa sotva dotýka povrchu.

Po zaschnutí farby na výrobku je potrebné ho natrieť PF olejovým lakom v 2 vrstvách. Potom musí hotový výrobok vysušiť (príloha 3). Technologický postup Gorodetovho lakovania dreveného výrobku je podrobnejšie popísaný v prílohe 2

Kapitola 4. Exkurzia do prevádzkového podniku rámovacej dielne „Mister Decorator“

Počas technologickej stáže bola zorganizovaná exkurzia do rámovacej dielne Mister Decorator. Rámovací salón „Mister Decorator“ existuje v Tomsku od roku 2006. Má bohatý sortiment - viac ako 300 druhov bagiet z dreva, plastu a viac ako 200 druhov špeciálneho kartónu na paspartovanie. Spoločnosť pracuje s bagetami vyrobenými v Rusku, Taliansku, Španielsku, Veľkej Británii, Českej republike, USA a Kórei.

Klasickým materiálom na výrobu bagiet je drevo. Technologický proces zahŕňa dve hlavné etapy - rezanie rámovej bagety na prírezy a montáž rámov bagety. Tieto stupne sa uskutočňujú na dvoj- alebo jednopilovom stroji s funkciou frézovania.

Najprv sa polotovar bagety nainštaluje na nosnú plochu stroja, upevní sa, nastaví sa požadovaná veľkosť výrobku a píli sa pílou. Potom sa obrobok prenesie do ďalšieho stroja, kde sa proces dokončí - obrobky sa upevnia sponkami. Aby bol rám na bagetu konečne hotový, je potrebné k rámu pripevniť zadný panel, sklo a prívesok. Panel a sklo sa upevňujú ručne pomocou špeciálnej zošívačky.

Technologický postup výroby bagety vyzerá na prvý pohľad jednoducho. Ale v skutočnosti je tu množstvo ťažkostí, ktoré si od majstrov vyžadujú pozornosť a presnosť.

maliarsky strom Gorodets

Záver

Počas stáže sa študovali teoretické základy maľby, preverili sa technológie vykonávania rôznych druhov maľby a získali sa praktické zručnosti. Výsledkom technologickej praxe je výrobok maľovaný v gorodetskom štýle.

Maľba je v ľudovej kultúre ojedinelým fenoménom. Tento smer dekoratívneho a úžitkového umenia, rozšírený v minulosti, sa dnes považuje za vrchol. Čoraz viac moderných vecí je maľovaných v chochlomskej a gorodetskej technike a robí aj veľmi skromnú miestnosť farebnou. Obľúbené je aj maľovanie na steny, stĺpy a bordúry. Obraz v gorodetskom štýle je svetlý a premení každé prostredie.

V praxi bola navrhovaná literatúra podrobne preštudovaná a bolo zdôraznených veľa užitočných informácií o dizajne interiérových prvkov pomocou umeleckej maľby. Pri praktickej práci sa získavali zručnosti zostaviť správne navrhnutú skladbu.

Vedomosti a zručnosti získané počas technologickej praxe pomôžu k ďalšiemu rozvoju v oblasti dizajnu a využijú sa pri riešení mnohých kreatívnych problémov.

Ciele a zámery stanovené na prvých stupňoch technologickej praxe boli v plnej miere dosiahnuté.

Literatúra

1. Velichko N. Maľba: Techniky. Techniky. Produkty. - M.: AST-PRESS, 1999. - 176 s.:

2.Emilyanova T.I. Zloženie štylistických znakov Gorodetovej maľby na kolovrátkoch / T.I. Emilyanova.- M: Nauka, 1976.-115 s.

Zhegalova S.K. Ruská ľudová maľba/ S.K. Zhegalova.- M: Polygraf, 1984.-180. roky

Konovalov A.E. Gorodetova maľba. / A.E. Konovalov.- Gorkij: MIR, 1988.-120 s.

Marina T.A. Gorodetov obraz / T.A. Marina.- M: Zvezda, 1970.-105 s.

Marina T.A. Gorodetov obraz // Zvezda.M.1970.S.30-56

Marina T.A. Gorodetov obraz // Zvezda.M.1970.S.56-58

Sokolová M.S. Umelecká maľba na dreve. Technológia ľudových umeleckých remesiel: Učebnica. pomoc pre študentov vysoká učebnica prevádzkarní. - M.: Humanita. Ed. Centrum VLADOS, 2002. - 304 s., 16 s. chorý: chorý.

Článok o histórii Gorodets z oficiálnej webovej stránky mesta. [Elektronický zdroj].

Tolstukhina N.V. Umelecká maľba na dreve. Gorodets / N.V. Tolstukhina.-M: Express, 2008. -140 s.

Príloha 1

VŠEOBECNÉ BEZPEČNOSTNÉ PRAVIDLÁ V ŠKOLENÍ A VÝROBNEJ DIELNE.

Osoby, ktoré absolvovali lekársku prehliadku, získali vedomosti o ochrane práce a absolvovali úvodné a počiatočné pokyny, môžu samostatne pracovať na zdobení výrobkov maľovaním.

Žiak plní len tie úlohy, ktoré mu zadá majster.
Workshop by mal mať:
a) Pracovné stoly sú potiahnuté plastom svetlej farby.
b) Všeobecné a miestne osvetlenie.
c) Všeobecné odsávacie vetranie.
d) Lakáreň vybavená vetraním.
e) Kovové bezpečné na skladovanie horľavých materiálov.
f) Umývadlo na umývanie rúk.
Maliareň by mala byť vybavená:
a) Výfukové vetranie
b) protipožiarne a nevýbušné lampy.
c) Hasiaci prístroj.
d) Krabica piesku.
Náterové a lakovacie materiály sa skladujú na špeciálne určenom mieste, v stabilnej a tesne uzavretej nádobe.
Dielňa by mala byť suchá, svetlá s prirodzeným a umelým osvetlením, s normálnou teplotou a vlhkosťou, steny a strop by mali byť natreté svetlými farbami.
Priestory je potrebné urýchlene vyčistiť a udržiavať v čistote.
Všetky núdzové východové dvere sa musia voľne otvárať v smere východu z budovy.
Každú nehodu treba nahlásiť veliteľovi výcvikovej a výrobnej dielne a poskytnúť prvú pomoc.
Aspoň dvaja ľudia musia pracovať v lakovni (ak jeden ochorie, druhý príde na pomoc)
Všetci študenti musia poznať a dodržiavať bezpečnostné požiadavky.
Bezpečnostné požiadavky pred začatím práce.
Pred nástupom do práce žiaci absolvujú bezpečnostné školenie a dôsledne dodržiavajú všetky pokyny majstra školenia a výrobnej dielne.
Oblečte si montérky, dajte si vlasy späť (do vlasov alebo pod šatku), zapnite lokálne osvetlenie a správne si zorganizujte svoje pracovisko.
Skontrolujte a pripravte pracovný nástroj a zrieďte kompozíciu farby na pracovnú konzistenciu.
Ak chcete pracovať v lakovni, musí byť zapnuté vetranie.
Bezpečnostné požiadavky počas prevádzky.
Pri vykonávaní rôznych úloh je potrebné dodržiavať postupnosť technologického postupu.
Kefy by sa mali držať tromi prstami striktne vertikálne vzhľadom na povrch.
Počas práce musí byť lakeť fixovaný.
Nádoby s lakovým benzínom a rozpúšťadlom musia byť uzavreté.
Lakovňa musí byť vybavená účinnými hasiacimi prostriedkami.
Počas prestávok žiak odchádza z dielne, pohyb sa ventiluje.
Je zakázané umývať si ruky terpentínom a rozpúšťadlom, na tento účel musíte použiť akýkoľvek rastlinný olej, potom si ruky umyť teplou vodou a mydlom a namazať krémom.
Paletový nôž a kefy neutierajte o plášť.
Paletový nôž by sa mal držať za drevenú rukoväť, čepeľ dole.
Bezpečnostné požiadavky po ukončení práce.
Po práci si treba upratať na pracovisku.
Nástroje a nádoby sa premiestňujú do špeciálne určených priestorov.
Po každej lekcii v školiacej a výrobnej dielni prebieha mokré čistenie priestorov.
Bezpečnostné požiadavky v prípade núdze.
V prípade rozliatia farieb a lakov a ľahko prchavých kvapalín (riedidlo, terpentín, lakový benzín, čaj) ich najskôr zasypte pieskom, potom odstráňte metlou a lopatkou a umyte podlahu v tejto oblasti.
V prípade úrazu alebo náhleho ochorenia je potrebné informovať majstra školiacej a výrobnej dielne, sprevádzať postihnutého k lekárovi alebo zavolať sanitku.

Dodatok 2

Technologická mapa na vykonávanie Gorodetovho maľovania.

č Názov operácie T.U. Vybavenie a prístroje, náradie Schéma, fotografie 1 Vypracovanie náčrtu kompozície Medzi prvkami by mala byť medzera 0,5 mm hárok A3, pauzovací papier, ceruzka 2. Drevený prírez prebrúsiť, natrieť lakom v 4 vrstvách s medzischnutím.V miestnosti by mal byť spustený odsávač pár. Lak schne do 12 hod.. Brúsny papier, lak, plochý štetec č.8 3. Kreslenie náčrtu kompozície na drevený polotovar Čiara má byť jasná, nie viackrát zakrúžkovaná Prenosový papier, ceruzka 4. Prevedenie podmaľby na drevený obrobok, riedenie stredne hustej farby. Čiary z prenosového papiera sú celé pokryté farbou Plochý štetec č.2, olejová farba, tričko, paleta, paletový nôž, handra 5. Potiahnutie dreveného kusu potápačským náterom Nanesie sa tenká vrstva potápačského náteru. Kefu ihneď opláchnite tečúcou vodou Plochá kefa č.8 6. Prevedenie tieňovania na obrobku Čiary sú jasné, nepresahujú podmaľbu Rubleffov štetec č.2, tričko, olejová farba, paleta, paletový nôž, handry 7. Zvýraznenie na obrobku Špička kefy je dobre narovnaná. Melírovanie sa robí čo najtenšie Štetec č.2, tričko, olejová farba, paleta, paletový nôž, handry 8. Potiahnutie hotového výrobku lakom v 2 vrstvách Práca s kapucňou. Prípravok schne minimálne 24 hodín Plochý štetec č.8, lak.

Doučovanie

Potrebujete pomôcť so štúdiom témy?

Naši špecialisti vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odošlite žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti konzultácie.

V modernom umení sa široko používa maľba na drevo akrylovými farbami, kvašom, olejovými a anilínovými farbivami. V histórii je maľba na drevo prastarým ľudovým remeslom. Drevo dominuje každodennému životu po mnoho storočí vďaka svojej dostupnosti a ľahkému spracovaniu. Predtým, ako sa ľudia naučili spracovávať kov, všetok nábytok a kuchynské náčinie, truhlice, krabice, kolovraty, nehovoriac o dverách, bránach a drevených okeniciach, boli vyrobené z dreva. Popri stolárstve a rezbárstve sa vyvinuli špeciálne technológie na spracovanie dreva a ornamentálne maľovanie výrobkov.

Druhy umeleckej maľby

V polovici 20. storočia prešli druhy maľby na drevo z remeselnej formy umenia do umeleckej a študujú sa aj na výtvarných školách. Rôzne typy techník sú charakteristické svojimi jedinečnými a rozpoznateľnými vzormi, ktoré sa historicky vyvíjali v súlade s dobou a vývojom farieb a materiálov.

V súčasnosti stačí použiť špeciálne farby na drevo a zakúpiť drevené výrobky, laky a spevňovacie prostriedky pre remeslá. Mnohí moderní majstri prinášajú nielen novosť do svojej práce, ale pokračujú aj v tradícii maľovania drevených výrobkov.

Prvé lekcie pre začínajúcich umelcov pozostávajú z osvojenia si princípov kresby každého druhu. Maľba na drevo Gorodets sa vyznačuje kvetinovými vzormi v jasných farbách, najmä na žltom pozadí, ale v súčasnosti sa pri tomto type maľby venuje menej pozornosti pozadiu, pretože dizajn vyzerá dobre na čistej drevenej textúre.

Prvky kresby sa vyrábajú v niekoľkých jednoduchých krokoch, tieňovanie základnými farbami, tieňovanie tmavšími tenkými ťahmi a zosvetlenie bielou alebo žltou farbou.

Používajú sa aj idealizované obrazy vtákov, zvierat, najmä čiernych koní a stromov. V dávnych dobách Gorodetova maľba tiež zobrazovala roľnícky a obchodný život tých čias. Na obrázkoch nižšie je uvedený príklad.

Charakteristickým znakom Ruska sa stal chochlomský obraz, ktorý existuje v masovej výrobe dodnes. Nejde len o maľovanie, ale o celú technológiu výroby drevených výrobkov, na spracovanie ktorých sa používa sušiaci olej, hlina, hliníkový prášok a lak. V dôsledku viacstupňových akcií výrobky najskôr získajú striebornú farbu, sú natreté hlavne čiernymi a červenými farbami a niekedy sú listy natreté zelenou farbou. Na konci práce sú lakované a strieborná farba je pozlátená. Táto technológia maľovania pochádza od maliarov ikon.

Prvkami chochlomskej maľby sú najmä hustá vegetácia, veľké kvety, kučery, listy, jarabiny, jahody, sú tu ozdobné vtáky, kohúty a labute, ale hlavným symbolom chochlomu je ohnivý vták.

Tento typ maľby je tiež rozdelený do dvoch typov techník - vrch a pozadie. Maľovanie koňa zahŕňa nanášanie vzoru na pozadie a maľovanie na pozadí zahŕňa nanášanie kontúr a nanášanie čierneho alebo červeného pozadia.

Obraz Mezen zobrazuje čierne a červené ornamenty, ktoré skôr pripomínajú maľby jaskynných skál.

Gzhelský obraz sa tiež nedá zamieňať s iným umením s modrými sviežimi kvetmi na bielom pozadí.

V modernom umení maľby na drevo majstri umelci používajú rôzne techniky na vytváranie dekoratívnych štýlov a suvenírových súprav riadu. Osobne maľované taniere, misky na sladkosti, misky na šalát a dosky na krájanie sú prezentované ako darčeky.

Príprava stromčeka

Maľovanie na drevo akrylovými farbami je pre skúsených umelcov jednoduchou úlohou, pretože materiál je drahý, aj keď vhodný na prácu s drevom.

Ak chcete začať maľovať na drevenom povrchu, musíte si vziať hotový výrobok, ktorý sa predáva ako polotovar na dekoráciu, očistiť ho najjemnejším brúsnym papierom a natrieť povrch vhodnou farbou, po ktorej môžete začať maľovať.

Zdalo by sa, že pre umeleckú maľbu v pragmatickom 21. storočí nezostalo miesto a dnes ju možno obdivovať už len v múzeách. Stále však je Rusko Môžete nájsť prosperujúce dielne, ktoré si zachovali staré tradície rôznych umeleckých malieb a naďalej udivujú moderných ľudí svojimi zručnosťami.

Zhostovo

Pôvod Zhostovo maľovanie siahajú do začiatku 19. storočia. V tom čase v niekoľkých susedných dedinách bývalej Troitskej volost (teraz okres Mytishchi v Moskovskej oblasti) vznikli remeselné dielne, ktoré sa zaoberali výrobou maľovaných dekoratívnych predmetov z papier-mâché, lakovaných. Umelci maľovali škatuľky, obaly na cigarety, cukorničky a kovové tácky. Postupne sa počet vyrobených podnosov zvyšoval, čím sa vytláčali ostatné produkty.
Hlavným motívom obrazu sú kvetinové kytice. Začiatkom 20. storočia, s nástupom sovietskej moci, boli dediny zjednotené do artelu „Kovový podnos“ a majstri ťažko znášali, keď im boli vnucované nové námety na kreslenie, diktované vtedajším trendom r. realizmus. Umelcom sa však podarilo zachovať svoju originalitu a podnosy Zhostovo sa presunuli z kategórie domácich potrieb do dekoratívnych panelov, ktoré sú cenené nielen v Rusku, ale aj v zahraničí.

Khokhloma

Khokhloma vznikol v 17. storočí v okolí Nižného Novgorodu. Názov remesla pochádza z dediny Khokhloma, kam sa z okolitých dedín privážali hotové výrobky. Zakladatelia tohto dreveného obrazu sa nazývajú staroverci, ktorí utiekli pred novým cirkevným spôsobom života. Boli to oni, ktorí vlastnili tajomstvá „zlatého“ maľovania na riad.
Mimochodom, základom obrazu nie je zlatý, ale strieborný cínový prášok. Na ňu sa nanesie špeciálna kompozícia, potom sa podrobí tepelnému spracovaniu a až potom sa začne maľovať. Hlavnými motívmi Khokhloma sú zväzky jarabín, bobúľ, listov a kvetov.

Gzhel

Gzhel nazývaná vizitkou Ruska v oblasti aplikovaných remesiel. Predpokladá sa, že Gzhel sa datuje do 14. storočia. Niektorí tvrdia, že názov pochádza od rieky Gzhelka (Gzholka), na ktorej stála dedina, kde žili remeselníci. Iní veria, že „Gzhel“ je parafrázované slovo „Zhgel“, t. j. vypaľovanie keramiky. 60 km od Moskvy sa nachádza „Gzhel Bush“, ktorý pozostáva z 27 dedín, kde sa zaoberajú vypaľovaním a maľovaním keramických výrobkov. Boli natreté kobaltovou modrou dvoma spôsobmi: nadglazúrou a podglazúrou. Najprv sa dizajn aplikoval na mokrú hlinu a potom opäť na glazúru. Gželský hrnčiarsky priemysel prekvital, pretože bohatí používali strieborný riad a obyčajní ľudia používali hrubú kameninu rôznych veľkostí. Postupom času sa Gzhel stal prístupným pre všetky segmenty obyvateľstva, ale nestratil svoju krásu a relevantnosť.

Fedoskino

Obec Fedoskino (Moskva) je známa lakovaním. V 18. storočí v blízkosti obce bola továreň Lukutinskaya na výrobu lakovaných priezorov na klobúky. Potom zmenila smer a 80 civilných pracovníkov začalo lakom natierať výrobky z papier-mâché a dreva. Úžasná žiara a lesk škatúľ a iných miniatúr sa podarilo dosiahnuť „prostredníctvom písania“. Tak sa volala technika, keď sa pred samotnou kresbou na povrch naniesla tenká vrstva plátkového zlata a perlete. Najobľúbenejšie predmety na kreslenie súvisia so životom obyčajných ľudí.

Mezen maľba

Rovnako ako mnoho iných ľudových remesiel, aj mezenská maľba dostala svoje meno podľa oblasti, v ktorej sa vyvinula - v tomto prípade z názvu rieky Mezen, ktorá sa nachádza v oblasti Arkhangelsk. Technika, ktorou remeselníci pracujú, sa datuje od starých slovanských kmeňov. Hlavnými ozdobami sú kosoštvorce, kríže, slnečné kotúče, opakujúce sa v určitom poradí.
V maľbe dreva Mezen dominujú len dve farby – čierna (sadze) a červenkastá (okrová). Ozdoby aplikujú najmä na domáce predmety: škatule, kolovrátky, naberačky. Po natretí náčinia sa naň nanesie sušiaci olej, ktorý dizajn ochráni pred vymazaním a dodá mu dodatočný lesk.
Mnoho súčasných umelcov pokračuje v praktizovaní starých remesiel a zároveň pridáva niečo vlastné. Takže umelec z Iževska