Bina, antik mimarinin özellikleriyle karakterize edilen neoklasik tarzda yapılmıştır - pilastörler (cepheye bitişik üst sütunlar), etkileyici detaylara sahip kısma, çıkıntılı cumbalı pencereler ve çatıyı taçlandıran bir alınlık.
Adresteki konut binası: Bolshaya Ordynka Caddesi, bina 9/4, bina 2, bölgesel öneme sahip bir kültürel miras nesnesi olarak kabul edildi. Bina, 1915 yılında mimar Capitol Dulin'in (1836-1933) tasarımına göre konforlu dairelerin bulunduğu bir apartman binası olarak inşa edilmiştir.
Bu bina - parlayan örnek yirminci yüzyılın başlarında apartman binası neoklasik tarzda Antik mimarinin özellikleriyle karakterize edilen. En sanatsal şekilde dekore edilmiş olanı, mimarın Korint ve İyonik düzende eşleştirilmiş sütunlar ve pilasterlerin yanı sıra antik karakterleri tasvir eden kabartma kompozisyonlardan oluşan bir sütun dizisi yerleştirdiği binanın orta kısmıdır. Ana cephenin kompozisyonunu tamamlar dekorasyon altıncı kat, yine antik mimarinin unsurları kullanılarak tasarlanmıştır. Cephe boyunca klasik bir friz (dekoratif yatay şerit) uzanıyor ve dikey görsel eksenler dört dekoratif saksı ile devam ediyor.
“Binanın ana cephesi kırmızı çizgiye (bina sınırına) bakmaktadır. - yaklaşık.Mos.ru) Chernigovsky Lane, ancak ev Pyatnitskaya Caddesi'nden açıkça görülmeye başlıyor. Bu konum mimarın tasarım konseptinin temelini oluşturdu. Yazar, Pyatnitskaya Caddesi'nden küçük bir Chernigovsky şeridi açma olasılığını başarıyla kullandı ve derinliklerinde altı katlı bir apartman inşa ederek Chernigovsky şeridinin dönüşlerinden birini tasarladı. Mimar ayrıca bina cephelerinin tasarımını da verdi büyük önem ana cephenin görünümünü tamamlıyor neo klasik stil kompozisyon ve oranların statik ve hareket arasında dengede tutulduğu yer" dedi yönetmen.
Düzen iç mekanlar Bolshaya Ordynka'daki bina da orijinaldir ve mimarın becerisini bir kez daha doğrulamaktadır: evi tasarlarken dikkate almıştır. küçük boyutlar mülkün konfigürasyonu için temel olarak T şeklini aldı. Bu, dairelere ek pencere açıklıkları yerleştirmeyi ve evin komşu çok katlı mülklere yakın olmasını önlemeyi mümkün kıldı.
Alexey Emelyanov'a göre bugün bina hem dış hem de iç kısımda neredeyse bozulmamış bir görünüme sahip. İç mekanlar, basamakları doğal taştan yapılmış ön ve arka merdivenlerin iyi korunmuş dekoratif dekorasyonuna sahiptir ve tasarım, antik cephe motiflerini yansıtan stilize arp ritmine sahip yürüyüşlerin metal ızgaralarıyla temsil edilmektedir.
Bölgesel öneme sahip kültürel miras alanının durumu, Bolshaya Ordynka'da devlet koruması altında bir apartman inşa edilmesini sağlıyor. Yıkılması yasaktır ve binanın tarihi görünümüne de zarar verilemez. Herhangi bir onarım veya restorasyon çalışması yalnızca Moskova Şehir Mirası'nın kontrolü altında ve onunla anlaşma yapıldıktan sonra gerçekleştirilir.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
Haziran ayında, Kozhevnicheskaya Caddesi'nde 19. yüzyılın başında inşa edilen Kraşeninnikovların konut binası mimari bir anıt olarak kabul edildi. Bölgesel öneme sahip kültürel mirasın bir nesnesidir.
Ayrıca yakın zamanda, 18.-19. yüzyıllara ait bir şehir mülkünün başka bir topluluğu, bölgesel öneme sahip kültürel mirasın bir nesnesi haline geldi; içinde yer alıyor. Mülkün iki katlı ana binası, giriş kapısı ve kapısı olan taş çit, mimari anıtlar olarak kabul edilmektedir.
Zaten Rönesans döneminde mimari parçalar, dekor, perdelik kumaşlar ve mobilyalar arasında uyum ortaya çıkmaya başladı. 17. yüzyılda bu durum Fransa, İngiltere ve Hollanda'daki konaklarda yaygın hale geldi.
Gravür, süsleme örneklerinin yer aldığı ilk kitaplar, mimari tarz 16. yüzyılda ortaya çıkmaya başladı. Asıl dikkat buna verildi mimari detaylarşömine rafları veya süslü tavanlar gibi, ancak daha sonra mobilyalar hakkında giderek daha fazla yazmaya başladılar.
17. yüzyılın başında İtalya'nın ünlü mimarları ve tasarımcıları tüm fuarlara davet edildi. Avrupa ülkeleri, zarif İtalyan dekoratif detaylarıyla dekorasyon için. 17. yüzyılın sonlarına gelindiğinde Fransa hem tasarım sanatında hem de işçilikte lider konumdaydı. Bu en çok Versailles'ın ihtişamına yansıdı. 18. yüzyıl boyunca Fransa, iç tasarım üzerinde en güçlü etkiye sahip olmaya devam etti.
Zenginlerin en çok şey istemesi moda trendleri Neoklasizm, barok ve rokoko gibi akımların hızla yayılmasına katkıda bulundu. Bu tarzlar yalnızca en yüksek aristokrasinin çevreleri tarafından kullanıldığı sürece aralarında çok az ulusal farklılık vardı. Bu arada, daha az varlıklı sınıflara ulaşan üslup, ulusal farklılıklar ve ardından yerel farklılıklarla desteklenmeye başladı.
Almanya'da neoklasik tarz
Almanya'daki mobilya üreticileri neoklasizmin katı çizgilerini coşkuyla kabul etmediler. 1770'lerin tarzındaki bazı objelerde Rokoko kıvrımlarının yanında sivrilen bacaklar mevcut. dikdörtgen şekillerçerçeve. Bazen eski formlara neoklasik süslemeler eklenmiştir. Ancak 18. yüzyılın sonlarında klasik doğrusal formlar ortaya çıktı. dekoratif motifler mobilya iç mekanlarında evrensel olarak kabul görmüştür.
Rusya'da neoklasizm
Rusya'da neoklasizm de aynı derecede muhteşem biçimler aldı. Neoklasizmin temsilcileri olan ünlü mimarlar, birçok kraliyet konutunda çalıştı. dekoratif tasarım, mobilyalar.
Rusça mobilya ustaları Hem Fransız hem de Fransız unsurlarını kullanarak mobilyalar yaptı İngiliz tarzı. 19. yüzyılın ortalarına ait neredeyse tüm mobilyalar Avrupa modellerinden ayırt edilemez - tek fark, örneğin Karelya huş ağacı gibi yerli malzemelerin kullanılmasıydı.
Açık ve koyu renkli ahşapların kullanımı büyük bir etki yarattı. Bazı ünlü evlerde mobilyalar sıklıkla boyanırdı.
Neoklasizmin karakteristik bir özelliği, iç mekanın dikdörtgen şeklidir, minimum dekoratif kaplama, tek renkli, sakin renk tonları Merkezi kompozisyonu oturma odası olan, ayrı bölgelere sahip tek bir alan.
Oturma odası iddialı ya da gösterişli lüks olmamalıdır. Son derece katı tasarım, sakin renkler, temiz çizgiler. Oysa mobilyada sofistike şıklığın kullanılmasına izin verilir. Kendini sevgili olarak ifade ediyor döşeme malzemeleri Ve klasik formlar koltuklar, kanepeler, puflar, şifonyerler, büfeler. Dolap yok, tüm mobilyalar görsel olarak hafif ve zarif olmalıdır.
Oturma odasının neoklasik tarzını karakterize eden ana fikir, odanın net bir merkezi, bu duyguyu tamamlayan ve güçlendiren iç mekan öğelerinin düzgün simetrik çizgileridir.
Duvarlar
- en yaygın duvar rengi kremsi, kremsi, bej, açık gri tonları olup, sıva kalıplamayla başarıyla vurgulanmıştır. beyaz ve süpürgelikler;
- Duvarın alt kısmını koyu renk yapmaya karar verirseniz, üst kısmı klasik beyaz sıva ile çerçevelenebilir, ortada duvar ahşap panellerle süslenebilir;
- sütunlar standlara, kolçaklara, raflara ve dolap uçlarına iyi yansıtılabilir.
Aydınlatma
- Odanın tüm yüzeyine eşit olarak dağıtılacak dağınık, mat aydınlatmayı vurgulamak için çok sayıda aplik, yerleşik spot ışığı ve kolye lambaları yüklenmiş farklı seviyeler. Pastel, açık renklerde mum ve abajur şeklindeki ampuller de çok uygundur;
- Bir odaya takacağınız ışık sayısı odanızın büyüklüğü ile doğrudan ilgilidir. Geniş bir oturma odası için tavanda 2 veya 3 adet birbirinin aynı avize yeterli olacaktır, eğer oda küçükse odanın ortasında bir adet lamba ve örneğin odanın her iki yanına yerleştirilebilecek iki adet aplik yeterli olacaktır. ayna yeter.
Mobilya
- Koyu renkli ahşap veya çikolatanın sofistike renklerinde iyi görünecek, ahşap dekorla iyi uyum sağlayacak açık deri döşeme de uygundur.
Pencereler ve kapılar
- Birkaç kat zarif perdelik perdeler kullanın. Renk, mobilyaların baskın rengine göre, örneğin bir kanepe veya koltuk döşemesinin tonuna göre seçilmelidir;
- mümkünse kapıları kemerli açıklıklarla değiştirin.
Tavan
- tasarım her zaman varlığı ima eder yüksek tavanlar ve uzay;
Alçak tavanlı, mütevazı büyüklükte bir odaya yükseklik ve derinlik eklemek için gerilim yapısı asma tavan parlak efektli hafif gölge. Bu, boş alan yanılsamasını yaratacaktır.
Aksesuarlar
- Stil hem doğal hem de yapay çiçeklere sadıktır. En sevdiğiniz çiçeklerden parlak, şık bir buket yaratın; oturma odanız için hiçbir ek dekorasyona ihtiyacınız olmayacak;
- Gereksiz dekorasyonlarla odayı aşırı yüklemeyin. Burada uygun değil zemin vazoları yemyeşil buketlerle birlikte, büyük miktar sütunlar
Oturma odası sevdiklerinizle, ailenizle ve arkadaşlarınızla keyifli toplantılar yapabileceğiniz bir yerdir, bu nedenle orada bulunan herkese konfor sağlamalıdır.
Bu tarzdaki bir yatak odasının özelliği, duvarın yatağın başucuna yakın kısmının tasarımıdır. Poliüretandan yapılmış süslü sıva kalıplama, atmosfere romantizm ve incelik katacaktır - iç mekanda neoklasizmin gerektirdiği tek şey budur.
Renk paleti
- Bir dizi pastel ton idealdir. Vurgu eklemek için zengin tonları kullanabilirsiniz;
- Huzur, hafiflik ve sofistike bir atmosfer yaratmak için yumuşak alt tonlar kullanın. İhtiyacınız olan tek şey gölgeyi, dekorasyonları ve mobilyaları ustaca seçmek.
Mobilya
- Tarzın uyumunu bozmamanızı sağlayacak bir kulaklık satın almak en doğrusu olacaktır. Kavisli veya düz çizgilere sahip iç mekan öğeleri en uygunudur;
- değerli ahşap türleri sadece lüks getirmekle kalmayacak, aynı zamanda yatak odasına rahatlık ve sıcaklık da verecektir.
Aydınlatma
- Yatak odasına mümkün olduğu kadar parlak gün ışığı ve yapay ışık sağlanmalıdır.
Dekor
- Aşağıdakiler büyüleyici ve lüks görünecek: sıva kalıplama, sütunlar, yaldızlı vazolar, kemerler, resimler;
- yatak odasında ipek, kadife, pamuktan yapılmış eşyalar bulunmalıdır;
- odanın ortası düz veya desenli uzun tüylü kilimlerle mükemmel bir şekilde vurgulanacaktır.
Zemin ve duvarlar
- harika bir fikir yansıtılırdı veya cam duvarlarçiçek ve antika süslemelerle süslenmiş;
- Mermer zemin, duvarlar veya tavan, odanın dekorasyonunu olumlu ve lüks bir şekilde vurgulayacaktır. Doğal bir taş eşsiz bir parlaklık ve lüks bir parlaklık verecektir. Venedik sıvasını kullanmak iyi bir seçenek olacaktır.
Mutfağın iç kısmında neoklasizm
Neoklasik tarzdaki bir mutfağın içi asla alaka düzeyini kaybetmez. Sonuçta doğal malzemelerden yapılmış mutfak cephelerinin modası asla geçmiyor. Neoklasik mutfak dekorasyonunda aşağıdaki malzemeler kullanılmaktadır:
- mermer;
- doğal bir taş;
- ağaç.
Mutfak tasarımında açık tonlarda doğal renklerin kullanılması tavsiye edilir. Beyaz bir mutfak iyi görünecek.
Mobilyaları düzenleyin ve seçin Ev aletleri her şeyi mutfak tasarım projesine dahil etmek önceden gereklidir mutfak seti.
Amerikan neoklasik tarzında iç mekan
Amerikan neoklasik tarzı en popüler olanıdır. ABD'de bu tarz en yaygın olanıdır; genellikle odaları, daireleri veya evleri dekore etmek için kullanılır. Diğer ülkelerde “Amerikan” neoklasizm olarak bilinmesinin nedeni budur.
Bu tür kaplamalar geniş odalar, yüksek tavanlar ve geniş pencereler için idealdir. Neoklasik tarzda bir dairenin içi minimalist çözümler içerir, kullanım modern malzemeler Klasik, geleneksel formlara zarafet ve hafiflik veren. Her iki odada da kullanılabilir. geniş alan ve küçük daireler için.
Bu tarz, incelik, uyum, açık tonlara, özellikle beyaza duyulan sevgi ve romantik detaylarla karakterize edilir.
Amerikan neoklasik tarzı, sade, sade mobilyaların tek renkli ve masif mobilyalarla karışımıdır. En iyi çiçekler bunun için beyaz, zeytin, mavi, mavi olacak. Beyaz alanda vurgu yaratacak renkler. Bu tarz için hem pahalı doğal malzemelere hem de yapay malzemelere veya her ikisinin bir kombinasyonuna izin verilir.
Hafif, narin renkler, odanın dekorasyonuna hassasiyet ve hafiflik katacak ve kumaşlarda, döşemelerde, çerçevelerde vb. yaldız kullanımına katkıda bulunacaktır. Zenginlik ve refah vurgulanır.
Kemerler, sütunlar, heykeller, alçı kalıplar, yaldızlı uzun taban vazoları, antika sahneli tablolar, lüks çerçeveli aynalar, zarif avizeler, lambalar veya şamdanlar gibi detaylar antik çağla olan bağı vurgulamaya yardımcı olacaktır. Ancak orantı duygusunu unutmayın - aşırı yükleme gereksiz ayrıntılara sahip alan. Tabii ki, tüm bunlar ölçülü olmalıdır. Minimalizmle birlikte bu unsurlar özellikle dikkat çekecektir.
Ahşap bir evin iç kısmı
Neoklasik tarz özellikle minimalizm hayranlarına hitap edecek çünkü açık renklerdeki alan herhangi bir odanın alanını görsel olarak artırıyor.
Neoklasik tarzda tutarlılığın ana koşulu, her odanın iç mekanlarının simetrik bir bileşimi, Napolyon İmparatorluğu tarzında zarif mobilyalar, Greko-Romen sütunları, pilasterler, frizler, şamdanlar ve avizeler olacaktır.
Sıcak ve soğuk renkleri seçin ancak uyumu bozmamaya dikkat edin. Mobilyaların, zeminlerin ve duvarların ana elemanlarının iç kısmında kullanıyorsanız sıcak renkler, gölgeler, ardından soğuk tonlardaki renklerle vurgular yapılmalıdır. Örneğin mobilya ve döşemeler kahverengi ise duvarlar için karamel veya gri tonları kullanın. Bu özellikle iyi olacak küçük odalar evin kuzey tarafında.
Önemli! Hiçbir durumda limon, açık yeşil, buruk pembe veya parlak sarı tonlarını kullanmayın. Kendinizi 2-3 tonla sınırlandırmalısınız.
Sömürge motifleri de var gerekli koşulçoğu ev İngiliz tarzında yaratılmıştır. Orta Çağ'a kadar uzanan bir gelenek şunu gösteriyor: zorunlu mevcudiyet V büyük evözel rahatlık ve konfor yaratacak ocak, soba veya şömine. İÇİNDE modern koşullar daireler kurulabilir yapay şömineörneğin özel olarak yaşlandırılmış tuğla veya şeritlerden bitirme ile.
Her mobilya parçası birbirinin lüksünü uyumlu bir şekilde tamamlamalıdır. Stil uyumunu bozmamak çok önemlidir.
Neoklasik tarzı tercih etmeye karar verirseniz, küçük şeyleri gözden kaçırmayın. Bu tarz modanın kaprislerine boyun eğmiyor ve dekorasyon ve mobilya için elit malzemeler onlarca yıldır size hizmet edecek.
1910 yılında Bolshaya Sadovaya Caddesi, 4, bina 1'de inşa etti. Bu, kendisi için inşa ettiği son üçüncü evdi ve belki de mimarın klasik tarzda en mükemmel eserlerinden biriydi. Shekhtel, ailesi için Ermolaevsky Lane'deki önceki konağı 1896'da o zamanlar moda olan sözde Gotik tarzda inşa etti. 1910'da sıra başka tarzlara geldi ve neoklasik tarzda bir ev inşa etti. Sonuç, iki evden oluşan bir topluluktu - kırmızı çizgi boyunca sahibinin konut binası vardı ve avluda iki katlı bir konut binası vardı. Başlangıçta avluda bir atölye tasarlandı. büyük pencere ancak koşullar mimarı bunun yerine 4 odalı iki daireden oluşan bir konut binası yapmaya zorladı oda daireleri birinci ve ikinci katlarda. Rumyantsev Müzesi çalışanı olan eşinin kız kardeşi Vera Timofeevna Zhegina ve yeğenleri sanatçı Vera Aleksandrovna Popova, mimarın ailesiyle birlikte yaşamaya başladı.
Evin cephesi iki bölümden oluşuyor: solda geçiş kemerli tek katlı bir hacim ve kompozisyon açısından asimetrik iki katlı sağ kısım var. Cephenin dekoru Moskova İmparatorluğu tarzına bir ilahidir XIX'in başı yüzyıl. İki katlı hacmin sağ tarafı, Dor düzenine bağlı dört yarım sütundan oluşan ciddi bir revakla süslenmiştir, aralarında zarif camlı üç parçalı büyük bir revak penceresi bulunmaktadır. Bu pencere ve arkasındaki oturma odası-salon, bir tür sanat tapınağı olan cephenin ve tüm binanın kompozisyonunun merkezidir. Sanatın ebedi ve mutlak önemi fikri sadece kompozisyonda değil aynı zamanda kemerin üzerinde yer alan antik figürlerin yer aldığı frizde de ifade edilmektedir. Akropolis'teki ünlü Parthenon tapınağının Panathenian alaylarının frizini çok anımsatıyor. Kompozisyonun ortasında F.O.'nun çizimine göre yapılmıştır. Shekhtel Athena Pallas. Resim, heykel, müzik ve mimarinin ilham perileri her iki taraftan ona doğru yürüyor. Kompozisyonun tamamı bize yangın sonrası Moskova'nın katı ihtişamını hatırlatıyor. Cephenin statik doğası, iç kompozisyonun dinamikleriyle tezat oluşturuyor. Mimarın çocuklarının eserlerinin sıklıkla sergilendiği devasa, iki katlı bir salon-oturma odasının etrafında inşa edilmiştir. Buradaki duvarlarda sanatçı arkadaşlarının eserleri de asılıydı. Yaşam alanları, Shekhtel başkanlığındaki Moskova Mimarlık Derneği binasının avlusuna bitişik olan avluya bakıyordu.
Şehteller arkadaşları, sanatçıları, yazarları ve tüccarlarıyla birlikte bu konağı sık sık ziyaret ederlerdi. Vladimir Mayakovsky, oğlu Lev ve kızı Vera ile arkadaştı. Burada, yine burada Shekhtel ailesinde yaşayan Lev Zhegin ve arkadaşı Vasily Chekrygin tarafından çizimleri yapılan "Ben" şiirlerinin ilk koleksiyonunu hazırladılar. Bu kitap benzersizdi çünkü matbaayla değil el emeğiyle yapılmıştı.
1918'de Bolshaya Sadovaya'daki ev kamulaştırıldı ve mimar ve ailesi tahliye edildi. Shekhtel, hayatının son sekiz yılında üç adres değiştirdi. Devrim onu her şeyden mahrum etti. 1917'den sonra artık hiçbir şey inşa etmedi. Genç cumhuriyetin büyük mimarın becerisine ihtiyacı yoktu. Shekhtel ciddi şekilde hastaydı, karısı ve en büyük kızıyla birlikte kızı Vera'nın Malaya Dmitrovka'daki dairesinde toplanmıştı ve 7 Temmuz 1926'da mide kanserinden öldü.
Devrimden sonra büyük bir askeri, kamu ve devlet adamı Robert Petrovich Eideman. 1930'ların ortalarında avlu kanadında heykeltıraş I.D.'nin atölyesi vardı. Shadra.
1990'lı yıllarda evde evsizler yaşıyordu. Eşsiz mobilya kalıntılarıyla şömineyi yaktılar ve ahşap lambri duvarlar Konağın iç mekanları, 1993 yılından beri evin sahibi olan Strateji Vakfı tarafından restore edilmiştir.
Winckelmann şunu savundu: "Bizim için büyük ve mümkünse taklit edilemez olmamızın tek yolu eskileri taklit etmektir."
NEOCLASICISM (Fransız Le tarzı Neoclassique, Yunan Neos'tan Alman Neoklassizismus - “yeni”; bkz. Klasisizm) - ilkelerin yeniden canlanması ve yaratıcı yöntem 16. yüzyılın başında İtalya sanatında bu sanatsal hareketin oluşmasından sonra klasisizm. (bkz. Roma klasisizmi), 16. yüzyılın sonunda. Ana karakteristik özellikler Neoklasizm hafiflik, karmaşıklık ve açık sözlülüktür. Neoklasizmin öncüleri, alışılmadık bir yaklaşımla antik Pompei ve Roma'ya dayanan mimari topluluklar yaratan ve onlara çağdaşlarının saygı duyduğu hafiflik ve zarafeti getiren Robert Adam ve John Soane idi.
Kurallara göre neoklasizm. Tasarımcılardan stil yasaları:
Kanun 1. Neoklasizm, hafif, rafine düz çizgileriyle antik çağa bir çekicilik ile karakterize edilir. Tipik süslemeler yapraklar, deniz kabukları ve mimari alınlıklardır.
Kanun 2. Rafine mobilya formları, narin tasarımlarla mükemmel bir şekilde birleşiyor renk çözümleri böylece odanın dekorunun çok uyumlu bir genel resmini oluşturur.
Kanun 3. Neoklasizm, stilistik unsurlarla aşırı yüklenmeyi tolere etmez, ancak klasik yumuşaklıkla tatlandırılmış minimalist çizgi sadeliğine yönelir.
Kanun 4. Neoklasik iç mekandaki alan birinden diğerine akıyor gibi görünüyor: koridordan veya salondan oturma odasının ve ötesinin manzarası var.
Kanun 5. Tek renkli renkler sakinleştirici bir ruh hali yaratır, pastel tonlar hakimdir ve çiçek desenleriyle aşırı yüklenme kabul edilemez.
Petit Trianon'un (Versailles) neoklasik iç mekanları minyatür bir fantezi dünyasıdır; Pencerelerinden ne Versailles'ın, ne Paris'in, ne de köylerin görünmesi semboliktir. On dakikada sarayın etrafını dolaşabilirsiniz ama Marie Antoinette için bu küçücük alan, yirmi milyon nüfusu olan bir krallıktan çok daha önemlidir. Kare bir alanda yer alan bina, bir kaide üzerinde durmaktadır, üzerinde bir kat ve İtalyan tarzı çatıyı gizleyen bir korkulukla biten bir çatı katı yükselmektedir. Engebeli arazi nedeniyle bodrum katı yalnızca cephenin Ana Avluya bakan tarafından ve ayrıca Amur Tapınağı tarafından görülebilmektedir.
EVİNİZDE NEO-KLASİZM TARZI.
1. Evinizin merkezi odasının (oturma odası veya salon) çevresine sütunların yerleştirilmesi veya alanın sınırlarının frizlerle işaretlenmesi tavsiye edilir. Sütun tüm alanın tonunu belirler. Ancak klasik çağın süslerine kendinizi kaptırmayın!
2. Neoklasizm iyidir çünkü bu tarzda oranları kendiniz oluşturabilirsiniz. Neredeyse her şeyi yapın minimalist iç mekan klasik bir dokunuşla veya bireysel iç mekan öğelerinde belirtilen odanın klasik atmosferine minimalizm notaları getirin. Buradaki en önemli şey barış ve uyumdur!
3. Neoklasizm, iç mekandaki tekstil bolluğunu hoş karşılamıyor. Ancak bir veya iki odada kontrast oluşturmayan renklerde grafik desenli halılar uygundur. İpek yatak örtüleri ve perdeler için uygundur. Peki, döşemelik olarak döşemeli mobilyalar ideal açık ten.
“Bu proje üzerinde çalışırken sadece evi yeniden inşa etmek ve iç mekanları dekore etmekle kalmadık, aynı zamanda bir bütün olarak uyumlu bir ortam yaratmaya çalıştık. İçin daha fazla konfor evin hem içinde hem de dışında kullanım alanı arttırıldı. Ayrıca geliştirildi peyzaj tasarımı açık hava rekreasyonu için çeşitli alanlara sahip arsa."
Peyzaj tasarımında çeşitli kullanılır kozalaklı ağaçlar, iğnelerin sayısı ve uzunluğunun yanı sıra şekli de farklılık gösterir. Yaprak dökenlerle değişiyorlar, meyve ağaçları, süs çalıları, otlar ve çiçekler
Ev, Moskova yakınlarındaki Millennium Park köyünde yer almaktadır. Buradaki inşaat tipiktir. İki çocuklu bir ailenin müşterilerinin satın aldığı kulübenin içi çıplak bir kutuydu. yük taşıyan bölmeler ve tavanlar, dış cepheler ve boş bir alan üzerinde tartışmalı bir dekor.
Projenin yazarları Yulia Mikhailova ve Alexander Kutsenko, mühendislik, işlevsellik üzerinde ciddi şekilde çalışmak zorunda kaldılar. dış görünüş binalar ve bölge. Felaket derecede bir görüntü sıkıntısı vardı, bu yüzden evin bir tarafına garaj için bir blok, bir envanter odası ve büyük bir giyinme odası eklendi ve ev sahiplerinin ya da ev sahiplerinin ya da diğerlerinin olması ihtimaline karşı ön girişin yanına kapalı bir otopark yerleştirildi. misafirler arabayı dışarıda bırakmak istediler.
Koltuk, Christopher Guy. Yemek masası, sandalyeler, Galimberti Nino
Siteye misafirler için ayrı bir bina inşa edildi. Daha kullanılabilir alan içerisi oldu. Konut dışı çatı katı yalıtımlı, güçlü su yalıtımıyla donatılmış ve mini havuz, sauna, ev sineması, şarap kütüphanesi ve küçük mutfak. Mimarlar müşterilerini uzun yıllardır tanıyorlar.
Kanepeler, Desiree. Masa, Christopher Guy. Avize, aplik, Sylcom. Masa lambası, Marioni. Portal büyük bir Rosso mermer levhasından yapılmıştır.
Yulia, "Bu aile için Art Deco tarzında bir daire yaptık" diyor. - İç mekanın temeli için kır evi bu sefer onu aldık, ama daha hafif, modern bir versiyonda: apartman dairesinde yaşadıktan sonra, ev sahipleri aşırı yoğun dekordan biraz sıkıldılar ve tanıdık bir tarz istediler, ancak o kadar da yüklü değildi.”
Mutfak, masa, Aster Cucine. Sandalyeler, Cattelan İtalya. Avize, Sylcom
Mimarlar altın ve karmaşık doku ve doku kombinasyonlarını terk etti
Duvarlar ve tavanlar alçı dekorlarla son derece zarif bir şekilde dekore edilmiştir. Pervazlar, klasik yarım sütunlar ve baklava biçimli desenlere sahip paneller yüzeylere rahatlık kazandırır ve ışık ve gölge oyunu yaratır. Aynı zamanda, kakaonun açık tonu nedeniyle düzlemler o kadar aktif değildir ve parlak, etkileyici iç mekan öğeleri için daha çok nötr bir arka plan görevi görür.
Merdiven basamakları ve korkulukları açık bej Daino Reale mermerinden yapılmıştır.
Özel ilgiyi hak ediyor. Mimarlar siteye bir tema parkı inşa etti. Anlamsal merkez büyük, işlevsel ve donanımlı bir merkez haline geldi. yaz mutfağı açık ocaklı, şömineli ve bir göletin kıyısında duran. Gölet özellikle pitoresk görünüyor: sığ sudaki su bitkileri, tahta kaldırımlar, şelaleli kaydıraklar ve akarsular.
Dışarıdan gölet doğal bir su kütlesine çok benziyor, ancak gerçekte bir yüzme havuzundan başka bir şey değil
Normal bir havuzun aksine, durgunlaşmaması ve temiz kalması için su arıtma sistemi ile donatılmış bir kase yere kazılır. Evden çok uzakta değil Japon bahçesi bonsai kompozisyonlu taşlar ve ahşap döşeme yoga dersleri için,” diye devam ediyor Yulia. “Bir tarafta üzümlerle kaplı bir pergola, diğer tarafta alıç çitiyle meraklı gözlerden gizleniyor.
Çağlayan derelerin üzerinde asılı kalmak Salkım Söğüt bahçeye romantik bir hava katar
Sitenin merkezinde İngiliz bahçesine benzer bir kompozisyonla çerçevelenmiş bir çim bulunmaktadır. Bitkiler, çiçeklenme mevsim boyunca durmayacak şekilde seçilir. Bir şey soldu ve başka bir şey çiçek açtı. Ama en önemli şey renktir. İç mekana hakim olan bordonun çeşitli tonlarını da peyzajda kullandık. Yeşilliklerin arka planına karşı zıt ve etkileyici görünüyorlar; sonbaharda çiçeklere yapraklar eklenir ve ardından bahçe kızıl-altın tonlarına dalmış, tek kelimeyle harika görünüyor.
