Ve Kopytin sanat terapisi. Kültür ve teknoloji bağlamında sanat terapisi. Sanat terapisi kulübüne katılım

[e-posta korumalı]

Tıp Bilimleri Doktoru, Psikoterapi Bölümünde Doçent, Kuzey Batı Devlet Tıp Üniversitesi. I.I. Mechnikov.

4 Şubat 1959'da Voronej'de doğdu. 1982 yılında Kemerovo Devlet Tıp Enstitüsü Tıp Fakültesi'nden mezun oldu. Daha sonra aynı enstitünün Psikiyatri Anabilim Dalı'nda klinik ihtisası yaptı. Klinik uzmanlık eğitimi sırasında bile, tedavi ve rehabilitasyon sürecinin teşhis edilmesi ve etkinliğinin artırılması amacıyla akıl hastası hastaların sanatsal ifadelerini incelemeye ve kullanmaya ilgi gösterdi. 1983 yılında hastalarla çalışırken aktif olarak kullanmaya başladığı özgün bir yansıtmalı renk tekniği (“Mozaik”) geliştirdi.

1984'ten 1999'a kadar St. Petersburg'da yetişkinlere yönelik yerel bir psikiyatrist olarak çalıştı. 1986 yılında adını taşıyan Leningrad Psikonörolojik Araştırma Enstitüsü'nde klinik psikoloji alanında yazışma yüksek lisans okuluna girdi. V.M. Bekhterev. 1990 yılında “tıbbi psikoloji” ve “psikiyatri” uzmanlık alanlarında Tıp Bilimleri Adayı derecesi için tezini başarıyla savundu (tez konusu: “Depresif durumların ayırıcı tanısında deneysel psikolojik yöntemler”).

1980'lerin sonlarından bu yana, sanat terapisi yöntemlerinde ustalaşıyor ve bunları, ayakta tedavi gören psikiyatri kurumları temelinde Rusya'daki ilk interaktif sanat terapisi gruplarının organize edilmesi ve yürütülmesi de dahil olmak üzere, Leningrad / St. Petersburg'daki psikiyatri kurumlarının faaliyetlerine dahil etme girişimlerinde bulunuyor. . 1990'ların ortalarından bu yana, sanat terapisini aktif olarak teşvik etmeye ve Rusya Federasyonu'nda sanat terapisinde ilk ileri eğitim programlarını yürütmeye başladı (St. Petersburg Lisansüstü Pedagoji Eğitimi Akademisi Pratik Psikoloji Enstitüsü "Imaton" temelinde) .

1997 yılında bir grup meslektaşıyla birlikte bölgesel bir proje oluşturdu. kamu kuruluşu“Sanat Terapisi Derneği”ni kurdu ve aynı yıl “Uluslararası Sanat Terapisi Dergisi “Şifa Sanatı”nı kurdu. 1990'lı yılların ortalarından bu yana, sanat terapisi alanında önde gelen yabancı merkezler ve profesyonel kuruluşlarla işbirliği geliştirmekte ve psikopatolojik ifadenin incelenmesi, engelli kişilerin yaratıcı potansiyelinin kullanılması ve sanatın sorunları üzerine çok sayıda bilimsel ve pratik forum düzenlemektedir. terapi. Rusça ilk yayınların (monografiler, koleksiyonlar) yazılması ve hazırlanmasıyla uğraştı bilimsel çalışmalar, metodolojik yönergeler) bu alanda; Sanat terapisinin tıpta, eğitimde ve sosyal alanda kullanımına ilişkin teorik ve metodolojik konular geliştirir, özgün bir psikoterapötik yaklaşım - sistemik sanat terapisi (SAT) yaratır. Etkilerini bilimsel olarak araştırıyor.

2000 yılından bu yana Dünya Psikiyatri Birliği'nin sanat ve psikiyatri bölümünün üyesidir ve 2006 yılında bölümün başkan yardımcılığı görevine seçilmiştir. 2010 yılından bu yana – derginin bilimsel ve yayın kurulu üyesi, “Rusya'da Tıbbi Psikoloji” (www.medpsy.ru), “Psikoterapide Beden, Hareket ve Dans” - “Beden, Hareket” dergilerinin yayın kurulu üyesi ve Psikoterapide Dans: Uluslararası Teori, Araştırma ve Uygulama Dergisi” (www .bmdpjournal.net).

2010 yılında St.Petersburg Psikonörolojik Araştırma Enstitüsü'nde adını aldı. V.M. Bekhtereva, Tıp Bilimleri Doktoru (tıbbi psikoloji alanında uzmanlaşmış) derecesi için “Sistemik sanat terapisi: teorik temel, uygulama metodolojisi, tedavi, rehabilitasyon ve damgalayıcı etkiler.”

Ana eserlerin listesi:

Monograflar ve bilimsel makale koleksiyonları

  1. Kopytin A.I. Sanat terapisinin temelleri / A.I. Kopytin. – St. Petersburg: Lan, 1999. – 254 s.
  2. Sanat terapisi atölyesi (düzenleyen: A.I. Kopytin). – St. Petersburg: Peter, 2000. – 285 s.
  3. Kopytin A.I. Sistemik sanat terapisi / A.I. Kopytin. – St. Petersburg: Peter, 2001. – 216 s.
  4. Kopytin A.I. Sanat terapisinin teorisi ve pratiği / A.I. Kopytin. – St. Petersburg: Peter, 2002. – 368 s.
  5. Kopytin A.I. Grup sanat terapisi rehberi / A.I. Kopytin. – St. Petersburg: Rech, 2003. – 320 s.
  6. Kopytin A.I. Çocuklar ve ergenler için sanat terapisi / A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. – M.: Kogito-Center, 2006. – 197 s.
  7. Sanat terapisi - yeni ufuklar (A.I. Kopytin tarafından düzenlenmiştir). – M.: Cogito-Center, 2006. – 336 s.
  8. Kopytin A.I. Analitik sanat terapisi teknikleri. / A.I. Kopytin, B. Kort. – St. Petersburg: Rech, 2007. – 186 s.
  9. Pratik sanat terapisi: tedavi, rehabilitasyon, eğitim. – M.: Cogito-Center, 2008. – 288 s.
  10. Kopytin A.I. Fototerapi Kılavuzu / A.I. Kopytin, D. Platts. – M.: Cogito-Center, 2009. – 184 s.
  11. Kopytin A.I. Fototerapi teknikleri / A.I. Kopytin. – St. Petersburg: Rech, 2010. – 128 s.
  12. Kadınların sorunlarına yönelik sanat terapisi (düzenleyen: A.I. Kopytin). – M.: Kogito-Center, 2010. – 270 s.
  13. Kopytin A.I. Çocuk, ergen ve aile sanat terapisi kılavuzu / A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. – St. Petersburg: Rech, 2010. – 250 s.
  14. Kopytin A.I. Zihinsel bozukluklar için sanat terapisi. / A.I. Kopytin. – St. Petersburg: Rech, 2011. – 368 s.
  15. Çocuklara ve ergenlere sanatla terapötik yardım yöntemleri: yerli ve yabancı deneyim (düzenleyen: A.I. Kopytin). – M.: Cogito-Center, 2012. – 285 s.
  1. Kopytin A.I. Depresif durumların ayırıcı tanısında bazı klinik ve psikolojik tekniklerin uygulanması / A.I. Kopytin // Adını taşıyan Nöroloji ve Psikiyatri Dergisi. S.S. Korsakov. – 1990. – No. 4. – S. 95-99.
  2. Kopytin A.I. Kişiliğin bilişsel ve duygusal alanlarını değerlendirmek için R. Silver çizim testi / A.I. Kopytin // Psikoloji Dergisi. – 2004. – Sayı. 5. – S. 90-97.
  3. Kopytin A.I. Psikiyatride sanat terapisinin kullanılmasında bazı sorunlar / A.I. Kopytin // Adını taşıyan Nöroloji ve Psikiyatri Dergisi. S.S. Korsakov. – 2004. – Sayı 5. – S.77-82.
  4. Kopytin A.I. Erken analoglar ve modern yöntemler Psikiyatri hastalarıyla sanatla terapötik çalışma / A.I. Kopytin // Sosyal ve klinik psikiyatri. – 2005. – No. 2. – S. 90-102.
  5. Kopytin A.I. Damgalamayı ortadan kaldırma aracı olarak akıl hastası kişilerin görsel sanatlarıyla “diyalog” / A.I. Kopytin // Adını taşıyan Nöroloji ve Psikiyatri Dergisi. S.S. Korsakov. – 2007. – Sayı. 12. – S. 71-77.
  6. Kopytin A.I. Sanat terapisi olarak bileşen psikiyatrik bakım sistemleri / A.I. Kopytin // Ruh sağlığı. – 2009. – Sayı. 3. – S. 72-78.
  7. Kopytin A.I. Grup sanat terapisi sırasında remisyondaki uyuşturucu bağımlılarının zihinsel ve sosyal durumlarındaki değişiklikler / A.I. Kopytin, O.V. Bogachev // Psikoloji Dergisi. – 2009. – No. 1. – S. 86-95.
  8. Kopytin A.I. Sınır durumlarının kliniğinde sanat terapisi / A.I. Kopytin // Ruh sağlığı. – 2009. – Sayı. 8. – S. 58-65.
  9. Kopytin A.I. Psikiyatride ve genel tıp uygulamalarında sanat terapisi / A.I. Kopytin // Adını taşıyan St. Petersburg Devlet Tıp Akademisi Bülteni. I.I. Mechnikov. – 2009. – Sayı 3 (30). – s. 142-148.
  1. Kopytin A. Biliş ve Duygunun Gümüş Çekme Testi: Rusya'da standardizasyon / A. Kopytin // American Journal of Art Therapy. – 2002. – Cilt. 40, Mayıs. – S.223-258.
  2. Kopytin A. Fotoğrafçılık ve sanat terapisi: kolay bir ortaklık / A. Kopytin // Inscape. İngiliz Sanat Terapisi Derneği Dergisi. – 2004. – No.2. – S.49-58.
  3. Kopytin A. Çernobil nükleer kazasından etkilenen bölgelerde yaşayan normal ve travma geçirmiş çocuk ve ergenleri değerlendirmek için gümüş çekme testinin kullanılması / A. Kopytin // Trauma und Kreativitat. Therapie mit kunstlerischen medien (eds R. Hampe, Ph. Martius, A. Reiter, G. Schottenloher, F. Von Spreti). – Bremen: Verlag Universitat Bremen. – 2004. – S. 407-416.
  4. Kopytin A. Şiddet hakkında fantezi kurmak: Şiddetli suç işleyen yetişkin psikiyatri hastalarını ve suçlu ergenleri değerlendirmede Bir Hikaye Çiz Testini kullanmak (Bölüm 7) / A. Kopytin, V. Sventsitskaya, E. Svistovskaya // Saldırganlık ve Depresyon değerlendirildi sanat aracılığıyla (ed. R. Silver). – New York: Brunner ve Routledge. – 2004. – S. 141-160.
  5. Kopytino A. Terapi, özel terapiler yoluyla sağlanır / A. Kopytino // Dailes terapisi. Seminaru uzrasai (Rasa Kucinskiene). – Vilnius: Kronta. – 2006. – S. 65-84.
  6. Kopytin A. Sanat yoluyla anlayış ve hoşgörüyü teşvik etmek: İnteraktif sergiler aracılığıyla damgalanma karşıtı deneyim / A. Kopytin // Bilimsel makale koleksiyonu. – Riga: Riga Stradins Üniversitesi. – 2008. – S. 124-128.
  7. Kopytin A. İnteraktif sergiler yoluyla antistigma deneyimi / A. Kopytin // Sanattaki kişi (ed. Hans-Otto Thomashoff ve E. Suhanova). – Hauppauge, New York: Nova Science Publishers. – 2008. – S. 123-139.
  8. Kopytin A.I. Çeşitli zihinsel bozuklukları olan hastaların çekiciliği ve rehabilitasyonu için sanat terapisi / A.I. Kopytin // Menü terapisi: durum ve bakış açıları. Cumhuriyetler moksline-praktines konferencijos. – Klaipeda: Klaipedos universitetas. – Klaideda, 2-4 Kasım 2009. – S. 80-95.
  9. Kopytin A. Fotoğrafçılık ve sanat terapisi: ortaklık olanakları / A. Kopytin // KunstReiz. Neurobiologische aspekte kunstlerischer therapien (eds. R. Hampe, P. Martius, D. Ritschl, F. von Spreti, P. Stalder). – Berlin: Frank ve Timme. – 2009. – S. 479-492.
  10. Kopytins A. Terapi Faktörleri grup halinde maksimum terapi / A. Kopytins / K. Marninsone // Maksimum terapi: teori ve prakse (ed. K. Martinsone). – Riga: Drukatava. – 2009. – S.422-431.
  11. Kopytin A. Sanat yoluyla psikiyatrik damgalanmanın üstesinden nasıl gelinir / H.O. Thomashoff, E. Sukhanova, A. Kopytin //Psikiyatrideki ilerlemeler (ed. G. Christodoulou, M. Jorge, J. Mezzich). – Atina: BETA Medikal Yayıncıları. – 2009. – S. 223-236.

Tıp Bilimleri Doktoru, St. Petersburg Lisansüstü Pedagoji Eğitimi Akademisi Psikoloji Bölümü ve Kuzey Batı Devlet Tıp Üniversitesi Psikoterapi Bölümü Doçenti. I.I. Mechnikov.

4 Şubat 1959'da Voronej'de doğdu. 1982 yılında Kemerovo Devlet Tıp Enstitüsü Tıp Fakültesi'nden mezun oldu. Daha sonra aynı enstitünün Psikiyatri Anabilim Dalı'nda klinik ihtisası yaptı. Klinik uzmanlık eğitimi sırasında bile, tedavi ve rehabilitasyon sürecinin teşhis edilmesi ve etkinliğinin artırılması amacıyla akıl hastası hastaların sanatsal ifadelerini incelemeye ve kullanmaya ilgi gösterdi. 1983 yılında hastalarla çalışırken aktif olarak kullanmaya başladığı özgün bir yansıtmalı renk tekniği (“Mozaik”) geliştirdi.

1984'ten 1999'a kadar St. Petersburg'da yetişkinlere yönelik yerel bir psikiyatrist olarak çalıştı. 1986 yılında adını taşıyan Leningrad Psikonörolojik Araştırma Enstitüsü'nde klinik psikoloji alanında yazışma yüksek lisans okuluna girdi. V.M. Bekhterev. 1990 yılında “tıbbi psikoloji” ve “psikiyatri” uzmanlık alanlarında Tıp Bilimleri Adayı derecesi için tezini başarıyla savundu (tez konusu: “Depresif durumların ayırıcı tanısında deneysel psikolojik yöntemler”).

1980'lerin sonlarından bu yana, sanat terapisi yöntemlerinde uzmanlaşıyor ve bunları, ayakta tedavi gören psikiyatri kurumları temelinde Rusya'daki ilk interaktif sanat terapisi gruplarının organize edilmesi ve yürütülmesi de dahil olmak üzere, Leningrad / St. Petersburg'daki psikiyatri kurumlarının faaliyetlerine dahil etme girişimlerinde bulunuyor. . 1990'ların ortasından bu yana, sanat terapisini aktif olarak teşvik etmeye ve Rusya Federasyonu'nda sanat terapisinde ilk ileri eğitim programlarını yürütmeye başladı (St. Petersburg Lisansüstü Pedagoji Eğitimi Akademisi Pratik Psikoloji Enstitüsü "Imaton" temelinde) .

Bir grup meslektaşıyla birlikte 1997 yılında bölgesel kamu kuruluşu olan “Sanat Terapisi Derneği”ni kurdu ve aynı yıl “Uluslararası Sanat Terapisi Dergisi “Şifa Sanatı”nı kurdu. 1990'ların ortalarından bu yana, sanat terapisi alanında önde gelen yabancı merkezler ve profesyonel kuruluşlarla işbirliği geliştirmekte ve psikopatolojik ifadeyi inceleme sorunları üzerine, engelli kişilerin yaratıcı potansiyelini kullanarak çok sayıda bilimsel ve pratik forum düzenlemektedir. engelliler sağlık, sanat terapisi. Bu alanda Rusça ilk yayınların (monograflar, bilimsel makale koleksiyonları, metodolojik kılavuzlar) yazılması ve hazırlanmasıyla meşgul; Sanat terapisinin tıpta, eğitimde ve sosyal alanda kullanımına ilişkin teorik ve metodolojik konular geliştirir, özgün bir psikoterapötik yaklaşım - sistemik sanat terapisi (SAT) yaratır. Etkilerini bilimsel olarak araştırıyor.

2000 yılından bu yana Dünya Psikiyatri Birliği'nin sanat ve psikiyatri bölümünün üyesidir ve 2006 yılında bölümün başkan yardımcılığı görevine seçilmiştir. 2010'dan beri - Uluslararası "Psikoterapide Beden, Hareket ve Dans" - Psikoterapide Beden, Hareket ve Dans: Uluslararası Teori, Araştırma ve Uygulama Dergisi'nin bilimsel ve yayın kurulu üyesi.

2010 yılında St.Petersburg Psikonörolojik Araştırma Enstitüsü'nde adını aldı. V.M. Bekhtereva, Tıp Bilimleri Doktoru (tıbbi psikoloji alanında uzmanlaşmış) derecesi için "Sistemik sanat terapisi: teorik temel, uygulama metodolojisi, tedavi, rehabilitasyon ve damgalayıcı etkiler" konulu tezini savunuyor.

Ana eserlerin listesi

Monograflar ve bilimsel çalışma koleksiyonları:

  1. Kopytin A.I. Sanat terapisinin temelleri/A.I. Kopytin. - St. Petersburg: Lan, 1999. - 254 s.
  2. Sanat terapisi atölyesi (düzenleyen: A.I. Kopytin). - St. Petersburg: Peter, 2000. - 285 s.
  3. Kopytin A.I. Sistemik sanat terapisi/A.I. Kopytin. - St. Petersburg: Peter, 2001. - 216 s.
  4. Kopytin A.I. Sanat terapisinin teorisi ve pratiği/A.I. Kopytin. - St. Petersburg: Peter, 2002. - 368 s.
  5. Kopytin A.I. Grup sanat terapisi kılavuzu/A.I. Kopytin. - St. Petersburg: Rech, 2003. - 320 s.
  6. Kopytin A.I. Çocuklar ve ergenler için sanat terapisi/A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. - M .: Cogito-Center, 2006. - 197 s.
  7. Sanat terapisi - yeni ufuklar (A.I. Kopytin tarafından düzenlenmiştir). - M .: Cogito-Center, 2006. - 336 s.
  8. Kopytin A.I. Analitik sanat terapisi teknikleri./A.I. Kopytin, B. Kort. - St. Petersburg: Rech, 2007. - 186 s.
  9. Pratik sanat terapisi: tedavi, rehabilitasyon, eğitim. - M .: Cogito-Center, 2008. - 288 s.
  10. Kopytin A.I. Fototerapi Kılavuzu/A.I. Kopytin, D. Platts. - M .: Cogito-Center, 2009. - 184 s.
  11. Kopytin A.I. Fototerapi teknikleri/A.I. Kopytin. - St. Petersburg: Rech, 2010. - 128 s.
  12. Kadınların sorunlarına yönelik sanat terapisi (düzenleyen: A.I. Kopytin). - M .: Cogito-Center, 2010. - 270 s.
  13. Kopytin A.I. Çocuk, ergen ve aile sanat terapisi kılavuzu/A.I. Kopytin, E.E. Svistovskaya. - St. Petersburg: Rech, 2010. - 250 s.
  14. Kopytin A.I. Zihinsel bozukluklar için sanat terapisi./A.I. Kopytin. - St. Petersburg: Rech, 2011. - 368 s.
  15. Çocuklara ve ergenlere sanatla terapötik yardım yöntemleri: yerli ve yabancı deneyim (düzenleyen: A.I. Kopytin). - M .: Cogito-Center, 2012. - 285 s.
  1. Kopytin A.I. Depresif durumların ayırıcı tanısında bazı klinik ve psikolojik tekniklerin kullanılması/A.I. Kopytin//Nöroloji ve Psikiyatri Dergisi adını almıştır. S.S. Korsakov. - 1990. - Sayı 4. — S.95-99.
  2. Kopytin A.I. Kişiliğin bilişsel ve duygusal alanlarını değerlendirmek için R. Silver çizim testi / A.I. Kopytin//Psikolojik dergi. - 2004. - Sayı 5. — S.90-97.
  3. Kopytin A.I. Psikiyatride sanat terapisinin kullanılmasıyla ilgili bazı sorunlar/A.I. Kopytin//Nöroloji ve Psikiyatri Dergisi adını almıştır. S.S. Korsakov. - 2004. - Sayı 5. — S.77-82.
  4. Kopytin A.I. Psikiyatri hastalarında erken analoglar ve modern sanat terapötik yöntemleri / A.I. Kopytin//Sosyal ve klinik psikiyatri. - 2005. - No.2. — S.90-102.
  5. Kopytin A.I. Damgalamayı ortadan kaldırma aracı olarak akıl hastası kişilerin görsel sanatlarıyla “diyalog”/A.I. Kopytin//Nöroloji ve Psikiyatri Dergisi adını almıştır. S.S. Korsakov. - 2007. - Sayı 12. — S.71-77.
  6. Kopytin A.I. Ruh sağlığı bakım sisteminin ayrılmaz bir parçası olarak sanat terapisi/A.I. Kopytin//Ruh sağlığı. - 2009. - Sayı. 3. - s. 72-78.
  7. Kopytin A.I. Grup sanat terapisi/A.I. sırasında remisyondaki uyuşturucu bağımlılarının zihinsel ve sosyal durumlarındaki değişiklikler. Kopytin, O.V. Bogachev//Psikolojik dergi. - 2009. - 1 numara. — S.86-95.
  8. Kopytin A.I. Sınır durumlarının kliniğinde sanat terapisi/A.I. Kopytin//Ruh sağlığı. - 2009. - Sayı. 8. - s. 58-65.
  9. Kopytin A.I. Psikiyatride ve genel tıp uygulamalarında sanat terapisi/A.I. Kopytin // Adını taşıyan St. Petersburg Devlet Tıp Akademisi Bülteni. I.I. Mechnikov. - 2009. - Sayı 3 (30). — s. 142-148.
  1. Kopytin A. Biliş ve Duygunun Gümüş Çekme Testi: Rusya/A'da standardizasyon. Kopytin//Amerikan Sanat Terapisi Dergisi. - 2002. - Cilt. 40, Mayıs. — S.223-258.
  2. Kopytin A. Fotoğrafçılık ve sanat terapisi: kolay bir ortaklık/A. Kopytin//Inscape. İngiliz Sanat Terapisi Derneği Dergisi. - 2004. - No.2. — S.49-58.
  3. Kopytin A. Çernobil nükleer kazasından etkilenen bölgelerde yaşayan normal ve travma geçirmiş çocuk ve ergenleri değerlendirmek için gümüş çekme testinin kullanılması/A. Kopytin//Travma ve Kreativitat. Therapie mit kunstlerischen medien (eds R. Hampe, Ph. Martius, A. Reiter, G. Schottenloher, F. Von Spreti). — Bremen: Verlag Universitat Bremen. - 2004. - S.407-416.
  4. Kopytin A. Şiddet hakkında fantezi kurmak: Ciddi suç işleyen yetişkin psikiyatri hastalarını ve suçlu ergenleri değerlendirirken bir Hikaye Çiz Testini kullanmak (Bölüm 7)/A. Kopytin, V. Sventsitskaya, E. Svistovskaya//Saldırganlık ve Depresyon sanat yoluyla değerlendirildi (ed. R. Silver). - New York: Brunner ve Routledge. - 2004. - S. 141-160.
  5. Kopytino A. Turincias paaugliais/A'nın fiyatlandırılmasıyla ilgili terapi. Kopytino//Dailes terapisi. Seminaru uzrasai (Rasa Kucinskiene). — Vilnius: Kronta. - 2006. - S. 65-84.
  6. Kopytin A. Sanat yoluyla anlayış ve hoşgörüyü teşvik etmek: İnteraktif sergiler aracılığıyla damgalanma karşıtı deneyim/A. Kopytin//Bilimsel makalelerin toplanması. — Riga: Riga Stradins Üniversitesi. - 2008. - S.124-128.
  7. Kopytin A. İnteraktif sergiler yoluyla antistigma deneyimi/A. Kopytin//Sanattaki kişi (ed. Hans-Otto Thomashoff ve E. Suhanova). - Hauppauge, New York: Nova Science Publishers. - 2008. - S.123-139.
  8. Kopytin A.I. Çeşitli zihinsel bozuklukları olan hastaların tedavi ve rehabilitasyonunda sanat terapisi/A.I. Kopytin//Menü terapisi ve iyileştirmeler: durum ve bakış açıları. Cumhuriyetler moksline-praktines konferencijos. — Klaipeda: Klaipedos universitetas. - Klaideda, 2-4 Kasım 2009. - S. 80-95.
  9. Kopytin A. Fotoğrafçılık ve sanat terapisi: ortaklık olanakları/A. Kopytin//KunstReiz. Neurobiologische aspekte kunstlerischer therapien (eds. R. Hampe, P. Martius, D. Ritschl, F. von Spreti, P. Stalder). - Berlin: Frank ve Timme. - 2009. - S.479-492.
  10. Kopytins A. Terapi Faktörleri grup/A terapilerini en üst düzeye çıkarır. Kopytins/K. Marninsone//Makslas terapi: teorik ve pratik (ed. K. Martinsone). — Riga: Drukatava. - 2009. - S.422-431.
  11. Kopytin A. Sanat yoluyla psikiyatrik damgalanmanın üstesinden nasıl gelinir/H.O. Thomashoff, E. Sukhanova, A. Kopytin //Psikiyatrideki ilerlemeler (ed. G. Christodoulou, M. Jorge, J. Mezzich). — Atina: Beta Medical Yayıncıları. - 2009. - S.223-236.

"Self-knowledge.ru" sitesinden kopyalandı

Kitapta sanat terapisi alanında yerli ve yabancı uzmanların eserleri yer alıyor. Geniş bir yelpazeyi kapsıyor psikolojik problemler Farklı yaş ve sosyal statüdeki kadınların en sık karşılaştığı ve bir dizi sanat terapötik çalışma biçimi.

Kitapta sunulan materyaller, kadınların artık cinsiyet farklılıklarını dikkate alan, deneyim ve davranışlarına dair indirgeyici, dogmatik yorumlardan uzak danışmanlık ve psikoterapi hizmetleri alma fırsatına sahip olduklarını gösteriyor. Ayrıca sanat terapisinin çeşitli kadın sorunlarıyla ilgilenmek için önemli bir potansiyele sahip olduğunu ve sıklıkla bir “sosyal terapi” aracı olarak hareket ettiğini doğruluyorlar.

Eser Psikoloji türüne aittir. 2010 yılında Cogito Center Yayınevi tarafından yayımlandı. Web sitemizden "Kadın Sorunlarında Sanat Terapisi" kitabını fb2, rtf, epub, pdf, txt formatında indirebilir veya çevrimiçi okuyabilirsiniz. Kitabın puanı 5 üzerinden 3,75. Burada okumadan önce kitabı zaten bilen okuyucuların yorumlarına da yönelebilir ve onların fikirlerini öğrenebilirsiniz. Ortağımızın çevrimiçi mağazasında kitabı basılı versiyonunu satın alabilir ve okuyabilirsiniz.

A. I. Kopytin

Teori

ve pratik

SANAT TERAPİSİ

Saint Petersburg

Moskova ■ Harkov ■ Minsk 2002


Alexander Ivanovich Kopytin Sanat terapisi teorisi ve uygulaması

Dizi “Psikoterapinin Altın Fonu”

Genel Yayın Yönetmeni E. Stroganova

Zanedushchiy iicMxojiui ical baskısı L. Vinonurop

Milletvekili aaa. I. Karpov'un psikolojik baskısı

Sanat editörü V. Shimkevich

Baş editör A. Borin

Edebiyat editörü A. Efremov

Kapak sanatçısı K. Radzevich Düzeltmenler L. Komarova, M Roshale

Düzen: I. Oschyutnv

BBK 53.57 UDC 615.851 Kopytin A.I.

K65 Sanat terapisi teorisi ve uygulaması - St. Petersburg: Peter, 2002. - 368 s.: hasta. - (“Psikoterapinin Altın Fonu” Serisi),

ISBN 5-318-00710-4

Kitap, sanat terapisi teorisinin temellerini ve bunun psikoterapötik terapinin geniş alanlarında uygulanmasına ilişkin bazı modelleri sunmaktadır. Sanat terapisinin klinik alanda kullanılmasının etkilerini değerlendiren ve çizim tekniklerinin tanısal yeteneklerini test eden çalışmaların sonuçları anlatılmaktadır. KPYuChZh1 kitabı, yazar tarafından geliştirilen sistemik sanat terapisi kavramının hükümlerini özetlemektedir. Sanat terapisi sürecinde çeşitli multimodal tekniklerin ve sözsüz iletişim süreçlerinin tanımlanması. Modern sanat terapisi ile Yavan Shrda'nın sanatsal pratiği arasındaki bağlantı tartışılıyor. Kitap doktorlara, psikoterapistlere, psikologlara, sosyal hizmet uzmanlarına ve ruh sağlığının korunması alanındaki diğer uzmanların yanı sıra üniversitelerin psikoloji ve tıp fakültesi öğrencilerine yöneliktir.

©A. I. Kopytin, 2002

© Yayınevi “Piteri, 3002”

Her hakkı saklıdır. Bu kitabın hiçbir bölümü, telif hakkı sahiplerinin yazılı izni olmadan hiçbir şekilde çoğaltılamaz.

ISBN 5-318-00710-4

CJSC “Peter Buki. 196105, Sint-Psggrburg, Yi1"di1nayaup., no. 67.

Lisans Kimlik No. 01940 mOS.OU.00. Vergi avantajı - Tüm Rusya ürün sınıflandırıcısı OK 0O5-93, ton 2; D53OOO - GSMH ve broşürler

Padpisanov mührü 12/21/01. Format 70*100"/,. Koşullar p, l, : 9, b7. Tiraj 5000 kopya. 3 Sipariş No. 2449.

Federal Devlet Üniter Teşebbüsü'ndeki asetatlardan basılmıştır "Baskı Diaori, Rusya Federasyonu'ndan A. M. Gorky Miiiisgvrspsh'nin adını taşıyan çipleri basmak için basılmıştır,

11tler!|yayın ve kitle iletişim.

197110. St. Petersburg, Chkalovsky pr., 15.

Bölüm I. TEMEL KAVRAMLAR.

SİSTEMİK SANAT TERAPİSİ KAVRAMI

Bölüm 1. Sanat terapisinin tanımı 14

Sonuç 20

Bölüm 2. Sanat terapisinin tarihi ve sanat terapisi eğitimi 21

Sanat terapisinin öncülleri ve öncüleri 22

İlk mesleki birliklerin kurulması 31

Entegrasyon Devlet sistemi sağlık hizmeti. Değişiklikler

sanat terapistlerinin koşulları ve ücretleri 34

Sanat terapisi eğitimi 37

Sonuç 43

Bölüm 3. Psikoterapötik etkinin ana faktörleri

sanat terapisinde 45

Sanatsal İfade Faktörü 45

Psikoterapötik ilişki faktörü 54

Yorumlama ve sözel faktör geri bildirim 62

Bölüm 4. Sanat terapisi süreci ve sistemik açıklaması 67

Hazırlık aşaması 70

Psikoterapötik ilişkiler sisteminin oluşum aşaması ve başlangıç

görsel Sanatlar müşteri 74

Psikoterapötik ilişkilerin güçlendirilmesi ve geliştirilmesi aşaması

ve danışanın en verimli görsel etkinliği 79

Son aşama (sonlandırma) 87

Sonuç 92

Bölüm P. GRUP SANAT TERAPİSİ

Bölüm 5. Grup sanat terapisinin biçimleri 96

Stüdyo açık grup 98

Dinamik (analitik) kapalı grup 102

Tematik grup 105

Sonuç 108

Bölüm 6. Psikoterapötik etkinin faktörleri

grup sanat terapisinde 109

Sanatsal İfade Faktörü 109

Grup içi iletişim süreçleri ve ilişkilerinin faktörü 130

Yorumlama ve Sözlü Geribildirim Faktörü 138

Sonuç 153

Bölüm 7. Grup sanat terapisi sürecinin tanımı 154

Bikiniler, tanrıçalar ve Mickey Rourke 155

Gradaemnoy ve cennet gibi 163

Bölüm 8. Sözsüz iletişim ve farklı şekiller yaratıcı

grup sanat terapisinde kendini ifade etme 174

Sözsüz iletişimin rolü ve çeşitli yaratıcılık biçimleri

sanat terapisinde kendini ifade etme 174

Sözsüz iletişim ile çeşitli yaratıcılık biçimleri arasındaki bağlantı

grup süreçleriyle ifade 177

sözsüz iletişimde 186

Performans, yerleştirme, nesnelerle çalışma ve arazi sanatı 196

Sonuç 217

Bölüm III. SANAT TERAPİSİNDE ÖZEL KONULAR

9. Bölüm. Psikiyatri hastalarıyla çalışırken sanat terapisi 221

Tarihçeye ve kullanılacak ana yaklaşımlara kısa bir bakış

Psikiyatri hastalarıyla çalışırken sanat terapisi 221

İşyerinde sanat terapisini kullanmanın temel sorunları

psikiyatri hastaları ile 223

Sanat terapisinin iş yerindeki etkilerinin incelenmesi

psikiyatri hastalarıyla: temel görevler 230

Sanat terapisi modellerini seçmek 231

Sanat terapisi odası için ekipmanlar; periyodiklik,

Oturumların yapısı ve içeriği.;, 233

Grupların bileşimi ve sanat terapisine yönlendirme prosedürü 235

Sanatla terapötik çalışmanın amaçları 237

Sanat terapötik çalışmasının dinamik değerlendirme oturumlarının ve yöntemlerinin ilerlemesinin ve sonuçlarının kaydedilmesi 238

Grup sanat terapisi çalışmasının klinik tanımı 240

Örnek! 240

Örnek 2 261

Psikiyatri hastalarıyla çalışırken sanat terapisinin olumlu etkilerinin elde edilmesiyle ilişkili mekanizmalar ve süreçler

hastalar 268

Sanatsal ifade faktörü 270

Psikoterapötik ve grup içi faktörler

iletişim süreçleri ve ilişkiler 274

Yorumlama ve Sözlü Geribildirim Faktörü 279

Sanat terapisinin olumlu etkilerini zaman içinde sürdürmenin koşulları 282

Sonuç 287

Bölüm 10. Sanat terapisi ve Rusçada kültürlerarası araştırma

çizim testinin standardizasyonu Gümüş 289

Çalışmanın amaç ve hedefleri 291

Çizim testinin kısa açıklaması Gümüş 292

Bilişsel yön 293

Tahmin görevi 293

Hayat çizimi görevi 293

Hayal gücü görevi 293

Duygusal yön 294

Çizimlerin duygusal içeriğini değerlendirme ölçeği 295

Kişisel İmaj Derecelendirme Ölçeği 296

Katılımcıların özellikleri 296

Sonuçlar ve tartışma 299

Sonuçlar 310

SONUÇ 312

Ek 1. SANAT TERAPİSİ WEB KAYNAKLARI 316

Ek 2. SANAT TERAPİ MERKEZLERİ

EĞİTİM 319

Belçika 319

Leuven Üniversitesi, Lemmens Enstitüsü ile işbirliği içinde 319

İngiltere 321

İngiltere Üniversitesi Politeknik 321

Merkezi Konuşma ve Drama Okulu L 323

Güney Devon Koleji 324

Hertford Üniversitesi 326

Goldsmith's College, Londra Üniversitesi 332

Sheffield Üniversitesi 335

Kraliçe Margaret Üniversitesi, Edinburg 337

Almanya 338

Dresden Sanat Okulu 338

Münster Üniversitesi 339

Nurtingen Sanat Terapisi Okulu 340

Hollanda 340

Üniversite mesleki Eğitim Arnhem

ve Nijmegen 340

Kuzey Hollanda Mesleki Eğitim Enstitüsü... 344

Mesleki Eğitim Üniversitesi Enschede 346

Limburg Mesleki Eğitim Üniversitesi 347

Mesleki Eğitim Üniversitesi Utrecht 349

Finlandiya 351

Helsinki Güzel Sanatlar ve Tasarım Üniversitesi 351

Kuzey Karelya Politeknik 352

Sibelius Akademisi 353

Fransa 353

René Descartes Üniversitesi, Paris 353

İsveç 357

Umea Üniversitesi 357

EDEBİYAT 359

giriiş
Son yıllar ülkemizde psikoterapinin hızla geliştiği, yeni form ve modellerinin aktif olarak geliştirildiği bir dönem haline geldi. Sanatsal yaratıcılığın kullanımına dayalı bir tedavi yöntemi olan sanat terapisi, uzmanların ve potansiyel müşterilerin büyük ilgisini çekmektedir. Ancak yakın zamana kadar Rusya'da, en tuhaf yorumların nedeni haline gelen bu son derece ilginç ve umut verici yön hakkında yeterince bilgi yoktu. Hiçbir sebep olmadan kendilerine sanat terapisti diyen pek çok insan var.

Akademik çevrelerde bile bu psikoterapi alanıyla ilgili farkındalık düzeyi maalesef hala arzulananı bırakıyor. “Psikoterapötik Ansiklopedi”yi* (Karvasarsky, 2000) derleyenlerin “psikoterapi ve yöntemleriyle ilgili tüm temel bilgileri” (s. 9) “maksimum eksiksizlik ve nesnellikle” sunma arzusuna rağmen (s. 9), sanat terapisiyle ilgili bilgiler burada verilmiştir. tam ve objektif olarak adlandırılması pek mümkün değildir. Çoğu 25-30 yıl önceki yabancı yayınlardan alınmıştır. Bu alandaki yerli başarıları anlatırken ülkemizde bir sanat terapisi derneğinin varlığından, onun yayınladığı “Healing Art” dergisinden, temel sanat terapisi eğitim kurslarının yürütülmesinden ve sanat terapisini kullanan çok ilginç uygulamalı merkezlerin varlığından bahsedilmiyor. sanat terapisi yöntemleri.

Son yıllarda ortaya çıkan ve birçok kişinin gerçek sanat terapisini ilk kez öğrenmesini sağlayan Rusça sanat terapisi kitaplarından da bahsedilmiyor (Kopytin, 1999; Kopytin, 2000). Elbette bunlar açıkça yeterli değil ve yerli okuyucuları tarihle tanıştırmaya acil bir ihtiyaç var.

10 Giriş

gelişim, teorik temeller kapsamlı, sistematik tanımı çerçevesinde sanat terapisi ve yöntemleri.

Bizim görüşümüze göre böyle bir sistemik tanım şunları içermelidir: sanat terapisinin sosyal, kültürel, politik ve kurumsal bağlamlarla organik olarak bağlantılı, bağımsız bir psikoterapötik yön olarak nitelendirilmesi;

sanat terapisinin, belirli bir teorik görüş sistemi ve ampirik olarak geliştirilmiş teknikler temelinde birleşmiş bir uzmanlar topluluğuyla ilişkili profesyonel bir hareket olarak fikri;

sanat terapisinin çeşitli terapötik ve düzeltici faktörlerinin analizi;

sanat terapisi sürecinin, her biri sanatsal ifadenin dinamiklerini, danışanın davranışını ve psikoterapistle olan ilişkisini yansıtan, doğal olarak birbirinin yerini alan bir dizi aşama olarak tanımlanması;

grup sanat terapisi ve sanat terapisi grubunun özelliklerinin özellikleri.

Bu kitap, sanat terapisinin böylesine sistematik bir tanımına yönelik bir girişimdir. Sistemik analizin çeşitli yönlerini içerdiğinden, sistemik aile psikoterapisinin doğrudan bir benzeri olarak kullandığımız “sistemik sanat terapisi” kavramını düşünmek yanlış olur. Terapötik ve düzeltici etkinin karakteristik faktörleri ve çalışma sürecinde meydana gelen çeşitli değişikliklerin dinamikleri ile bir yöntem olarak sanat terapisinin en eksiksiz ve kapsamlı analizini yapmaya çalışan yazar, çeşitli teorik modeller kullandı. Bu nedenle yaklaşımına eklektik de denilebilir. Yazar, hem çeşitli disiplinlerin ve uygulama biçimlerinin kesişiminde ortaya çıkan yöntemin özelliklerini hem de sanat terapisinin modern gelişim aşamasını dikkate alarak, bu yaklaşımın kullanımının en haklı olduğunu düşünüyor.

Son yıllarda, egzersizlerin iyileştirici etkilerinin doğası ve mekanizmaları hakkındaki geleneksel psikodinamik, davranışsal ve hümanist fikirleri tamamlayan yeni orijinal sanat terapisi kavramları aktif olarak geliştirildi. artistik yaratıcılık. Bunları geliştirirken unsurlar yaygın olarak kullanılır genel teori sistemler, sosyal teoriler ve kültürel teoriler. Örneğin, sanat terapisi ortamında genel sistem teorisinden ve postmodern kavramlardan alınan fikirlerin büyük ölçüde kullanılması sayesinde, ortodoks psikoloji ve psikiyatrinin herhangi bir "şemsiye" teorisinin insan davranışını ve davranışını açıklama arzusuyla sınırlı olduğu konusunda artan bir farkındalık vardır. herhangi bir teorik model çerçevesinde deneyim. Sorun analizinde metodolojik çoğulculuk modern adam ve bunları çözmeye yönelik yaklaşımların belirlenmesi, yaşamın mevcut gerçeklerine daha uygun hale gelmekte ve cinsiyet ve yaş, ırk ve etnik köken, kültürel ve sosyal deneyim ve hastaların diğer özelliklerini dikkate alan sanat terapisi biçimlerinin geliştirilmesine katkıda bulunmaktadır. . Bu eğilim, geleneksel sağlık ve hastalık kavramlarının revizyonu ve bu kavramların içeriğinin büyük ölçüde sosyal kurumlar, söylemsel kültür modelleri, değerler sistemi ve çeşitli toplumların temsilcilerinin tutumları tarafından belirlendiğinin kabul edilmesiyle ilişkilidir.

11'e girildi

profesyonel gruplar. Modern sanatın terapötik teorisi ve yöntemlerin etkili kullanımı pratik iş ve eleştirel çalışma olmadan araştırma imkansızdır sosyal yapılar ve zihinsel deneyimi temsil etmenin sosyal olarak kabul edilen yolları. Bu da, sanat terapistlerinin, geleneksel olarak sosyologlar ve kültür teorisyenleri tarafından işgal edilen bu "bölgelere" hakim olmalarının yanı sıra, dilsel ve sözel olmayan (özellikle görsel) söylemsel modellerin kapsamlı bir analizini gerektirir.

Son zamanlarda sözsüz iletişim çalışmalarına büyük önem verildi ve bu nedenle sanat terapisi sürecindeki katılımcıların çeşitli yaratıcı ifade biçimleri uzmanların görüş alanına dahil edildi. Sözsüz iletişim mekanizmalarının ve yaratıcı kendini ifade etmenin çeşitli biçimlerinin daha derinlemesine anlaşılmasının sanat terapötik çalışmasını daha etkili hale getireceğine inanmak için iyi nedenler var. Bu, sanat terapistlerinin özellikle yerleştirme, performans, nesnelerle çalışma gibi çağdaş sanatın belirli biçim ve stratejilerine hakim olmasıyla kolaylaştırılabilir. Ne yazık ki, modern sanat terapötik literatüründe tüm bu konulara açıkça yeterince dikkat gösterilmiyor. Bunu dikkate alarak, kitabın bir bölümü tamamen bunların tartışılmasına ayrılmıştır ve sanat terapisinde sözsüz iletişimin özelliklerini ve çok modlu çalışmanın yenilikçi biçimlerinin kullanımını gösteren çok sayıda örnek içermektedir.

Kitap yazarın teorik görüşlerini, klinik ve araştırma deneyimini yansıtmaktadır. İlk iki bölüm, başlangıçtaki sanat terapisi fikirlerini ve yazarın sanat terapisi konseptini özetlemektedir ve üçüncü bölüm, bu konseptin klinik uygulamasının sonuçlarına ve Gümüş çizim testinin standardizasyonuna ilişkin araştırmalara ayrılmıştır. Bölüm 9, planlama aşamasından elde edilen sonuçların değerlendirilmesine ve daha fazla iyileştirme için önerilerin geliştirilmesine ve ayrıca klinik ve sosyal tabanının genişletilmesine kadar klinik ortamlarda sanat terapisi çalışmasının bir tanımını sağlar. Bu materyal, kitap yazarının sistem yaklaşımının pratik uygulaması ve sanat terapisinde ilgili bilimsel araştırma modelleri üzerine yaptığı çalışmaları yansıtmaktadır. Örneğin, akıl hastası hastalarla çalışırken sanat terapisinden yararlanmanın etkilerini incelerken yazar, bir devlet psikiyatri kurumunun kurumsal kültürünün ve politikasının özelliklerini, hastaların ilişki sistemini ve deneyimlerini, kültürel ellerindeki sosyal/mikrososyal ve ekonomik kaynakların yanı sıra diğer birçok bağlamsal faktör.

Gümüş çizim testinin Rusya standardizasyonu sırasında Özel dikkat Grafik üretiminin kültüre bağımlı ve kültürden bağımsız değişkenlerinin incelenmesine değindi. Bu çalışmanın sonuçları, farklı cinsiyet, yaş ve kültürel geçmişe sahip katılımcıların çizimleri arasında önemli farklılıklar olduğunu göstermekte ve çeşitli sistemik ve sistem dışı olgulara yakın ilgi ile ilişkili "postmodern duyarlılığı" sürdürmenin herhangi bir modern araştırma için ne kadar önemli olduğunu doğrulamaktadır. .

Son yıllarda sanat terapisi topluluklarının temsilcileri arasındaki temaslar gözle görülür şekilde yoğunlaştı Farklı ülkeler. Uluslararası eğitim ve öğretimin uygulanması Araştırma projeleri Bu alandaki yoğun bilgi alışverişi, sanat terapisi etkinliğinin tekdüze ilkelerini ve standartlarını ve oldukça "dönüştürülebilir" bir teorik fikirler sistemi geliştirme ihtiyacını zorunlu kılmaktadır. Kitabın yazarı, postmodern "metinlerarasılık" ile birlikte sistemik yaklaşımın teorik "tarafsızlığının", profesyonel iletişimin ve modern sanat terapisinde "sheta açıklamaları" stratejisinin kullanımının temelini oluşturabileceğine inanıyor.-

Sistemik yaklaşımın ve postmodern paradigmanın bu özellikleri, sanat terapisinin etkileşimliliğinin yanı sıra uzmanların yüksek özeleştiri, hareketlilik ve profesyonelliği ve verimli çalışma modern çok kültürlü bir toplumun koşullarında.

Psikoterapötik çalışma ve tipte bağımsız bir yön olarak profesyonel aktivite sanat terapisi nispeten yakın zamanda gelişmeye başladı. Son birkaç on yılda toplumda meydana gelen değişikliklere duyarlı bir şekilde yanıt veren sanat terapisi hareketinin temsilcileri, yalnızca belirli bir teorik fikir sistemi değil, aynı zamanda çok çeşitli sanat temsilcilerine sunulan gelişmiş bir hizmet ağı da yaratmayı başardılar. sosyal gruplar. Açık modern sahne Sanat terapisinin gelişimi, formların çeşitliliğinin tanınmasıyla karakterize edilir. insan deneyimi ve bunun çeşitli kültürel ve mesleki söylem modellerine yansıma yolları. Postmodernizm bağlamında mevcut psikoloji veya psikoterapi teorilerinin hiçbiri yeterli veya diğerlerinden daha “doğru” kabul edilemez. Bu nedenle kitabın yazarı, okurların kendi tecrübe ve düşüncelerinden yararlanarak sanat terapisinin ne olduğu ve nasıl kullanılabileceği sorularına cevap arayacağını umuyor. Herhangi bir inanç sisteminin göreliliğini kabul ederken, aynı zamanda okuyucularının mevcut teorik ve ideolojik çerçevelerin ötesine geçebileceklerini ve seçtikleri yöntemlerin etkinliğini test etmenin ana aracı olarak uygulamaya yönelebileceklerini de umuyor. Bu anlamda yazarın konumu pragmatik olarak adlandırılabilir ve yeni fikirlerin ve deneyim biçimlerinin geliştirilmesine açıktır. “Bir yapıda önemli olan yapı değil, onun sınırlarını aşan şeydir… Tesadüf, rastlantı, olay, özgürlük, uygunluk yasası olarak yapının sınırlarının ötesine geçer” (Avtonomova, 1991). Bu kitabın yazarı için sanat terapisi tam da böyle bir fırsat, bir şans, bir olay ve özgürlüktür ve bunun diğer birçok kişi için de aynı olmasını istiyor - müşteriler ve sanat terapisi yöntemlerinde ustalaşan veya halihazırda kullanan profesyoneller.

A. I. Kopytin

Çağdaş klinik sanat terapisi

öğretici

* * *

İnceleyenler:

S. M. Babin, Tıp Bilimleri Doktoru, Profesör, Northwestern Devlet Tıp Üniversitesi Psikoterapi Bölüm Başkanı adını almıştır. I. I. Mechnikova

M. E. Burno, Tıp Bilimleri Doktoru, Psikoterapi Bölümü Profesörü, Tıbbi Psikoloji, Seksoloji RMAPO


© Cogito Merkezi, 2015

giriiş

Sanat terapisinin ülkemizde ve yurt dışında bilimsel ve pratik bir disiplin olarak gelişimi, çeşitli tıbbi, sosyal, Eğitim Kurumları. Sanat terapisinin bilimsel ve metodolojik temeli geliştirilmektedir. Tedavi, önleme ve rehabilitasyon prosedürleri ve programları, farklı hasta ve sağlıklı insan kategorilerine yönelik olarak düzenlenmiştir. Sanat terapisinin kanıt temeli ve etkinliği ile profesyonel sanat terapisi hizmetleri sunabilecek uzmanların eğitimine yönelik gereksinimler artmaktadır.

Tarihsel olarak sanatsal ve psikolojik (terapötik) uygulamaları birleştiren bir tür yardım faaliyeti olarak şekillenen sanat terapisi, çeşitli biçim ve yöntemlerin ortaya çıkmasına neden olmuştur. Bazıları sanatsal bileşenin baskınlığı ile karakterize edilir, daha çok alan görsel aktivitelerdir ve sıklıkla “terapötik” olarak anılırlar. sanat» ( tedavi edici sanat, terapi olarak sanat). Diğerleri sadece görsel aktivite sürecine değil, aynı zamanda oluşturulan ürünün algılanmasına ve tartışılmasına da önem vererek, müşterinin/hastanın bütünsel kişiliğiyle şu veya bu modele dayalı olarak çalışmaktadır. psikolojik danışmanlık, psikoterapi. Son yıllarda “sanat psikoterapisi” kelimesi bunları belirtmek için giderek daha fazla kullanılıyor.

Terapötik güzel sanatlar ve sanat psikoterapisi birbirini tamamlar ve birlikte çalışmak için önemli fırsatlar yaratır. farklı insanlar ve çeşitli tedavi, rehabilitasyon, uyum ve insani gelişme sorunlarının çözülmesi. Müşterinin veya grubun bireysel özellikleri dikkate alınarak aynı uzman tarafından seçilen ve uygulanan çalışma biçimleri ve yöntemlerinden oluşan bir repertuar oluşturabilirler. Bunu yapmak için, bir uzmanın, bazı ülkelerde tipik olduğu gibi, sanat terapisinde nispeten uzun bir ek mesleki eğitim sürecinden (yüksek lisans veya yüksek lisans sonrası derece) geçmesi gerekir. Aynı zamanda, terapötik güzel sanatlar ve sanat psikoterapisi, farklı uzmanlar tarafından uygulanabilir - ilk durumda psikolojinin temellerine hakim olan bir sanatçı ve en azından sanatsal faaliyetin temellerine hakim olan bir psikolog/psikoterapist. ikinci. Mesleki işlevleri, fırsatları ve ücretleri buna göre düzenlenebilir. Bugün ülkemizde sanat terapisi de bu yolda gelişiyor.

Bu yayın, görsel aktivitenin terapötik ve önleyici kullanımına yönelik aktif olarak ortaya çıkan yaklaşımlardan biri olarak sanat terapisine ayrılmıştır. Tarihçesi, teorisi ve metodolojisi, tıpta ve sosyal alanda pratik çalışma araçları, müdahalelerin planlanması ve uygulanması ve incelenen etkiler sunulmaktadır. Sanat terapisinde uzun yıllara dayanan öğretim, pratik çalışma ve araştırma deneyimi, kitabın yazarının, kitabın gelişiminin ve mevcut durumunun bütünsel bir resmini çizmesine ve ayrıca çok sayıda sunmasına olanak tanıdı. pratik örnekler. Yayın aslında, temellerden başlayarak sanat terapisinin bilimsel bilgi sistemindeki oluşumu ve konumlandırılmasının yanı sıra çeşitli pratik alanlarda kullanımına ilişkin temel konularla biten bu konu alanında uzmanlaşmanıza olanak tanıyan bir ders kitabı görevi görüyor. başvuru.

Yayın, yerli sanat terapisinin özelliklerini, Sovyet sonrası dönemdeki gelişiminin özelliklerini yansıtıyor. Yabancı sanat terapisi okullarının başarılarını kapsamlı bir şekilde incelemiş ve bu konuda uzmanlaşmış olan yazar, yine de kendisi ve öğrencileri tarafından başarıyla uygulanan bütünsel ve kapsamlı bir şekilde kanıtlanmış sanat terapötik müdahale konsepti sunarak yerli sanat terapisinin güçlü yönlerini ve avantajlarını tanımlıyor.

Bölüm 1. Geçmişte ve günümüzde sanat terapisi

1.1. Sanat terapisi: tanımı, tarihçesi ve mevcut durumu

1.1.1. Sanat terapisi nedir?

Genel kabul görmüş uluslararası tanıma göre sanat terapisi, yaratıcı sanat terapisinin alanlarından biridir ( yaratıcı sanat terapileri), müzik terapisi, dans hareket terapisi ve drama terapisi gibi alanlarla birlikte. Hepsi danışanların/hastaların yaratıcı faaliyetlerini terapötik ve önleyici bir etki faktörü olarak kullanıyor, ancak ağırlıklı olarak danışanların kendilerini yaratıcı bir şekilde ifade etmelerini sağlayan görsel sanatlar, müzik, hareket ve dans ya da sanat sanatı gibi yöntemlerden birine güveniyorlar. tiyatro. Buna göre çalışmalarını bu yöntemleri kullanarak yürüten uzmanlar vardır: sanat terapistleri, müzik terapistleri, dans hareket terapistleri ve drama terapistleri.

Son yıllarda, yaratıcı sanat terapisinin diğer son derece uzmanlaşmış alanları (örneğin şiir terapisi) veya bunların tümünü birleştiren bütünleştirici formlar ortaya çıktı. olası türler yaratıcı ifade (dışavurumcu sanat terapisi – dışavurumcu sanat terapileri). Yaratıcı sanat terapisinin yabancı uygulamalarında ve uzmanların eğitiminde monomodal bir yaklaşım hakim olduğundan, tedavinin ve önleyici tedbirlerin etkinliğini artırmak için farklı yöntemlerin bir kombinasyonu genellikle bir müşteri, bir takım yaklaşımı uygulayarak elde edilir. örneğin bir rehabilitasyon kursuna sadece sanat terapistinin değil, diğer uzmanların da derslerine katılıyor.

Bazı ülkelerde (ABD, İngiltere ve bazı diğerleri), yaratıcı sanat terapisinin çeşitli biçimleri, en az iki veya üç yıl boyunca tasarlanmış, uygun uzun vadeli mesleki (yüksek lisans veya yüksek lisans sonrası) eğitim gerektiren bağımsız paramedikal uzmanlık alanları olarak kabul edilmektedir. . Bu tür programların tamamlanması, sanat, pedagoji, psikoloji, tıp (genellikle hemşirelik uzmanları - hemşirelik) veya sosyal çalışma Sanat kullanımına dayalı olarak nüfusun farklı gruplarına psikolojik ve psikososyal yardım sağlamak için yeterli miktarda bilgiye hakim olun ve gerekli bir dizi beceri geliştirin.

Rusya dahil yaratıcı sanat terapilerinin bağımsız uzmanlık statüsüne sahip olmadığı ülkeler de var. Son derece uzmanlaşmış yöntemler olarak kabul edilirler psikolojik yardım Yardım faaliyetleri alanlarından birinde (terapötik, rehabilitasyon, danışmanlık vb.) uzmanlaşmak ve daha sonra uygulamak için uygun niteliklere sahip olunması gerekenler profesyonel yetenekler psikolog veya psikoterapist ve uygun bir ek eğitim programını tamamlayın.

Her iki ülkede de sanatın destekleyici ya da geliştirici potansiyelinin profesyonel sanat terapistleri, psikologlar ya da psikoterapistler tarafından değil, örneğin öğretmenler, sanatçılar ya da özel yüksek lisans ya da sonrası eğitim almamış diğer yaratıcı meslek temsilcileri tarafından kullanılması mümkündür. ustalık eğitimi. Ancak bunların faaliyetleri bir tür psikolojik veya terapötik yardım olarak değerlendirilemez; sanat veya eğitim alanına (örneğin sanat eğitimi, özel veya ıslah pedagojisi veya sanat pedagojisi) aittir.

İtiraz mevcut tanımlar sanat terapisi ve yaratıcı sanat terapisinin diğer alanları, bunların ana içeriğini ve amacını daha iyi anlamamızı sağlar. Rusya Sanat Terapisi Derneği Kararına göre sanat terapisi, “müşterilerin/hastaların görsel sanatlarla ilgilenmesine, terapötik ilişkiler kurmasına ve geliştirmesine dayanan bir psikolojik ve psikofiziksel terapötik ve düzeltici müdahaleler sistemi” olarak tanımlanır. Çeşitli hastalıkların tedavisi ve önlenmesi, bozulan davranışların ve psikososyal uyumsuzlukların düzeltilmesi, ruhsal ve fiziksel hastalıkları ve psikososyal kısıtlılıkları olan kişilerin rehabilite edilmesi, daha fazlasını başarmak amacıyla kullanılabilir. Yüksek kalite yaşam ve insan gelişimi."

Amerikan Sanat Terapisi Derneği'nin tanımına göre sanat terapisi, "sanat terapistinin belirli hastalıkları, yaralanmaları veya zihinsel uyum güçlüğü olan kişilerle profesyonel ilişkisi bağlamında görsel aktivitenin terapötik uygulaması" olarak kabul edilir. veya kişisel gelişim için çabalayanlar. Görsel ürünlerin yaratılması ve görüntülerin tartışılması ve bunların yaratılma süreci sayesinde, kendilerini ve başkalarını daha iyi anlayabilir, hastalık belirtileri, stres veya travmanın etkileriyle baş edebilir, bilişsel beceriler geliştirebilir ve olumlu, yaşamı onaylayan bakış açısı” (AATA, 2003, s. 3).

Paylaşmak