El poeta V. A. Bogdanov nació el 24 de septiembre de 1937 en el pueblo de Vasilyevka, distrito de Mordovian, región de Tambov (ahora distrito de Dobrinsky, región de Lipetsk) en una familia campesina. Su padre murió en 1942, su madre se quedó sola con tres hijos, por lo que el crecimiento de Vyacheslav comenzó temprano. En su autobiografía, escribió: “En 1951, luego de terminar el 4 ° grado, dejó temporalmente sus estudios, debido a la inseguridad financiera. La escuela de siete años más cercana se encontraba a 10 km de nuestro pueblo. En 1953 se fue a estudiar a la ciudad de Chelyabinsk para estudiar en la escuela FZO. Habiendo recibido la especialidad de cerrajero para la reparación de equipos, trabajó durante quince años en la Planta Metalúrgica de Chelyabinsk, en los talleres de refractarios y coquerías ... ".
V. A. Bogdanov comenzó a escribir poemas en la escuela, se publicaron en el periódico "Pionerskaya Pravda", luego en los periódicos "Komsomolets" y "Chelyabinsk Rabochy". En Chelyabinsk desde 1965, dirigió la asociación literaria "Metallurg".
En 1964, en Chelyabinsk, se publicó su primera colección de poesía, El zumbido de los oídos, en 1968, la segunda, El fuego azul. Desde 1969 es miembro de la Unión de Escritores de la URSS. En 1970-1972, Vyacheslav Alekseevich estudió en los Cursos Literarios Superiores de Moscú. En ese momento, sus libros comenzaron a publicarse uno tras otro, aparecieron poemas en los periódicos y revistas de la capital. Es autor de los libros "Chime", "Link", "Svetunets" y otros.
El trabajo de Vyacheslav Bogdanov fue reconocido por muchos maestros de la poesía: Vasily Fedorov y Lyudmila Tatyanicheva, Viktor Bokov y Sergey Narovchatov, Alexander Mezhirov y Yegor Isaev. L. Tatyanicheva señaló que su talento es original: un rasgo de su poesía es "un orgánico, proveniente de las profundidades del alma, el deseo de vincular la ciudad y el campo, el hombre y la naturaleza, sin oponerse entre sí". "
Habiéndose convertido ya en un poeta famoso, Vyacheslav Bogdanov a menudo venía a su pequeña tierra natal y participaba activamente en las vacaciones literarias.
A finales del siglo XX, tuvo lugar el segundo descubrimiento de la obra del poeta: en 1997 se publicaron sus libros "Encuentro" y la colección de un volumen de obras "Regreso", en 2004 - "Ella es siempre única - ¡Rusia! ", En 2009 -" ¡Aquí está mi Rus! "" Todos los años desde 1997, las tradicionales Lecturas de Bogdanov se llevan a cabo en Tambov y el pueblo de Mordovo, reuniendo a escritores de diferentes partes de Rusia.
Obras de autor
- Regreso: sobr. op. en un volumen. - M .: Sovrem. escritor, 1997.- 382 p. : enfermo, portr.
- Letras seleccionadas. - Chelyabinsk: Sur-Ural. libro editorial, 1975 .-- 112 p.: ill.
- Zumbido de oídos: poemas. - Chelyabinsk: Sur-Ural. libro editorial, 1964 .-- 67 p.
- Fuego azul: poemas / prólogo V. Fedorov. - Chelyabinsk: Sur-Ural. libro editorial, 1968. - 98 p.
- Invitado de los campos: poemas / [ill. V. Nadezhdin, N. Medvedev]. - M .: Mol. Guard, 1970 .-- 47 p. : enfermo.
- Timbre: poemas, poemas. - Chelyabinsk: Sur-Ural. libro editorial, 1972 .-- 160 p .: 1 p. Puerto.
- Enlace: poemas y poema. - M .: Sovremennik, 1973 .-- 94 p.: Portr.
- Svetunets: poemas y poemas. - M .: Sov. escritor, 1974 .-- 63 p.: ill.
- Edad: poesía y poema. - M .: Sovremennik, 1977 .-- 142 p .: Ill.
- Toco mi corazón: poesía. - M .: Sov. escritor, 1977 .-- 79 p. : enfermo.
- Más caro: poesía / [entrada. Arte. V. Sorokin]. - Chelyabinsk: Sur-Ural. libro editorial, 1982 .-- 94 p.: col. limo
- Nieve pura: poemas. - Chelyabinsk: Sur-Ural. libro editorial, 1986 - 47 p. : portr.
- Cuaderno de Chelyabinsk: poemas. - Chelyabinsk: Atoxo, 1993 .-- 118 p.
- Encuentro: [poemas, poema] / compilado por: V. V. Sorokin, V. M. Soshin. - Tambov: Proletar. svetoch, 1997 .-- 107 p.: portr. - (B-chka "Librería del escritor").
- Ella es siempre única: ¡Rusia! : poemas, recuerdos y dedicatoria. - Tambov: Poligrafizdat, 2004.- 180 p. : enfermo, portr. : notas.
Literatura sobre la vida y el trabajo
- Moskvitin A. Link of Unity: [sobre el libro. "Hoguera Azul"] // Joven Guardia. - 1969. - No. 10. - S. 283-286.
- Polyakova L.V. Invitada de los campos // Octubre. - 1971. - No. 12. - S. 218-219.
- Druzin V. En el lenguaje de las letras sobre la modernidad: [sobre la obra de los poetas, incluido V. Bogdanov] // Anuario crítico de "Contemporáneo" / comp. S. Lissitzky. - M .: Sovremennik, 1973 .-- S. 204-215.
- Aslamov M. Coordenadas del amor: [sobre el libro. "El mundo de mi amor"] // Lejano Oriente. - 1974. - No. 5. - S. 141-142.
- Kuzin N. Una parte integral // Ural. - 1977. - No. 4. - S. 158-160.
- Kuzin N.G. En el taller azul del fuego y la bondad // En el taller azul del fuego y la bondad: poesía del trabajador de los Urales / N.G. Kuzin. - M .: Sovremennik, 1978 .-- S. 195-202. - (Lit. mapa de la RSFSR).
- Dorofeeva L. Fórmula de combustión: [sobre el libro. "Tiempo de rumbo"] // Lejano Oriente. - 1982. - No. 8. - S. 155-157.
- Soshin V. Como herencia - amor por la Patria // Amanecer del comunismo [distrito de Dobrinsky]. - 1987-15 de octubre
- Fidelidad: conoce la vida y el trabajo. Poeta ruso V. Bogdanov: [colección] / comp. y ed. A. K. Belozertsev; después V. Soshin. - Chelyabinsk: Okolitsa, 1997 .-- 191 p., Fol. enfermo.: enfermo.
- Trebunskikh T. A. "Ligero, ruso, amable y único" // Dobrinskie Vesti [Distrito de Dobrinsky]. - 1997.- 18 de octubre.
- Sorokin V. Un comentario sobre un amigo: al 65 aniversario del poeta // Nuestro contemporáneo. - 2002. - No. 9. - S. 154-155.
- "Hijo de la tierra rusa según la ley": materiales de carácter científico-práctico. conf., dedicado. Al 65 aniversario del nacimiento del poeta Vyacheslav Bogdanov / comp. E. V. Komyagina, L. I. Puchnina. - Tambov: TOIPKRO, 2002.- 66 p.
- Petrov V. Un hijo campesino con alma trabajadora: [al 65 aniversario del nacimiento de V. Bogdanov y las Jornadas de Literatura en Tambov. región en honor al aniversario] // Periódico Lipetsk. - 2002.- 3 de octubre. - S. 6.
- E. Menshikova. Campos, campos - sin borde, sin fronteras ...: [sobre la participación de los residentes de Lipetsk en los días de la memoria del poeta en la región de Tambov] // Periódico de Lipetsk. - 2003.- 6 de agosto.
- Petrov V. “Vine al mundo para crear, no para llorar ...” // Periódico Lipetsk. - 2004.- 29 de septiembre.
- Evstafieva N. Una cantante brillante de la tierra rusa // Dobrinskie vesti [distrito de Dobrinsky]. - 2007 .-- 22 de septiembre.
- Soshin V. Unas palabras sobre el hermano: [al cumpleaños número 70] // Joven Guardia. - 2007. - No. 9. - Pág. 66.
- Petrov V. Poet en Rusia es más que un poeta // Periódico Lipetsk: resultados de la semana. - 2010. - No. 2 (18-24 de enero). - S. 46.
- Petrov V. Dos alas de talento: [Lecturas de Bogdanov, dedicadas al aniversario del poeta] // Periódico Lipetsk. - 2012 .-- 22 de septiembre. - S. 7 .: foto.
- O. Podgornaya El puente entre el pasado y el presente: / O. Podgornaya; ph. S. Gorbachev // Noticias de Dobrin [Dobrin. distrito]. - 2012 .-- 11 de octubre.
Materiales de referencia
- Enciclopedia de Lipetsk. - Lipetsk, 1999 .-- T. 1. - S. 129-130.
- Enciclopedia Tambov. - Tambov, 2004 .-- p. 66: portr.
- Dorozhkina V. La vida literaria de la región de Tambov de los siglos XVII-XXI: un libro de referencia / V. Dorozhkina, L. Polyakova. - Tambov, 2006.- S. 59.
BOGDANOV Vyacheslav Alekseevich (1937-1975)
Poeta, miembro de la Unión de Escritores de la URSS (1969). Nació el 24 de septiembre de 1937 en el pueblo de Vasilyevka, Región de Tambov. En 1953 llegó a Chelyabinsk, junto con V.V. Sorokin estudió en una escuela industrial. Durante más de 15 años trabajó como montador en una planta metalúrgica. Sirvió en el ejército en las fuerzas de tanques. Comenzó a escribir poesía en su juventud. Bogdanov publicó su primer poema en 1956 en el periódico Komsomolets. Estudió en la asociación literaria "Metallurg" durante más de 10 años, hasta que el último día de su vida, la dirigió. El mentor literario de Bogdanov fue V.D. Fedorov, quien tuvo una gran influencia en el poeta. En 1964, YuUKI publicó el primer libro de poemas de Bogdanov "El zumbido de los oídos", luego en 10 años otros 6 libros. En 1969 se graduó de los Cursos Superiores de Literatura del Instituto Literario. A.M. Gorky. El trabajo de Bogdanov fue muy apreciado por B.A. Ruchiev, V.F.Bokov. Los poemas y poemas del poeta se publicaron en las revistas: "Luces de Siberia", "Ural", "Ural Pathfinder", "Joven Guardia", "Moscú", "Nuestro Contemporáneo", en varias colecciones y almanaques. Un paro cardíaco inesperado truncó la vida del poeta, pero sus libros continúan publicándose. Con motivo del 60 aniversario del nacimiento de Bogdanov en Chelyabinsk, se publicó una colección de memorias sobre él "Fidelidad". En memoria de Bogdanov en la década de 1980. fue nombrado club de poesía "Svetunets" (por el nombre del último libro de toda la vida del poeta) en la rama de Chelyabinsk de la Unión de Escritores de Rusia. Murió el 11 de julio de 1975 en Moscú. Enterrado en el cementerio de la Asunción en Chelyabinsk (cuarto 1).
Autobiografía del poeta.
Nacido el 24 de septiembre de 1937 en el pueblo de Vasilyevka, Región de Tambov, en la familia de un granjero colectivo.
El padre, Alexei Yegorovich Bogdanov, nacido en 1909, murió en el frente en 1942. Madre, Bogdanova Pelageya Mikhailovna, nacida en 1909, Trabajé en una granja colectiva hasta la edad de jubilación y ahora vive conmigo.
Además de mí, la familia tiene una hermana, Nadezhda, nacida en 1930, y un hermano, Vladimir, nacido en 1932.
En 1947 fui a la escuela.
En 1951, después de completar el 4 ° grado, dejó temporalmente sus estudios debido a la inseguridad financiera.
La escuela de siete años más cercana se encuentra a 10 km de nuestro pueblo.
En 1953 se fue a estudiar a la ciudad de Chelyabinsk para estudiar en la escuela FZO. Habiendo recibido la especialidad de mecánico para la reparación de equipos después de graduarse de la FZO, trabajó durante quince años en esta especialidad en la Planta Metalúrgica de Chelyabinsk, en los talleres de refractarios y coquerías.
Comenzó a escribir poesía temprano.
El primer poema se publicó en 1957 en el periódico "Komsomolets". Desde 1957 soy miembro de la asociación literaria de una planta metalúrgica. Actualmente soy su líder. Publicó poesía en colecciones generales.
En 1963 se graduó de la escuela nocturna para jóvenes trabajadores.
En 1964, mi primera colección de poesía "Ringing Kolosiev" se publicó en la Editorial de Libros de los Urales del Sur.
En 1966 fue miembro de la reunión de Kemerovo, donde fue recomendado como miembro del Sindicato de Escritores y del VLK. El seminario fue presidido por V.D. Fedorov.
En 1968 se publicó mi segundo libro de poesía "Blue Fire".
En 1969, la editorial "Young Guard" publicó mi tercer libro poético "Guest of the Fields".
Desde 1969 trabajo en la redacción del periódico "Vecherny Chelyabinsk" como empleado literario del departamento de "Literatura y Arte".
20.V.69 BOGDANOV
Muerte de los poetas.
En la madrugada del 11 de julio de 1975, el corazón del poeta se detuvo repentinamente. En mi bolsillo encontraron un billete para el tren nocturno Moscú-Tambov. El poeta partió hacia Tambov para encontrarse con sus familiares, compatriotas, y también actuar junto a la poetisa Maya Rumyantseva. El ataúd con el cuerpo fue llevado a Chelyabinsk y enterrado aquí. En 1985, su hermano Vladimir fue enterrado con él.
Poemas del poeta:
Bogdanov era un amigo cercano de Rubtsov, en 1965 le dedicó el poema "Reflexión".
MeditaciónAmo esta vida
Como al principio.
Tu me guias corazon
Dirigir.
Treinta años detrás de mí
¿Cuánto más por venir?
En los caminos no distantes
Ni cerca
Yo no he desperdiciado
Ni un dia
Puede verse como una chispa inquieta
Rusia me premió.
Solo una cosa es dificil para mi
Aunque no volveré a mi tierra natal,
Cantaría una canción sobre la ciudad
Sí, tengo miedo de ofender al pueblo.
Tu pueblo, lo siento
Caro,
La ciudad se ha convertido en un buen padre para mí.
Me interpongo entre ustedes
Y no lo sé ...
Bueno, ¿a quién dirigirse?
Vivir sin pena
Para que el corazón no se parta por la mitad,
Me gustaria mi ciudad de los Urales
Múdate a Tambov Fields.
Por la sangre de los labradores, el heredero,
Por su labor, es metalúrgico.
Solo se que en mi ultima hora
Querré ir al pueblo, amigo ...
Hola vida
No se como vivir despacio,
No hay poemas para componer
Ni trabajo.
Toda el alma se apresura a alguna parte,
Es como si me estuviera quedando atrás de alguien.
Odio la impotencia y el miedo
No soporto la indiferencia en una conversación
No le tengo miedo a los errores en los negocios
Creo que nuestro trabajo conduce a la victoria.
Con esta fe, es fácil para mí en el camino -
¡Hola vida con un cuidado infinito!
Ser el mismo día, igual a cinco
Y en versos
Y enamorado
Y en el trabajo.
(1967)
PAG memoria del poeta
E incluso si estoy en un encubrimiento suelto
Caeré y me enterraré en la nieve ...
Sigue siendo una canción de venganza por la perdición
Me cantarán del otro lado.
Sergey Yesenin
Gulba se instaló en el hotel,
La penumbra amarilla se balanceaba en el pasillo.
Como pudiste
Pipa vil
¡¿Aferrarse a tal nuestro dolor ?!
No fue el vino lo que de repente exprimió el whisky,
No es una ventisca
¿Qué estaba aullando como una perra?
Estos son los dedos de la villanía humana
Justo hasta la garganta se tensó.
El sinvergüenza durmió
Habiendo bebido en un pub
Enojado por el poeta ...
Momento mortal ...
Hielo agrietado en el Oka ...
Solo la madre en toda Rusia se despertó ...
¿Qué imaginó entonces?
Tal vez,
Realmente vi
Como desde el cielo
Estrella combustible
Caí en el porche helado.
Y una estrella iluminó el amanecer en el pueblo.
Madre se quejó de la estufa rusa.
En la nieve profunda
Qué tan malo es
La noticia llegó hasta la casa en un trineo.
El mes se ha derrumbado desde alturas azules.
Y abedules
En el torbellino humeante
Como una soga
Rompió el horizonte
Y gimieron con la voz de la inmortalidad.
(1969)
Rusia
Viviendo el mundo bajo el sol, bajo la luna
Y bajo los rayos oblicuos estelares,
Donde el espíritu de las edades gira sobre mí
Y se abrió con la distancia de Rusia.
Y camino hacia esos siglos
De ojos azules, rubio, fornido.
Las orejas tocan las manos
Los lagos se mecen con los ojos.
La tierra gira con fuerza y \u200b\u200bfuerza, gritando
Por la colina, por las cenizas,
Lo que le pasó a ella ...
El sol cae rayos tranquilos
Al obelisco
A la fosa común.
Y me inclino ante el pasado de nuevo
La tierra natal para todos era genial.
Vine al mundo - para crear,
En lugar de llorar
Siglos y así vinieron a nosotros llorando ...
Hoy somos el pasado
Como una armadura
Y sus dolores terrenales viven en nosotros.
¿No es por eso que nos quedamos junto al fuego?
¿No es por eso que aramos el campo?
Y, mirando a los rostros de nuestros días,
Frente al fuego y la tierra cultivable,
Cielo,
Pushcha ...
Cada vez que lo conozco mejor
Conexión directa entre el pasado y el futuro.
(1973)
Parentesco
Me costaría más vivir
Y cantó ...
Si yo
No podía todavía
Para criar
Madurez de los campos de Tambovsky
Y las profundidades
Montañas de piedras preciosas ...
Aunque yo viva
Bajo el cielo de los Urales
Cerca del fuego
Gente de artesanos,
Pero cuando yo
Toco el pan
Recuerdo a mis compatriotas.
Estoy lejos de mi patria
Pero aún
Ella es fuerte con ella
¡Un hilo conductor!
Bueno, dime gente
Es posible que
En dos
¿Dividir Rusia?
(1970)
Descanso
Y me cansé.
De todas las cámaras
Me encanta el cementerio
¿Qué hay detrás del pueblo?
Escondido en los árboles.
Los abedules están ahí, como un rumor blanco
Sobre esas personas
Que se quedaron en la tierra.
Y en las cruces
El azul esta goteando
Y hierve con hierbas espesas.
Y desde la niñez honro
Como una celebración
La eterna fusión del cielo y la tierra.
Y siento una relación de sangre
Con tumbas
Donde duermen mis aldeanos.
... Hubo una guerra.
Y la punta de lanza del problema
Las heladas atravesaron las paredes
Como uñas ...
Los techos ardían en los hornos
Y los jardines
Pero de todos modos, el hacha no tintineó en el cementerio.
En mi pueblo hay estepas y acianos,
Cuando la guerra fue barrida por el fuego,
No solo hombres trabajadores,
Y no quedaban árboles en la zona.
La primavera irrumpió en el pueblo.
Pero tropecé con los tocones cerca de la casa ...
Y solo un cementerio -
Islote verde
Voló sobre las alas eternas del suelo negro.
(1971)
Puede aprender más sobre el destacado poeta ruso Bogdanov:
Ahora, en el primer cuarto del siglo XXI, es un placer recoger libros publicados en los años setenta y ochenta del siglo pasado; Curiosamente, estos libros respiran no sólo una calidad casi olvidada, sino también ... alta moralidad, en parte - idealismo, en una palabra - probada por el tiempo, a pesar de que el país en ese momento estaba dominado por un pecador de pedantería seca, moralización y ceguera, ideología comunista, etc., sin embargo es así. Además, esto no depende de la apariencia a veces modesta de los libros, aparentemente, el hecho es que la censura que existía entonces (con todos sus excesos y malentendidos) se basaba estrictamente en la protección del gusto artístico, los valores morales y los realmente talentosos. literatura.
Aquí hay dos colecciones de poesía de Vyacheslav Bogdanov: "Svetunets" (1974) y "Selected Lyrics" (1975). No sabíamos nada sobre el propio Vyacheslav Alekseevich Bogdanov hasta que el poeta Aleksey Selichkin nos contó sobre él, habiéndolo interesado en su trabajo y su destino, interrumpido en la flor de su vida, misteriosa, incomprensible y extrañamente en 1975.
Se sabe que el mundo literario está lleno de rumores y, por regla general, no carecen de fundamento. Estos rumores en este caso indican que la muerte de Vyacheslav Bogdanov se asoció con intenciones maliciosas. Eso no lo sabemos y, probablemente, nunca sabremos todos los detalles, aunque, quizás, no sea así, y para no ser infundados, recordemos los hechos de su biografía.
Vyacheslav Bogdanov fue un autor de Tambov-Ural que fue considerado un poeta talentoso y prometedor. Vicisitudes complejas, circunstancias difíciles de su vida se desarrollaron de tal manera que la poesía se convirtió en su destino.
Siendo originario del país, vivió la mayor parte de su vida en la ciudad, intercambiando mano de obra campesina por la de un trabajador, metalúrgico, siderúrgico. Pero esto no determinó el vector principal de su destino, la poesía se convirtió en su verdadera vocación.
Llegó a Moscú, se graduó de los Cursos Literarios Superiores, y aquí, en el contexto literario de la capital, no pasó desapercibido. En ruso, simple, abierto, enamorado de la vida, talentoso, quizás despertó el rechazo en algunos, pero otros lo apreciaron precisamente por estas cualidades. Sin embargo, sucedió una historia extraña y absurda: el poeta murió inesperadamente, según las historias de sus contemporáneos, alguien lo trató con vino envenenado, luego de lo cual murió repentinamente. Esta situación hoy parece antinatural, traída de la salvaje Edad Media europea, pero sin embargo, el hecho es que el poeta murió.
El poeta Gennady Suzdalev era amigo de Vyacheslav Bogdanov en ese momento. Tiene un poema "En memoria de Vyacheslav Bogdanov", donde escribe: "Dijiste: / - ¡Seamos buenos! / Y bebí hasta el fondo / Para un buen comienzo. / Y en algún lugar, / En lo más profundo de tu alma, / La tragedia rusa / Gritó ".
Después de tantos años de entender y explicar qué sucedió en ese día trágico, difícil, si no imposible. Y más importante - por qué ¿esto pasó? Y si alguien realmente le trajo a Vyacheslav Bogdanov un vaso ominosamente fatídico, solo dice que el mundo literario sigue siendo duro. Al parecer, el clan Dantes es indestructible, están vivos y buscan incansablemente cada vez más víctimas para sí mismos. Quizás, no es por casualidad que en uno de sus poemas Vyacheslav Bogdanov una vez comentó: "No tienes miedo, Rusia, tú Napoleón, / Son más terribles: ¡visitar a Dantés! ...". Y ni siquiera se trata de la escala del talento de aquel a quien apunta su venenosa picadura, se trata de la misión destructiva de estos extraterrestres, cuyo objetivo es destruir todo lo vivo, creativo, brillante, original y patriótico de Rusia.
Sea como fuere, el destino terrenal del poeta llegó a su fin, y sus compatriotas se quedaron con su legado creativo.
Quizás este estudio sea sobre los poetas de los Urales del siglo XX - principios del XXI. después de Boris Ruchyov, Lyudmila Tatyanicheva, Mikhail Lvov y otras luminarias soviéticas del verso, sería mejor comenzar con una consideración del trabajo de Vyacheslav Bogdanov, pero sucedió que nuestro conocimiento con ellos comenzó con los versos de Gennady Suzdalev, Alexei Selichkin, Valentin Chistyakov y solo entonces - con poesía Vyacheslav Bogdanov. Sin embargo, en nuestra actitud hacia los poetas que se discutirán, no hay prejuicios, no hay deseo de echar a alguien y empujar a alguien a las sombras.
Además, tuvo lugar otro evento, importante para comprender la obra de los poetas de los Urales. Después de escribir el capítulo “El destino de miel del poeta”, conocimos al primo de V. A. Bogdanov, Viktor Mikhailovich Soshin, un hombre asombroso, resuelto, talentoso y muy interesado en popularizar el trabajo de su hermano. Él ya ha hecho y está haciendo mucho por esto: habla, organiza veladas conmemorativas, escribe y publica libros. Es poeta, miembro de la Unión de Escritores de Rusia, una persona creativa y extraordinaria.
En el verano de 2015, nos sentamos con él en la Casa Central de Escritores, hablamos sobre la vida, el trabajo, Vyacheslav Bogdanov, otros poetas, la situación literaria y tenía la sensación de que nos conocíamos desde hacía mucho tiempo. Nos unía un parentesco espiritual, una actitud similar a la literatura rusa y, probablemente, un plano espiritual. Presentó el libro de Vyacheslav Bogdanov "Aquí está mi Rus ...", publicado en 2012, que dio impulso a nuevas reflexiones sobre el destino creativo del poeta.
Sobre el principio de desapego
El principio que seguimos al analizar los poemas de cualquier poeta es el principio de desapego de la personalidad del propio poeta, Este es un punto muy importante. Cogemos un libro y leemos - poema a poema, estrofa a estrofa, y ante nuestros ojos aparece una especie de lienzo vivo, el mundo entero - desde imágenes multicolores y sonidos inherentes sólo a él; así se forma el mosaico de la vida y el destino de su autor. Esto ayuda mucho a la hora de analizar la creatividad, porque el investigador permanece desinteresadoque no pertenecen a ningún clan literario o cuasi literario. No es un partidario u oponente del poeta y, por lo tanto, es objetivo, centrándose no en las preferencias personales, simpatías o antipatías, actitudes ideológicas o compromiso político, sino en la verdad y el grado de dotes.
No depende de estas convenciones y cadenas peculiares, es libre, y en su visión de la creatividad solo toma en cuenta la medida de talento, expresividad artística y pensamiento sistemático del autor analizado.
Ante mis ojos, solo poesía, esto es lo principal. Poemas mundo complejo y multifacéticodonde se pueden esperar los más variados e inesperados descubrimientos. eso mundo personal individualconocimiento que siempre es emocionante, porque se trata de una mirada al alma, a ese mundo interior secreto y trascendente donde tienen lugar acontecimientos de una escala verdaderamente cósmica, porque ante nosotros hay un microcosmos con sus propias leyes, normas, reglas, imágenes, vocabulario, técnicas pictóricas y expresivas, en una palabra, un sistema artístico único e integral.
No haga daño, o más bien, trate de comprender: el mandamiento principal, que debe guiarse por tocar este mundo, y por lo tanto, el principio de desapego de la personalidad del poeta es necesario aquí. En este caso, siempre recordamos las palabras del "Mahabharata": ser como Dios en la batalla.
"Sin duda vendré al pueblo ..."
El tema de la infancia del hogar y el campo.
Hoy comenzamos a conocer los poemas de Vyacheslav Bogdanov, y ya el primer poema ("Carros") de la colección con el nombre sorprendentemente hermoso "Svetunets" denota uno de los temas principales de su poesía: infancia campestre, que corresponde plenamente a la naturaleza de la poesía lírica del suelo. El hecho de que V. A. Bogdanov sea un poeta de la dirección del suelo queda claro literalmente desde las primeras líneas. Y ya estas primeras líneas parecen arder, y habilidad, y dolor, y una especie de melancolía persistente que apareció de Dios sabe qué. Aquí está el poema "Querida casa", que describe una situación tradicional, incluso aparentemente ordinaria: el héroe llega al pueblo, a su casa, en la que nadie ha vivido durante mucho tiempo. Es invierno y abre la puerta con gran dificultad garrapatas(no una llave) : "Llegaré a las puertas obstruidas en invierno, / La llave se aprieta al dolor en mis puños, / Y sonreiré / A un buen vecino, / Y me pediré que traiga las tenazas". Este solo detalle contiene el drama como reflejo del olvido, el abandono del hogar:
Y a la mano
Las uñas largas gemirán
Y caerán como lágrimas en el umbral ... [Ibid].
Presta atención: vecino - bien, este detalle tampoco es casual, en primer lugar, así es como vivió el pueblo ruso desde tiempos inmemoriales, y todos los pueblos eslavos; en segundo lugar, la definición bien en este caso, puede realizar la función de defensa psicológica del héroe lírico. Aparentemente, está avergonzado de esta situación - y porque en su casa es un "invitado inesperado"; y porque hay en él un silencio tan mortal que las palomas, aparentemente del susto, incluso se atascan bajo los aleros, ya que el silencio familiar aquí resulta alarmado por la aparición de una persona.
Además, la imagen adquirirá aún mayor dramatismo, porque no solo hay un silencio inanimado en la casa, sino que la vista de un horno frío, no horneado durante mucho tiempo parece agravarlo. "Abriré la pipa / En una fría estufa rusa - / Y, como un recuerdo, encenderé una llama ..." [Ibíd.]. Más tradicionalmente sonaría así: “Y como una llama, encenderé la memoria”, pero el poeta piensa y siente diferente, dijo de la forma en que dijo. Así, el poeta comienza a sonar motivo de memoria... La memoria se convierte en esa llama reconfortante que devuelve al héroe los recuerdos de la vida que vivió aquí. Aquí, cada línea no es fácil lleno es decir, ella ejecutado alta melancolía y esa angustia que se encuentra tan a menudo en las verdaderas letras rusas. Aquí hay un ejemplo: "Donde Dios estaba sentado - una ventisca llenó la nieve ..." [Ibíd.]. ¿Qué significa este versículo? Significa que el cuadro de soledad y abandono del hogar es terrible, casi insoportable y, quizás, imperdonable. Las siguientes líneas son aún más convincentes de esto:
Soy en lugar de dios
Me sentaré en la esquina derecha
Tomando el fuego en el horno por una deidad….
Parece que esta es la culminación del poema, el punto más alto en el desarrollo de la trama lírica. Pero hay otro lado de esto deidades de fuego, porque esta es precisamente su percepción tradicional eslava. Nuestros antepasados \u200b\u200beran adoradores del sol, y ellos percibían el fuego como su símbolo y encarnación terrenal. Por lo tanto, en el poema aparece otro plan semántico: no importa cuán abandonada esté la casa, pero si se enciende un fuego en ella, la casa vivirá y la vida continuará. Quizás por eso la tragedia de la imagen se suaviza, se vuelve menos aguda, y existe la esperanza de que todo saldrá bien, y la vida, tarde o temprano, regresará definitivamente a esta casa: "¡Respira alta llama, paja!" [Ibídem].
Cabe señalar que el poeta falleció en 1975, cuando el pueblo ruso todavía vivía una vida casi plena, las granjas trabajaban, las granjas producían productos buenos y de alta calidad (entonces no decían ecológicos), los campos estaban sembrados. con trigo, centeno, avena, y grandes campos de remolacha, repollo, guisantes y otros, los cultivos muy diversos eran tan grandes que se fueron a algún lugar más allá del horizonte. En las aldeas mismas reinaba su propio orden bien establecido: pollos, gansos y patos deambulaban por cada patio, perros divertidos corrían, los niños iban en bicicleta, limpiaban estanques y por la noche manadas de vacas regresaban a casa por los polvorientos caminos rurales de Rusia , aunque no tan numerosos, como, digamos, en los años cincuenta o sesenta.
Y sin embargo, repetimos, fue una vida en toda regla de un pueblo con su propio estilo de vida, hábitos, pautas morales y prioridades de valores ancestrales. Más bien, la vida que se restauró se ajustó después de los horrores de la colectivización, cuando se rompió la columna vertebral de la aldea rusa. Pero la base natural y genéticamente sana del carácter ruso le permitió, por algún milagro, sobrevivir y recuperarse como ser humano.
Sin embargo, incluso entonces, el poeta recibió la visita de pensamientos perturbadores, como un presentimiento de lo que se avecinaba: la próxima devastación de la aldea rusa. Entonces, en el poema "Manzano", su héroe lírico, mirando un manzano en flor exuberante, abandonado por su dueño y, aparentemente, se fue a la ciudad, experimenta amargura al ver el "camino cubierto de maleza" y esta flor de manzano blanco-rosa que está "rebosante de sol y primavera" ... La última línea del poema es una conclusión decepcionante sobre lo que podría ser el futuro de la aldea rusa: "Y cae a los pies como una respuesta / Sólo una amarga flor vacía de mayo".
El tema del pueblo abandonado también se plantea en el poema "Nacimiento", lleno de motivos autobiográficos: en el ejemplo de dos ancianas del pueblo que, por voluntad del destino, se convirtieron en habitantes de la ciudad, el poeta muestra cuán dramático este giro en su vidas es. En la conversación cotidiana, uno de ellos le dice al otro: “Y cuando ella envejeció, de repente se volvió urbana: / Llamé a mi hijo - / Me escapé ligero / De los lugares nativos / A los nietos / Y la paz. / Llegó inesperadamente - al anhelo ".
Vyacheslav Bogdanov tiene un poema "Casa", que describe la misma imagen de la salida de la madre de la casa, donde vivió durante muchos años, y ahora se va a la ciudad para su hijo, aunque "es difícil salir de casa para la vejez ”, porque“ hasta la gente vendía gallinas / Y venían a despedir en el camino ”. Parecería que el drama de la situación es inevitable, la imagen de separarse del nido nativo es siempre nítida y dolorosa. El poeta encuentra, al parecer, las únicas palabras necesarias para describir la situación, que, aparentemente, nada puede cambiar, la partida es un asunto decidido, así resultó la vida. Pero sabe lo que vendrá después: “Y en las vacaciones de invierno, queridos invitados / Los caballos gallardos no se quedarán aquí. / Y los campesinos están clavando clavos en las puertas, / como si se les clavara el corazón a martillazos ".
Sí, así resultó la vida, pero hubo diferentes casos: en algunos, los padres vivían sus días en el pueblo y los niños, en busca de una vida mejor, la pasaban en las ciudades. En otros, los padres se mudaron a la ciudad para vivir con sus hijos, y no se sabe qué situación fue menos dolorosa, pues en ambos casos resultó que los recuerdos del hogar familiar abandonado resonaban en el corazón con dolor. Pero después de todo, a veces era imposible vivir en un pueblo: ni carreteras, ni una escuela normal (después de todo, a menudo sucedía que los niños iban a la escuela a varios kilómetros de distancia en un pueblo vecino), sin ocio cultural, sin elección de profesión. , a excepción del empleo en la agricultura. ¿Y si cantara el alma de una persona? Si quisiera dibujar, pintar cuadros, poesía, música, volar en aviones, ¿ser científico? Una persona, especialmente una persona joven, siempre quiere vivir hermosa, brillante, significativa, sueña con hacer algo inusual, nuevo, notable, convertirse en una persona famosa, etc. No amasar la tierra de la mañana a la noche, no sentarse en el montón, royendo semillas, y no para torcer las colas de los toros, sino para vivir con dignidad, para lograr algún tipo de éxito, para irrumpir en la gente, para que los padres estén orgullosos y la gente se recuerde con una palabra amable, y él mismo estaba feliz, por la conciencia de su propia relevancia, necesidad y utilidad.
Por esta razón, la ciudad siempre ha atraído, sin embargo, a quién - con qué; algunos, con la oportunidad de aprender, algunos, con la disposición de su vida personal, algunos, con una gran cantidad de lugares para la recreación y el entretenimiento, y todos, con su energía incomprensible, el enfoque de la vida misma, su ritmo hirviente y rápido, ritmo rápido. Es cierto que, incluso en el primer acercamiento a él, resultó que muchos de sus lados atractivos son el engaño, el vacío y el engaño. Y resultó que puedes vivir hermosa y significativamente en tu pueblo natal, si pones las manos y piensas con la cabeza.
Sea como sea, pero el destino de la aldea rusa ya en los años setenta fue visto por muchos como deplorable. Vyacheslav Bogdanov sintió esto con todo su corazón, y por lo tanto escribió: "Pero pregunto a los camaradas / conocidos / Aunque el camino crecerá demasiado aquí, / no obstruya las ventanas de nuestra casa, / ¡Que sea visto, como siempre!" ...
En un poema con el contundente título "Vendré al pueblo ..." se resuelve el mismo tema, y \u200b\u200bya la primera estrofa suena como una penetrante revelación espiritual, aunque sus dos primeros versos son aparentemente ingenuos y naturales, como respirar: "Seguro que vendré al pueblo, / Mi madre es mi nombre y parientes ...". Pero por otro lado, los dos versos siguientes asombran con la agudeza del dolor que se esconde en ellos: “Las paredes de la casa están agrietadas / De una sed de verme” [Ibid.]. Y aquí el héroe, deambulando pensativo por las calles de Moscú, se hace una pregunta difícil: "¿Has venido a estudiar negocios o has perdido algo para siempre?" [Ibídem].
Cuando pensamos en lo que es la poesía real, entonces esto es lo mismo flujo natural del habla, similar al chapoteo de un arroyo, el susurro de las hojas, las voces de los pájaros. No experimentación, no tortura, no violencia contra la palabra, sino naturalidad y sencillez, signos de la poesía genuina. Todos los experimentos complicados sobre la palabra se acabaron hace mucho tiempo, el tiempo mismo ha demostrado y probado su tensión e inutilidad. Estos autores han permanecido en la literatura como experimentadores, no como poetas. Poeta ruso - siempre letrista del corazón, cantante del alma, un maestro en la transferencia de semitonos de experiencias sutiles. Pero a partir de sus experiencias personales, aparentemente íntimas y privadas, siempre se eleva a alturas sin precedentes, siendo capaz de transmitir y generalizar lo que sienten decenas, cientos, miles, millones de otras personas.
Vyacheslav Bogdanov, a través de esta conexión con un pequeño punto en el globo, el hogar de su padrastro, comprendió la inmensidad y la grandeza de su país natal y del mundo entero. Percibió Rusia intuitivamente, a nivel genético, o incluso a nivel de sonidos, olores, sensaciones. En el poema "Rusia" dice: "Estoy pensando y callado. / Y tus olores, / Rusia, / los distinguiré de todos en el mundo ... ". Su Rusia es "truenos" e "infusión de abedul"; modernos puertos espaciales y pajar en el prado; "Pan de maduración ondulante" y "alegres campanadas de pájaros"; tilos en flor y grullas volando en abril. Estos son "golpes fuertes" y "canciones de mi lado nativo"; un río que corre abruptamente en la distancia y un lago de estepa; "Orejas amarillas" que se "llenan de la inmortalidad del sol" y prados de hierba fresca al amanecer. Pero lo principal para él en Rusia son las personas trabajadoras, honestas, abiertas, generosas, hospitalarias ... Este es su padre, que murió en la guerra, y su madre es una eterna trabajadora; sus colegas en el taller; hermanos en la pluma; un jardinero que trabaja en un huerto colectivo y un labrador que sale al campo al amanecer.
Se dedicó a Rusia con todo su ser, y su devoción no parecía una declaración ruidosa, pretenciosa y patética, sino una revelación silenciosa de su corazón y un deseo casi constante de volver a casa, a la casa de su padre, a su pequeño. patria. ¿Por qué llamamos tranquila a esta revelación? El caso es que el propio poeta sugirió una vez la respuesta a esta pregunta: "Cansado de asomarme en la capital, / Y, probablemente, de nuevo antes de acostarse / Solo llorando silenciosamente, / Añorando mi tierra natal ...". Por eso escribió en el poema "El círculo de la madurez ...", dejando bien claro el dolor que cargaba en sí mismo, aunque no se lo mostró abiertamente a nadie.
"A solas con los campos" o "Todos los seres vivos parentesco consanguíneo"
El mundo natural de Vyacheslav Bogdanov
El mundo natural de Vyacheslav Bogdanov no siempre se ve tranquilo, su paisaje no se puede llamar lleno de pacificación y serena pereza (pero no es el sentimentalismo lo que reina en la literatura hoy). Incluso en un poema como "El día que se fue", donde, al parecer, en el alma del héroe lírico solo vive una tranquila gratitud por el día pasado, lleno de trabajo, el sol e incluso un cierto misterio, el paisaje es alarmante: los epítetos nacidos por el poeta, toda la composición léxica no dispone de hermosura: “La estepa ardía carmesí color, / Y la tarde fluyó en oscuridad, / Los pastos fluyeron hacia quebrada, / Codorniz lloró algun lado ... ". El color carmesí contra el fondo de la oscuridad que se acerca, el sollozo de las codornices y un barranco cercano: este es el fondo del día, reflejando, tal vez, el estado de ánimo del poeta en este momento lírico.
En el poema "Sequía", la imagen de la naturaleza está llena de alarma aún mayor, porque la sequía es terrible no solo porque la hierba está cayendo y el follaje está marchito ("No hay nada más doloroso / En este mundo, / que ver el Caída de las hojas de julio ... "), pero también significa" mala cosecha "y" la parte superior de las papas se cayó silenciosamente ", lo que no es un buen augurio para un aldeano.
Al parecer, en el año del que hablaba el poeta, el mes de julio era realmente tan seco que el mismo tema se reflejaba en el poema "A solas con los campos ...": "Era julio, crucificado por el calor ..." . Sin embargo, no hay angustia aguda, hay conciencia de implicación personal en el destino del país: “Para todos es necesario / respirar con los vientos de la patria”; comprensión de su lugar y papel en la vida, donde se combinó el destino de un productor de granos y un trabajador de una fábrica. Exactamente esto conexión en la cosmovisión del poeta de la estética rural y urbana. se convierte en ese rasgo característico que quedó vivamente reflejado en toda su obra, incluso en las letras de paisajes. El sentimiento orgánico de ser campesino y habitante de la ciudad, por cierto, es muy característico de las letras de los Urales de los años setenta y ochenta del siglo pasado. Y quizás no solo los Urales, sino que en este caso estamos hablando de los autores, cuyo trabajo se considera en este libro. Vemos esto en Gennady Suzdalev, Alexei Selichkin, Valentin Chistyakov y otros.
Una mirada de cerca notará la adicción del poeta Vyacheslav Bogdanov a la imagen. estepa y "prados de hierba", que se refleja en los poemas: "Antiguos estepa"(" Esta estepa / Mi antepasado rubio vino ... ")," Pogost "(" En el pueblo, entre estepas y acianos ... ")," Día pasado "(" Quemado estepa carmesí ... ")," Nativo estepa" ("Estarán estepa parece un desierto / En la luz amarilla del mes y las estrellas ... ")," El comienzo de una biografía "(" Dejé el Tambov estepas / Bajo la llama de hierro de los Urales ... ")," Road "(" Happy Birds estepavoces / Colgando en lo alto como una inspiración ... ")," Haystack "(" Me escabullo en estepa, / Como de cautiverio ... ")," llegué a este estepa…" y etc.
Para el poeta, la estepa es el comienzo de su biografía, ya que el “Tambov estepa" - su pequeña patria... Y este tema de una pequeña patria también se revela a menudo a través del paisaje. ¿Cuál es el “comienzo de la biografía” para el poeta V. A. Bogdanov? Así es la vida entre amplios espacios abiertos, espacios luminosos y campos dorados. En el poema "Unicidad", que remite al lector a los años de la juventud, este tiempo en sí es percibido por él como despreocupado, generoso, fugaz y, por supuesto, único. "Fuegos altos ardieron locamente, / Cayó descuidadamente en la hierba del prado ...". Pero es precisamente este descuido, no agobiado por el peso de los años y los pensamientos, lo que es un rasgo característico de la juventud y posiblemente una garantía del ciclo eterno de la vida humana.
Estepa para Vyacheslav Bogdanov es amplitud, espacio, alcance: “Vine a esto estepa - aprender latitud ... ". Aquí, las líneas del poeta se escaparon: "Oh, querido estepa, herencia herbal / ¡Y mi buena suerte es un remedio invariable! " [Ibídem].
En la imagen de la estepa, el poeta ve el poder natural, el triunfo de los elementos, en el poema "Con un gemido amarillo ..." escribió: "La mañana saldrá de espesas nieblas, / Y en el desenfrenado de el sol / y los vientos / Will estepa parece / Océano ... ". Resulta que ese es el punto, la estepa es un símbolo, el héroe la ve como un océano, donde pasa la vida humana, cambian las estaciones, el tiempo vuela y un pensamiento reemplaza a otro. En el poema "Estepa nativa" el poeta ya abiertamente, épico, en ruso se dirige a ella, su estepa natal:
Oh, estepa
Los espacios abiertos no son fáciles
¡Viento del pan con el tintineo del centeno! ...
Esto no es solo una confesión en amor por la patria ("Eres mi aliento y mi canto ..."), esto es convivencia con ella en el mismo plano físico y espiritual ("Eres mía desde el mismo nacimiento, / Estás en la sangre - ¡desde el cielo hasta las raíces! ").
De los meses del calendario, el favorito del poeta es septiembre, tanto porque es "un buen mes de mi nacimiento", como porque es "un tiempo divertido, a través, soplando", el tiempo de resultados, resultados, cosecha, en todos los sentidos. . Este es el momento del "pan caliente" y el "serbal rojo inteligente". Parece que ninguna lluvia, ni la más "obstinada", puede oscurecer su ánimo alegre, aunque el poeta entiende perfectamente que septiembre no será así por mucho tiempo, ligero y cálido, y su calidez sigue siendo la despedida. “¡Estimado septiembre! / A la alegría, / al canto / ¡Calienta con tu rayo de despedida! " ...
Septiembre también se menciona en el poema "Lejano, Plata ...", y aparece una imagen del otoño, la que el poeta llama "cuento de oro". El otoño es su estación favorita.
Y en el patio todo es otoño más palpable.
Amo su llegada pensativa.
Ella esta con las lluvias
El pasado trae
Y para el corazón - pellizcando - toma ....
En el poema "Nacimiento" la dibuja maravillosa, en parte incluso desprovista de la habitual melancolía y tristeza otoñal: "Es hora de que evite florecer, / Abejas zumbantes / Y centeno meciéndose". / Son afines / a la limpieza santa / de la tierra, / árboles, / cielo / y almas ”[Ibid]. El otoño es dulce para el poeta no solo por su cautivadora y sabia belleza, sino también porque le recuerda, curiosamente, la fugacidad de la vida, que no le asusta en absoluto: “Ella con su andar ventoso / Nos recuerda / Que no somos eternos, / Somos solo granos de la eternidad terrena ... ”. Pero esta fugacidad no es una sentencia, no es el final del camino, no es una parada metafórica, es garantía de una nueva vida futura y, por tanto, de la inmortalidad:
Y como esta partícula son desinteresados,
Solo sabemos de una cosa de antemano:
Como en primavera
Hojas de cogollos calientes,
De nosotros como este
La eternidad brotará [Ibid].
Y, sin embargo, a pesar de que el mundo natural de Vyacheslav Bogdanov está lejos de la pacificación, podemos decir que es amigable con la naturaleza, sus elementos son cercanos y comprensibles para él. Así que el elemento del viento fue percibido por él como "mil vientos", en el poema "Vientos" estos vientos se hacen visibles y en cada caso - específicos: viento de cola, viento de ascenso, viento de maldad, viento de vanidad, viento en la espalda... Parece que sobre todo el poeta estuvo cerca del "viento de la subida", aunque "Sopla en el pecho / Y ralentiza la carrera, / Y talla las primeras canas ...". Y a veces sopla y "Viento seco", como, por ejemplo, en el poema "Duma".
Sí, el poeta Vyacheslav Bogdanov es amigo de la naturaleza, no contradice sus leyes, no se opone a ella, no está en desacuerdo con sus reglas seculares; al contrario, vive al unísono con ella. Esto se refleja claramente en el poema "La Vaca", donde, según una trama lírica, un niño del pueblo va a buscar una vaca que no ha salido del rebaño. Y ahora “la oscuridad ha caído sobre las llanuras de bardana”, y la noche ha descendido al suelo, pero todavía no existe. Ya estaba completamente oscuro y las estrellas se derramaban en el cielo, pero la vaca aún no fue encontrada. Y entonces el niño, como un héroe épico o de cuento de hadas, se vuelve hacia las estrellas: "Estrellas, estrellas, misericordia, / ¿Dónde se esconde nuestra pequeña Burenka?" ... Entonces lo que sucede en los cuentos de hadas se llama magia o milagro:
De repente, una estrella en el cielo parpadeó
Y cayó al barranco detrás de los sauces.
Burenka salió del barranco,
Todo en nabos, pobre hombre cornudo [Ibid].
Los dos últimos versos finalmente no nos convencen ni siquiera de la amistad del héroe lírico con el mundo natural, quienquiera que sea, una vaca, viento, estrellas, etc., sino en una especie de convivencia natural y armoniosa con ella:
Llevé la vaca a casa tarde
Y se inclinó ante las estrellas en busca de ayuda [Ibid].
La pintura está en el espíritu de la tradición poética popular.
El paisaje de V. A. Bogdanov puede ser no solo acogedor, sino también atractivo y alegre; su naturaleza es vivaz, habladora, en contacto con una persona ("Cada arbusto en el viento es hablador ..."); hay tanta bondad, luz, presagio gozoso en él que incluso “una abeja se pregunta sobre una margarita / destino melífero» .
La amistad del poeta con la naturaleza no es nuestra ficción ni un comentario accidental sobre sus revelaciones líricas, tal es su percepción del mundo, porque ve en el bosque no sólo un "secreto desconocido", sino "todo lo terrenal - relación de sangre". Se da cuenta de que la paz y la armonía reinan en la naturaleza: “Los insectos y los abedules viven en parentesco” [Ibíd.].
Este sentimiento de unidad con la naturaleza ayuda al poeta a elevarse ... a alturas cósmicas; en el poema "Velocidad", al darse cuenta de la velocidad con la que "la Tierra corre", de repente comenta: "Tú, el Universo, eres un jardín detrás de una valla, / ¡Somos hijos del vecino por ahora! .." Así es como, ni más ni menos, el poeta ve el Universo, como un jardín ordinario detrás de una valla. Esta es la escala del pensamiento del poeta ruso.
La escala del pensamiento se refleja en el poema "Rus", donde el poeta percibe la naturaleza de Rusia como un lienzo monumental, en el que él, un hombre, no solo no se pierde, siendo diminuto e insignificante en comparación con ella. ser, pero también luce natural: “Y yo voy hacia esos siglos / Ojitos azules, rubios, rechonchos. / Las orejas se tocan las manos, / Los lagos se mecen con los ojos.
Por lo tanto, el paisaje de V. A. Bogdanov, como hemos visto, puede ser diferente, dependiendo del estado de ánimo del héroe, sus experiencias y sentimientos internos, inquieto y ansioso, alegre y acogedor, e incluso melífero... Esta es una definición muy importante que caracteriza claramente el destino creativo del propio poeta.
“¡Oh mi Ural! ¡Que el lugar sea santo! "
El tema de los Urales en la poesía de V. A. Bogdanov
El mundo natural en la encarnación artística del poeta es imposible sin abordar el tema de los Urales. Esta tierra le impresionó enormemente con toda su grandeza, belleza, misterio y fabulosidad; su alma poética respondió a la belleza como disuelta en su aire.
El Ural aparece en poemas: “El invierno camina Ural"(" El invierno camina Ural / En su caballo de patas blancas ... "); "En el lago Ural... "(" Yo vivo / En el lago Ural, / Vives / En el gran río ... "); "La lluvia ha cesado ..." ("El olor a agujas de pino y setas / Uralagosto por los bosques ...); "Snega" ("Creeps en noviembre en-foxes / K Ural helada del norte ... "), etc., así como en el poema" Nacimiento ".
El territorio de los Urales y especialmente su gente tuvo una fuerte influencia en la cosmovisión del poeta, aquí parecía mirar a Rusia con otros ojos, porque los Urales no son solo "la tierra de la belleza y el hierro", sino también "el orgullo silencioso de Rusia". . " Vio aquí un tesoro real, donde se recogen las innumerables riquezas del país; en su opinión, esta es una tierra donde "todo ha sido almacenado para la gente durante siglos - / Desde las laderas de las montañas / A los pinos, / Hasta el amanecer, / Círculos de lagos, / Donde las piedras duermen en secreto / Con vetas verdes en su interior . "
Y aunque los Urales no fueron su pequeña patria para el poeta, podemos decir que se convirtió en su segunda pequeña patria, ya que está íntimamente ligada a su biografía creativa. Incluso tiene un poema "El comienzo de una biografía":
Me inclinaré ante la cabaña del pueblo,
Donde se han experimentado muchas necesidades,
Dejé las estepas de Tambov
Bajo la llama de hierro de los Urales ...
Fue aquí, en la planta de los Urales, donde continuó su biografía de obra y su destino creativo.
Si hablamos de la periodización de la vida y obra del poeta, aquí se delinean claramente tres períodos: infancia de Tambov, juventud de los Urales y madurez de moscú... Por supuesto, esta división es bastante arbitraria y no pretende ser absolutamente correcta. Sin embargo, quisimos enfatizar la importancia y el valor de cada período de la vida del poeta, incluido el de los Urales. No es casualidad que las líneas se le escaparan como declaración de amor por esta tierra: “¡Oh mi Ural! ¡Que el lugar sea santo! "
Labrador y metalúrgico.
Reflexión del tema del trabajo desde la perspectiva de ... un ciudadano rural
Hagamos una reserva de inmediato de que la frase “habitante de la ciudad rural” parece no haber existido en nuestro país hasta ahora, porque es intrínsecamente contradictoria e incluso hasta cierto punto absurda. Y esta es probablemente la primera vez que lo usamos.
Desde el punto de vista de la crítica literaria, parece un dispositivo artístico llamado oxímoron, es decir, la convergencia de conceptos en conflicto, una combinación de lo incompatible. Pero en el discurso artístico y sobre todo poético, un oxímoron en la unión de estas contradicciones revela y revela cierto significado secreto, oculto o adicional, y el discurso comienza a brillar con colores nuevos e inesperados.
En este caso, esta frase determina con mucha precisión el destino de muchas, muchas personas que nacieron en el pueblo, pero que han vivido en la ciudad por una fatídica voluntad toda su vida. Al parecer, deberíamos haber notado durante mucho tiempo el surgimiento en nuestra sociedad de un nuevo tipo de persona moderna, que nació en el campo, pero que cambió su lugar de residencia y se mudó a la ciudad, pero mantuvo los hábitos, costumbres, carácter, en una palabra, la mentalidad del aldeano. Y este tipo de persona con mucha confianza ocupó su lugar bajo el sol.
Ocurre que, habiendo roto con sus raíces nativas, habiendo ido lejos y durante mucho tiempo, no pudieron hacerse “suyos” en la ciudad, y vivieron su vida en esta dualidad. Recordamos bien las líneas de Anatoly Peredreev, que ya se han convertido en clásicas:
Okolitsa querida, que paso
Las afueras donde nos llevaron
Y la ciudad no funcionó con nosotros
Y el pueblo se perdió para siempre.
Y esta vida de un antiguo aldeano en "viviendas" que "no son ni chozas ni en casa" se convierte para él no en la vida, sino en la supervivencia, donde no sólo no se siente feliz, sino que, por el contrario, está agobiado por la "gran brillo de luces" y se divierte con recuerdos sobre el silencio y la "frescura de los campos".
Pero da la casualidad de que una persona no tiene esta dualidad, pero hay una coexistencia armoniosa de dos actitudes, y vive feliz y feliz en el mundo, combinando dos elementos en sí mismo: el rural natural y el urbano civilizacional. En nuestra opinión, esto es característico de V. A. Bogdanov.
El tema del trabajo rural para él se hace eco literalmente del tema del trabajo de un trabajador, que se refleja en muchos poemas, entre ellos, "A solas con los campos", "Aprende a comprender ..." y otros. El poeta es Por supuesto:
El destino me confió a la tumba
Por la derecha del corazón y de los aldeanos,
La gloria terrenal de los sembradores,
¡Hacer parientes con la gloria de los obreros de las fábricas! ...
E incluso cuando Vyacheslav Bogdanov escribe sobre su oficio poético, se acerca a él desde la misma posición, es decir, desde la posición ciudadano rural... Por ejemplo, un poeta busca esa palabra única, necesaria, “indecible”, “donde el cielo se cerró con la tierra” y dirige esta pregunta tanto al campesino como al trabajador, es decir, combinando estos dos elementos: “Dime esto palabra, labrador, / ¡Dime, famoso metalúrgico! " ... Y cuando se vuelve hacia el pasado, recordando "los viejos tiempos vividos en el trabajo", el recuerdo al mismo tiempo le recuerda amablemente no sólo "el campo", sino también "la planta, el mineral".
Las reflexiones de que el trabajo de una persona trabajadora, en particular, un fabricante de acero, está cerca del trabajo de un campesino, se reflejan vívidamente en el poema "El comienzo de una biografía". Y si al principio el trabajo desconocido, desconocido del fabricante de acero asustó a nuestro héroe, ya que era nuevo para él, luego con el tiempo comprendió la cercanía y el alto significado moral del trabajo del campesino y el trabajador: “Pero un día, / en una noche de julio, / vi / a gozoso temblor: / manos de siderúrgico / exactamente / como de labrador, / también en las grietas ... ".
Debe decirse que estas líneas no son "pequeños motores" que los poetas escribieron en los años soviéticos para publicar y "empujar" sus otras obras a imprimir. Estas son precisamente líneas sinceras que salen del corazón, de la profundidad de la comprensión, la importancia e incluso el carácter sagrado del significado del trabajo creativo para una persona en general.
Y, sin embargo, la fuente de la laboriosidad del poeta está en la infancia rural y la primera juventud, cuando hubo melífero prados y senderos primaverales: "Y yo trabajo, / En bronceado hasta la cintura, / En aprendices / En un día de primavera ...". Y cuando la propia naturaleza rural no solo le enseñó a una persona sabiduría, sino también diligencia, sin la cual su vida en la tierra pierde color y color, y tal vez incluso significado.
"Ella misma es la corte suprema de todo ..."
Imágenes de madre y padre
El tema del trabajo encuentra una encarnación visiblemente figurativa en el poema "Nacimiento", estrechamente vinculado con imagen de la madre... El poema parece dar una imagen de la vida de la propia Rusia, a través de la biografía de su gente, trabajadores comunes, que cayeron en la Gran Guerra Patria ("Guerra, guerra, no se puede matar la vida ...), la pérdida de un ser querido unos y trabajar a sudar - y, tanto durante como después de la guerra. La madre se muestra como una gran trabajadora, que nunca mostró su debilidad ni su fatiga, incluso cuando su esposo fue asesinado en el frente:
Pero la madre pudo vivir con este dolor.
Y todos los días, saliendo a la luz
Trabajó en una granja colectiva como una campesina,
Las reglas del caso son femeninas en casa.
Y nadie deshonrará su trabajo,
¡Ella misma es la corte suprema de todo!
Maridos para el heroísmo: erigen monumentos,
Y las esposas soportan la peor parte de los hechos.
Parece que estas son algunas de las mejores líneas sobre las mujeres rusas. La madre del poeta se convierte en una especie de forma generalizadora, combinando los rasgos de cientos, miles, millones de otras madres de Rusia.
Hay un detalle muy preciso en el poema al que hay que prestar atención: aquí el poeta vuelve a una época posterior (quizás estos sean los años sesenta), cuando la vida de posguerra se calmó silenciosamente, mejoró y, como dicen, entró en su costas. El hijo, habiéndose trasladado a la ciudad, organiza su vida y su vida allí y decide llevarse a su madre del pueblo con él. Y aquí está esta sutileza, advertida por el poeta: la madre está de acuerdo y, al parecer, vive tranquila y despreocupadamente durante algún tiempo en la ciudad con su hijo, pero apenas llega la primavera, "sus fosas nasales se hacen cosquillas con tierra negra" ella, como aldeana primordial, no representa la vida sin trabajo campesino, comienza a preocuparse, se pone nerviosa y se va. Incluso le pide a su hijo que la deje ir ("al menos hasta el otoño") para "jugar" con las papas en el jardín, y "valla al maniquí con un surco".
Un hábito de trabajo imborrable y una conciencia afilada la llaman a su pueblo natal, en boca de este eterno trabajador el poeta pone palabras aparentemente sencillas: “No pondré una gran cruz en mi corazón / ¿Qué dirá la gente? / Su reproche es pesado, / Cuando el ajenjo, / Siembra cardo, / Sí, escabeche / Se arrastrará, / como una vergüenza ". Pero a ella la motiva no tanto el miedo a la vergüenza, porque la tierra estará cubierta de malas hierbas, como por el hábito y el deseo de trabajar, y lo más importante, por ser irrepresentable. la imposibilidad de vivir en estado de inactividad... Esta imposibilidad de vivir en estado de ociosidad es el rasgo original y antiguo del hombre ruso, pues es por naturaleza un creador, creador, apasionado.
Del mismo modo, en este poema, el tema del trabajo se fusiona con imagen del padre, que en los años anteriores a la guerra "se fue a los prados confiado y fuerte". Y el poeta también se ve a sí mismo como trabajador, como, por ejemplo, uno de los doce trabajadores de la brigada de montaje: "Estamos todos a la vista trabajando, / Como doce meses en un año".
"Palabra, palabra - ¡un pájaro de fuego distante!"
El tema de la habilidad poética
La obra del poeta y su destreza poética están siempre asociadas a la búsqueda de la buscada palabra “indecible”, llena de luz, poder misterioso y lo que se llama “la música de las esferas”. En el poema "La Palabra", Vyacheslav Bogdanov como si se hiciera una pregunta retórica: "La palabra, la palabra - / ¡Un pájaro de fuego distante! .. / ¿Dónde buscar su camino?" ... Y ... responde sin contestar, pero solo pensando: “Y no puedes descender del cielo a él, / Sí, y no puedes acercarte a la tierra” [Ibid]. Parece que una palabra así, como "una manzana en la palma", la buscaba el poeta durante toda su corta vida creativa. Sin embargo, lo más probable es que no tengamos derecho a hablar sobre si la vida del poeta (así como la de cualquier otra persona) fue larga o corta, porque, en primer lugar, no conocemos todos los hechos de la biografía, los detalles de la vida, los giros y vueltas de la vida. destino, tren de pensamiento, etc., y en segundo lugar, ¿quiénes son los jueces?
Pero lo más importante es que la plenitud de la vida de una persona, y más aún, la vida creativa de un escritor, no está determinada por los años vividos, sino por la cantidad y calidad de lo que se hizo. GeniosComo ustedes saben, están dotados de una diligencia colosal, que a veces parece increíble, imposible, sin precedentes, pero no pueden hacer otra cosa, desde el cielo vedom, no importa lo patético que suene. Gente talentosa, lamentablemente, no siempre poseen tanta diligencia y perseverancia. Incluso sucede que incluso están dotados de pereza, y esto es lo peor para ellos, ya que las habilidades inherentes a ellos se desvanecen y quedan en vano. Al mismo tiempo, también están dominados por el cielo, pero esta conexión entre ellos es menos fuerte, son más mundanos, gravitando hacia los placeres terrenales y los placeres corporales.
Pueden objetarnos, dicen, todos los cielos vedoms, incluso los más ordinarios, no destacan de ninguna manera multitud de personas... Sí, esto es así, pero tienen una audición y una visión espiritual muy débil, casi sin desarrollar, y por lo tanto no sienten el llamado del cielo, y las habilidades profundamente escondidas en ellos no se hacen sentir (y lo que tienen, es indudable).
Genius, por otro lado, siente constantemente su vocación, y es por eso siempre vive en un estado de inspiración, es decir, en cualquier momento puede coger un bolígrafo, un lápiz, un pincel, una pila, un instrumento de dibujo, un bisturí, mirar por un microscopio, ir al telescopio y empezar a trabajar. En realidad, nunca deja de trabajar para nada, ni por un minuto, incluso cuando duerme, se lleva a cabo en su cerebro un análisis y síntesis de lo que se hizo anteriormente.
Podemos decir que está a la par con el cielo y, al mismo tiempo, está presente en la tierra. Vuela en las alturas y sabe cómo regocijarse en simples alegrías terrenales: una espiguilla en un campo, un aciano en un centeno, una manzanilla en el camino, un prado de tréboles, nubes plateadas, una miga de pan.
No necesita esperar una hora espiritualizada, vive en un estado de espiritualización. Y por lo tanto, durante su vida terrenal, puede hacer muchísimo, tanto como es inaccesible para muchos otros. Y por tanto, en nuestra opinión, el grado de dotación de cualquier poeta, en nuestra opinión, debe juzgarse, en particular, por qué legado dejó y cuánto logró hacer en su vida.
Cabe decir que no nos propusimos el objetivo de escribir una biografía de V. A. Bogdanov, pero su vida fue larga o corta, su trabajo habla elocuentemente de esto. Lo principal es que tenemos poemas que pueden contar mejor sobre un poeta y una persona. Es importante para el poeta: tener tiempo para hacer lo que sea posible y necesario en el tiempo asignado en la tierra, y el cielo y otros descendientes juzgan a todos. Y cuando los poemas de los poetas fallecidos caen en manos de los descendientes, lo que han hecho se vuelve obvio, visual, visible y su huella en la vida resulta brillante e inolvidable.
En la vida creativa de V. A. Bogdanov hubo poetas que se convirtieron para él no solo en figuras significativas, sino, probablemente, en algún tipo de faros morales: estos son Boris Ruchiev, Vasily Fedorov, poetas de la "jaula" de los Urales. En el poema "Vasily Fedorov", Vyacheslav Bogdanov parece confesarle: "Era como la hierba bajo una guadaña, / Ingenuo ..." o: "Puse mi alma delante de todos, / Como un mantel ...". En el poema "En memoria de Boris Ruchyov", se refiere al poeta fallecido como a la máxima autoridad que vivió una vida muy difícil y al mismo tiempo conoce el "valor de la palabra" y retuvo, a pesar de todo, "un vulnerable corazón." Aquí se dirige a él:
... ¿Cómo podría soportar el tormento?
¿Eres tus ojos azules? ...
No azul, a saber: azulado, una mirada limpia, despejada y cordial de una persona que ha conocido no solo los laureles, sino también el horror de los campamentos.
El poema "En memoria de un poeta" está dedicado a la muerte de Sergei Yesenin, que Vyacheslav Bogdanov percibió como una tragedia personal: "Un mes se ha derrumbado desde las alturas azules. / Y abedules / En un torbellino humeante, / Como una soga, / Rasgó el horizonte / Y gimió en la voz de la inmortalidad. Aceptemos que los abedules que gimen con la “voz de la inmortalidad” son una palabra nueva en la poesía rusa.
VA Bogdanov tiene un poema "Desire", dedicado al poeta Valentin Sorokin, este poema pone fin a la colección de "Selected Lyrics", en la que inesperadamente reflexiona sobre su último día terrenal y cómo será. Esto podría conducir a tristes reflexiones sobre su propia vida y obra, si el poeta no expresaba con firmeza y contundencia su credo aquí: “Vine al mundo - para crear, / Y no para llorar ...”. El poeta Vyacheslav Bogdanov recordó al poeta Vyacheslav Bogdanov a sus amigos y colegas como creativo y alegre, abierto y generoso. Y así volvió hoy a su lector.
“Me matan. Y los ruiseñores callaron ... "
Sobre las premoniciones místicas del poeta.
Se ha convertido en un lugar común decir que los poetas tienen la capacidad de prever el futuro. Se trata principalmente de las premoniciones de la propia muerte. Sea cierto o no, es difícil responder de manera inequívoca, pero se conocen muchas coincidencias similares. Una vez que escribimos sobre esto en los escritos "Azure Book", "Homo scribens", formulando leyes de la creatividad, incluida la habilidad relacionada de los poetas para hablar en lenguaje profético. Hay ejemplos elocuentes en los que las líneas poéticas se convirtieron en hechos concretos de la vida. No es casualidad que Marina Tsvetaeva dijera: “Los poemas se hacen realidad. Por lo tanto, no escribo todo ".
Una vez Nikolai Gumilev comentó:
Y no moriré en la cama
Con notario y médico,
Y en alguna grieta salvaje
Ahogado en una densa hiedra ...
Toda la vida de NS Gumilyov fue misteriosa, con sus extraños viajes a África, un papel incomprensible en la revolución y el destino del país, lo más probable es que sirviera en inteligencia. Su muerte también se volvió misteriosa, inesperada, misteriosa, como la misma acusación de organizar una conspiración, por la que fue fusilado. Así que Nikolai Stepanovich, como él mismo señaló correctamente, no murió "con un notario y un médico", y aún se desconoce dónde está su tumba.
Vladimir Mayakovsky también soltó una vez trágicamente: "... no deberíamos poner una punta de bala al final ..." y - o se disparó a sí mismo, o le dispararon. La última hipótesis se expresa cada vez con mayor frecuencia. Pero sea como fuere, se estableció el "punto de viñeta".
Recordemos el poema "Urogallo" de Dmitry Kedrin, donde el poeta se compara con el urogallo que, de alegría, no ve ni oye al cazador que se acerca sigilosamente.
Quizás también
En la felicidad, el dia deseado
A la hora en que canto pena
Y en mi
La muerte golpeará inesperadamente
Como su perdigón -
En el urogallo de los bosques.
Dmitry Borisovich Kedrin murió en circunstancias inexplicables, tal vez fue arrojado del tren, por lo que la muerte lo alcanzó "inesperadamente", como había previsto.
Y cómo exactamente Nikolai Rubtsov predijo su destino, señalando en el poema "Amo mi destino ...":
¿Es realmente a tu turno?
La muerte se cernirá sobre mí,
Cabeza como una fruta madura
Volará lejos de las ramas de la vida.
Y añadiendo ya en otro poema ("Reckoning"): "Me voy con ansiedad en medio de una ventisca". A través de una tormenta de nieve, el 19 de enero de 1971, y se fue.
Uno de los últimos ejemplos es el destino de Joseph Brodsky, tiene las siguientes líneas:
Y en otoño y verano no moriré
Pero la sábana de invierno se moverá
mira amor como en la esquina rosa
una telaraña arde entre la vida y yo.
Esto fue escrito en 1961. Y en enero de 1996, la "sábana de invierno" se agitó.
Desde el punto de vista de la racionalidad y la lógica, es difícil explicar todas estas coincidencias, pero probablemente sea posible, ya que el poeta a veces (e incluso lo hace con mayor frecuencia) se prepara subconscientemente para una cierta partida. Y por lo tanto, las circunstancias de su vida se desarrollan exactamente de esta manera, y no de otra manera. O, por así decirlo, provoca una muerte completamente definitiva a sus enemigos (¿el caso de S. A. Yesenin, V. V. Mayakovsky?). Sin embargo, en esto está presente un cierto misticismo, aunque solo sea por el hecho de que todo lo relacionado con la muerte, el otro mundo, es visto por una persona en un halo de misterio.
¿Sintió V. A. Bogdanov el problema y su temprana, como dicen, salida prematura de la vida? En el poema "Unicidad" hay versos que ahora se leen con especial atención: "Soy joven, como un caballo alboroto, / Conduje todo, / Conduje todo por pendientes pronunciadas / Y valles, / Y no miré no muy lejos, / En la oscuridad de la noche, / En la verde extensión del día ... ". ¿Por qué el poeta llama al camino? pequeño? Que lo asustaba neblina nocturna?
En el poema "By Summer Water" su héroe lírico está lleno de "alegría saltando" - desde la misma conciencia de que vive, mira el agua, respira el olor de un cisne, admira las flores que "florecen y llaman a la vida. " En el poema "Duma", el poeta, sentado junto al acantilado, "al borde de su memoria" y mirando el río que se escapa entre los prados, reflexiona sobre el hecho de que es demasiado pronto para resumir los resultados. y que tiene "tanto el sol como la tormenta" ...
Parecería que ningún oscuro presentimiento visitó al poeta, todo en su vida fue exitoso, correcto, sensato, en armonía con su conciencia. Pero es en este poema donde expresa el pensamiento alarmante de que las curvas de este río son “frescas como la vida” y que espera en su destino algún “gran momento”. Pero, ¿qué quiso decir el poeta en un momento? - ¿Gloria, reconocimiento, honor, prosperidad, éxito con el público lector? O algún tipo de evento culminante, pero ¿de qué tipo? Por supuesto, el poeta nos dejó enigmas que aún quedan por resolver.
En el poema "Poemas sobre la Patria", que se hace eco de los motivos de Blok, las palabras de AA Blok se utilizan aquí incluso como epígrafe: "... Las horas pasan con el paso de los siglos, / Y los sueños se elevan en la distancia de la tierra ", exclamó el poeta:" ¿Qué tipo de sueños estoy? Soñando, / ¡Qué sueño! ... ". La ficción del autor transporta al lector a la lejana Edad Media: el poeta se identifica con el guerrero, que regresa triunfalmente con el Nevsky de la guerra; luego tenemos el siglo XIV, y el poeta se ve a sí mismo como un guerrero asesinado en el campo de Kulikovo: “¡Me mataron! / Y los ruiseñores callaron. / Borré mi caballo en el azul de una herradura ... ”. Un paralelo con los trágicos acontecimientos en la vida del poeta se sugiere involuntariamente, porque la idea de que fue asesinado (envenenado) se expresa cada vez con más frecuencia y suena más fuerte.
Vyacheslav Bogdanov tiene un poema "En el campo de Borodino", en el que expresa de manera convincente la idea de que los enemigos abiertos y obvios no son tan terribles y peligrosos como los enemigos ocultos y disfrazados: ¡visitar Dantés! .. ". Al parecer, el poeta tenía razón, porque un enemigo abierto, como dicen, en campo abierto, está claramente indicado, y la actitud hacia él es como un enemigo, no esperas de él nada más que problemas. Pero el enemigo disfrazado, incluso aparentemente benévolo o disfrazado de "visitar a Dantés", es mucho más peligroso. Ya es terrible porque mata a una persona y ataca a toda una nación..
El último poema, que pone fin a la colección de "Letras seleccionadas" - "Desire", dedicado a Valentin Sorokin, y sus primeras líneas nos hacen mirar más de cerca el estado de nuestro héroe: “¿Qué negocio me llevará / La última hora ¿en la carretera? / Me gustaría morir al atardecer / En los brazos de un día quemado ". Las líneas tristes conducen a reflexiones tristes, pero a pesar de la naturaleza lúgubre del tema, no hay decadencia ni abatimiento corrosivo en ellas, ya que el poeta se dio cuenta y aceptó su futuro como inevitabilidad: "Delante habrá - una eternidad tranquila, / Detrás - un día azulado ... "[Ibid]. En este "día azul" permaneció ...
Tenga en cuenta que se vuelve a utilizar el epíteto "azul", no "azul". En esta palabra hay un cierto carácter incompleto de la acción, o más bien, tanto la acción como la energía vital. Podemos decir que si “azul” es estático, entonces “azul” es dinámica y, por tanto, reflejo de la dinámica y tensión de la vida interior del poeta. Parecía dar esperanzas a sí mismo y a sus lectores de que este día tiene futuro, porque el día azul aún no se ha vuelto azul.
"Con voz de alba y hierbas ..."
El mundo artístico individual del poeta
¿Por qué estamos hablando de destino melífero ¿poeta? Es muy simple responder a esta pregunta, ya que el trabajo de Vyacheslav Bogdanov encaja armoniosamente en la corriente principal de la poesía rusa, continuando y desarrollando tradiciones. Parece que no tuvo un período en el que estaba incluido en poesía o apresurado en él, de alguna manera se acostumbró de forma natural y sencilla, tomando su lugar y organizando su propio espacio lírico. Parece que solo hizo eso recogió el néctar de las palabras, los significados y sus matices y los procesó en líneas vivientes de poesía: esta era su esencia terrenal y su oficio celestial.
Los temas que plantea también encajan en el marco de las tradiciones de las letras rusas: infancia campestre("Carros", "Pila", "Vaca"); casa ("Querida casa", "Casa", "Vendré al pueblo ..."); Rusia ("Poemas sobre Rusia", "Rus", "En el campo Borodino ..."); naturaleza ("Estepa antigua", "Sequía", "Septiembre", "Naturaleza"); trabaja ("Hierro", "Juventud", "Aprende a comprender ..."); pueblo y ciudad: "Estoy acostumbrado a las velocidades del avión ...", donde escribe: "Me acostumbro al chirriar de los carros ...". Desarrollando y enriqueciendo temas tradicionales, al mismo tiempo, el poeta creaba su propio mundo único, coloreado por los epítetos e imágenes del autor, donde flauta de medio día debajo por cielos de medio díadonde la torre pómulos altos y susurro hojas fugacesdonde se encuentra silencio de ajenjo y rizos sendero de primavera, y hay tierras bajas bardanaentonces manzanilla... Y paz - avenabañado de sol y luz, donde arde "Resplandor de fresas de los claros" y la gente trabajadora vive - chicos arrolladores.
Cada poeta tiene imágenes con las que es recordado por el lector y atrae la atención de los investigadores. En el poema "Paseos de invierno en los Urales ...", donde el poeta habla de la región de los Urales, hay versos literalmente intercalados con metáforas, por ejemplo, el verso: "¿Dónde de los nuestros / Montañas gruesas / Afila el relámpago / Su espada ... ". El esplendor, el lujo artístico de esta metáfora es evidente.
En el poema "Nadan, dieron plata ..." se dibuja un cuadro único, donde el mes "mira al viejo en el río, / Apoyado en un palo amarillo". De acuerdo, un mes basado en un gancho también es una imagen única y, de alguna manera, incluso conmovedora.
A veces parece que parecía estar hablando con los lectores con la “voz del alba y las hierbas”, y así permaneció para nosotros, en sus poemas.
O dicen la verdad que en el nombre está el destino. En el apellido Bogdanov legible sin ambigüedades Dado por Dios... Por supuesto, un escéptico puede argumentar: cada uno de nosotros es un regalo de Dios, así es como es, pero no todo el mundo tiene un "destino portador de miel".
Literatura
Letra seleccionada de Bogdanov V.A. - Chelyabinsk: Ural sur pr. editorial, 1975 .-- 112 p.
Brodsky I. A. Poemas. - Tallin: "Eesti raamat," Alexandra ", 1991. - 256 p.
Gumilev N. S. Poems; Cartas sobre poesía rusa / Vstup. artículo de Viach. Ivanova; Comp., Científico. preparar texto, después. N. Bogomolova. - M .: Artista. lit., 1989 .-- 447 p.
Kedrin D. B. Pure Flame: Un libro de poemas / Artista N. Bisti. - M.: Sovremennik, 1986 .-- 333 p.
