나는 조국이 이해하려고 노력했다. "나는 조국에게 이해받고 싶지만 이해되지 않을 것이다. 글쎄, 나는 비를 맞으며 조국을 가로질러 걸을 것이다." “마야코프스키가 자살했을 때 위대한 시인은 죽었다. 그리고 오십이 죽었을 때 나도 죽었다." 그것은 주목할 만하고 d

거대한,

모난,

댐처럼

그는 모든 거짓을 가로 질러 서 있습니다 ...

E. 에브투셴코

"아니요, 저는 죽지 않을 것입니다." 푸쉬킨의 이 불후의 말은 Vladimir Mayakovsky에게도 할 수 있습니다. 시간도 그에게 힘이 없다. 신격화되고 모독을 당하고 십자가에 못 박히시고 부활하셨으나 여전히 우리와 함께 계십니다. 그에게 동의하고 논쟁할 수는 있지만 그의 시를 무심코 지나칠 수는 없습니다!

모스크바의 이전 Mayakovsky 광장, 지금은 다시 Triumfalnaya. 그는 중앙에 서 있다. 열린 몸짓, 열린 마음, 최대한의 솔직함. 그리고 어떤 이유에서인지 시인은 항상 나에게 다르게 보였습니다. 미묘하고 취약했으며 진정한 사랑이나 진정한 이해를 찾지 못했습니다.

그의 초기 작품에서 이미 그의 서정적 영웅은 극도로 모순적이다. 여기서 그는 경멸의 목소리로 이렇게 선언합니다.

웃으면서 행복하게 뱉을게

얼굴에 침을 뱉다

나 - 지출과 mot의 귀중한 말.

그러나 갑자기 계시적인 파토스가 사라지고 우리 앞에는 별이 없는 세상에서 겁에 질리고 외로운 남자가 나타납니다. 그는 "최소한 하나의 별이 매일 저녁 옥상에 빛날 것"을 꿈꾸고 있습니다.

Mayakovsky는 적어도 누군가가 이해할 수 있는 동류의 정신을 찾고 싶어합니다. 그는 아직도 온 나라가 이해되는 것을 꿈꾸지 않습니다. 그러나 같은 생각을 가진 사람을 최소한 한 명이라도 찾고자 하는 자연스러운 욕망은 달성할 수 없습니다.

사람이 없습니다.

이해 했나요

천일의 괴로움의 외침?

멍청한 영혼은 가고 싶지 않아

그리고 말할 사람이 없습니다.

그리고 1917년이 되었습니다. "나의 혁명" - 이것은 Mayakovsky가 10월의 사건을 설명한 방법입니다. 이제 사람들의 견해와 의견이 극적으로 바뀌었을 때 A. Solzhenitsyn이 설명한 것처럼 레닌이 이상과 신에서 러시아 역사상 "가장 악의적 인"사람으로 변했을 때 우리는 Mayakovsky와 Mayakovsky를 비난 할 권리가 있습니까? 그 나라에 자유와 상호 이해가 지배할 것이라고 진심으로 믿었던 많은 사람들이 "그가 미워했던" 뚱뚱한 "세계를 쓸어버릴 것입니다.

이 기간 동안 Mayakovsky는 얼마나 많은 일을 했습니까! 그는 때때로 높은 예술적 취향에 맞지 않는 시를 썼습니다. 그러나 아름다운 것의 미학에 강하지 않았던 농민과 군인들은 그의 소박함에 감탄했다! "심하게?" - 물어. 틀림없이! 그러나 이 모든 것 뒤에는 포스터, 선전 캠페인, 슬로건을 통해 듣고 이해되기를 바라는 불타는 열망이 있지 않습니까?

의무감은 Mayakovsky의 영적 중요성에 대한 간증 중 하나입니다. "이것에 대해"시에는 놀라운 줄이 있습니다.

서있어야해

나는 모든 사람을 위해 서고, 모든 사람을 위해 지불할 것입니다.

내가 모든 사람을 지불할 것입니다.

그는 서정적 영웅과 사람들의 가장 미묘한 연결, 자신의 모든 재능을 "공격하는 계급"에 바친 시인 자신에 대한 이해와 신뢰를 꿈꿨습니다. 그러나 점점 더 자주 Mayakovsky는 의심에 압도되었습니다. 이 작품의 주제로 제시되는 대사는 결국 외로움과 사유의 불가분의 동기가 울려 퍼지는 연속성을 갖는다.

조국에서 이해받고 싶다

그러나 나는 이해하지 못할 것입니다 - 글쎄,

조국을 나란히 걸으며

비스듬히 내리는 비처럼.

나는 이 말들이 "선동자, 목을 조르는 자"의 것이 아니라 의심하고 매우 고통받는 사람의 것이라고 생각합니다.

사망하기 전에 V. Mayakovsky는 "큰 소리로 :시의 첫 번째 소개"를 썼습니다. 나는 시인이 동시대 사람들이 그를 이해할 것이라는 사실에 대한 믿음을 잃어 의도적으로 그의 후손들에게로 향했다는 인상을 받았습니다. 그는 미래의 사람들인 그들에게 예술에서의 자신의 위치를 ​​설명하고자 하며 그들의 이해와 관대함을 기대합니다.

시는 흐른다, 나는 밟을 것이다

살아있는 것처럼 서정적인 볼륨으로

활기찬 말투로.

이 작품에서 우리는 시인의 깊은 영적 드라마를 증언하는 대사를 발견합니다.

내 자신의 노래의 목을 잡고.

현대 문학 비평가가 시인 Vladimir Mayakovsky의 창조적 인 오산과 명백한 타락에 대해 거만하게 논의하면서이 단어가 채워진 끔찍한 우울과 고통을 느끼지 않을 수 있습니까?

Wilhelm Kuchelbecker는 1845년에 이렇게 썼습니다.

모든 부족의 시인들의 운명은 씁쓸하다.

가장 어려운 운명은 러시아를 처형하는 것입니다 ...

이것은 Pushkin, Lermontov, Blok, Yesenin 및 물론 Mayakovsky에 관한 것입니다!

동시대 사람들은 이해하지 못했으며, 사후에 "가장 뛰어나고 재능 있는 사람"으로 선언되었지만 우리 시대에 침을 뱉은 시인은 20세기 러시아 시의 지평에서 외로운 스타로 남았습니다. 그러나 나는 몇 년이 지나면 새로운 독자들이 Mayakovsky의 시를 보고 마침내 그의 시적 세계의 모든 풍요로움과 그의 성격의 깊이를 이해할 것이라고 믿고 싶습니다.

이러한 이해가 멀지 않았다고 생각합니다. 그리고 우연히 한 10학년 학생의 시를 읽음으로써 이것을 깨달았습니다.

안녕하세요 마야코프스키입니다!

그리고 나는 당신에게 나뭇잎을 가져 왔습니다.

새겨진 단풍잎

노란색과 진홍색!

사람들은 아름다움과 친절에 열린 영혼으로 Mayakovsky를 걷고 있습니다. 그들은 가고 항상 갈 것입니다!

Mayakovsky는 보이는 것과 다릅니다. 소비에트 선전이 그것을 제시하려고 한 것이 아닙니다. 그 자신이 자신을 나타내려고 한 것이 아닙니다. 그는 우울하고 떨리고 긴장하고 부드러운 시인이었습니다. 거의 Tsvetaeva의 남성 버전이었습니다.

그는 거대하고 모호한 시적 텍스트("나는 국가 기획 위원회가 토론에 땀을 흘렸으면 좋겠어, 나에게 1년 동안 과제를 주기를 원한다", "나는 펜이 총검과 동일시되기를 원한다" 등)을 작성한 다음 첨부할 수 있었다. "낙원 꼬리"에 "네 줄로 :

    "나는 조국에게 이해받고 싶지만 이해되지 않을 것이다. 글쎄, 나는 비를 맞으며 조국을 가로질러 걸을 것이다."
이 선을 따라 흐르고 독자의 눈에 바로 들어오는 전기는 문학에서 가장 가치 있는 것입니다.

좋은 사람

많은 사람들이 그를 모스크바의 Triumfalnaya 광장에 서 있는 우상과 레닌과 혁명에 관한 시와 동일시합니다. 그런데 그에 대한 글을 읽다 보면 갑자기 석관처럼 우상이 열리며 그곳에서 갑자기 서툴고 아주 착한 남자가 나온다.

글쎄, 예를 들어 : 그는 감염을 몹시 두려워했습니다 (그의 아버지가 바늘로 자신을 찌르고 패혈증으로 사망했기 때문에 Mayakovsky는 비누와 고무 목욕 없이는 살 수 없었습니다. 그의 시대에 위생의 승리는 아직 오지 않았으며 일부 사람들이 믿는 것처럼 Chukovsky는 그에게서 Moidodyr를 썼습니다).

그는 청소년기부터 치아에 시달렸고 현대 마취가 존재하지 않는 시대에도 고통을 겪고 새로운 것을 삽입하는 것이 고통스러웠습니다(하지만 그는 삽입했습니다).
15년 동안 그는 자신을 사랑하지 않는 Lilya Brik에게 열광했습니다. 그들의 성적 관계가 자세히 설명되어 있습니다).

그러나 일반적으로 그것은 놀라운 상황이었습니다. 개가 고양이와 사랑에 빠졌습니다. 솔직하고 정직한 Mayakovsky는 때때로 짖는 것처럼 보이는 시로 자신을 "강아지"라고 불렀고 뒤틀린 유연하고 복잡한 Lilya는 그에 대한 반응으로 그를 "강아지"라고 불렀고 경멸했습니다.

그녀의 가장 유명한 문구는 "Volodya가 고통받는 것이 좋습니다. 그는 고통을 겪고 좋은시를 쓸 것입니다." 글쎄요, 그런 의미에서 그녀는 그의 뮤즈였으며 그에게 엄청난 고통을 주었습니다. 그는 그녀 때문에 두 번 자신을 쏘고 싶었고 어떻게 든 심장에 총을 쏘았지만 실화가있었습니다.

그는 신을 믿지 않았고, 우연한 미국 여자 친구에게서 태어난 외동딸이 '정통 가톨릭'으로 성장할 수 있다는 생각에 괴로워하면서도 동시에 자신이 말하는 것을 눈치채지도 못한 채 신과 맹세했다. 그를 통해 다른 사람들에게. 진정으로 위대한 시인과 마찬가지로 Mayakovsky는 혁명도, 레닌도, 릴리도 아닌 정확히 그의 대변자였습니다.

권총에 대하여

1920년대에는 총기 구입이 비교적 쉬웠습니다. Mayakovsky는 여러 권총을 가지고 있었는데, 특히 시카고의 노동자들이 기증한 권총이었습니다. 이 권총 중 하나는 1930년 4월 14일에 그의 삶을 마감했습니다.

그가 살해되었다는 사실에 대한 모든 이야기는 쓸데없는 추측입니다. 목격자에 따르면, Mayakovsky는 자신을 쏘기 전에 가장 심한 우울증에 빠져있었습니다. 그의 목구멍이 면도칼로 야단치는구나." 그는 공연을 방해하기 시작했고 술에 취했습니다.

다음 파티에서 건방진 한 사람이 Mayakovsky에게 접근하여 말했습니다. "역사상 모든 훌륭한 시인은 나쁘게 끝났다는 것이 알려져 있습니다. 그들은 죽임을 당했거나 스스로 ... 언제 자신을 쏠 것입니까?" Mayakovsky는 몸서리를 치며 역겹게 대답했습니다. "바보들이 자주 이것에 대해 묻는다면 자신을 쏘는 것이 낫습니다."

카타예프는 죽기 전날 마야코프스키가 마지막 연인인 여배우 베로니카 폴론스카야와 싸우는 것을 지켜보며 유쾌하게 말했다. 이 현대적인 연인들은 스스로 총을 쏘지 않는다."

그러나 다음날 Mayakovsky와 Veronika 사이에 또 ​​다른 설명이 있었습니다. 그는 그녀에게 극장을 떠나고 남편인 배우 Mikhail Yanshin을 떠나라고 요구했습니다. 폭력적인 싸움은 아주 평화롭게 끝났습니다. Mayakovsky는 Veronica에게 키스하고 택시비로 20루블을 주었습니다. Polonskaya는 방을 나와 몇 걸음 걷다가 총성이 들렸습니다.

그녀는 그녀가 오랫동안 복도를 따라 서두르고 있어 방에 들어갈 수 없는 것 같았지만, 그녀가 들어갔을 때 총알에서 나온 연기 구름이 여전히 허공을 맴돌고 있었습니다. Mayakovsky는 회상하고 사후에 의미있는 모습을 유지했습니다 (그의 눈은 감기지 않았습니다). 그는 단순히 넘어진 것 같았습니다.

그는 36세에 삶을 중단한 십대였습니다. 십대라는 것이 이미 완전히 불편했던 운명의 나이였습니다. 그의 운명은 비극적이고 고통으로 가득 차 있었습니다. 그러나 이 운명은 놀라울 정도로 조화롭게 보입니다. 아마도 시인이 되지 않는 것보다 이렇게 죽는 것이 나을 것입니다.

거기에 그런 ...

Mayakovsky - "Komsomolskaya Pravda" *

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1927

* 1927년 Vladimir Vladimirovich는 Komsomolskaya Pravda의 전업 작가가 되었고 KP 직원의 ID # 387을 착용했습니다.

시인은 편집 위원회와 밀접하게 연관되어 있었습니다. 그는 시를 출판하고 만화용 캡션을 작성했으며 신문 페이지에 매진되었습니다.

7월 19일에는 뛰어난 소비에트 시인 블라디미르 블라디미로비치 마야콥스키의 탄생 120주년이 널리 축하될 것입니다. 최근 몇 년 동안 독자와 시인 사이에 벽이 생겼습니다. 더 놀라운 것은 기념일 축하의 규모입니다.

오데사는 V. Mayakovsky 탄생 120주년을 기념하여 제3회 국제 문학 축제를 개최했습니다.

시인 탄생 120주년을 기념하는 문학 행사가 모스크바에서 열리고 있습니다. 3월 21일부터 7월 31일까지 모스크바 지하철에서 "시 열차"가 운행됩니다. 각 마차는 시인의 작품의 다른 측면을 보여줍니다.

Mayakovsky는“시간과 나에 대해 말할 것입니다. 오늘날 우리는 그의 말을 듣고 시인이 우리에게 어떻게 말하는지 마음으로 들어야 합니다.

마야코프스키는 가장 뛰어난 혁명 시인이었고 지금도 여전히 남아 있습니다.그는 자신의 성격, 기질, 그리고 바로 그 유형의 사람으로 인해 반역자이자 혁명가였기 때문에 “혁명에 의해 동원되고 부름을 받았”습니다. 아아, 그가 영화롭게 했던 바로 그 시대가 망각에 빠졌습니다. 의심할 여지 없이, 이제 그의 작품은 새로운 해석이 필요합니다. 그는 자신의 역할을 소비에트 권력을 위한 선동가의 역할로 축소하여 시인의 살아있는 모습을 가리는 "교과서적 광택"에서 벗어나야 합니다. 그러나 Mayakovsky의 가장 좋은 점은 그가 항상 모든 것에 대해 "자신의 목소리를 최대한 활용하여" 이야기했다는 것입니다. 모든 주제에 대해 "목구멍 - 주동자"는 "마음이 투표하고 있습니다"라고 느낄 때만 채택되었습니다. 따라서 그의 추격 라인은 기억에 남아 있습니다.

"그것은 전투기와 함께, 또는 국가와 함께, 또는 내 마음에 있었다";
"나는 나의 조국, 나의 공화국을 노래한다!";
"읽고, 부러워, 나는 소비에트 연방의 시민입니다."

Mayakovsky는 진정한 애국자였으며 조국에 대한 사랑은 유전 적 수준에서 그에게 내재되어있었습니다.
"...내가 함께 차가웠던 대지는 사랑을 멈출 수 없다."

당신은 사랑을 멈출 수 없습니다 - 이것은 당신이 태어난 느낌이며 시간이 지남에 따라 더 강해짐을 의미합니다. "나는 조국을 찬양한다, 그것은 세 번이다 - 그것은 있을 것이다."

모든 것이 새롭고 흥미로운 해외 여행 (1920 년대 V.V. Mayakovsky가 독일, 프랑스, ​​미국을 방문)에서도
시인은 조국을 그리워한다. 그는 에펠탑 자체를 러시아로 초대합니다.

자, 타워! 우리에게! 당신은 그곳에서 우리와 함께 더 필요합니다!
우리에게 와라! 모스크바로 가자! ".

언뜻보기에 이상한 초대로 그는 자신의 고향 소비에트 땅에서 에펠 탑을 상징하는 산업의 승리를 더 가까이 가져오고 싶었습니다.

Mayakovsky는 다른 모든 사람들과 마찬가지로 파리에 매료되었지만 향수를 극복할 수 없습니다.

“나는 파리에서 살고 죽고 싶다.
그런 지구가 없다면-모스크바."

Mayakovsky는 항상 삶을 사랑했습니다. 1920년, 완전한 황폐와 굶주림 속에서 그는 "여름에 다차에서 블라디미르 마야코프스키와 함께한 특별한 모험"에 관한 멋진 시를 썼습니다.

“백사십 개의 태양에 석양이 지고, 7월에 여름이 굴렀다.
뜨거웠고, 뜨거웠어요. 다차에 있었어요."

Mayakovsky는 죽지 않을 것이며 가장 풀리지 않는 문제를 해결하기 위한 방법으로 자살을 받아들이지 않았습니다. Sergei Yesenin의 죽음 이후, 모방 자살의 물결이 젊은이들 사이를 휩쓸었습니다. Yesenin의 죽어가는 시의 엄청난 힘을 무력화하기 위해 Mayakovsky는 삶을 긍정하는 힘이 담긴 시를 썼습니다.

“우리 행성은 재미를 위해 잘 갖춰져 있지 않습니다.
우리는 미래의 기쁨을 빼앗아야 합니다.
이 생에서 죽는 것은 어렵지 않다 -
삶을 훨씬 더 어렵게 만듭니다."

그럼에도 불구하고 불과 5 년 만에 Vladimir Vladimirovich Mayakovsky는 심장에 리볼버를 쏘아 자살했습니다. Mayakovsky는 많은 어려움을 극복했습니다. 그는 교활한 적, 정신적 괴물, 멍청한 사람을 방해했습니다. 그는 그들에게 두려운 존재였습니다. 그리고 그는 "시적 강탈자들의 갱단"에게 쫓기고 불타버렸습니다.

그의 전시회는 실제로 중단되어 20년 간의 작업에 대해 보고했습니다. 그의 초상화는 마지막 순간에 잡지 "인쇄와 혁명"의 기념일 호에서 잘렸습니다.

누군가 전화를 걸어 불쾌한 말을 했습니다. 누군가 비방하는 메모를 심었습니다. Mayakovsky가 싸운 쓰레기는 복수를 시도했습니다.

적들의 맹공격은 그를 절망하게 만들지 않았다. Mayakovsky는이 사람들의 가치를 알고있었습니다 ... 그러나 병, 신경 피로, 개인 드라마와 같은 약한 연결이 그의 삶에 갑자기 나타났습니다. Mayakovsky는 목이 아프기 시작했습니다. 시인 - 트리뷴은 목소리를 잃었습니다. 그는 가장 최근의 연설 중 하나에서 이에 대해 다음과 같이 말했습니다.

오늘 나는 완전히 아파서 목구멍에 무슨 일이 일어나고 있는지 모릅니다. 아마도 오랫동안 독서를 중단해야 할 것입니다. 아마도 오늘이 마지막 저녁 중 하나 일 것입니다 ...

가장 가까운 친구는 도시에 없었습니다. 다른 사람들과 싸움이 시작되고 불화가 ...

이 모든 것이 이유가되지는 않았지만 저항하고 싸울 수있는 능력이 약화되었습니다. 약점의 순간이 왔습니다. Mayakovsky의 자살에 대한 메시지가있었습니다. 유서에서 그는 "... 이것은 방법이 아니지만 (나는 다른 사람들에게 조언하지 않습니다) 선택의 여지가 없습니다."라고 썼습니다.

Lev Kassil은 이 어려운 날을 회상했습니다.

그리고 당신이 본 최악의 것 - 내가 절대적으로 침착했을 때의 내 얼굴?

... 네, 이 얼굴이 완전히 진정된 것을 본 적이 없습니다. 그것은 항상 분노의 번개, 집중된 관심의 불, 또는 번쩍이는 농담의 빛으로 밝혀졌습니다. 그를 처음 보았을 때 완전히 침착했습니다. 그리고 이것은 정말 최악입니다."

Mayakovsky의 위대함은 그와 매우 멀리 떨어진 시인들에게 느껴졌습니다. Mandelstam의 노트북에서: “4월에 같은 장소인 Sukhum에서 Mayakovsky의 죽음에 대한 해양 소식을 들었습니다. 사람은 피뢰침처럼 만들어졌습니다. 그런 소식에 근거를 두고 있기에 견딜 수 있다”고 말했다.

사랑은 Mayakovsky가 평생 동안 부족했던 것입니다.
"그는 땅에서 살지 아니하였고 땅에서 자기 것을 사랑하지 아니하였느니라."
그는 갚을 수 없는 빚에 빠졌다.
... 브로드웨이 라피오니아 앞에서,
당신 앞에, 바그다드 하늘,
붉은 군대 앞에서
일본의 체리 전에 -
모든 것 앞에서
무엇에 대해
쓸 시간이 없었다”.

Mayakovsky가 많은 것에 대해 글을 쓸 수 있었던 것은 행운입니다. 그가 영원히 쓴 것은 시로서 시의 황금 기금에 들어갔다.

"듣다!"
결국 별이 빛나면 -
누군가 필요하다는 뜻인가요?
그것은 의미합니다 - 그것은 필요합니다,
매일 밤 옥상 너머로
적어도 하나의 별이 켜졌다?!

저명한 문학평론가 알은 “이 시는 고독감에 괴로워하는 아름다움, 조화로의 돌파구”라고 말했다. 미하일로프.

Mayakovsky가 살아있는 사람, "짐승"에 대한 사랑에 대한 진심 어린 글을 쓸 수 있었던 것은 행운입니다.

나는 동물을 사랑합니다. 당신은 개를 볼 것입니다
여기 빵집에서 하나 -
단단한 대머리.
나는 스스로 간을 꺼낼 준비가 되었습니다.
미안하지 않아 자기
먹다.

Sergei Yesenin(시 "Song of the Dog")과 마찬가지로 Mayakovsky는 산자에 대한 연민에 대한 시에서 영적 관대함을 드러냈습니다.

Mayakovsky가 놀랍도록 아름답고 동시에 높은 철학을 담은 글을 쓸 수 있었던 것은 행운입니다.

세상이 얼마나 조용한지 보십시오.
밤은 별이 빛나는 찬사로 하늘을 덮었습니다.
이 시간에 당신은 일어나서 말합니다.
수세기, 역사와 우주.

이제 Vladimir Mayakovsky는 모스크바 중심에 떠 있습니다. 이름의 광장에 서 있습니다. 언젠가 시인은 이렇게 말했다.

조국에서 이해받고 싶다
그러나 나는 이해하지 못할 것입니다 -
잘?!

본국으로
내가 지나갈게
어떻게 되고 있어
기울어진 비.

시인이 사망한 직후 마리나 츠베타에바는 다음과 같이 말했습니다. 마야코프스키의 사람."

이 이해가 마침내 우리에게 왔다는 것은 행복입니다. 이것은 희년 축하 행사의 규모와 12번째 책 시리즈 "위대한 시인"("Komsomolskaya Pravda"호)에서 Vladimir Mayakovsky의 아름다운 시집이 출판되었다는 기쁜 사실에 의해 입증됩니다. 그리고 이 시리즈의 1위는 물론 Alexander Sergeevich Pushkin의 컬렉션이었습니다. "죽은 후 우리는 거의 옆에 서 있습니다 ..."(V. Mayakovsky "Jubilee")

추신 Mayakovsky의 기념일에 헌정 된 책 전시회가 "Literary Calendar"형식으로 Central City Library에서 마련되었습니다.

발렌티나 소콜로바

옵션 I

시인 혁신가의 아이디어는 Mayakovsky의 이름과 단단히 연결되어 있습니다. 시의 그러한 대담하고 급진적인 변화는 완벽하지 않았습니다.꿰매다 20세기의 시인은 단 한 명도 없습니다. 그러나 Mayakovsky의 경험을 비교하면그리고 그의 동시대 인 중 예술의 추가 발전은 시대의 요구를 충족시키는 발견에 의해 영향을 받는다는 것을 증명합니다. 이것이 Mayakovsky의 작품이 우리에게 소중한 이유이며, 시에서 새로운 것을 찾는 것이 그에게 매우 중요하기 때문입니다. 달성하기 위한 노력으로이해그의 백성 중에서 Mayakovsky는 가장 용감하고 단호한 조치를 취하여 시를 집회에 적극적으로 참여하게 했습니다.시위.시인의 역사적 공로는 새로운 형태의 가사를 창조한 데 있다.

Mayakovsky는 예술적 혁신의 문제를 자신의 방식으로 이해합니다. 이전 작가들에게는 독자가 있었고 Mayakovsky는시를 쓸 때 엄청난 청중 앞에서 자신을 상상합니다. 그의 거의 모든 시는 군중에게 호소하는 "당신"을 가지고 있습니다. "이봐, 당신은 ... 당신은 ... 봐 ... 들어라! Mayakovsky는 자신의 리듬을 만들었습니다. Mayakovsky는 기발하고 무는 것, 저속한 리듬, 회의 연설, 싸움과 스캔들의 감탄사를 두려움없이 재현하는 것과 똑같은 것이고 훌륭합니다. Mayakovsky가 그의 시를 사람들에게 전달하고자 했던 것은 바로 이 집회 스타일이었습니다. 그리고 이것은 내 생각에 그는 성공했습니다.

나라의 삶에서 새롭고 아름다운 새싹을 사랑스럽게 알아차린 마야코프스키는 "쓰레기가 지금까지 조금 줄어들었다", "많은 다른 악당들이 우리 땅을 돌아다니고 있고, 약." 따라서 시인은 풍자를 매우 중요시했습니다. Mayakovsky의 풍자 작품은 주제의 다양성에서 두드러집니다. 시인 풍자의 돋보기에 빠지지 않는 그런 부정적인 현상은 없는 것 같다. 우리의 시선 앞에는 "모든 유형의 테이프가 늘어납니다.": 새로운 부르주아, 해충, 속물, 술주정뱅이, 술 끊는 자, 말장난꾼, 겁쟁이, 뇌물수수 등등. 마야콥스키의 풍자는 시인-러시아의 애국자이자 사람을 모욕하고 화나게하는 모든 것을 거부하는 인본주의자 ...

그의 풍자시에 독자의 관심을 끌기 위해 시인은 이미지를 확대하고 선명하게하는 다양한 방법을 사용하고 환상에 가까운 특별하고 특이한 상황을 만듭니다. 따라서 시인은 관료주의와 관료주의에 반대하는 시 "앉아"를 감독했습니다. 이 시는 관료들이 하루에 20번 앉아서 빈 질문을 해결하고 반으로 "찢겨지고" 이미 "절반의 사람들"이 동시에 두 회의에 참석하는 방법을 알려줍니다.

Mayakovsky는 관료제에 대한 자신의 태도를 공개적으로 선언합니다.

나는 꿈과 함께 이른 새벽을 만난다.

"아, 적어도

한 번의 만남

모든 집회 근절에 관하여!"

Mayakovsky는 드라마 목욕에서 관료제의 주제에 더 가까이 접근했습니다. 그의 풍자극에서 시인은 마야코프스키의 국적을 향한 움직임의 표현 중 하나인 스펙타클을 향상시키려고 합니다. 조국에서 이해받고 싶었지만 일반 독자와 시청자가 아직 높은 문화를 갖고 있지 않다는 것을 잘 알고 있었다. 시인은 대중 독자의 낮은 수준으로 가라앉기 위해서가 아니라 대중에게 고급 문화를 친숙하게 하기 위해 그의 목표를 보았습니다. 이 경우에만 대중이 그의 창의성을 올바르게 이해할 수 있기 때문입니다. 따라서 독자와의 접촉을 추구합니다. 눈에 띄는 포스터 제작, 캠페인 및 광고 시, 붐비는 장소에서의 공연.

Mayakovsky는 오늘의 주제뿐만 아니라 영원한 주제, 즉 사랑, 시인, 시 등을 다룬 작품을 썼습니다. 그러한 주제에 대한 특이한 접근 방식으로 Mayakovsky는 독자로 하여금 특정 문제에 대한 저자의 입장을 평가하고 반성하도록 촉구했습니다. 비극적 인 사랑을 주제로 시인은 "이것에 대해"시를 썼습니다. 이것은 서정적 영웅과 속물주의의 세계 사이의 갈등이다. 비극은 사랑하는 여자가 속물 세계에 있다는 것이 밝혀졌다는 것입니다. 비슷한 음모가 XX 세기의 20 년대 문학에서 두 번 이상 강조되었습니다. 그러나 Mayakovsky의 시에서 그는 극도의 예리함을 얻습니다. 두 세계가 충돌. 시의 영웅의 말은 열정적이고 화나게 들립니다.

나는 받아들이지 않는다, 나는 이것을 모두에게 싫어한다.

우리 안에 있는 것

떠난 노예는 ...

마야코프스키는 이 구절을 통해 마을 사람들의 지루한 세계인 부르주아지에 대한 부정적인 태도를 독자들에게 보여주고 싶었습니다.

시인과 그의 후손들과의 대화는 인간의 위대함, 열정적인 신념, 고귀함으로 가득 차 있다("With the Whole Voice"). Mayakovsky의 후손은 시간과 예술을 이해하기 때문에 이 시간이 필요하기 때문에 "시간과 자신에 대해" 이야기합니다. "내 목소리의 꼭대기에서"라는 시에서 노동과 전투, 믿음과 이성, 그리고 후손의 감사로 창조된 것의 불멸이라는 생각이 지배적입니다. 시인은 개별 예술을 거부합니다. Mayakovsky는 시인은 사람들의 이익에 봉사해야 한다고 주장합니다.

아주 때까지

마지막 잎

나는 당신에게 프롤레타리아 행성을 줍니다.

Mayakovsky의 작품을 연구하면서 나는 그가 예술에서 한 모든 것이 가장 큰 이타심의 위업이라는 것을 깨달았습니다. Mayakovsky 시의 지속적인 인기와 화제성은 이 위업이 불후의 것임을 증명합니다. 내 생각에 시인은 그의 목표를 달성했습니다. 사람들은 그의 작품을 이해하고 감사했습니다.

옵션 II

19세기의 위대한 러시아 시인 N.A.Nekrasov는 다음과 같은 멋진 말을 남겼습니다.

슬픔과 노여움이 없이 사는 사람은 조국을 사랑하지 않습니다.

시인 블라디미르 마야코프스키(Vladimir Mayakovsky)는 "슬픔과 분노"를 안고 살았고 그의 조국을 열렬히 사랑했습니다.

슬픔, 불만, 외로움, 개인적인 삶의 무질서의 동기는 그의 많은 작품에서 들립니다.

고통스럽고 외로운 젊은 Vladimir Mayakovsky는 러시아시에 왔습니다. 젊은 시인의 시에서 특이한 내용과 놀라운 시적 참신함이 인상적이었습니다. 이 참신함을 이해하고 설명하기를 원하지 않는 현대 비평가를 두려워했습니다.

세상은 그 비밀을 시인에게 밝히지 않고 그는 어리둥절하여 묻는다.

듣다! 결국, 별이 켜지면-

의미 - 누군가가 그것을 필요로합니까? 이것은 매일 저녁 옥상에서

적어도 하나의 별이 켜져 있습니까?!

삶의 불완전함, 꿈과 현실 사이의 날카로운 불일치는 수수께끼 같은 질문을 일으켰습니다.

도전적인 제목의 시 "Nate!" 수취인을 찾고 저자가 믿을 수 있는 행동을 정확히 만들어 냈습니다.

또한 현실과 미래의 꿈과의 불일치로 인해 Mayakovsky, 그의 작품인 Mayakovsky의 삶과 성격을 이해하기 위해 특히 들어야 할 대사가 탄생했습니다.

오는 사람들! 당신은 누구입니까? 여기 있어요, 모두

고통과 타박상!

내 위대한 영혼의 과수원을 너에게 물려줄게!

이것은 젊은 Mayakovsky의 목소리입니다. 대조가 처음에 시인의 영혼을 괴롭히는 것에 주목합시다. 그는 - "모든 - 고통과 타박상" - 사람들을 위해 "과일 정원"을 키웁니다. 이 라인에는 고전 러시아 문학의 특징 인 사람들에 대한 희생적인 봉사의 아이디어가 포함되어 있습니다.

"선동자, 큰 소리로 말하는 지도자"인 Mayakovsky의 교과서 이미지는 정신적 약점에 대한 생각을 허용하지 않는 것 같습니다.

성숙한 시대에 시인은 "자신의 노래에 목을 매는"사람들의 감정적 인 원한을 견디는 것을 좋아하지 않았습니다.

그러나 영혼은 자신을 배반하고 기뻐하고 기뻐하며 분개하고 피를 흘립니다. 영혼 없는 시는 시가 아니다.

내 생각에 Mayakovsky의 가장 주목할만한 작품 중 하나는 About This라는 시입니다. 마야코프스키의 성격과 성격이 후대의 다른 시들보다 더 생생하고 깊게 드러난 시, 자신과 사랑에 관한 것입니다.

초기 사랑의 시("바지 입은 구름")도 있었습니다. 극적인 충돌로 복잡하지 않은 가장 밝은 시 "I Love"였습니다. 시인은 당시 L. Yu. Brik에 대한 감정의 절정을 경험하고 있었기 때문에 다음과 같이 확신했습니다. 생각하고, 확인하고, 확인했습니다."

그러나 실제로 사랑은 민감한 시인에게 고통을 가져다 줄 뿐이었다.

겉으로 보기에는 침착하고 대담하고 무적이지만 사실 그는 매우 불안했다. 그리고 이 모든 것이 매우 가깝고 시인에게서 우리에게 분명합니다. 왜냐하면 이것들은 보편적인 인간의 자질이기 때문입니다. 나는 "짐승"에 대한 그의 사랑에 대한 그의 진심 어린 대사에 매우 감동했습니다.

나는 동물을 사랑합니다. 당신이 개를 본다면 - 여기 빵집에 한 마리가 있습니다 - 단단한 대머리, - 나 자신

그런 다음 간을 줄 준비가되었습니다. 미안하지 않습니다. 먹으십시오!

그러나 XXI 세기 초에 살면서 모든 어렵고 비극적 인 사건을 경험 한 시인 - 목구멍, 시인 트리뷴, 시인 - 전령은 완전히 명확하지 않습니다. 그는 멋진 "멀리 공산주의자"를 꿈꾸었고 조국은 세 번이나 영광을 얻었으며 지금은 어떻습니까? 무엇을 찬양할 것인가, 누구를 찬양할 것인가?

먼 미래, XXX 세기는 Mayakovsky가 그의 시에 표현했습니다. 그가 아무리 삶을 서두르더라도, 그가 성문에 있는 코뮌을 얼마나 믿었든, 그는 구식 생활 방식의 억압적인 관성으로부터의 해방을 먼 미래에만 귀속시켰습니다.

30세기가 양떼를 따라잡을 것이다

작은 것을 빌리는 마음. 오늘 우리는 무수한 밤의 스타덤에 의해 사랑받지 못한 사람들을 만회할 것입니다.

그리고 다시, 낭만적인 Mayakovsky는 사랑에 대해 한 마디 합니다.

"결혼의 하인, 정욕, 빵"이 아닌 사랑에 대해, 우주를 가득 채우고 "첫 번째로 "동지"라고 외칠 사랑에 대해! " - 지구가 돌았다." 그것이 바로 상상이었고, 마야콥스키가 보고 싶었던 사랑이었습니다. 그에게는 그러한 사랑을 경험하는 행복이 주어지지 않았습니다. 요점은 모든 사랑 이야기에서 그의 운명이 동등하게 좌우되는 두 인물이 있다는 것입니다.

그러한 Mayakovsky는 가깝고 현대적인 우리에게 이해할 수 있습니다.

마야콥스키 풍자는 우리의 동시대인이기도 하다. 시인의 작품에서 풍자는 "운율 날카로운 봉우리"를 올린 "위트 기병"이며, 이것은 가장 좋아하는 유형의 무기입니다.

시인은 그의 시 "레닌 동지와의 대화"에서 "우리 땅과 주변을 돌아다니는 다양한 악당들이 많이 있습니다."라고 말합니다. "그들을 뒤집고 사람들의 얼굴에 폭로하는 것"- 이것은 Mayakovsky가 설정한 작업입니다.

그는 소비에트 생활의 모든 부정적인 표현( "쓰레기통", "사랑", "맥주와 사회주의")을 신랄하게 조롱하고, 기관의 관료주의에 맞서 싸웁니다("친석", "관료 공장"), 사람들의 마음에 있는 자본주의( "겁쟁이", "프루디쉬", "두꺼비", "가십")는 달러 왕국, 새로운 전쟁의 국제적 살인자 및 전쟁광에게 치명적인 타격을 가합니다.

Mayakovsky는 그의 시 "The Pillar"에서 "비판에 경의를 표하기"를 원하지만 "많은 다른 악당들이 우리 땅과 그 주변을 걷고 있지만 모든 유형의 테이프가 늘어납니다.

요즘은 "Lost Sitters"시에서 "아, 모든 모임의 근절에 대해 적어도 한 번만 더 모임!" 날개가 되었다. 오늘날에도 그들은 관료, 행정 기구, 무익한 회의, 대의원 투표 등을 겨냥하고 있습니다.

"세척"은 단순히 관료와 연극 "목욕"을 지웁니다. 관료 Pobedonosikov와 그의 비서 Optimistenko는 새로운 발명에 길을 내지 않고 앞으로의 움직임을 방해합니다. 이 연극은 관료주의의 폐해, 창의적이고 창조적인 사회 분위기에 대한 적대감을 보여준다. 불행히도 Pobedonosikovs와 낙관론자는 오늘날에도 여전히 살고 있습니다. Mayakovsky의 풍자 "깎은"쓰레기는 독자가 누가 누구인지 알 수 있도록 도왔습니다.

우리 시대에 민주주의와 기업가 정신이 우리 사회에 도움이 되기를 바라는 대담하고 사고력 있고 용감한 사람들이 점점 더 많다는 사실을 알게 되어 기쁩니다.

그리고 오늘날 "사회의 영혼"이라는 시의 구절이 얼마나 화제가 되는지:

마치 급성 환자처럼, 전염성인 것처럼,

얼마나 많은 맥주와 보드카를 마셨다고 자랑하는 알코올 중독자로부터의 동지!

예, 모든 사람이 자신의 방식으로 그를 인식하지만 Vladimir Mayakovsky가 "그의 사람들에 의해 이해"되었다고 믿습니다.

V. Mayakovsky는 "단 하나의 달콤하고 인간적인 말을 위해" 모든 것을 줄 준비가 되어 있는 극도로 민감한 사람이었습니다.

얼마나 겸손한(그리고 얼마나 열정적인가!) 욕망과 그것을 위해 치러야 할 엄청난 대가!

∗∗∗

나에게 시인의 전기에서 유일한 어두운 부분은 그의 죽음입니다. 우리가 공식 버전의 의견인 자살을 고수한다면 많은 논란과 모호한 결론을 초래합니다. 특히 Mayakovsky의 딸인 Ellen Patricia Thompson(Elena Vladimirovna Mayakovskaya)의 인터뷰 중 하나를 고려한다면:

"나는 모든 사람들이 중요한 것을 알기를 바랍니다. Vladimir Mayakovsky는 자살하지 않았습니다! 그는 자신에게 딸이 있다는 것을 알았고 살기 위해 노력했고 나를 위해 살기 위해 노력했으며 친구들에게 내 사진을 가리키며 말했습니다. "이것이 내 미래입니다!" 이상 사회에 대한 자신의 꿈이 실현 불가능하다는 것을 깨달았을 때, 그는 그것에 대해 이야기하기 시작했고 글쓰기를 중단했으며 청산되었습니다."

실제로 그랬듯이 분명히 우리는 결코 알지 못할 것입니다. 그 당시 유명인과 평범한 사람들의 운명을 결정하는 중재자는 특별한 조직이었고 매우 전문적으로 일을했습니다. 그것이 음모인지, Mayakovsky의 신경이 상실되었는지 또는 다른 버전인지 여부는 오늘날 더 이상 중요하지 않습니다. 전체 비극은 다릅니다. 거의 모든 훌륭한 사람들이 너무 일찍 떠나서 우리를 남깁니다. 그들의 재능에 대한 평범한 찬사 - 미친 수의 버전과 추측 ...

ID
평생의 기념비
순위에 의존.
누워
다이너마이트
- 잘,
싸움!
싫어하다
모든 종류의 썩은 고기!
사랑
모든 종류의 삶!

(축제)

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky의 사실, 인용문, 격언:

어린 시절부터 Mayakovsky는 세균 공포증과 핀과 머리핀을 싫어했습니다. 이것은 Mayakovsky의 아버지가 종이를 꿰매는 동안 바늘에 찔려서 혈액 중독으로 사망했기 때문입니다. “아버지가 돌아가셨어요. 나는 손가락을 찔렀다(스테이플한 종이). 혈액 중독. 그 이후로 나는 핀을 싫어한다. 웰빙은 끝났습니다. 아버지의 장례식이 끝나면 3루블이 있습니다. 본능적으로 열광적으로 우리는 테이블과 의자를 매진시켰다. 우리는 모스크바로 이사했습니다. 무엇 때문에? 아는 사람도 없었다"고 말했다. (자서전 "나 자신", 1928).

시인의 삶에서 가장 논쟁적이고 치명적인 인물은 그의 뮤즈이자 그의 "저주"입니다. 릴리아 브릭... 그녀는 당시 유명한 시인을 만나 결혼했다. Brik 배우자를 만난 지 5 년 후 Mayakovsky는 그들과 정착했습니다. 그는 Leela에게 설명 할 수없는 매력을 느꼈고 그녀는 그를 모호하게 대했습니다. "Volodya와 택시의 차이점은 무엇입니까? 하나는 말을 관리하고 다른 하나는 운율을 관리합니다."

Leela에 대한 그의 태도에도 불구하고 Mayakovsky는 반복적으로 옆에서 소설을 시작했습니다. 그의 마지막 여자 친구는 모스크바 예술 아카데미 극장의 여배우였습니다. 베로니카 폴론스카야그러나 그는 그녀에게 작별 인사를 하지 않았다.

그는 자신의 모든 시를 브릭 가족에게 유산으로 남겼습니다. 그의 사후 Lilya는 시인의 이름이 잊혀지지 않도록 노력했으며 그녀 자신이 "L.Yu.B."라고 새겨진 Mayakovsky의 금반지를 착용했습니다. - 릴리아 유리예브나 브릭.

“1930년은 그에게 좋지 않은 출발을 했습니다. 나는 많이 아팠다. 그의 전시회는 성공하지 못했고 많은 젊은이들이 있었지만 동료 중 누구도 오지 않았습니다. 또 다른 좌절 - 3 월 "목욕"초연. Mayakovsky가 쓴 이야기가 있었고 그는 그것을 들었습니다. 그리고 그 때만 해도 나도 극장에서 잘 지내지 못했다. 그는 내가 할 수없는 극장을 떠나기를 원했습니다. 폴론스카야는 1990년 인터뷰에서 이렇게 말했다.

그의 삶의 마지막 날에 Mayakovsky는 광기의 위기에 처했습니다. 그는 Polonskaya를 위해 끊임없이 스캔들을 만들고 그녀가 극장을 떠나 남편을 떠나도록 강요했습니다. 의심되는 바에 따르면, 마지막 대화에서 그녀의 거부가 자살의 이유가 되었습니다. 시인은 여배우가 그를 떠난 지 3분 만에 자신을 쐈습니다.

마야코프스키는 죽어가는 편지에서 이렇게 썼다. 고인은 이것을 몹시 좋아하지 않았습니다. 엄마, 자매, 동지 여러분, 죄송합니다. 이것은 방법이 아니지만 (다른 사람들에게 권장하지 않습니다) 다른 옵션이 없습니다. 릴리 - 날 사랑해. 정부 동지, 우리 가족은 Lilya Brik, 어머니, 자매 및 Veronika Vitoldovna Polonskaya입니다. 그들에게 견딜 수 있는 삶을 준다면 감사합니다."

그의 사망 후 많은 사람들은 그녀가이 끔찍한 단계의 원인이되었다는 사실에 대해 Polonskaya를 비난했습니다. 그녀는 자신의 회고록에서 죄책감을 느꼈습니다. 하지만 그의 죽음까지 이르게 한 복합적인 이유에서 우리 사이에 오해가 생겨 잠시 휴식을 취했다"고 전했다. 하지만 두 사람의 다툼이 자살의 원인이었다고 해도 과언이 아니다. 오히려 - 기회, 마지막 빨대.

그들은 자유롭지 못한 여성이 마야코프스키를 평생 괴롭힌 바위라고 말합니다. Lilya Brik는 결혼했고 Tatyana Yakovleva에는 3 명의 팬이 더 있었고 Veronica Polonskaya는 그의 설득에 결코 굴복하지 않았고 남편과 이혼하지 않았습니다. 시인은 사랑하는 여성을 다른 남성과 공유해야 하는 강제적인 필요성에 매우 화가 났습니다. 그들 중 누구도 끝까지 그에게 속하지 않았습니다.

Mayakovsky는 Butyrka 교도소 # 103 독방에서 11 개월을 보냈습니다. 그는 모스크바의 Novinskaya 여성 교도소에서 여성 정치범의 탈출을 도운 혐의로 그곳에 왔습니다. 그는 증거불충분으로 풀려났다.

Mayakovsky는 1928-1929 년에 전 러시아 중앙 집행위원회가 시작한 반종교 캠페인에 참여했습니다. 그는 전투적 무신론자 연합(Union of Militant Atheists)의 회원이 되어 무신론을 장려했습니다. 그는 다음과 같은 글을 남겼습니다.

교활한 신
허점 -
많은.
건방진
그리고 스트레이트
사원에서 코.
("우리는 싸워야 한다", 1929)

콘서트 중 하나에서 작은 아이가 Vladimir Mayakovsky에게 뛰어 올라 외쳤습니다. "위대한 것에서 우스운 것까지 - 한 걸음!" Mayakovsky는 그에게 다가갔습니다. "그래서 나는 그것을하고 있습니다."

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky가 많은 상대방 중 한 사람의 공격에 대한 즉각적인 답변:
- 동지여, 마치 출산이라도 하듯 반대하라!

한때 Mayakovsky 밑에서 한 책에 대해 토론하고 있었는데 참석한 사람들 중 한 명이 그것에 대해 말했습니다.
"있는 그대로의 삶".
Mayakovsky는 즉시 반응했습니다.
"누가 그런 그녀를 필요로 합니까?"

Mayakovsky의 시 중 하나에는 다음과 같은 줄이 있습니다.

"부두 유리 앞에서 여드름을 보며..."

이 구절은 시인 자신의 행동을 아주 정확하게 반영했습니다. 그는 거울에 다가가 그의 얼굴을 주의 깊게 그리고 의심스럽게 바라보았습니다. 그가 눈에 띄지 않는 스크래치에서 죽음의 위협을 받았는지 여부에 상관없이 추잡함이나 감염이 부착되어 있는지 여부. Mayakovsky는 갑자기 탁자에서 모든 서류를 치우고 면도를 시작하고 숨을 고르며 중얼거릴 수 있습니다.

"아니요, 저는 매일 면도할 만큼 잘생기지 않아요."

나머지 시인의 화장실에는 거의 시간도, 거울도, 관심도 필요하지 않았습니다. 모든 옷은 당연히 그의 어깨에 조심스럽게 우아하게 떨어졌습니다.

1926년 Mayakovsky는 Tiflis에 도착하여 Zakkniga 상점에 갔다. 그는 점장에게 사업에 대해 이야기한 후 이렇게 말했습니다.

"여기에 모든 것이 있습니다 - Transcaucasian," Zakkniga "," Zakshveitorg "... 아마도" Bricks "에 대한 노래는 Transcaucasian 버전에서도 여기에서 불려질 것입니다.

"그리고 이 자키르피키키를 위해..."

"소련 문학의 얼굴"이라는 저녁이 티플리스에서 열렸습니다. 저녁이 되자 Mayakovsky는 다양한 질문을 받았습니다. 다음은 그 중 일부입니다.

질문:"데미안 푸어에 대해 어떻게 생각하세요?"

마야코프스키: 읽고 있어요.

질문:"그리고 예세닌에게?" (그가 죽은 후 약 두 달이 걸렸다.)

Mayakovsky: "일반적으로 나는 죽은 자를 편견으로 대합니다."

질문:"해외 여행 갈 때 누구의 돈을 사용합니까?"

Mayakovsky: "당신에게!"

질문:"푸쉬킨을 자주 보나요?"

Mayakovsky: “나는 절대 들여다보지 않습니다. 나는 푸쉬킨을 진심으로 안다."

David Burliuk은 젊은 Mayakovsky를 지인들에게 소개했습니다. "Vladimir Mayakovsky는 천재 시인입니다!"

그런 다음 그는 Mayakovsky에게 말했습니다. "나를 실망시키지 마십시오. 좋은 시를 쓰십시오."

해외 여행 후 Mayakovsky는 "Vladimir Vladimirovich, Monte Carlo는 어떻습니까?"라는 질문을 받았습니다.

그는 대답했다:"Bolshoi Moskovskaya [호텔]에서와 매우 흡사합니다."

이어 그는 “여행을 많이 다녔다. 어떤 도시가 가장 아름답다고 생각하시나요?"

Mayakovsky는 "Vyatka"라고 짧게 대답했습니다.

Mayakovsky가 잡지의 편집실을 방문하고 떠날 때 지팡이가 없는 것을 발견하고 다음과 같이 말했습니다.

"내 지팡이는 어디 있지? 스틱이 없습니다. 그러나 더 간단하게 "잃어버렸습니다"라고 말할 수 있는데 왜 "막대기가 사라졌다"라고 말합니까?

1926년 겨울, 젊은 작가 필립 고프의 소설 "명랑한 군주국의 죽음"에 대한 토론이 열렸습니다. Mayakovsky는 토론 전에 작가를 만나 이렇게 말했습니다. “당신은 비약적으로 성장하고 있습니다. 나는 당신의 소설 메리 수녀의 죽음에 대해 읽었습니다.

조금 후 거리에서 Gopp를 만나면서 Mayakovsky는 "당신은 무엇을 쓰고 있습니까?"라고 물었다.

Gopp은 "이야기입니다."라고 대답했습니다.

마야코프스키: "이름이 뭐죠?"

Gopp: 나쁜 이야기.

Mayakovsky: "주제는 무엇입니까?"

Gopp은 자신의 생각을 발전시키기 시작했습니다. "글쎄, 블라디미르 블라디미로비치, 내가 어떻게 말할 수 있니 ...이 주제는 오랫동안 공중에 떠 올랐습니다 ..."

Mayakovsky가 방해했습니다 : "그를 망쳐 ..."

Gopp은 기분이 상했습니다. "왜 - 망쳐?"

Mayakovsky는 다음과 같이 설명했습니다. 동화가 나쁘면 어떤 냄새를 기대할 수 있습니까!"

Polytechnic Institute, Vladimir Mayakovsky는 프롤레타리아트 국제주의에 대한 토론에서 다음과 같이 말합니다.
-러시아인들 사이에서 나는 러시아인처럼 느껴지고 그루지야 인들 사이에서는 그루지야 인처럼 느껴집니다 ...
청중의 질문:
- 그리고 바보들 사이에서?
답변:
- 그리고 나는 처음으로 바보 중 하나입니다.

일반적으로 Mayakovsky는 여성과 함께 운이 좋았고 동시에 불행했습니다. 그는 도취되어 사랑에 ​​빠졌지 만 대부분의 경우 완전한 호혜를 얻지 못했습니다. 시인의 전기 작가들은 만장일치로 그를 Lilya Brik의 가장 큰 사랑이라고 부릅니다. 시인은 그녀에게 이렇게 썼습니다. 어쨌든 나는 그것을 좋아한다. 아멘". 그가 "태양은 가장 밝다"라고 불렀던 것은 그녀였습니다.


블라디미르 마야코프스키와 릴리아 브릭

그리고 Lilya Yurievna는 남편 Osip Brik와 행복하게 살았습니다. 그녀의 편지에서 Mayakovsky는 "Puppy"와 "Puppy"라고 불렀고 "그녀에게 해외에서 작은 차를 가져오라고 부탁했습니다." Brick은 그녀의 추종자의 천재성을 높이 평가했지만 그녀는 평생 동안 남편 Osip만을 사랑했습니다. 1945년 그가 사망한 후 그녀는 이렇게 말할 것입니다.

“마야코프스키가 자살했을 때 위대한 시인은 죽었다. 그리고 오십이 죽었을 때 나도 죽었다." Lily Yurievna의 또 다른 진술도 주목할 만합니다. Mayakovsky의 자살에 대해 알게 된 Brick은 다음과 같이 말했습니다. 그렇지 않으면 추한 것이 될 것입니다. 그런 시인은 약간의 브라우닝에서 싹을 틔웁니다."
레핀의 초상화. 후드. 마야콥스키

"앉아있는 모델" 1911

회화학원 시험에서는 보통 누드와 석고 머리를 그렸다. 각 작업에 3시간이 주어졌습니다. 시험은 6일 동안 진행되었습니다. 시련을 겪은 Mayakovsky는 교사 Pyotr Kalnin에게 다음과 같이 말했습니다.

- 표트르 이바노비치, 당신의 진실! 누드를 어떻게 가르쳤는지 기억하십니까? 나는 발가락에서 시작하여 인물의 전체 실루엣을 한 줄로 설명했습니다.

"치과의사 약속의 기린" 1912년 - 1913년

시인은 기린을 특별히 사랑했습니다. 20세기 초에 그의 그림 중 다수는 "기린 시리즈"로 명명되었습니다. 기린은 친구들이 그를 불렀던 Mayakovsky 자신의 이미지입니다. 그렇지 않으면 2미터의 시인이 검은색 수갑과 칼라가 달린 노란색 스웨터를 입고 대중 앞에 자주 등장한다면 어떻게 될까요? 그림은 그의 삶의 현실을 반영했습니다. Mayakovsky는 치통을 앓고 있었기 때문에 삽화 중 하나가 기린의 이빨을 제거하는 "래칫"(그 자신이 치과 의사라고 부름)을 보여주었습니다.

Mayakovsky 자신이 발명하고 나중에 그의 명함이 된 시적인 "사다리" 때문에 많은 시인의 동료들은 그가 바람을 피우고 있다고 비난했습니다.

시인은 열정적인 도박꾼이었습니다. 그는 당구와 카드를 좋아했고 러시안 룰렛을 하는 것을 두려워하지 않았습니다. 그건 그렇고, Mayakovsky의 죽음을 초래 한 "러시안 룰렛"의 손실이 있다는 버전이 있습니다. 결국 그의 죽음의 정황은 여전히 ​​완전히 명확하지 않습니다.

Mayakovsky가 문학뿐만 아니라 러시아에서 초기에 촬영된 영화와도 밀접한 관련이 있다는 것을 아는 사람은 거의 없습니다. 그는 대본을 쓰고 몇 가지 역할을 했습니다. 불행히도 시인을 볼 수있는 한 영화의 단편 만 우리에게 내려 왔습니다. 이것은 "The Young Lady and Hooligan"입니다.

블라디미르 마야코프스키는 유럽(프랑스, 독일)은 물론, 당시 소련인에게 절대 이국적이었던 미국을 포함해 순회 해외 여러 차례 해외를 방문했다. 이 여행을 통해 많은 시도 탄생했습니다.

Mayakovsky는 또한 러시아 이민자 Tatyana Yakovleva에 대한 불행한 사랑을했습니다. 소설은 작동하지 않았지만 시인은 "Tatiana Yakovleva에게 보내는 편지"라는 멋진시를 썼습니다. 또한 Mayakovsky의 Yakovleva에 대한 열정과 관련된 아름다운 파리 전설이 있습니다. 시인은 고국으로 떠나기 전에 한 화훼 회사의 계좌에 파리 요금 전액을 입금했습니다. 단, 일주일에 한 번 Yakovleva는 참고 - "Mayakovsky에서." 그리고 수년 동안, 시인 자신이 죽은 후에도 꽃은 모두 왔다가 왔다. 그리고 나치가 파리를 점령하는 동안 Mayakovsky의 사랑하는 사람의 생명을 구한 사람들이었습니다. 한 여성이 굶주림을 피해 꽃다발을 팔았습니다.

그건 그렇고, 당신은 아름다운 전설 "Mayakovsky에서 당신에게 꽃"을 읽을 수 있습니다.

당신이 나를 사랑한다면, 당신은 나와 함께, 항상, 어디서나, 어떤 상황에서도 ...

만약 너라면
"소"이름,
당신의 장소에서
이어야 한다
우유
그리고 유두.
그리고 우유가 없다면
그리고 젖통 없이,
그렇다면 악마는 당신의
소 이름으로!

조국에게 이해받고 싶고,
그러나 나는 이해하지 못할 것입니다 -
잘?!
본국으로
내가 지나갈게
어떻게 되고 있어
기울어진 비.

퀴퀴한 공기
우리는 인생을 잘라.
동지,
휴식을 취하다
신선한 공기에.

당신은 물론 "라임"이라는 현상에 익숙합니다.
행이 "아버지"라는 단어로 끝난다고 가정해 보겠습니다.
그런 다음 한 줄 뒤에 음절을 반복하면서 무언가를 넣습니다. lamtsadritsa-tsa ...

사람들은 무서워합니다-씹지 않은 비명이 내 입에서 움직입니다.

... 나는 그것을 가지고 내 마음을 빼앗아 공을 든 소녀처럼 그냥 놀러 갔다.

“이번 생에서 죽는 것은 어렵지 않습니다.
삶을 훨씬 더 어렵게 만듭니다."

근육의 청동과 피부의 신선함보다 더 아름다운 것은 세상에 없습니다.

브로치 - 샤인 ...
당신에! -
드레스에서
반 알몸.
뭐라고,
그런 드레스에 예, 예 ...
머리.

"죽여 묻어라 - 내가 탈출하겠다!"

패자는 돌을 갉아먹는 사람이 아니고 이웃이 운으로 손가락을 찔러대는 사람이 아니라... A LOSS - 운이 좋아도 운을 잡지 못하는 사람! ..

사랑하는 것은 시트와 찢어진 불면증,
좌절하고 코페르니쿠스를 질투하며,
Marya Ivanna의 남편이 아니라 그의
당신의 라이벌을 고려!

사랑했던.
오래된 것을 뒤지지 마십시오.

수천 톤의 구두 광석
위해 한마디!

언제나 빛나, 어디에서나 빛나
바닥의 ​​마지막 날까지
빛나고 손톱이 없습니다!
여기 내 슬로건이 있습니다 -
그리고 태양!

Mayakovsky의 삶에서 흥미로운 사실: 그의 거칠고 우울한 외모에도 불구하고 Vladimir Vladimirovich는 다소 감상적인 사람이었습니다. 시인은 애완 동물을 사랑했습니다. 특히 부착 ... 그는 심지어 한 번 거리에서 강아지를 집어 집으로 가져 와서 단순히 강아지라고 불렀습니다. 그건 그렇고, 그는 사랑하는 Lily Brick에게 열정적 인 메모로이 별명에 서명했습니다.

위대한 러시아 시인에 대한 이야기를 마치면서 Vladimir Lenin이 "어떤 종류의 tararabumbia"라고 말하면서 Mayakovsky에 대한 다음과 같은 흥미로운 사실을 무시할 수 없습니다. 베를린에 있는 동안 Vladimir Vladimirovich는 신발 가게에 갔고 오랜 피팅 끝에 밑창이 두꺼운 세미 스포츠 부츠를 선택했습니다. 그는 즉시 그것을 착용하고 돈을 지불하고 "러시아 자체처럼 크고 사랑스럽고 강합니다!"라고 말했습니다.

어떻게 든 Mayakovsky는 다음과 같이 말했습니다.

- “당신의 시는 너무 주제적입니다. 그들은 내일 죽을 것이다. 당신 자신은 잊혀질 것입니다. 불사는 당신의 운명이 아닙니다 ... "

- "100년 후에 오세요." Mayakovsky가 대답했습니다. "우리는 보게 될 것입니다."

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