Gogolov život i kreativnost podijeljeni su u tri faze. Svako od njih nosi svoje semantičke karakteristike. U svojim radovima je mističan i pravi povezani, autor koristi šaljive tehnike. Sav njegov rad imao je ogroman utjecaj na cijelu rusku književnost.
1829. godine počelo je prvo razdoblje u radu Gogola, završen 1835. godine. U ovom trenutku piše satirične radove. Dobio je ime "Petersburg". Prvi put u ovom gradu doživio je nevolja i probleme. Stvarno je vidio u negativnom svjetlu. Pisac je imao san o sretnom životu. Trenutno su njegove prve kolekcije "večeri na farmi u blizini Dikankija", "Mirgorod" i "Arabesque" došli su na pečat. Oni prikazuju slike života, svojim prethodnim životom u Ukrajini.
Od 1836. godine započinje druga faza koja je trajala do 1842. godine. Radovi ove faze odlikuju se realizam. U ovom trenutku ispisuje "revizor" i "mrtve duše". U njima je Gogol podigao probleme otkrivanja okusa ljudi, korupcije, vulgarnosti, laži. Vozio ih je, pokušavajući ih pobijediti na ovaj način.
Od 1842. godine, treći i poslednji period u radu N.V. počeli su Gogol. Završilo je 1852. godine. U tom periodu Gogol izlaže svoj unutrašnji svijet, on podiže filozofska i vjerska pitanja. Kada je živio u inostranstvu, u potpunom zaboravu i usamljenosti okrenuo se religiji i ponovo ga je doneo život.
U ovom trenutku radi na drugom obimu "mrtvih duša", autor je želio pronaći pozitivne karakteristike iz negativnih junaka. U radu "odabranih mesta iz prepiske sa prijateljima", pisac je prikazan njegov duhovni svijet i krizu. Gogol je bolestan, spalio svoj rad "mrtve duše", a ubrzo nakon toga umire.
N. V. Gogol je napisao radove raznih žanrova, ali u cijelom centru postoji osoba. Narodne legende, epika su ušle u zaplet radova.
U njegovim knjigama postoji veza stvarnog svijeta s fantastikom. Mistični i pravi heroji žive u jednom trenutku. To pokazuje romantičnu orijentaciju radova Widerove rane kreativnosti.
Mistić je stalno bio u životu pisca. Gogol ostaje ne samo pisac, već i veliki misticizam modernosti.
Poruka 2.
Govoreći o radu Nikolai Vasiljeevicha Gogola, prvo se morate okrenuti vremenima škole pisca. Njegovi podaci o pisanju dobiveni su urođene od svojih roditelja, a bili su fiksirani u Nezhinsky Lyceumu, gdje je obučen poznati pisac. Lyceum je imao poseban nedostatak materijala za obuku, kako bi mladima koji žele saznati više, ugasi žeđ za znanjem. Za to je dodatno moralo napisati spise slavnih u to vrijeme piscima. Bili su Zhukovski i Puškin. Gogol je takođe pokazao inicijativu da postane glavni urednik lokalnog školskog časopisa.
Razvoj kreativnosti N.V. Gogol je otišao iz romantizma do realizma. I na svaki mogući način ta su dva stila miješana tokom cijelog života pisca. Prvi pokušaji književnog pisanja nije bilo nigdje, jer ga je život u rusiji potlačio, a njegove misli i snovi su pojurili u svoje srce u Ukrajinu, gdje je pisac održan.
Pjesma "Ganz Kühelgarten" postala je prvi objavljeni rad N.V. Gogol, 1829. godine. Njen lik je bio romantičnije i pjesma je bila imitacija fosova. Ali nakon negativne kritike, pjesma je odmah izgorio pisac. Romantizam i realizam dobro se miješaju u kolekciji "Večer na farmi u blizini Dikanke". To je tako dobro odražavalo san o lijepom i nekomplikovom, neposrednom i sretnom životu. Autor je mogla prikazati Ukrajinu potpuno drugačije, u svojim radovima je postojala anksioznost, sukob, eliminacija ljudskih odnosa, krivičnih djela ispred zemljaka, isprepleteći se s gustoćom pojedinca.
N.V. Gogol Banerwood Pushkin i Zhukovsky, bili su njegovi inspiratori, koji su pomogli pojavu takvih djela kao "Nevsky perspect", "Tras Bulba", "Viy".
Dvije naredne kolekcije, "Arabesques" i "Mirgorod", prebacili su čitatelje u srijedu službenike, gdje je bilo puno manjih briga i nesreća, tako da se u svakodnevnom životu tamo opisane osobe. Romantične teme i sudari bile su realnije, što je obnovilo obnovu svih stupnjeva pisanja pjesme. Tema "malog čovjeka" dobro je objavljena u priči "Shinel", a postala je glavna stvar u domaćoj literaturi.
Talent Satirik i put inovatora u stvaranju dramatičnih radova primijećeni su u komediji "Revizor" i "Brak". Bila je to potpuno nova faza u kreativnoj aktivnosti pisca.
Radovi Gogola uvijek su bili na duhu Ukrajine, sa notama humora, pune čovječanstva i tragedije.
- Kanada - Izvještaj o porukama (2, geografija 7. razreda)
Zemlja se nalazi na sjeveru Sjeverne Amerike, odmah operena po tri okeana: sjevernog ledenog ležaja, tiho (na zapadu) i Atlantik (na istoku).
Rijeka Amur najveća je i najčasnijanija, obrisana legenda, rijeke na dalekom istoku, njegova dužina je 2824 km, a širina 5 km. Kupid je rođen iz spajanja argunskih rijeka i Shilke.
Rad Nicholasa Vasiljeeviča Gogola je književna baština koja se može uporediti sa velikim i višestrukim dijamantima, koji se ne prenosi sa svim bojama duge.
Dok je životni put Nikolai Vasiljeeviča bio kratke hlače (1809-1852), a u posljednjih deset godina nije završio nikakav posao, pisac je učinio neprocjenjiv doprinos ruskoj klasičnoj literaturi.
Pogledao je Gogola, kao na prevara, satiriku, romantiku i samo predivnom pripovjedaču. Takva svestranost bila je atraktivna kao fenomen, dok je život pisca. Pripisani su nevjerovatnim situacijama, a ponekad su postojale smiješne glasine. Ali Nikolai Vasilyevich ih nije pobijao. Shvatio je da će se vremenom svega sve ovo pretvoriti u legende.
Književa književna sudbina zavidna. Nije svaki autor može pohvaliti da su svi njegovi radovi tiskali tokom života, a svaki rad privukli su pažnju kritičara.
Počnite
Činjenica da je pravi talenat došao do literature bio jasan nakon priče "Večer na farmi u blizini Dikanke". Ali ovo nije prvi proizvod autora. Prvo što je pisac stvorio je romantična pjesma "Ganz Kühelgarten".Teško je reći da je mladi Nikolaj potaknuo tako čudan rad vjerovatno je strastven u njemačkom romantizmu. Ali pjesma nije uspjela. I čim se pojavili prvi negativni pregledi, mladi autor, zajedno sa svojim slugom kupio sam sve preostale uzorke i samo ih spali.
Takav čin postao je nešto poput ručne sastav u kreativnosti. Nikolaj Vasilyevich započeo je književni put sa paljenjem svojih radova i završio goruće. Da, gogol se brutalno okrenuo svojim radovima kada je osjetio neki neuspjeh.
Ali drugi rad je objavljen, koji je bio uključen u ukrajinski folklor i rusku drevnu književnost - "Večeri na farmi u blizini Dikanke". Autor se mogao smijati nečistom silu, preko samog ogrebotina, kombinirati prošlost i sadašnjost, odlična, a ne, a sve je oslikano u veselim tonovima.
Sve priče opisane u dva sveska su uzete sa oduševljenjem. Pushkin, koji je bio autoritet za Nikolaj Vasilyevich napisao: "Kakvu poeziju! .. sve ovo je tako neobično u našoj trenutnoj literaturi." Stavite svoju "kvalitetnu marku" i Belinsky. Bio je to uspjeh.
Genius
Ako su prve dvije knjige koje su ugradile osam lidera, pokazale da je literatura ušla u talenat, novi ciklus, pod općim imenom "Mirgorod", otkrio je genije.Mirgorod - Ovo su samo četiri priče. Ali svaki posao je pravo remek-djelo.
Priča o dva starca koja žive na njihovom imanju. U njihovom životu ništa se ne događa. Na kraju priče umiru.
Ovo zemljište se može tretirati drugačije. Šta je bio autor: Simpatija, sažaljenje, saosećanje? Možda tako da pisac vidi idilu komunalnog dijela života osobe?
Vrlo mlad gogol (imao je samo 26 godina u trenutku rada na oznaci), pa je odlučio pokazati tu istinu, istinsku ljubav. Odmaknuo se od općenito prihvaćenih stereotipa: romantika između mladih, ljutih strasti, promjena, priznanja.
Dvoje starih ljudi, Athanazija Ivanoviča i Pulcheria Ivanovna, nema posebne ljubavi jedno za drugo, ne pokazuju se, o tjelesnim potrebama, što više ne ide, ne ide uznemirujuće nemire. Njihov život je zabrinut jedni za druge, želja za predviđanjem, još nije izražena želje.
Ali njihova veza jedni prema drugima je tako velika da nakon smrti pulticheryja Ivanovna, Athanasius Ivanovič jednostavno ne može bez nje. Athanasius Ivanovič slabi, vjetrovi, poput starog dvorca i pita prije smrti: "Stavite me u blizini pulčerije Ivanovna."
Ovdje je pogodan, dubok osjećaj.
Taras Taras Bulba
Ovdje autor utječe na povijesnu temu. Rat koji vodi Taras Bulba protiv Poljaka - ovo je rat za čistoću vjere, za pravoslavlje, protiv "katoličke utora".I iako Nikolaj Vasilyevich nije imao pouzdane povijesne činjenice o Ukrajini, u stanju narodne legende, oskudne hronike, narodne ukrajinske pjesme, a ponekad se jednostavno okreću mitologiji i njihovoj fantaziji, pokazao se da je pokazao junaštvo kozaka. Priča se bukvalno ispružila na kriladnim frazama, što sada ostaje relevantno: "Dao sam te, ubiti ću te i ubiti!", "Tespi, kozak, - Ataman!" Ima li još uvijek baruta?! "
Mistična osnova djela, gdje je nečist moć i zli duhovi, ujedinjeni na glavnom liku, čine osnovu parcele, možda najnevjerovatnija gogol priča.
Glavna akcija se odvija u hramu. Tada je autor dozvolio da padne u sumnju da li neznana snaga pobjede? Lee Faith je u stanju izdržati ovu demonsku krpu, kada ni riječ Božja ili stvaranje posebnih misterija ne pomaže.
Čak i ime glavnog karaktera - kuma brut, odabrana dubokom značenjem. Homa je vjerski princip (takozvani jedan od učenika Krista - Thomasa), a Bruta, kao što znate, ubica Cezara i apostate.
Busak Brut morao je provesti tri noći u crkvi koji čita molitve. Ali strah od pobunjenika iz lijesa Pannochke natjerao ga je da privlači ne-božju zaštitu.
Gogol karakter se bori sa Pannachkom sa dvije metode. S jedne strane, uz pomoć molitve, s druge strane, uz pomoć poganskih rituala, intenziteta kruga i čarolija. Njegovo ponašanje je objašnjeno filozofskim pogledima na život i sumnje u postojanje Boga.
Kao rezultat toga, Homa Bruut nije imao dovoljno vjere. Odbio je unutrašnji glas, upitajući: "Ne gledajte via." I u magiji se ispostavilo da je slab, u poređenju sa okolnim entitetima i izgubio ovu bitku. Nije imao dovoljno nekoliko minuta prije posljednje kore pijetaoca. Spasenje je bilo tako blizu, ali Bursak ga nije koristio. A crkva je ostala u lansiranju, oskrnavljena zlim duhovima.
Priča o tome kako se Ivan Ivanovič svađao s Ivanom Nikiforovičem
Priča o neprijateljstvu bivših prijatelja koji se svađao zbog sitnice i ostatak života posvetio da razjasni odnos.Grena strast prema mržnji i ispravljanju - evo potrde po kojem autor ukazuje. Gogol se smije nad manjim paketima i kozama koji grade glavne likove jedni drugima. Ovaj neprijatelj koji svi njihovi životi čini malim i plitkim.
Priča je puna satire, grotesque, ironije. A kad autor sa divljenjem kaže da Ivan Ivanovič i Ivan Nikiforovič, i lijepi ljudi, čitač razumije svu najnižja i vulgarnost glavnih likova. Od dosade, vlasnici zemljišta traže razloge za jušnječenje i postaje njihov smisao života. I tužno jer nema druge svrhe ovih gospoda.
Petersburške priče
Potraga za stazom u prevladavanju zla nastavila je Gogol i u tim djelima koje se pisac nije kombinirao u određeni ciklus. Samo su pisci odlučili nazvati Peterburg, na mestu akcije. Ovdje autor ponovo poraste ljudske poroke. Posebna popularnost bila je "brak" igra, priča o "notama lude", "portret", "Nevsky perspect", komedija "TREWBILL", "Igrači", "Igrači", "Igrači".Treba im reći nekoliko radova.
Najznačajnija od ovih Petersburškog djela smatra se pričama "Shinel". Nije ni čudo što je Dostojevsky jednom rekao: "Svi smo izašli iz Gogola Schinela." Da, ovo je ključni proizvod za ruske pisce.
"Sintel" prikazuje klasičnu sliku malog čovjeka. Čitalac je zastupljen začepljenim titularnim savjetnikom, ništa neznatan u službi, koji se može uvrijediti.
Ovdje je Gogol napravio još jedno otkriće - malo je zainteresiran. Uostalom, problemi državnog nivoa, herojskih iskorištavanja, nasilnih ili sentimentalnih osjećaja, svijetlih strasti, snažni likovi smatrali su se dostojnim slikama u literaturi ranog XIX vijeka.
I na pozadini istaknutih likova, Nikolaj Vasilyevich "proizvodi ljude" malim službenikom koji bi trebao biti potpuno nezanimljiv. Ne postoje javne tajne, bez borbe u slavi otadžbine. Ne postoji mjesto osjećaja i uzdahnu Paul Star nebo. A najhrabnije misli u glavi Akakia Akakijeviče: "Ne stavljajte kunitz na ovratnik kaputa?"
Pisac je pokazao beznačajnu osobu, značenje života koji ima chinel. Njegovi su ciljevi vrlo bojica. Bashmachkin prvi sanja o kaputima, nakon što joj je uštedio novac, a kad ju je ukrao jednostavno umiru. I čitaoci suosjećaju sa nesretnim savjetnikom, uzimajući u obzir pitanje socijalne nepravde.
Gogol je precizno htio pokazati glupost, nesolventnost i težnju Akakije Akakijeviča, koji se može nositi sa samo omirkama papira. Ali bilo je upravo saosećanje ovoj beznačajnoj osobi rađa topli osjećaj čitatelja.
Nemoguće je zaobići ovo remek-djelo. Predstava je uvijek bila uspješna, uključujući zato što autor daje akterima dobru osnovu za kreativnost. Prvo izdanje predstave bilo je trijumfalena. Poznato je da je primjer "revizora" bio sam car Nicholas i sam, koji je shvatio povoljno postavljanje i uvažavajući ga kao kritikujući birokratiju. Tako je vidjela komedije i svi ostali.
Ali Gogol nije blistao. Njegov rad nije razumio! Može se reći da je Nikolaj Vasilyevich izazvao izazov. To je iz "revizora", pisca počinje više tešlju ocjenjivati \u200b\u200bsvoju kreativnost, nakon što je bilo koja od njegove publikacije podižući književni bar veći i veći.
Što se tiče "revizora", autor se dugo nadao da će ga razumjeti. Ali to se nije dogodilo za deset godina. Tada je pisac stvorio rad "razmjene" revizora "u kojem objašnjava čitatelja i gledatelja kako pravilno razumjeti ovu komediju.
Prije svega, autor izjavljuje da ne kritikuje ništa. I gradovi u kojima sva zvaničnika nakaza ne mogu postojati u Rusiji: "Iako dva ili tri, ali postoje pristojni." A grad, prikazan u predstavi, grad je duhovni, koji sjedi u bilo kojem unutrašnjosti.
Ispada da je Gogol pokazao čovjekovu dušu u komediji i pozvao je da shvati svoju pobunu i pokajaju se. Svi njegovi napori autora u epigrafu: "Na ogledalu Neha, pretučeni, ako je Rygzh Kriva." I nakon što nije shvatio, omotao je ovu frazu protiv sebe.
Ali pjesma je također shvaćena kao kritikom posjednika Rusije. Oni su vidjeli i nazivali da se bori protiv tvrđave dobro, mada, u stvari, Gogol nije bio protivnik Serfdom.
U drugom obimu pisac "mrtvih duša" htio je pokazati pozitivne primjere. Na primjer, nacrtao je sliku posjednika Kostagnzhlo tako pristojan, marljiv i fer, da mu muškarci dođu do njenog susjednog vlasnika zemljišta i zamoli ga da ih kupi.
Sve ideje autora bile su sjajne, ali sam je vjerovao da sve ide po zlu. Ne znaju svi da je prvi put gogol spalio drugi obim "mrtvih duša" 1845. godine. Ovo nije estetski neuspjeh. Sačuvani nacrt radova pokazuju da Gogolov talent uopće nije osušen, jer neki kritičari pokušavaju odobriti. Oblik drugog volumena, zahtjevan autora se očituje, a ne njegov aneksijsko.
Ali glasine o svjetlu Nikolai Vasilijeviča brzo se raspale. Čak je i blisko okruženje pisca, ljudi su daleko od glupog, nisu mogli da razumiju šta pisac želi iz života. Sve je to rodilo dodatnim fikcijama.
Ali postojala je i ideja trećeg junaka iz prve dvije volumene. Može se samo pogoditi što nam je autor lišio, uništavajući njegove rukopise.
Nikolaj Vasilyevich priznao je da na početku života, još uvijek u adolescenciji, njegovo pitanje nije bilo lako i zlo. Dječak je želio pronaći način za borbu protiv zla. Potražite odgovor na ovo pitanje i namotali njegov poziv.
Način je pronađen - satira i humor. Sve što se čini malo privlačnim, ružnim ili ružnim, trebate napraviti smiješno. Gogol je tako rekao: "Čak ni onaj koji se ne boji nikoga ne boji nikoga.
Pisac je tako razvio sposobnost da postavi situaciju s smiješnom stranom koju je njegov humor stekao posebnu, tanku bazu. Vidljivo svjetskom smijehu sakrio se u sebe i suze i razočaranje, i tuge, nešto što ne može biti zabavno, ali, naprotiv, dovodi do tužne meditacije.
Na primjer, u vrlo smiješnoj priči "priča o tome kako se Ivan Ivanovič svađao s Ivanom Nikiforovičem" nakon smiješne priče o nepomirljivim susjedima, autor zaključuje: "Dosadno u ovom svijetu, gospodo! Cilj se postiže. Čitalac je tužan jer razigrana situacija nije smiješna. Isti učinak nakon čitanja priče o "notama ludi" gdje je igrala cijela tragedija, iako je podnesena u perspektivi komedije.
A ako je rana kreativnost karakterizirana istinskom zabavom, na primjer, "Večer na farmi u blizini Dikanke", a zatim s godinama, autor želi dublje postupke i poziva na ovaj čitač i gledatelja.
Nikolay Vasilyevich je shvatio da smijeh može biti opasan i pribjeći raznim trikovima da zaobiđe cenzuru. Na primjer, scenska sudbina "revizora" uopšte nije mogla, ako Zhukovsky nije uvjerila sebe, da u podsmijeh nepouzdanja u povjerenje ne postoji ništa glupost.
Kao i mnogi, gogol put do pravoslavlja bio je težak. Bolno je, pogriješio i sumnjao, tražeći svoj put do istine. Ali bio je mali, on sam našao ovaj put. Hteo je da ga ukaže u drugi. Htio se očistiti od svih loših i ponudio se da to učini sve.
Od mlade godine, dječak je studirao pravoslavlje i katoličanstvo, uspoređujući religije, primjećujući sličnost i razlike. I ova potraga za istinom odražavala se u mnogim njegovim djelima. Gogol ne samo pročitao evanđelje, napravio je pražnjenje.
Nakon što je postao poznati kao sjajan mističar, on nije shvaćen u posljednjem nedovršenom radu "odabrana mjesta od prepiske sa prijateljima". Da, i crkva je negativno reagovala na "odabrana mjesta", s obzirom na to da je neprihvatljivo da je autor "mrtvih duša" pročitao propovijedi.
Christijanska knjiga sama je bila zaista poučna. Autor pojašnjava šta se događa na liturgiji. Kakva je simbolična vrijednost ili ta akcija. Ali ovaj rad nije završen. Općenito, poslednjih godina pisčevog života je skretan od vanjske do unutrašnjeg.
Nikolaj Vasilyevich puno ide u manastirima, posebno često posjećuje uvođenje optinske pustinje, gdje ima duhovnog mentora, starijeg Makarije. Govol je 1949. godine sastao svećeniku, otac Matvey Konstantinovsky.
Sporovi se često javljaju između pisca i arhpriem Matveyja. I za svećenika, malo poniznosti i pobožnosti Nikole, on zahtijeva: "Tačno iz Puškog."
I iako nije odricanje od Gogola, mišljenje duhovnog mentora bio je vitalno nad njim kao neospornu vlast. Pisac uvjerava armiju kako bi pročitao drugi obim "mrtvog tuša" u klipnom verziji. I iako je sveštenik prvo odbio, nakon što je odlučio dati svoju procjenu radom.
Nadznačni matthew je jedini čitač životnog vijeka gogolskog rukopisa drugog dijela. Vraćajući završni scenarij autoru, sveštenik nije bilo lako dati negativnu procenu procesuiranja negativne pesme, savjetovao je da ga uništi. Zapravo, koji je utjecao na sudbinu rada Velikog klasika.
Osuđivanje Konstantinovskog, i niz drugih okolnosti, gurnuo je pisca da napusti kreativnost. Gogol počinje analizirati svoj rad. Skoro je odbio hranu. Tjemeno misli savladavaju sve jače.
Budući da se sve dogodilo u domovini grofa Tolstoja, Gogol ga je zamolio da prebaci rukopis metropolita u Moskvu Philalet. Iz najboljih motiva, broj je odbio ispuniti takav zahtjev. Tada se Nikolaj Vasilyevich probudio duboku noć slugom Semyona, tako da je otvorio ventile u pećnici i spalio sve svoje rukopise.
Čini se da je ovaj događaj unaprijed odredio smrt pisca. Nastavio je učiti i odbiti bilo kakvu pomoć prijatelja i ljekara. Činilo se da se očisti pripremajući za smrt.
Mora se reći da Nikolaj Vasilyevich nije napušten. Književna zajednica poslala je najbolje ljekare u krevet pacijenta. Cijelo savjetovanje prikupljeno je od profesora. Ali, očigledno, odluka o započinjanju obaveznog postupanja kasnila je. Nikolaj Vasilyevich Gogol umro je.
Nema ništa iznenađujuće u činjenici da je pisac, toliko napisao o nečistoćoj snazi, produbio se u vjeri. Svi imaju svoj put na zemlji.
Gogol je rođen 20. marta (1. aprila) iz 1809. u gradu Veliki Sorochintians Mirgorod Teta (okrug) poltave, u samom srcu Maloruzije, kao što je Ukrajina zvala Ukrajina. Gogoli-yanovsky bio je tipičan porodica iznajmljivača, u vlasništvu 1000 tintela zemlje i 400 duša SERF-ova. Dječje godine, budući pisac proveden u roditeljskom imanju Vasilievke. Bio je na smještenom okrugu Mirgorod u blizini legendarne dikanke čije je ime pisca besmrtno u svojoj prvoj knjizi.
1818. Gogol, zajedno sa bratom Ivanom, proučavao je u školi Mirgorod Tet. Nakon smrti brata, njegov otac ga je odveo iz škole i pripremio se za prijem u lokalnu gimnaziju. Međutim, odlučeno je da gogol pošalje gimnaziju više nauka u gradu Nezhinu susjednu provinciju Chernihv, gdje je proučavao sedam godina - od 1821. do 1828. godine. Ovdje je gogol prvi put upoznao sa modernom literaturom, oduzeo pozorište. Do boravka u gimnaziji i njegovim prvim književnim eksperimentima.
Uzorak nezrele olovke bio je "idila na slikama" "Ganz Kyhelgarten", imitirati romantični rad. Ali u njemu je bio novak pisac stavio posebne nade. Dolazak krajem 1828. u Sankt Peterburgu "Traženje mesta" zvaničnika, Gogol je inspirisan tajnom misli: uspostaviti u književnom olimbu Sankt Peterburgu, stanite pored prvih pisaca tog vremena - kao Puškina, VA Zhukovsky, Aa Delvig.
Već dva mjeseca nakon dolaska u Sankt Peterburg, Gogol je objavio (bez navođenja imena), romantične pjesme "Italija" ("Sin otadžbine i sjeverne arhive", vol. 2, br. 12). A u junu 1829. godine, mladi pokrajinski pokrajinski, izuzetno ambiciozni i samozaštitni, objavio je pjesmu "Ganz Kühelgarten" izvučen iz kofera, trošići se na ovu većinu roditeljskog novca. Knjiga je objavljena pod "govorom" pseudonimom V. Alov, saveštavajući se autorske velike nade. Međutim, nisu realizirani: publikacija recenzija pjesme bila su negativna. Šokirani gogol otišao je u Njemačku, ali prethodno je uzeo sve kopije knjiga u knjižarima i spalio ih. Književni debi pokazalo se da je nerširan, a nervni, dosljedni, bolni ponosni debitant prvi pokazao da će odnos na neuspjehe, koji će se ponoviti sav svoj život: paljenje rukopisa i leta u inostranstvu nakon sljedećeg "neuspjeha".
Povratak iz inostranstva na kraju 1829. Gogol je ušao u javni servis - postao običan službenik Petersburg. Vrhunac službene karijere Gogola - pomoćnika predsjedavajućeg na katedri za podnožje. 1831. godine napustio je mršavicu i zahvaljujući zaštiti novih prijatelja - V.A. Zhukovsky i P.a. Platnev - pridružio se pedagoškoj polju: postao učitelj povijesti u Patriotskom institutu, a 1834.-1835. Služio je kao dodatni profesor na Odjelu za univerzalnu istoriju na Univerzitetu Svetog Peterburga. Međutim, u prvom planu Gogol - časovi sa književnim kreativnošću, njegova biografija čak i tokom godina službene i pedagoške službe je biografija pisaca.
Tri perioda mogu se razlikovati u kreativnom razvoju Gogola:
1) 1829-1835 - Period Sankt Peterburga. Za neuspjeh (objavljivanje "Ganz Kyhelgarten") slijedilo je bučni uspjeh kolekcije romantičnih vodiča "Večer na farmi u blizini Dikanke" (1831-1832). U januaru-februar 1835. izašli su zbirke "Mirgorod" i "Arabesques";
2) 1835-1842 - Vrijeme rada na dva najvažnija djela: komedija "revizor" i pjesmom "mrtve duše". Početak ovog perioda je stvaranje prvog izdanja "revizora" (decembar 1835. godine dostavljen u aprilu 1836.), završetak - objavljivanje prvog obima "mrtvih duša" (maja 1842.) i pripreme "Pisanja" u 4 sveska (izašli su iz štampe u januaru 1843.). Tokom ovih godina pisac je živio u inostranstvu (od juna 1836.), dva puta u posjeti Rusiji za uređaj književnih slučajeva;
3) 1842-1852 - Posljednje razdoblje kreativnosti. Glavni sadržaj bio je djelo na drugom obimu "mrtvih duša", koji je održan pod znakom intenzivne vjerske i filozofske potrage. Najvažniji događaji ovog perioda - objavljivanje u januaru 1847. Pudivačka knjiga "Odabrana mesta iz prepiske sa prijateljima" i gorući gogol u februaru 1852. Lični radovi, uključujući i rukopis druge volumenke pjesme.
Prvo razdoblje Gogola kreativnosti (1829-1835) počelo je pretraživanjem njegove teme, staza u literaturi. Za duge usamljene večeri, Gogol je marljivo radio nad vođama iz malog ruskog života. Petersburški utisci, službeni život - sve ovo ostalo je o rezervi. Mašta ga je prebacila u Maloroziju, odakle je i dalje tako nedavno nastojao ostaviti da ne želi "umrijeti u beznačajnoj". Ambicija pisanja gogola zagrijavala se sa poznatim sa poznatim pjesnicima: V.A. Zhukovsky, A.A.Delvig, prijatelju Pushkin P.A. platnev. U maju je 1831. godine dogodilo dugo očekivano poznanstvo s Puškinom.
Osveta za testiranu gorčinu neuspešnog debija bila je publikacija u septembru 1831. prvog dijela "noći na farmi u blizini Dikanke". Pushkin je objavio javnost o novom, "izvanrednom za našu literaturu" fenomen, pogađajući prirodu gogol talenta. Vidio je dvoromantični pisac u mladom piscu, čini se da je udaljen jedan od drugog kvaliteta: Prvi - "pravi amaterski, iskreni, bez hemije, bez primatstva", poezija osjećaja ", poezija osjećaja.
Nakon puštanja prvog dijela "večeri ..." Gogol, obojen uspjehom, iskusio je izvanredan kreativni uspon. 1832. godine objavio je drugi dio kolekcije, radio na "strašnom svinju" i povijesni roman "Getman" (izložbi iz ovih nedovršenih djela objavljeni su u "književnim novinama" i almana "sjevernim cvjetovima" i almana "sjevernim cvjetovima") i Istovremeno je napisao članke o književnim i pedagoškim temama. Imajte na umu da je Pushkin cijenio ovu stranu Gogolskog genija, s obzirom na to najperspektivnije književne kritike 1830-ih. Međutim, to su "večeri ..." ostala je jedini spomenik početnog pora gogol kreativnosti. U ovoj knjizi su, prema samom piscu, "prve slatke trenutke mlade inspiracije" zarobljeni.
Kolekcija uključuje osam uloga koji se razlikuju od problema, žanrova i stilskih karakteristika. Gogol je koristio raširenu u literaturi 1830-ih. Princip ciklizacije radova. Priča je ujedinjena jedinstvom lokaliteta (Dikanka i okolica), figure pripovjedača (svi oni - ljudi poznati u Dikanci, dobro poznati) i "izdavač" (Pacific Panko Panco). Gogol je nestao ispod književne "maske" izdavača-seksuana, neugodno zbog svog ulaska u "veliko svjetlo" literature.
Materijal istine je istinski neiscrpni: to su usmene priče, legende, bicikli i moderne te povijesne teme. "Kad bi samo slušali čitanje", kaže šal u predgovoru prvog dijela, "i ja, možda sam, možda previše lijeni da me rummi," će se spustiti za deset takvih knjiga. " Gogol slobodno udara događaje ", zbunjuje" vek. Cilj romantičnog pisca je znati duh naroda, porijeklo nacionalnog karaktera. Vrijeme akcije u Sajmu Sorochinsky i Ivana Fedoroviča i njegove tetke "- modernost, u većini radova (" može noć ili utapanje "," nestalih "," noć prije Božića "i" očarano mjesto ") - XVIII Stoljeće, na kraju, u "večer u Evu Ivana Kupale" i "strašno osveta" - XVII vek. U ovom kaleidoskopu, epoha gogola nalazi glavnu romantičnu antitezu njegove knjige - prošlosti i sadašnjosti.
Prošlost u "večeri ..." pojavljuje se u halo fenomenalnom i divnom. U njemu, pisac je vidio spontanu igru \u200b\u200bdobrih i zlih sila, moralno zdrave ljude koji nisu utjecali duh profita, vježbanja i duhovne lijenosti. Gogol prikazuje Malorossiysk nacionalni svečani i fer život. Odmor sa njegovom atmosferom slobode i zabave povezane s njima vjerovanja i avanture uklanjaju ljude iz okvira uobičajenog postojanja, što ga ne mogu učiniti nemogućim. Prethodno nemogući brakovi ("Sorochinsky sajam", "može noć", "noć prije Božića"), aktivirani su svi zli duhovi: Đavoli i vještica u iskušenju ljudi, pokušavajući ih spriječiti. Odmor u cijenama gogola su sve vrste transformacija, prerušavanje, prevara, premlaćivanja i izloženost tajni. Gogol smijeh u "večeri ..." - šaljivi. Njegov je temelj sočan narodni humor koji zna izraziti riječju stripske kontradikcije i nedosljednosti, koji su puno i u atmosferi odmora, i u običnom, svakodnevnom životu.
Originalnost umjetničkog svijeta tema je, prije svega, sa širokom upotrebom narodnih tradicija: bilo je u narodnim pričama, legende polu-jezika i legende Gogol pronašli su teme i parcele za svoje radove. Koristio je verovanje o FERN-u koji procvjeta noć uoči praznika Ivana Kupale, legende o misterioznim blagom, za prodaju duše, o letovima i transformaciji vještica ... u mnogim ulozima postoje mitološki likovi: čarobnjaci i vještice, mir i sirene i, naravno, prokletstvo, čije su osobine, sujeverja ljudi spremna pripisati bilo kakvu neljubuku.
"Večeri ..." - Knjiga fantastičnih incidenata. Fantastičan za gogol jedna je od najvažnijih strana narodne mirosozenije. Stvarnost i fikcija zamišljenost isprepletenu u pogledu ljudi o prošlosti i sadašnjosti, o dobrom i zlu. Tendencija legendarnog fantastičnog pisca za razmišljanje razmatrala je pokazatelj duhovnog zdravlja ljudi.
Fantazija u "večeri ..." etnografski pouzdano. Heroji i pripovjedač nevjerovatnih priča vjeruju da cijelo područje nepoznate naseljene nesigurnosti i "demonološki" likovi pokazuju gogol u smanjenom, domaćem i slučaju. I oni, "Malororsia", samo na svom "teritoriji", povremeno žive budalom običnim ljudima, ometaju svoj život, slavi i igranje sa njima. Na primjer, vještice u "nestali diplomi" igraju budale, nudeći baku djed igraju se s njima i vraćaju se, ako imate sreće, šešir. Prokletstvo u priči "noć prije Božića" izgleda kao "stvarni provincijski streaming u uniformi". Zgrabi mjesec dana i opekotine, pušući na ruci, poput osobe koja je slučajno zgrabila crvenu tavu prženja. Objasnio je ljubavlju "neuporedivu soli", dovraga "poljubi ruku sa takvim granamima kao i odmorište Popovne." Sama Soloha nije samo vještica, već i nabijeni, pohlepni i voljeni navijači.
Folk Fantasy isprepletena je sa stvarnošću, razjašnjavajući odnose između ljudi, odvajajući dobro i zlo. Kao pravilo, heroji u prvoj kompilaciji Gogola pobijedili su u zlu. Ljudska proslava nad zlim - folklor motiv. Pisac je ispunio novim sadržajem: tvrdio je snagu i snagu ljudskog duha, u stanju da se suzbile mračne, zle sile koje su domaćine u prirodi i ometaju ljude.
"Pozitivni" heroji lidera bili su jednostavne Malororzije. Oni su prikazani snažni i veseli, talentovani i skladni. Šale i poteškoće, želja da im se pridruži u njima, lako se bore protiv zla i zla zbog njihove sreće. Test "strašne osvete" stvorio je herojski-epsku sliku kosačkog Danila Burulbash, prethodnika Tarasa Bulbe. Njegove glavne karakteristike su ljubav prema domovini i slobodi. U nastojanju za suzbijanje čarobnjaka koji je Bog kažnjen zbog zločina, Danila umire kao heroj. Gogol koristi ljudsko-etičke principe čovjeka slike. Njegovi su likovi svijetle, nezaboravne ličnosti, nema kontradikcija i bolnog razmišljanja. Pisac ne zanimaju detalji, posebno svoj život, on želi izraziti glavnu stvar - duh slobode, širinu prirode, ponos, živeći u "besplatnim kozaksima". Na njegovoj slici, prema Pushkinu, "pleme pjevanje i pleše".
S izuzetkom priče "Ivan Fedorovič Shponka i njegova tetka", svi radovi u prvoj kompilaciji gogola su romantični. Romantični ideal autora očitovao se u snu o dobrim i pravednim odnosima između ljudi, u ideji popularne jedinstva. Gogol je stvorio svoju poetičnu utopiju na Malorosiysk Maimun: izrazio je svoje ideje o kakvom životu ljudi treba biti, šta bi osoba trebala biti. Šareni legendarni fantastični svijet "večeri ..." oštro se razlikuje od dosadnog, sitnog života ruskih ivizaka prikazanih u "revizoru", a posebno u "mrtvim dušama". Ali svečana atmosfera kolekcije krši invaziju na izdržljive "ekiperske" - kože i njegove tetke Vasilisa Kašpo-Rovne. Ponekad tužno, elegične napomene zvuče u tekstu: ovo je glas autora kroz glasove glasova. Gleda blistav život ljudi po očima Peterburgera, bježeći od hladnog daha duhovnog kapitala, ali kolaps njegove utopije spriječit će kolaps svoje utopije i samim tim tugom o radosti, "lijepom i ne -Prodamenilo gost "...
"Večer ..." Napravio je Gogol poznat, ali, neobično, prvi uspjeh donesen je ne samo radost, već i sumnje. Godina krize bila je 1833. Gogol žalila se na nesigurnost svog položaja u životu i književnosti, žali se na sudbinu, ne vjeruje da je u stanju postati pravi pisac. Njegov je stanje ocijenio kao "destruktivnu revoluciju", u pratnji napuštenim planovima, spaljivanjem jedva lansiranim rukopisima. Pokušavajući se odmaknuti od malog tematike, posebno je zamislio komedije u Sankt Peterburgu Materijal "Vladimir treći stepen", ali plan nije implementiran. Razlog akutnog nezadovoljstva sa sobom je karakter smijeha, prirode i značenja stripa u MalorossiySky standardima. Došao je do zaključka da se u njima smijala "da se zabavi" da uljepša sivu "prozu" života Svetog Peterburga. Sadašnji pisac, prema Gogolu, trebao bi učiniti "dobro": "smijati se poklon", bez jasnog moralnog cilja - reprograbilnog.
Teško traži izlaz iz kreativnog zastoja. Prvi simptom važnih promjena u pisaču postao je priča o Malorosiysk materijalu, ali apsolutno nije sličan prethodnoj - "Priča o tome kako se Ivan Ivanovič svađao s Ivanom Nikiforovičem." 1834. bilo je plodno: "Taras Bulba", "Starlektski vlasnici zemljišta" i "Viya" (svi su ušli u kolekciju "Mirgorod", 1835.).
Mirgorod je važna prekretnica u kreativnom razvoju Gogola. Proširen je okvir umjetničke "geografije": Legendarna dikanka ustupila je mjesto Gradskom okružvnom gradu, čija je glavna privlačnost ogromne lokve i fantastičan karakter - svijetla svinja Ivan Ivanovič iz lokalnog Sud. Ironično značenje zaključuje se u naslovu grada: Mirgorod je običan štand, a poseban, zatvoreni svijet. Ovo je "casual miran", u kojem obrnuto: normalan odnos između ljudi zamjenjuje se čudnim prijateljstvom i smiješnim entuzijazmom, stvari koje čovjek dovodi osobe, a svinje i Hussacs teško postaju glavne glume "osobe". .. u alegorijskom smislu, Mirgorod je svjetska umjetnost koja prevladava županijsku "topografiju" i "lokalno" vrijeme: knjiga ne pokazuje ne samo život "necobrotara", već i romantične junake iz prošlosti i užasnog svijeta prirodno zlo, utjelovljeno u viju.
U usporedbi sa "večeri ..." Sastav druge kolekcije gogola proza \u200b\u200bprozirnija: podijeljena je u dva dijela, od kojih svaka uključuje dvije priče u kombinaciji. Potrošačka antiteza priče "Starovyvetsky vlasnici zemljišta" - herojski epski "Taras Bulba". Kolantropska, prožeta autorska ironija "Priča ..." Oko dvojicu Ivanov protivi se "Narodnoj tradiciji" - priču "viy", blizina stila za radove prve kompilacije. Gogol je odbio književnu masku izdavača. Autorsko stajalište izrečeno je u sastavu prikupljanja, u složenoj interakciji romantičnih i realnih principa slike heroja, u korištenju različitih govornih maski.
Sve su priče proželjene autorskim mislima o polarnim mogućnostima ljudskog duha. Gogol je uvjeren da osoba može živjeti na visokim dužničkim zakonima koji ujediniti ljude u "partnerstvu", ali mogu biti besmislene, prazne postojanje. Potrebno je u bliski svijet dvorca ili gradske kuće, do male zabrinutosti i robne ovisnosti o stvarima. U životu ljudi, pisac je otkrio suprotno počelo: duhovno i fizičko, socijalno i prirodno.
Gogolov duhovni trijumf pokazao je u junacima Tarasa Bulbe, prije svega u Tarasu. Pobjeda fizičkog, stvarnog - u stanovnicima "Starosmosky" imanja i Mirgoroda. Prirodno zlo, ispred kojih nemoćne molitve i čarolije, trijumfovi u Wiiju. Zlo je socijalni, koji proizlaze među ljudima kao rezultat vlastitih napora - u moralnim. Ali Gogol je uvjeren da je društveno zlo, za razliku od "Zemlje", prirodno, moguće je: u subtextu njegovih djela, pomisao na nove namjere autora je nagađanja - da pokažu ljude sa apsurdnošću i slučajnošću ovog zla , da naučimo ljude kako se može prevazići.
Heroj priče "Viy" HOMA Brut pogleda u viy, prirodno zlo i umrlo od straha od njega. Svijet se suprotstavio osobi, strašnom i neprijateljstvu - oštrije nastaje pred ljudima izazov da se ujedine u svijetu zlo. Samoizolacija, otuđenje vodi osobu do smrti, jer samo mrtva stvar može postojati samostalno od drugih stvari, ovo je glavna ideja Gogola, koja je pristupila svojim sjajnim radovima: "Revizor" mrtve duše ".
Drugi period kreativnosti Gogola (1835-1842) otvara se sa osebujnim "prologom" - "Priče" Sankt Peterburg "" Nevsky Prospect "," Bilješke ludih "i" portreta ", uključenih u kolekciju" Arabesque "(1835) ; Njegovo ime je objasnio autor: "Subbur, smjesa, kaša" - pored linije u knjizi uključeni su proizvodi različitih subjekata). Ti su radovi bili vezani dva razdoblja kreativnog razvoja pisca: 1836. ispisana je priča "nos", a ciklus oznake je završen (1839-1841, objavljen 1842.).
Gogol je konačno predao Temu Petersburga. Priča, razna u parcelama, temama, herojima, ujedinjuju se u Sankt Peterburgu. Ali za pisac to nije samo geografski prostor. Stvorio je svijetli simbol slike grada, istovremeno stvarni i duhovni, fantastični. U sudbini heroja, u uobičajenim i nevjerovatnim incidentima svog života, u Moli, glasinama i legende, zasićene zrakom grada, Gogol nađe ogledalo refleksije Svetog Peterburga "Fysholmagoria". U Sankt Peterburgu, stvarnost i fantazija se lako mijenjaju po mjestima. Svakodnevni život i sudbina stanovnika grada - na rubu vjerodostojnih i divnih. Nevjerojatno iznenada postaje tako pravi da osoba ne stoji i poludi.
Gogol je dao svoje tumačenje Teme Petersburga. Njegov petersburg, za razliku od Pushkinskog ("bakar konjanik"), živi iz istorije, iz Rusije. Petersburg Gogol je grad nevjerovatnih incidenata, duhovni apsurdni život, fantastični događaji i ideali. Moguće je bilo koja metamorfoza. Živo se pretvara u stvar, lutka (ti stanovnici aristokratskog nevskog prospekta). Stvar, subjekt ili dio tijela postaje "lice", važna osoba u rangu Stat savjetnika (nos, koji nestaje iz aestevjera Kovaleva, koji se naziva "majorom". Grad ukida ljude, iskrivljuje svoje dobre osobine, loše strše, izgled mijenja njihov izgled.
Poput Puškoj, porobljavanje čovjeka Sankt Petersburg Gogol objašnjava iz društvenih pozicija: u sablasno životu grada otkriva poseban mehanizam, koji je vođen "električnom energijom" ranga. Brada, odnosno, mjesto osobe definirane tablicom redova zamjenjuje ljudsku osobnost. Nema ljudi - postoje postovi. Bez redova, nema osobe bez položaja Petersbursa, a ništa drugo ", dođavola zna šta."
Univerzalni umjetnički prijem, koji koristi pisca, prikazujući Petersburg, - Synekdha. Zamena čitavog dijela je ružan zakon koji žive i njeni stanovnici žive. Čovječe, izgubivši svoju individualnost, spaja se sa bezsečnim mnoštvom istog kao i on, ljudi. Dovoljno je reći o uniformi, Thake-u, Sineli, Usakh, Bengnebards da da iscrpna ideja Motley Petersburga. Nevsky Prospect - Parada dio grada - predstavlja cijeli Petersburg. Grad postoji sam po sebi, ova je država u državi - a ovdje je dio cijeli dio.
Gogol nije bezosjećajan hroničar grada: on se smije i prepušta, to je ironično i tužno. Značenje Gogolske slike Svetog Petersburga je ukazivati \u200b\u200bna osobu iz bezlične gužve na potrebu moralnog uvida i duhovnog preporoda. Vjeruje da je u stvorenju rođenom u umjetnoj atmosferi grada čovjek i dalje poražen zvaničnik.
U Nevsky prospekt, pisac je dao određeni čuvar zaslona na čitav ciklus petersburškog ageta. Ovo je "fiziološki esej" (detaljno proučavanje glavne "arterije" grada i gradske "izložbe") i romantični roman o sudbini umjetnika Picaresa i poručnika Pirogova. Nevsky perspect, "lice", "u potpunosti" iz Sankt Peterburga, mijenjajući se ovisno o doba dana. Postaje nešto poslovno, zatim "pedagoški", zatim "glavna izložba najboljih djela čovjeka". Nevsky Prospect je model službenog grada, "kreće kapital". Gogol stvara slike lutkarskih lutaka, bengnberd nosača i brkova različitih tekstova i nijansi. Njihova mehanička skupština maršira Nevsky perspektivu. Subjednije dva heroja su detalji života Svetog Peterburga, koji su dozvolili da rapkuje sjajnu masku iz grada i pokaže svoju suštinu: Petersburg ubija umjetnika i povoljan je službenikom, a to je moguća i tragedija, a i obično Farce. Nevsky Prospect "Libija u svakom trenutku", kao i sam grad.
U svakoj priči, Sankt Peterburg otvara se s novom, neočekivanom stranom. U "portretu" je grad zavodnik koji je uništio umjetnika Charthovu novcem i svjetlošću, duhovnom slavom. U "notama ludog", glavni grad su vidjeli očima titularnog savjetnika sa savjetnikom titularnog savjetnika. U priči "nos" pokazuje nevjerojatno, ali istovremeno vrlo "stvarno" Sankt Peterburg "Odiseja" nosa majora Kovaleva. "Shinel" - "Život" tipičnog petersburgera - mali zvaničnik Akakia Akakievich Bashmushkina. Gogol naglašava alognizam uobičajenog, svakodnevnog i kvržice. Izuzetno - samo vidljivost, "obmana" koja potvrđuje pravilo. Ludilo u Chartkovoj u "portretu" dio je univerzalnog ludila koji proizlazi iz želje za ljudima da profitiraju. Ludilo na terenu zamišljeno od španskog kralja Ferdinanda VIII, hiperbola je u kojoj se naglašava manička strast bilo kojeg zvaničnika za redove i nagrade. U gubitku nosa, major Kovalev Gogol pokazao je poseban slučaj gubitka službene mase svog "lica".
Gogol Irony doseže ubojdu silu: samo izvanredna, fantastična može povući osobu iz moralnog pražnjenja. U stvari, samo ludi bakar prisjeća se o "dobrom čovječanstvu". Nos sa lica majora Kovaleva ne bi nestao, to bi hodao Nevsky perspektivom u gomili isto kao i on: sa nosovima, u uniformama ili drhtavicama. Nestanak nosa čini pojedincu: na kraju krajeva, sa "ravnim mestom" na licu je nemoguće pojaviti za ljude. Nemojte umreti bashmahkin nakon plivanja na "značajnoj licu", teško je "značajno lice" u duhu, kidanje iz prolaznika - Sineli, ovaj sitni zvaničnik pripremao se. Peterburg na slici Gogola svijet je uobičajenog apsurda, svakodnevne fikcije.
Ludilo - međutim, iz manifestacija Sankt Peterburga, u svakoj priči postoje heroji-ludilo: to nisu samo ludi umjetnici Piskarev ("Nevsky Prospect") i grafikoni ("portret"), ali i službenici parcinchina ("Bilješke o ludi") i Kovalev, koji nedjeli ne polude, vidjevši vlastiti nos koji trepaju u Svetom Peterburgu. Čak je i "mali čovjek" Bashmachkina, koji je izgubio nadu da će pronaći šinelu - "svjetlosni gost" svog tužnog života - pokriva ludilo. Slike madmana na Gogolinim postovima nisu samo pokazatelj aloghizma javnog života. Patologija ljudskog duha omogućava vam da vidite istinsku suštinu onoga što se događa. Peterburstz - "nula" među mnogo sličnim "Zerule". Dodijeliti ga sposobno samo ludilo. Ludilo junaka je njihov "zvjezdani sat", jer samo izgubivši razlog postaju ličnosti, gube automatizam, koji je osobi osednika iz rezultata mase. Ludilo je jedan od oblika nereda ljudi protiv potpuno ruskog društvenog okruženja.
U "nosu" i "Shinel" naslova, prikazani su dva stupova Svetog Peterburga života: apsurdna fantazmagorija i svakodnevna stvarnost. Ovi stubovi, međutim, nisu tako daleko jedan od drugog, kao što se možda čini na prvi pogled. U podnožju parcele "br" leži fantastično od svih urbanih "priča". Gogol Fiction u ovom radu u osnovi je različita od životinjske fikcije u kolekciji "Večeri na farmi u blizini Dikanke". Ne postoji izvor fantastične: nos je dio Peterburške mitologije koja se pojavila bez intervencije ostalih svjetonskih snaga. Ova mitologija je posebna - birokratska, generirana svemoćnim nevidljivim - "električnom energijom" ranga.
Nos se ponaša kako slijedi kao "značajnu osobu" koji ima čin savetnika Stat: Moli se u katedrali Kazana, šetajući Nevsky perspektivom, pogoni u Odjel, ide u Rigu za tuđu putovnicu. Odakle je došao, niko, uključujući autor, nije zainteresovan. Možete čak pretpostaviti da je "pao sa Mjeseca", jer, prema polju, ludilo iz "beleške lude", "Mjesec se obično radi u Hamburgu", a naseljene nosovima. Svatko, čak i najhranjiva, pretpostavka nije isključena. Glavna stvar u drugoj je u nosu "dvostrukog kvaliteta". Prema jednoj tlu, to je upravo pravi nos majora Kovaleva (njegov znak je prištić na lijevoj strani), odnosno dio koji je odvojio od tijela. Ali drugi "lik" nosa je društveni.
Slika nosa je rezultat umjetničke generalizacije koja otkriva društveni fenomen Svetog Peterburga. Značenje priče nije da je nos postao čovjek, ali da je postao službenik za petu klasu. Nos za druge - ne na svim nosom, već "građanski general". Brada SEE - nema čovjeka, tako da je zamjena u potpunosti nevidljiva. Ljudi za koje je suština osobe iscrpljena svojim rangom i postu, neće prepoznati bogate. Fantazija u "nosu" - misterija, koja nije nigdje drugdje i koja je svuda, je strašna iracionalnost samog Peterburškog života, u kojem se od stvarnosti ne razlikuje od stvarnosti.
U srcu parcele "Shinels" - Negligitalni Petersburg incident, čiji je heroj postao "mali čovjek", "Vječni savetnik" Bashmachkin ". Kupnja novog čista pretvara se u šok za njega, proporcionalno nosnim ležim sa lica majora Kovaleva. Gogol se nije ograničio u sentimentalni život službenika koji je pokušavao postići pravdu i pokojnik iz "službene kampanje". U finalu, Bashmachkin postaje dio Petersburške mitologije, fantastičnog osvetnog, "plemenitog razbojnika".
Mitološka "dvostruka" bashmachkina je vrsta nosa antiteza. Službenik iz nosa je realizacija Svetog Petersburga, koja nikoga ne brblja i ne pretvara se u užas. "Mrtav u obliku službenog", "boreći se sa svih ramena, bez da se rastavljaju redove i naslove, sve vrste kaputa", boli užas na živim nosovima, "značajne osobe". Na kraju se pojavljuje svom prestupniku, "jedna značajna osoba", a tek nakon toga napušta ga ko je mislio da ga poput njega za vrijeme života i ravnodušnog za smrt.
1835. nastala je komedija gogola "revizora" i pjesme "mrtve duše", koji je odredio čitavu kasniju sudbinu gogol-umjetnika.
Mjesto "revizora" u svom radu i nivo umjetničke generalizacije, na koji je tražio, radi na komediji, Gogol je otkrio u "autorovoj ispovijedi" (1847). "Misao" komedije, naglasio je, pripada Puglanju. Nakon Savjeta za Puglanje, pisac "odlučio je sve prikupiti loše u Rusiji u jednu gomilu ... i u jednom trenutku se smijati svemu." Gogol je definirao novi kvalitet smijeha: u "revizor" to je "visoki" smijeh zbog visine duhovnog i praktičnog zadatka koji je stajao ispred autora. Komedija je postala slom pre nego što je radio na velikom epskom o modernom Rusiji. Nakon stvaranja "revizora", pisac je osjetio "potrebu za sastavom potpunog, gdje to više ne bi trebao biti smiješan". Dakle, rad na "revizoru" je prekretnica u kreativnom razvoju Gogola.
Prvo izdanje komedije nastalo je za nekoliko mjeseci, do 1835. godine, njena premijera koju su prisustvovali Nicholas I, održana je 19. aprila 1836. godine na pozornici Pozorišta AlexandRinsky u Svetom Peterburgu (prvo izdanje također se dogodilo 1836. godine) ). Predstava je učinila depresivni dojam na Gogolu: bio je nezadovoljan igranjem aktera, ravnodušno, a većinu sve činjenice da je njegova namjera ostala nerazumljiva. "Hteo sam da pobegnem iz svega", povukao se pisac.
Međutim, ne bitno tumačenje "revizora" bio je glavni uzrok autorovog akutnog nezadovoljstva. Gogol je inspirisao neugodnu nadu: Očekuje se da neće videti ne samo scenska akcija, već je stvarna akcija njegova umjetnost moralni šok publike zvaničnika koji su saznali u "ogledalu". Razočaranje, testirano od pisca, potaknuo ga je da "objasni" sa javnošću, komentirajući značenje predstave, posebno njenog finala i kritički gledaju na svoj vlastiti rad. Dva komentara su zamišljena: "Izvod iz pisma koje je autor napisao nakon prve ideje" revizora "na jedan trik" i predstavu "kazališne staze nakon prezentacije nove komedije." Ova "objašnjenja" sa javnim gogolom završena je 1841.-1842. Nezadovoljstvo igranjem dovelo je do temeljne obrade: Drugo, revidirano izdanje objavljeno je 1841. godine, a konačna verzija "revizora", u kojoj se, posebno pojavila čuveni epigraf "na ogledalu Necha Penyam, ako je Ryzh Kriva, "štampan 1842. godine. U 4. volumen" radi ".
6. juna 1836. godine, nakon svih olujnih iskustava uzrokovanih premijerom revizora, Gogol je otišao u inostranstvo sa namjerom da "duboko razmotri svoje dužnosti, njegove buduće kreacije". Glavni rad Gogola tokom boravka u inostranstvu, uglavnom u Italiji, koji se protezao 12 godina (konačno se vratio u Rusiju samo 1848.), postao "mrtve duše". Ideja o radu nastala je u jesen 1835. godine, tada su napravljene prve skice. Međutim, rade na "lijepom romanu" (njegovoj parceli, prema Gogolu, pripadao je Puglanju, kao i "misao" "revizora", testirane su druge ideje. U početku je želio napisati satirički avanturistički roman, pokazati u njemu "iako sa jednom stranom sve Rusije" (pismo a.s. Pushkin od 7. oktobra 1835.).
Upravo je otišao iz Rusije, pisac je ozbiljno odveden na posao na "mrtvu dušu". Nova faza u provedbi plana počela je u ljeto 1836. Gogol je razmišljao o planu rada, izmijenio sve napisano u Svetom Peterburgu. "Mrtve duše" spomenute sada kao esej sa tri sveska. Jačanje satiričnog početka, nastojao je da ga uravnotežuje novi, nekomunikacijski element - liris i visoko autorska prava. U pismima prijateljima, određivanjem razmjera njihovog rada, Gogol je uvjeravao da će se "sva Rusija pojaviti u njemu". Dakle, bivša teza - o slici Rusije "iako je s jedne strane" otkazana. Postepeno je promenio razumijevanje žanra "mrtvih duša": pisac je nastavio dalje od tradicija različitih žanrova sorti romana - avanturistički-plutovski, moral, roman putovanja. Od kraja 1836. Gogol nazvao je svoj rad kao pjesmu, odbijajući prethodno korištenu oznaku žanra - Roman.
Promijenjeno je razumijevanje značenja i značenje njegove radne snage. Došao je do ideje da je njegova olovka vožnja najvećom predestinacijom, što je zbog značenja "mrtvih duša" za Rusiju. Postojala je čvrsto uvjerenje da je njegov rad bio podvig na pisčevoj polju, koji je počinio protiv nesporazuma i neprijateljskog suvremenog: samo će potopnici moći cijeniti. Nakon smrti Puškoj, Gogol je uočio "mrtve duše" kao "svetu volju" učitelja i prijatelja - sve se više ojačao u mislima o svojoj odabranoj. Međutim, rad na pjesmi polako se preselio. Gogol je odlučio dogovoriti niz čitanja nedovršenog rada u inostranstvu, a na kraju 1839. početkom 1840. i u Rusiju, gdje je došao nekoliko mjeseci.
1840. godine, odmah nakon odlaska iz Rusije, Gogol je ozbiljno bolestan. Nakon oporavka, koji je pisac smatrao "prekrasnim ozdravljenjem", počeo je razmatrati "mrtve duše" kao "Sveti rad". Prema Gogolu, Bog je lebdio bolest na njemu, proveo kroz bolne testove i doveo na svjetlo tako da ispuni najveći zastupnik. Inspirisan idejom moralnog privrženosti i mesije, tokom 1840. i 1841. godine. Gogol je završio rad na prvom volumenu i donio rukopis Rusiji. Istovremeno, razmatrani su drugi i treći obim. Prolazi kroz cenzuru, prvi svezak objavljen je u maju 1842. pod nazivom "Chichikov avantura ili mrtve duše".
Posljednje razdoblje Gogol-ove kreativnosti (1842-1852) počelo je s akutnim polemikom oko prvog obima "mrtvih duša", koji je stigao do apogena u ljeto 1842. godine. Presude o pjesmi izražene su ne samo u štampi (Spoj VG Belinsky postalo je najsveta epizoda S. Aksakov o žanru, ali u stvari o značenju i značenju "mrtvih duša"), ali i u privatnoj prepisku, dnevnicima, u velikim salonima i studijalnim krugovima. Gogol je pažljivo slijedio ovu "strašnu buku" podignuta svojim radom. Nakon što je ponovo prešao preko granice nakon izdanja prvog volumena, napisao je drugi svezak, koji je, po njegovom mišljenju, bio razjasniti javnost zajedničku predstavu o svom radu i ukloniti sve prigovore. Gogol je u usporedbi prvi Tom s Evom buduće "velike pjesme", koji je i dalje izgrađen i morat će omogućiti zagonetku njegove duše.
Radite na drugom zapreminu, koja je trajala deset godina, bila je teška, s prekidima i dugim zaustavljanjima. Prvo izdanje je završeno 1845. godine, ali nije zadovoljilo gogol: Rukopis je izgoren. Nakon toga pripremljena je knjiga "odabrana mjesta iz prepiske sa prijateljima" (izvan tiska u Evu 1847). Od 1846. do 1851. godine stvoreno je drugo izdanje drugog volumena koje je Gogol namjeravao objaviti.
Međutim, knjiga nikada nije bila objavljena: njen rukopis bio je ili u potpunosti završen ili izgorio u februaru 1852. Zajedno s drugim ličnim vrijednosnim papirima nekoliko dana prije smrti pisca, koji dolazi 21. februara (4. marta) 1852
"Odabrana mesta iz prepiske sa prijateljima" - jarko religiozni, moralni, socijalni i estetski manifest gogol. Ova knjiga, poput drugih vjerskih eseja iz 1840-ih, zbrajao je svoj duhovni razvoj, otkrila je dramu svog ljudskog i pisanog sudbine. Riječ gogol postala je mesijanska, proročna: stvorio je izuzetno iskrene i nemilosrdne priznanje za sebe i u isto vrijeme strastvene propovijedi. Pisac je nadahnuo ideju duhovnog samopoznanja, što mu je trebalo pomoći da nauči "prirodu čovjeka uopšte i dušu čovjeka uopće." Dolazak Gogola u Krist je prirodan: vidio je "ključ za dušu čovjeka", "visina mentalnog mentalnog". U "autorovom priznanju" pisac je napomenuo da je "proveo nekoliko godina u sebi", "odgajao se kao student". U posljednjem desetljeću nastojao je da implementira novi kreativni princip: prvo stvorite sebe, a zatim knjigu koja će drugima reći kako da se stvorite.
Međutim, poslednjih godina pisčevog života nisu bili samo koraci penjanja na merdevine velike duhovnosti, što se otvorilo u civilnom i religijskom podvigu. Ovo je vrijeme tragične borbe sa sobom: Gotovo sa svima vašim umjetninama napisao sam 1842. godine, Gogol je strastveno poželio, ali nije bio u stanju preplaćivati \u200b\u200bduhovne istine u vrijednosti umjetnosti.
Umjetnički svijet Gogola bio je početak 1840-ih. Nakon objave prvog obima "mrtvih duša" i "Sineli" 1842. godine, u suštini je bilo proces okretanja gogol umjetnika u gogol-propovjedniku, prema uputama da postane duhovni mentor ruskog društva. To se može tretirati na različite načine, ali sama činjenica prekretanja i pokreta Gogola na nove ciljeve, daleko napuštajući granice umjetničke kreativnosti, nesporno je.
Gogol je uvijek, s izuzetkom, možda ranim radovima, bio daleko od "čiste" umjetnosti. Još je sanjao o civilnom polju u mladosti i, jedva ući u književnost, svjestan svog pisanja kao rod civilnog posluživanja. Pisac, po njegovom mišljenju, ne bi trebao biti samo umjetnik, već i učitelj, moralista, propovjednik. Imajte na umu da ova karakteristika gogola dodjeljuje ga među savremenim piscima: ni Puškin ni Lermontov nisu smatrali funkcijom "učitelja" glavnog zadatka umjetničkog prava. Pushkin je općenito odbacio bilo kakve pokušaje "Chernija" da natjera pisca na bilo koje "službu". Lermontov, neobično osjetljiv "Dijagnostički" duhovnih poroka savremenika, nisu razmotrili zadatak pisca "liječenja društva". Naprotiv, sva zrela kreativnost Gogola (od sredine 1830-ih) nadahnula je ideju propovijedanja.
Međutim, njegova je propovijed bila posebna: Gogol - strip pisac, njegov element - smeh: humor, ironija, satire. "Smeh" Gogol izrazio je ideju o tome kako osoba ne bi trebala biti i koji su njegovi poroci. Svijet najvažnijih djela pisaca - "revizor" i "mrtve duše" (osim drugog, nepotpunog volumena) - svijet "anti-haljina", ljudi koji su izgubili kvalitetu, bez kojih se osoba okreće u beskoristan "necobroter" ili čak u "žurbi u čovječanstvu".
U radovima napisanim nakon prve kolekcije "Večerke na farmi u blizini Dikanke", Gogol je nastavio sa ideje moralne norme, uzorka, koji je prilično prirodan za moralistički pisac. U posljednjim godinama njegovog života Gogol je formulirao ideale koji su ga već nadahnuli na početku pisca. Divan imperativ, upućen "čovjeku općenito", i "ruskom čovjeku", i istovremeno, na primjer, pisčev kredit gogola nalazi se, na primjer, u skicama nepoštenog pisma VG Belinsky (ljeto 1847) ): "Moramo se sjetiti osobe da nije materijalna stoka, već visoki građanin visokog nebeskog državljanstva. Sve dok će barem ne živjeti u životu nebeskog građanina, sve dok ne dođe u red i zemaljsko državljanstvo. "
Gogol umjetnik nije bezosjećajan "protokolizam". Voli svoje heroje čak i "crno", odnosno, sa svim svojim nedostacima, porokama, pokušaju, ravnodušni prema njima, bit će tužni s njima, ostavljajući im nadu "oporavak". Njegova djela su izražena ličnost. Ličnost pisca, njegove presude, otvoreni ili prikriveni oblici ideala manifestiraju se ne samo u direktnim žalbama čitatelju ("Priča o tome kako se Ivan Ivanovič izvadio sa Ivanom Nikiforovičem", "Petersburg", "mrtve duše" "), ali i ono što Gogola vidi svoje heroje, svet stvari koje ih okružuju, njihove svakodnevne poslove, domaće probleme i" vulgarne "razgovore. "Predmet", ljubav prema stvarima, putovanje detalja je cjelokupno "tijelo", materijalni svijet njegovih djela nalazi se u atmosferi tajne škole.
Kao mudar mentor, Gogol nije rekao čitatelje šta je "dobro", ali naznačeno da "loše" - u Rusiji, u ruskom društvu, u ruskom čovjeku. Tvrdoća vlastitog vjerovanja bila je dovesti do činjenice da negativni primjer ostaje u svijesti čitatelja, zabrinut ga, naučen da se ne uči. Gogol je želio biti čovjek "ostao je, kao nokat u glavi, a slika na kojoj se činilo da je živ, da se teško riješi" na "neizbježno" (itali našem - auth.) "Dobri ruski likovi I svojstva ljudi "atraktivna i" loša "- tako neprivlačna, da" čitač ih neće voljeti ni po sebi, ako to smatra. " "Ovo vjerujem u moje pisanje", naglasio je Gogol.
Imajte na umu da je gogol tretirao njegov čitač nije poput Pushkin-a (sjetite se slike čitatelja? - "Prijatelj", "Neprijatelj", "Prijatelj" Autor - u Evgenia Onegin) ili Lermontov (savremena slika u evgenijama) koga "Teschat Sparkles i obmane", kreirane u pjesmi "pjesnik"). Za Gogol, moralistički pisac čitatelj njegovih knjiga je čitatelj, "student" čija je dužnost pažljivo slušati "lekciju", naučio mudre i zahtjevni mentor u zabavnom obliku.
Gogol voli šaliti se i smijati se, znajući kako i šta privući pažnju svojih "studenata". Ali njegov glavni cilj je, napuštajući "klasu", izlazak iz gogola "Smeha", to jest zatvaranje knjige koju je napisao, stripani pisac, čitatelj je ogorčeno mislio na impeferne zemlje u kojoj Ljudi koji žive različite su od sebe i, naravno, o vlastitim porocima.
Imajte na umu: Moralni ideal pisca, prema Gogolu, mora se pojaviti "neosjetljiv", ne da kaže, ali u tome kako to prikazuje. To je prikazivanje, hvatanje i proširenje u svojim herojima čak i "beskonačno malim", "vulgarno" (to su, svakodnevne, zakrpane) karakteristike svojih likova, Gogol predaje, poginuće, propovijeda. Njegov moralni položaj izražava se u umjetničkoj riječi, koja ima dvostruku funkciju: propovijed i priznanje zaključuju se u njemu. Kako nije bilo umorno naglasiti gogol, okretati se osobi, pa još više potpisivanjem, morate započeti sa sobom, sa samo-znanjem i duhovnom samoupravom.
Gogol se često naziva "ruski rabl", "ruski brdski". Zaista, u prvoj polovini XIX veka. Bio je najveći komični pisac Rusije. Gogol smijeh, kao i smijeh njegovih velikih prethodnika, je nevjerojatno, destruktivno oružje koje ne i vlasti ni dužine plemstva niti birokratske autokratije. Ali smijeh gogola je poseban - to je smijeh Stvoritelja, moralistički propovjednik. Možda niko od ruskih satirista ne smijao se javnim nedostacima i nedostacima ljudi inspirisanih tako jasnim moralnim svrhama kao gogol. Za svoj smijeh postoje ideje o tome - kako bi ljudi trebali biti, odnosi između njih, društva i države.
Sa školskom klubom, mnogi kandidati čvrsto znaju da Gogol "Obsitsa", "izloženi" "zvaničnici, serfdom i serfovi", ali često ne razmišljaju o činjenici da je nadahnuo pisca, koji ga je "divna snaga" natekla " Najgori život, pogledati je kroz istaknuti svjetski smijeh i nevidljive, nepoznate suze "(" Mrtve duše ", Tom, Ch. 7). Mnogi modernim čitaocima Gogola nemaju jasan odgovor na pitanja: Koji su bili građanski i moralni ideali pisca, u ime onoga što je kritikovao Serfdom i Serfs, u kojima je značenje gogol smijeha?
Gogol je bio uvjeren konzervativac, monarhista, koji nikada nije imao pitanje u vezi s promjenom društvenog sistema, koji nije sanjao o socijalnim šocima, o socijalnoj slobodi. Riječ "Sloboda" je stranac za Gogolian Rječnik. Ruski monarh za pisca - * - "pomazani Bog", utjelovljenje države i najviši moralni autoritet. U stanju je da drhtava bilo koje društveno zlo, da pronađe i "izliječi" bilo koju zakrivljenost u dušama ljudi.
U radovima Gogola, Rusija se pojavljuje zemljani birokrati. Slika ruske birokratije, koju je stvorio pisac, slika je lošeg, apsurdnog, otuđenog od ljudi moći. Značenje njegove kritike birokratije nije "uništiti" njezin smijeh ", pisac kritizira" loše "službenike koji ne ispunjavaju dužnosti koje im dodijeli kralj koji ne razumije njihov dug pred otadžbinom. Nije sumnjao da bilo koji službenik koji je imao "potpuni saznanje o svom položaju", ne govori "iz granica i granica navedenih zakonom", potrebno je upravljati ogromnom zemljom. Birokratija, prema Gogolu, dobra za Rusiju, ako razumije značenje "važnog mjesta" koje je zauzelo, nije zadivljeno ujutro i zloupotrebu.
Svijetle slike vlasnika zemljišta - "NecOptresters", "Laže kamenje" - stvoreno u mnogim radovima Gogola: od priče "Ivan Fedorovič Shponka i njegova tetka" do "mrtvih duša". Značenje satirične slike služnih oružja je navesti plemiće, koji posjeduju zemlju i ljude, na "visini njihovog titule", na njihov moralni dug. Gogol je nazvao plemstvo "plovila", što zaključuje "moralnu plemstvo, mora se distribuirati na lice cijele ruske zemlje, a zatim podnijeti koncept svih ostalih imanja zašto se klasa naziva bojom naroda." Ruski plemstvo, prema Gogolu, "u njegovom pravom ruskom jezgrama savršeno, uprkos privremeno okruženju stranca Husk, ovo je" boja naših ljudi ".
Pravi vlasnika zemljišta u razumijevanju Gograt dobrog vlasnika i pastira seljaka. Da bi se uklopila na vašu namjeru, koji je definirao Bog, on bi ga trebao duhovno utjecati njegova tvrđava. "Ja ću najaviti cijelu istinu", savjetovao je Gogolu "ruskog vlasnika vlasnika" u "odabranim mostovima od prepiske sa prijateljima", - da je duša osobe najskuplje na svijetu i to, prije svega, pogledat ćete Činjenica da ih neko neće uništiti duše i nije ga izdati na vječno brašno "Seljaštvo, dakle, smatra se piscem kao objekt dodirivanja zabrinutosti za strogi, visoko moralni vlasnici zemljišta." Heroes Gogol - Jao! - Daleko od ovog jarkog ideala.
Za koga je napisao Gogol, koji je "uvijek stajao za prosvetljenje ljudi", kome se prijavila sa propovijedom? Ne na seljaštvo, "Landpashtsy", ali ruskom plemstvu, koji je odbio sa svoje direktne destinacije, koji sišao s desne staze - posluživanje ljudi, kralja i Rusije. U "autorovom priznanju", pisac je naglasio da je "prije prosvetljenja ljudi, korisno prosvetljenje onih koji imaju najbliže sukobe sa ljudima iz kojih ljudi često pate."
Literatura u trenucima odnosa s javnošću i nereda treba, prema Gogolu, nadahnuti cijelu naciju svojim primjerom. Primijenite primjer, budite korisni - glavne odgovornosti pravi pisca. Takva je najvažnija tačka ideološkog i estetskog programa Gogola, vodeće ideje zrelog perioda kreativnosti.
Neobičnost gogol-umjetnika je da ne izražava svoje ideale u jednom završenom i objavljenom umjetničkom radu, ne navodi svoje čitatelje otvoreno. Smijeh je prizma, kroz koji su njegovi stavovi regrutirali. Međutim, također je Belinski odbio mogućnost pravoinearnog tumačenja gogol smijeha. "Gogol ne prikazuje vaučere, a uopće osoba ... naglasila je kritičar. "On je isti nego što je tragian kao komičar ... odvojeno, ili drugi, retko se dešava, ... ali najčešće se uklapa u drugu." Prema njegovom mišljenju, "Kombizam - riječ uska za izražavanje gogol talenta. On i komerizam iznad onoga što smo zvali zajednicu. " Pozivanjem heroja gogola "Cords", Belinsky je primijetio da su "nisu kanibali", "u njima nema poroka, nema vrlina". Uprkos fantastičnim i komičnim nedosljednim, ojačanim smehom, da li su ljudi potpuno obični, ne samo "negativni junaci" njihove ere, softver i ljudi "općenito" rekreirani vanrednim "veličinama".
Heroji satirskih djela Gogola - ljudi "nisu uspjeli", a žali se i žali zbog toga. Stvaranjem njihovih detaljnih socio-domaćinstava, pisac je naznačio da "sjedi" po svom mišljenju, u svakoj osobi, bez obzira na njegov čin, naslov, teza i posebne okolnosti života. Specifične povijesne i vječne, univerzalne karakteristike u Gogol Herojima čine jedinstvenu leguru. Svaki od njih nije samo "ljudski dokument" Nikolaev ere, već i simbol koji ima univerzalnu vrijednost. Uostalom, prema Belinskom komentaru, čak i "najbolji od nas ne stranca za nedostatke ovih nasipa".
Nikolaj Vasilyevich Gogol rođen je 1809. u selu Veliki Sorochintsy, u porodici siromašnih naselja - Vasily Afanasyevich i Mary Ivanovna Gogol-Yanovsky. Pisac otac bio je autor nekoliko komedija na ukrajinskom jeziku. Od 1821. do 1828. godine Nikolaj Vasilyevich je studirao u gimnaziji Nezhinskaya viših nauka. Interesovanje za književnost i slikarstvo, kao i djelovanje talenta očitovao se tokom godina studija. Amatersko pozorište bila je velika strast mnogih učenika gimnazije, čiji je tvorci bio gogol. Bio je talentovan izvođač mnogih uloga, kao i direktor i umjetnik, autor zabavnih komedija i scena iz popularnog života.
U gimnaziju, budući pisac počeo je sastavljati "Leksikonski malorossiysky" (ukrajinski-ruski rječnik) i snimanje narodnih pjesama. Divni spomenici oralne poetične kreativnosti, pisac je prikupio tokom cijelog života. Prvi književni eksperimenti gogola pripadaju 1823-24 godine. Dvije godine nakon ulaska u gimnaziju, postao je jedan od aktivnih sudionika u književnom krugu, čiji su članovi izdali nekoliko rukopisnih časopisa i Almanachas odjednom: "Meteor literature", "Star", "Sjeverna Zarya", itd. U ovim publikacijama Štampali su prve priče, kritične članke, predstave i pjesme novak pisca.
Nakon diplomiranja Gimnazije, Gogol je otišao u Petersburg i nakon godinu dana ušao u državnu službu, a potom je počeo podučavati priču u jednoj od obrazovnih ustanova. Tokom ovog perioda Nikolaj Vasilyevich sastao se u V.A. Zhukovsky, P.A. Pletenev i a.s. Puškin, koji je imao ogroman uticaj na svoj rad. Gogol se smatrao učenikom i sljedbenika Velikog pjesnika. Uz Puškin, romantična poezija i proza \u200b\u200bdecembrista imali su veliki utjecaj na formiranje književnih ukusa budućeg pisca.
Gotovo 1831-32, Gogolova knjiga "Večeri na farmi u blizini Dikanke" objavljena je na bazi ukrajinske narodne umetnosti - pjesama, bajkama, narodnim verovanjem i običajima, kao i o ličnim utiscima samog autora. Ova knjiga je dovela Gogol veliki uspjeh. Pojava "večeri na farmi u blizini Dikanke", prema Puglanju, bila je izvanredna pojava u ruskoj literaturi. Gogol je otvorio ruski čitač nevjerojatan svijet života ljudi, prožet romantikom narodne legende i tradicije, veselog lirizma i perjnog humora.
1832-33 godina bile su prekretnice u životu pisca. Bilo je to vrijeme upornih pretraživanja za nove teme i slike koje su potaknule po život. 1835. godine objavljena su dvije zbirke: "Mirgorod" i "Arabesque" koji je doveo Gogol na još veće priznanje. U kolekciji "Mirgorod" je uključivalo priču "Starovyvetsky vlasnici vlasnika", "Taras Bulba", "Viy" i "Priča o tome kako se Ivan Ivanovič bio uveden sa Ivanom Nikiforovičem". Istovremeno, nastavlja se rad na "Peterburškim rukama" - ciklus radova posvećena temi Sankt Peterburga. Prve skice ciklusa pripadaju 1831. godini. Najznačajnija od seljaka Petersburškog ciklusa - "Shinel" - završena je 1841. godine.
1836. godine održana je u Alexandrinsky teatru, prva prezentacija komedije "revizora", u kojoj je autor nemilosrdno rizuaz zvaničnici i lokalni plemstvo. Likovi komedije bili su tipični za cijelu Rusiju tog vremena, a mnogi gledaoci koji su prvo vidjeli komedije, vjerovali su da autor puška njihov grad, njihove službenike, vlasnike zemljišta i policajce. Ali nisu svi prihvatili komedije blagovremeno. Predstavnici zvaničnika birokracije ugledali su prijetnju u komediji. Na stranicama časopisa počeli su se pojavljivati \u200b\u200bčlanke optuženih autorom komedije u izobličenosti stvarnosti. Oni koji su se prepoznali u herojima komedije, tvrdili su da se njegov sadržaj svodi na staru praznu šalu.
Kritične kritike Dubinski ozlijeđeni Gogol. U narednim godinama nastavio je naporno raditi na sastavu predstave i slika heroja. 1841. Komedija u mnogo prerađenom obliku je u sekundarno objavljena zasebnom knjigom. Ali ovo izdanje činilo se nesavršenim piscem. Samo šesta verzija gogola "revizora" uključena u četvrti "spisi" iz 1842. godine. Ali u ovom obliku komedija, zbog cenzurskovih prepreka, stavljen je na pozornicu tek nakon 28 godina.
Gotovo istovremeno sa prvim izdankom revizora, prvo pitanje časopisa Pushkin "Savremeni" objavljen je u pripremi koje je Gogol aktivno uključen. U jednom od njegovih članaka kritizirao je uredničke publikacije, nakon čega su napada iz vladajućih imanja primjetno očvrsnuli.
U ljeto 1836. Gogol odlučio je neko vrijeme otići u inostranstvo, gdje je proveo ukupno više od 12 godina. Pisac je živio u Njemačkoj, Švicarskoj, Francuskoj, Austriji, Češkoj, ali duže nego u Italiji. U narednim godinama vratio se u svoju domovinu dva puta - 1839-40. I 1841. ... Smrt A.S. Puškin je duboko šokirao pisca. Do ovog trenutka početak njegovog rada na pjesmi "Mrtve duše". Ubrzo prije dvoboja, Puškin je dao Hoginu svoju priču, a pisac je njegov rad smatrao "svetim voljom" velikog pjesnika.
Početkom oktobra 1841. Gogol je stigao u Petersburg, a nekoliko dana kasnije otišao je u Moskvu, gdje je nastavio raditi na "mrtvim dušama". U maju 1842. objavljen je prvi obim "mrtvih duša", a na kraju maja Gogol je ponovo otišao u inostranstvo. Ruski čitaoci koji su se upoznali sa novim stvaranjem gogola, odmah podijelili na svoje pristalice i protivnike. Vruće spore su se isprepletele oko knjige. Gogol u to vrijeme odmorio i tretirao se u malom njemačkom gradu Gasteinu. Nemiri koji se odnosi na objavljivanje "mrtvih duša", materijalne potrebe, napadi kritike bili su uzrok duhovne krize i nervozne bolesti.
U narednim godinama, pisac se često preselio s jednog mjesta na drugo, nadajući se da će mu promjena u situaciji pomoći da vrati zdravlje. Do sredine 40-ih, duhovna kriza je bila produbljena. Pod utjecajem A.P. Tolstoy Gogol prodreo je sa vjerskim idejama, odbio je svoja bivša vjerovanja i radovi. 1847. godine, ciklus književnika objavljen je u obliku slova koja se naziva "odabrana mjesta od prepiske sa prijateljima". Glavna ideja ove knjige je potreba za unutrašnjim kršćanskom edukacijom i ponovnom edukacijom svih i svih, bez kojih ne postoje javna poboljšanja nemoguća. Knjiga je objavljena u visoko modificiranom cenzuri u obliku i prepoznata je kao slaba u umjetničkom odnosu. Istovremeno, Gogol je radio na djelima teološke prirode, najznačajnijih od kojih "razmišljanja o božanskom liturgijumu" (objavljuju posthumno 1857.).
Posljednje godine njegovog života N.V. Gogol je živio sam. 1848. pisac je nameravao da implementira svoj glavni san - voziti u Rusiji. Ali to nema novca ili fizičkih sila. Posjetio je rodne mesta, šest meseci je živelo u Odesi. U Sankt Peterburgu sreo je Nekrasov, Goncharov i Grigorovič, u aprilu 1848. godine napravio hodočasništvo do Svete Zemlje do lijesa Gospodnji, ali većinu vremena provedenog u Moskvi. Uprkos bolesti, pisac je nastavio sa radom, jer je literatura ugledala smisao svog života.
Posljednjih godina, sve misli gogola apsorbiraju se drugim volumenom "mrtvih duša". Početkom 1852. godine pisac je pronašao znakove nove iskrene krize, odbio je hranu i medicinsku njegu. Stanje njegovog zdravlja se svakodnevno pogoršalo. Jedne noći, tokom sljedećeg napada spalio je gotovo sve svoje rukopise, uključujući završeno izdanje drugog obima "mrtvih duša" (samo 7 poglavlja sačuvana je u nepotpunom). Ubrzo nakon toga, pisac je umro i sahranjen je u samostanom Svetog Danila. 1931. godine ostaci pisca ponovo su pobunili na groblju Novodevichy. Ubrzo pre smrti Gogola: "Znam da će mi se ime nakon mene biti sretnije ...". I bio je u pravu. Prošlo je oko dvjesto godina od smrti Velikog ruskog pisca, ali njegovih radova i danas zauzimaju časno mjesto u nizu remek-djela svjetske klasike.
Je li Nikolai Gogol. Knjige su poznate svima. Prema njegovim radovima filmovi su snimljeni i stavljaju nastupe. Rad ovog pisca je vrlo raznolik. Prisutni su i romantične priče i djela realne proze.
Biografija
Nikolay Gogol rođen je u Ukrajini u porodici pukovničkog pisca. Satirikov talent u njemu se očituje rano. Neumorna žeđ za znanjem pokazala je Gogolu kao dijete. Knjige u njegovom životu igrale su veliku ulogu. U Nezhinskoj školi, gdje je dobio obrazovanje, nije dao dovoljno znanja. Stoga je otpustio dodatno književne časopise i almanam.
Povratak u školske godine počeo je da prave duhovite epigrame. Predmet ismijavanja budućeg pisca bio je učitelj. Ali takve kreativne ankete, liftista nije pripala velikog značaja. Nakon završetka kursa, sanjao je da ode u Sankt Peterburgu, vjerujući da će tamo moći dati javnu uslugu.
Usluga u kancelariji
San se ostvario, a diplomski dizajn limio je ostavio svoje domaće ivice. Međutim, u St. Petersburgu bio je u stanju dobiti samo skromno mjesto u uredu. Paralelno s tim radom, stvorio je malu, ali su bili loši, a gotovo svi kopiji prve pjesme, koji su se nazivali "Hans Kühelgarten", kupio je u knjižari, a njemu je kupio.
Maja Motherland
Ubrzo, neuspjeh u kreativnosti i poteškoćama u materijalnoj situaciji bio je uveden u očaj Gogola. Severni kapital počeo je da izaziva čežnju čežnju. I sve se sve češće, zaposleni u malom uredu prisjetio slatkih ukrajinskih pejzaža srca. Ne znaju svi koja knjiga donijela Gogol Fame. Ali u našoj zemlji nema studenta kome bi to bilo nepoznato djelovanjem "večeri na farmi u blizini Dikanke". Stvaranje ove knjige bila je inspirisana čežnjom u maloj domovini. I to je bio ta književni rad koji je Gogol bio slavan i omogućio je pribavljanje priznanja momak u Peruu. Pushkina je pohvala preispitivanje gogola. Knjige velikog pjesnika i pisca u mladost imali su odlučujući utjecaj na njega. Stoga je pogled na literaturu bilež bio posebno vrijedan za mladog autora.
"Peterburg Tale" i drugi radovi
Od tada Gogol je bio u književnim krugovima. On je priopsno komunicirao s Pushkinom i Zhukovskom, koji ne mogu utjecati na njegov rad. Od sada je pisanje postalo smisao života za njega. U ovaj slučaj, počeo se baviti vrlo ozbiljno. A rezultat toga nije bio prisiljen čekati.
U tom periodu su stvorene najpoznatije knjige Gogola. Lista kaže da je pisac radio u izuzetno ojačanom režimu i nije dao određenu sklonost za jedan ili drugi žanr. Njegova djela uzrokovala je rezonancu u svijetu literature. Na talentu mladeg pisca iz proze, napisao je Belinsky, odlikuje se nevjerojatnom sposobnošću da prepoznaju jedinstvene sposobnosti u ranoj fazi. Realni smjer koji je prošao Puškin razvio se na pristojnom nivou, o čemu svjedoče i knjiga Gogola. Popis uključuje sljedeće radove:
- "Portret".
- "Dnevnik luđaka".
- "Nos".
- "Nevsky perspect".
- "Taras Bulba".
Svaki od njih jedinstven je u svojoj vrsti. U određenom smislu, Nikolaj Gogol je postao novator. Njegove knjige su se razlikovali činjenicom da je po prvi put u povijesti ruske literature na to pod utjecaja bila superfinalno, ali prije toga je sudbina hiljada običnih ljudi prikazana u umjetničkoj literaturi samo u umjetničkoj literaturi samo povremeni.
Ali bez obzira koliko je snažan i talenat tvorca "Sineli" jedinstven i jedinstven je, napravio je poseban doprinos literaturi zahvaljujući pismeni "revizora" i "mrtvih duša".
Satira
Rani radovi donijeli su uspjeh Gogola. Međutim, pisac nije bio zadovoljan ovim. Gogol nije želio ostati samo razmišljanje o životu. U njegovoj duši, svijest o činjenici da je pisac misija izuzetno velika. Umjetnik može prenijeti svojim čitateljima njegovu viziju moderne stvarnosti, na taj način utječe na svijest mase. U korist Rusije i njenih ljudi stvoren je od sada na Gogolu. Knjige svjedoče o ovoj dobrioj želji. Pjesme "Mrtve duše" postali su najveći rad u literaturi. Međutim, nakon izlaska prvog volumena, pisac je prošao teške napade na dio konzervativnih pogleda.
Teška situacija, koja se razvila u životu i radu pisca, dovela je do činjenice da ne može dovršiti pjesmu. Drugi volumen koji je napisan ubrzo prije smrti, pisac je spalio.
