Vitruviánsky muž je názov grafického obrazu nahého muža v slávnej skici Leonarda da Vinciho. Bol študovaný po celé storočia. Vedci sú si však istí, že ešte nie sú odhalené všetky tajomstvá kresby.
Leonardo da Vinci: Vitruviánsky muž (Akademická galéria, Benátky, Taliansko)
Jedna z najtajomnejších a najkontroverznejších postáv jeho éry Leonardo da Vinci zanechala po sebe veľa tajomstiev. Ich význam stále znepokojuje vedcov z celého sveta. Jedným z takýchto tajomstiev je Vitruviánsky muž, ktorého náčrt ceruzkou sa starostlivo uchováva po celé storočia. A hoci sa o ňom vie veľa, odborníci na umenie sú presvedčení, že veľké objavy ešte len čakajú.
Vitruviánsky muž je oficiálny názov pre Leonardovu skicu. Bol vyrobený ním v roku 1492 a mal slúžiť na ilustráciu rukopisnej knihy. Kresba predstavuje nahého muža, ktorého telo je vpísané do kruhu a štvorca. Okrem toho má obraz dualitu - ľudské telo je zobrazené v dvoch pozíciách, ktoré sú na seba umiestnené.
Ako vidíte pri skúmaní výkresu, kombinácia polôh rúk a nôh dáva v skutočnosti dve rôzne polohy. Póza s roztiahnutými rukami a spojenými nohami je vpísaná do štvorca. Na druhej strane póza s rukami a nohami vystretými do strán je vpísaná do kruhu. Pri podrobnejších štúdiách sa ukazuje, že stredom kruhu je pupok postavy a stredom štvorca sú genitálie.
Da Vinciho denník, pre ktorý bola kresba určená, sa nazýva „Kánon proporcií“. Faktom je, že umelec veril v určitý počet „phi“ a označil ho za božský. Bol si istý prítomnosťou tohto čísla vo všetkom, čo sa vytvorilo v živej prírode. Da Vinci sa však pokúsil dosiahnuť ním získaný „božský rozmer“ v architektúre. Toto však zostalo jedným z Leonardových nestelesnených nápadov. Ale vitruviánsky človek je úplne zobrazený v súlade s „fí“, teda na obrázku - modelom ideálnej bytosti.
Podľa sprievodných poznámok Leonarda bol vytvorený na stanovenie proporcií (mužského) ľudského tela, ako je opísané v pojednaniach starorímskeho architekta Vitruvia; ku ktorým Leonardo napísal nasledujúce vysvetlenia:
- dĺžka od špičky najdlhšej po najnižšiu základňu štyroch prstov sa rovná dlani
- noha je štyri dlane
- lakeť má šesť dlaní
- výška človeka je štyri lakte od špičiek prstov (a podľa toho 24 dlaní)
- krok sa rovná štyrom dlaniam
- rozpätie ľudských paží sa rovná jeho výške
- vzdialenosť od línie vlasov po bradu je 1/10 jej výšky
- vzdialenosť od temena hlavy po bradu je 1/8 jej výšky
- vzdialenosť od koruny k bradavkám je 1/4 jej výšky
- maximálna šírka ramien je 1/4 jeho výšky
- vzdialenosť od lakťa po koniec ruky je 1/4 jej výšky
- vzdialenosť od lakťa po podpazušie je 1/8 jeho výšky
- dĺžka ramena je 2/5 výšky
- vzdialenosť od brady k nosu je 1/3 dĺžky jeho tváre
- vzdialenosť od línie vlasov k obočiu je 1/3 dĺžky jeho tváre
- dĺžka ucha 1/3 dĺžky tváre
- pupok je stred kruhu
Znovuobjavenie matematických proporcií ľudského tela v 15. storočí da Vincim a ďalšími bol jedným z veľkých pokrokov, ktoré predchádzali talianskej renesancii.
Rovnakou metódou potom Corbusier zostavil svoju vlastnú proporcionálnu škálu - Modulor, ktorá ovplyvnila estetiku architektúry 20. storočia.
Kresba sa objavila ako výsledok štúdie talianskeho majstra diel Vitruvia, vynikajúceho architekta starovekého Ríma. V jeho pojednaniach bolo ľudské telo identifikované s architektúrou. Avšak popierajúc túto myšlienku, da Vinci rozvinul myšlienku kombinácie troch prvkov v človeku - umenia, vedy a božských princípov, teda odrazu vesmíru.
Okrem hlbokého filozofického posolstva má vitruviánsky človek aj určitý symbolický význam. Štvorec sa interpretuje ako hmotná sféra, kruh je duchovný. Kontakt postáv s telom zobrazenej osoby je akýmsi priesečníkom v strede vesmíru.
Momentálne sa náčrt uchováva v Benátskom múzeu. K pamiatke nie je voľný prístup - exponát je vystavený zriedka. Tí, ktorí si to želajú, majú možnosť prezrieť si to raz za šesť mesiacov, pretože pohyb a priame svetlo sú pre rukopis starý takmer 500 rokov deštruktívne. Väčšina štruktúr da Vinciho vytvorených na základe náčrtov sa zachovala dodnes. Kto chce, môže vidieť staré projekty a ich súčasnú realizáciu v Miláne vo vedeckom múzeu Leonarda da Vinciho, ktoré sa nachádza neďaleko metra Sant Ambrogio.
Zaujímavosti:
- Samotná kresba sa často používa ako implicitný symbol vnútornej symetrie ľudského tela a ďalej ako vesmíru ako celku.
- V roku 2011 írsky letecký umelec John Quigley namaľoval obrovskú kópiu slávneho vitruviánskeho muža kresliaceho na ľade Severného ľadového oceánu, aby tak upozornil ľudstvo na problémy ekologickej rovnováhy.
- V roku 2012 vyšli správy, že prvé grafické zobrazenie „vitruvianskeho človeka“ nenakreslil Leonardo, ale jeho priateľ Giacomo Andrea da Ferrara, ktorý podrobne študoval Vitruviove diela - hoci jeho kresba je z hľadiska umeleckých zásluh neporovnateľne nižšia ako Leonardova kresba.
Vitruviánsky muž je kresba, ktorú vytvoril Leonardo Da Vinci okolo rokov 1490-1492 ako ilustráciu pre knihu venovanú spisom Vitruvia. K kresbe sú pripojené vysvetľujúce poznámky v jednom z jeho časopisov. Znázorňuje postavu nahého muža v dvoch superponovaných pozíciách: s rukami roztiahnutými do strán a opisujúcimi kruh a štvorec. Kresba a text sa niekedy označujú ako kanonické rozmery.
1. Leonardo nikdy nemal v úmysle chváliť sa svojím „Vitruvianskym mužom“
Náčrt bol objavený v jednom z osobných zošitov renesančného majstra. V skutočnosti Leonardo nakreslil náčrt pre svoj vlastný výskum a ani len netušil, že bude niekedy obdivovaný. Napriek tomu je dnes „Vitruvian Man“ jedným z najslávnejších umelcových diel spolu s filmami „Posledná večera“ a „Mona Lisa“.
2. Kombinácia umenia a vedy
Skutočný predstaviteľ renesancie bol Leonardo nielen maliarom, sochárom a spisovateľom, ale aj vynálezcom, architektom, inžinierom, matematikom a znalcom anatómie. Táto kresba atramentom bola výsledkom Leonardovho skúmania teórií ľudských rozmerov, ktoré opísal starorímsky architekt Vitruvius.
3. Leonardo nebol prvý, kto sa pokúsil ilustrovať Vitruviove teórie
Ako veria moderní vedci, v 15. storočí a v nasledujúcich desaťročiach bolo veľa ľudí, ktorí sa snažili túto myšlienku premietnuť do vizuálnej podoby.
4. Možno, že kresbu vytvoril nielen sám Leonardo
V roku 2012 taliansky historik architektúry Claudio Sgarbi zverejnil zistenia, že Leonardov výskum proporcií ľudského tela podnietila podobná štúdia, ktorú vypracoval jeho priateľ a kolega architekt Giacomo Andrea de Ferrara. Stále nie je jasné, či spolupracovali. Aj keď je táto teória nesprávna, historici sa zhodujú, že Leonardo dokončil chyby v Giacomovej práci.
5. Kruh a štvorec majú svoj skrytý význam
Vitruvius a Leonardo vo svojich matematických štúdiách opísali nielen proporcie človeka, ale aj proporcie všetkého stvorenia. V zošite z roku 1492 sa našiel Leonardov záznam: "Staroveký človek bol miniatúrny svet. Pretože človek pozostáva zo zeme, vody, vzduchu a ohňa, jeho telo pripomína mikrokozmos vesmíru."
6. „Vitruviánsky muž“ - iba jeden z mnohých náčrtov
S cieľom zdokonaliť svoje umenie a lepšie pochopiť, ako funguje svet okolo, Leonardo nakreslil veľa ľudí, aby si vytvorili predstavu o ideálnych proporciách.
7. Vitruviánsky človek - ideálny človek
Kto slúžil ako model, zostane záhadou, ale umeleckí kritici veria, že Leonardo vo svojej kresbe získal určité slobody. Táto práca nebola ani tak portrétom, ako svedomitým zobrazením ideálnych mužských foriem z matematického hľadiska.
8. Môže to byť autoportrét
Pretože neexistujú žiadne popisy modelu, pomocou ktorého bol tento náčrt nakreslený, niektorí historici umenia sa domnievajú, že Leonardo namaľoval „Vitruviánsky muž“ sám od seba.
9. Vitruviánsky muž mal kýlu
Chirurg na Imperial College v Londýne, Hutan Ashrafyan, 521 rokov po vytvorení slávnej kresby, zistil, že osoba zobrazená na náčrte mala trieslovú kýlu, ktorá mohla viesť k jeho smrti.
10. Aby ste pochopili celý význam obrázka, musíte si prečítať jeho poznámky
Keď bol náčrt pôvodne objavený v Lernardovom zošite, vedľa neho boli umelcove poznámky týkajúce sa proporcií človeka, ktoré zneli: „Architekt Vitruvius vo svojej práci o architektúre uvádza, že merania ľudského tela sú rozdelené podľa nasledujúceho princípu: šírka 4 prstov sa rovná 1 dlani, nohe sú 4 dlane, lakeť má 6 dlaní, celá výška človeka je 4 lakte alebo 24 dlaní ... Rovnaké miery použil Vitruvius aj pri stavbe svojich budov. “
11. Telo je nakreslené meracími čiarami
Ak sa pozriete pozorne na hruď, ruky a tvár osoby na výkrese, uvidíte priame čiary označujúce proporcie, o ktorých Leonardo vo svojich poznámkach písal. Napríklad časť tváre od spodnej časti nosa po obočie je jednou tretinou tváre, rovnako ako časť tváre od spodnej časti nosa po bradu a od obočia po líniu, kde začínajú rásť vlasy.
12. Náčrt má iné, menej ezoterické názvy.
Náčrt sa tiež nazýva Canon proporcií alebo Mužské proporcie.
13. Vitruviánsky muž súčasne zobrazuje 16 póz
Na prvý pohľad vidíte iba dve pózy: stojaceho človeka, ktorý hýbal nohami a roztiahol ruky, a stojaceho človeka s roztiahnutými nohami a zdvihnutými rukami. Ale súčasťou geniality Leonardovho obrazu je, že na jednej kresbe je súčasne zobrazených 16 póz.
14. Stvorenie Leonarda da Vinciho bolo použité na vyjadrenie problémov našej doby
Írsky umelec John Quigley použil ikonické snímky na ilustráciu problému globálneho otepľovania. Za týmto účelom zobrazil niekoľkonásobne zväčšenú kópiu Vitruvianskeho muža na ľade v Severnom ľadovom oceáne.
15. Originálny náčrt sa zriedka objavuje na verejnosti
Kópie nájdete doslova všade, originál je však príliš krehký na to, aby sa dal vystaviť na verejnosti. Vitruviánsky muž je zvyčajne držaný pod zámkom v galérii Accademia v Benátkach.
Stojí za zmienku, že súčasní umelci sa obracajú aj k dielu veľkého da Vinciho. Takže, nedávno bol vytvorený
Ľudské vedomie sa neúnavne usiluje o ideál. Výška je nedobytná, pretože tajomstvo ideálu nebolo vyriešené. Leonardo da Vinci bol zapojený do jednej zo strán ideálu v našom svete. ktorá sa stala témou nášho článku, je úzko spojená s menom tohto génia.
Zlatý rez - tajomstvá nášho vedomia?
Aj keď svoje kroky považujeme za plne vedomé, odrážajúc niektoré každodenné činy, môžeme o tom pochybovať.
Predstavme si napríklad bežnú lavičku v parku, na ktorú si chceme sadnúť. Kde budeme sedieť V strede lavičky alebo sa túliť k okraju? Tretia možnosť sa takmer určite vyskytne. Sadneme si tak, aby pomer vyformovaných častí lavice bol asi 1,62. Budeme sa teda cítiť pohodlnejšie, v myšlienkach a pocitoch bude harmónia. Toto je gravitácia človeka smerujúca k ideálu. Toto je dosiahnutý zlatý pomer.
Mudrci staroveku veľa hovorili o všetkom, čo nás obklopuje. Egypťania, Indovia, Číňania - také odlišné starodávne civilizácie a predstava o ideáli sa priblížila presne k zlatému rezu. a filozof Pytagoras založil školu venovanú podstate zlatého rezu. Aj koncepty boli porovnané s dokonalou harmóniou.
V stredoveku obrátil svoju pozornosť na podstatu ideálu geniálny mechanik, vedec a umelec Leonardo da Vinci. Zlatý rez, ktorý zobrazuje na svetoznámom obraze „vitruvianskeho muža“.
Dedenie vyššej harmónie
Slávni umelci si veľa vzali zo skúseností starodávnych majstrov. Zlatý rez zhmotnili vo svojich plátnach Michelangelo a Leonardo da Vinci. Podľa tvorcov pri dodržaní správnych proporcií môžete dosiahnuť krásu obrázka.
To isté vidíme na ukážkach starodávnej architektúry. Všade v rôznych častiach planéty sa rôzne civilizácie držali rovnakých rozmerov.
Vzhľad pojmu
Vzhľad pojmu „zlatý rez“ sa pripisuje dielam Pytagorasa (6. storočie pred n. L.). On zasa prijal doktrínu ideálnych rozmerov od starodávnejších národov - Babylončanov, Egypťanov.
Prvýkrát Euclid uvádza zlatý rez vo svojich „Zásadách“. V jednej z kníh predstavuje geometrickú schému pre zostavenie divízie zlata. Po ňom sa v 2. storočí pred naším letopočtom zaoberal Hypiscles ideálnym pomerom figúrok. e. Tieto poznatky sa do Európy dostali v stredoveku prostredníctvom arabského prekladu Euklidových „prvkov“.
Navarský prekladateľ textov J. Campano napísal svoje komentáre k preloženému textu „Počiatky“. Zrejme zobrazoval významné tajomstvá nášho života, ktoré by ho mohli ovplyvniť. Informácie o zlatom rezu v Európe boli po istý čas dostupné iba pre pár vyvolených.
„Vitruviánsky muž“
Meno a úspechy Marka Vitruvia sú dnes napriek všetkým jeho objavom známe len málokto. Výsmech osudu spočíva v tom, že keby da Vinci nezobrazil ilustráciu toho, čo Riman napísal vo svojich „Desiatich knihách“ o proporciách ľudského tela, na Vitruvia by sa dalo úplne zabudnúť. Génius jedného teda udržiaval génia druhého.
Prezentovaný zlatý rez Leonarda da Vinciho je proporciami ľudského tela, do ktorých je možné vpísať (štvorec a kruh, o ktorých sa už hovorilo). Podľa výskumníkov čísla je obrazom šifrovaný zlatý rez. Vieme, že aj da Vinci rád kódoval svoje poznámky a kľúčom k odhaleniu ideálnych rozmerov.
Zlatý rez Leonarda da Vinciho: čo sa skrýva v šifre?
Je zvykom vidieť na zobrazení „vitruviánskeho človeka“ dve telá - dve postavy, z ktorých jedna zapadá do kruhu a druhá do štvorca. Interpretácia takejto kompozície má nasledujúci význam.
Kruh je symbolom božského vrátane božského pôvodu človeka. Postava v kruhu neobsahuje pomlčky, to znamená, že sa nemeria. Pretože ako božský jav nemožno tento údaj merať. Stredom kruhu je pupok osoby.
Podľa moderných konceptov je vidieť iba dve postavy vo „Vitruviánskom človeku“ príliš ploché. V skutočnosti je na obrázku vidieť oveľa viac. A to nie sú všetky tajomstvá, ktoré sú v tejto hádanke vyriešené.
Pozornosť sa upriamuje aj na nohy postavy stojacej v kruhu (božského pôvodu). Stoja v lietadle, idú za kruh. Toto sa vníma ako symbol skutočnosti, že človek gravituje smerom k pozemskému, napriek svojej božskej zložke.
Na základe materiálov, ktoré zanechal Leonardo da Vinci, je zlatý rez skrátka viditeľný v ľudskom tele. A opäť obraz „vitruvianskeho človeka“ obsahuje ašpiráciu vtedajších ľudí na výstup. Veľký génius videl a pokúsil sa sprostredkovať ďalším generáciám hlboký zmysel, ktorý videl v našej prírode.
Ďalším slávnym výtvorom, v ktorom Leonardo da Vinci zobrazil zlatý rez, je „Mona Lisa“. Jej záhadný úsmev neskutočným spôsobom zaujme milióny kontemplátorov.
Počiatky kresby „Vitruviánsky muž“
Vo veľmi dávnych, ale nezabudnuteľných dobách, v 1. storočí, vytvoril Roman Vitruvius svojich „Desať kníh“ - dielo venované cisárovi Augustovi. Okrem vďaky za pomoc však knihy obsahujú tie najcennejšie rady z oblasti architektúry.
Vitruviove knihy sa nestali známymi počas autorovho života. Je však pozoruhodné, že to bol on, kto začal hovoriť o estetike architektúry, ergonómii štruktúr. Posledná zmienka je mimoriadne dôležitá, pretože v súčasnosti inžinieri a architekti navrhujú svoje výtvory na základe údajov ľudského tela, aby bolo používanie štruktúr pohodlné. Okrem toho Vitruvius navrhol akvadukt, systémy zásobovania vodou, ktoré výrazne zlepšili život v rímskych mestách.
Ale jedna z „desiatich kníh“ Vitruvius je venovaná ľudskému telu. Prvýkrát bola položená otázka o proporciách a určitom rozdelení, ktoré ju približuje k ideálu. Táto kniha hovorí, že človek dokonale zapadá do štvorcového tvaru. To druhé je odrazom podstaty všetkého pozemského. Osoba môže byť tiež vpísaná do kruhu - symbolu božského. Človek sa teda približuje k Bohu a takéto filozofovanie sa blíži duchu tej doby.
Znova sa pozrite na to, ako Leonardo da Vinci vykreslil zlatý rez. Obrázky, ktoré nájdete v mnohých knihách, poskytujú príležitosť oboznámiť sa s kódom a pokúsiť sa nájsť riešenie tohto vzorca.
Giacomo Andrea a Da Vinci: Kto je skutočný tvorca?
Slávne zobrazenie da Vinciho „Vitruviánskeho muža“ si získalo nesmiernu popularitu. Ako však dokazujú rôzne historické pramene, možno myšlienka nájsť zlatý rez ľudského tela nebola vôbec Leonardom. Dôležitú úlohu tu zohral umelcov priateľ - Giacomo Andrea, ktorého osud bol mimoriadne tragický.
Giacomo tiež vytvoril ilustráciu pre knihu Vitruvius, ktorá ukazuje čiary ideálneho rozdelenia ľudského tela. Ak to porovnáte s Da Vinciho výtvorom, podobnosti si všimnete okamžite. Ale to nie sú všetky fakty.
Na nájdenom obrázku vedci videli úpravy: niekto to zjavne opravil a priniesol tak do svojho subjektívneho ideálu. Obrázok od Giacoma Andrea je navyše starší ako Leonardo da Vinci. Plus tvorba druhého menovaného bola vytvorená „čistou“, bez zmien a doplnení, s ľahkou rukou. Akoby sa to dialo z pamäti.
Takto sa však odvíjali udalosti podľa názoru historikov umenia, ktorých viac zaujímajú rôzne vášne, ktoré vriali vo vtedajšej vede a umení. Niet pochýb o genialite umelca a vedca Leonarda da Vinciho, o zlatom pomere, v ktorého zastúpení uvažujeme, a tak neprekvapuje, že jeho „vitruviánsky muž“ bol nakreslený prvýkrát.
Zlatý rez v bežných a neobvyklých veciach
V neživej prírode nie je vzorec zlatého rezu viditeľný. Ale všetko živé, stvorené prírodou, sa neochvejne riadi zákonom krásy. Ak sa rozhliadneme okolo seba, uvidíme, že najatraktívnejšie a najpríjemnejšie javy zodpovedajú proporciám zlatého rezu: od okvetných lístkov, mušlí s mnohými kučerami, klesajúcich smerom do stredu iba o požadovanú hodnotu, až po nádherné ľudské telo, na ktorom tak bravúrne predviedol zlatý rez Leonardo da Vinci.
Princípy zlatého rozdelenia dedia aj súčasní umelci, fotografi, sochári a dizajnéri. Dodnes nie je úplne pochopený, ale jeho použitie robí každú vec oveľa atraktívnejšou. Toto je jeho grandiózna estetická zložka.
Záver
Tajomstvo zlatého rezu, najvyššej harmónie, ktorá dodáva kráse, je jednoduché a nedosiahnuteľné zo dňa na deň. Jeho stelesnenú podstatu vidíme v našom každodennom živote a v jednoduchých prírodných veciach, ktorým sme zvyknutí nevenovať pozornosť.
Veľké mysle, najhorlivejší hľadači záhad bytia, ako napríklad Einstein, prišli na presný význam zlatého rozdelenia. Nikto však nepostúpil ďalej ako nekonečný počet číslic po nule ... Aké závery by sme teda mali vyvodiť? Múdrosť vekov tvrdí práve tieto: nič nie je dokonalé. Musíte sa však usilovať o ideál, aby ste vytvorili najvyššiu krásu a odhalili s vami tajomstvá tohto sveta a nášho vedomia.
Vitruviánsky muž je stále predmetom podrobného štúdia. Obrázok, ktorý vytvoril geniálny Leonardo da Vinci, obsahuje veľa záhad a vyvoláva veľa otázok.
Jedným z faktorov ovplyvňujúcich vizuálne vnímanie človeka sú určité vzťahy medzi zložkami celku. Vitruviánsky človek však nie je iba zobrazením ideálnych proporcií ľudského tela. Dielo legendárneho Leonarda da Vinciho je naplnené hlbokým filozofickým, symbolickým, duchovným významom.
História vzhľadu
Kresbu ceruzkou vytvoril taliansky majster pri štúdiu diel občana Ríma, architekta Marcusa Vitruvia. Nikto nevie presný dátum, kedy boli tieto diela napísané, ale väčšinou pochádzajú z prvého storočia pred naším letopočtom. V jednej z kníh Vitruvia sú najpodrobnejšie opísané ideálne proporcie ľudského tela. Dielo však neobsahuje žiadne ilustrácie.
Pred Leonardom da Vincim sa veľa ilustrátorov pokúsilo preložiť obsah nahrávok do obrazov, okrem iného aj priateľ veľkého majstra Giacomo Andrea da Ferrara. Existujú listinné dôkazy o tom, že priatelia medzi sebou diskutovali o dielach rímskeho architekta.
Vitruviánsky muž, ktorý je v našej dobe známy každému, je veľmi podobný kresbe Giacoma. Podstata práce Leonarda da Vinciho je však úplne iná. Toto nie je iba ilustrácia textu. Je to vedecké dielo aj umelecké dielo.
Prepojenie duchovného a hmotného
Jedným zo zjavných rozdielov medzi kresbou Leonarda da Vinciho od ostatných je pozícia človeka, jeho miesto v kruhu a štvorci. Obrázok obsahuje nie jeden, ale niekoľko tvarov naraz. Okrem toho, keď sa mení póza, posúva sa aj stred kresby: je to buď stred štvorca (pre postavu so spojenými nohami), alebo stred kruhu (pre osobu s vystretými nohami a rukami).
Zakrivené nohy figúry sú na strane štvorca, ktorá je dotyčnica ku kruhu. Vedci v tom vidia dualitu vitruvianskeho človeka ako božskú, ale stále pozemskú bytosť blízku hmotnej realite.
Ďalší detail kresby ukazuje, ako umelec rozlišuje medzi duchovnými a hmotnými princípmi v osobe: meracie čiary sa týkajú iba postavy vpísanej do štvorca. Osoba zapísaná do kruhu ako božská a duchovná bytosť nemá nič spoločné s rôznymi mierami meraní a možno podľa Leonardovho plánu nemôže mať.
Záhady vitruvianskeho človeka
Existuje verzia, že vytvorenie kresby súvisí s prácou talianskeho umelca na plátne Ježiša Krista. Práve v tom čase bola u brilantného pána. Zaoberal sa štúdiom a reštaurovaním historických pamiatok.
Vedci sa domnievajú, že dokonalé proporcie tela Kristovho inšpirovali umelca, aby ich stelesnil do kresby. Vitruviánsky človek je obrazom božských proporcií ľudského tela.
Poloha mužskej postavy, jej bytia v strede kruhu a v strede námestia zároveň naznačuje, že pre veľkého Leonarda je človek stredom vesmíru, obrazom Boha stelesneným v skutočnosti.
Vitruviánsky človek je v modernej dobe vnímaný ako symbol prirodzenej symetrie ľudského tela a celého vesmíru, hmotného i duchovného, \u200b\u200bideálneho a racionálneho. Umiestnenie ľudskej bytosti súčasne vo vnútri kruhu a štvorca vedie diváka k pochopeniu nerozlučného spojenia medzi človekom a Vesmírom, medzi jeho vnútorným (duchovným) a okolitým (hmotným) svetom.
Tvorba umeleckých diel je nemožná bez dodržania prísnych pomerov a proporcií. Nezjavujú sa z ničoho nič, vytvára ich sama príroda. Vitruviánsky muž Leonarda da Vinciho je jednou z najjasnejších ilustrácií zákonov harmónie, ktorým podlieha celý Vesmír.
Vitruviánsky muž je názov grafického obrazu nahého muža v slávnej skici Leonarda da Vinciho. Bol študovaný po celé storočia. Vedci sú si však istí, že ešte nie sú odhalené všetky tajomstvá kresby.
Leonardo da Vinci: Vitruviánsky muž (Akademická galéria, Benátky, Taliansko)
Leonardo da Vinci ako jedna z najtajomnejších a najkontroverznejších postáv svojej éry zanechal po sebe veľa tajomstiev. Ich význam stále znepokojuje vedcov z celého sveta. Jedným z týchto tajomstiev je Vitruviánsky muž, ktorého náčrt ceruzkou sa po celé storočia starostlivo zachoval. A hoci sa o ňom vie veľa, ale odborníci na umenie sú presvedčení, že veľké objavy ešte len prídu.
Vitruviánsky muž je oficiálny názov pre Leonardovu skicu. Bol vyrobený ním v roku 1492 a mal slúžiť na ilustráciu rukopisnej knihy. Kresba predstavuje nahého muža, ktorého telo je vpísané do kruhu a štvorca. Okrem toho má obraz dualitu - ľudské telo je zobrazené v dvoch pozíciách, ktoré sú na seba umiestnené.
Ako vidíte pri skúmaní výkresu, kombinácia polôh rúk a nôh dáva v skutočnosti dve rôzne polohy. Póza s roztiahnutými rukami a spojenými nohami je vpísaná do štvorca. Na druhej strane póza s rukami a nohami vystretými do strán je vpísaná do kruhu. Pri podrobnejších štúdiách sa ukazuje, že stredom kruhu je pupok postavy a stredom štvorca sú genitálie.
Da Vinciho denník, pre ktorý bola kresba určená, sa nazýva „Kánon proporcií“. Faktom je, že umelec veril v určitý počet „phi“ a označil ho za božský. Bol si istý prítomnosťou tohto čísla vo všetkom, čo sa vytvorilo v živej prírode. Da Vinci sa však pokúsil dosiahnuť „božský rozmer“, ktorý odvodil v architektúre. Toto však zostalo jedným z Leonardových nestelesnených nápadov. Ale vitruviánsky človek je úplne zobrazený v súlade s „phi“, to znamená na obrázku - model ideálneho bytia.
Podľa sprievodných poznámok Leonarda bol vytvorený na stanovenie proporcií (mužského) ľudského tela, ako je opísané v pojednaniach starorímskeho architekta Vitruvia; ku ktorým Leonardo napísal nasledujúce vysvetlenia:
- dĺžka od špičky najdlhšej po najnižšiu základňu štyroch prstov sa rovná dlani
- noha je štyri dlane
- lakeť má šesť dlaní
- výška človeka je štyri lakte od špičiek prstov (a podľa toho 24 dlaní)
- krok sa rovná štyrom dlaniam
- rozpätie ľudských paží sa rovná jeho výške
- vzdialenosť od línie vlasov po bradu je 1/10 jej výšky
- vzdialenosť od temena hlavy po bradu je 1/8 jej výšky
- vzdialenosť od koruny k bradavkám je 1/4 jej výšky
- maximálna šírka ramien je 1/4 jeho výšky
- vzdialenosť od lakťa po koniec ruky je 1/4 jej výšky
- vzdialenosť od lakťa po podpazušie je 1/8 jeho výšky
- dĺžka ramena je 2/5 jeho výšky
- vzdialenosť od brady k nosu je 1/3 dĺžky jeho tváre
- vzdialenosť od línie vlasov k obočiu je 1/3 dĺžky jeho tváre
- dĺžka ucha 1/3 dĺžky tváre
- pupok je stred kruhu
Znovuobjavenie matematických proporcií ľudského tela v 15. storočí da Vinci a ďalšími bol jedným z veľkých pokrokov, ktoré predchádzali talianskej renesancii.
Rovnakou technikou potom Corbusier zostavil svoju vlastnú proporcionálnu škálu - Modulor, ktorá ovplyvnila estetiku architektúry 20. storočia.
Kresba sa objavila ako výsledok štúdie talianskeho majstra diel Vitruvia, vynikajúceho architekta starovekého Ríma. V jeho pojednaniach bolo ľudské telo identifikované s architektúrou. Avšak popierajúc túto myšlienku, da Vinci rozvinul myšlienku kombinácie troch prvkov v človeku - umenia, vedy a božských princípov, teda odrazu vesmíru.
Okrem hlbokého filozofického posolstva má vitruviánsky človek aj určitý symbolický význam. Štvorec sa interpretuje ako hmotná sféra, kruh je duchovný. Kontakt postáv s telom zobrazenej osoby je akýmsi priesečníkom v strede vesmíru.
V súčasnosti sa náčrt uchováva v Benátskom múzeu. K pamiatke nie je voľný prístup - exponát je vystavený zriedka. Tí, ktorí si to želajú, majú možnosť prezrieť si to raz za šesť mesiacov, pretože pohyb a pobyt na priamom svetle sú pre rukopis starý takmer 500 rokov deštruktívne. Väčšina štruktúr da Vinciho vytvorených na základe náčrtov sa zachovala dodnes. Staré projekty a ich súčasnú realizáciu môže každý vidieť v Miláne vo vedeckom múzeu Leonarda da Vinciho, ktoré sa nachádza v blízkosti metra Sant'Ambrogio.
Zaujímavosti:
- Samotná kresba sa často používa ako implicitný symbol vnútornej symetrie ľudského tela a ďalej ako vesmíru ako celku.
- V roku 2011 írsky letecký umelec John Quigley namaľoval obrovskú kópiu slávneho vitruvianskeho muža kresliaceho na ľade Severného ľadového oceánu, aby tak upozornil ľudstvo na problémy ekologickej rovnováhy.
- V roku 2012 vyšli správy, že prvé grafické zobrazenie „vitruvianskeho človeka“ nenakreslil Leonardo, ale jeho priateľ Giacomo Andrea da Ferrara, ktorý podrobne študoval Vitruviove diela - hoci jeho kresba je z hľadiska umeleckých zásluh neporovnateľne nižšia ako Leonardova kresba.
Živá planéta
