Rudashevsky 유진 작가 전기. 소파에서 피크닉. Evgeny Rudashevsky와의 인터뷰. 그리고 이야기가 압하지야에서 일어나는 이유

- Eugene, 내가 아는 한 "Erhegard. Twilight City”는 첫 번째 판타지 경험입니다. 쓰기로 결정한 이유는 무엇입니까?

- 이 책은 판타지 장르가 처음인데 사실 19~20대 초반에 신비로운 이야기로 시작했어요. 그 당시 나의 첫 출판물이 막 나왔을 때였습니다. 반은 환상이고 반은 신비주의였습니다. 그것들은 프란츠 카프카와 마르케스에 관한 것이었습니다. 이 작가들에게서 아이디어를 얻었습니다. 나는 Kafka가 작성하는 방식에 깊은 인상을 받아 비슷한 것을 만들어 보기로 결정했습니다. 그리고 같은 해에 이미 "Erhegord"를 쓰기 위한 첫 번째 아이디어를 가지고 있었는데 아직 그렇게 불리지 않았습니다. 점차적으로 이러한 아이디어가 축적되었지만 지금까지 나는 문학적 기술이나이 전체 이야기에 대한 비전이 부족하지 않다고 느꼈습니다. 내가 그것을 다룰 수 있기까지 5년이 걸렸다.

그러나 나는 글을 쓸 때 사실적인 산문과 환상을 구분하지 않는다. 저에게 그것은 단지 다른 예술적 매체를 사용하는 것입니다. 때로는 현실적으로 표현하지 못하는 아이디어와 이미지가 떠오르기 때문에 다른 기법을 사용하기 시작합니다. 그러나 본질과 많은 이미지가 서로 관련되어 있습니다. 나는 그것을 전체로 받아들인다.

- 어떤 판타지 책을 좋아하고 어떤 책이 영향을 미쳤습니까?

- 저에게 판타지의 기준은 우선 Frank Herbert의 The Chronicles of Dune, 첫 세 권의 책, Roger Zelazny의 The Chronicles of Amber입니다. 물론 소비에트 책을 비롯한 다른 책들도 부분적으로 영향을 받았고 톨킨도 나름대로 영향을 미쳤습니다. 그러나 내가 조건부로 안내하고 싶은 모델은 분위기, 이미지 배열, 바로 문학적 기법 및 내용에 의해 "사구 연대기"입니다.

- 당신의 책에는 에레고르드 땅의 과거에 대한 언급이 많이 있습니다. 거의 모든 장은 "역사적" 참조, 고대 책의 "인용" 또는 버려진 건물에서 가져온 전단지 텍스트로 시작합니다. 이 세상을 어떻게 만드셨습니까?

- 저에게는 일반적으로 에레고드 땅의 역사를 포함한 세계 자체가 작업의 기초입니다. 종종 판타지 책은 인간 관계를 기반으로 합니다. 누군가 논쟁하거나, 사랑에 빠지거나, 결혼하거나, 일부 큰 전투가 주목을 받습니다. 나름대로 흥미롭기도 합니다. 하지만 판타지적 요소 자체가 배경이 되고, 캐릭터 간의 관계, 약간의 대화를 따로 떼어 놓으면 완전히 사실적인 작품이라고 생각할 수도 있다. 때로는 판타지 측근이 약간 불필요하다는 인상을 받기도 합니다. 그리고 저에게는 무엇보다도 에레고드 땅의 역사가 중요합니다. 불행히도 주요 아이디어는 시리즈의 마지막 책에서만 밝혀지기 때문에 본질이 무엇인지 말할 수 없습니다. 처음에는 한 권의 책을 구상했지만, 이 분위기를 다 담을 수 없다는 것을 깨달았습니다. 그러므로 첫 번째, 두 번째, 세 번째, 네 번째 책과 가능한 속편은 내가 20-21년 만에 생각해 낸 중심 이미지에 대한 소개서이며, 실제로 표시하고 싶고 점차 가까워지고 있습니다. 그리고 Erhegord 땅의 역사, 전설, 전통 - 이것이 가장 흥미로운 것입니다. 작업을 하면서 얻는 가장 큰 기쁨.

여행을 하면서 알게 된 온갖 이야기들이 책 속에 엮여 있고, 시베리아의 역사에 대한 언급도 많다. 이르쿠츠크나 부랴티아에 사는 사람이라면 아마 많은 곳을 알아볼 것입니다. 저에게 프로토타입은 Tofalaria의 Okinsky 지역이었습니다. 나는 "Solongo. 잃어버린 원정대의 미스터리”. 주의 깊게 읽으면 특정 교차점을 발견할 수 있습니다. 그것들은 계속될 것이고, 그것들이 왜 겹치는지도 분명해질 것입니다. 모든 세부 사항은 실제 생활, 관찰, Buryats, Tofalars (Karagas이기도 함) 문화에서 가져온 것입니다. 이것은 점차적으로 이러한 이미지 또는 그 이미지를 얻는 용광로입니다. 그리고 그것들을 더 깊이 반영하기 위해 판타지 기술을 사용하면 신비주의 요소가 나타납니다. 같은 샤머니즘, 바로 이 문화의 정신을 더 잘 이해하기 위해서는 신비주의가 필요한 것 같습니다. 물론, 내가 말하는 것은 아닙니다. "Erhegord"를 읽으면 Buryat 샤머니즘에 대해 이해하게 될 것입니다! 우리에게 이것은 동화로 인식됩니다. 그러나 Buryat 사람들은 이 모든 것을 정말로 믿었습니다. 그들의 전설, 동화, burhans (부처, 보살 또는 불교의 다른 캐릭터의 조각상. - 약 에드.) - 그들에게 이 모든 것은 절대적으로 현실적이었습니다. 그리고 그것이 여전히 현실인 세계에 대해 이야기하기 위해 에레고르드의 이야기를 들었습니다.

- 한 인터뷰에서 보통 책을 작업할 때 세 가지 신뢰할 수 있는 출처에 의존하려고 한다고 말했습니다. Solongo를 작성할 때 어떤 소스를 사용했습니까?

- 실제로 이것은 저널리즘 작업의 규칙입니다.보고하는 모든 사실은 항상 세 가지 독립적 인 출처에 의해 확인되는 것이 바람직합니다. 불행히도 이 원칙을 준수하는 것이 항상 가능한 것은 아닙니다. 예를 들어, Tofalars - 그들에 대해 알려진 바가 거의 없습니다. 그들에 대한 과학적 연구는 거의 없습니다. 기본적으로 이것은 러시아 지리 학회의 시베리아 지부의 작품이었고 일종의 소비에트 과학 작업이었습니다. 그러나 많은 사실이 없습니다. Karagas의 상속인은 거의 없으며 이미 동화되었습니다. 따라서 때로는 단순히 소스가 충분하지 않습니다. 그러나 내 문학 작품에서 나는 원칙적으로 다음과 같은 세 가지 출처에 의존합니다. 첫 번째는 개인적인 경험 (타이가, 사얀 산맥, 시베리아 - 개인 여행에서), 두 번째는 내가 찾을 수있는 과학 문헌, 세 번째는 " 전문가”, 지역 주민 및 내가 필요로 하는 주제에 정통한 사람들. 나는 몇 가지 점을 확인하기 위해 그들에게 도움을 요청해야 했습니다. 따라서 일반적으로 세 가지 소스를 얻습니다.

- Solongo에서 주인공은 종종 할아버지를 기억하고, 나중에는 심지어 그의 발자취를 따랐습니다. 당신의 인생에서 당신만큼 영향을 준 사람이 있습니까?

- 다양한 영역에서 나타납니다. 예를 들어, 아버지 쪽의 할아버지 - 과학자, 과학 박사, 물리 및 기술(모스크바 물리 및 기술 대학 - 약 에드.). 출처에 대한 과학적 접근 방식에서 저는 항상 할아버지에게 초점을 맞춥니다. 책에 대한 그의 사랑은 나에게 전해지지 않을 수 없었다. 집에 거대한 도서관이 있었는데 그곳에서 나는 많은 새로운 것을 배웠습니다. 나는 그냥 벽장에 가서 무작위로 책을 가져갔고, 그것은 나에게 어떤 생각을 하게 만들 수 있었던 것 같다. 그래서 동화책이 스쳐지나갔지만 반대하지 않고 좋아했다.

그리고 우리가 이르쿠츠크 사람들의 할아버지와 할머니에 대해 이야기한다면, 나는 그들로부터 내 모국과 일반적으로 시베리아에 대한 사랑, 역사에 대한 관심을 이끌어 냈습니다. 사실 저는 온 가족이 교사이기 때문에 운이 좋았습니다. 이것은 저에게 영향을 줄 수 밖에 없었습니다.

- 다음은 영웅의 할아버지의 진술 중 하나입니다. "우리는 많은 삶을 살고 있습니다. 변하면서 우리는 다른 사람, 우리 자신에게 낯선 사람이 된다." 과거의 자신을 회상하면서 낯선 사람도 보입니까?

- 예, 삶이 저를 완전히 다른 곳에서 살게 만들었기 때문에 직업을 바꾸도록 강요받았습니다. 이들은 다른 단계, 어떤 의미에서 다른 사람들입니다. 가끔은 '그 사람'이 왜 이런 행동을 했는지조차 이해가 되지 않을 때가 있다. 나름의 방식으로 다른 삶을 살고 기억하는 것은 흥미롭다. 때때로 - 나는 여전히 그 삶을 살고 싶지만 잘못된 시간에 끝났기 때문에 슬픔으로. 일생에 한 번뿐인 재탄생이고, 꽤 흥미진진합니다. 지금은 이 과정이 다소 느려졌으면 하는 바램입니다. 이전에는 더 심하게 발생했습니다. 저는 희망합니다. 그리고 동시에 10년이 지나고 오늘 제 자신을 아는 사람으로 기억할 수도 있지만 다소 낯선 사람으로 기억할 수도 있다는 것을 이해합니다. 그리고 이것은 훌륭합니다. 왜냐하면 당신은 당신이 어떻게 생각할지, 당신이 무엇을 할 지 모르기 때문입니다. 물론 나는 계속해서 글을 쓸 생각입니다. 비록 신은 상황이 어떻게 될지 알고 계시겠지만, 그것도 좋은 일입니다.

- "Solongo"에서 주인공은 종종 검은 반점이 가장 강한 욕망으로도 얻을 수없는 장소를 나타내는 세계지도를 상상합니다. 지도에 그런 검은 점이 있습니까?

- 검은 반점이 있습니다. 마리아나 해구는 저에게 흑점입니다. 왜냐하면 저는 약간 증가된 두개내압을 가지고 있고 다이빙은 저에게 유용하지 않기 때문입니다. 나는 한 번 수영을하기 위해 들어갔고 다이빙을했지만 10 미터를 넘지 않았습니다. 현실적으로 평가하자면 에베레스트도 나에게 닫혀 있다는 것을 이해한다. 그는 반은 흑인이고 반은 회색입니다. 그레이 - 관광지가 되었기 때문에 수천 명의 사람들이 거기에 가고 나는 인상을 망치고 싶지 않습니다. 나에게 에베레스트는 힐러리 시대의 에베레스트, Norgay (그들은 1953년 5월 29일 에베레스트의 첫 등정을 만들었다 - 약 에드.), 그것이 여전히 세계의 진정한 정상이었을 때, 그것은 전혀 관광적이지 않았습니다. 하지만 내 지도에는 "검은색" 지점이 많지 않습니다. 전 세계가 흥미롭지만 에베레스트와 마리아나 해구만 접근할 수 없습니다.

- 한편으로는 관광이 좋으며 사람들은 새로운 것을 많이 배웁니다. 그러나 다른 한편으로는 자연과 문화에 일정한 해를 끼칠 수 있습니다. 이 문제에 대한 해결책이 있다고 생각하십니까?

- 나는 여전히 그것을 문제라고 부르지 않을 것입니다. 이제 세상이 이렇게 접근할 수 있다는 것이 좋습니다. 예를 들어, 봄에 나는 페루에 갈 것입니다. 생각해보니 웃기네요. 총 16시간 안에 도착할 것입니다. 예를 들어 러시아에서 이르쿠츠크에 도착하는 데 16시간 비행이란 무엇입니까? 얼마 전까지만 해도 3~4개월이 걸렸습니다. 오늘날에는 이 모든 장거리가 줄어들었습니다. 어느 정도 수익이 나는 직업을 가진 거의 모든 사람은 유럽이나 아시아에 가기 위해 일정 금액을 따로 떼어 둘 수 있습니다. 물론 이것은 훌륭합니다. 세상이 더 개방되었습니다. 그러나 동시에 그는 더 지루해졌습니다. 이것이 때때로 당신이 어딘가에 가고 싶지 않은 이유이기도 합니다. 책에서, 역사에서 형성되는 장소의 어떤 종류의 이미지가 있고 거기에 와서 우산을 든 관광객을 봅니다. 오르기 어려운 위험한 바위, 당신은 모두 지쳐서 배낭으로 거품을 내고, 정상을 정복했다고 생각하고 관광객은 행복하고 만족스럽게 걷습니다. 헬리콥터로 거기에 던졌습니다. 그런 의미에서 세상은 조금 지루해졌습니다.

그리고 관광객들이 종종 흙을 남기고 일부 문화 기념물을 파괴한다는 사실은 물론 슬픈 일입니다. 그러나 한편으로는 우리에게 자연스러운 일입니다. 쓰레기가 도처에 퍼지는 것은 문명의 연기입니다. 하지만 다행히도 사람들은 청소하는 것을 좋아합니다. 우리는 항상 하나 둘 따라갑니다. 먼저 많은 관광객들이 캔을 두고 떠나고, 자원봉사자 무리가 와서 캔을 모두 제거합니다. 자연스러운 과정. 일부 중요한 장소를 오염시키지 않기 위해 관광을 금지해야 한다고 말하는 것은 다소 이상할 것입니다. 같은 페루에서 Machu Picchu에 대한 액세스는 이제 약간 제한되어 있으며 이것은 논리적입니다. 수천 명의 사람들이 거기에갑니다. 물론 우리는 여전히 마추픽추에 갈 것이지만 그곳에서 무엇을 보게 될지 조금 두렵습니다. 저에게 이것은 초자연적인 일입니다. 그러면 제가 오면 수천 명의 관광객과 쓰레기 더미가 있을 것입니다. 물론, 이 전망은 약간 망칠 것입니다 ... 그러나 사람들이 전 세계를 여행 할 수있는 기회가 있다는 것은 큰 장점입니다.

세상이 비정상적으로 작았고, 우리는 우주 여행과 지구를 걷는 것이 여전히 흥미로웠던 그 시대 사이의 격차에 살고 있기 때문에 유일한 슬픔이 남아 있습니다. 40~50년 후에도 화성으로 여행을 갈 수 있는 순간을 찾을 수 있기를 바랍니다. 나는 기쁨으로 그곳으로 날아갑니다. 물론, 나는 안드로메다 성운으로 가는 비행기를 보기 위해 살지는 않겠지만, 아무 것도, 화성을 가로질러 걷는 것도 행복하고, 거기에 사탕 포장지를 던지고, 표시를 하고, 인간의 흔적을 남길 것입니다. 사람들이 그런 사람임을 알려 주십시오.

폴리나 안드레바 인터뷰

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Polina Andreeva, 14세, "XXI 세기의 책 전문가" 졸업장 소지자, 모스크바

Evgeny Rudashevsky의 책:

Evgeny Rudashevsky의 책 "안녕, 내 형제 Bzou!" 기사에서 Ksenia Barysheva와 기사에서 Ksenia Polkovnikova에게 말했습니다.

Evgeny Rudashevsky의 책 "Solongo. Missing Expedition의 미스터리는 "기사의 Polina Andreeva와 기사의 Daniel Bronsky에게 말했습니다.

건강을 위해 시작했지만 끝...

이 책은 부분적으로 나를 실망시켰는데, 19세기 작법으로 자신의 인도 여행 일기를 쓰는 현대 여행 작가의 흥미로운 메모로 시작되었습니다. 아아,이 책은 곧 플러스보다 마이너스가 더 많은 것으로 밝혀졌지만 모든 것에 대해 순서대로 이야기합시다.

장점:
- 경음절, 특이한 19세기 스타일, 언어가 다채롭다.
- 각 장의 시작 부분에 다양한 여행자의 메모에서 짧은 발췌문이 있습니다.

빼기:
- 저자는 매우 짧은 시간에 다양한 국가의 모든 주를 걷게 하고 상당한 예산으로 걷기로 결정했습니다. 결과적으로 다른 주에 있는 흥미로운 장소의 대부분은 건너뛰었습니다. 저자가 방문했을 때 충분한 돈이 있었다는 이유로 뽑히거나 때로는 흥미롭지 않은 것을 무작위로 가져갔습니다. 이 책에서는 모든 것이 혼란스럽고 의미없는 마라톤에서 다양한 죽으로 판명되었습니다.

내러티브의 의미 - 뜨거운 태양 아래, 습한 기후에서 경주로 인한 피로로 인해 책의 내용은 호텔의 깨끗한 시트와 버스의 후보자로 서서히 끓기 시작합니다. 책 중간부터 작가가 만난 리넨의 청결함, 슈퍼마켓이나 가게에서 산 음식, 거리의 답답함과 더러움에 대해서만 읽었다. 게다가, 그들은 이것에 대해 자세히 썼지만 정말로 흥미로운 것들에 대해서는 거의 언급되지 않았습니다.

작가 자신과 타인에 대한 태도는 많이 아쉬운 부분을 남긴다. 그는 마치 달에서 내려온 것처럼 오래된 사원을 배경으로 사진을 찍기 위해 국가 복장을 한 힌두교도가 돈을 요구하고 시장에서 그에게 제공되는 서비스에 대해 지불해야한다는 사실에 놀랐습니다 (실제로 , 놀랍습니다!) 그런 다음 저자는 요기, 지역 주민들을 조롱하고 우월성을 강조하려고 트롤합니다. 그는 인도의 주민들을 "암소 사람들"이라고 부릅니다. 여행자의 탐욕은 한 푼도 지불하지 않기 위해 뜨거운 태양 아래에서 거지와 지친 에스코트와 함께 경주할 때 때때로 바닥을 갉아먹습니다. 호텔로 가는 길. 그의 동반자 Olga에 대한 태도는 별도의 주제입니다. 그녀는 그림자처럼 조용하고 그녀와 대화가 없습니다. 그는 열렬한 인디언 군중 속에서 그녀를 잊어 버렸고 소녀는 거의 강간 당할 뻔했습니다. 그런 다음 그녀가 호텔에서 신경 쇠약을 앓고있을 때 그는 철학적 연설을 시작합니다. 영혼, 그리고 그녀가 가진 후에 눈 근처에 화농성 농양이 있고 의사에게 가야 할 필요가있을 것입니다. 그러면 저자는 그녀를 산으로 끌고 건강을 돌보지 않습니다. 부분적으로는 주변 세계에 대한 저자의 오만한 태도 때문에 책을 읽고 싶지 않은데, 그 안에 있는 애도와 불만을 제외하고는 중간부터 아무것도 없습니다.

저자는 그럭저럭 전국을 큰 부랑자로 소개했습니다. 그는 악취, 흙, 어리석은 사람들, 도둑질, 거지, 땀, 모든 종류의 염증을 육즙으로 그립니다. 그러나 그는 흥미로운 기념물,이 고대 사람들의 업적을 생략합니다. 다양한 이국적인 질병에 대한 몇 가지 예방 접종을 받고 무엇보다도 장작더미에 책을 태우십시오.

- 나는 당신이 물개 조련사였다는 것을 알고 있습니다. 교육 경험이 책을 쓰는 데 도움이 되었습니까?

의심할 여지 없이. 해양 포유류의 일반적인 행동 패턴과 인간과의 관계가 어떻게 발전하는지 이해하면 도움이 됩니다. 또한 주제에 대해 깊이 파고들 필요가 없었고 개인적인 경험을 통해 기본 자료를 알게되었습니다.

- 돌고래와 물개의 행동 차이는 무엇입니까?

돌고래는 더 친절합니다. 물개는 사람이 유일한 적이기 때문에 사람을 매우 두려워합니다. 바이칼 호수에서 물개는 수천 년 동안 생물학적 사슬의 맨 위에 있었고 경쟁자가 없었습니다. 얼음 위의 물개를 공격할 수 있는 유일한 사람은 곰입니다. 하지만 그런 경우에도 드물게 바다표범이 해안 근처에 둥지를 틀면. 그리고 나서 사람들이 나타났고, 물개들은 그들을 향해 두려움을 키웠습니다. 이 동물들과의 친분으로 인해 손에 아직도 흉터가 있습니다. 물개는 자신도 모르는 사이에 공격성을 보이며 이는 방어적인 반응입니다. 그리고 돌고래는 자연에 천적이 없습니다. 그리고 사람이 그들을 근절하고 잡아서 돌고래 수족관에 보관하고 실험을 했음에도 불구하고 사람들에 대한 두려움이 생기지 않았습니다.

- 돌고래가 인간보다 똑똑하다고 믿나요?

평가할 위치와 "스마트" 개념에 투자할 대상에 따라 다릅니다. 돌고래는 물론 고도로 진화된 생물입니다. 내 관점에서, 당신은 그들을 인간화해서는 안됩니다. 하지만 그렇다고 얕잡아 볼 필요도 없다. 예를 들어, 일부 돌고래 행동은 인간을 위해 연구할 가치가 있습니다. 그래서 제 책에는 암컷 돌고래가 죽은 돌고래를 올리거나 내리는 경우가 나와 있습니다. 에피소드는 실제 사실을 기반으로 합니다. 그리고 심리학의 관점에서 볼 때 흥미 롭습니다. 어머니는 아이가 어떻게 든 도움이 될 수 있다고 생각하지만 그를 구하기 위해 모든 것을 다하고 그를 표면으로 밀어서 공기를 들이마실 수 있습니다. 하지만 새끼가 죽었다는 사실을 깨닫는 순간 스트레스와 우울의 나락으로 빠지지 않고 떠내려가기만 하면 된다.

- 이야기가 압하지야에서 일어나는 이유는 무엇입니까?

역사 자체가 이 나라를 선택했습니다.

- 즉, 소년과 돌고래의 우정에 관한 이야기는 Abkhaz 전설입니까?

아니요, 압하지야로 하이킹을 갔다가 해변에서 살기 위해 며칠을 멈췄을 때 들은 이야기입니다. 그리고 현지인들과의 대화에서 말 그대로 몇 마디로 그 소년과 돌고래 사이의 우정과 그것이 무엇으로 이어졌는지에 대해 배웠습니다. 동시에 나는 계획을 조정하고 산으로 더 나아가는 것을 포기해야했습니다. Ldzaa 마을에 들러 가구 세부 사항을 수집하고 자연스러운 스케치를 만드십시오.

- 오래전부터 압하지야 서사시에 관심이 있으셨나요?

새로운 나라에 가면 그 나라의 역사와 신화를 공부하려고 합니다. 그러나 5년 전 나는 압하지야에 대해 아무 것도 몰랐고 그곳에서 나의 관심이 나타났습니다. 앞으로 나는 Abkhaz 서사시에 익숙해 질 것입니다. 그리고 내 Bzou에 대한 이야기와 다소 비슷하다는 것을 깨달았습니다.

Rudashevsky E. 안녕하세요, 내 형제 Bzou !. - M .: CompassGid, 2015 .-- 192 p.

그리고 이 신화에서 이야기의 영웅들을 연상시키는 영웅 Sasrykva와 그의 충실한 말 Bzou의 이미지 외에 무엇이 당신을 강타했습니까?

책에 대한 주석에서 나는 Abkhaz 전설에서 나에게 가장 예상치 못한 메모가 고대의 군사화된 신화에서는 매우 드문 친근감에 대한 메모라고 썼습니다. 그들의 신화로 판단할 때, 압하지야인들은 두 팔을 벌려 적들을 손님으로 맞이하기 위해 나왔습니다. 전쟁 자체에 대한 전쟁에서 사용할 수 있는 무기로서의 평화와 자비. 솔직히 말해서, 나는 그런 서사시를 기억하지 못한다. 일반적으로 전설은 이야기가 작은 국가에 속한 경우 여러 영웅 또는 한 명의 용기를 칭찬합니다. 이 캐릭터는 혼자서 복수하고 승리할 수 있습니다.

왜 현대 10대 문학에는 인간과 자연의 상호 작용과 같은 단순하고 현명한 것에 대해 이야기하는 텍스트가 상당히 많이 부족하다고 생각합니까?

이 질문에 대답하기가 어렵습니다. 나는 현대 청소년 문학에 익숙하지 않습니다. 나는 최근에야 그것을 읽기 시작했습니다. 왜냐하면 나 자신도 제트기에 타서 다른 작가들이 무엇을 쓰고 있는지 궁금해졌기 때문입니다.

- 어린 시절이나 성인기에 읽은 작품이 당신의 형성에 도움이 되었습니까?

학교 교과 과정을 수강하면 모든 것이 나를 지나쳤습니다. 나는 문학에 대해 묻는 내용에서 거의 아무것도 읽지 않았습니다. 그는 수업을 건너 뛰고 지붕, 지하실, 늪을 서두르는 것을 선호했습니다. 그러나 또 다른 독서를 위해 시간을 찾았습니다. 우선 모험문학에 관심이 많았다. Jack London의 "Smoke Bellew", Henry Ryder Haggard의 "Daughter of Montezuma", Arkady Fiedler의 "White Jaguar - Leader of the Arawaks". 보시다시피 인도 테마에 주로 신경을 썼습니다. Fenimore Cooper, Mine Reed도 읽었습니다. 여기저기 뛰어다녀서 특히 생존의 문제가 걱정스러웠다. 따라서 Arsenyev의 "Dersu Uzala"는 큰 인상을 남겼습니다. 그 해에는 내가 설명하는 내용을 많이 이해하지 못했습니다. 그러나 나는 자유의 정신에 매료되어 자연을 통제하기 위해서가 아니라 평화롭게 공존하는 법을 배우기 위해 자연과의 일치에 대해 이야기했습니다. 게다가 집에 큰 도서관이 있어서 독서 취미가 이상했다. 어떤 표지가 가장 마음에 들었는지, 그런 책이면 충분했다. 아동문학이 아닐 수도 있습니다. 그래서 학창시절 가장 좋아하는 작가인 프란츠 카프카를 찾아왔습니다. 다행스럽게도 친척들이 특정 내용을 읽도록 강요하지 않아 선택의 자유를 얻었고 현대 에로 산문집이 내 손에 넘어갔을 때도 겁을 내지 않았다.

아이가 이 책이나 저 책을 읽는 것이 불쾌하다면 거절할 수 있다는 사실을 아이에게 알려줄 가치가 있습니다.

어린이가 성인문학을 읽게 해서는 안 된다는 인식이 있습니다. 예를 들어 Kafka는 어린이의 삶을 망칠 수 있습니다. 그러한 진술에 대해 어떻게 생각하십니까?

사람의 삶을 망치는 것과 그렇지 않은 것을 결코 추측하지 못할 것 같습니다. 나는 내 자신의 인상으로 판단할 수 있다. 나는 어린 시절에 읽은 많은 텍스트가 성인이 되어서 다르게 인식된다는 사실을 종종 접했습니다. 다른 액센트와 세부 사항을 선택합니다. 그래서 어린 시절 나는 Yuri Samsonov "Maxim in the Land of Adventures"의 판타지 이야기를 즐겁게 읽었습니다. 그리고 20살에 많은 것이 저를 감동시켰습니다. 예를 들어, 영웅이 사격을 배울 때 살아있는 새를 때리는 움직이는 표적을 선택했습니다. 그러나 어린 시절에는 그러한 것들에 주의를 기울이지 않습니다. 과도한 반사에 반응하지 않는 것처럼. 같은 카프카는 나에게 우울하게 행동하지 않았다. 오히려 내 청춘의 고민을 풀어준 마음을 안정시키는 문학으로 분류했다. 아마도 아이가 이 책이나 저 책을 읽는 것이 불쾌하다면 거절할 수 있다는 사실을 알려 주는 것이 가치가 있을 것입니다. 필연이 없도록 읽기 시작하고 끝내야 합니다. 아이가 스스로 책을 선택하는 것도 중요하지만 스스로 책을 거부하는 것도 중요합니다.

당신의 이야기에서 거의 모든 캐릭터는 자신만의 돌고래 이야기를 가지고 있습니다. 그들은 모두 진짜입니까? 그리고 어디서 구하셨나요?

사실 내가 물개와 함께 일할 때 우리는 모스크바 주립 대학과 함께 물개와 돌고래의 기초 지적 활동에 대한 비교 분석을 수행했습니다. 즉, 누가 더 똑똑한 지 알아 내려고했습니다. 즉, 간단한 논리 퍼즐을 푸는 데 어느 것이 더 낫습니다. 그때 돌고래에 대해 더 잘 알게 되었고 많은 책(특수 문헌 포함)을 읽었습니다. Caldwells와 Karen Pryor의 Wind Carriers 둘 다. 그때는 트레이너로 이 주제를 준비하다가 나중에 "안녕, 내 동생 Bzou!"에 자료를 수정하여 포함시켰습니다.

- 특히 두 가지 이야기에 감명을 받았기 때문에 묻습니다. 첫 번째 이야기는 영웅의 아버지 발레라가 전합니다. 돌고래가 도살되어 해안에 던져진 후 며칠 동안 비명을 지르며 고통스럽게 죽어간 과정에 관한 것입니다. 그리고 또 다른 재미있는 사실은 큰돌고래가 개에게 해파리를 던졌습니다. 둘 다 인위적이지 않습니까?

물론 폭력적인 에피소드에 대해서는 관찰하지 않았다. 그러나 역사는 다큐멘터리이며 불행히도 많은 것이 있습니다. 같은 덴마크의 페로 제도에는 여전히 현지인들이 재미를 위해 많은 돌고래를 도살하는 감동적인 Grindadrap 휴일이 있습니다. 이것은 입문 의식 때문입니다. 소년은 남자가 되기 위해 돌고래를 도살해야 합니다. 인터넷에는 돌고래가 작살을 내고 자르고 찢어지고 만을 피 묻은 색으로 칠하는 사진이 있습니다. 이것은 고대 관습입니다. 그러나 항상 실행되어 온 해양 포유류를 얻는 야만적인 방법을 잊지 마십시오. 그리고 내 영웅 발레라에게 일어난 일은 아직 가장 잔인하지 않습니다. 중세 종교 재판을 거친 사람은 다양한 살인 방법을 발명 할 수있었습니다. 예를 들어, 20세기 초에 사람들은 무기를 낭비하지 않기 위해 이미 부패한 고래를 발견하고 작살의 끝을 그 시체에 담근 다음 살아있는 고래를 쳤고, 후자는 끔찍한 패혈증에 걸렸습니다. 회저. 사냥꾼들은 그를 잠시 놔두었다가 그가 죽을 때 찾아왔습니다. 그들은 그의 지방과 콧수염을 제거했습니다 ...

하지만 해파리에 대한 재미있는 이야기는 개인적인 관찰에 근거한 것이지만 내 인생에서 해파리는 개가 아니라 조련사에게 던졌습니다. 그러나 원리는 동일합니다. 돌고래는 눈치가 빠르고 장난기 많으며 나름대로 해로운 동물입니다. 그들은 닫힌 돌고래 수족관이 아닌 열린 새장에서 조련사에게 해파리를 던집니다. 때로는 가벼운 돌도 사용됩니다. 돌고래는 사람들의 생생한 반응을 보고, 먹이를 주기를 바라며 즐겁게 트릭을 반복합니다.

Gerald Durrell의 생각으로 돌아가서, 동물원은 멸종 위기에 처한 종을 보존하고, 부상당한 동물을 도우며, 사육한 다음 풀어줄 수 있는 기회로 가장 잘 이해됩니다.

- 정확히 이해합니다. 돌고래 수족관에 돌고래를 키우는 것을 반대하십니까?

그것은 모두 조건과 상황에 달려 있습니다. 나는 건강한 동물을 특별히 잡아서 비좁은 방에 가두고 재미있는 쇼를 준비하는 것을 반대합니다. 내가 아는 한 중국에서는 돌고래가 종종 약물에 중독되어 복용량당 더 잘 작동합니다. 그러한 애완 동물은 빨리 죽지 만 이것은 누구에게도 방해가되지 않으며 딜러는 새로운 애완 동물을 잡습니다. 또 다른 부정적인 예 : Yaroslavl 동물원의 Baikal 물개는 소유자가이 동물을 적절하게 유지하는 방법을 몰랐습니다. 물개는 따뜻한 물에서 살았고, 게다가 3~5도의 온도에 익숙해지고 다른 음식을 먹다가 결국 죽었습니다. 나는 이러한 태도에 반대합니다. 하지만 돌고래 수족관이나 nerpinarium이 필요한 조치라면 나쁘지 않다고 생각합니다. 예를 들어, 바이칼 바다표범에서 내가 작업한 대부분의 동물은 부상을 입었고 일부는 해변으로 씻겨나갔고 다른 일부는 질병에 걸렸습니다. 어미에게서 떠돌아다니던 새끼들이 어부의 그물에 걸려 어디로 넣어야 할지 몰라서 우리에게 데려온 경우가 있었습니다. Gerald Durrell의 생각으로 돌아가서 동물원은 멸종 위기에 처한 종을 보존하고 부상당한 동물을 도우며 사육한 다음 풀어줄 수 있는 기회로 가장 잘 이해됩니다. 동의합니다. 이것은 완전히 다른 이야기입니다.

- Darrell 외에 누가 당신의 랜드마크인가요?

청소년에게 책을 추천할 수 있는 사람. 물론, 훌륭한 "캥거루의 길"의 저자인 Darrell을 제외하고는 Farley Mowat입니다. 그는 캐나다에서 가장 강력하고 유명한 작가 중 한 명인 생태학자이자 환경 보호론자였습니다. 그의 글은 그가 어떻게 동물과 함께 일하고 동물을 알게 되었는지에 대한 예술적인 이야기입니다. 그의 책은 10-12세 어린이를 위한 조언을 받을 수 있습니다. 가장 흥미로운 것은 "소리치지 마십시오:" 늑대!"입니다. 늑대와의 삶, 그들의 습관에 대한 연구에 대해 알려줍니다. 또한 늑대 무리가 "별도의 사람들"이라는 사실에주의를 기울이지 않고 사람들이 동물에게하는 부당한 일에 대해서도. 나이든 아이들에게는 모왓의 책 "도살을 위한 고래"가 적합하며, 감정적으로 힘든 이야기는 오랫동안 기억될 것입니다. 그리고 나이가 들면 16 세부터 동물 학자 Konrad Lorenz의 작업에 대해 알 수 있습니다. 그는 다양한 동물 연구에 평생을 바친 행동학의 창시자 중 한 사람입니다. 그리고 그들에 대해 쓰는 사람은 매우 접근하기 쉽습니다 (당신이 그의 과학적 연구를 취하지 않는 경우). 어린 시절 로렌츠의 작품을 알게 되면 동물 세계에 대한 관점을 더 좋게 바꿀 수 있습니다. 솔로몬 왕의 반지로 시작할 가치가 있습니다.

- 그리고 무엇이 당신을 고풍스러운 것에 끌리는가?

나는 그녀에게서 특별한 아름다움을 찾습니다. 그러나 이것이 나 자신이 일종의 고풍스럽고 가부장적이라는 것을 의미하지는 않습니다. 나에게 가부장적 삶의 방식은 현대로 가는 길에서 한 사람이 넘어야 할 단계 중 하나이다. 아마도 고대 로마 건물의 파편은 아름다움으로 다른 사람들을 끌어들일 것입니다. 이와 같은 일들은 우리가 누구인지를 상기시켜줍니다.

어느 순간 당신의 영웅은 서사에서 사라지고 책에 간접적으로 나타납니다. 사랑하는 사람들의 대화에서만, 편지에서 ... 그가 남긴 전쟁을 무대 뒤에 남겨두기로 선택한 이유는 무엇입니까?

저에게 이 책의 주된 내용은 분위기였습니다. 그것은 저를 Abkhazia에 매료시켰습니다. 따라서 밝은 결말에도 불구하고 전쟁을 틀에서 빼는 것은 어떤 의미에서는 강제적인 조치다. 암자가 떠났을 때 삶은 멈추지 않았지만 달라졌다. 이야기에는 또 다른 영웅이 있습니다 - 노인 Akhra. 노년의 암자, 아니 오히려 전쟁과 세계화 등이 없었다면 그가 되었을 사람이다. 그리고 이 멋진 고풍스러운 분위기가 특정 캐릭터를 둘러싸고 있지 않다는 것을 보여주는 것이 중요했습니다. 그러나 연속성이 상실되면 점차 소멸됩니다. 다른 Akhra는 더 이상 이 마을에 나타나지 않습니다. 이제 그를 대신할 사람은 아무도 없습니다.

- 그리고 아직 영웅을 위한 개시는 전쟁을 하려고 합니까?

암자는 전쟁의 그림자가 드리워져도 남자가 되고, 삶을 멈추고 여름을 즐기며 바다 친구와 우정을 나눈다. 그는 이별을 생각하고 마음에 슬픔이 자리 잡고 전에 묻지 않은 질문에 괴로워하기 시작합니다. 그리고 그 자신도 그들에게 어떻게 대답해야 할지 모릅니다. Amza는 자신이 만드는 법을 모르는 빈 방이있는 것처럼 느꼈다고하는 에피소드를 기억하십니까? 이것은 성인 세계에 대한 호소입니다.

- 여러 권의 책을 인쇄할 준비를 하고 있습니다. 다음은 무엇입니까?

이르쿠츠크와 바이칼에 헌정되었습니다. 그것은 지역 청소년의 삶, Buryat 샤머니즘을 포함한 다국적 특징, 그 전통이 현대 생활에 완전히 짜여져 있으며 바이칼 물개도 영웅이 되는 것에 대해 알려줍니다. 사건은 2004-2005년으로 거슬러 올라갑니다.

길을 갔을 때 작가의 조언을 믿어야 할까요?

텍스트: Anastasia Skorondaeva / RG
Evgeny Rudashevsky의 Facebook 프로필 페이지에서 가져온 사진

일련의 십대 책 "Extreme Picnic"은 북극을 정복하거나 타이가를 멀리 걷는 데 도움이 될 것입니다. 네 권의 "Bonfire", "Thirst", "Hunger" 및 "Shelter". 이 책들의 장점은 어려운 상황에서 살아남는 방법을 알려줄 뿐만 아니라 소파에 누워 집을 떠나지 않고도 여행할 수 있다는 점입니다.
이 시리즈는 모험 문학의 세계로 안내하는 책이기도 합니다. 어떤 작가와 여행하기 좋은지, 누구를 믿어서는 안되며, 하이킹에서 패닉 상태에 빠졌을 때해야 할 일, 그리고 더 어려운 것-인감 훈련이나 책 쓰기-우리는 기자뿐만 아니라 이것에 대해 이야기했습니다. , 여행자이자 작가, "극단적인 피크닉»Evgeny Rudashevsky 시리즈의 저자.

유진, 당신은 젊은 여행자의 멘토가되어 그가 얻을 수있는 전형적인 상황을 매력적으로 묘사했을뿐만 아니라 가장 극단적 인 방법에 대한 조언을 많이했습니다. 등산을 하다가 당황해서 어찌할 바를 몰랐던 때가 있었습니까? 그런 순간에 남자들에게 무엇을 하라고 조언하시겠습니까?
예브게니 루다셰프스키:내가 독립 하이킹을 막 시작했을 때 그런 경우가있었습니다. 곰과의 예상치 못한 만남, 동료들과 나를 단절시킨 낙석, 길을 잃은 지 오래이고 주변에 늪만 있던 타이가에서의 오랜 방황이었다. 그러나 때로는 곰과 산사태가 발생하지 않고 갑자기 극단적인 상황이 발생했습니다.

Bezymyanny 화산에서 멀지 않은 캄차카에 도착했을 때 나는 자유롭게 흐르는 구멍을 따라 강으로 내려가고 있었습니다. 배낭은 하강을 훨씬 더 어렵게 만들었고, 그를 로프에 태우는 것이 가장 좋은 해결책인 것 같았습니다. 하지만 로프는 플랩 하부에 깔려있고, 침낭 아래에는 경사로에 매는 것이 불편하여 빌레이 없이 배낭을 방치하게 되었습니다. 백팩은 해안으로 미끄러져 내려와 바위에 부딪혀 2미터 높이로 날아가 강물에 떨어졌다. 해류는 그를 재빨리 붙잡아 수로를 따라 더 멀리 데려갔다. 그래서 순간적인 부주의로 인해 장비없이 숲에 나를 떠났습니다 ...

패닉은 야수보다 더 나쁜 교활한 적입니다. 그리고 여기에서는 모든 것이 자신을 발견하는 조건, 가장 중요한 것은 정신의 특성에 달려 있기 때문에 일반화된 조언을 제공하기가 어렵습니다.

그러나 나는 모닥불에서 대피소에 이르기까지 네 권의 책 각각에서 공황에 대한 주제를 다루려고 노력했으며 매번 작지만 매우 구체적인 조언을 했습니다.

스트레스가 많은 상황에서 나 자신은 확실히 적어도 1분 동안 누울 기회를 찾고 있습니다. 눈을 감고, 내가 가장 좋아하는 소파에 있다고 상상하고, 새 체리 케이크 냄새를 기억하고, 생각합니다. 부드러운 빵 껍질에 두꺼운 사워 크림 케이크, 나는 내 숨소리에 귀를 기울인다. 그것은 나를 진정시킨다. 나 자신이 처한 문제에서 잠시 벗어나 당황하지 않고 더 냉정하게 행동 할 수 있습니다. 정신적으로 어려운 상황에서 벗어나 진정으로 편안하고 침착하게 잠시 동안 이동하는 것이 중요합니다. 누울 길이 없다면 때로는 눈을 감고 일곱 번의 차분한 호흡으로 모든 생각을 호흡에만 집중하는 것으로 충분합니다. 그 후에 눈을 뜨고 결정을 내릴 수 있습니다.

나중에 주차 공간을 청소함으로써 궁극적으로 다음 주차 공간이 깨끗한지 확인합니다. 사진출판사 "CompassGid" 제공

고전 모험 문학 작가로부터 가장 보람 있는 여행 및 하이킹 생활 꿀팁을 알아보세요.
예브게니 루다셰프스키:모험 문학에는 야생에서 생존하는 데 도움이 되는 가장 심각한 것부터 여행을 조금 더 즐겁게 해주는 매우 재미있는 것까지 다양한 생활 꿀팁이 있습니다.

두 번째 유형은 예를 들어 "Treasure Island"의 Dr. Livesey의 말을 포함할 수 있습니다. 로버트 스티븐슨:“[Jim] 미식가가 되는 것이 얼마나 좋은지 보세요. 당신은 아마도 내 스너프박스를 보았겠지만, 내가 담배 냄새를 맡는 것을 본 적이 없을 것입니다. 내 스너프박스에는 담배가 없지만 이탈리아 치즈인 파마산 한 조각이 들어 있다."저를 믿으세요. 뜻밖에도 배낭에서 꺼낸 '진미'는 힘든 산행의 순간에 힘을 북돋아줍니다. 파마산 치즈를 먹을 필요는 없습니다. 캐러멜 바, 다크 초콜릿, 견과류가 든 누가, 셔벗 또는 다른 것이 될 수 있습니다.

소설에서 더 진지한 조언을 찾을 수 있습니다. 아르카디 피들러부싯돌을 만들고 부싯돌로 불을 피우는 방법을 설명하는 "화이트 재규어 - 아라왁족의 지도자". 소설에서 헨리 라이더 해거드"솔로몬 왕의 광산"은 모래 경사면에서 물을 찾는 것과 내가 가장 좋아하는 모험 이야기 중 하나인 "눈보라의 땅에서"에 대해 알려줍니다. 팔리 모웨트- 마찰에 의한 화재의 생성이 모든 세부 사항에 대해 자세히 설명되어 있습니다. "Arthur Gordon Pym의 모험 이야기"를 읽은 후에는 목이 마르면 간단한 와인에 대해 이야기하더라도 절대 술을 마시지 않아야 한다는 것을 확실히 이해하게 될 것입니다. 등.

그러나 고전이 쓴 모든 것을 믿으면 안됩니다. 때때로 그들은 꽤 재미있는 오해를 합니다. 그래서 쥘 베른의 소설 '열다섯 살짜리 선장'의 영웅들은 마찰로 불을 피우는 것이 고릴라도 감당할 수 있는 가장 간단한 일이라고 진심으로 믿었다.

어떤 작가들이 당신을 세계의 전례 없는 구석으로 끌어들였습니까?
예브게니 루다셰프스키:그는 모험의 세계로 가는 나의 가이드가 되었습니다. 이것은 주로 소설 "김"에 관한 것입니다. 그것을 읽은 후 나는 오랫동안 인도 북부에 살면서 히말라야의 눈 덮인 산기슭을 오르고 가장 중요한 것은 실제 인도 마사지를 방문하는 꿈을 꾸었습니다. 그 후 Kim은 너무 피곤하여 30 분을 잤습니다. - 6시간 연속!

사진출판사 "CompassGid" 제공

그런 다음 Fenimore Cooper와 Jules Verne이 있었고 어린 시절의 주요 역할은 아마도 "Sannikov Land"였습니다. 블라디미르 오브루체프그리고 "Oycumene의 가장자리에". 나는 여전히 Ivan Antonovich의 소설이 그 장르에서 최고 중 하나라고 생각합니다. Efremov는 신비하고 미지의 세계에 대한 매혹적인 느낌을 전달했습니다. 세상의 나머지 부분에 대해 아무 생각 없이 당신의 작은 Ecumene 안에서 사는 것은 어떤 느낌입니까? 우리에게 아프리카는 프록시마 센타우리만큼 신비롭지 않은 개척자들의 놀라운 세계입니다.

어떤 작가의 책을 여행하는 초보자에게 어떤 작가를 추천하시겠습니까?
예브게니 루다셰프스키:나는 현대의 십대들이 고전과 함께 안전하게 모험을 시작할 수 있다고 생각합니다. 예를 들어 소설에서 헨리 라이더 해거드"몬테주마의 딸" 또는 "블루 라군"에서 헨리 스택풀.

좋아하는 책 캐릭터가 있나요?
예브게니 루다셰프스키:한 인물을 꼽기는 어렵지만 12살 때 나는 소설 속 챌린저 교수를 경외했다. 그는 거의 야수에 가까운 억제할 수 없는 과학과 모험에 대한 열정이 아름다웠습니다. 어떤 식으로든 그를 모방했다고는 할 수 없지만 때로는 위험한 여행을 하며 스스로에게 다음과 같은 질문을 던졌습니다. "이런 상황에서 챌린저는 어떻게 했을까요?"- 그리고 자신 있는 답변: "나는 확실히 소파에 앉아서 길이 얼마나 위험한지 생각하지 않을 것입니다."

최근에 마추픽추를 방문하셨습니다. 꿈이었을까, 아니면 무엇이 너를 그곳으로 이끌었니? 다음 책은 페루를 배경으로 한다?
예브게니 루다셰프스키:특정 자료를 찾아 페루에 갔다. 지금 저는 CompassGid 출판사에서 한 번에 4권의 책으로 출간할 위대한 모험 작업을 하고 있습니다. 첫 번째 책은 2018년 가을에 출간될 예정입니다. 그리고 네, 이 작품의 사건(가제 제목 "태양의 도시")은 남미에서도 전개될 것입니다. 페루 여행 및 "태양의 도시"와 관련된 다른 여행은 즐거운 필수품이되었습니다.

내가 직접 현장을 방문하고, 고대 도시, 산, 정글 등 내 영웅을 보낼 모든 장소를 내 눈으로 직접 확인하는 것이 매우 중요합니다. 냄새, 소리, 그리고 전체로서의 분위기 자체가 중요합니다. 부재중에는 추측할 수 없습니다. 앞으로 종이에 어떻게 전달해야 할지 정확히 알기 위해 캐릭터들의 감정을 미리 예측하려고 노력한다.

어린이와 청소년을 위한 책을 쓰는 것, 먼 나라를 정복하는 것, 바다표범을 훈련시키는 것(결국 그런 경험이 있다) 중 무엇이 더 어려운가?
예브게니 루다셰프스키:실제로 2년 동안 이르쿠츠크 훈련소에서 트레이너로 일했는데 나름대로 흥미롭고 어려운 경험이었습니다. 그러나 모든 여행과 마찬가지로 훈련은 항상 나에게 정확히 재료 수집으로 남아있었습니다. 내가 한 모든 것은 궁극적으로 문학을 향한 것이었다. 우리가 살고 있는 사람과 세상을 더 잘 이해하기 위해 다양한 형태의 삶을 보고 싶었습니다. 나는 이 지식 없이는 한 권의 책을 진정으로 쓸 수 없다는 것을 이해했습니다.

차양 아래에는 모닥불(중앙), 마른 장작 더미, 벤치를 대체할 배낭 및 통나무가 있습니다. 사진출판사 "CompassGid" 제공

동물들과 함께 일하고 여행을 하며 온갖 어려움을 겪기도 했지만, 이 모든 어려움을 한 번에 모은 책 한 권을 만드는 것과는 비교할 수 없습니다.

당신의 책에서, 행동은 Abkhazia("안녕, 내 형제 Bzou!")에서 일어나고, 그런 다음 독자를 이르쿠츠크 바이칼 지역("kumutkan은 어디로 가나요?")으로 보낸 다음 동부 사얀으로 여행을 보냅니다. ("솔롱고. 사라진 원정대의 미스터리"). 당신은 이 장소의 삶과 전통에 대해 생생하게 이야기합니다. 모든 사람이 갈 수 없는 이와 같은 장소에 영웅을 보내는 것이 의식적인 선택입니까?
예브게니 루다셰프스키:나에게 가장 중요하고 가장 중요한 것은 스토리 그 자체이다. 그것이 펼쳐지는 곳에서 어떤 문화의 사람들이 그것에 관련되어 있는지는 부차적 인 문제입니다. 나 자신은 내 영웅을 아무데도 보내지 않으며 작업의 기초가되는 이야기가 나를 위해합니다. 때때로 이것은 "안녕, 내 동생 Bzou!"

새로운 문화는 인간에 대한 일반적인 연구에서 귀중한 경험이기 때문에 나는 이것에 만족할 뿐입니다. 그러나 내가 묘사한 장소를 아무리 사랑해도 배경으로만 남습니다. 모든 책에서 가장 중요한 것은 그 사람 자신, 그의 생각과 경험이기 때문입니다. 역시 '지구 끝의 집'에서도 헨리 베스턴주요 역할은 자연에 의해 수행되는 것이 아니라 설명이 텍스트의 90%에 전념하는 것이 아니라, 즉 이 자연에 살고 그가 시선으로 움직이는 사람에 의해 수행됩니다.

"안녕, 내 형제 Bzou!" 매우 감동적인 부분. 작가가 자신의 책을 보고 눈물을 흘릴 수 있을까? 무엇이 당신을 움직일 수 있습니까?
예브게니 루다셰프스키:책을 읽고 눈물을 흘리든 베르니니의 조각품에 있는 대리석 재료의 완성도를 보며 눈물을 흘려도 질책할 만한 일은 보이지 않는다. 자신의 책뿐만 아니라 많은 것이 움직일 수 있습니다. 거의 모든 작품 어빙 스톤나에게 가장 슬픈 일은 한 사람의 죽음, 게다가 뛰어난 사람의 죽음이고, 알다시피 모든 전기 작업은 죽음으로 끝나기 때문에 나는 눈물로 읽었습니다. 그들은 "Origin"의 마지막 줄을 무관심하게 남길 수 있습니까? 찰스 다윈아이작 뉴턴의 무덤에서 아주 가까운 거리에 묻혔고, 장례식이 끝난 후 다윈의 아들 윌리엄은 이렇게 말했습니다. “저희 아버지와 선생님이 매일 밤 나누실 유쾌한 대화를 상상해 보십시오. 아이작 뉴턴,해질녘이면 대성당은 텅 비고 조용할 것입니다.”

왜 십대를 위해 글을 쓰기로 결정했습니까?
예브게니 루다셰프스키:내 책은 부분적으로 십대 문학과 성인 문학 사이의 가장자리에 있습니다. 그리고 저는 이 가장자리가 편합니다. 한편으로는 가장 심오하고 진솔한 경험이 떨어지는 성장기이기 때문에 복잡하고 중요한 문제에 대해 이야기할 기회가 있습니다. 반면에 청소년 문학은 넘을 수 없는 매우 명확한 틀을 설정합니다. 이러한 프레임워크는 장황한 표현, 과도한 반사로부터 보호합니다. 다른 조건에서는 실제 이미지에서 깊은 추상화로 빠져나갈 수 있습니다.

십대 문학은 항상 움직임, 발전입니다. 모든 십대 소설 위에는 하나의 큰 질문이 있습니다. "이게 왜 쓰여졌어?"창의성을 위한 창의성은 있을 수 없습니다. 단순히 설명하고 만족할 수는 없습니다. 모든 라인, 모든 스토리는 무언가로 이어집니다. 그리고 나는 그것을 좋아한다. 성인 문학은 자기애에 대해 생각하는 것이 허용되고, 자기 불변성에 대해서는 청소년 문학은 그렇지 않습니다. 그리고 그것은 도덕화에 관한 것이 아닙니다. 이 책은 예를 들어 Anastasia Maleiko의 "우리 어머니는 예술가를 사랑합니다" 또는 "Friend-April"과 같이 줄거리와 구체적인 결론이 거의 없을 수 있습니다. 에두아르드 베르킨... 그러나 전적으로 분위기를 위해, 하나의 특정 음의 소리를 위해 쓰여진 그러한 책조차도 자신에게 가두어 두지 않고 무언가로 이끌고 주변 세상을 다르게 보게 만듭니다.

같은 언어로 남자들과 이야기하기 위해 아이를 자신 안에 키울 필요가 있다고 생각합니까? 또는 그들과 연락을 잃지 않는 방법은 무엇입니까?
예브게니 루다셰프스키:그것에 대해 결코 생각하지 않았고

"남자들과 같은 언어로 말"하려고 한 적이 없습니다. 그것은 나 자신과 독자 모두에게 정직하지 않을 것입니다.

우선 나는 내 자신의 언어, 아니 오히려 역사가 요구하는 언어를 구사한다. 그리고 저는 의도적으로 텍스트를 단순화하지 않으며 복잡한 단어, 구문 또는 생각을 제거하지 않습니다. 진솔하고 명료하게 작성하는 것으로 충분합니다. 독자는 바보로 여겨지는 것을 좋아하지 않습니다. 그리고 그는 옳은 일을 합니다.

내 책에서 다룬 주제에 대해 이야기한다면 여기에 전적으로 동의합니다. 제롬 케이 제롬: "청소년을 위한 특집 쓸 필요 없다", 청년들은 인생에 대해 잘못된 생각을 하고, 있는 그대로의 인간성을 배우면 실망감을 느낀다".

오늘날 어린이와 청소년을 위한 문학이 증가하고 있다는 데 동의합니까? 십대 청중이 듣는 느낌?
예브게니 루다셰프스키:나는 아동문학의 흥망성쇠에 대해 이야기하지 않을 것이다. 그러한 질문을 이해하려면 적어도 지난 30년 동안의 역사에 대한 좋은 지식이 필요합니다. 점점 더 많은 러시아 십대 작가들이 있다는 것은 분명합니다. 독립 출판사의 발행부수가 증가하고 있습니다. 그리고 가장 중요한 것은 출판 자체의 수준이 높아지고 있다는 것입니다. 러시아 전역의 도서전과 축제에서는 이 독자에게 친숙한 현대인의 삶을 이야기할 수 있는 러시아 작가에 대한 독자의 관심이 눈에 띈다.

이제 작가들은 학교, 도서관, 문화 센터에 초대됩니다. 물론 학생들은 마치 다른 수업을 듣는 것처럼 단순히 그러한 모임에 몰리지만 점점 더 자주 정말로 관심이 있는 아이들의 얼굴을 보게 됩니다. 이미 책을 읽었거나 책을 열 준비를 하고 있는 사람들입니다. 지난 3년 동안 나는 Petropavlovsk-Kamchatsky, Irkutsk, Novosibirsk, Kemerovo, Krasnoyarsk, Yekaterinburg, Syktyvkar, Nizhny Novgorod, Ulyanovsk, Kazan, Cheboksary 등 러시아 여러 도시의 젊은 독자들을 만났습니다. 이 모든 여행은 십대와 그 부모의 현대 문학에 대한 진정한 관심이 없었다면 불가능했을 것입니다.

마지막으로 대담한 질문입니다. 워크샵에서 젊은 동료의 책과 책이 십대를 위한 고전 문학을 "움직이게" 할 수 있습니까?
예브게니 루다셰프스키:불행히도 여기에서 사람을 옮길 필요가 없습니다. 우리가 다음과 같은 고전에 대해 이야기하고 있다면 로버트 스티븐슨,그런 다음 점차 잊혀집니다. 10대들과의 만남에서 모험 문학에 관해서라면, 나는 확실히 남자들에게 이 작가들의 작품에 대해 잘 알고 있는지 묻습니다. 기껏해야 두세 명의 학생이 이 질문에 긍정적으로 답합니다.

그러나 19세기와 20세기의 모험 산문 고전은 세계 문학사에서 확고하게 자리를 잡았습니다. 그들은 항상 그들에게 돌아올 것입니다. 그것들은 불가능하며 아무데도 "이동"할 필요가 없습니다. 여기에는 경쟁이 없습니다. 게다가 공동체 의식이 있다. 새로운 모험 소설이 출간될수록 현대 독자들은 과거의 주인이 거대한 바위처럼 서 있는 오래된 모험의 세계로 눈을 돌리고 있습니다.

참조 "RG"

Evgeny Rudashevsky는 저널리스트, 여행자 및 작가입니다. 처음으로 논픽션 장르에 도전하지만 기자로서의 경험은 매우 유익하고 읽기 쉬운 텍스트를 만드는 데 도움이 됩니다. Evgeny Rudashevsky는 1987년에 태어났습니다. 그는 모스크바, 이르쿠츠크, 시카고에서 공부했습니다. "Kniguru", "Golden Delvig", "South Ural Literary Prize" 상 등 수상작

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Evgeny Rudashevsky는 특별한 젊은이입니다. 28년 동안 그는 어디를 가든지, 그가 일하는 곳은 어디든지 거의 문자 그대로 불과 물을 통과했습니다! 그리고 가장 중요한 것은 그는 여러 문학상을 수상한 훌륭한 작가가 되었습니다. 오늘 유진은 우리 문학 포털을 방문합니다 ...
- 유진, 그런 젊은이에게 당신은 매우 풍부한 전기를 가지고 있습니다. 그럼에도 불구하고 어떻게 작가가 되셨는지 알고 싶습니다. 처음에는 변호사라는 직업을 선택하고 러시아 및 해외의 주요 대학에서 공부하기까지 어떻게 하게 되었습니까? 뭐, 법학 - 잘못된 선택이었나요 아니면 강제적인 선택이었나요? 그리고 어떻게 다시 시작할 용기와 결단력을 갖게 되었나요?
- 저에게 창의성은 항상 사고방식이었습니다. 나는 무언가에 대해 썼고 그렇게 생각했습니다. 당신의 아이디어와 당신 자신과의 일종의 대화. 진행 중인 과정, 그 결과 몇 년에 걸쳐 내가 출판할 거라고 생각하지 못했던 이야기나 이야기가 되었습니다.
법학은 신중한 선택이었고 결코 후회하지 않았습니다. 모든 경험은 중요합니다. 다른 각도에서 세상을 바라볼 수 있습니다. 그리고 이러한 측면을 더 많이 배울수록 사람을 더 잘 이해하게 됩니다. 사람에 관한 것이 아니라면 무엇에 대해 쓸 수 있습니까?
나는 여행을 하고 싶었고, 이 갈망이 변호사가 되려는 내 욕망을 이겼습니다. 어느 날 나는 잠에서 깨어나 내 삶이 달라져야 한다는 것을 깨달았습니다. 그런 다음 시카고의 작은 대학에서 공부했습니다. 수업을 건너뛰고 버스 정류장으로 가서 위스콘신으로 가는 가장 가까운 버스 표를 샀습니다. 그렇게 나의 첫 독립 여행이 시작되었습니다.
- 분명히 문학 작품으로 귀결 될 수 밖에없는 그러한 운명의 전환은 당신을 얼마나 풍요롭게 했습니까? 살면서 후회하는 순간이 있나요? 예를 들어 청소부로 일했습니까?
- 나는 아무것도 후회하지 않습니다. 나쁜 날은 좋은 날로 가는 디딤돌이 되었습니다. 모든 것이 Vizbor와 같습니다. "당신의 Kruchina는 당신의 이유가 아니라 당신을 위한 단계일 뿐입니다." 그리고 저는 청소부라는 직업에 아무런 문제가 없다고 봅니다. 자신이나 가족을 부양하는 데 도움이 되는 모든 정직한 일은 존중받을 가치가 있습니다. 그때 만났던 사람들이 아직도 기억난다. 항상 소중한 삶의 분위기도 기억합니다. 나는 야간 근무를 하고, 한적한 길을 따라 자전거를 타고 집으로 돌아왔고, 매번 앞의 숲 위로 해가 뜨는 것을 보았습니다. 나는 쉽고 자유롭게 숨을 쉬었다. 이것이 주요 내용이었습니다.
- 가능하다면, 당신은 어떤 가족입니까? 어디서 태어나고 자랐나요? 당신은 이미 어린 시절에 글쓰기와 창의성에 대한 갈망이 있었습니까?
- 저는 교사 집안에서 자랐습니다. 어릴 때부터 이사를 자주 다녔다. 학교를 6~7번 바꿨습니다. 그는 다른 도시에 살았습니다. 아마도 그렇기 때문에 나는 어디에서나 똑같이 기분이 좋습니다. 나는 어디에서나 집처럼 느껴지고 항상 여행할 준비가 되어 있습니다.
나는 5학년 때 첫 번째 이야기를 썼다. 내가 왜 그랬는지, 무엇을 경험했는지 기억나지 않는다. 그러나 나는 미래에 구성이 항상 나에게 만족을 가져다 주었다고 확신 할 수 있습니다. 나는 더 많은 것을 요구하지 않았다.
- 유년기와 청소년기에 무엇을 읽었습니까? 당신에게 삶의 메시지를 주거나 문학적 취향을 발전시킨 작가는 누구입니까? 당신 자신이 지금 쓰고 있는 "생각하는 십대" 범주에 속한다고 말할 수 있습니까?
“제가 '생각하는 10대'였는지는 모르겠지만 수업일지의 좋은 성적은 항상 행동에 대한 나쁜 점수로 바뀌었습니다. "Rudashevsky, 수업에서 나가"라는 외침이 학교 전체에 울려 퍼졌습니다. 나는 불안했다. 나는 종종 곤경에 처했습니다. 지붕, 지하실에 올라 늪을 헤매었다. 학교 문학 프로그램이 저를 스쳐지나갔습니다. 그러나 나는 항상 모험 책을 위한 시간을 찾았습니다. 밤에 나는 Fenimore Cooper, Jack London, Henry Ryder Haggard, Arkady Fiedler를 읽었습니다. 한 번에 가장 생생한 인상은 "Oycumene의 가장자리에서"였습니다. 내 생각에 Ivan Efremov보다 더 나은 사람은 주변의 신비하고 미지의 세계의 요염한 느낌을 전달하지 못했습니다. 미지의 세계로의 여행은 언제나 감동적입니다.
- 최초의 문학적 경험과 첫 번째 책은 항상 잊을 수 없지만 항상 순조로운 것은 아닙니다. 모든 것이 즉시 잘 되었습니까? 가능하다면 언제 어떻게 일어났는지 알려주십시오 ...
-어릴 때는 출판에 대해 생각하지 않았다. 그는 오로지 자신만을 위해 글을 썼다. 열여덟 살에 모든 것이 달라졌다. 나는 Marquez에게 끌려갔다. 그의 회고록 어디선가 그가 열아홉 살에 첫 번째 이야기를 출판하고 싶다는 글을 읽은 적이 있습니다. 나는 같은 것을 원했다. 나는 주로 환상적이고 신비로운 이야기를 잡지에 보내기 시작했습니다. 오랫동안 그는 응답을받지 못했지만 19 세의 나이에 잘 알려지지 않은 작은 출판물에 간행했습니다. 나는 매우 기뻤지만, 그 후 오랫동안 내 원고로 다른 사람을 귀찮게하지 않았습니다.
- 당신은 이미 몇 개의 문학상을 받았습니까? 그리고 당신의 의견으로는 대판사가 당신에게 수여했을 때 결정에서 가장 중요한 것이 무엇이었습니까? 당신의 비밀은 무엇입니까? 이 상은 돈 외에 다른 것을 제공합니까?
- 저에게 가장 값진 것은 두 개의 상이었습니다. 이것은 "Kniguru"입니다 - "안녕, 내 형제 Bzou!" 이 상 덕분에 CompassGid 출판사의 이사 Vitaly Zyusko가 이야기에 주목했습니다. 그리고 인도에서 작성된 여행 일기에 대해 Anton Delvig의 이름을 따서 명명된 "말씀과 조국에 대한 충실을 위하여" 상.
심사위원들이 어떤 기준으로 작품을 선택했는지 말하기 어렵다. 불행히도, 나는 그것들을 별로 좋아하지 않습니다. 나는 내가 쓰는 것을 사랑합니다 - 모든 줄, 모든 단어, 그러나 마지막 요점까지. 그 후, 나는 내가 쓴 것을 후회스럽게 검토하고 모든 것을 더 잘할 수 있음을 이해합니다. 이것은 우리가 계속 일하도록 격려합니다. 아마도 내 완벽한 작품을 쓰고 나면 멈추고 다른 일을 할 것입니다. 목수를 하거나 도자기를 만들 거예요. 왜 안 돼? 나는 그것이 일어날 것이라고 의심할 뿐이다.
- 한 권의 책을 얼마나 오래 쓰는가? 영감을 받아 글을 쓰거나 작업 방법을 알고 있습니까? 퍼블리셔와 마감일과 잘 어울리나요?
- "책"에 대해 이야기하기에는 너무 이르다. 10년 후에는 이 질문이 더 적절할 것이라고 생각합니다. 저는 이제 막 여행의 시작 단계에 있습니다. 지금까지 나에게 있어 각각의 새로운 작품의 창작은 나름의 디테일이 있는 새로운 이야기다. 어떤 것은 몇 년 동안 익을 수 있고, 어떤 것은 불과 몇 주 만에 불타올라 종이에 쏟아집니다. 영감이 아이디어에 대한 도취, 이미지에 대한 도취라면 그렇습니다. 그것 없이는 작업하기 어렵습니다.
나는 스스로를 워커홀릭이라고 생각해본 적이 없다. 나는 게으르다. 이것은 거의 또는 전혀 휴식을 취하지 않고 몇 달 동안 일하는 데 방해가 되지 않습니다. 그러나 나는 "게으름"을 믿지 않습니다. 동기 부족에 대해 이야기하는 것이 좋습니다. 동기를 찾는 것은 까다로울 수 있습니다. 판단에서 상대주의가 많을수록 주변 세계에 더 관대해질수록 글쓰기가 더 어려워집니다. 말로는 아무 것도 표현할 수 없다는 것을 깨닫기 시작합니다. 당신은 그것과 함께 살아야합니다. 또한 뒤를 돌아보면 문학의 거인들이 서 있는 것을 볼 수 있습니다. 당신은 당신이 그들의 높이에 거의 도달 할 수 없다는 것을 이해합니다. 나 자신이 되고자 하는 열망은 나에게 창의성의 가장 좋은 동기이다.
게시자의 한 가지 문제는 항상 게시하지 않는다는 것입니다. 다른 문제는 없습니다.
- 철자대로 쓰나요, 아니면 정해진 줄에 붙나요? 예를 들어, 청소년을 위한 책은 '이런 일이 있어야 한다'와 '이런 일이 있으면 안 된다'?
- 줄거리는 이야기 자체, 내레이션의 논리에 의해 설정됩니다. 당신은 그녀를 반대할 수 없습니다. 그리고 당신이 가면 모든 것을 파괴할 것입니다. 그래서 나는 처음 몇 페이지만 "쓰는 대로 씁니다". 그러면 나는 태어난 이미지의 인질이 된다.
이 책은 기존의 틀이 아닌 영웅, 그들의 행동, 생각에 의해 젊어졌습니다. 적어도 자유 문학에서는 그래야 한다. 그렇지 않으면 독자는 항상 위선의 냄새나 허세의 냄새에 사로잡힐 것입니다.
- 동시대의 동료 작가 중 어떤 사람이 정말로 흥미롭고 읽을 가치가 있다고 생각합니까?
- 불행히도 나는 젊은 현대 작가들에 대해 잘 모릅니다. 그러나 물론 모든 저자는주의를 기울일 가치가 있습니다. 모든 사람을 위한 독자가 있습니다. 문제는 그것을 찾는 것입니다. 가장 추한 말도 안되는 소리라도 할머니나 부모님은 즐겁게 읽을 수 있습니다. 왜 안 돼? 책은 적어도 한 사람이 읽자마자 살아납니다. 수천 명이 읽을 것이라는 사실은 더 이상 살아 있지 않을 것입니다. 그리고 일종의 템플릿으로 작업의 재능을 측정하는 것은 불가능합니다. Izpital에 주지 않는 한. 결국 책의 인기도는 '천재지수'가 아니라 NKChT(텍스트의 가장 가능성 있는 독자 수)에 의해 결정된다.
- 현재 어떤 작업을 하고 있나요? 새 책은 언제쯤 받을 수 있나요?
- 모든 일이 순조롭게 진행되면 제 책 "쿠무트칸은 어디로 가나요?"가 출판될 것입니다.
- 지금 무엇을 읽고 있습니까?
- 우리가 십대 문학에 대해 이야기한다면, 나는 요전에 Isabel Allende의 City of Beasts를 읽었습니다. 남미 정글에서 한 미국 소년의 모험에 관한 흥미로운 책입니다. 그리고 어제 저는 Stefan Kasta의 Green Circle을 시작했습니다.