Bugün, John Singer Sargent'ın Madame X'in Portresi, klasik güzellik ve kadınlığın parlak bir tasviri olarak kabul ediliyor. Ancak 1884 yılında bu portrenin yapılmasıyla bir skandal patlak verdi.
1. Sargent, modele portre için poz vermesi için yalvardı
"Madam X" aslında güzelliği Paris'in her yerinde bilinen Amerikalı bir gurbetçi olan Madame Virginie Gautreau'ydu. Portresini yapmak isteyen sanatçılardan sık sık davet aldı ama onları her zaman reddetti.
Gautreau, Sargent'la ortak bir arkadaşları olduğu için tanıştı ve sanatçı ona bir zamanlar şunları yazdı: "Onun portresini yapmak için büyük bir arzum var. Ayrıca birini beklediği için buna izin vereceğini düşünmek için her türlü nedenim var." , "Onun güzelliğini kim aktarabilir? Ona inanılmaz yetenekli bir adam olduğumu söyleyebilirsin." Sonunda, iki yıllık ikna sürecinin ardından, göz alıcı Gautreau, 1883'te Sargent'a poz vermeyi kabul etti.
2. "Madam X" doğal olmayan bir şekilde soluk
Gautreau (söylentilere göre) bir sanat tarihçisinin daha sonra "ceset gölgesi" adını verdiği böyle soluk bir ten elde etmek için arsenik aldı. Modern araştırmacılar, onun öğütülmüş pirinç ve lavantadan elde edilen tozu kullandığına, ayrıca kulaklarını kahverengileştirdiğine ve saçlarını kınayla boyadığına inanıyor.
3. Portrenin tarzı antik sanattan etkilenmiştir.
Madame X'in saç stili açıkça uzun süredir devam eden Helenistik dönemden ilham alıyor. Elmas tacı ise av ve ay tanrıçası Diana'ya bir gönderme.
4. Gautreau Çok Kaygılı Bir Modeldi
Sargent, portreyi çizdikten sonra farklı pozlar ve dekorlar denemek için bir dizi eskiz hazırladı. Gautreau başı dönük, kanepeye uzanmış, kadehinden şampanyasını yudumluyordu. Ancak sürekli kıpırdandı, ara sıra ayağa fırladı ve çok geçmeden bir sonraki poz vermeden önce bir yıl ara istedi. Sanatçı, sürekli olarak Madame Gautreau'nun umutsuz tembelliğiyle mücadele etmek zorunda kaldığından ve ayrıca "onun güzelliğini tasvir etmenin imkansız olduğundan" şikayet ediyordu.
5. Sargent başlangıçta iyi bir portre yaptığından şüphe ediyordu.
Sargent, Fransız sanat dünyasındaki itibarını güçlendirmek için "Madame X'in Portresi"ni yaratmaya karar verdi, ancak eserini tamamladıktan sonra uzun süre istediğini elde ettiğinden şüphe etti.
6. Resim ilk gösterimden sonra öfke fırtınasına neden oldu
Sargent'ın karamsar ruh haline rağmen Madame X'in Portresi 1884'te Paris Salonunda sergilendi. Ancak resim halk arasında öfke yerine öfkeye ve şoka neden oldu. Eleştirmenler, modelin neredeyse çıplak omuzlarıyla, soluk teniyle ve pembe kulaklarıyla alay ederek bunu bir bayağılık işareti olarak gördüler.
7. Resim, modelin itibarına büyük zarar verdi.
Film gösterilmeden önce Virginie Gautreau, kışkırtıcı davranışları ve düşüncesiz evlilik dışı ilişkileri nedeniyle zaten dedikodu konusuydu. Pek çok kişi, Sargent'ın portresinin Gautreau'nun tüm kirli sırlarını etkili bir şekilde kamuoyuna ifşa ettiğini düşünüyordu. Prömiyer gösterisinin ardından Gautreau'nun annesi Marie de Virginie de Ternan bir skandalla Sargent'a geldi ve şunları söyledi: "Bütün Paris kızımla dalga geçiyor. İtibarı mahvoldu. Hayal kırıklığından ölecek."
8. Gautreau'nun annesi tablonun sergiden kaldırılmasını istedi
De Ternan, Sargent'ın portreyi sergiden kaldırmasını talep etti, ancak sanatçı bunu reddetti. Bunun ardından de Ternan, Paris Salonuna gitti, ancak yöneticileri de tabloyu sergiden kaldırmayı reddetti. Sonuçta Sargent, birçok skandal nedeniyle tabloyu sergiden kaldırdı ve uzun yıllar kimseye göstermedi.
9. Sert eleştiriler Sargent'ı tabloyu kısmen yeniden çizmeye zorladı.
"Madame X'in Portresi"nin ilk çıkışından sonra insanlar Gautreau'nun cilveli bir şekilde alçaltılmış elbise askısının çok kaba olduğunu düşündüler. Daha sonra Sargent kayışı omuza "kaldırarak" yeniden çekti.
10. "Madam X'in Portresi" Sargent'ı yurtdışında ünlü yaptı
Fransa'da portreyi çevreleyen skandal, Sargent'ı ülkeyi terk etmeye zorladı. Londra'ya ve ardından New York'a taşındı. 1905'te tabloyu tekrar sergilediğinde hem Amerikalılar hem de İngilizler Sargent'ın becerisinden memnun kaldılar. Sonuç olarak sanatçı çalışmalarına yeniden devam etti.
11. Tablonun tamamlanmamış bir kopyası Londra'da saklanıyor
Sargent, "Madame X'in Portresi" üzerinde çalışırken aynı zamanda tablonun ikinci versiyonunu da yapıyordu ve bu eser şu anda Londra'daki Tate Galerisi'nde sergileniyor.
12. Resmin boyutu gerçek modelden daha büyüktür
"Madam X'in Portresi" tablosunun boyutu 234,85 × 109,86 cm'dir.
13. Sargent, portreyi en büyük eseri olarak görüyordu.
Başlangıçta Sargent, büyüleyici güzellikteki portresinin gelecekteki tüm kariyerini belirleyeceğini umuyordu. Sonunda her şey bu şekilde sonuçlandı. "Madam X'in Portresi" yalnızca Sargent'ın en tartışmalı eseri değil aynı zamanda en ünlü eseridir. Portreye ilk tepki korkunç olsa da, daha sonra tablonun muhteşem olduğu kabul edildi. Sargent, 30 yıl boyunca tabloyu kimseye göstermedi, ancak daha sonra 1916'da Metropolitan Sanat Müzesi'ne sattı ve şunu itiraf etti: "Sanırım yarattığım en iyi eser bu."
14. On yıllar sonra bile Sargent, modelinin itibarı konusunda endişeliydi.
Tabloyu satarken Gautreau'nun isminin açıklanmaması konusunda ısrar etti.
15. Gautreau başka bir portrenin onu farklı göstereceğini umuyordu.
Gautreau'nun itibarı Madame X'in Portresi nedeniyle zarar görmüş olsa da, annesinin kehanet ettiği gibi hayal kırıklığından ölmedi. Birkaç yıl sosyal hayattan çekildi ama sonra geri döndü. 1891'de Gustav Courtois, Gautreau'nun profilden başka bir portresini yaptı, benzer tarzda daha da açıklayıcı bir elbise giymişti. Bu sefer halk portreye daha olumlu tepki verdi. 1897'de Virginie Gautreau, Antonio de la Gandara'nın yaptığı başka bir portre için poz verdi. En iyi imajını düşündüğü eser de la Gandaraona'nın eseriydi.
Portre konusuna devam edersek, ustanın en ünlü eserlerinden birinin bugün ne olduğunu anlamak istiyorum.
Çavuş John. Şok edici sanatAmerikalı sanatçı John Singer Sargent (İng. John Singer Sargent, 1856, Floransa - 1925, Londra) Belle Epoque'un en başarılı ressamlarından biridir.
Sanatçı, yaşamının çoğunu Avrupa'da geçirdi ve döneminin en iyi portre ressamlarından biri olarak ünlendi. Claude Monet'le arkadaştı
Fin de siècle'nin (Gümüş Çağımızın Avrupa'daki benzeri) en önemli figürü olarak kabul edilir. Ancak sanatsal kariyerinin en başında korkunç bir skandal patlak verdi, bunun sonucunda sanatçı tüm müşterilerini kaybetti ve hatta toplumdan ayrılmak zorunda kaldı. Ve suçlunun portre olduğu ortaya çıktı.
Bu portre Virginie Gautreau'yu (Fransız Virginie Amélie Avegno Gautreau, 1859---1915) tasvir ediyor - Amerikan kökenli bir Fransız güzeli, demimonde'den bir hanımefendi, Belle Epoque'un yıldızı, ünlü sanatçıların bir modeli.
Madame X'in Portresi (Fransızca: Portrait de Madame X), 1884
Metropolitan Sanat Müzesi, New York
Virginia zengin bir Creole ailesinde doğdu. Babasının ölümünden sonra İç savaş. Doğuştan Fransız olan annesi, 8 yaşındaki kızını da yanına alarak Paris'e taşındı.
Anne en baştan Erken yaş kızları onu güzel bir model yapmaya çalıştı.
ile kız çocukluk Saçlarımı boyadım ve kozmetik kullandım.
Anne ve kızı, Paris sosyetesinin neredeyse ana karakterleriydi ve demimonde hanımları haline geldiler.
Virginia bankacı Pierre Gautreau ile evlendi. Laik evli bir kadın olmasına rağmen zina ilişkileri çoktu. Ve bu ihanetler Paris dünyasında bir skandala yol açmadı.
Ve skandal, Sargent'ın yaptığı Madame X portresi nedeniyle ortaya çıktı.
Virginia'nın güzelliğinden büyülenen sanatçı, bir arkadaşı aracılığıyla Virginie Gautreau'dan portresini yapmak için izin istedi. Yedi metre uzunluğundaki portre 1884'te Salon'da sergilendi. 
(Bu fotoğrafta Virginie Gautreau'nun o dönemin portrelerinde diğer hanımlarla karşılaştırıldığında ne kadar uygunsuz giyindiğini görebilirsiniz. John Singer Sargent'ın eserleri)
Ve hemen bir skandal patlak verdi... Madame X hemen tanındı
Elbisenin askısının çıplak omuzlarına düşmesi kamuoyunda büyük öfke yarattı.
Sekse açık bir davet olarak kabul edilen Virginia...
Hem sanatçı hem de modeli, rastgele cinsel ilişkide bulunmakla suçlandı. Modelin cildinin vurgulanan solukluğu ve kulağının pembe tonu, kozmetik bir ipucu olarak algılandı,
kullanımı yüksek toplumda bayağılık ve kötü zevkin bir işareti olarak kabul edildi ve düşük sosyal statüye sahip kadınlarla ilişkilendirildi. Gautreau'nun annesi, Sargent'ın portreyi sergiden kaldırmasını talep etti, ancak o reddetti.
Resim, Salon'da gösterildikten hemen sonra magazin basınında alay konusu oldu. O çağrıldı yeni model Maça Ası için elbisenin üst kısmının taslağını ima ediyor.
Portredeki kahramanın kibirli ruhunu da dile getiren sanatçı, kadın düşmanlığı ve ahlaksızlıkla suçlanmıştı...
Sanatçı Fransa'yı terk etmek zorunda kaldı ve Virginie de abartılı maceralarına son verdi.
Sanatçı daha sonra elbisenin askısını yeniden yazarak omzunun üzerinden kaldırdı ve tabloyu daha kişiliksiz ve gizemli kılmak için başlığı "Madam X'in Portresi" olarak değiştirdi.
Bu hikayenin en üzücü yanı, az tanınan şanssız sanatçının güvendiği, isim yapmaya ve ünlü olmaya karar veren kişinin bu portre olmasıydı. Gördüğünüz gibi şöhret farklı şekillerde geliyor.
Sanatçı zamanının ilerisindeydi - sanatın geleceğine bakan insanlar her zaman olduğu gibi şok oldular. Sadece 20'de! Bu resmin zamanı geldi. Resim 1905'ten beri birçok uluslararası sergide gösterildi ve 1916'da Metropolitan Sanat Müzesi'ne satıldı.
yönetmeni Sargent'a şunu yazdı: "Bunun bugüne kadar yaptığım en iyi şey olduğuna inanıyorum."
Madame Pierre Gautreau Madame Gautreau'nun portresi suluboya 1883
1887. Charles İnç
1889. Ellen Terry, Leydi Macbeth rolünde
1883-1885. Judith Gautier
1889. Bir Kumarda
simplon geçiş okuması
1879. Jeanne Kieffer
1879-1880. Çalışmak içinİspanyol Dansı
Şarkıcı Sir George Sitwell Lady Ida Sitwell ve Ailesi
1884. Gece Yemek Masası (Bay ve Bayan Albert Vickers)
1883.Olivia Richardson
1884. Matmazel Suzanne Poirson
Winifred Portland Düşesi
Sargent Bay ve Bayan Isaac Newton Phelps Stokes
Bayan Elsie Parker
Madam Pierre Gautreau, 1883
1884. Bayan Thomas Wodehouse Legh
1883. Kahvaltı Masası (Violet Sargent)
1882. Edward Darley Boit'in Kızları
1885-1886. Karanfil,Zambak,Zambak,Gül
1890. Gordon Fairchild
1882.Beatrice Townsend
1881.Louise Pailleron
1880-1882. Venedik Su Taşıyıcıları
1882. El Jaleo
1880-1881. Madam Ramon Subercaseaux
1884. Bayan Winton Phipps (Jessie Percy Butler Duncan)
1888.Isabella Stewart Gardner
1880. Fumee d'ambre gris
Ünlü portre ustası John Singer Sargent, doğduğu yer Floransa olmasına rağmen kökeni itibariyle Amerikalı bir sanatçı olarak kabul ediliyor. Ailesi Amerikalıydı ama hepsi aile hayatı Avrupa ülkelerinde gerçekleşti. Çok fazla zenginlikleri yoktu, ancak finansal yetenekleri seyahat tutkularını tatmin etmelerine izin verdi, birbiri ardına ortaya çıkan iki çocuk bile ebeveynlerini yaşam tarzlarını değiştirmeye zorlayamadı.
1856'nın başında, 12 Ocak'ta ailede John adında bir erkek çocuk doğdu ve bir yıl sonra küçük John'un Emilia adında bir kız kardeşi vardı. Hayatları boyunca birbirleriyle dostluğu sürdürdüler, en yakın insanlar oldular.
Ebeveynler hala çok seyahat ediyordu - kışı İtalya'nın güneyindeki kasabalardan birinde geçirdiler ve yazın aile Almanya veya Fransa'ya taşındı.
Elbette böyle bir yaşam tarzıyla kaliteli bir eğitim almak mümkün değildir. Ancak John için ebeveynlerin sonsuz hareketi Avrupa ülkeleri, Avrupa'da konuşulan ana dillere mükemmel şekilde hakim olmayı mümkün kıldı.
John'un resim yapma arzusu erken çocukluk döneminde ortaya çıktı ve çizimleri çocuğun da yeteneklere sahip olduğunu gösterdi. Ebeveynler çocuklarının yeteneğini destekledi. John, on sekizinci yaş gününü Paris'te kutladı ve burada portre boyama konusunda uzmanlaşmış, modaya uygun bir sanatçı olan Charles Emile Durand'ın atölyesinde çalıştı. Gelecek vadeden sanatçının olağanüstü yeteneği, John'un çalışmalarını görebilen herkes tarafından fark edildi.
Durand'ın çalışmaları 1878 yılına kadar devam etti, ardından genç sanatçı Güzel Sanatlar Okulu'nda eğitim almaya başladı ve burada öğretmen Leon Bourne'un sınıfına katıldı.
Sargent, tablosu her yıl düzenlenen prestijli bir Paris sergisi olan Salon'da ilk kez sergilendiğinde henüz mezun olmamıştı. Yıl 1876'ydı ve 1881'de genç sanatçının hayatındaki ilk önemli zafer gerçekleşti - tablosuna Salon'da madalya verildi.
Sargent o zamanlar çok resim yapıyordu, çalışmaları çeşitliydi - ustayı ünlü yapan kompozisyonlar, manzaralar ve portreler. Aynı zamanda sanatçı, ebeveynlerinden bir yolculuk tutkusu miras alarak çok seyahat etti.
Bu arada ilk gezisi 1877'de gerçekleşti. Amerika'ya bir ziyaretti Anavatan hemen John'un kalbine batan ataları. Yıllar sonra sanatçı, İngiliz şövalyesi olma teklifini bile reddetti çünkü bunun için Amerikan vatandaşlığından vazgeçmek gerekiyordu.
Bir süre sonra Sargent, dünyaca ünlü sanatçıların eserleriyle tanışarak Afrika, İspanya ve Hollanda'yı ziyaret etti.
Sargent'ın popülaritesi arttı, ancak 1884'te Fransız bir bankacının karısı olan ünlü bir kadının Paris'teki Salonunda çizip sergilediği bir portre etrafında bir skandal patlak verdi. Öfkeli halk bu resmin aşırı açık sözlülüğünden bahsetti.
Bu olay sanatçının Londra'ya gitmesinin sebebi oldu. Yavaş yavaş eserleri İngiliz sanat uzmanları tarafından tanındı. 1894'te Sargent, Kraliyet Sanat Akademisi'nin üyeliğine bile seçildi.
Yavaş yavaş portreler daha az boyanmaya başladı - Sargent kendini başka türlerde denemeye başladı. Manzaralar ve freskler çizdi, ardından savaş resminde şansını denemeye başladı. “Gazların Çarptığı” adlı tablosu geniş çapta tanındı.
Sargent, hayatının sonunda aynı anda üç üniversitenin fahri üyesi unvanını aldı.
John Singer Sargent, 15 Nisan 1925'te Londra'daki evinde yaşamına son verdi.Uykusunda sanatçının kalbi durdu.
John Singer Sargent (12 Ocak 1856, Floransa - 15 Nisan 1925, Londra doğumlu) - Amerikalı sanatçı, kuzen Belle Epoque'un en başarılı ressamlarından biri olan ünlü botanikçi Charles Sargent.
Bir doktorun oğluydu ve 1874-1878'de akıl hocasının Emile Auguste Carolus-Durand olduğu İtalya, Almanya ve Fransa'da okudu. Sanatçının ilk çalışmaları Henry James tarafından büyük beğeni topladı. Sargent, Fransa'da Empresyonistlerle yakınlaştı, en çok da Claude Monet'le (Sargent'ın Claude Monet'nin ormanın kenarında çalışmasını gösteren tablosu ünlüdür). Aynı zamanda Robert de Montesquiou ve Paul Helleux ile de arkadaştı. Çoğunlukla Fransa ve Büyük Britanya'da yaşadı, Avrupa'da, Kuzey Afrika'da, Orta Doğu'da çok seyahat etti, sık sık İtalya'yı ziyaret etti ve ABD'ye birden fazla geldi.
Sargent, Mark Lancelot Simons'un ve 20. yüzyılın başlarındaki diğer genç sanatçıların yaratıcı tarzının oluşumunu etkiledi.
Sargent, Avrupa'daki ilk Amerikalı vatansız, kozmopolit sanatçılardan biri ve Fin de siecle züppesidir. Genellikle empresyonist olarak sınıflandırılsa da Velasquez, Gainsborough ve Van Dyck her zaman onun modeli olarak kaldı (hatta Roden onu, ironik bir şekilde, zamanımızın Van Dyck'ı olarak adlandırdı). En çok, modelleri Rosina Ferrara, Carmela Bertagna, Virginie Gautreau (Madame X'in Portresi), aktrisler Ellen Terry ve Eleanor Duse, yazar Judith Gautier, Hindistan Kraliçe Yardımcısı Mary Victoria Curzon, sanatçı ve fotoğrafçının yer aldığı portreleriyle tanınır. , hayırsever ve koleksiyoncu tablosu Sarah Sears tarafından yapılmıştır. Erkek portreleri arasında Theodore Roosevelt, Woodrow Wilson, Henry James, Robert Louis Stevenson, William Butler Yeats'in portreleri yer alıyor. Ayrıca duvar resmiyle de uğraştı (Boston Halk Kütüphanesi).
Empresyonist sanatçılar (örneğin Camille Pizarro) ve Bloomsbury grubundan eleştirmenler (Roger Fry) sıklıkla Sargent hakkındaki şüphelerini dile getirdiler. 1883'te "Edward Darley Boyt'un Kızları" adlı tablosu izleyiciler ve profesyonel eleştirmenler arasında hararetli tartışmalara neden oldu. Ancak 1960'lı yıllarda Sargent geniş çapta tanındı, sergileri Avrupa ve ABD'nin önemli müzelerinde yer aldı, ulusal ve dünya klasiği rütbesine ulaştı.
Sanatçı yaklaşık 900 yağlıboya, 2000 sulu boya, çok sayıda eser yaratmıştır. grafik işleri. Eserlerinin bir kısmı, başta New York'taki Brooklyn Müzesi olmak üzere Amerikan müzelerinde saklanmaktadır. 2003 yılında New York'ta “John Sargent'ın Kadınları” sergisi büyük bir başarıyla düzenlendi.
John Sargent'ın "Madame X'in Portresi" adlı tablosuna dayanan "Straplez" balesi 2016 yılında sahnelendi (koreografisi Christopher Wheeldon, librettosu Charlotte Western ve Christopher Wheeldon'ın Deborah Davis'in kitabına dayalı, müziği M.-A. Tournage'a ait) , set tasarımı Bob Crowley'e aittir). Sanatçının rolü dansçı Edward Watson tarafından, modeli Virginie Gautreau'nun rolü ise Natalya Osipova (Kraliyet Balesi, Londra) tarafından gerçekleştirildi.
John Singer Sargent, profesyonelden çok amatör olmasına rağmen hevesli bir satranç oyuncusuydu. Uzun yolculuklarında yanına mutlaka bir satranç takımı alırdı. Raymond Crosby'nin, muhtemelen düşünürken eğilmiş bir Çavuş'un tarihsiz bir çizimi var. satranç tahtası(veya başka bir versiyona göre - kitabın üzerinden).
Sanatçının en sevdiği oyunu tasvir eden üç eseri hayatta kaldı: "Satranç Oyunu", "Satranç Oyunu" (karakalem) ve "Tatlı Aylaklık".
Bu, CC-BY-SA lisansı altında kullanılan Vikipedi makalesinin bir parçasıdır. Tam metin buradaki makaleler →
Ünlü portre ustası John Singer Sargent, doğduğu yer Floransa olmasına rağmen kökeni itibariyle Amerikalı bir sanatçı olarak kabul ediliyor. Ebeveynleri Amerikalıydı, ancak tüm aile yaşamları Avrupa ülkelerinde gerçekleşti. Çok fazla zenginlikleri yoktu, ancak finansal yetenekleri seyahat tutkularını tatmin etmelerine izin verdi, birbiri ardına ortaya çıkan iki çocuk bile ebeveynlerini yaşam tarzlarını değiştirmeye zorlayamadı.
1856'nın başında, 12 Ocak'ta ailede John adında bir erkek çocuk doğdu ve bir yıl sonra küçük John'un Emilia adında bir kız kardeşi vardı. Hayatları boyunca birbirleriyle dostluğu sürdürdüler, en yakın insanlar oldular.
Ebeveynler hala çok seyahat ediyordu - kışı İtalya'nın güneyindeki kasabalardan birinde geçirdiler ve yazın aile Almanya veya Fransa'ya taşındı.
Elbette böyle bir yaşam tarzıyla kaliteli bir eğitim almak mümkün değildir. Ancak John için, ebeveynlerinin Avrupa ülkeleri arasında sürekli hareketi, onun Avrupa'da konuşulan ana dillerde mükemmel bir şekilde ustalaşmasına izin verdi.
John'un resim yapma arzusu erken çocukluk döneminde ortaya çıktı ve çizimleri çocuğun da yeteneklere sahip olduğunu gösterdi. Ebeveynler çocuklarının yeteneğini destekledi. John, on sekizinci yaş gününü Paris'te kutladı ve burada portre boyama konusunda uzmanlaşmış, modaya uygun bir sanatçı olan Charles Emile Durand'ın atölyesinde çalıştı. Gelecek vadeden sanatçının olağanüstü yeteneği, John'un çalışmalarını görebilen herkes tarafından fark edildi.
Durand'ın çalışmaları 1878 yılına kadar devam etti, ardından genç sanatçı Güzel Sanatlar Okulu'nda eğitim almaya başladı ve burada öğretmen Leon Bourne'un sınıfına katıldı.
Sargent, tablosu her yıl düzenlenen prestijli bir Paris sergisi olan Salon'da ilk kez sergilendiğinde henüz mezun olmamıştı. Yıl 1876'ydı ve 1881'de genç sanatçının hayatındaki ilk önemli zafer gerçekleşti - tablosuna Salon'da madalya verildi.
Sargent o zamanlar çok resim yapıyordu, çalışmaları çeşitliydi - ustayı ünlü yapan kompozisyonlar, manzaralar ve portreler. Aynı zamanda sanatçı, ebeveynlerinden bir yolculuk tutkusu miras alarak çok seyahat etti.
Bu arada ilk gezisi 1877'de gerçekleşti. Bu, atalarının memleketi olan Amerika'ya yaptığı bir ziyaretti ve hemen John'un kalbine yerleşti. Yıllar sonra sanatçı, İngiliz şövalyesi olma teklifini bile reddetti çünkü bunun için Amerikan vatandaşlığından vazgeçmek gerekiyordu.
Bir süre sonra Sargent, dünyaca ünlü sanatçıların eserleriyle tanışarak Afrika, İspanya ve Hollanda'yı ziyaret etti.
Sargent'ın popülaritesi arttı, ancak 1884'te Fransız bir bankacının karısı olan ünlü bir kadının Paris'teki Salonunda çizip sergilediği bir portre etrafında bir skandal patlak verdi. Öfkeli halk bu resmin aşırı açık sözlülüğünden bahsetti.
Bu olay sanatçının Londra'ya gitmesinin sebebi oldu. Yavaş yavaş eserleri İngiliz sanat uzmanları tarafından tanındı. 1894'te Sargent, Kraliyet Sanat Akademisi'nin üyeliğine bile seçildi.
Yavaş yavaş portreler daha az boyanmaya başladı - Sargent kendini başka türlerde denemeye başladı. Manzaralar ve freskler çizdi, ardından savaş resminde şansını denemeye başladı. “Gazların Çarptığı” adlı tablosu geniş çapta tanındı.
Sargent, hayatının sonunda aynı anda üç üniversitenin fahri üyesi unvanını aldı.
John Singer Sargent, 15 Nisan 1925'te Londra'daki evinde yaşamına son verdi.Uykusunda sanatçının kalbi durdu.
