RATI GITIS: reguli de admitere, cerințe pentru solicitanți, Documente necesare, program, lista literaturii necesare, taxe de școlarizare, contacte
Despre GITIS. RATI GITIS – Academia Rusă artă teatrală, Institutul de Stat al Artelor Teatrale. Una dintre cele mai mari universități de teatru din lume.
Fondată la 22 noiembrie 1978 de pianistul Pyotr Adamovich Shostakovsky ca o școală de muzică și teatru pentru vizitatori sub patronajul Societății iubitorilor de muzică și arte dramatice din Moscova. Institutul, care se numea atunci Școala de Muzică și Dramă, și-a găsit locația actuală - o clădire în Maly Kislovsky Lane, clădirea 6 - în 1902.
Denumirea GITIS – Institutul de Stat al Artelor Teatrale – a apărut la institut la 17 septembrie 1922, după fuzionarea cu cele mai înalte ateliere de teatru sub conducerea lui Meyerhold. Meyerhold a creat un teatru la GITIS. În 1923, teatrul s-a separat de institut și a devenit Teatrul care poartă numele. Mayrhold.
facultati GITIS: actorie, regie, teatru muzical, studii teatrale, coregrafie, varietate, producție, scenografie.
Departamentul de actorie al RATI GITIS. Secția actorie a GITIS pregătește studenții la specialitatea „art actoricesc” și specializarea „Artist de teatru dramatic și cinema”. Durata studiului la departamentul interimar al GITIS este de 4 ani, cu normă întreagă sau cu jumătate de normă.
Pregătirea la departamentul interimar al GITIS se poate desfășura pe bază bugetară sau comercială, în funcție de rezultatele examenelor de admitere.
Actori celebri care au absolvit GITIS: Anatoly Papanov, Irina Muravyova, Alexander Demyanenko, Liya Akhedzhakova, Alexander Abdulov, Viktor Sukhorukov, Zhanna Eple, Vladimir Korenev, Polina Kutepova, Fedor Malyshev, Madeleine Dzhabrailova, Galina Tyunina, Rustem Yuskaev, Pavel Barshakhev,
Reguli de admitere în departamentul de actorie al RATI GITIS:
Cerințe GITIS pentru solicitanți: studii medii absolvite, vârsta de până la 20-22 de ani. Admiterea la RATI GITIS este în curs de desfășurare in 4 etape: turul de calificare, examen practic asupra aptitudinilor artistului, colocviu oral și furnizare Rezultatele examenului de stat unificatîn limba rusă și literatură.
1. Consultații de calificare (tururi).Începe în aprilie. Solicitanții pregătesc un program pentru execuție dintr-o serie opere literare diverse genuri: fabulă, proză, poezie, monolog.
Candidații care au promovat runda de calificare sunt admiși la etapa examenului de admitere:
2. Abilitatea artistului (examen practic). Evaluat pe o scară de 100 de puncte. Presupune interpretarea pe de rost a mai multor opere literare: fabule, poezii, proza, monologuri. Este de dorit să se includă în program scurte fragmente din lucrări de literatură clasică, modernă rusă și străină, care diferă unele de altele în conținut și gen.
La examenul practic privind abilitățile unui artist la GITIS, sunt evaluate următoarele: abilitățile solicitantului, lărgimea gamei sale creative, profunzimea lucrării efectuate și capacitatea de a-i interesa pe ascultători.
3. Colocviu (oral). Evaluat pe o scară de 100 de puncte. Dezvăluie: cunoașterea principalelor evenimente ale vieții internaționale și sociale, capacitatea de a naviga corect problemele vieții teatrale moderne (literatură, muzică, Arte vizuale, film și televiziune).
La colocviul oral GITIS sunt evaluate nivelul cultural și opiniile estetice ale solicitantului.
4. Rezultatele examenului unificat de stat în limba rusă și literatură pentru studenții care absolvă în 2013-2014.
Dacă aveți studii superioare, ați absolvit o instituție de învățământ secundar (școală) înainte de 2009, aveți un învățământ secundar profesional în specialitatea dvs. de admitere sau sunteți cetățeni ai țărilor învecinate, solicitantul nu are nevoie de rezultatele examenului unificat de stat. În acest caz, pe lângă clauzele 2 și 3, susține examene de învățământ general la GITIS: Limba rusă (eseu) și literatură (oral).
Lista documentelor pentru Comisia de admitere GITIS pentru solicitanții la departamentele cu normă întreagă și cu fracțiune de normă ale departamentului interimar al GITIS:
Admiterea cererilor de la candidații admiși la concurs este în perioada 15 iunie - 5 iulie. Examenele de admitere au loc în perioada 1 iulie - 15 iulie.
- Cerere adresată rectorului (folosind un singur formular);
- Rezultatele certificatelor de examen de stat unificat în limba și literatura rusă sau copiile acestora certificate de în modul prescris(trebuie înlocuite cu originale înainte de înscriere). Persoane care au promovat cu succes examenele de admitere, dar nu au avut motive obiective posibilitatea de a participa la Examenul Unificat de Stat în perioada finală de certificare, aceștia pot susține Examenul Unificat de Stat după finalizarea examenelor de admitere în direcția Universității, în luna iulie a anului curent. Aceștia vor fi înscriși la prezentarea certificatului;
- Certificat sau diploma (original);
- 6 fotografii 3x4 cm (fotografii fără accesoriu);
- Certificat medical (formular 86/у), din anul curent;
- Pașaportul și fotocopia acestuia (se vor prezenta personal);
- Tinerii prezintă un act militar de identitate sau certificat de înregistrare și predau copii ale acestor documente.
În plus, solicitanții pentru extramural depune la Comisia de admitere:
- Certificat de angajare;
- Copie legalizata cu cartea de munca sau, în lipsa acestuia, o copie a contractului de muncă.
Candidaților care nu promovează concursul li se poate oferi instruire plătită prin decizie a Comisiei de examinare. Dacă solicitantul are o diplomă de învățământ superior, conform Legii Federației Ruse „Cu privire la educație”, formarea este posibilă numai pe bază comercială.
Costul GITIS al instruirii comerciale la departamentul de actorie: 200.000 de ruble pe an
Lista literaturii necesare GITIS:
- Stanislavsky K. Viața mea în artă. Orice editie.
- Stanislavsky K. Etică, 1961.
- Nemirovici-Danchenko Vl. Orice colectie.
JOACE
- Fonvizin D. Minor.
- Griboyedov A. Vai de Wit.
- Pușkin A. Mici tragedii.
- Gogol N. Inspector.
- Lermontov M. Mascaradă
- Ostrovsky A. Furtună. Fără zestre. Pădure.
- Tolstoi L. Puterea întunericului. Zombie.
- Cehov A. Livada de cireşi. Pescăruş. Trei surori.
- Gorki M. Bourgeois. Inamici. Rezidenți de vară.
- Bulgakov M. Zilele Turbinelor. Alerga.
- Maiakovski V. Plăniță. Casa de baie.
- Arbuzov A. Tanya.
- Rozov V. Veşnic viu.
- Vampilov A. Fiul cel mare. Vara trecută la Chulimsk.
- Volodin A. Cinci seri. Două săgeți.
- Petrushevskaya L. Orice piese de teatru.
- Lope de Vega. Sursa de oaie.
- Shakespeare W. Hamlet. Romeo si Julieta. Othello.
- Moliere J-B. Un negustor printre nobilimi.
- Schiller F. Viclenie și dragoste.
- Brecht B. Mama Curaj și copiii ei.
Tradițiile pe termen lung ale educației teatrale în sine nivel inalt- carte de vizita GITIS. Profesori renumiți, absolvenți populari, locuri înalte în clasamente - acestea sunt cele mai bune cuvinte care se pot spune despre această universitate.
Toate articolele »Despre universitate
Istoria instituțiilor de învățământ succesive, transformate ca urmare în RATI, a început la 22 octombrie 1878, când a fost deschisă „Școala de muzică pentru vizitatori P. Shostakovsky”, care se afla sub patronajul Societății iubitorilor de artă muzicală și dramatică. .
În 1883 decret. Societatea a fost redenumită Societatea Filarmonică din Moscova, iar școala de muzică a primit statutul de Școală de muzică și teatru în temeiul acesteia (clauza 2 din statutul Societății Filarmonicii din Moscova, aprobată la 08.9.1883). Atât Școala, cât și Societatea în ansamblu se aflau sub patronajul și tutela Marelui Duce Nikolai Nikolaevici. Ulterior, Școala a fost egalată în drepturi la instituțiile de învățământ superior - conservatoare, lucru consemnat în noua carte, aprobată de Împărat la cererea Mare Ducesă Elizaveta Fedorovna.
Cursurile de teatru ale Școlii de Muzică și Dramă au fost conduse de actori celebri, profesori și figuri de teatru: în 1883-1889. A. Yuzhin, în 1889-1891. O. Pravdin, în 1891-1901 Vl. I. Nemirovici-Danchenko.
Ulterior, actori și regizori celebri au absolvit școala în momente diferite; de exemplu, printre absolvenții școlii în 1898 s-au numărat Knipper, Savitskaya, Meyerhold, Munt, Snegirev și alții. În 1898, absolvenții școlii de muzică și teatru și participanții Societății de Artă și Literatură s-au unit într-o singură trupă, formând fundație pentru Teatrul Public de Artă din Moscova (mai târziu Teatrul de Artă din Moscova).
Așa și-a amintit Vl. I. Nemirovici-Danchenko despre cei 10 ani de muncă la școala lui Shostakovsky:
"Îi datorez mult Filarmonicii. Acolo m-am întărit în sarcinile mele de scenă. Și de acolo a venit Teatrul de Artă. Fondatorul Filarmonicii, Shostakovski, a avut o mare demnitate ca regizor: a prețuit individualitatea, a ghicit-o și i-a dat-o condiții pentru creștere liberă.În timp ce în luxuriantul de atunci, într-un Conservator ferm stabilit, strict, studentul a fost rapid constrâns de regulile și cerințele anumitor dogme - în Filarmonică știau deja că înfășarea unui copil este dăunătoare. Adevărat, acest lucru adesea a dus la o oarecare desfrânare anarhică, dar nu a fost atât de greu să lupți cu asta. Dar încearcă, „experimentând”, să obții ceva diferit de ceea ce a fost „foarte aprobat” putea fi sigur că vei găsi sprijin la director. Am venit să predau în timp ce învățând, am venit cu scopul ca într-un an, ca profesor de actorie, să pot înlocui un actor ca Yuzhin și eu însumi nu am avut nici o experiență semnificativă de actorie, nici de predare pe scenă. În tinerețe am jucat ca amator, am făcut spectacole de amatori, în acel moment eram un dramaturg la modă, iar când îmi puneam piesele în scenă, le regizat eu însumi. Pentru studenții care căutau autoritate de acțiune, acest lucru nu a fost suficient. Probabil că ar fi imposibil să le câștigăm încrederea fără sprijin de vârf. Și la Filarmonică am primit toate condițiile pentru căutarea mea. Știm, de exemplu, că Ibsen a fost auzit pentru prima dată pe scena rusă cu adevărat, ca poet social, la spectacolul studențesc al Filarmonicii din „Speranța”, în ciuda faptului că înainte de aceea „Nora” fusese deja interpretat la Moscova de către atât faimoasa Duse, cât și superba rusă – Azagarova.
Acesta este, desigur, subiectul unor memorii detaliate pentru a spune despre condițiile în care s-a desfășurat, se pare, munca mea de zece ani la Filarmonică: trăsături cotidiene, individualitatea artistică, limitele oportunităților școlare, înălțimea sarcinilor artistice. , apariția grupurilor etc., etc. În aceste rânduri, vreau doar să îmi amintesc cu sinceritate de această instituție dragă inimii mele. Și cea mai profundă legătură cu el: de aici (ca de la Societatea Iubitorilor de Artă - cercul Alekseev-Stanislavsky), s-a născut Teatrul de Artă... Vise, arzătoare, îndrăzneală - ce altceva cuvinte puternice există pentru aceste concepte - lupta pentru „noul” propriu, sacrificiu de sine, depășire, eșecuri amare și victorii festive vesele! Lucrul împreună, conectarea cu dragoste, prietenie, devotament, o schimbare de nedescris de imagini și episoade! Câți dintre voi nu sunteți familiarizați cu aceste experiențe prețioase de aspirații, lupte, înfrângeri și victorii? Acestea sunt experiențele pe care le am cu Filarmonica”.
În 1902, s-a mutat Școala de muzică și teatru conac vechi Familia Soldatenkov din Maly Kislovsky Lane, unde se află RATI până în prezent.
La 24 octombrie 1903, a fost aprobată „Carta Școlii de Muzică și Dramă a Societății Filarmonicii din Moscova, sub patronajul august al Alteței Sale Imperiale Marea Ducesă Elisabeta Feodorovna”. Conform Cartei, Școala făcea parte din departamentul Ministerului Afacerilor Interne:
Personalități celebre ale culturii muzicale ruse au predat la orele de muzică ale Școlii de teatru muzical: P. Shostakovsky, R. Ehrlich, S. Koussevitzky, K. Erdeli. Compozitorul V. Kalinnikov și cântărețul L. Sobinov au absolvit școala, făcând gloria culturii muzicale ruse. Tradiția orelor de teatru de a-și încheia studiile cu un spectacol a fost adoptată și de orele de muzică, unde erau organizate spectacole de operă, precum și programele orchestrei simfonice studențești. Îndemânarea tinerilor muzicieni a permis lui P. Sarasate, S. Rachmaninov, L. Sobinov, F. Chaliapin, A. Arensky și alții să cânte cu această orchestră.
Din 1918, Școala de Muzică și Dramă a suferit o serie de reorganizări și redenumiri ca urmare a schimbărilor în sistem de stat educaţie. Așadar, în 1918 a fost redenumit Institutul de Muzică și Dramă, iar apoi în 1920 Institutul de Stat de Dramă Muzicală (GIMDr) cu un departament de teatru. Departamentul de teatru în 1921-1925. condus de A. Petrovsky; Arta dramatică la catedră a fost predată de A. Zonov, N. Aksagarsky, A. Chabrov, A. Geirot, L. Lurie. Moștenind tradițiile claselor „științifice” ale școlii, în anii 1921-1925, s-au predat materii precum dicția, producția de voce, dansul, scrima, istoria dramei și istoria literaturii. Cursul de studii la Institutul de Stat de Inginerie Mecanică a fost planificat pentru 7 ani, dintre care 2 ani au fost alocați unei școli tehnice, 3 ani unei universități, 2 ani „ateliere gratuite” (adică, practică).
În august 1922, Institutul de Stat de Dramă Muzicală a fost unit cu Atelierele Superioare de Teatru de Stat, conduse de Vs. Meyerhold. Această asociație a fost numită Institutul de Stat al Artelor Teatrale - GITIS, data oficială a formării sale a fost 17 septembrie 1922. Conform planului, GITIS trebuia să unească cele mai importante trei ramuri ale artei teatrale: drama, opera. și coregrafie.
Facultatea de teatru, condusă de prof. A. Petrovsky, de la bun început, a fost format din două departamente - instrucție de teatru și regie. Pregătirea la facultate s-a desfășurat în atelierele: Soare. Meyerhold, N. Malko (dramă muzicală), B. Ferdinandov (teatru eroic experimental), A. Petrovsky, N. Foregger, N. Aksagarsky. Au fost ateliere naționale - letonă, evreiască, armeană.
În iunie 1923, Institutul Practic de Stat de Coregrafie (GPIC) cu ateliere de balet dramatic, dans sintetic, pantomimă și dans clasic s-a alăturat GITIS ca facultate. Astfel, s-au format trei facultăți: dramaturgie (condusă de A. Petrovsky); operă (condusă de K. Sarajev), și coregrafică (N. Rakhmanov).
În 1924, prin decretul Consiliului Comisarilor Poporului, institutele de teatru existente din Moscova și Sankt Petersburg au fost închise „din cauza deficiențelor învățământului teatral”, dar GITIS avea încă permisiunea de a absolvi studenții într-o manieră accelerată.
Mișcarea de cerc și club, care se dezvolta activ în acei ani, a fost principalul stimulent pentru crearea ulterioară a cursurilor de instruire în teatru pe baza GITIS deja desființată. În 1925, a fost creată Școala Tehnică Centrală de Arte Teatrale, CETETIS, o instituție de învățământ de patru ani menită să „educa maeștri de înaltă calificare”. În CETETIS au fost deschise două catedre - muzică-dramă (operă) și dramă și au fost aprobate patru specialități: actorie, regie, club-instrucție și predare. Profesorii CETETIS rămân profesori și profesori GITIS; numărul studenților, comparativ cu GITIS, s-a dublat.
În 1926, pe baza absolvenților de GITIS și CETETIS, a fost înființat Teatrul de Dramă Muzicală în Zamoskvorechye, la ale cărui spectacole au participat și studenți ai institutului.
Curriculum-ul CETETIS este o mărturie istorică valoroasă a naturii procesului educațional care a avut loc acolo:
1) Discipline comune tuturor departamentelor:
(a) obiecte publice:
economie politică,
constitutie sovietica,
istoria luptei de clasă și a PCUS(b),
materialism istoric,
sociologia artelor,
anatomie și fiziologie,
reflexoterapie,
limbi straine (italiana, germana, franceza);
(b) subiecte de istoria artei:
studii de teatru,
istoria teatrului,
ultimele tendințe teatrale,
istoria costumului;
(c) artele spectacolului:
elementele primare ale acțiunii scenice,
exerciții pe scenă,
practica scenica bazata pe arta teatrala,
ateliere de producție (practice pentru operă și dramă),
expresii faciale și machiaj;
(d) cuvânt și vorbire:
tehnica vorbirii,
muzica de vorbire,
producție de voce;
(e) mișcare:
educație fizică (acrobație și scrimă),
gimnastica si jocuri,
ritm, dans;
(e) obiecte muzicale:
pian obligatoriu,
muzică diploma bazata pe canto coral.
2) Discipline speciale la catedra dramatică:
(a) subiecte de istoria artei:
dramaturgie,
poezia şi analiza formelor literare.
3) Discipline speciale la departamentul club-instructor:
(a) obiecte publice:
mișcarea sindicală,
munca culturală a sindicatelor;
(b) afaceri de club:
clubing,
metodologia cercului de lucru,
practică în cluburi;
(c) artele spectacolului:
regie (teorie și practică),
mici și forme de lucru de club,
modalități de a crea o performanță de club”.
În general, CETETIS marchează o etapă importantă în formarea școlii de regie rusă, întrucât în cadrul acesteia s-a format pentru prima dată (în anul universitar 1927-28) un club independent și un departament de instructori, iar în cadrul secției de teatru, un a fost introdusă o serie de prelegeri despre regie.
Concluzia logică a acestui proces a fost deschiderea facultății de regie și pedagogie pe baza departamentului de regie și club al CETETIS la 15 septembrie 1930. Facultatea a început să pregătească regizori de scenă (șefi de teatre profesionale, mari cluburi muncitorești și palate ale culturii), profesori actori (pentru școli tehnice, facultăți muncitorești, studiouri de stat, cursuri avansate de teatru) și instructori-metodologi (adică muncitori de teatru). de scară regională și regională, case de artă, teatre de amatori, tramvaie și baze de artă). Aceasta a fost prima experiență din lume în formarea profesională a regizorilor; RATI-GITIS este încă un lider recunoscut în acest domeniu.
În general, curriculum-ul CETETIS vorbește despre o gamă largă de discipline predate, incluzând discipline nu doar de un ciclu special, ci și de un ciclu general de științe umaniste (chiar dacă aceste discipline par azi nu destul de comune). Nu este surprinzător, așadar, că deja la doi ani de la crearea CETETIS, a devenit clar că atât din punct de vedere al personalului didactic, cât și al calității educației oferite acolo, CETETIS a depășit cadrul unei școli tehnice stabilite pentru acesta, și ajunsese la nivelul unei instituții de învățământ superior. În 1928, la sărbătorile dedicate aniversării a 50 de ani de învățământul teatral în Rusia, acest lucru a fost remarcat în discursul aniversar al Comisarului Poporului pentru Educație Lunacharsky, iar începutul anilor 30 a devenit un moment al discuțiilor aprinse în cercurile teatrale și pedagogice. despre forma potrivită pentru o universitate de teatru („thea”) -universitate”).
La 2 august 1931 a fost publicată Hotărârea Consiliului Comisarilor Poporului din RSFSR „Cu privire la reorganizarea sistemului de învățământ artistic în RSFSR”, care reglementa activitățile instituțiilor de învățământ superior de artă și facultăților muncitorești, iar în octombrie. 1 al aceluiași an, prin hotărâre a Consiliului Comisarilor Poporului, a fost creată o universitate de teatru, care a primit numele deja familiar tuturor - GITIS.
Ziarul „Arta Sovietică” (13.10.1931) într-un articol intitulat „GITIS pe coridor. Universitatea de teatru s-a deschis în sala de fumători” a vorbit despre acest eveniment astfel: „O universitate de teatru s-a deschis în sala de repetiții a Teatrul de Cameră.Vernisajul s-a desfășurat fără nicio „pompă”, obișnuită în aceste cazuri.Nimeni nu l-a salutat pe nou-născutul GITIS.Nu au fost adrese sau felicitări.Directorul noii universități, tovarășul Loginov, a declarat GITIS deschis. Studenți, așezați. pe scaune și ferestre ale sălii înghesuite, au ascultat rapoartele conducătorilor GITIS și au mers la cursuri.Cele se țineau pe coridor și în sala de fumători a Teatrului de Cameră.Așa a trecut această „zi istorică a deschiderii primei universități de teatru din lume. .”
În 1931, pentru prima dată în Europa, GITIS a început pregătirea universitară a specialiștilor în domeniul organizării afacerilor teatrale - s-a deschis un departament de regizor, care a existat până în 1939. În 1931, s-a organizat un departament de studii teatrale cu catedre de istorie a teatrului. Teatru rusesc și vest-european.
Timp de încă trei ani de la a doua deschidere, GITIS a existat ca parte a Combinatului Teatral (Teakombinat), combinând structuri de învățământ vechi și noi: (a) GITIS - instituție de învățământ superior cu facultăți de regie, pedagogie și instructiv, studii teatrale și administrativ și economic; (b) TSETETIS - scoala tehnica, unde acum doar actorii erau pregatiti la catedra drama si muzica-drama; (c) Thearabfak.
În iulie 1935, Teakombinatul a fost din nou transformat în Institutul de Stat al Artelor Teatrale cu trei facultăți: regie (cu pregătire de trei ani), regie (cu pregătire de patru ani) și actorie (cu pregătire de patru ani). În acești ani, personalități celebre ale teatrului precum S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky, O. au predat la GITIS Pyzhova, B. Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov, I. Anisimova-Wulf, G. Konsky, F. Kaverin, P. Leslie, M. Astangov, I. Sudakov, Yu Zavadsky. În acești ani a fost lansată formarea pe scară largă a studiourilor naționale, care există într-o mare varietate de forme până în prezent.
Istoria antebelică a GITIS reflectată viata socialațări, încercând forme care uneori sunt greu de compatibil cu teatrul și teatrul proces educațional. Astfel, s-au păstrat informații că în primăvara anului 1938 echipa GITIS a propus organizarea unei competiții integrale între instituțiile de învățământ de artă și a cerut „... să luptăm pentru execuția exemplară și la timp. curriculum, independența munca creativa studenți, desfășurare exemplară a practicii educaționale și industriale, organizarea de spectacole finale ale celor mai bune lucrări la sfârșitul anului, desfășurare exemplară a noului aport." Ca răspuns la acest apel, K. S. Stanislavsky a scris: "Stimați tovarăși, inițiativa dvs. făcută în organizarea competiţiei socialiste este o chestiune de necesară şi utilă. Salut cu căldură inițiativa dumneavoastră. Țara noastră are nevoie de personal creativ bine pregătit. Concurența socialistă ar trebui să ne ajute să depășim dificultățile în muncă și să îmbunătățim calitatea studiilor. Studioul nostru acceptă provocarea ta și se alătură competiției.”
În ajunul zilei de 22 iunie 1941, studenții au susținut examene și teste pentru proba și sesiunea de examene de primăvară din 1940-1941. an scolar, dar începutul Marelui Războiul Patriotic s-au anulat mult în viața lor de student.
În septembrie-octombrie 1941, cursurile la GITIS au fost suspendate temporar. În sălile de clasă goale, doar brigăzile din prima linie repetau. Pe 23 octombrie, un tren de pasageri care transporta studenți GITIS a plecat din Moscova spre Saratov. Cei sosiți de la Moscova au fost cazați în căminul Institutului Medical Saratov, dar studenții au studiat în incinta școlii de artă. Un grup de studenți de la catedra regie s-au alăturat departamentului de actorie.
Teatrul de primă linie GITIS, format din absolvenți ai departamentelor de actorie și regie în vara anului 1942 la Saratov, a contribuit și el la mișcarea teatrelor de prima linie.
Teatrul a jucat lângă Moscova, pe fronturile Kalinin, Volhov, Karelian, primul baltic, primul bieloruș, al doilea bielorus, jucând piesa „Un tip din orașul nostru” de 146 de ori, „Noaptea erorilor” de 160 de ori, de 47 de ori o compoziție specială realizat pe baza piesei lui N. Pogodin „Omul cu pistol”, 139 – „Luna de miere”, 56 – „Căsătoria lui Balzaminov”, 34 – „Așa va fi”, de mii de ori – vodeviluri, schițe, actualizate constant programe de concerte. La 3 mai 1945, gitisoviții din Berlinul învins au dat ultima lor reprezentație pentru soldații eliberatori. după ce a încheiat cu demnitate o călătorie de patru ani de drumuri incredibil de dificile din prima linie. În cele 1.418 zile de război, teatrul a oferit peste 1.500 de spectacole.
Directorul și directorul Teatrului Primului Front al OMC a fost absolvent al GITIS, care s-a întors de pe front după ce a fost rănit, A. Goncharov. Absolventul V. Nevzorov, care s-a întors de pe front după numeroase răni, a lucrat ca director al Teatrului de Primă Linie al OMC. Un absolvent al departamentului de regie, B. Golubovsky, a lucrat ca director șef la Teatrul Komsomolsk-Front din GITIS, care apoi a organizat Teatrul Front de Miniaturi „Ogonyok”. Absolvenții, studenții și profesorii institutului s-au luptat pe mai multe fronturi. Mulți au primit cele mai înalte premii militare, inclusiv steaua Eroului URSS, care a fost acordată postum lui N. Kachuevskaya.
În anii postbelici, GITIS s-a extins viguros, au apărut noi facultăți. Pe 5 august 1946, departamentul de regie a venit cu o nouă inițiativă - au fost deschise trei departamente la facultate: operă, regie și balet. Departamentul de operă a fost mai întâi transformat într-un departament de directori de teatru muzical, apoi pe baza ei a fost creat departamentul de teatru muzical. Fondatorii săi au fost: I. M. Tumanov, M. P. Maksakov, P. M. Pontryagin.
În toamna anului 1946, a fost creat Departamentul de Coregrafie. Departamentul era condus de R.V. Zaharov. Ideile sale au fost susținute și ajutate să le implementeze de către A. V. Shatin, L. I. Lavrovsky, Yu. A. Bakhrushin, N. I. Tarasov, T. S. Tkachenko, A. Tseytlin, M. V. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya.
Din 1958, Teatrul Educațional funcționează la GITIS, cunoscut pentru multe dintre producțiile sale și jucând un rol vital în pregătirea studenților la toate specialitățile de teatru.
În 1964, la departamentul regie a fost recrutat un curs experimental de directori de soiuri, iar 3 ani mai târziu, în aprilie 1968, se organizează departamentul de regie de soi și spectacole de masă; în cele din urmă, în 1973, s-a deschis departamentul de soiuri. Fondatorul departamentului de soiuri - și fost lider și șef de curs. Departamentul de la departamentul de regie a fost I. G. Sharoev.
În 1966, la catedra de directori de circ a avut loc primul aport de studenți cu fracțiune de normă, iar în 1967 F. G. Bardian a condus departamentul de directori de circ la departamentul de regie. În 1973 s-a deschis un departament cu normă întreagă, iar în 1975 s-a creat Departamentul de Arte Circului. Printre absolvenții departamentului se numără maeștri precum V. Averianov, E. Bernadsky, Y. Biryukov, A. Kalmykov; Artiștii poporului din URSS - L. A. Shevchenko, V. A. Shevchenko, M. M. Zapashny. V. V. Golovko; Artiștii poporului din Rusia - L. L. Kostyuk, A. N. Nikolaev, V. Shemshur. La departament au lucrat maeștri precum V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky. În prezent, Departamentul de Arte Circului este condus de doctorul în istoria artei, profesorul M. I. Nemchinsky.
În 1974, facultatea de producție și-a găsit o a doua viață, stabilindu-și scopul de a forma manageri de înaltă calificare și de profil larg - nu numai pentru teatre, ci și pentru televiziune, show business, cinema și circ. În 1992 a fost deschisă Facultatea de Scenografie.
În 1991, GITIS a primit statutul de academie, iar Institutul a fost redenumit Academia Rusă de Arte Teatrale - GITIS.
Tradițiile Academiei sunt în continuitate. Principiul de bază al „elev-profesor-elev” este cel mai important în selecția personalului didactic; Prin urmare, mulți profesori ai Academiei de astăzi sunt absolvenți ai RATI-GITIS din ani diferiți.
Astăzi RATI-GITIS este integrat în sistemul mondial de educație teatrală. Partenerii săi sunt școli de teatru din Marea Britanie (Middlesex University, London Guildhall School of Music and Drama, Guildford Theatre School), Franța (National Conservatory of Dramatic Art din Paris, National Higher School of Theatre Arts din Lyon), Olanda (Academia de Teatru din Amsterdam), Germania (Centrul Internațional de Teatru din Berlin), Israel (Școala de Teatru Beit Zvi din Tel Aviv), China (Academia Centrală de Teatru din Beijing), Republica Cehă (Academia de Muzică și Artă Dramatică din Brno), Italia (Academia de Artă dramatică numită după Silvio d'Amico din Roma), Universitățile Colgate și Cornell (SUA), program internațional de cursuri MA-MFA-Short (Londra, Madrid, Michigan, Moscova, Paris), etc.
Profesori și studenți ai Academiei participă la școli și festivaluri internaționale de teatru. RATI-GITIS este inițiatorul festivalului internațional al școlilor de teatru „Podium” desfășurat o dată la doi ani la Moscova.
Academia Rusă de Arte Teatrale - GITIS
Istoria creării Academiei Ruse de Artă Teatrală datează din 1878, când, sub patronajul Societății Iubitorilor de Artă Muzicală și Dramatică, s-a deschis la Moscova Școala de Muzică Vizitatoare. Deja în 1883 a fost redenumită Școala de muzică și teatru.
În 1918, școala a fost transformată în Institutul de Dramă Muzicală, iar doi ani mai târziu în Institutul de Stat de Dramă Muzicală. În septembrie 1922, după fuzionarea cu Atelierele Teatrale Superioare de Stat sub conducerea lui Meyerhold, a fost transformată în Institutul de Stat al Artelor Teatrale. În aprilie 2011, GITIS a primit statutul de universitate.
Astăzi RATI GITIS este cel mai înalt teatru instituție educațională, una dintre cele mai mari din Europa și din lume. Locație: Moscova. Universitatea are 8 facultăți în care studenții studiază în toate specialitățile de teatru:
Actorie
Teatru muzical
a coregrafului
Al directorului
Scenografie
Producător
Arta varietății
Studii de teatru
La departamentul de actorie există un departament de abilități de actorie, care formează artiști de teatru și film. Echipa sa este formată din actori și regizori activi, iar cei care se dăruiesc deja complet doar pe ei înșiși munca pedagogică.
Puteți studia la facultate atât cu normă întreagă, cât și cu normă parțială. Actorii de teatru dramatic care au deja cel puțin 2 ani de experiență de lucru pot studia în departamentul de corespondență. Durata instruirii - 4 ani. Aici sunt pregătiți actori care ulterior vor putea lucra în teatrele regionale și republicane din Rusia, precum și studenți din țări străine, inclusiv Coreea de Sud, Israel, SUA și altele.
Departamentul de Actorie la GITIS este centrul muncii științifice și metodologice privind actoria în țară. Sub ea, împreună cu Facultatea de Teatru Muzical și Regie, a fost creat un Centru Științific și Practic de Probleme ale Actoriei și Regiei. Scopul creării sale a fost organizarea de conferințe intrauniversitare și interuniversitare cu privire la problemele abilităților actoricești, precum și publicarea unor cărți despre metodologia actoriei: cadrele didactice ale catedrei publică numeroase monografii și colecții colective.
Direcția departamentului GITIS
Aici sunt pregătiți regizori de circ și teatru, precum și actori de teatru și film. Departamentul de regie de circ antrenează numai directori de circ. Instruirea se desfășoară pe bază bugetară (gratuit), durata formării este de 5 ani.
Doar regizorii sunt instruiți în ateliere pentru a lucra la circ. Durata instruirii - 5 ani. Pentru departamentul de buget cu normă întreagă sunt recrutați în medie 6 persoane anual, iar pentru departamentul de corespondență se recrutează același număr.
Facultatea de Teatru Muzical RATI GITIS
Această facultate nu are analogi în întreaga lume a teatrului. Aici ei fac cel mai interesant lucru - formarea de actori-cântăreți și regizori chemați să lucreze într-o varietate de genuri de artă muzicală și de scenă.La Facultatea de Teatru Muzical din GITIS există departamente de vorbire scenă, regizori și actori de teatru muzical, voce, mișcare pe scenă și dans. Programul de formare include un număr mare de discipline diferite:
abilitate de actorie,
voce (ca sesiuni individualeși cântatul de ansamblu),
dans scenic (clasic, popular, istoric, modern, jazz),
dramaturgie muzicala,
gard,
solfegiu,
pian.
Academia Rusă de Arte Teatrale - GITIS: teatrul ca sens al existenței.
O mare varietate de specialități din 8 facultăți are un efect fructuos asupra pregătirii studenților, care, începând din primul an, există într-o atmosferă de cooperare între maeștri de diferite profesii de teatru, ceea ce le facilitează foarte mult cariera independentă după absolvire. Teatrul GITIS cu 200 de locuri este prima platformă profesională pentru studenți, unde își încearcă mâna aspiranții regizori, actori și scenografi; Adesea, spectacolele acestui teatru devin un eveniment foarte semnificativ în viața teatrală a Moscovei și sunt plasate de experți la egalitate cu lucrările maeștrilor recunoscuți.
Universalitatea pregătirii profesionale este trăsătura originală a GITIS, care de-a lungul istoriei existenței sale s-a concentrat între zidurile sale pregătirea în cele mai importante trei domenii ale artei teatrale - dramaturgie, muzică și coregrafie, și deja în anii 1930. a introdus pregătirea universitară în studii de teatru și management în arte. Alături de pregătirea profesională, studenții de astăzi GITIS primesc o educație de arte liberale de tip universitar. Acest lucru deschide oportunități largi pentru absolvenți de a-și aplica cunoștințele și abilitățile profesionale.
Facultăți:
- Departamentul de actorie
- Departamentul de regie
- Facultatea de Teatru Muzical
- Facultatea de Studii Teatrale
- Departamentul de balet
- Facultatea de Varietate
- Facultatea producătoare
- Facultatea de Scenografie
