Opere de artă despre influența omului asupra naturii. Omul și natura în opere de ficțiune și muzică. Discurs introductiv al profesorului

Toată lumea știe că omul și natura sunt indisolubil legate între ele și o vedem în fiecare zi. Aceasta este suflarea vântului, și apusurile și răsăriturile de soare și coacerea mugurilor pe copaci. Sub influența ei, societatea a luat forma, personalitățile s-au dezvoltat și s-a format arta. Dar avem și o influență reciprocă asupra lumii din jurul nostru, dar cel mai adesea negativă. Problema de mediu a fost, este și va fi mereu relevantă. Deci, mulți scriitori au atins-o în lucrările lor. Această selecție enumeră cele mai izbitoare și puternice argumente din literatura mondială care abordează problema influenței reciproce a naturii și a omului. Sunt disponibile pentru descărcare în format tabel (link la sfârșitul articolului).

1. Astafiev Viktor Petrovici, „Peștele țar”. Aceasta este una dintre cele mai faimoase lucrări ale marelui scriitor sovietic Viktor Astafiev. Tema principală a poveștii este unitatea și confruntarea dintre om și natură. Scriitorul subliniază că fiecare dintre noi poartă responsabilitatea pentru ceea ce a făcut și pentru ceea ce se întâmplă în lumea din jurul său, indiferent dacă este bine sau rău. Lucrarea abordează, de asemenea, problema braconajului pe scară largă, atunci când un vânător, nefiind atent la interdicții, ucide și, prin urmare, șterge specii întregi de animale de pe fața pământului. Astfel, punându-l pe eroul său Ignatyich împotriva Mamei Natură în persoana Peștelui Țar, autorul arată că distrugerea personală a habitatului nostru amenință cu moartea civilizației noastre.
2. Turgheniev Ivan Sergheevici, „Părinți și fii”. O atitudine disprețuitoare față de natură este, de asemenea, discutată în romanul lui Ivan Sergeevich Turgheniev „Părinți și fii”. Evgheni Bazarov, un nihilist declarat, afirmă răspicat: „Natura nu este un templu, ci un atelier, iar omul este un lucrător în ea”. Nu se bucură de mediu, nu găsește nimic misterios și frumos în el, orice manifestare a acestuia este banală pentru el. În opinia sa, „natura ar trebui să fie utilă, acesta este scopul ei”. El crede că trebuie să iei ceea ce dă ea - acesta este dreptul de neclintit al fiecăruia dintre noi. Ca exemplu, putem aminti episodul în care Bazarov, fiind într-o dispoziție proastă, a intrat în pădure și a rupt crengile și tot ce i-a ieșit în cale. Neglijând lumea din jurul său, eroul a căzut în capcana propriei ignoranțe. Fiind medic, nu a făcut niciodată mari descoperiri; natura nu i-a dat cheile încuietorilor ei secrete. A murit din propria sa neglijență, devenind victima unei boli pentru care nu a inventat niciodată un vaccin.
3. Vasiliev Boris Lvovich, „Nu împuști lebede albe”.În opera sa, autorul îndeamnă oamenii să fie mai atenți la natură, contrastând doi frați. Un pădurar de rezervă pe nume Buryanov, în ciuda muncii sale responsabile, percepe lumea din jurul său ca fiind nimic altceva decât o resursă de consum. El a tăiat cu ușurință și complet fără nicio strângere de conștiință copaci în rezervație pentru a-și construi o casă, iar fiul său Vova a fost chiar gata să-l chinuie până la moarte pe cățelul găsit. Din fericire, Vasiliev îl contrastează cu Yegor Polushkin, vărul său, care cu toată bunătatea sufletului său are grijă de mediul natural și e bine că mai există oameni cărora le pasă de natură și se străduiește să o păstreze.

Umanism și dragoste pentru mediu

1. Ernest Hemingway, „Bătrânul și marea”.În povestea sa filozofică „Bătrânul și marea”, care s-a bazat pe un eveniment adevărat, marele scriitor și jurnalist american a atins multe subiecte, dintre care una a fost problema relației dintre om și natură. Autorul în lucrarea sa arată un pescar care servește drept exemplu de tratare a mediului. Marea hrănește pescarii, dar și cedează voluntar doar celor care înțeleg elementele, limbajul și viața ei. Santiago înțelege, de asemenea, responsabilitatea pe care o poartă vânătorul față de aureola din habitatul său și se simte vinovat pentru smulgerea hranei din mare. Este împovărat de gândul că omul își ucide semenii pentru a se hrăni. Așa puteți înțelege ideea principală a poveștii: fiecare dintre noi trebuie să înțeleagă legătura noastră inextricabilă cu natura, să se simtă vinovat în fața ei și, atâta timp cât suntem responsabili pentru aceasta, ghidați de rațiune, atunci Pământul ne tolerează. existență și este gata să-și împărtășească bogățiile.
2. Nosov Evgeniy Ivanovich, „Treizeci de boabe”. O altă lucrare care confirmă că o atitudine umană față de alte ființe vii și natură este una dintre principalele virtuți ale oamenilor este cartea „Treizeci de cereale” de Evgeny Nosov. Aceasta arată armonia dintre om și animal, pițigoiul mic. Autorul demonstrează clar că toate ființele vii sunt frați de origine și trebuie să trăim în prietenie. La început, pițigoiului i-a fost frică să ia contact, dar și-a dat seama că în fața ei nu era cineva care să-l prindă și să fie închis într-o cușcă, ci cineva care să protejeze și să ajute.
3. Nekrasov Nikolai Alekseevici, „Bunicul Mazai și iepurii”. Această poezie este familiară oricărei persoane încă din copilărie. Ne învață să ne ajutăm frații mai mici și să avem grijă de natură. Personajul principal, Ded Mazai, este un vânător, ceea ce înseamnă că iepurii ar trebui să fie, în primul rând, pradă și hrană pentru el, dar dragostea lui pentru locul în care locuiește se dovedește a fi mai mare decât posibilitatea de a obține un trofeu ușor. . Nu numai că îi salvează, dar îi și avertizează să nu dea peste el în timpul vânătorii. Nu este acesta un sentiment ridicat de dragoste pentru Mama Natura?
4. Antoine de Saint-Exupéry, „Micul Prinț”. Ideea principală a lucrării se aude în vocea personajului principal: „Te-ai ridicat, te-ai spălat, te-ai pus în ordine și ai pus imediat ordine în planetă.” Omul nu este un rege, nu este un rege și nu poate controla natura, dar poate avea grijă de ea, o poate ajuta, îi poate respecta legile. Dacă fiecare locuitor al planetei noastre ar urma aceste reguli, atunci Pământul ar fi complet în siguranță. De aici rezultă că trebuie să avem grijă de ea, să o tratăm mai atent, pentru că toate viețuitoarele au un suflet. Am îmblânzit Pământul și trebuie să fim responsabili pentru el.

Problemă de mediu

• Rasputin Valentin „Adio Matera”. Valentin Rasputin a arătat influența puternică a omului asupra naturii în povestea sa „Adio Matera”. Pe Matera, oamenii trăiau în armonie cu mediul înconjurător, aveau grijă de insula și o păstrau, dar autoritățile trebuiau să construiască o centrală hidroelectrică și au decis să inunde insula. Așadar, o întreagă lume animală a intrat sub apă, de care nimeni nu a avut grijă, doar locuitorii insulei s-au simțit vinovați pentru „trădarea” pământului lor natal. Astfel, omenirea distruge ecosisteme întregi din cauza nevoii de electricitate și alte resurse necesare vieții moderne. Își tratează condițiile cu trepidație și reverență, dar uită complet că specii întregi de plante și animale mor și sunt distruse pentru totdeauna pentru că cineva avea nevoie de mai mult confort. Astăzi, acea zonă a încetat să mai fie un centru industrial, fabricile nu funcționează, iar satele pe moarte nu au nevoie de atâta energie. Aceasta înseamnă că acele sacrificii au fost complet în zadar.
• Aitmatov Chingiz, „Eschela”. Distrugând mediul înconjurător, ne distrugem viața, trecutul, prezentul și viitorul - această problemă este ridicată în romanul „Eșafoda” de Chingiz Aitmatov, unde personificarea naturii este o familie de lupi care este sortită morții. Armonia vieții din pădure a fost perturbată de un om care a venit și a distrus tot ce i-a fost în cale. Oamenii au început să vâneze saigas, iar motivul pentru o astfel de barbarie a fost că a existat o dificultate cu planul de livrare a cărnii. Astfel, vânătorul distruge fără minte mediul, uitând că el însuși face parte din sistem, iar acest lucru îl va afecta în cele din urmă.
• Astafiev Victor, „Lyudochka”. Această lucrare descrie consecința desconsiderării autorităților față de ecologia întregii regiuni. Oamenii dintr-un oraș poluat care miroase a deșeuri s-au sălbatic și se atacă între ei. Au pierdut naturalețea, armonia în suflet, acum sunt guvernați de convenții și instincte primitive. Personajul principal devine o victimă a violurilor în grup pe malul unui râu de gunoi, unde curg ape putrede - la fel de putrede ca morala orășenilor. Nimeni nu a ajutat-o ​​sau chiar a simpatizat cu Lyuda; această indiferență a determinat-o pe fată la sinucidere. S-a spânzurat pe un copac strâmb gol, care moare și el de indiferență. Atmosfera otrăvitoare, fără speranță de murdărie și vapori toxici se reflectă asupra celor care au făcut-o așa.

Trecerea examenului de stat unificat este doar un mic test pe care fiecare student va trebui să-l treacă în drumul spre maturitate. Deja astăzi, mulți absolvenți sunt familiarizați cu trimiterea eseurilor în decembrie și apoi cu promovarea examenului de stat unificat în limba rusă. Subiectele care pot apărea pentru scrierea unui eseu sunt complet diferite. Și astăzi vom da mai multe exemple despre ceea ce funcționează poate fi luat ca argument „Natura și Omul”.

Despre subiectul in sine

Mulți autori au scris despre relația dintre om și natură (argumentele pot fi găsite în multe lucrări ale literaturii clasice mondiale).

Pentru a aborda corect acest subiect, trebuie să înțelegeți corect sensul a ceea ce vi se cere. Cel mai adesea, elevii sunt rugați să aleagă o temă (dacă vorbim de un eseu despre literatură). Apoi poți alege dintre mai multe declarații ale unor personalități celebre. Principalul lucru aici este să citiți sensul pe care autorul l-a introdus în citatul său. Numai atunci poate fi explicat rolul naturii în viața umană. Veți vedea mai jos argumente din literatura de specialitate pe acest subiect.

Dacă vorbim despre a doua parte a lucrării de examen în limba rusă, atunci studentului i se dă un text. Acest text conține de obicei mai multe probleme - elevul o alege independent pe cea care i se pare cel mai ușor de rezolvat.

Trebuie spus că puțini elevi aleg această temă pentru că văd dificultăți în ea. Ei bine, totul este foarte simplu, trebuie doar să te uiți la lucrările din cealaltă parte. Principalul lucru este să înțelegeți ce argumente din literatura de specialitate despre om și natură pot fi folosite.

Problema unu

Argumentele („Problema omului și a naturii”) pot fi complet diferite. Să luăm o astfel de problemă precum percepția omului asupra naturii ca pe ceva viu. Probleme ale naturii și ale omului, argumente din literatură - toate acestea pot fi reunite într-un singur întreg, dacă te gândești bine.

Argumente

Să luăm Războiul și pacea lui Lev Tolstoi. Ce poate fi folosit aici? Să ne amintim de Natasha, care, părăsind casa într-o noapte, a fost atât de uimită de frumusețea naturii pașnice, încât era gata să-și întindă brațele ca aripile și să zboare în noapte.

Să ne amintim de același Andrey. Întâmpinând tulburări emoționale severe, eroul vede un stejar bătrân. Cum se simte despre asta? El percepe copacul bătrân ca pe o creatură puternică, înțeleaptă, ceea ce îl face pe Andrei să se gândească la decizia corectă în viața lui.

În același timp, dacă credințele eroilor „Război și pace” susțin posibilitatea existenței unui suflet natural, atunci personajul principal al romanului lui Ivan Turgheniev „Părinți și fii” gândește complet diferit. Deoarece Bazarov este un om de știință, el neagă orice manifestare a spiritualului în lume. Natura nu a făcut excepție. Studiază natura din punctul de vedere al biologiei, fizicii, chimiei și altor științe ale naturii. Cu toate acestea, bogăția naturală nu inspiră nicio credință în Bazarov - este doar un interes pentru lumea din jurul lui, care nu se va schimba.

Aceste două lucrări sunt perfecte pentru a explora tema „Omul și natura”; nu este greu să argumentezi.

A doua problemă

Problema conștientizării omului cu privire la frumusețea naturii este adesea întâlnită și în literatura clasică. Să ne uităm la exemplele disponibile.

Argumente

De exemplu, aceeași lucrare a lui Lev Tolstoi „Război și pace”. Să ne amintim de prima bătălie la care a participat Andrei Bolkonsky. Obosit și rănit, poartă steagul și vede nori pe cer. Ce emoție emoțională trăiește Andrei când vede cerul gri! Frumusețe care îl face să-și țină respirația, care îi dă putere!

Dar, pe lângă literatura rusă, putem lua în considerare lucrări ale clasicilor străini. Luați celebra lucrare a lui Margaret Mitchell, Gone with the Wind. Episodul cărții în care Scarlett, după ce a parcurs un drum lung spre casă, își vede câmpurile natale, deși acoperite de vegetație, dar atât de aproape, pământuri atât de fertile! Cum se simte fata? Ea încetează brusc să fie agitată, încetează să se simtă obosită. Un nou val de forță, apariția speranței pentru bine, încrederea că mâine totul va fi mai bine. Natura și peisajul pământului ei natal sunt cele care o salvează pe fată de la disperare.

A treia problemă

Argumentele („Rolul naturii în viața umană” este un subiect) sunt, de asemenea, destul de ușor de găsit în literatură. Este suficient să amintim doar câteva lucrări care ne vorbesc despre influența pe care natura o are asupra noastră.

Argumente

De exemplu, „Bătrânul și marea” de Ernest Hemingway ar funcționa bine ca eseu argumentativ. Să ne amintim principalele trăsături ale complotului: un bătrân pleacă la mare după pești mari. Câteva zile mai târziu are în sfârșit o captură: un rechin frumos este prins în plasa lui. Ducând o lungă luptă cu animalul, bătrânul îl liniștește pe prădător. În timp ce personajul principal se deplasează spre casă, rechinul moare încet. Singur, bătrânul începe să vorbească cu animalul. Drumul spre casă este foarte lung, iar bătrânul simte cum animalul devine ca o familie pentru el. Dar înțelege că dacă prădătorul este eliberat în sălbăticie, el nu va supraviețui, iar bătrânul însuși va rămâne fără hrană. Apar și alte animale marine, flămânde și mirosind parfumul metalic al sângelui rechinului rănit. Până când bătrânul ajunge acasă, nu a mai rămas nimic din peștele pe care l-a prins.

Această lucrare arată clar cât de ușor este pentru o persoană să se obișnuiască cu lumea din jurul său, cât de greu este adesea să pierzi o legătură aparent nesemnificativă cu natura. În plus, vedem că omul este capabil să reziste elementelor naturii, care acționează exclusiv după propriile legi.

Sau să luăm lucrarea lui Astafiev „Țarul peștelui”. Aici observăm cum natura este capabilă să reînvie toate cele mai bune calități ale unei persoane. Inspirați de frumusețea lumii din jurul lor, eroii poveștii înțeleg că sunt capabili de iubire, bunătate și generozitate. Natura evocă în ele manifestarea celor mai bune calități de caracter.

A patra problemă

Problema frumuseții mediului este direct legată de problema relației dintre om și natură. Argumentele pot fi extrase și din poezia clasică rusă.

Argumente

Să luăm drept exemplu poetul Epocii de Argint Serghei Esenin. Știm cu toții din școala gimnazială că în versurile sale Serghei Alexandrovich a glorificat nu numai frumusețea feminină, ci și frumusețea naturală. Venit dintr-un sat, Yesenin a devenit un poet absolut țărănesc. În poeziile sale, Serghei a glorificat natura rusă, acordând atenție acelor detalii care rămân neobservate de noi.

De exemplu, poemul „Nu regret, nu sun, nu plâng” ne pictează perfect imaginea unui măr înflorit, ale cărui flori sunt atât de ușoare încât seamănă de fapt cu o ceață dulce printre verdeata. Sau poezia „Îmi amintesc, iubirea mea, îmi amintesc”, care ne vorbește despre dragostea nefericită, cu replicile sale ne permite să ne cufundăm într-o noapte frumoasă de vară, când teii sunt în floare, cerul este înstelat și undeva în distanta in care luna straluceste. Creează un sentiment de căldură și romantism.

Ca argumente pot fi folosiți încă doi poeți ai „epocii de aur” a literaturii, care au glorificat natura în poeziile lor. „Omul și natura se întâlnesc în Tyutchev și Fet. Versurile lor de dragoste se intersectează constant cu descrieri ale peisajelor naturale. Ei au comparat la nesfârșit obiectele iubirii lor cu natura. Poezia lui Afanasy Fet „Am venit la tine cu salutări” a devenit doar una dintre aceste lucrări. Citind rândurile, nu înțelegi imediat despre ce vorbește exact autorul - despre dragostea pentru natură sau despre dragostea pentru o femeie, pentru că vede infinit de multe în comun în trăsăturile unei persoane dragi cu natura.

A cincea problemă

Vorbind despre argumente („Omul și natura”), se poate întâlni o altă problemă. Constă în intervenția omului în mediu.

Argumente

Ca argument care va dezvălui înțelegerea acestei probleme, se poate numi „Inima unui câine” de Mihail Bulgakov. Personajul principal este un medic care a decis să creeze cu propriile mâini un om nou cu suflet de câine. Experimentul nu a adus rezultate pozitive, a creat doar probleme și s-a încheiat fără succes. Drept urmare, putem concluziona că ceea ce creăm dintr-un produs natural gata preparat nu poate deveni niciodată mai bun decât ceea ce a fost inițial, indiferent cât de mult am încerca să-l îmbunătățim.

În ciuda faptului că lucrarea în sine are un sens ușor diferit, această lucrare poate fi privită din acest unghi.

Omul și natura în literatura internă și străină

Literatura rusă, fie ea clasică sau modernă, a fost întotdeauna sensibilă la toate schimbările care au loc în natură și în lumea din jurul nostru. Aerul otrăvit, râurile, pământul - totul strigă după ajutor, după protecție. Vremurile noastre complexe și contradictorii au dat naștere unui număr imens de probleme: economice, morale și altele. Cu toate acestea, potrivit multora, cea mai importantă dintre ele este problema de mediu. Viitorul nostru și al copiilor noștri depinde de decizia ei. Starea ecologică actuală a mediului poate fi numită o catastrofă a secolului. Cine este vinovat? Un om care și-a uitat rădăcinile, care a uitat de unde a venit, un om prădător care uneori devenea mai groaznic decât o fiară. O serie de lucrări ale unor scriitori celebri precum Chingiz Aitmatov, Valentin Rasputin, Viktor Astafiev sunt consacrate acestei probleme.

Numele Rasputin este unul dintre cele mai strălucitoare și mai memorabile dintre scriitorii secolului al XX-lea. Apelul meu la opera acestui scriitor nu este un accident. Sunt lucrările lui Valentin Rasputin care nu lasă pe nimeni indiferent sau indiferent. A fost unul dintre primii care au ridicat problema legată de relația dintre om și natură. Această problemă este presantă, deoarece viața pe Planetă, sănătatea și bunăstarea întregii umanități sunt legate de mediul înconjurător.

În povestea „Adio Matera” scriitorul reflectă la multe lucruri. Subiectul descrierii este insula pe care se află satul Matera. Matera este o adevărată insulă cu bătrâna Daria, cu bunicul Yegor, cu Bogodul, dar în același timp este o imagine a unui mod de viață vechi de secole care acum pleacă – pentru totdeauna? Iar numele subliniază principiul matern, adică omul și natura sunt strâns legate. Insula trebuie să intre sub apă pentru că aici se construiește un baraj. Adică, pe de o parte, acest lucru este corect, deoarece populația țării trebuie să fie asigurată cu energie electrică. Pe de altă parte, aceasta este o interferență grosolană a oamenilor în cursul natural al evenimentelor, adică în viața naturii.

Ceva groaznic ni s-a întâmplat tuturor, crede Rasputin, și acesta nu este un caz special, acesta nu este doar istoria unui sat, ceva foarte important în sufletul unei persoane este distrus, iar pentru scriitor devine complet clar că dacă azi se poate lovi crucea cu toporul la cimitir, apoi mâine se va putea pune cizma în fața bătrânului.

Moartea Materei este distrugerea nu doar a vechiului mod de viață, ci și prăbușirea întregii ordini mondiale. Simbolul Materei devine imaginea copacului etern - zada, adică regele este un copac. Și trăiește credința că insula este atașată de fundul râului, de pământul comun, de frunzișul regal și, atâta timp cât va rămâne, Matera va rămâne.

Lucrarea lui Chingiz Aitmatov „Schela” nu poate lăsa cititorul indiferent. Autorul și-a permis să vorbească despre cele mai dureroase probleme de actualitate ale timpului nostru. Acesta este un roman cu țipete, un roman scris cu sânge, acesta este un apel disperat adresat fiecăruia și tuturor. În „Eşafodul” lupoaica şi copilul mor împreună, şi

sângele lor se amestecă, dovedind unitatea tuturor viețuitoarelor, în ciuda tuturor disproporțiilor existente. O persoană înarmată cu tehnologie nu se gândește adesea la ce consecințe vor avea acțiunile sale pentru societate și generațiile viitoare. Distrugerea naturii este inevitabil combinată cu distrugerea a tot ceea ce este uman în oameni.

Literatura învață că cruzimea față de animale și natură se transformă într-un pericol grav pentru persoana însăși pentru sănătatea sa fizică și morală.

Astfel, relația dintre om și natură pe paginile cărților este diversă. Când citim despre alții, încercăm fără să vrem personaje și situații pentru noi înșine. Și, poate, ne gândim și noi: cum ne raportăm noi înșine la natură? Nu ar trebui schimbat ceva în acest sens? (505 cuvinte)

Omul și natura

Câte poezii, tablouri, cântece frumoase s-au creat despre natură... Frumusețea naturii din jurul nostru a inspirat întotdeauna poeți, scriitori, compozitori, artiști și cu toții și-au înfățișat splendoarea și misterul în felul lor.

Într-adevăr, din cele mai vechi timpuri, omul și natura au format un singur întreg; ele sunt foarte strâns legate între ele. Dar, din păcate, omul se consideră superior tuturor celorlalte ființe vii și se autoproclamă regele naturii. A uitat că el însuși face parte din natura vie și continuă să se comporte agresiv față de ea. Pădurile sunt tăiate în fiecare an, tone de deșeuri sunt aruncate în apă, aerul este otrăvit de evacuarea a milioane de mașini... Uităm că rezervele din măruntaiele planetei se vor epuiza într-o zi și continuăm pentru a extrage în mod prădător minerale.

Natura este o uriașă comoară de bogăție, dar omul o tratează doar ca pe un consumator. Aceasta este povestea din poveștile lui V. P. Astafiev „Peștele țar”. Tema principală este interacțiunea dintre om și natură. Scriitorul povestește cum sunt exterminați peștii albi și roșii pe Yenisei, animalele și păsările sunt distruse. Punctul culminant este povestea dramatică care s-a întâmplat într-o zi pe râu cu braconierul Zinovy ​​​​Utrobin. În timp ce verifica capcanele unde căzuse uriașul sturion, acesta a căzut din barcă și s-a încurcat în propriile plase. În această situație extremă, în pragul vieții și al morții, își amintește de păcatele sale pământești, își amintește cum și-a jignit odată consătenul Glashka, se pocăiește sincer de ceea ce a făcut, imploră milă, întorcându-se mental la Glashka și la rege. peștilor și întregii lumi. Și toate acestea îi oferă „un fel de eliberare neînțeleasă încă de minte”. Ignatyich reușește să scape. Natura însăși i-a dat o lecție aici. Astfel, V. Astafiev ne întoarce conștiința la teza lui Goethe: „Natura are întotdeauna dreptate”.

Ch. T. Aitmatov vorbește și despre dezastrul de mediu care îl așteaptă pe om în romanul său de avertizare „Schela”. Acest roman este un strigăt, o disperare, o chemare de a-ți veni în fire, de a-ți da seama de responsabilitatea ta pentru tot ceea ce s-a agravat și s-a îngroșat atât de mult în lume. Prin problemele de mediu ridicate în roman, scriitorul se străduiește să realizeze, în primul rând, starea sufletului uman ca problemă. Romanul începe cu tema unei familii de lup, care se dezvoltă apoi în tema morții Mogonkumului din vina omului: un om intră în savană ca criminal, ca prădător. El distruge fără sens și nepoliticos toate viețuitoarele care există în savană. Și această luptă se termină tragic.

Astfel, omul este o parte integrantă a naturii și cu toții trebuie să înțelegem că doar cu o atitudine grijulie și atentă față de natură și mediu ne poate aștepta un viitor frumos. (355 cuvinte)

Direcţie:

Ce învață natura omului?

(Pe baza lucrării lui V. Astafiev)

Așa că într-o zi în acea casă

Înainte de drumul cel mare

Spune: - Am fost o frunză în pădure!

N. Rubtsov

În anii 70 și 80 ai secolului nostru, lira poeților și prozatorilor suna puternic în apărarea mediului. Scriitorii mergeau la microfon, scriau articole pentru ziare, lăsând deoparte lucrările la opere de artă. Ne-au apărat lacurile și râurile, pădurile și câmpurile. A fost o reacție la urbanizarea dramatică a vieților noastre. Satele au dat faliment - orașele au crescut. Ca întotdeauna la noi, toate acestea s-au făcut la scară mare, iar jetoanele au zburat cu putere. Acum, rezultatele sumbre ale pagubelor cauzate de capetele fierbinți naturii noastre au fost deja rezumate.

Scriitorii care sunt luptători pentru ecologie s-au născut cu toții lângă natură, o cunosc și o iubesc. Acesta este binecunoscutul prozator Viktor Astafiev aici și în străinătate. Vreau să explorez acest subiect folosind exemplul poveștii lui V. Astafiev „Peștele țar”.

Autorul îl numește „maestru” pe eroul poveștii lui V. Astafiev „Peștele țar”. Într-adevăr, Ignatyich știe să facă totul mai bine și mai repede decât oricine altcineva. El se distinge prin economisire și precizie. Relația dintre frați a fost dificilă. Comandantul nu numai că nu și-a ascuns ostilitatea față de fratele său, dar și-a arătat-o ​​cu prima ocazie. Ignatyich a încercat să nu-i acorde atenție. De fapt, i-a tratat pe toți locuitorii satului cu o oarecare superioritate și chiar cu condescendență. Personajul principal al poveștii, desigur, este departe de a fi ideal: este dominat de lăcomie și de o atitudine consumeristă față de natură. Autorul aduce personajul principal față în față cu natura. Pentru toate păcatele sale în fața ei, natura îi prezintă lui Ignatyich o încercare severă. S-a întâmplat așa: Ignatyich merge la pescuit pe Yenisei și, nemulțumit cu peștii mici, așteaptă sturionul. În acel moment, Ignatyich a văzut un pește chiar pe marginea bărcii. Peștele i s-a părut imediat de rău augur lui Ignatyich. Sufletul lui părea să se împartă în două: o jumătate sugera să renunțe la pește și astfel să se salveze, dar cealaltă nu a vrut să rateze un astfel de sturion, pentru că peștele rege vine doar o dată în viață. Pasiunea pescarului primea prudenta. Ignatyich decide să prindă sturionul cu orice preț. Dar din nepăsare, ajunge în apă, în cârligul propriei sale unelte. Ignatyich simte că se îneacă, că peștele îl tragepână jos, dar nu poate face nimic pentru a se salva. În fața morții, peștele devine un fel de creatură pentru el. Eroul, care nu a crezut niciodată în Dumnezeu, în acest moment apelează la el pentru ajutor. Ignatyich își amintește ceea ce a încercat să uite de-a lungul vieții: o fată în dizgrație care a fost sortită suferinței eterne. S-a dovedit că natura, de asemenea, într-un fel „femeie”, s-a răzbunat pe el pentru răul pe care l-a provocat. Natura s-a răzbunat crunt pe om. Ignatyich cere iertare pentru răul cauzat fetei. Iar când peștele îl dă drumul lui Ignatyich, el simte că sufletul lui este eliberat de păcatul care l-a cântărit de-a lungul vieții. S-a dovedit că natura a îndeplinit sarcina divină: l-a chemat pe păcătos la pocăință și pentru aceasta l-a absolvit de păcatul său. Autorul lasă speranța unei vieți fără păcat nu numai eroului său, ci și nouă tuturor, pentru că nimeni de pe pământ nu este imun la conflictele cu natura și, prin urmare, cu propriul suflet.

Asa ca vreau sa concluzionez:Într-adevăr, omul însuși este o parte a naturii. Natura este lumea din jurul nostru, unde totul este interconectat, unde totul este important. Și o persoană trebuie să trăiască în armonie cu lumea din jurul său. Natura este puternică și lipsită de apărare, misterioasă și sensibilă. Trebuie să trăiești în pace cu ea și să înveți să o respecți. (517 cuvinte)

Omul și natura în literatura domestică și mondială

O persoană vine pe această lume nu pentru a spune cum este, ci pentru a o face mai bună.

Din cele mai vechi timpuri, omul și natura au fost strâns legate între ele. A fost o vreme când strămoșii noștri îndepărtați nu numai că respectau natura, ci o personificau și chiar o îndumnezeiau. Așadar, focul, apa, pământul, copacii, aerul și tunetele și fulgerele erau considerate zeități. Pentru a-i potoli, oamenii făceau sacrificii rituale.

Tema omului, ca și tema naturii, se regăsește destul de des atât în ​​literatura domestică, cât și în cea mondială. KG. Paustovsky și M.M. Prishvin a arătat unitatea omului și a naturii ca coexistență armonioasă.

De ce această temă anume este folosită atât de des în poveștile acestor scriitori? Un motiv este că sunt mediatori ai realismului în literatură. Acest subiect a fost luat în considerare de mulți scriitori, inclusiv străini, dintr-o varietate de unghiuri, atât cu sarcasm, cât și cu regret profund.

Marele scriitor rus A.P.Cehov a prezentat în repetate rânduri motivele omului și ale naturii în poveștile sale. Una dintre temele principale ale operelor sale este influența reciprocă a omului și a naturii. Se observă mai ales într-o astfel de lucrare ca „Ionych”. Dar acest subiect a fost luat în considerare și de scriitori precum Gogol, Lermontov, Dostoievski.

În lucrarea lui B. Vasiliev „Nu împușcați lebedele albe”, personajul principal Yegor Polushkin are o dragoste infinită pentru natură, lucrează întotdeauna conștiincios, trăiește în pace, dar se dovedește întotdeauna a fi vinovat. Motivul pentru aceasta este că Yegor nu putea perturba armonia naturii, îi era frică să invadeze lumea vie. Dar oamenii nu l-au înțeles; l-au considerat nepotrivit vieții. El a spus că omul nu este regele naturii, ci fiul ei cel mare. În cele din urmă, moare din mâna celor care nu înțeleg frumusețea naturii, care sunt obișnuiți doar să o cucerească. Dar fiul meu va crește. Cine îl poate înlocui pe tatăl ei, care va respecta și avea grijă de pământul ei natal. Acest subiect a fost luat în considerare și de scriitorii străini.

Natura sălbatică a Nordului prinde viață sub condeiul scriitorului american de ficțiune D. London. Adesea, eroii lucrărilor sunt reprezentanți ai lumii animale („White Fang” de D. London sau poveștile lui E. Seton-Thompson). Și chiar și narațiunea în sine este spusă ca și cum din perspectiva lor, lumea este văzută prin ochii lor, din interior.

Scriitorul polonez de science-fiction S. Lem, în „Jurnalele stelelor”, a descris povestea vagabonzilor spațiali care și-au ruinat planeta, au săpat tot subsolul cu mine și au vândut minerale locuitorilor altor galaxii. Răzbunarea pentru o asemenea orbire a fost teribilă, dar corectă. A venit ziua aceea fatidică când s-au trezit pe marginea unei gropi fără fund și pământul a început să se prăbușească sub picioarele lor. Această poveste este un avertisment amenințător pentru întreaga umanitate, care jefuiește cu rapiță natura.

Astfel, relația dintre om și natură pe paginile cărților este diversă. Când citim despre alții, încercăm fără să vrem personaje și situații pentru noi înșine. Și, poate, ne gândim și noi: cum ne raportăm noi înșine la natură? Nu ar trebui schimbat ceva în acest sens?

430 de cuvinte

Omul și natura în literatura domestică și mondială

„Omul va distruge lumea mai devreme decât să învețe să trăiască în ea” (Wilhelm Schwebel)

Nu ceea ce crezi, natură: Nici o distribuție, nici o față fără suflet - Are suflet, are libertate, Are dragoste, are limbaj...

F. I. Tyutchev

Literatura a fost întotdeauna sensibilă la toate schimbările care au loc în natură și în lumea înconjurătoare. Aerul otrăvit, râurile, pământul - totul strigă după ajutor, după protecție. Vremurile noastre complexe și contradictorii au dat naștere unui număr imens de probleme: economice, morale și altele, dar, după mulți, cea mai importantă dintre ele este problema mediului. Viitorul nostru și al copiilor noștri depinde de decizia ei.

Catastrofa secolului este starea ecologică a mediului. Multe zone ale țării noastre au devenit de mult nefavorabile: Marea Aral distrusă, care nu a putut fi salvată, Volga, otrăvită de apele uzate de la întreprinderile industriale, Cernobîl și multe altele. Cine este vinovat? Un om care i-a exterminat, i-a distrus rădăcinile, un om care a uitat de unde a venit, un om prădător care a devenit mai groaznic decât o fiară. „Omul va distruge lumea mai devreme decât să învețe să trăiască în ea”, a scris Wilhelm Schwebel. Are dreptate? Oare nu înțelege cineva că toacă ramura pe care stă? Moartea naturii amenință propria sa moarte.

O serie de lucrări ale unor scriitori celebri precum Chingiz Aitmatov, Valentin Rasputin, Viktor Astafiev, Serghei Zalygin și alții sunt consacrate acestei probleme.

Romanul lui Chingiz Aitmatov „Eşafodul” nu poate lăsa cititorul indiferent. Autorul și-a permis să vorbească despre cele mai dureroase probleme de actualitate ale timpului nostru. Acesta este un roman cu țipete, un roman scris cu sânge, acesta este un apel disperat adresat fiecăruia dintre noi. În centrul lucrării se află conflictul dintre un bărbat și o pereche de lupi care și-au pierdut puii. Romanul începe cu tema lupilor, care se dezvoltă în tema morții savanei. Din cauza vinei umane, habitatul natural al animalelor este pe moarte. Lupoaica lui Akbar, după moartea puietului ei, se întâlnește unul la unul cu un bărbat, ea este puternică, iar bărbatul este fără suflet, dar lupoaica nu consideră necesar să-l omoare, doar îl ia de la noii pui de lup.

Și în aceasta vedem legea eternă a naturii: nu vă faceți rău unii altora, trăiți în unitate. Dar și al doilea pui de lup piere în timpul dezvoltării lacului și din nou vedem aceeași josnicie a sufletului uman. Nimănui nu îi pasă de unicitatea lacului și a locuitorilor săi, deoarece profitul și câștigul sunt cele mai importante pentru mulți. Și din nou durerea nemărginită a mamei lup, nu are unde să găsească refugiu de motoarele care scot flăcări. Ultimul refugiu al lupilor este munții, dar nici aici nu își găsesc liniștea. Vine un punct de cotitură în conștiința lui Akbara: răul trebuie pedepsit. Un sentiment de răzbunare se instalează în sufletul ei bolnav și rănit, dar Akbar este moral superior omului.

Salvând un copil uman, o ființă pură, neatinsă încă de murdăria realității înconjurătoare, Akbara dă dovadă de generozitate, iertând oamenii pentru răul care i-a fost făcut. Lupii nu se opun doar oamenilor, ei sunt umanizați, înzestrați cu noblețe, cu acea înaltă forță morală de care le lipsește oamenilor. Animalele sunt mai amabile decât oamenii, pentru că iau de la natură doar ceea ce este necesar pentru existența lor, iar oamenii sunt cruzi nu numai cu natura, ci și cu lumea animală. Fără vreun sentiment de regret, producătorii de carne împușcă saigas fără apărare de la o gamă largă, sute de animale mor și o crimă este comisă împotriva naturii. În romanul „Eșafodul”, lupoaica și copilul mor împreună, iar sângele lor se amestecă, dovedind unitatea tuturor viețuitoarelor, în ciuda tuturor diferențelor existente.

O persoană înarmată cu tehnologie nu se gândește adesea la ce consecințe vor avea acțiunile sale pentru societate și generațiile viitoare. Distrugerea naturii este inevitabil combinată cu distrugerea a tot ceea ce este uman în oameni. Literatura învață că cruzimea față de animale și natură se transformă într-un pericol grav pentru persoana însăși pentru sănătatea sa fizică și morală. Povestea lui Nikonov „Despre lupi” este despre asta. Vorbește despre un vânător, un om a cărui profesie este chemată să protejeze toate viețuitoarele, dar în realitate un monstru moral care dăunează naturii ireparabile.

Experimentând durere arzătoare pentru natura muribundă, literatura modernă acționează ca apărător. Povestea lui Vasiliev „Nu împuști în lebedele albe” a evocat un mare răspuns public. Pentru pădurarul Yegor Polushkin, lebedele pe care le-a stabilit pe Lacul Negru sunt un simbol al purului, înalt și frumos.

Povestea lui Rasputin „Adio Matera” ridică subiectul dispariției satelor. Bunica Daria, personajul principal, ia vestea cea mai greu dintre toate că satul Matera, care trăiește de trei sute de ani, unde s-a născut, își trăiește ultima primăvară. Pe Angara se construiește un baraj, iar satul va fi inundat. Și iată că bunica Daria, care a muncit neobosit, cinstit și dezinteresat timp de o jumătate de secol, neprimind aproape nimic pentru munca ei, rezistă brusc, apărându-și vechea colibă, Matera, unde a locuit străbunicul și bunicul ei, unde fiecare buștean nu este numai ale ei, dar și ale ei.strămoși Fiului ei Pavel îi este milă și de sat, care spune că nu strica să-l piardă doar pentru cei care „nu au udat fiecare brazdă”. Pavel înțelege adevărul de astăzi, înțelege că este nevoie de un baraj, dar bunica Daria nu se poate împăca cu acest adevăr, pentru că mormintele vor fi inundate, iar aceasta este o amintire. Ea este sigură că „adevărul este în memorie; cei care nu au memorie nu au viață”. Daria se întristează în cimitirul de la mormintele strămoșilor ei și le cere iertare. Scena de rămas bun al Dariei în cimitir nu poate să nu atingă cititorul. Se construiește un sat nou, dar nu are miezul acelei vieți de sat, puterea pe care un țăran o câștigă din copilărie prin comunicarea cu natura.

Împotriva distrugerii barbare a pădurilor, a animalelor și a naturii în general, din paginile presei se aud în mod constant apeluri de la scriitori care se străduiesc să trezească cititorilor responsabilitatea pentru viitor. Problema atitudinii față de natură, față de locurile natale este și o chestiune de atitudine față de Patria Mamă.

Există patru legi ale ecologiei, care au fost formulate în urmă cu mai bine de douăzeci de ani de omul de știință american Barry Commoner: „Totul este interconectat, totul trebuie să meargă undeva, totul valorează ceva, natura știe asta mai bine decât noi.” Aceste reguli reflectă pe deplin esența abordării economice a vieții, dar, din păcate, nu sunt luate în considerare. Dar mi se pare că, dacă toți oamenii de pe pământ s-ar gândi la viitorul lor, ar putea schimba situația actuală periculoasă pentru mediu din lume. În caz contrar, o persoană va „...distruge lumea mai degrabă decât să învețe să trăiască în ea”. Totul în mâinile noastre!

925 de cuvinte

Omul și natura în literatura domestică și mondială

Este imposibil să-ți imaginezi o persoană fără natură.

Într-adevăr, această legătură este imposibil de observat. Marii scriitori și poeți au admirat și admirat natura în lucrările lor. Desigur, natura le-a servit drept sursă de inspirație. Multe lucrări arată dependența omului de natura sa nativă. Departe de Patria Mamă, natura nativă, o persoană se estompează, iar viața lui își pierde sensul.

De asemenea, societatea în ansamblu este conectată la natură. Cred că datorită ei se conturează treptat. În ciuda faptului că omul există datorită naturii, el este și o amenințare pentru aceasta. La urma urmei, sub influența omului, natura se dezvoltă sau, dimpotrivă, este distrusă. V.A. Soloukhin are dreptate că „omul este un fel de boală pentru planetă, care îi provoacă un rău ireparabil în fiecare zi”. Într-adevăr, uneori oamenii uită că natura este casa lor și necesită un tratament atent.

Punctul meu de vedere este confirmat în romanul lui I.S. Turgheniev „Părinți și fii”. Personajul principal al romanului, Evgeny Bazarov, aderă la o poziție destul de categorică: „Natura nu este un templu, ci un atelier, iar omul este un lucrător în ea”. Mi se pare că cu această atitudine față de natură, Evgheni Bazarov își arată indiferența față de natura în care trăiește. Folosind tot ce are nevoie, Evgeniy uită de consecințele la care poate duce acest lucru.

În povestea lui V.G. Rasputin „Adio Matera”, se manifestă clar atitudinea omului față de natură. Tema principală a poveștii este istoria micului sat Matera. Mulți ani satul și-a trăit viața calmă, măsurată. Dar într-o zi, pe râul Angara, pe malurile căruia se află Matera, încep să construiască un baraj pentru o centrală electrică. Devine clar pentru săteni că satul lor va fi în curând inundat.

Din această poveste rezultă că o persoană poate controla natura după bunul plac. În încercarea de a îmbunătăți viața, oamenii construiesc diverse centrale electrice. Dar ei nu se gândesc la faptul că acest mic sat a stat în acest loc mulți ani și este drag omenirii ca amintire. Și din cauza clădirilor, oamenii își distrug memoria și valoarea.

Mi se pare că multă vreme omul a perceput natura ca pe un depozit din care se putea trage la nesfârșit. Din această cauză, din păcate, dezastrele ecologice au început să apară tot mai des. Un exemplu în acest sens este accidentul de la centrala nucleară de la Cernobîl care a avut loc la 26 aprilie 1986. Distrugerea a fost explozivă, reactorul a fost complet distrus și o mare cantitate de substanțe radioactive a fost eliberată în mediu.

Astfel, putem spune că impactul omului asupra naturii este în majoritatea cazurilor deplorabil. Dar, din fericire, societatea modernă a început să realizeze importanța îngrijirii naturii. Problemele de mediu care apar sub influența omului asupra naturii și pe care scriitorii doresc atât să le transmită în lucrările lor, îi obligă pe oameni să se gândească la bunăstarea naturii. La urma urmei, natura este o casă pentru fiecare locuitor al planetei și, sunt sigur, pentru literatură - aceasta este principala valoare pe care marii maeștri ai cuvintelor sunt chemați să o păstreze. 426 de cuvinte

Natura: copaci, flori, râu, munți, păsări. Acesta este tot ceea ce înconjoară o persoană în fiecare zi. Familiar și chiar plictisitor... Ce este de admirat? De ce să fii entuziasmat? Aceasta este ceea ce crede o persoană, care din copilărie nu a fost învățată să observe frumusețea unei picături de rouă pe petalele unui trandafir, să admire frumusețea unui mesteacăn cu trunchi alb nou înflorit sau să asculte conversația lui valurile care se rostogolesc pe mal într-o seară liniștită. Și cine ar trebui să predea? Probabil un tată sau o mamă, o bunica sau un bunic, cineva care însuși a fost întotdeauna „captivat de această frumusețe”.

Scriitorul V. Krupin are o poveste minunată cu titlul intrigant „Aruncă geanta”. Este vorba despre modul în care un tată și-a învățat fiica, „oarbă” la frumusețea naturii, să observe frumosul. Într-o zi după ploaie, când încărcau o barjă cu cartofi, tatăl meu a spus brusc: „Varya, uite ce frumos este”. Și fiica mea are o geantă grea pe umeri: cum arăți? Fraza tatălui din titlul poveștii mi se pare un fel de metaforă. După ce Varya aruncă „sacul orbirii”, o imagine frumoasă a cerului după ploaie se va deschide în fața ei. Un curcubeu imens, iar deasupra lui, ca sub un arc, soarele! Tatăl meu a găsit și cuvinte figurative pentru a descrie această imagine, comparând soarele cu un cal înhămat de un curcubeu! În acel moment, fata, după ce a recunoscut frumusețea, „de parcă s-ar fi spălat”, „a început să respire mai ușor”. De atunci, Varya a început să observe frumusețea naturii și și-a învățat copiii și nepoții, așa cum ea adoptase cândva această abilitate de la tatăl ei.

Iar eroul din povestea lui V. Shukshin „Bătrânul, soarele și fata”, un bunic bătrân din sat, învață un tânăr artist urban să observe frumusețea naturii. Datorită bătrânului, ea observă că soarele în acea seară era neobișnuit de mare, iar apa râului în razele ei apusului arăta ca sânge. Munții sunt și ei magnifici! În razele soarelui apus, păreau să se apropie mai mult de oameni. Bătrânul și fata admiră cum între râu și munți „amurgul se stingea în liniște” și o umbră blândă se apropia din munți. Ce surpriză va fi artista când va afla că un orb descoperea frumusețea înaintea ei! Cât de des trebuie să-și iubească țara natală, cât de des trebuie să vină pe acest țărm pentru ca, orbind deja, să poată vedea toate acestea! Și nu doar pentru a vedea, ci pentru a dezvălui această frumusețe oamenilor...

Putem concluziona că suntem învățați să remarcăm frumusețea naturii de către oameni înzestrați cu un fler aparte și o dragoste deosebită pentru țara natală. Ei înșiși vor observa și ne vor spune că nu trebuie decât să ne uităm atent la orice plantă, chiar și la cea mai simplă piatră, și veți înțelege cât de maiestuoasă și înțeleaptă este lumea din jurul nostru, cât de unică, diversă și frumoasă este.

(376 de cuvinte)

„Relația dintre om și natură”

Ce rol joacă natura în viața umană? Oamenii se gândesc la asta de secole. Această problemă a devenit deosebit de relevantă în secolul al XX-lea.eusecol, care a dus la probleme globale de mediu. Dar cred că omenirea nici nu ar fi supraviețuit până în zilele noastre dacă scriitorii și poeții nu ne-ar fi amintit constant că omul și natura nu pot exista separat, dacă nu ne-ar fi învățat să iubim natura.Natura este o lume mare și interesantă care ne înconjoară.

Povestea „Nu împuști în lebedele albe” este o carte uimitoare despre frumusețea sufletului uman, despre capacitatea de a simți frumusețea naturii, de a o înțelege, de a oferi tot ce este mai bun în om mamei natură, fără a cere nimic. în schimb, doar admirând și bucurându-se de aspectul minunat al naturii. Această lucrare înfățișează diferiți oameni: proprietari gospodari ai naturii și cei care o tratează ca pe consumatori, comitând acte teribile: arderea unui furnicar, exterminând lebede. Aceasta este „recunoștința” turiștilor pentru vacanța lor și bucuria de frumusețe. Din fericire, există oameni precum Yegor Polushkin, care s-au străduit să păstreze și să păstreze lumea naturală și l-au învățat pe fiul său Kolka acest lucru. Oamenilor li se părea ciudat, cei din jur nu-l înțelegeau, îl certau adesea și chiar îl băteau de la colegii săi pentru onestitatea și decența excesivă a lui Yegor, în opinia lor. Dar nu a fost jignit de nimeni și a răspuns la toate ocaziile din viață cu o remarcă bună: „Așa trebuie să fie, pentru că nu este așa”. Dar devenim speriați, pentru că oameni ca burianovii nu sunt neobișnuiți în viața noastră. Luptând pentru profit și îmbogățire, Fyodor se întărește în suflet, devine indiferent față de muncă, natură și oameni. ȘIB. Vasiliev avertizează: oamenii indiferenți sunt periculoși, sunt cruzi. Distrugând natura, pădurile, distrugând tone de pești, ucigând cele mai frumoase păsări lebădă, Buryanov nu este departe de a ridica mâna împotriva unei persoane. Ceea ce a făcut el la sfârșitul poveștii. Nu era loc în sufletul lui Buryanov pentru bunătate, dragoste pentru oameni, pentru natură. Subdezvoltarea spirituală și emoțională este unul dintre motivele atitudinii barbare față de natură. O persoană care distruge natura în primul rând se autodistruge și schilodește viețile celor dragi.

Astfel, în literatura rusă, natura și omul sunt strâns legate între ele. Scriitorii arată că fac parte dintr-un întreg, trăiesc după aceleași legi și se influențează reciproc. Iluziile narcisiste ale unei persoane care își imaginează că este stăpânul naturii duc la o adevărată tragedie - moartea tuturor viețuitoarelor și a oamenilor, în primul rând. Și numai atenția, grija și respectul față de legile naturii și ale Universului pot duce la existența armonioasă a omului pe acest Pământ.

372 de cuvinte

Eseul de examen despre literatură

„Și eu însumi nu eram copilul naturii, ci gândul ei! Dar mintea ei este nesigură!

Zabolotsky

(Omul și natura în literatura rusă a secolului al XX-lea)

Relevanța subiectului „Omul și natura” în timpul nostru.

Problema relației dintre om și natură în momentul actual de cotitură din istoria omenirii a căpătat, din păcate, un sunet tragic. Existența umană este amenințată de autodistrugere. Această împrejurare, precum și chestiunile de mediu, științifice, tehnice și de altă natură, au fost examinate în mod repetat de gânditori ai celor mai diverse orientări ideologice. Omul a devenit, așa cum credea președintele Clubului de la Roma A. Peccei, propriul său călcâi lui Ahile, el este punctul de plecare, „totul începe și se termină în el”. De ce a dus calea lui la dezastru? Mai este timp să ne întoarcem de la ea și, dacă da, unde? Ce modalitate de a alege? Ce valori ar trebui să preferați? Consecințele negative ale activității antropice asupra naturii și omului însuși, care s-au manifestat brusc în ultimii ani, ne obligă să privim mai atent sistemul de relații ecologice și să ne gândim la problema armonizării lor. De ce ar trebui să vorbim în mod specific despre armonia omului cu natura și nu este suficient să vorbim, de exemplu, doar despre unitatea lor? Cert este că, datorită dialecticității sale obiective, unitatea contradictorie a omului cu natura are loc și în acele etape ale relației lor când aceste relații sunt agravate, ca, de exemplu, în prezent. Totodată, necesitatea ieșirii din actuala situație de criză impune stabilirea unei forme speciale de unitate între om și natură, care să asigure acest lucru. Aceasta este armonia omului și a naturii.

Fiind în esență parte integrantă a naturii, umanitatea în relațiile sale cu ea a trecut printr-o serie de etape: de la îndumnezeirea completă și închinarea forțelor naturale până la ideea puterii umane complete și necondiționate asupra naturii. Culegem pe deplin consecințele catastrofale ale acestuia din urmă astăzi. Relația dintre om și natură în secolul al XX-lea a devenit un fel de centru în care converg și sunt legate într-un singur nod diferite aspecte ale vieții economice, sociale și culturale a oamenilor.

Să ne amintim că mulți ani țara noastră a trăit cu gândul la o reconstrucție grandioasă a vieții, la construirea unui mare viitor luminos, în care totul să fie subordonat voinței creatoare a omului. Posibilitățile umane păreau nelimitate. Am putea drena mările, să întoarcem curgerea râurilor, să facem ca natura să lucreze pentru noi. Prin urmare, în literatura rusă a perioadei sovietice, relația dintre om și natură a fost adesea descrisă în conformitate cu teza lui Bazarov lui Turgheniev: „Natura nu este un templu, ci un atelier, iar omul este un lucrător în ea”. Puțini oameni au crezut că natura nu tolerează violența împotriva ei înșiși și, oricât de neputincioasă ar părea sub atacul armelor și buldozerelor, cu siguranță se va răzbuna pe persoana care își încalcă fără gânduri legile. Și, în sfârșit, a venit momentul când cei mai buni scriitori și publiciști au sunat, încercând să ne avertizeze că natura trebuie salvată. Yu. Cernichenko a comparat relația modernă dintre om și natură cu războiul civil: „Dacă nu ar exista cetățeni, nu ar fi război”. Scriitori minunati precum Chingiz Aitmatov, Viktor Astafiev și Valentin Rasputin au făcut un apel să se gândească la problema „Omului și naturii”.

Idealul este o relație armonioasă între om și natură

(Chingiz Aitmatov „Câinele care alergă pe malul mării”).

În 1977, Chingiz Aitmatov a scris povestea „Piebald Dog alergând pe marginea mării”. Aitmatov are capacitatea de a recrea lumea așa cum trăiește în percepția și visul unei persoane care încă se pregătește pentru o viață independentă. În acest moment, o persoană pare să fie mai deschisă în comunicarea cu persoanele cu care este conectată, cu situația din jurul său. Se creează o situație artistică care este propice reprezentării unei persoane sub semnul problemelor care îi determină inițial căile pământești... Soarta unei persoane este atrasă în fluxul elementelor vieții, iar o persoană devine față în față cu lumea, unde legile care nu sunt supuse voinței umane au fost mereu în vigoare: „A fredonat și a trudit marea în întuneric, năvălindu-se și prăbușindu-se pe stânci. Pământul solid ca o stâncă a țipat furios, respingând loviturile mării. Și așa au fost în opoziție încă de la creație - de când ziua a fost concepută de zi, iar noaptea a fost concepută de noapte și de acum înainte așa va fi, toate zilele și nopțile, în timp ce pământul și apa rămân într-un timp nesfârșit. Toate zilele și toate nopțile...” Aceste cuvinte sunt un început formidabil și maiestuos al poveștii lui Aitmatov.

Povestea are loc în Orientul Îndepărtat. Pe malul Mării Okhotsk trăiește o mică națiune - Nivkhs. Aceștia sunt vânători și pescari, ale căror vieți sunt strâns legate de natura, cu forțele ei care determină cursul vieții oamenilor. Scriitorul distrage în mod deliberat intriga de la timpul istoric, de la semne istorice specifice. Eroii săi sunt plasați în fața elementelor naturale, ceea ce deschide posibilitatea de a-și arăta esența umană în mod direct și vizibil.

„Considerând că Aitmatov este ceva asemănător cu Homerul acestui popor mic, care nu avusese până acum propria epopee, B. Pankin ne oferă viziunea sa despre lume care crește sub condeiul prozatorului, iar această lume se dovedește a fi extrem de armonios, integral - atât de integral și armonios încât viața lor se transformă lin și imperceptibil în moarte și încât isprava celor trei Nivkh, a bătrânului Organ, a nepotului său Mylgun și a tatălui băiatului, sacrificiul lor de sine, parcă, încetează să mai fie. există, se dizolvă în valurile unei mări furtunoase, în depozite de vată de ceață, fluierul unui vânt cu rafale... Ei sunt siguri că pământul a venit din cuibul raței Luvru, nu au nicio îndoială că familia lor datează de la unirea unei femei misterioase pește și a unui tânăr șchiop Nivkh care a trăit în vremuri imemoriale pe dealul Pinto Dog și, cel mai important, cu moartea „Nu mor complet”. Da, moartea nu este înfricoșătoare pentru ei, susține criticul, pentru că pentru ei este doar o trecere de la o lume la alta, nu mai puțin, în ideile lor, reale și palpabile, și valuri de gheață, jumătate și jumătate de zăpadă, în abis de care dispar unul dupa altul.prietene, nu le este frica, pentru ca oceanul este elementul lor natal, intr-o oarecare masura chiar mai apropiat si mai de inteles de ei decat pamantul... Iar Nivkh-ii lui Aitmatov traiesc... in a lor. gen. Și trăiesc bine, nu în sensul cotidian, desigur, ci în sens moral. Este bine pentru că isprava nici măcar nu este o ispravă pentru ei: „naturalitatea, ușurința faptei lor, profunzimea credinței lor sunt captivante...”1

Povestea, ca de obicei cu Aitmatov, începe și se dezvoltă de mult timp atât de pașnic și fără grabă: un nivkh bătrân și doi vânători adulți pornesc cu vederea întregului sat într-o călătorie cu caiacul pentru a-l prezenta pe viitorul lui Kirisk în creștere. datoria masculină, față de cunoștințele și aptitudinile acumulate de cei care l-au precedat generații, să fraternizeze cu marea, „pentru ca marea să-l cunoască și ca să respecte marea”. Da, totul începe atât de pașnic și pe îndelete și se termină atât de tragic și în același timp optimist.

Cu povestea sa, Aitmatov ne-a arătat atât groaza, cât și frumusețea isprăvii, oportunitatea ei cea mai înaltă... nu ne-a arătat, ci ne-a cufundat în aceste elemente, la fel de inseparabile și de ireconciliabile ca apa și pământul, conform credințelor nivkh.

Există o logică refutabilă, parcă predeterminată de sus, în ordinea în care Nivkh-ii pleacă - pentru a păstra șansa de mântuire pentru cel puțin unul dintre ei - pe cel mai tânăr. Bătrânul Organ este primul - atât pentru că a trăit mai mult decât ceilalți, cât și pentru că, în afară de el, nu este nimeni care să dea acest exemplu groaznic... Apoi pleacă unchiul băiatului - și de la ei și de la sine - știind că acolo este încă un moment de întârziere - și El nu va putea suporta, nu se va putea controla. Și pentru el, chiar și cu un minut înainte de moarte, declinul moral, ca să-l spunem în termeni moderni, este mai rău decât moartea însăși. Mylgun pleacă, lăsându-și tatăl cu fiul... În cele din urmă, și tatăl pleacă - în momentele somnului scurt al fiului său, uitarea neputincioasă a unui copil...

Ei pleacă, iar după un timp relativ scurt vine un moment în care se pare că sacrificiul lor a fost inutil, grăbit... Mai era nevoie de puțină răbdare, ne gândim involuntar, și toată lumea ar fi rămas în viață, iar barca cu o cârmaciul cu experiență ar fi avut. Cu siguranță atunci ea ar fi ajuns pe țărmul ei natal, păzită de o piatră mare care seamănă cu un câine căluș...

Dar nu – suntem imediat forțați să ne contrazicem. La urma urmei, tocmai acele câteva înghițituri neînsemnate de apă, luate de fiecare dintre morți de la sine și date unuia – Kirisk, i-au salvat viața. Sacrificiul și isprava au fost conștiente și justificate. Dar bătrânul și bătrânii i-au lăsat băiatului nu numai apă... Experiența lor, sfaturile, înțelepciunea lor au rămas cu el, altfel n-ar fi auzit nimic nici în foșnetul aripilor bufniței, nici în suflarea vântului,

1. Boris Pankin „Literatura strictă” (articole și eseuri literar-critice) Scriitor sovietic, Moscova, 1982, p.26

n-ar fi citit nimic în lumina stelei radiante singuratice, pe care a numit-o după bunicul său Organ și care, împreună cu bufnița și vântul, i-au arătat drumul spre casă.

Revenind la isprava și moartea celor trei Nivkh, care s-au sacrificat în numele generațiilor viitoare, întruchipate pentru ei în imaginea micului, dar curajos și priceput Kirisk, scriitorul pare să caute un mijloc dintr-o înghițitură, dintr-o lovitură, ca o persoană însetată care drenează un vas cu apă, să ne introducă în acele mari valori umane universale pe care le-a acumulat istoria pământului și care fac din om o persoană, să permită oamenilor, indiferent de ce, să continuă cursa lor și împodobește pământul.

Eroii operei fac parte din natură și trăiesc în conformitate cu legile ei. Deși natura este crudă cu oamenii, ei nici măcar nu au gândul să o distrugă și să o distrugă pe Mama Natură. Oamenii acestui trib au atâta credință încât sunt siguri că după moarte vor trăi o altă viață, chiar mai bună. Rațiunea și experiența spirituală permit unei persoane să stabilească o relație armonioasă între el și natură, utilizând și reînnoindu-și bogăția. Armonia relației dintre om și natură, care presupune și luptă, exclude distrugerea. Sufletul uman conține un sentiment de respect pentru toată viața de pe pământ, pentru frumusețea pădurilor, a râurilor și a mărilor.

Ce perturbă relația armonioasă dintre om și natură?

(Victor Astafiev „Peștele țar”, Valentin Rasputin „Adio Materei”)

În perioada 1972-1975, V.P. Astafiev a scris „Peștele țar” - o narațiune în povești. Ei reflectă asupra soartei Siberiei, asupra oamenilor, asupra naturii sale, asupra naturii relațiilor lor, care lasă o amprentă atât asupra aspectului moral al omului însuși, cât și asupra aspectului naturii.

„Tema internă a acestei lucrări depășește cu mult spațiul local, și chiar timpul, dincolo de destinele specifice ale eroilor săi. În spatele poveștilor despre anumiți oameni, în spatele tablourilor de viață și a vieții cotidiene, a reflecțiilor lirice și jurnalistice ale autoarei, în spatele tuturor conflictelor private în percepția cititorilor, se ridică treptat imagini ale celor două personaje cu adevărat centrale ale poveștii: Omul și Natura, principalul conflict al „regelui naturii” cu natura însăși se realizează „.2

„Peștele țar” al lui Astafiev nu pare să pretindă paralele istorice, mai ales la scară națională. Dar, în general, narațiunea pune artistic întrebarea: ce este cu adevărat conștiința modernă? O astfel de creație care a permis astăzi unei persoane cu tot dreptul să fie și să nu fie cunoscută din obișnuință ca Homo sapiens...

2. Yuri Seleznev „Lanțul de aur”, Moscova, Sovremennik, 1985, p.262

„Dreptul la o astfel de existență este verificat artistic în „The King Fish” în principal pe „materialul siberian” foarte specific al relațiilor: om - natură. În același timp, aș dori să vă reamintesc că însuși conceptul de „natura” nu este atât de abstract pe cât ne imaginăm uneori: natura nu este doar habitatul în general, ci și unul dintre cele mai importante fundamente ale conceptului istoric: pământ natal, Patria Mamă. „Pentru pământul rus!” - eternul jurământ militar. În vechiul monument literar „Cuvântul distrugerii țării ruse” (monumentul este asociat cu invazia hoardelor mongole) citim: „O, strălucitoare și frumos decorată, pământ rusesc! Și ești surprins de multe frumuseți: te surprind multe lacuri, râuri și comori... munți, dealuri abrupte, stejari înalți, câmpuri pure, animale minunate, păsări diverse, nenumărate orașe mari...”

Lupta pentru libertatea Patriei Mamă a fost întotdeauna o luptă pentru resursele sale naturale, și în special pentru frumusețea ei minunată...

Un scriitor de primă linie, a cărui viață și experiență artistică nu pot arunca din conștiința sa experiența Marelui Război Patriotic, Viktor Astafiev, se pare, evită în mod clar în „Peștele țar” orice paralele „militare” directe, asocieri, aluzii, chiar și în design artistic conflictul principal al poveștii. Dar măcar această frază „fluentă”: „Adio, Manna! Și iartă-ne! Nu ne-am torturat doar natura, ci și pe noi înșine și nu întotdeauna în mod inutil...” Așadar – oamenii și natura – ambele componente ale Patriei și-au împărtășit în mod egal greutățile în Marele Război Patriotic.”3

Dar - „un timp pentru război și un timp pentru pace”... Omul este un „cuceritor”, omul este un „cuceritor” al naturii... De ce nu este un paznic? De ce nu un prieten? De când omul s-a realizat ca fiind ceva diferit de natură, a intrat într-o lungă, eternă luptă-dialog cu ea. Până la un anumit punct, aceasta a fost o luptă de eliberare din partea omului. Ea i-a înălțat conștiința, și-a format anumite calități în el, inclusiv bazele viziunii sale asupra lumii în ansamblu. Dar a sosit momentul să realizăm o nouă stare de lucruri, iar această situație a fost reflectată cel mai pe deplin pentru prima dată în opera lui Prishvin. „Un punct de cotitură extrem de important, istoric mondial... a avut loc în viziunea artistică a relației dintre om și natură. Prishvin, în special, a arătat și a dovedit artistic că natura, luată ca întreg... este în ultimă instanță pentru om; transformarea consecventă a naturii într-un „mijloc” duce la moartea omului însuși”, a scris pe bună dreptate V. Kozhinov pe paginile Literaturnaya Gazeta.

Astafiev ridică întrebări în munca sa care sunt mai profunde decât apelurile la respect pentru mediu. Deosebit de interesantă în acest sens este povestea care dă titlul întregii cărți.

Capitolul „Peștele Regele” este o poveste tensionată și incitantă despre un pescar.

3. Yuri Seleznev „Lanțul de aur” Sovremennik, Moscova, 1985, p.264

Ignatyich a pescuit toată viața și știe să o facă perfect. Nici un singur pește în orice loc al râului, chiar și în cel mai îndepărtat și

nelocuită, nu va putea scăpa din rețelele sale. A cucerit râul. Aici el este regele, regele naturii. Și se comportă ca un rege: e atent, își duc la capăt toate treburile. Dar cum gestionează el averea care i-a fost încredințată? Ignatyich pescuiește. Dar de ce are nevoie de el în cantități atât de mari? Familia lui este suficient de bogată pentru a supraviețui fără acest „profit”. Nu vinde peștele pe care îl prinde. Și pentru a se angaja în pescuit, el trebuie să se ascundă de supravegherea pescuitului, deoarece această activitate este considerată braconaj. Ce îl motivează? Și aici îl vedem pe regele nostru al naturii din cealaltă parte. Toate acțiunile lui sunt conduse de lăcomie. Pe langa el, in sat sunt si multi pescari buni, iar intre ei este o competitie inopinata. Dacă plasele tale aduc mai mulți pești, atunci ești cel mai bun. Și din cauza acestei dorințe egoiste, oamenii distrug peștii, ceea ce înseamnă că distrug treptat natura și irosesc ceea ce este valoros pe pământ. Dar de ce are nevoie natura de un rege care să nu prețuiască bogăția pe care o deține? Se va supune ea cu adevărat și nu-l va răsturna? Apoi apare peștele rege, regina râurilor, trimisă să lupte cu regele naturii. Fiecare pescar visează să prindă peștele rege, pentru că acesta este un semn de sus.

Legenda spune: dacă prinzi peștele rege, eliberează-l și nu spune nimănui despre el. Ce se întâmplă cu Ignatyich când îl întâlnește pe acest mesager al naturii? Există două sentimente conflictuale în el: pe de o parte, dorința de a lua în stăpânire peștele rege, pentru ca mai târziu tot satul să cunoască priceperea lui, pe de altă parte, frica superstițioasă și dorința de a elibera peștele. Dar totuși, primul sentiment învinge: lăcomia are întâietate asupra conștiinței. Ignatyich decide să scoată peștele din apă cu orice preț și să devină cunoscut drept cel mai bun pescar din întreaga zonă. Înțelege vag că nu poate face față singur, dar înăbușă gândurile că și-ar putea chema în ajutor fratele, pentru că atunci ar trebui să împartă cu el atât prada, cât și gloria. Și lăcomia îl distruge. Ignatyich se trezește singur în apă cu „peștele”.

Regele rănit al naturii și regina râurilor se întâlnesc în luptă egală cu elementele. Acum regele naturii nu mai controlează situația, natura îl cucerește și treptat se smerește. Împreună cu peștii, strânși unul lângă altul și liniștiți de această atingere, își așteaptă moartea. Iar Ignatyich întreabă: „Doamne, dă drumul acestui pește!” El însuși nu mai este în stare să facă asta. Soarta lor este acum în mâinile naturii. Deci, înseamnă că nu omul este cel care creează natura, ci natura stăpânește asupra omului. Dar natura nu este atât de nemiloasă, îi oferă unei persoane șansa de a se îmbunătăți, ea așteaptă pocăința. Ignatyich este o persoană inteligentă, își înțelege vinovăția și se pocăiește sincer de ceea ce a făcut, dar nu numai atât: își amintește toate acțiunile trecute, își analizează viața. Acest incident îl face să-și amintească toate păcatele sale vechi și să se gândească cum va trăi mai departe dacă va supraviețui aici și acum.

Braconajul - o atitudine barbar de crudă, egoist consumerist față de natură - dă naștere la aceeași atitudine față de oameni: nu întâmplător unul dintre eroii „Peștelui țar”, Ignatyich, își amintește în cea mai intensă scenă a unei lupte cu un uriașul „Peștele țar” care și-a schimbat radical întreaga ființă brusc despre viața, frumusețea tânără a nepoatei sale, distrusă de un șofer beat - un „braconaj de pământ”... Și apoi își dă brusc seama de braconajul său - moral -, în sfârșit realizându-şi vinovăţia ireparabilă în faţa femeii pe care a jignit-o cu mult timp în urmă. „Nici o crimă nu trece fără urmă... Natura, frate, este și feminină!...”

Braconajul în „The King Fish” se dezvăluie ca conștiința unui cuceritor, un om care, după ce a primit superioritate tehnică asupra naturii, a trecut de la o stare de război de eliberare la un război de prădători, amenințănd cu moartea omului însuși. În primul rând, desigur, distrugerea morală. Astafiev găsește cuvinte cu adevărat zdrobitoare: după ce a întâlnit o creatură care se consideră un om, „... vulturul condamnat a înghețat - atât de dezgustător, o fiară atât de îngrozitor mirositoare nu este capabilă să cruțe pe nimeni sau nimic”, deoarece, așa cum Ignatiici, reînviat, va spune: „El s-a uitat pe sine în om Uman”...

Oamenii de știință moderni trag și ei de multă vreme un semnal de alarmă pe această problemă, avertizând că lupta este cu viața însăși: „Nu trebuie să ridici mâna către Viață” (Doctor în Științe Geografice I. Zabelin).

Da, „în lupta invizibilă, dar persistentă” împotriva vieții însăși, „omul rezonabil” a obținut deja succese „semnificative”, totuși destul de vizibile. Deci, de exemplu, el a distrus deja complet 270 de specii de mamifere și păsări de pe Pământ; moartea iminentă amenință încă o mie de specii de animale... Dumnezeu să le binecuvânteze? Ei bine, ce urmează? Dacă conștiința agresivă a „cuceritorului” se dezvoltă după aceleași legi, atunci în următoarele decenii pe pământ „doar șobolanii, șoarecii, vrăbiile și bacteriile au șansa de a supraviețui...” scrie doctorul în științe geografice D. Armand.

Împărtășește poziția lui V. Astafiev și V. G. Rasputin. În povestirea „Adio Matera”, scrisă în 1976, vedem un sistem extins de imagini și simboluri umanizate: Matera – mamă – pământ; un animal fantastic care simbolizează natura este numit Stăpânul insulei; colibele răspund fiecare la vocea Stăpânului cu oftatul lor; frunzișul se numește ciobanul. Acest simbolism se bazează pe forme de conștiință poetică populară, în care lumea înconjurătoare este personificată și forțele și fenomenele naturii sunt animate.

Imaginea simbolică principală, așa cum este subliniată de titlul povestirii în sine, este imaginea unei mame: mama pământului și mama omului.

„Rasputin îl face pe cititor să se gândească la relația dintre principiile creative și cele distructive din viața umană. Primul principiu include loialitatea față de rădăcini, atașamentul față de locul în care s-a născut, constanța, memoria în sensul larg al cuvântului. Cu alte cuvinte, mama, condimentata, Matera este o serie importanta de imagini-simbol pentru autor, personificand inceputul de viata constant, creativ, stabil si protector. Un alt principiu - testarea, dorinta de schimbare, dorinta de a-si asuma riscuri, cautarea si setea de ceva nou - poate fi numit conditionat masculin, in special filial; devine uneori distructiv.”4

Numele lui Rasputin pentru insula și sat este Matera, ceea ce nu este întâmplător. Matera este asociată cu astfel de concepte generice precum mama, continent-pământ, înconjurat din toate părțile de ocean; Apare și imaginea planetei noastre - Pământul - ca o „mică insulă” în Marele Ocean Cosmic. În arta populară orală, pământul a fost conceptualizat ca sursa universală a vieții, inclusiv a oamenilor. Din cele mai vechi timpuri, ideile despre pământ au fost strâns legate de conceptul de clan și patrie, apoi de țară și stat.

Insula antică are mai bine de trei sute de ani. Furtunile secolului nu au cruțat Matera. Revoluție, război civil, colectivizare, Marele Război Patriotic - nimic nu a trecut prin acest colț de pământ. Îmbogățită cu experiență nouă, a rezistat timp de secole. Și acum a venit sfârșitul. Luminile noii hidrocentrale, care se construiește în aceste locuri, se vor aprinde pentru alte sate, iar marea se va revărsa în locul Materei. Altarele tatălui și bunicului vor trece în uitare.

4. Literatura rusă, 2004, nr. 4

„Copiii” sunt acei tineri care au părăsit atât de ușor satul în mila destinului, un sat cu o istorie de trei sute de ani. Sunt Andrei, Petrukha și Klavka Strigunova. După cum știm, opiniile „părinților” diferă mult de opiniile „copiilor”, prin urmare conflictul dintre ei este etern și inevitabil. Și dacă în romanul lui Turgheniev „Părinți și fii” adevărul era de partea „copiilor”, de partea noii generații, care a căutat să elimine nobilimea în decadere morală, atunci în povestea „Adio Matera” situația. este complet opus: tinerețea distruge singurul lucru care face posibilă păstrarea vieții pe pământ (obiceiuri, tradiții, rădăcini naționale).

Încă o dată vedem „bătrâne” cu nume și prenume tipic rusești: Daria Vasilievna Pinigina, Katerina Zotova, Nastasya Karpova, Sima. Printre numele personajelor episodice iese în evidență numele unei alte bătrâne - Aksinya (poate un omagiu adus eroinei „The Quiet Don”).Cel mai colorat personaj, asemănător unui spiriduș, a primit numele semi-simbolic Bogodul. . Toți eroii au în spate o viață de muncă, trăită conștiincios, în prietenie și asistență reciprocă. „Călzește-te și relaxează-te” - aceste cuvinte ale bătrânei Sima sunt repetate în diferite versiuni de către toți eroii preferați ai scriitorului.

Povestea include o serie de episoade care poetizează viața comună a lumii. Unul dintre centrele semantice ale povestirii este scena fânului din capitolul unsprezece. Rasputin subliniază că principalul lucru pentru oameni nu este munca în sine, ci sentimentul fericit al vieții, plăcerea unității unul cu celălalt, cu natura. Nepotul bunicii Daria, Andrei, a observat foarte exact diferența dintre viața mamelor și activitățile agitate ale constructorilor de hidrocentrale: „Ei locuiesc acolo doar ca să muncească, dar aici parcă ești invers, parcă ai munci pentru a trăi. .” Munca pentru personajele preferate ale scriitorului nu este un scop în sine, ci participarea la continuarea liniei de familie și, mai larg, a întregului trib uman. De aceea tatăl Dariei nu a știut să aibă grijă, dar a muncit atât de mult, de aceea însăși Daria, simțind în spatele ei ordinea generațiilor de strămoși, „o structură care nu are sfârșit”, nu poate accepta ca mormintele lor să cadă apa – și ea se va găsi singură: lanțul vremurilor se va rupe.

De aceea, pentru Daria și alte bătrâne, o casă nu este doar un loc de locuit și lucrurile nu sunt doar lucruri. Aceasta este o parte din viața lor animată de strămoșii lor. Rasputin vă va spune de două ori cum își iau rămas-bun de la casă și lucruri, mai întâi Nastasya, apoi Daria. Al douăzecilea capitol al poveștii, în care Daria își văruiește cu forța casa, condamnată deja să fie arsă a doua zi, o împodobește cu brad, este o reflectare exactă a ritualurilor creștine de ungere (când ușurarea spirituală și împăcarea cu inevitabilul vine înainte de moarte). ), spălarea defunctului, slujba de înmormântare și înmormântare.

„Tot ceea ce trăiește în lume are un singur sens - sensul serviciului.” Acest gând, pus de scriitor în monologul animalului misterios care simbolizează proprietarul insulei, este cel care ghidează comportamentul bătrânelor și Bogodul. Toți se recunosc ca fiind responsabili față de cei care au murit mai departe pentru continuarea vieții. Pământul, în opinia lor, a fost dat omului „să întrețină”: trebuie protejat, păstrat pentru posteritate.

Gândurile Dariei despre procreare și responsabilitatea ei pentru aceasta sunt amestecate cu anxietatea față de „adevărul complet”, despre nevoia

memorie, păstrarea responsabilității în rândul descendenților - anxietate asociată cu

conștientizarea tragică a epocii.

În numeroasele monologuri interne ale Dariei, scriitorul vorbește din nou și din nou despre necesitatea fiecărei persoane de a „ajunge ei înșiși la fundul adevărului”, de a trăi prin lucrarea conștiinței. Ceea ce îl îngrijorează atât pe autor, cât și pe bătrânii săi este dorința unei majorități din ce în ce mai mari de oameni de a „trăi fără să se uite înapoi”.

„uşurat”, grăbindu-se odată cu curgerea vieţii. „Nu îți rupi buricul, ci sufletul

petrecut”, îi spune Daria furioasă nepotului ei. Ea nu este împotriva mașinilor

ușurând munca oamenilor. Dar este inacceptabil ca o țărancă înțeleaptă să o facă

un om care, datorită tehnologiei, a câștigat o putere enormă, a eradicat viața,

a tăiat fără gânduri creanga pe care stătea. „Omul este regele naturii”

Andrei o convinge pe bunica. „Asta e, rege. Va domni, va domni și va face plajă”, răspunde bătrâna. Numai în unitate unul cu celălalt, cu natura, cu întregul Cosmos poate omul muritor să învingă moartea, dacă nu individuală, atunci generică.

Spațiul și natura sunt personaje cu drepturi depline în poveștile lui V. Rasputin. În „Adio Matera”, o dimineață liniștită, lumină și bucurie, stelele, Angara, ploaie blândă reprezintă partea strălucitoare a vieții, grația și dau perspectiva dezvoltării. Dar ei, în ton cu gândurile sumbre ale bătrânilor și bătrânilor provocate de evenimentele tragice ale poveștii, creează o atmosferă de anxietate și necaz.

O contradicție dramatică, condensată într-un tablou simbolic, apare deja în primele pagini din „Adio Matera”. Concordia, pacea si linistea, frumoasa viata plina de sange pe care o respira Matera, se opune pustiirii, expunerii, expirarii. Bordele geme, bate vântul, porțile se trântesc. „A căzut întunericul” asupra Materei, susține scriitorul, cu repetări repetate ale acestei fraze evocând asocieri cu textele antice rusești și cu Apocalipsa. Aici apare episodul de incendiu, iar înainte de acest eveniment „stelele cad din cer”.

Scriitorul pune în contrast purtătorii valorilor morale populare cu „obsevkov” modern, desenat într-un mod foarte dur.

Antipozii „vechilor bătrâni” sunt afișați în „Adio Matera” într-un mod complet ironic și malefic. Fiul în vârstă de patruzeci de ani al Katerinei, vorbărețul și bețivul Nikita Zotov, pentru principiul său „doar pentru a trăi astăzi”, a fost privat de numele său de opinia populară - transformat în Petrukha. Limita căderii sale nu este nici măcar arderea căminului lui, ci batjocorirea mamei sale.

„Oficienții” se stabilesc în viață exclusiv prin rău, inconștiență și nerușinare. Scriitorul le oferă nu numai nume de familie „vorbitoare”, ci și caracteristici simbolice succinte: Vorontșov este un turist (mergând fără griji pe pământ), Zhuk este un țigan (adică o persoană fără patrie, fără rădăcini, un tumbleweed). ).

La sfârșitul poveștii, cele două părți se ciocnesc. Autorul nu lasă nicio îndoială cu privire la cine deține adevărul. Vorontsov, Pavel și Petrukha s-au pierdut în ceață (simbolismul acestui peisaj este evident). Chiar și Vorontsov „a tăcut”, „stătea cu capul în jos, privind fără sens în fața lui”. Tot ce le rămâne de făcut este, ca și copiii, să-și cheme mama. Este caracteristic că Petrukha este cel care face asta: „Ma-a-at! Mătușa Daria-ah! Hei, Matera!” Cu toate acestea, potrivit scriitorului, o face „în mod prost și fără speranță”. Și, după ce a strigat, adoarme din nou. Nimic nu-l mai poate trezi. „A devenit complet liniștit. De jur împrejur era doar apă și ceață și nimic altceva decât apă și ceață.” Și în acest moment bătrânele materne, unite pentru ultima oară una cu cealaltă și cu micuța Kolyunya, în ai cărei ochi este „înțelegere necopilără, amară și blândă”, se ridică la cer, aparținând în egală măsură atât celor vii, cât și celor morți.

Acest sfârșit tragic este luminat de povestea anterioară despre frunzișul regal - un simbol al vieții care nu se estompează. Incendiatorii nu au reușit nici să ardă, nici să taie copacul rezistent, care, potrivit legendei, a susținut întreaga insulă, întreaga Matera.

Slavii antici aveau o credință „despre copac ca element de familiarizare cu lumea strămoșilor, ca o legătură indirectă în reîncarnarea sufletelor”. Din temeliile acestor idei păgâne ia naștere motivul unei legături neîntrerupte între generații. Armonia forțelor naturale elementare și a omului este interpretată de Rasputin ca o condiție continuă pentru conservarea vieții în general.

Imaginea Maestrului este de asemenea mitologică. În dezvăluirea semnificației filozofice și etice a operei, i se atribuie unul dintre cele mai importante roluri - protecția și protecția insulei Matera. Rasputin corelează imaginea maestrului din Matera cu imaginea folclorică a brownie - „Stăpânul zelos al acestei case în care trăiește, participă activ la viața familiei care trăiește în ea”.

Proprietarul îndeplinește aceeași funcție socială care este atribuită brownie-ului în poveștile populare. Fiecare colț al insulei îi este accesibil. Acesta este spiritul bun al Materei. El este omniprezent, deoarece păzește neobosit.

Se știe că brownie nu numai că păzește bogăția materială a familiei, ci o protejează și de spiritele rele. În genurile de proză non-basm, brownie este proprietarul casei în sens larg: înainte de a pleca de acasă și de a locui într-un loc nou, trebuie să ceri permisiunea brownie-ului. Altfel, oamenii nu vor avea pace de la el.

Proprietarul din povestea „La revedere de la Matera” este la prima vedere neutru în ceea ce privește treburile umane, dar aceasta este doar o aparentă non-interferență. Apare în momente dramatice din desfășurarea acțiunii, când sentimentul de anxietate pentru viața oamenilor și a insulei în sine crește. Matera este casa lui, patria lui. Atâta timp cât Stăpânul este în viață, insula este vie.

Tragedia poveștii lui Rasputin constă în faptul că Maestrul de la Matera nu mai poate ajuta sau împiedica pe nimeni. În fața puterii crude distructive a omului, el este pierdut și, prin urmare, doar veghează. Reacția lui la ceea ce se întâmplă este aceeași cu a Dariei - durere, milă, anxietate. Doar uneori se hotărăște să prezică viitorul apropiat, știind că coliba lui Petrukha va lua în curând foc, că Bogodul trăiește, ca și el, ultima sa vară.

„Originile imaginii Maestrului lui Rasputin se întorc în basmele antice. Structura intriga a lucrării păstrează un dispozitiv de basm - triplicitatea acțiunilor pe care le efectuează. Proprietarul iese din gaura lui de trei ori când nu mai este posibil să stea nemișcat: prima oară după ce cimitirul a fost devastat, a doua oară când Petrukha a adus un chibrit în propria colibă, a treia oară înainte de inundație. Aruncarea proprietarului, atingerea înaintea focului la buștenii caldi ai casei Petrukha, condamnați să fie arși, însoțirea Daria, urletul de rămas bun - acesta este un strigăt pentru oamenii pierduți, în mintea nu numai a personajului principal, dar şi autorul însuşi. E ca și cum ar vrea să-i oprească pe oamenii care au ridicat mâna asupra celui mai sacru lucru - casa lor, patria lor, maternitatea.”5

Rezultatul este deplorabil... Un sat întreg a dispărut de pe harta Siberiei, și odată cu el și tradițiile și obiceiurile care de-a lungul secolelor au modelat sufletul uman și caracterul său unic.

Ce se va întâmpla acum cu Pavel, care se grăbește între sat și oraș, între și continent, între datoria morală și deșertăciunea meschină și rămâne la sfârșitul poveștii într-o barcă în mijlocul Angarei, fără să aterizeze pe vreunul din bănci? Ce se va întâmpla cu acea lume armonioasă, care pentru fiecare persoană devine un loc sfânt pe pământ? Ce se va întâmpla cu Rusia? Rasputin își pune speranța că Rusia nu își va pierde rădăcinile pe bunica sa Daria. Poartă în sine aceleași valori spirituale care se pierd odată cu progresul civilizațiilor urbane: memoria, loialitatea față de familie, devotamentul față de pământ. A avut grijă de Matera, pe care a moștenit-o de la strămoși, și a vrut să o treacă în mâinile urmașilor ei. Dar vine ultima primăvară a Materei și nu are cui să-i predea pământul natal.

5.Literatura rusă, 2004, nr. 4

La ce duce o încălcare a armoniei?

(Valentin Rasputin „Focul”)

Nu întâmplător povestea lui Valentin Rasputin „Focul”, publicată pentru prima dată în revista „Contemporanul nostru”, nr. 7, 1985, ne duce la o lucrare anterioară, „Adio Matera”. Autorul însuși subliniază această continuitate: în „Foc” o întâlnim pe Klavka Strigunova, profitând de nenorocire - ea a fost aceeași pe Matera și a fost prima care a fugit de pe insulă; aproape mut, înzestrat cu putere eroică, unchiul Misha Hampo seamănă surprinzător cu bătrânul Bogodul; iar Sosnovka însăși, în care se petrece acțiunea, este satul foarte nou în care s-au mutat locuitorii din Matera. Este ca și cum, zece ani mai târziu, scriitorul a decis să vadă ce s-a întâmplat cu eroii din fosta sa poveste, cum au fost, cum i-au afectat schimbarea condițiilor de viață, a ocupației și a mediului.

Să vorbească însuși Valentin Rasputin despre asta, mai ales că întrebarea care i-a fost pusă la un moment dat a fost: „Cum a fost creată această poveste? Cum ți-ai găsit eroul, Ivan Petrovici?

„Aici, în primul rând, trebuie să ne amintim povestea „Adio Matera”, răspunde scriitorul. – Eu însumi sunt unul dintre „oamenii înecați” - așa îi spuneam pe cei de pe Angara ale căror sate s-au scufundat din cauza construcției de baraje uriașe... Nu a scăpat de această soartă satul meu natal Atalanka, care, ca și Matera. , a trebuit să se mute și să caute cu inundații terenuri arabile de alte ocupații. Și aceste ocupații au fost – tăierea pădurilor... Odată cu schimbarea ocupațiilor, morala s-a schimbat, iar odată cu schimbarea moravurilor, toată lumea a devenit din ce în ce mai îngrijorată de oameni... Cum l-ai găsit pe eroul poveștii? Nici nu trebuia să-l caut, acesta este vecinul meu din sat, Ivan Egorovici Slobodchikov. Pe vremuri, în povestea „Lecții de franceză”, l-am menționat - acolo este șofer, așa cum a fost într-adevăr... Iar incidentul cu incendiul nu este fictiv. Era și el acolo. Numai că nu în satul meu, ci în cel vecin, cel lespromhozovsky.”

Intriga poveștii, ca întotdeauna cu Rasputin, este simplă: în satul Sosnovka de pe malul Angarei ard depozitele Orsovo. Oamenii încearcă să salveze ceva din incendiu. Cine sunt acești oameni, cum se comportă în această situație, de ce comit cutare sau cutare faptă? Scriitorul este interesat tocmai de aceasta, adică de o persoană și de tot ce i se întâmplă - și acest lucru nu poate decât să ne îngrijoreze pe toți. La urma urmei, ceva se întâmplă cu o persoană dacă sufletul său nu își găsește pacea, se grăbește, doare, geme. Ce se întâmplă cu el și cine este de vină și care sunt motivele? Toate aceste întrebări par să plutească peste Sosnovka, care miroase a fum de foc, cerând un răspuns.

Ivan Petrovici a auzit strigăte: „Foc! Depozitele sunt în flăcări! Și nu a fost o coincidență că șoferul a simțit „de parcă ar fi venit țipete de la el” - sufletul îi era și el în flăcări. Și așa vor parcurge toată povestea - două incendii, legate unul de celălalt prin logică internă.

De ce suntem așa? – întreabă scriitorul. - De ce a început să intervină o persoană care are un potențial ridicat, care se gândește nu numai la sine, ci și la oameni, la viitor? În al unsprezecelea capitol, aproape centrul compozițional al poveștii, Rasputin, parcă unindu-se cu eroul, exprimă tot ce doare, care îl bântuie și căruia i-a dedicat multe articole jurnalistice. Aceste gânduri ale eroului despre suflet, conștiință și adevăr, acest apogeu al focului său interior este prisma morală prin care vedem ce se întâmplă la Sosnovka și cu Egorov.

În ultimul capitol al poveștii, unde vedem eroul singur cu natura, se aude clar ideea că „niciun pământ nu este fără rădăcini”, că depinde de persoană, de ce fel de persoană este. Îndepărtându-se din ce în ce mai mult de agitația și emoția de după incendiu a satului, observând muntele, pădurea, golful, cerul, Egorov simte cum „pășește ușor, liber și uniform, de parcă l-ar fi luat în sfârșit pe el. drumul potrivit.” Se va întoarce? Va părăsi Sosnovka pentru totdeauna?

Aceste întrebări încheie povestea, similar cu întrebarea dureroasă pe care și-o pune viața însăși. Nimeni nu va răspunde în afară de noi. Timpul trece, pământul așteaptă, judecata lui se apropie...

Personajul central al poveștii este șoferul Ivan Petrovici Egorov. Dar personajul principal poate fi numit realitatea însăși: pământul îndelungat de suferință pe care stă Sosnovka și stupidul, temporar și, prin urmare, condamnat inițial Sosnovka, și Egorov însuși ca parte integrantă a acestui sat, acest pământ - de asemenea, suferință, îndoială. , caut un raspuns.

S-a săturat de neîncredere, și-a dat deodată seama că nu poate schimba nimic: a văzut că totul merge prost, că fundațiile se prăbușesc și nu putea salva sau susține. Au trecut mai bine de douăzeci de ani de când Yegorov a venit aici, la Sosnovka, din localitatea sa inundată, Yegorovka, de care acum își amintește în fiecare zi. În acești ani, în fața ochilor lui, beția s-a dezvoltat ca niciodată, fostele legături comunitare aproape s-au dezintegrat, oamenii au devenit parcă străini unii de alții, s-au amărât. Ivan Petrovici a încercat să reziste la asta - aproape și-a pierdut viața. Și așa mi-am depus demisia de la muncă, am hotărât să părăsesc aceste locuri, ca să nu-mi otrăvesc sufletul, să nu-mi întunec anii care au mai rămas cu durerea cotidiană.

Focul s-ar putea extinde la colibe și ar putea arde satul; Acesta a fost primul lucru la care s-a gândit Egorov în timp ce se grăbea spre depozite. Dar erau alte gânduri în alte capete. Dacă cineva i-ar fi spus lui Ivan Petrovici despre ei acum un deceniu și jumătate, nu i-ar fi crezut. Nu s-ar potrivi în mintea lui că oamenii pot profita de necazuri fără teama de a-și pierde fața. Nici acum nu voia să creadă. Dar deja putea. Pentru că totul ducea la asta. Sosnovka în sine, care nu mai este deloc asemănătoare cu vechea Yegorovka, a fost favorabilă acestui lucru.

Depozitul de alimente ardea din toată puterea lui, „aproape tot satul a venit în fugă, dar, se pare, încă nu era nimeni care să-l organizeze într-o singură forță rezonabilă, solidă, capabilă să oprească focul”. E ca și cum nimeni nu are nevoie de nimic. Ivan Petrovici, prietenul său din Yegorovka Afonya Bronnikov și șoferul de tractor Semyon Koltsov - aproape toți cei care au alergat să stingă focul. Restul, parcă, au stins focul, dar au ajutat mai mult focul, pentru că și ei au distrus, găsindu-și plăcerea și interesul în aceasta.

Focul interior din sufletul eroului, invizibil pentru oricine din jurul lui, este mai teribil decât cel care distruge depozitele. Hainele, alimentele, bijuteriile și alte bunuri pot fi apoi completate și reproduse, dar este puțin probabil ca speranțele stinse să fie vreodată reînviate, iar câmpurile pârjolite ale bunătății și dreptății de odinioară vor începe din nou să dea roade cu aceeași generozitate.

Ivan Petrovici simte o ruină teribilă în sine, deoarece nu a putut să-și dea seama de energia creativă care i-a fost dată - contrar logicii, nu era nevoie de ea, s-a lovit de un zid gol care s-a dovedit a accepta. De aceea este biruit de o discordie distructivă cu sine, că sufletul lui tânjea după certitudine, dar nu putea să-i răspundă, ce este adevărul pentru el acum, ce este conștiința, căci el însuși, împotriva voinței lui, a fost smuls, smuls din microcosmosul lui Yegorovka.

În timp ce Ivan Petrovici și Afonya încercau să economisească făină, cereale, unt, arharoviții au atacat mai întâi vodca. Cineva a alergat cu cizme noi de pâslă luate din depozit, cineva a tras haine noi; Klavka Strigunov fură bijuterii.

„De ce se face asta, Ivan?!” Ce se face?! Ei trag totul!” – Soția lui Egorov, Alena, exclamă cu frică, neînțelegând cum pot arde calități umane precum decența, conștiința și onestitatea odată cu focul. Și dacă arharoviții ar fi târât tot ce le-a atras atenția, dar și pe al lor, Sosnovskys: „Bătrâna, care nu fusese niciodată văzută cu așa ceva, ridica sticle aruncate din curte - și, bineînțeles, nu cele goale”; Savely cu un singur braț ducea saci de făină direct la propria sa baie.

De ce se face asta? De ce suntem așa? - Unchiul Misha Hampo ar fi putut exclama după Alena dacă ar fi putut vorbi. Parcă s-a mutat în „Focul” de la „Adio la Matera” - acolo i se spunea Bogodul. Nu degeaba autorul subliniază acest lucru, numindu-l pe bătrân „spiritul lui Egorov”. El, la fel ca Bogodul, nu vorbea cu greu, era la fel de intransigent si extrem de sincer. A fost considerat un paznic înnăscut - nu pentru că iubea munca, ci pur și simplu „așa a fost tăiat, din sute de sute de reglementări inaccesibile capului său, el a făcut primul regulament: să nu te atingi de al altcuiva”. Din păcate, până și unchiul Misha, care percepea furtul drept cea mai mare nenorocire, a trebuit să se împace cu el: era singurul care păzea, dar aproape toată lumea îl târa. Într-un duel cu arharoviții, unchiul Misha a sugrumat-o pe una dintre ei, Sonya, dar el însuși a fost ucis cu un ciocan.

Alena, soția lui Ivan Petrovici, este, de fapt, singurul personaj feminin din poveste. Această femeie întruchipează cel mai bun, odată cu dispariția căruia lumea își pierde puterea. Capacitatea de a trăi viața în armonie cu sine, văzându-i sensul în muncă, în familie, în îngrijirea celor dragi. De-a lungul întregii povești, nu o vom găsi niciodată pe Alena gândindu-se la ceva înalt - ea nu spune, dar face și se dovedește că afacerea ei mică, obișnuită, este încă mai semnificativă decât cele mai frumoase discursuri.

Imaginea Alenei este una dintre imaginile secundare ale „Focului”, iar acest lucru este adevărat, mai ales având în vedere că în majoritatea poveștilor lui Rasputin, femeile sunt personajele principale. Dar în „Foc”, eroinei i se oferă un întreg capitol, care conține un fel de mini-compendiu al opiniilor filozofice ale prozatorului asupra subiectului cercetării.

„Potrivit lui Rasputin, sufletele umane dezbinate nu sunt capabile, nu au puterea de a-și salva lumea de „foc”, indiferent de ideile morale și sociale după care sunt ghidate personal. Un suflet singuratic moare, pierzându-și sprijinul, atât când apără binele comun (unchiul Misha Hampo), cât și când este jefuit și jefuit (Sonya, o arharovită). Da, și ei zac „pe zăpada călcată într-o îmbrățișare” și îl vor îngropa într-o singură zi pe „țăranul suferind de Egorov și necunoscutul nefericit care și-a pierdut numele”. Dar nu în reconcilierea dintre bine și rău vorbește un final atât de tragic de complex. Sufletele opuse din punct de vedere moral erau unite de neputința de a se apăra și de a se proteja, neputința ca urmare a pierderii legăturii cu o putere spirituală comună, superioară - singurul sprijin și sprijin al fiecărui suflet uman.”6 Autorul vede mântuirea atât pentru individual și pentru întreaga lume în dobândirea de către fiecare a sentimentului de apartenență pierdut.la spirit - la adevărul moral etern, universal al vieții. Conceptul de spirit, spiritualitate ca suport moral și fundament al vieții din povestea lui Rasputin este o părere despre vag și abstractizare abstractă. Spiritualitatea, potrivit scriitorului, este deținută de o persoană înzestrată cu auzul absolut al universalului, a întregului om, care constituie esența vieții pe Pământ. Iar componentele ei, spiritualitatea, sunt concrete, simple și primare: simțul datoriei în sine și în jurul tău, simțul familiei, apropiat și drag de sânge, și îndepărtat în alianță cu oamenii, „cu care stăpânești sărbătorile și viața de zi cu zi. ,” un simț al muncii, cu care se contopește cu sufletul, și un sentiment de patrie, pământul pe care se află casa ta. Apoi o persoană „urcă la o altă înălțime, unde nu există contabilitate, ci există doar mișcare, ritm, festivitate” și „întreaga persoană se transformă într-un răspuns la apelul impetuos al cuiva, sufletul său se aliniază și începe să sune deschis și liber.”

6. Neva, 1986, nr. 5

„...Un sat nou, relativ tânăr din taiga, în care oamenii au fost odată relocați de pe „teritoriul” supus inundațiilor. Aici, într-adevăr, pământul, pământul natal – prin voința acelorași „intermediari” care au ars Matera – se transformă în teritoriu: cultivatorii, vânătorii, pescarii de ieri devin tăietori de lemne; pădurea și taiga sunt tăiate fără milă și prost administrate - sunt distruse. „...Dacă înainte luau doar lemn de industrie, doar pin și zada (era vreme otrăveau mesteacănul și aspenul cu pesticide pentru a nu împrăștia pădurile), acum au defrișat.

pieptene. Iar tehnologia a devenit atât de avansată încât nu va lăsa nici un tupus în urmă. Aceeași autobasculante, pentru a se apropia de pădurea cubică, va călca și va stoarce totul în jur.” A fost aplicat un plan strict pentru „cherestea de afaceri”, iar nerespectarea acestuia nu va duce la o bătaie în cap. Există, desigur, un plan de lucrări de reîmpădurire, dar nu există nici fonduri suficiente, nici oameni, nici – cel mai important – zel adecvat din partea „intermediarilor” pentru implementarea lui: lemnul recoltat este real și tangibil, exprimat. în „cuburi”, pentru care nu mai puțin ruble reale; plantațiile forestiere de la locurile de tăiere sunt greu de contabilizat, iar această contabilizare și raportare este și mai greu de controlat...”7

„Un plan, zici?” - într-un acces de disperare de neconsolat, eroul poveștii, Ivan Petrovici, explodează - „Un plan?!” Da, ar fi mai bine dacă am trăi fără el!.. Mai bine ar fi să facem un alt plan – nu doar pentru metri cubi, ci și pentru suflete! Ca să se ia în calcul câte suflete pierd, merg în iad, și câte rămân!...”

Și satul în sine, „incomodat și neîngrijit, și nici urban, nici rural, ci de tip bivuac” - poate fi numit casă natală, adăpost al tatălui vitreg, unde oamenii, punând rădăcini pentru totdeauna, se stabilesc corespunzător, adaptându-l la propriile lor viața de zi cu zi? nevoi și înfrumusețare în conformitate cu conceptele lor de frumusețe? „Satul stătea gol, deschis sfidător, orb și rece: rareori, într-o grădină din față, un mesteacăn sau un roban încălzeau sufletul și ochii. Aceiași oameni care în vechile lor sate... nu-și puteau imagina viața fără verdeață sub ferestrele lor, nu și-au afișat grădini din față aici. Iar strada a răcnit și s-a uitat în sticlă fără nicio ezitare.”

Ivan Petrovici, „trimiterea vieții în toată sfera ei și rândul ei”, ajunge la o altă concluzie, nu mai puțin incontestabilă: „Pentru ca o persoană să se simtă tolerabilă în viață, trebuie să fie acasă. Aici: acasă. În primul rând - acasă, și nu în repaus, în sine, în propria economie internă, unde totul are un anumit loc și o funcție stabilită de mult timp. Apoi acasă - într-o colibă, într-un apartament, de unde, pe de o parte, mergi la muncă și pe de altă parte - la tine. Și acasă – pe pământul nostru natal.”

7. I.I.Kotenko „Valentin Rasputin. Eseu despre creativitate”, Moscova, Sovremennik, 1988, p. 125

Cum să restabiliți armonia pierdută?

(Valentin Rasputin „Trăiește un secol, iubește un secol”)

V. Rasputin își pune speranțele pe cei care își înlocuiesc tații. „Generațiile sunt create din adolescenți” - această concluzie de gândire, care încununează romanul lui F. M. Dostoievski „Adolescent”, ar putea deveni epigraful poveștii „Trăiește un secol, iubește un secol” (1981) - despre doar o zi din viața lui adolescenta Sanya, ziua obișnuită, dar extraordinară: „Într-o astfel de zi se întâmplă ceva special pe pământ sau în cer”. Ceva deosebit se întâmplă, desigur, în primul rând în sufletul unui băiat de cincisprezece ani: impresia acestei zile, strălucind de plinătatea frumuseții și a grandorii, aparent pentru tot restul vieții, ar putea deveni de nedeplasat. centrul unghiului moral de vedere al lumii în esența ei cea mai interioară, dezvăluit brusc de către dezvăluit sufletul unui adolescent față de această lume.

Bunătatea este cea care îi atrage pe eroii poveștilor lui Rasputin, în care armonia își caută și își găsește locul, un fel de dorință ineradicabilă de armonie cu sine, cu oamenii, cu natura. Poate că acest lucru se întâmplă și pentru că energia bunătății emisă de adulți nu este doar percepută, ci și apoi dezvoltată de copii (totuși, la fel ca energia respingerii). În povestea „Trăiește un secol, iubește un secol”, Sanya, în vârstă de 15 ani, este purtătorul unei astfel de acuzații inițiale, care necesită deja implementarea ei, ca și eroul însuși, luptă pentru autoafirmare. Iubește secolul, căci în el, în dragoste, se află toată puterea care deține această lumină, împiedicând-o să dispară; contine toata esenta omului – poate de aceea i se dezvaluie lumii, pentru a o innobila, pentru a o incalzi cu dragostea lui. Altfel, de ce o persoană se află într-o lume frumoasă - nu s-a născut în lume numai pentru sine?

De când Sanya și-a dat seama că „independența” („a sta pe picioarele tale în viață, fără sprijin sau îndemnuri”) este posibilă, a fost dornic să simtă ce este. Și a avut noroc: s-a întâmplat ca atunci când a venit la bunica lui în sat, bunica însăși trebuia urgent să se mute la fiica ei bolnavă. Sanya a rămas singură la fermă. Și prima descoperire pe care a făcut-o a fost că „în propria viață a trecut înaintea tot ceea ce îl înconjura și cu care înainte fusese forțat constant să fie aproape”. Îi plăcea să facă o muncă anterior neplăcută, să pregătească cina pentru el însuși, iar aceste lucruri mici de zi cu zi i-au permis să se simtă independent, și anume, un adult independent. Multe i-au fost dezvăluite pentru prima dată, căpătând o semnificație deosebită, semnificativă. Dar cel mai important lucru este că s-a deschis.

O mulțime de oameni călătoreau în acea zi pentru a culege fructe de pădure - un fel de „mulțime neprietenoasă” domnea pe locul unde trenul a încetinit (mai întâi trebuia să mergi cu trenul, apoi pe jos, până la mlaștinile prețuite și marginile pădurii) . Descriind acest lucru, în cuvintele lui Mityai, hoarda, Rasputin arată clar că viața nu este ușoară acum în taiga - călcat în picioare, rupt. Mai ales aproape de așezări: mai mult de jumătate dintre suferinzi au sărit afară la prima oprire. Dar Mityai nu este așa, împreună cu toată lumea, de parcă nu ar fi deloc un rezident al taiga. Multe sunt ascunse în caracterul acestui om ciudat, taciturn; el poate fi sumbru, enervat, gânditor - dar furios. În timp ce era încă în tren, Mityai a fost transformat, vocea a început să sune - aștepta deja să-l întâlnească. Adevărat, atât el, cât și Sanya au fost oarecum alarmați de apariția celui de-al treilea, unchiul Volodya (deși Mityai știa că cei trei vor merge împreună): ceva despre el nu se potrivea prea bine în melodia de început, care, se părea, era pe cale să sune.

În această poveste, ca în nicio alta a lui Rasputin, natura trăiește independent, independent, liber și în același timp - anticipând sau explicând ceea ce se întâmplă cu om. Încă din primele minute, Sanya observă că „taiga era liniștită și posomorâtă; chiar dacă s-a trezit și a intrat în zi, părea că moștenește încet în așteptarea unor schimbări”. Și parcă ar fi fost scos carne din cer și soarele nu a apărut; probabil că ceva este pe cale să se întâmple – la fel ca și celor care îl văd. Și se va întâmpla. Între timp...

În timp ce Mityai, gen de afaceri, unchiul Volodya care mormăiește și nemulțumit și Sanya, neîncrezătoare, tocmai intră în taiga. Fiecare are propria sa percepție, propria sa viziune. Și se pare, ce le pasă ei - copacii seculari, tufișurile tăcuți, iarba liniștită - de această treime, care a rătăcit două zile cu o noapte peste treburile lor umane? Dar lumea plantelor este conectată prin fire puternice invizibile de om, de lumea lui, iar schimbările într-unul afectează imediat starea celuilalt. Numai la prima vedere conversația dintre Mityai și unchiul Volodya poate părea întâmplătoare când au ajuns într-o secțiune a taiga prinși într-o tornadă - copacii zăceau în grămada de parcă ar fi fost tăiați. La remarca sumbră a unchiului Volodya că ar fi putut ucide pe cineva, Mityai răspunde:

Și este o lovitură pentru începători. Ei sunt în principal de gardă. Din cauza lor se întâmplă asta. Uite câte taiga au fost distruse din cauza uneia dintre acestea.

Din cauza cui? - Unchiul Volodia a sărit în sus. - Ce vrei sa spui?!

De unde știu din cauza cui? Nu am fost aici.

Așa apare acest motiv în poveste – păcatul și pedeapsa; Mai mult, ei sunt pedepsiți de forțele naturii, de care este imposibil să ascunzi ceea ce au făcut. Probabil, nu totul este pur în sufletul unchiului Volodya, care a reacționat atât de puternic la Mityaevo „din cauza unui astfel de lucru”; intrând în regatul taiga, toți trei înțeleg că aici există niște legi și reguli speciale și fiecare, în măsura în care înțelege ele, se comportă în consecință. Pentru Sanya, aceste idei, așa cum se întâmplă în adolescență, nu sunt clar formate; el este în căutare.

„Și aceste căutări, ca aproape toate personajele principale ale lui Rasputin, sunt în primul rând filozofice, îndreptate către concepte precum sensul vieții, sentimentele umane, relația dintre om și natură. „Nu poate fi”, s-a gândit Sanya de mai multe ori, „ca o persoană să intre orbește în fiecare nouă zi, fără să știe ce se va întâmpla cu el și să trăiască asta numai prin decizia propriei sale voințe, alegând fiecare minut ce să facă și unde să mergi.Asta nu arată ca o persoană.Nu există în el toată viața de la început până la sfârșit de la început și nu există în el o amintire care să-l ajute să-și amintească ce să facă?.. Fiecare viața este o amintire a drumului investit într-o persoană de la naștere. Altfel, ce rost are să-l lași în lume?”8

Departe de gândurile naive ale adolescenței. Amintește-ți cum au chinuit-o pe bătrâna Daria în „Matera”, cum Anna muribundă a încercat să le găsească un răspuns, cum nu a putut ajunge la fundul lui Nasten, care a venit și el cu ei. Omul este atât de complet în formele și abilitățile sale, încât este pur și simplu imposibil de crezut că poate fi doborât ca un tumbleweed. "Nu se poate! Atunci de ce aceste eforturi lungi și minunate în el? Să faci atât de multe în interior și să-l lași fără cale?"

8. Ivan Pankeyev „Valentin Rasputin” (Prin paginile lucrărilor), Moscova, Iluminismul, 1990

Acesta este „Nu poate fi!” a lui Sanino. foarte important – nedemonstrat încă, nefundat, nesuportat, există deja în mintea lui, ca contrabalansare la haos și discordie. Căci armonia este încă primară. Incapacitatea de a-și păstra sinele, lenea sau neputința - de ce acum ghici ce anume - i-a permis să se retragă înaintea haosului și nu a ieșit din el. Anticii percepeau spațiul ca armonie. Și acum, când acest concept a căpătat un sens cuprinzător, „Nu poate fi!” a lui Sanino, adresat omului, este extras din aceeași armonie cosmică generală. Ca în semn de recunoștință pentru înțelegerea superideei (cel puțin la nivelul întrebării), natura îi oferă Sanya posibilitatea, dacă nu încă de a se uni cu ea, atunci de a se apropia de unitate. Acesta este un fel de încredere reciprocă care nu se întâmplă în cazul unchiului Volodya. Nu este o coincidență faptul că, de îndată ce Sanya „s-a deschis la tot, la tot ce era în jur”, la fel s-a făcut și pământul de câmpie acoperit de afine, și cerul însuși și sunetele - „toate acestea au curs, au intrat, au fost aduse în mod deliberat. și, din neatenție, în tipul care se uitase de el însuși într-o dulce langoură, toate acestea au căutat în el o participare unificatoare, de lungă durată - într-o măsură diferită, nu umană - participare și dispoziție corectă..."

Natura îl împinge la noi gânduri și amintiri: nu, nu amintirile lui, ci ale altcuiva, răscolit și renascut în el - în degete culegând fructe albastre afumate, mângâind fiecare boabă, în cuvinte nespuse până acum, în încântare ascunsă și simțindu-se vinovăție față de acelasi timp. Atractia sa pentru afine, atat ca forma cat si prin continut, isi are radacinile in cultura straveche, in limba sa materna. Și este imposibil în public, în mulțime, în fața unor străini. Este un act de unitate, care vă permite să vă deschideți față de cei dragi. „Nu te supăra”, a spus el, „că te voi lua... Te voi lua ca să nu dispari degeaba, ca să nu cazi la pământ și să putrezești, fără să dai nici un folos. catre oricine." Și dacă nu te iau, dacă nu ai timp să cazi la pământ și să putrezești, o pasăre te va ciuguli oricum sau un animal te va jefui, deci ce e mai rău dacă te adun acum? Te voi salva... iar iarna fetița Katya, care este adesea bolnavă... iubește foarte mult porumbelul, te iubește, o ajuți foarte mult pe fata asta. Când ajungem acasă, o vei vedea și vei înțelege cât de mult are nevoie de tine... te rog nu te supăra.”

Tratament disponibil numai femeilor și copiilor. Ceea ce este mai bun în suflet se revarsă în mediul înconjurător, parcă îl reînvie, îl umanizează, îl ridică la egalitate. Și atunci și natura te recunoaște ca pe un egal, te ajută și se răzbună pe infractorii tăi, avertizează și îți împărtășește necazurile. Niciodată în viața lui Sanya nu văzuse o apă atât de groasă la care i-a condus Mityai. Niciodată nu mai experimentase o asemenea surpriză și încântare - cu excepția copilăriei sale fără amintiri, care își amintea totul nu cu capul, ci cu corpul, celulele și, într-o zi, avea să-și întoarcă această amintire specială. Dar asta a fost cu mult timp în urmă și fără participarea lui. Și iată că lui, care a venit singur la această întâlnire, i s-a dezvăluit ceva secret. Și chiar și noaptea care vine, de asemenea, „parcă s-ar fi angajat să-i arate una dintre limitele sale mărețe” - asemenea nopți nu se întâmplă în zadar; eroul așteaptă deja ceva global care să-l poată schimba imediat, întreaga sa ființă, receptivă la necunoscut, pregătită pentru o nouă întâlnire, un nou secret, o revelație. "Nerăbdarea a devenit din ce în ce mai puternică - și mai aproape, ceea ce înseamnă că venea împlinirea, ca și cum ceva, invizibil și atotputernic, s-ar fi aplecat și s-ar fi gândit dacă era el. Nu, nu se gândea... să-și surprindă toate sentimentele, toate viața secretă tăcută care emană din el și din ea determină dacă există ceva în ea și dacă ceea ce este este suficient pentru un fel de împlinire.”

Iată-l - nepotul spiritual al Annei și Dariei, care părea să-i fi transmis capacitatea de a vedea și auzi ceea ce a fost respins de alții și, prin urmare, inaccesibil altora. Nu ni se dezvăluie fantezia, nu goana nocturnă a psihicului unui adolescent, extenuat de impresiile din timpul zilei, ci acel nivel de comunicare morală, directă a unei persoane cu toate structurile pământești incluse în structurile cosmice, care, din păcate, are pierdută de mulți sau redusă până la vulgaritate. Nu degeaba Rasputin transmite punctul culminant al acestei comunicări, folosind imaginea respirației - lucrul cel mai necesar pentru viața tuturor lucrurilor. Eroul, pe lângă valurile sale, trece o clipă în alte sfere, iar acestea, la rândul lor, îl umplu: „De două ori Sanya a fost lovită de sunetul unei melancolii gigantice, profunde, ascunse și i s-a părut că el involuntar s-a dat înapoi și s-a aplecat în direcția acestei chemări exaltate care venise, Dumnezeu știe cum.- s-a dat înapoi și s-a dat imediat înapoi, de parcă ar fi intrat ceva în el și ar fi ieșit ceva din el, dar a intrat și a ieșit, astfel încât , după ce au schimbat locurile, au putut apoi să comunice fără interferențe. Pentru câteva clipe, Sanya s-a pierdut, neînțelegând și speriat să înțeleagă ce s-a întâmplat; o căldură plăcută s-a răspândit pe tot corpul său într-un val moale continuu, tensiunea și așteptarea au dispărut complet, și cu un sentiment de completitate deosebită și de împlinire finală, s-a ridicat și s-a mutat în colibă.” Acest studiu psihologic finalizat de cel mai înalt nivel, creat de un prozator realist, ar fi acceptat cu recunoștință de către un scriitor inteligent de science-fiction, un om de știință fiziologic și un psiholog - pentru că o condiție umană rară a fost dezvăluită și nu doar dezvăluită, ci înțeles filozofic, înregistrat cu acuratețe și în detaliu.

Ziua intrării în lumea nouă; noaptea cunoașterii lumii de către Sanya și Sanya de către lume; a doua zi, luminată de fulgerele deja fulgerătoare ale cunoașterii și adevărului, este un crescendo inexorabil nu numai de sunete, ci și de culori, o apoteoză care se apropie, în spatele căreia se simte deja un fel de devastare.

Primul lucru pe care l-a văzut tânărul, trezit de Mitya, a fost Soarele - pe tot cerul imens. Teroriile nocturne, ploaia și întunericul fără speranță au dispărut. Natura (nu numai, desigur, o pădure, un munte, un râu, ci Natura - ca unitate a tuturor lucrurilor de pe Planetă, ca Înainte) a continuat să-și arate diversitatea, umplând sufletul tânărului, pregătit și purificat mai ales pentru această zi. De aceea, „Sanya a mers cumva neobișnuit de ușor și de sus, de parcă ar fi trebuit să depună efort nu pentru a păși, ci pentru a rămâne pe pământ și pentru a nu zbura în sus”. Tânjește să „acomodeze toată strălucirea și toată mișcarea lumii”, iar acest sentiment - nu de consum, ci de acceptare - domină în el, ridicându-l deasupra Sanya urbană care era acum o lună. Pentru sine, tânărul explică inexplicabilitatea acestei zile atotglorioase prin faptul că tot ceea ce i se întâmplă se întâmplă în contact direct, ocolind sferele raționale ale conștiinței; o astfel de zi nu poate fi „extrasă mental din sine. Este posibil doar să o simți, să ghiciți, să o ascultați...”

Începând cu culorile strălucitoare ale soarelui răsărit, cea mai bună zi a lui Sanya se încheie cu o afirmare strălucitoare a măreției și frumuseții: „Inima lui Sanya a bătut puternic și brusc: lasă-l, lasă-l să facă orice, a văzut-o!”

Dar era deja seară. După ce au părăsit taiga, toți trei păreau să se regăsească într-un biocâmp diferit, mai puțin intens, mai aproape de viața de zi cu zi. Și aici, lângă calea ferată, aflăm un detaliu ciudat, care din detaliu crește într-un act imoral: un coleg de călătorie supărat (este cu lumea întreagă?) care a cerut să fie partenerul lui Mitya, unchiul Volodya, atrage atenția lui Sanino asupra faptului că a strâns boabele într-o găleată galvanizată, ceea ce înseamnă că acum pot doar să le arunce: sunt deja otrăvite. Sanya nu putea ști asta, lui Mitya nu i-a trecut prin cap să verifice ce fel de vas avea tipul, dar unchiul Volodya a văzut totul de la bun început! Și nu a spus, nu a avertizat, nu a avertizat. De ce este atât de mult rău în el? Chiar și rezervatul Mityai este șocat. Și nu a fost o coincidență că unchiul Volodya și-a recunoscut răutatea abia după ce a părăsit taiga - îi era frică acolo. Nu Mitya și Sanya - îi era frică de taiga. Îți amintești zona pe care au întâlnit-o, distrusă de o tornadă și cuvintele lui Mityaev despre „cineva” care era de vină și teama unchiului Volodya? Și acum Mityai, neașteptat de calm, încrezător, ca și cum ceva s-ar fi decis cu mult timp în urmă, spune:

Acum, unchiule Volodechka, du-te și uită-te în jur... Să aduci astfel de lucruri dezgustătoare în taiga... Nu o să-mi murdăresc mâna pe tine... Voi fi primul care te atacă. pădurea va cădea singură și prima piatră se va rupe. Vei vedea. Nu le plac astfel de trucuri...

Din ultimele rânduri ale poveștii aflăm că noaptea Sanya visa la voci, dar una dintre ele a rostit cuvinte murdare, grosolane; Sanya "s-a trezit îngrozit: ce este asta? Cine este acesta? De unde a venit asta în el?"... Au încercat să introducă bacilul haosului în armonie. În timp ce este singură, esența Sanya o respinge, deși amintirea ei rămâne. Da, acea zi trecută „datorită sunetului și puterii sale pure nu se va repeta nici mâine, nici poimâine, mult, multă vreme... A fost o sărbătoare a cerului, pe care el, cerul, nu o poate sărbători. numai în vastitatea sa, era o graniță generoasă între două limite”.

Îl aștepta pe Sanya, se străduia pentru asta? Întâlnirea a avut loc și am văzut adâncurile Universului și adâncurile sufletului uman, frumusețea naturii și frumusețea spiritului, indisolubilitatea lor, în timp ce o persoană, văzând cerul înstelat deasupra sa, respectă legea morală. în interiorul său.

„Sanya se confruntă cu ceva nou și incert în miezul nopții în taiga. Toată ziua precedentă părea să se pregătească pentru această experiență, neștiind cum să definească această așteptare, ce cuvinte să o numească. În noaptea din jurul focului, care încheie această zi radiantă, Sanya își dă brusc seama de nemurirea sufletului ei. El înțelege că ea s-a născut înaintea lui, că a trăit în amintirile lui, care nu erau încă amintirile lui, dar tot îi aparțineau. A fost amintirea celor care au venit pe această lume înainte de Sanya. Pentru prima dată, un sentiment de separare și independență a existenței sale apare la băiat tocmai în sfera spirituală, la acea înălțime în care o persoană este capabilă să se simtă atât în ​​afara „cercului”, cât și în „seria generală”. „Și cine știe”, scrie V. Rasputin, „dacă ar fi în stare să ghicească și să accepte această incertitudine misterioasă și dorită, să o dezvăluie și să o numească un cuvânt - nu ar deveni aproximativ la fel ca un papagal vorbitor printre oameni?” „9

„Dicționarul lui V. Rasputin este dominat de concepte pentru care el însuși ține cea mai mare atenție. „Limit”, „chemare”, „viață secretă”, granița dintre cer și pământ, „sensibilitate comună”, „poftă comună” în sus, „sărbătoare a raiului”.

Simte o „dulce poftă” de soare, o „ascensiune îndepărtată spre cer” a Baikalului, iar pe „drumul invizibil” aude vocile prietenilor morți. Și, în același timp, scrie despre cer: „cerul curgând cu carne”.

Noua lume a lui Valentin Rasputin nu este eterică, este os din os și trăită din vena acestei lumi, și totuși este luminoasă într-un mod deosebit. Și acest cuvânt este un cuvânt nou și un cuvânt puternic în noua limbă a lui V. Rasputin.

„N-am văzut nici cerul, nici apa”, citim, „și nici pământul, dar în lumea luminoasă pustie atârna un drum invizibil și mergea în depărtarea orizontală, de-a lungul căruia se repeziră voci, când mai repede, când mai liniștite. .. Și ciudat: păreau că vor trece prin mine, eu, parcă le-am observat de la distanță, m-am pregătit și am încremenit când s-au apropiat. Și e ciudat că, pe măsură ce se apropiau, sunau cu totul altfel decât atunci când s-au îndepărtat; înaintea mea se auzea în ei acordul și credința, bucuroși până la uitarea de sine, iar după mine aproape un murmur.”10

Autorul însuși se mormăie de sine. Murmurul este ca un prag al acordului, un precursor al acordului. În murmur, omul este purificat; murmurul ia cu el ceea ce se mormăie sufletul. Murmurul este fratele „anxietății”. Împreună ne atrag la acel echinocțiu, în care omul este egal cu sine și, în același timp, cu natura. Baikal este interlocutorul eroilor lui V. Rasputin, ca afinul, ca noaptea care trimite picături de ploaie către Sanya, ca taiga, ca pinii strămoși. Răul, venind de la o persoană (de la cineva ca unchiul Volodya) și după ce a jignit taiga, se va întoarce - taiga îl va împinge afară.”

De aceea cuvântul „răspuns” este important pentru V. Rasputin. Într-un răspuns, un răspuns bun - fie că este cerul, pământul, Baikalul, un coleg de călătorie pe vagon - el vede baza acordului.

Răspunsul nopții, răspunsul „grației libere” zilei la întrebările Sanya pentru Valentin Rasputin, răspunsul răspunsurilor. Fără o explicație, fără ambele părți să-și prezinte motivele, există și nu poate fi un acord. Taiga „înțelege” sufletul lui Sanya, iar Sanya „înțelege” sufletul lui Taiga. Au despre ce să vorbească.

9, 10. Revista literară, 1983, nr. 11

Ce este sufletul? – întreabă V. Rasputin. Este ea proprietatea „seriei generale”, și are ea un loc în „seria generală”, sau este încă un fenomen care, locuind în noi, transformă în sine „seria generală”? Pentru a înțelege acest fenomen, aveți nevoie de o tensiune de ordin superior. Avem nevoie de un zbor de spirit și de un zbor de cuvinte. Dacă vocea se amorțește înainte de „prelungirea” unei zile, atunci ce putem spune despre întinderea nemărginită pe care sufletul o poate zbura în câteva clipe?

Dar, spre deosebire de sufletul neînnorat al lui Sanya, sufletul frânt al scriitorului nu este complet acceptat de unitatea naturală: armonia este reunită numai cu armonia; De aceea vocile pe care le aude se apropie cu acord și credință, dar pleacă cu un murmur: „Nu le-a plăcut ceva la mine, s-au opus la ceva.

Bibliografie:

1. Boris Pankin „Literatura strictă” (articole și eseuri critice literare), scriitor sovietic, Moscova, 1982

2. Yuri Seleznev „Lanțul de aur”, Moscova, Sovremennik, 1985

3. „Literatura rusă”, 2004, nr. 4

4. „Neva”, 1986, nr. 5

5. I.I.Kotenko „Valentin Rasputin. Eseu despre creativitate”, Moscova, Sovremennik, 1988

6. Ivan Pankeev „Valentin Rasputin” (Prin paginile lucrărilor), Moscova, Iluminismul, 1990

7. „Revista literară”, 1983, nr. 11

Rezumate pentru rezumat (apărarea rezumatului meu s-a bazat pe ele)

„Și eu însumi nu eram copilul naturii, ci gândul ei! Dar mintea ei este nesigură! (Omul și natura în literatura rusă din a doua jumătate a secolului al XX-lea) - acesta este subiectul eseului meu. L-am ales pentru că mi se pare foarte relevant și important. Problema relației dintre om și natură în momentul actual de cotitură din istoria omenirii a căpătat, din păcate, un sunet tragic. Existența umană este amenințată de autodistrugere. Consecințele negative ale activității antropice asupra naturii și omului însuși, care s-au manifestat brusc în ultimii ani, ne obligă să privim mai atent sistemul de relații ecologice și să ne gândim la problema armonizării lor.

Omenirea este o parte integrantă a naturii și a trecut printr-o serie de etape în relația sa cu ea: de la îndumnezeirea completă și închinarea forțelor naturale până la ideea puterii umane complete și necondiționate asupra naturii. Culegem pe deplin consecințele catastrofale ale acestuia din urmă astăzi.

De mulți ani, țara noastră a trăit cu ideea construcției grandioase a unui viitor mare, luminos, în care totul va fi subordonat voinței creatoare a omului. În urmărirea acestei reconstrucții, omul a uitat de atitudinea morală față de natură. Prin urmare, în literatura rusă a perioadei sovietice, aceste relații au fost adesea descrise în conformitate cu teza lui Bazarov lui Turgheniev: „Natura nu este un templu, ci un atelier, iar omul este un lucrător în ea”. Puțini oameni au crezut că natura nu tolerează violența împotriva ei însăși și, oricât de neputincioasă ar părea sub atacul armelor și buldozerelor, cu siguranță se va răzbuna pe persoana care își încalcă legile. Scriitori minunati precum Chingiz Aitmatov, Viktor Astafiev și Valentin Rasputin au făcut un apel să se gândească la problema „Omul și natura”, îndreptându-și atenția asupra aspectului moral al acestei probleme.

Perioada inițială de dezvoltare a relațiilor dintre om și natură este un ideal. Am văzut astfel de relații în povestea lui Chingiz Aitmatov, scrisă în 1977, „Piebald Dog Running by the Sea”. În acest moment, o persoană pare să fie mai deschisă în comunicarea cu persoanele cu care este conectată, cu situația din jurul său.

Eroii acestei opere sunt plasați în fața elementelor naturale, ceea ce deschide posibilitatea de a-și arăta esența umană în mod direct și vizibil.

Ei fac parte din natură și trăiesc în conformitate cu legile ei. Deși natura este crudă cu oamenii, ei nici măcar nu au gândul să o distrugă și să o distrugă pe Mama Natură. Oamenii acestui trib au atâta credință încât sunt siguri că după moarte vor trăi o altă viață, chiar mai bună. Rațiunea și experiența spirituală permit unei persoane să stabilească o relație armonioasă între el și natură, utilizând și reînnoindu-și bogăția. Armonia relației dintre om și natură, care presupune și luptă, exclude distrugerea. Sufletul uman conține un sentiment de respect pentru toată viața de pe pământ, pentru frumusețea pădurilor, a râurilor și a mărilor.

În continuare, m-am întrebat: Ce încalcă această relație armonioasă dintre om și natură? Lucrarea lui Viktor Astafiev „Țarul peștelui” și povestea lui Valentin Rasputin „Adio Matera” m-au ajutat să-mi dau seama.

„The King Fish” este o narațiune în povești.

De când omul s-a realizat ca fiind ceva diferit de natură, a intrat într-o lungă, eternă luptă-dialog cu ea. Astafiev ridică întrebări în munca sa care sunt mai profunde decât apelurile la respect pentru mediu. Deosebit de interesantă în acest sens este povestea care dă titlul întregii cărți.

Unul dintre personajele principale ale operei este Ignatyich. Ignatyich a pescuit toată viața și știe să o facă perfect. Nici un singur pește din orice loc al râului, chiar și cel mai îndepărtat și nelocuit, nu va putea scăpa din mrejele lui. A cucerit râul. Aici el este regele, regele naturii. Dar cum gestionează el averea care i-a fost încredințată? Ignatyich pescuiește. Dar de ce are nevoie de el în cantități atât de mari? Familia lui este suficient de bogată pentru a supraviețui fără acest „profit”. Nu vinde peștele pe care îl prinde. Și pentru a se angaja în pescuit, el trebuie să se ascundă de supravegherea pescuitului, deoarece această activitate este considerată braconaj. Ce îl motivează? Și aici îl vedem pe regele nostru al naturii din cealaltă parte. Toate acțiunile lui sunt conduse de lăcomie. De ce are nevoie natura de un rege care nu prețuiește bogăția pe care o deține? Se va supune ea cu adevărat și nu-l va răsturna? Apoi apare peștele rege, regina râurilor, trimisă să lupte cu regele naturii.

Poate părea că Astafiev cu gândurile sale nu a făcut decât să deruteze cititorul și mai mult, dar totuși dă un răspuns la o întrebare dificilă: natura este un templu în care omul nu se poate descurca după propria discreție, dar trebuie să ajute acest templu să se îmbogățească, pentru că omul. face parte din natură și este chemat să protejeze această singură casă pentru toate ființele vii.

Astafiev a dezvăluit artistic influența „cuceririi” naturii asupra conștiinței „cuceritorului” însuși, denotând această conștiință cu cuvântul „braconaj”. Scotându-l dintr-un cadru privat (încălcarea legilor vânătorii) și transferându-l la un nivel moral general, scriitorul i-a dat un sens larg mondial-relațional.

Cu toate acestea, mentalitatea în care „întregul pământ este o scenă a crimei” este atât de răspândită astăzi încât se poate suna alarma, avertizând asupra unei epidemii de ciumă morală?

Oamenii de știință moderni trag, de asemenea, un semnal de alarmă pe această problemă de mult timp, avertizând că lupta este cu viața însăși: „Nu ar trebui să ridici mâna către Viață”.

Problema centrală prezentată în „The King Fish” este departe de a fi locală și nu privată. Astafiev, cu narațiunea sa, ne convinge clar, vizibil, tangibil de necesitatea unei conștiințe diferite în raport cu natura și, prin urmare, cu omul însuși.

Distrugerea fără sens a naturii are un efect distructiv asupra omului însuși. Legile naturale și sociale nu-i dau dreptul să treacă acea „linie dincolo de care omul se termină și, din vremuri îndepărtate, plină de groază de peșteră, cana cu sprâncene joasă și colți a unui sălbatic primitiv se dezvăluie și privește, fără să clipească”.

Împărtășește poziția lui V. Astafiev și V. G. Rasputin în povestea „Adio Matera”, scrisă în 1976.

Toți eroii poveștii pot fi împărțiți condiționat în „părți” și „copii”. „Părinții” sunt oameni pentru care ruptura cu pământul este fatală; ei au crescut pe el și au absorbit dragostea pentru el cu laptele mamei lor. Acesta este Daria și Bogodul și bunicul Yegor, și Nastasya, și Sima și Katerina.

„Copiii” sunt acei tineri care au părăsit atât de ușor satul în mila destinului, un sat cu o istorie de trei sute de ani. Sunt Andrei, Petrukha și Klavka Strigunova. După cum știm, opiniile „părinților” diferă mult de opiniile „copiilor”, prin urmare conflictul dintre ei este etern și inevitabil. Și dacă în romanul lui Turgheniev „Părinți și fii” adevărul era de partea „copiilor”, de partea noii generații, care a căutat să elimine nobilimea în decadere morală, atunci în povestea „Adio Matera” situația. este complet opus: tinerețea distruge singurul lucru care face posibilă conservarea vieții pe pământ.

În „Adio Matera”, ideea rusă de conciliaritate, contopirea omului cu lumea, universul și rasa sa, care i-a fost drag lui V. Rasputin, a fost întruchipată pe deplin.

Rasputin nu este împotriva schimbării, nu încearcă în povestea sa să protesteze împotriva a tot ceea ce este nou, progresist, ci face să se gândească la astfel de transformări în viață care nu ar distruge umanitatea unei persoane. Oamenii au puterea de a-și păstra pământul natal, de a nu-l lăsa să dispară fără urmă, de a nu fi un rezident temporar pe el, ci veșnic gardian al lui, pentru ca mai târziu să nu experimenteze amărăciune și rușine în fața urmașilor lor pentru pierderea a ceva drag, aproape de inima lor.

Și dacă nu este așa, dacă armonia în relația dintre om și natură este tulburată, dacă „pământul este un teritoriu și nimic mai mult, atunci atitudinea față de el este potrivită. Pământul – pământul natal, Patria Mamă – este eliberat, teritoriul este capturat. Proprietarul este pe pământ, pe teritoriu - un cuceritor, cuceritor. Deci, cine este acest pământ pentru noi - doica-pământ, pământul- pământ, Patria Mamă, întregul Pământ? Sau teritoriu? Cine suntem noi pe acest pământ - stăpâni sau extratereștri temporari: am venit, am rămas, am plecat, nu avem nevoie de trecut, nu avem viitor? Am luat tot ce am putut și apoi a avut loc o inundație?” Iar natura piere din cauza intervenției umane, din cauza lăcomiei, miopilor, atitudinii consumiste, egoiste față de ea. El nu trăiește în armonie cu natura, ci o distruge. Și, distrugând natura, se autodistruge în primul rând.

După aceea, am decis să-mi dau seama: „La ce duce o încălcare a armoniei?”

Am plâns și am analizat o altă lucrare a lui Valentin Rasputin, „Focul”.

Intriga poveștii este simplă: în satul Sosnovka de pe malul Angarei ard depozitele Orsovo. Oamenii încearcă să salveze ceva din incendiu. Cine sunt acești oameni, cum se comportă în această situație, de ce comit cutare sau cutare faptă? Scriitorul este interesat tocmai de aceasta, adică de o persoană și de tot ce i se întâmplă - și acest lucru nu poate decât să ne îngrijoreze pe toți. La urma urmei, ceva se întâmplă cu o persoană dacă sufletul său nu își găsește pacea, se grăbește, doare, geme. Ce se întâmplă cu el și cine este de vină și care sunt motivele? Toate aceste întrebări par să plutească peste Sosnovka, care miroase a fum de foc, cerând un răspuns. Autorul vede mântuirea atât pentru individ, cât și pentru întreaga lume în dobândirea de către fiecare a sentimentului pierdut de apartenență la spirit - la adevărul moral etern, universal al vieții. Conceptul de spirit, spiritualitate ca suport moral și fundament al vieții din povestea lui Rasputin este o părere despre vag și abstractizare abstractă. Spiritualitatea, potrivit scriitorului, este deținută de o persoană înzestrată cu auzul absolut al universalului, a întregului om, care constituie esența vieții pe Pământ. Iar componentele ei, spiritualitatea, sunt concrete, simple și primare: simțul datoriei în sine și în jurul tău, simțul familiei, apropiat și drag de sânge, și îndepărtat în alianță cu oamenii, „cu care stăpânești sărbătorile și viața de zi cu zi. ,” un simț al muncii, cu care se contopește cu sufletul, și un sentiment de patrie, pământul pe care se află casa ta. Apoi o persoană „urcă la o altă înălțime, unde nu există contabilitate, ci există doar mișcare, ritm, festivitate” și „întreaga persoană se transformă într-un răspuns la apelul impetuos al cuiva, sufletul său se aliniază și începe să sune deschis și liber.”

Ceea ce a prevăzut V. Rasputin în „Adio Matera”, împotriva căruia s-a răzvrătit și a fost executat, s-a dovedit, din păcate, posibil. Prevederea a devenit providență, acceptabilul a devenit realitate. Din păcate, criticii s-au înșelat crezând că în povestea anterioară scriitorul „a încercat să aștepte tragedia dintr-o coliziune non-tragică” - această ciocnire a fost tragică chiar la origini și dacă în „Matera” nu existau victime umane. și au apărut doar în „Foc”, apoi condițiile prealabile, solul pentru aceste fructe teribile era, fără îndoială, încă acolo, pe insula inundată.

Apoi m-am întrebat: cum pot restabili armonia pierdută? Am găsit răspunsul în povestea lui Valentin Rasputin „Trăiește un secol, iubește un secol”.

Bunătatea este cea care îi atrage pe eroii poveștilor lui Rasputin, în care armonia își caută și își găsește locul, un fel de dorință ineradicabilă de armonie cu sine, cu oamenii, cu natura. Poate că acest lucru se întâmplă și pentru că energia bunătății emisă de adulți nu este doar percepută, ci apoi dezvoltată de copii. În povestea „Trăiește un secol, iubește un secol”, Sanya, în vârstă de 15 ani, este purtătorul unei astfel de acuzații inițiale, care necesită deja implementarea ei, ca și eroul însuși, luptă pentru autoafirmare.

De când Sanya și-a dat seama că „independența” este posibilă, a fost dornic să simtă cum era. Și prima descoperire pe care a făcut-o a fost că „în propria viață a trecut înaintea tot ceea ce îl înconjura și cu care înainte fusese forțat constant să fie aproape”.

Omul este de neconceput fără natură, nu doar ca parte integrantă a ei, ci și ca o substanță complet unică, capabilă să conecteze mintea și ceea ce această minte hrănește; pentru a stabili o legătură între o mică parte a planetei și vastele întinderi ale Universului. Sanya nu s-a gândit la asta, dar unele forțe potențiale rătăceau vag în el și păreau să se pregătească, fără să se revarsă din timp, pentru o oră cunoscută doar de ei. Și acest timp a venit. Unchiul Mityai, care a venit să împrumute trei ruble, i-a sugerat adolescentului să meargă împreună la taiga pentru a culege fructe de pădure. Această călătorie aparent obișnuită a devenit cheia pe care Sanya a descoperit-o în sine, în lumea din jurul său și în oameni, atât de multe care nu fuseseră înțelese cu câțiva ani înainte.

Importanța, unicitatea și unicitatea a ceea ce se întâmplă în poveste nu este subliniată sau declarată. Totul pare să fie ca de obicei. Dar încă de la primele cuvinte ale unchiului Mityai despre taiga, se simte o respirație poetică, spre deosebire de orice altceva; poezia primei cunoaşteri este completată de poetizarea naturii. Și o întreagă simfonie a unității lor care se apropie se naște în fața ochilor noștri.

În această poveste, ca în nicio alta a lui Rasputin, natura trăiește independent, independent, liber și în același timp - anticipând sau explicând ceea ce se întâmplă cu om.

Acest motiv apare în poveste – păcatul și pedeapsa; Mai mult, ei sunt pedepsiți de forțele naturii, de care este imposibil să ascunzi ceea ce au făcut. Probabil, nu totul este pur în sufletul unchiului Volodya, care a reacționat atât de puternic la Mityaevo „din cauza unui astfel de lucru”; intrând în regatul taiga, toți trei înțeleg că aici există niște legi și reguli speciale și fiecare, în măsura în care înțelege ele, se comportă în consecință. Pentru Sanya, aceste idei, așa cum se întâmplă în adolescență, nu sunt clar formate; el este în căutare.

„Și aceste căutări, ca aproape toate personajele principale ale lui Rasputin, sunt în primul rând filozofice, îndreptate către concepte precum sensul vieții, sentimentele umane, relația dintre om și natură. „Nu poate fi”, s-a gândit Sanya de mai multe ori, „ca o persoană să intre orbește în fiecare nouă zi, fără să știe ce se va întâmpla cu el și să trăiască asta numai prin decizia propriei sale voințe, alegând fiecare minut ce să facă și unde să mergi. Acest Sanino „Nu poate fi!” este foarte important ca o contrabalansare la haos și discordie. Și acum, când acest concept a căpătat un sens cuprinzător, „Nu poate fi!” a lui Sanino, adresat unui persoană, este extras din aceeași armonie cosmică generală.Parcă în semn de recunoștință pentru înțelegerea superideilor (cel puțin la nivelul întrebării), natura îi oferă Sanya posibilitatea, dacă nu încă de unitate cu ea, atunci de a se apropia de unitate.

Natura îl împinge pe Sanya la noi gânduri și amintiri: nu, nu amintirile lui, ci ale altcuiva, stârnite și renaște în el. Apelul lui Sanya la afine este un act de unitate cu natura: „Nu fi jignit”, a spus el, „că te voi lua... Te voi lua ca să nu dispari degeaba, ca să nu nu cădea la pământ și putrezește, fără a oferi niciun folos nimănui.” . Și dacă nu te iau, dacă nu ai timp să cazi la pământ și să putrezești, o pasăre te va ciuguli oricum sau un animal te va jefui, deci ce e mai rău dacă te adun acum? Te voi salva... iar iarna fetița Katya, care este adesea bolnavă... iubește foarte mult porumbelul, te iubește, o ajuți foarte mult pe fata asta. Când ajungem acasă, o vei vedea și vei înțelege cât de mult are nevoie de tine... te rog nu te supăra.”

Ceea ce este mai bun în suflet se revarsă în mediul înconjurător, parcă îl reînvie, îl umanizează, îl ridică la egalitate. Și atunci și natura te recunoaște ca pe un egal, te ajută și se răzbună pe infractorii tăi, avertizează și îți împărtășește necazurile.

Vine un moment în care murmurul este, parcă, un prevestitor de acord. Împreună ne atrag la acel echinocțiu în care omul este egal cu sine și în același timp cu natura. Răul care vine de la o persoană (de la cineva ca unchiul Volodya din povestea „Trăiește un secol, iubește un secol”) și aduce jignire taiga va reveni - taiga îl va împinge afară.

V. Rasputin a fost capabil să arate foarte precis și succint că o persoană nu poate trăi fără suflet, că este forța motrice și gardianul său, singura legătură cu trecutul și viitorul, cu Pământul și Universul. Atunci acest laitmotiv al muncii sale se va reflecta în jurnalism, în conversații și discursuri. Și iarăși va fi o coincidență a gândurilor unuia dintre cei mai conștiincioși scriitori ai zilei de azi cu timpul său: va vorbi despre cele mai importante lucruri, fără de care ziua de mâine este de neconceput.

Omenirea face parte din natură și trăiește conform legilor sale. Deși este crudă cu oamenii, ei nici măcar nu au gândul să o distrugă și să o distrugă pe Mama Natură. Rațiunea și experiența spirituală permit unei persoane să stabilească o relație armonioasă între el și natură. Sufletul uman conține un sentiment de respect pentru toată viața de pe Pământ, pentru frumusețea pădurilor, a râurilor și a mărilor. Și dacă nu este cazul, dacă armonia în relația dintre om și natură este distrusă, atunci cine suntem noi pe acest pământ - stăpâni sau extratereștri temporari: am venit, am rămas, am plecat, nu avem nevoie de trecut , nu avem viitor? Au luat tot ce au putut și a fost chiar o inundație? Și distrugând natura, el se autodistruge în primul rând. Tragând o concluzie din toate lucrările, din păcate, acceptabilul s-a dovedit a fi realitatea: omul nu poate trăi fără natură, este forța sa motrice și gardianul său, singura legătură cu trecutul și viitorul, cu Pământul și Universul. Dacă planeta, adică natura, moare, atunci omul va muri. Înainte de a fi prea târziu, trebuie să ne gândim la mediu, să avem grijă de natură, nu ne putem imagina mâine fără el.

„A vorbi despre ecologie astăzi înseamnă nu a vorbi despre schimbarea vieții, ca înainte, ci despre salvarea ei.” Această frază conține gândurile principale ale scriitorilor ale căror lucrări m-au ajutat în scrierea acestui eseu.

„Fericirea înseamnă să fii cu natura, să o vezi, să vorbești cu ea”, scria L.N. în urmă cu mai bine de o sută de ani. Tolstoi. Au oamenii fericirea astăzi? Sunt din ce în ce mai puține râuri și lacuri curate, păduri sălbatice și stepe nearate. În orașele mari, oamenii nu mai pot respira.

Cine este vinovat pentru dispariția unității omului și naturii? De ce a avut loc confruntarea? Cei care sunt preocupați de viitorul umanității și al Pământului caută răspunsuri la aceste întrebări. Printre apărătorii vieții de pe planetă se numără și scriitorii ruși. De zeci de ani, opiniile lor au fost ascultate, cărțile lor au fost discutate, iar ecologiștii și politicienii le admiră. Lucrările lui V. Astafiev, V. Rasputin, Ch. Aitmatov dezvăluie probleme stringente ale relației dintre om și natură. Dar dacă în lucrările lui V. Astafiev și V. Rasputin natura moare, deși nu este întotdeauna cucerită, atunci în Aitmatov începe să se răzbune pe om pentru toată suferința lui.

Încă de la primele rânduri ale romanului „Eșafodul”, cititorul simte motivele alarmante ale sfârșitului lumii, moartea naturii înaintea activității zdrobitoare a omului. „Mașini, elicoptere, puști cu foc rapid - și viața în savana Moyunkum a fost dată peste cap...” Motivul profanării naturii este cel mai prozaic: regiunea nu îndeplinește planul de livrare a cărnii. Ca urmare, s-a decis implementarea acestuia folosind resurse naturale. Antilopele Saiga sunt exterminate cu brutalitate în zonele protejate.

Cititorul vrea să găsească răspunsuri la multe întrebări. Principalul este dacă acțiunile omului și ale naturii sunt compatibile? Și se dovedește că cel mai adesea sunt incompatibile. Ce poate fi mai tragic decât un astfel de răspuns, pentru că omul însuși este un copil al naturii.

În romanul „Eșafodul”, natura este personificată de o familie de lupi. Lupii sunt animale libere, puternice. Imaginea lupoaicei Akbara cu ochi divine albaștri transparenți este izbitoare. Exact așa de frumoasă, potrivit lui Aitmatov, ar trebui să fie natura în noi. Atâta timp cât legăturile lui Akbara cu lumea umană nu sunt rupte, ea poate să-i pară rău pentru o persoană goală, fără apărare. Dar apoi omul se amestecă în fragila armonie a naturii: aranjează un masacru. În timpul vânătorii de saigas, el ucide, arde și răpește pui de lup. După ce au pierdut trei pui,

lupii încep să se răzbune pe om. Într-o zi, lângă locuința umană, Akbar întâlnește un copil: „S-a uitat blând la copil, dând din coadă într-un mod prietenos”. Această frază îți face sufletul să se simtă cald. Pentru Akbara, ca pentru orice mamă, copiii sunt sensul vieții. Dar lupoaica duce copilul și se aude o împușcătură tragică, care elimină ambele vieți.

Tragedia familiei Boston este egală cu tragedia familiei lupilor. Descriind moartea puiului de lup Big Head în timpul execuției și moartea fiului lui Boston, scriitorul apelează la o singură imagine: lumea pierde sunete. Iar soția lui Boston, plângându-și fiul, „... a căzut la capul patului și a urlat în timp ce urla în nopțile lui Akbar”.

Scriitorul a suflat o bucată din suflet în fiecare rând al romanului. Poziția sa civică sugerează că nu poate rămâne indiferent, prevăzând dezastrele și suferința umanității angajate în autodistrugere. După ce a descris confruntarea globală dintre om și natură, Aitmatov face apel la conștiință, bunătate și responsabilitate în toată lumea. „Eșafodul” sună ca un avertisment tragic: dacă o persoană distruge natura, atunci își va pronunța și o condamnare la moarte.

Problema „omului și naturii” este una morală. Pentru că atitudinea omului față de natură poate fi considerată un criteriu al umanității. Devine problema conștiinței ca una dintre calitățile care distinge o persoană de orice altceva din lume.

Problema „omului și naturii” și socială. Pentru că este foarte important cine va fi proprietarul pe Pământ, în mâinile căruia vor cădea resursele naturale. Aceste mâini vor aparține unor oameni gospodari, harnici și harnici? Și țara natală va înflori datorită lor?

Dezvăluind aceste aspecte ale problemei, literatura ajută la apărarea nu numai a ceea ce este mai bun în viață, ci și a vieții însăși și oferă rețete pentru relații armonioase între om și natură.

Vreau să termin eseul cu cuvintele scriitorului din Ural Nikolai Nikonov, pentru că nu am nimic de adăugat la cuvintele lui:

„Pădure și oraș. Oraș și pădure. Triumful omului și triumful naturii. Cine știe cât timp vor fi considerați inegali și aproape dușmani de atunci, când creatura zbârcită născută din pădure și-a ridicat laba spre el cu

cu o piatră de tocat și primul copac căzu cu un geamăt la picioarele lui. Cine știe cât timp va ataca omenirea asupra a ceea ce i-a fost casa, hrana, adăpostul, îmbrăcămintea, depozitarea, căldura și respirația și viața de secole...”