; Ehkä viimeinen yksittäinen taiteellinen tyyli Euroopan ja amerikkalaisen taiteen 1900-luvun lopulla. Sen muodostumisen aika on 1890-luvulla, jolloin taiteilijat yrittivät rikkoa näiden taiteellisten periaatteiden kanssa, että ne näyttivät olevan loppuun ja stereotyyppisiä. Maalarit ja kuvanveistäjät hylkäsivät luontoperiaatteen, arkkitehtien ja suunnittelijoiden tuomitsi vanhojen tyylien kopioinnin. He pyrkivät tyylikkään yhtenäisyyteen: tehdä maalauksia ja risteilyä, koristella seiniä, huonekaluja, lasituotteita, ruokailuvälineitä ja vaatteita, koruja ja yleensä kaikki on koristeltu tilassa. Tärkeimmät ominaisuudet olivat kuviollinen assosiatiivinen, hienostunut symboli muoto ja arvot, alleviivattu koristekuvio ja kaksi ulottuvuutta, juoksemalla joustavia viivoja, tasomaisia \u200b\u200bkuvioita. Se ei ole väliäkö tällainen lineaarinen sisustus kirjan kansi tai rakennuksen julkisivu.
AR: n lähteet ovat monipuolisia, Rococo-tyyliä voidaan osoittaa heille, Celtic-taide Irlannin ja Skotlannin, myöhään ", Flaming" Gothic sekä Yavan Batika, Etruscan Vazopanis ja erityisesti japanilainen puu kaiverrus. Niiden taiteellisten ideoiden suoran prostatitaari, joka kehittää Ar Nouveau, Englannissa syntyi "Taide- ja käsityöläiset", joka syntyi 1880-luvulla. AR Nouveau osti kansainvälisen aseman ja levisi nopeasti koko Euroopassa ja molemmissa Amerikassa.
Yhdistyneessä kuningaskunnassa uutta tyyliä ominaispiirteet ilmestyi kirjojen suunnittelussa 1880-luvun alusta. Yksi tunnetuimmista taiteilijaisista. Ar Nouveau oli Obry Burdsley, hänen eksentriset piirustukset eivät ole niin havainnollistettuja kirjallisuuden erityisiä jaksoja, koska he palvelivat eräänlaista kommenttia, jonka sisältö oli kaukana tekstistä .
Yksi AR Nouveaun johtavista edustajista Yhdistyneessä kuningaskunnassa oli C.R. Minintosh, Skotlannin arkkitehti ja suunnittelija, joka suoritti erilaisia \u200b\u200btaiteellisia töitä - arkkitehtonisista projekteista taustakuvien ja hopeatuotteiden luonnoksille. Luovuus Macintosha vaikutti suuresti eurooppalaisen arkkitehtuurin ja taiteen kehittämiseen.
Ranskassa, jossa termi "Ar", tämä tyyli liittyi tiiviisti runouden ja maalauksen symbolismiin. Ranskan AR: n alkuperän mukaan hänen ympyränsä taiteilijat olivat. AR Nouveaun tunnetuin päällikkö Ranskassa oli Henry de Toulouse-Lotrek. Hänen julisteissaan ja litografioissaan hän antoi kunnianosoituksen ARU: n graafiseen kuvioon muistuttaa arabesque, mikä mahdollisti linjat virtaa helposti ja energisesti. Tärkeä rooli Ranskassa Ranskassa oli arkkitehti, etector Gimar (1867-1942), julkaisi Paris Metro Cast-Iron -verkkojen asemien sisäänkäynnit tyyliteltyjen orkidealoiden, jalokivikaupungin ja taiteilijan kanssa lasilla ja huonekaluilla Emil Galle (1846-1904). Merkittävä paikka Ar Nouveaun alalla kuuluu kuuluisille Belgian arkkitehdille Henri Van de Veld (1863-1957) ja Viktor Orta (1861-1947); Bryssel oli tämän tyylin kehittämiskeskus varhaisessa vaiheessa. AR Nouveau oli monia seuraajia ja Saksassa, jossa hänet kutsuttiin "Yugggendistiliksi". Espanjassa arkkitehti Antonio Gaudi loi, ehkä Ar Nouveaun yksilöllinen ja alkuperäinen versio.
Yhdysvalloissa arkkitehti Luis Sullivan (1856-1924) käytti ornamentteja AR Nouveaun tyyliin koristelemaan niille suunniteltujen rakennusten julkisivuja. AR Nouveaun johtava edustaja oli Luis Comfort Tiffany, taidemaalari ja taidemaalari lasi. Hän keksi ainutlaatuinen lasi, jossa on sateenkaaren vuorovesi, joka kutsui favrile ja käytettiin hänen kuuluisan Vazin ja kukka-muotoisten valaisimien valmistuksessa.
AR Nouveau -tyyli on saavuttanut korkeimman kehityksensä 19-20-luvun vuosisadan vaihteessa, mutta sitten pian unohdettiin - johtavat arkkitehdit, joita nyt pyrkii yksinkertaisuutta ja selkeyttä muotoja ja osoittivat enemmän kiinnostusta koneenteknologioihin kuin manuaaliseen työ. 1890-luvun rikas sisustus antoi keinon geometriseen, ei sisustettuja pintoja 1900-luvun alun rakennuksista. Ar Nouveau tuli muoti ja avasi uudelleen vain viisikymmentä vuotta myöhemmin. Venäjällä, tämän tyylin, nykyaikaisen, Itävallan - Specialsian, Italiassa - Liberty.
Vitivat ja fancy
Tämä kuuluisa tyyli sekoitettiin yhtäkkiä laajamittaisessa sekaannuksessa. Sekaannusperuste on tyylin venäläinen nimi. Kun asiakkaat sanovat suunnittelijoita, jotka haluavat tilata sisustuksen modernin, ammattilaisten on selvennettävä: ja millainen "moderni" tarkoittaa? Tosiasia on, että kansan ihmiset kutsutaan yhä enemmän nykyaikaiseksi tyyliksi - tällainen klassinen minimalismi, tiivis eurooppalainen muotoilu. Tämä on kuitenkin virhe, ja hyvin syvästi juurtunut.
Sana "modernia" käytetään nykyaikaisiin sisätiloihin, jotka eivät ole pelkästään asukkaita, vaan myös monia artikkeleiden tekijöitä suunnittelussa, kalusteiden kalusteet ja jopa huonekalujen suunnittelijat. Sanassa sekaannuksen laajuus on suuri. Päätimme tehdä vaatimattomuutemme, että tämä "väärä solmu" purkaa ja kertoa lukijoille nykyisestä modernistista sisustuksessa.
Joten moderni ei ole moderni, mutta historiallinen tyyli, joka on peräisin 1800-luvun lopusta, mutta melko nopeasti antanut hänen seuraajalleen seuraajalleen - Art Deco -tyyliään. Venäjällä, tyyli kutsutaan "Moderni"Mutta hänellä on paljon muita nimiä. Joten, Saksassa hänet tunnetaan nimellä "Yugdestil", Italiassa - miten "Liberty", Skotlannissa - kuten "Mac"ja Yhdysvalloissa - kuten "Tiffany". Kansainvälinen nimi, joka tunnetaan eniten - Ar-Nouveau (Art Nouveau).
Mikä on sekaannuksen syy syntyy maassamme? Kaikki on yksinkertainen: englanniksi sana "moderni" tarkoittaa kaikkea uutta, moderni. Kun huonekalut ja materiaalien myyjät alkoivat kääntää ulkomaisia \u200b\u200bluetteloita tuotteilla, ne eivät ole enää heille tuttuja sana. Toisin sanoen he vain kirjoittivat sen kyrillisestä, häiritsemättä itseään käännöksellä. Joku oli väärässä tietämättömyydestä, ja loput nousivat.
Todellinen moderni: Vähän tyylistä tyylistä
1800-luvun toisella puoliskolla tietty pysähtynyt hallitsi maailmassa. Tärkein tyyli oli eklektinen - suunnittelussa, jonka he toistuvat ja sekoitettiin aiempien tyylien ominaisuudet. Pyyntö jotain on pohjimmiltaan erilainen, ennennäkemätön, tuore. Ja uuden tyylin syntyminen ei tehnyt itseään kauan.
1900-luvun 80-luvulla uudet ominaisuudet ilmenivät useiden Masters - artistit, kuvanveistäjät, jalokivet jne. Tärkein inspiraation lähde oli vihannes maailma. Floral ornamentit olivat tyylin keskeisiä elementtejä, hänen käyntikorttisi. Uuden tyylin kulttiarvo on hankkinut G. Bunch of Beachin kirjonta. Vastaavat sileät kaarevat, aaltoilevat viivat muuttuivat standardiksi.
"Bunch of beach" ääriviivat
Tyyli sai nopean kehityksen ja Lightningly voitti suurta suosiota. Hän laajalle levinnyt taiteen maailmassa ja osoitti itsensä paitsi maalaukseen ja arkkitehtuuriin, vaan myös kirjojen, huonekalujen, elämän esineiden suunnittelussa. Uudet ominaisuudet kehittyivät nopeasti yhteen tyyliin, jossa on useita ominaispiirteitä.
Kuva Alphonse Fly, Bright Moor Style edustaja
Hulminointipistettä voidaan pitää 1900-luvulta, kun maailmannäyttely pidettiin Pariisissa. Uusi tyyli on osoittanut itselleen kaikessa kunniansa ja voitti loistavan voiton. Edelleen oli toinen 10 vuotta Triumph, jonka aikana moderni tyyli hallitsi taideteossa, mutta vuoden 1910 jälkeen hän alkoi hitaasti ottaa kantoja. Maailman tilanne muuttui monimutkaisemmaksi päivällä, ja tällainen tarkoituksellinen koristeellinen, sujuva, naisellinen tyyli oli vähemmän vaatinut. 20s: n alussa nykyaikaisempi, tekninen ja energinen tuli nykyaikaisen.
Ar-Nouveau tyyli, hän on moderni sisustus: Tärkeimmät ominaisuudet
1. Kaarevat linjat rannan hengessä iski Herman syvälle. Monimutkaiset linjat - tämä on nykyaikaisen tyylin olemus. Tällaiset aaltoilevat ääriviivat ovat jopa vakavia, massiivisia aiheita antaa näkyvää haurautta, kevyyttä ja ilmavuutta.
2. Motto "Takaisin luontoon!". Tärkeimmät motiivit, jotka ilmaistaan \u200b\u200bmuodoissa, viivoissa, maalauksessa, sisustuksessa, ovat kiharat, meri- tai valtameren aallot, riikinkukon häntä.
3. Ornamentility on kirkas taideteos Nouveau-tyyli. Ornamentit ovat läsnä kaikkialla: sekä viimeistelyssä, huonekaluissa ja tekstiileissä sekä taiteen esineissä.
Makuuhuoneessa ar-nouveau. Suunnittelija: Daria Grigorieva
4. Epäsymmetria. Liian paljon symmetria kohtaavat modernia estetiikkaa. Osa kaaria, aukkoja, huonekaluja voi olla symmetrinen, mutta ainakin yksi esine huoneen pitäisi olla upea epäsymmetrinen. Tässä bizarreissa VITTIVAYA Epäsymmetria on nykyaikaisen erityinen viehätys.
5. Kaarevat muodot. Nykyaikaisen tyylin kaaria on ominaista curvilineariteetti ja usein epäsymmetria. Ne ovat hyvin sileitä, "muovia". Kaaret ovat läsnä kaikkialla: kaareva muoto on kiinnitetty aukkoihin, takat, ikkunat, kaapit, selkät ja paljon heitä.
6. Monimutkainen avaus. Erityistä huomiota kiinnitetään aukkoihin ja "puolimiehiin" tilojen huoneiden tai osien välisiin seiniin. Aukkojen ja väliseinien muodot ja koristelu AR-Nouveaun tyyliin vaikuttavat mielikuvitukseen.
7. Lasimaalaukset. Ar-nouveau on ominaista erityinen rakkaus. Ne voidaan nähdä ikkunoissa, ovet, kattoon huonekaluissa. Ei ihme Yhdysvalloissa, tätä tyyliä kutsutaan "Tiffany" (kunniaksi taiteilija ja suunnittelija L. K. Tiffany, joka on erikoistunut koristeellisten mestariteoksen luomiseen lasista).
8. Luxury portaat. Nykyaikaisen aikakaudella huomiota kiinnitettiin ja aidat. He olivat upeasti kauniita ja välttämättä samat kaareva ja aaltoileva kuin perinteiset ornamentit Ar-nouveau.
Moderni sisustus
Todennäköisesti jokainen suunnittelija unelmia luodaan sisätilojen tässä tyylissä. Tämä tunkeutuminen historiaan koskettamalla kaunista, luovaa tulkintaa nykyaikaisella tavalla. Lyhyesti sanottuna työ on mielenkiintoinen ja ... Hyvä. Yleensä alan alan nuveau-tyylin sisätilat ovat ylellisyyttä, saatavilla vain turvata ihmisiä. Materiaalit ja huonekalut, jotka ovat välttämättömiä ympäristön luomiseksi tässä tyylissä ovat kaukana edullisista kustannuksista. Kyllä, eikä jokaisessa kodissa tämä tyyli sopii, koska ar-nouveau vaatii suuria tiloja.
Harkitse joitakin vaatimattomia suunnittelutietoja.
Ara Nouveaun, modernin, Yuggendistinin tärkeimmät värit
Art Nouveau -tyylisen sisustuksen paletti, ei pääse eroaa paljon erilaisia. Yleisimmät värit ovat tumman jalojen, maan, hiekan sävyjä. Tausta heille voi palvella valkoisia ja kermanvärisiä värejä.
Jotkut muut sävyt voidaan sisällyttää väreihin, mutta ehdottomasti luonnolliset ovat kivien, yrttien, lehtineen värejä. Tätä täydennetään, vain sanoa, heikko, mutta kullanvärinen tyylikäs paletti, harvemmin - pronssi tai hopea.
Modernin tilojen viimeistely
Yleisimmin käytetty materiaali on puu. Sitä käytetään lattioihin (parketti, lauta) ja seinien (paneelit) ja aukkojen osalta.
Sisätiloissa ar-nouveau puu ensimmäisessä paikassa.
Puun lisäksi kivi (laatta) käytetään aktiivisesti. Portaat aidat yleensä haetaan.
Kaikkialla on koristeita ja kiharoita, jotka muistuttavat "ranta". Luodaan koristeita lattialle ja seinille märissä huoneissa, käytetään mosaiikki. Maalatut seinät voidaan koristella koristekasvolla. Floral ornamentti viedään sisätilaan ja käyttämällä taustakuvia - kuvioitu tai kuvio.
Sileät viivat, salaperäiset kuviot ja luonnolliset sävyt - joten voit karakteroida Art Nouveau -tyyli, joka otti koko Eurooppaa yhdeksännentoista ja 1900-luvun alkupuolella. Tärkein ajatus tästä suunnasta on elämänmukaista elämää. Virta on tullut niin suosittu, että se kattoi kaikki luovat erikoisuudet.
Kuinka kaikki alkoi
Pitkästä aikaa tavanomaisten ammattien edustajat kopioivat menneisyyden historialliset tyylit. Tämä johti vähitellen hajoamiseen ja kriisiin. Ja kahden vuosisadan vaihteessa esiintyy uusia näkemyksiä taiteesta, jotka eri maissa saivat erilaisia \u200b\u200bnimiä - Art Nouveau, Veldin tyyli, modernismi, modernismi, secession, tietenkin, tällaiset näkemykset eivät syntyneet. Japanin taide antoi vaikutusvaltaansa.
Vuonna 1856 ranskalainen Felix-prinkki kiehtoi japanilaiset kaiverrukset teepakkauksissa. Hämmästyttävä luonto, hienostuneet naiset, auringon kultti ... Se inspiroi taidemaalari luomaan aivan uusia maalauksia, joissa pyöristetyt muodot ja luonnolliset sävyt hallitsevat. Lomakkeiden ja värin riippumattomuus, ilmeikäs siluetti ja hämärä ääriviivat hyvin pian teoksissa ja muissa taiteilijoissa.
Vuonna 1890 Englannissa syntyy liikettä, joka edistää suuntautuvaa ornamenttia. Koko "uusi tyyli" -koulut muodostuvat tai, kuten sitä kutsutaan myös, Art Nouveau.
Sopusoinnussa luonnon kanssa
Hyvin pian "uuden tyylin" ideat tunkeutuvat mestareilla paitsi maalaus, vaan myös arkkitehtuuri, sisustus, korut veneet.
Jokaisessa suunnassa on ominaisuuksia, mutta yleisiä ominaisuuksia on:
- Suorat linjat ja kulmat.
- Pyöristetyt muodot, geometryssä ei ole selkeyttä.
- Natural sävyt ja sävyt: suoteinen, ruskea, vihreä, sininen, kulta, hopea.
- Kaiken kaikkiaan kasviperäisiä elementtejä - oksat, viiniköynnökset, yrtit, kukat. Tyylin tärkein symboli on syklamon kukka kaikissa sen ilmentymismuodoissa.
- Kuva eläinmaailman edustajien kuvioihin.
- Nainen kultti pitkillä hiuksilla.
- Käytä erilaisia \u200b\u200bmateriaaleja.
Luova potentiaali
Art-nouveau monet luojat "upposivat kädet" itsestään ilmaisulla. Klassiset ja selkeät standardit siirtyivät taustalle. Taitteen tärkein asia on innovatiivinen lähestymistapa, sen näkemys luonnosta ja ihmisestä. Vahva jäljitelmä! Paljon tässä tekniikassa tehdyt työt ovat niin ainutlaatuisia, että ensi silmäyksellä on vaikea sanoa, että tämä on henkilön käsien työtä ...
Art-nouveau tyyli sisätilassa
Tässä tyylissä toteutettu huoneisto, talot tai mökit sopivat luovaan ja poikkeuksellisiin ihmisiin, jotka rakastavat luontoa kaikissa ilmaisuissa.
Sisätilojen pääpaino on tehty suoraviivojen ja jopa huoneiden kulmien puuttuessa. Ne ovat kaikin tavoin visualisoitu ja kiinnitetty. Ikkunat, ovet ja oviaukot ovat yhtä pyöreitä ja sisustettu luonnollisilla koristeilla.
Art Nouveau Koristeet - hienostuneet tytöt, jotka muistuttavat merenneitoja, elementtejä kasvisto ja eläimistö - Sopii sekä olohuoneisiin että lastenhuoneihin ja kylpyhuoneisiin ja keittiöihin.
Koristeltava materiaali käyttää kaikkein erilaisimpia. Se voi olla metallin, kiven, puun yhdistelmä. Aktiivisesti syödään sisätiloihin lasi, erityisesti matta tai lasimaalaus. Huoneiden lattiat ovat usein monitasoisia. Takka (luonnollinen tai jäljitelmä) on oltava läsnä.
Pienissä asioissa
Sisustuksen yksityiskohdat ovat erittäin tärkeitä: mallinnus kattoon, portaiden ja kaarien sekä lisävarusteiden, maalausten, erityisen huomiota kiinnitetään peilien ja valtava huonekalut, joissa on pyöristetyt osat, joissa on kukkia ja lehtiä . Huonekalujen on korostettava suunnittelija - Reunionin tärkein muotoilu luontoon. Ejen, Galli, Louis Majorel, Viktor Pruvetea eroaa omaperäisyydestä ja aistillisuudesta.
Art Nouveau sisätilassa on kokonaisvaltainen koostumus, jossa kaikki elementit ja yksityiskohdat täydentävät toisiaan. Ei ole laukausta ja kirkkautta, rauhallinen ilmapiiri hallitsee.
Uusi arkkitehtuuri
Tyylin tunkeutuminen arkkitehtuurissa johti rakenteen uusien teknologioiden ulkonäköön. Levitä materiaaleja, kuten lasi ja metalli, vahvistettu betoni, keramiikka. Edullisesti käytetyt suunnitteluelementit - portaat, pylväät, parvekkeet, puupalkit, terassit. Kattot suoritetaan taittojen, mutkien, halkeamien, kuorien muodossa. Seinät, ikkunat on koristeltu listoilla ja cornerilla. Erityistä huomiota kiinnitti mallinnuksen seinien muodossa kasvillisuuden ja naisten löysällä hiuksilla.
Art-Nouveau-tyyli arkkitehtuurissa tunnetaan Viktor Organi (hän \u200b\u200basetti ensin rakentamisen tyyliä). Hänet toteutettiin kasvien muodossa, joka ei ainoastaan \u200b\u200bhoukutellut huomiota vaan aiheutti iloa.
Metro-sisäänkäynnin paviljongit, jotka ovat tuttuneet meille, näkivät maailman arkkitehdin ansiosta Ecutor Himarille. Samalla periaatteen mukaan rakennettiin kattavat markkinat ja paviljongit juhliin. EPOCHia kutsutaan myös "Metro-tyyliksi".
Kaikkia tämän ajan rakentamista on vaikea kutsua ihmisen tekemäksi, niin harmoniset ne sopivat luontoon.
Korut taide
Postin erikoinen pysähtyminen 1800-luvun lopulla ja jalokivet. Tosiasia on, että koruja varten käytettiin kalliita, luonnollisia metallia. Ja tietenkin tällaiset lisävarusteet olivat saatavilla vain väestön suojatuille segmenteille. Yritetään jalokivien käyttöä teoissaan, halvempaa materiaalia ei kruunata menestyksellä, ja jopa enemmän johtanut veneiden hajoamiseen.
Filigree-taitojen kukoistaminen samanaikaisesti Tšekin taidemaalarin ja esittämien koristeiden innoittamien taiteilijuhiivien kanssa, jotka alfons koristelivat naisia \u200b\u200bheidän julisteissaan. Pian hän alkoi kehittää luonnoksia koristeista tilauksesta. Joitakin niistä edustaa kuuluisan Pariisin jalokivikaupan georges Fucein teokset. Hänen tunnetuin työnsä lentää luonnoksissa on rannekoru käärmeen muodossa.
Siitä lähtien korujen kustannukset arvostetaan koruissa, mutta taiteellinen tyyli, suunnittelija suunnitelma. Semi-jalokivet, Opalalit, turmalines, Chalcedones, Aquamariinit tulevat korvaamaan kustannusten timantteja. Suosikkitekniikka tuli emaliksi.
Koristeet ovat aistillisia. Motiiveista - Naturalistiset aiheet: kukat, hyönteiset, eläimet ja matelijat.
Elegantti nymfit ja merenneito
Vain niin voit kuvata Art Nouveau -kauden maalaus. Kankaaseen kuvattu ornamentti tallentaa sen luonnollisen ja allekirjoittamattoman merkin. Taiteilijoiden teosten pääpaino on naispuolinen runko, jossa on pyöristetyt muodot, löysät hiukset ja poikkeuksellinen kauneus. Halu ja arkuus, provokaatio ja intohimo, herätys ja viattomuus - Kuinka monta tunteita lähetetään Art Nouvea maalaukset!
Naisten kauneudenhuoneet tulivat esiin julisteiden ja julisteiden jälkeen Tšekin Painter - A. Fly. Pitkä aika pysyä varjossa, hän lopulta paljasti todellisena isänsä! Vastaus hänen työstään oli Falleran, Clima, Hofman, Gauguen, Denny ja muut kuuluiset taiteilijat. Venäjällä maalaus "uusi tyyli" edustaa P. Bonnarin maalauksia, M. Vrubel, V. Vasnetsova, K. Somov.
Kankaaseissa kuvasi naista tandemissa epätavallisilla olentoilla. On selvää, että auringon kultti voidaan seurata - monissa töissä tausta lähetetään kukilla koristeltu ympyrän muodossa. Kaikki samat luonnolliset motiivit eivät ole rauhoittavia: kuoret ja peacocks, varret ja kukat, lehdet ja aallot. Erityistä huomiota kiinnitettiin lomakkeeseen, ei sisältöön.
Art Nouveau-catering
"Catering" käsite ilmeni suhteellisen äskettäin ja se on epäselvä monille. Kuitenkin yksinkertaiset asiat kaikissa piilossa ja käsittämättömissä valheissa. Englantilaisen ruokailusta käännetään "yhteiseksi ravitsemukseksi" ja se on poistumispalvelu juhliin ja tapahtumiin. Toisin sanoen - poistumisravintola. Ruoanlaitto, ruokinta, tarjoilu ja huolto ovat nyt saatavilla ja ulkopuoliset elintarvikealan ulkopuoliset.
Catering-yritykset ovat työn selkeys ja johdonmukaisuus, tämä on loman organisointi alusta loppuun, mukaan lukien sali ja puhdistus.
Tällaiset organisaatiot tarjoavat useita palveluita:
- Ruoanlaitto sisätiloissa. Tätä varten erikoispalkkiot.
- Poistu palvelu luonnosta. Pohjimmiltaan nämä ovat häät seremoniat ja maalaukset.
- Toimitus toimistossa toimistossa konferenssissa, kokouksessa.
- EXIT BAR (vain juomat).
- Sosiaalinen catering - ravintolapalvelut, mutta asiakkaan laitteisto.
Tällaisten yritysten palvelujen kustannukset riippuvat palvelun tasosta. Tietenkin sosiaalinen catering maksaa halvemmaksi kuin VIP-catering.
Yritykset kestävät keskimäärin 2500-3500 ruplaa per henkilö, kun taas tilauksen on oltava vähintään 10 tuhatta ruplaa.
Suosituimmat aikamme nauttivat häät juhliin. Loppujen lopuksi jopa eniten Elite-ravintola ei pysty korvaamaan merenrantaa, joen tai metsän reunan rantaa. Ei ole väliä, missä juhla tapahtuu, tilan taso tapahtuu.
Catering-organisaatioiden "päätapahtuma", isännät ja vieraat muistavat loman pitkään: maisemat, huonekalut ja astiat valitaan huolella halutulla tyylillä. Kaikki pidetään korkeimmalla tasolla, ikään kuin parhaat amerikkalaiset elokuvat.
Muutama sana päätteeksi
Art-nouveau-tyyli sen jälkeen, kun heidän aamunsa jälkeen oli ollut melko lyhyt. Muutaman kymmenen vuoden kuluttua se ei ollut korvaamatonta tapoja ja luonnon puuttuminen. Muutoksen vuoksi on selkeys ja geometria.
Luovien ammattien edustajat kuitenkin lakkasivat "uudessa tyylissä", hän ei vieläkään mennyt lennolle. Nykyään tämä taide tulee jälleen suosittu.
Naturalismi on aina muoti
Uudet teknologiat ja erilaiset materiaalit mahdollistavat arkkitehdit ja suunnittelijat luomaan ainutlaatuisia asioita. Vaatii maan taloja luonnollisesta puuta, että niiden ulkonäkö ja sisäosat yhdistyvät luontoon ja antavat tunteen harmoniaa ja rauhaa. Naturalismi, propaganding art nouveau, ei koskaan tule muotiin.
Toimivat portaat, joissa on monia lehdet ja kiharat sekä monimutkaiset ja poikkeukselliset katot pysyvät tärkeinä tilojen suunnittelussa. Käsintehtyjen elementit ovat suuria kysyntävalaisimia, kynttilänjalat, maljakoita. Integraalinen osa sisustusta oli elävät kukat, jotka vaihtelevat pienistä violetista ja päättyi eksoottisilla palmuilla ja muilla kasveilla.
Tämä tyyli kulki ja kylpyhuoneissamme. Pyöristetyt kuoret, bizarre-muodot kylpyammeet ja suihkukaapit eivät ainoastaan \u200b\u200bhoukuttele alkuperäisyyttä, vaan myös merkittävästi säästää tilaa tässä huoneessa.
"Uusi tyyli" on historiallisesti arvokas ja alkuperäinen ilmiö. Kiitos hänelle, luovien ammattien edustajat pystyivät ilmaista itseään, olla yksilöllisiä eikä muita kuin muita.
"Liberty", "Tiffani", "Yuggendistil", "Secession", "Modern" ... Nämä nimet soveltuvat yhteen taiteelliseen suuntaan, joka on käännetty ranskaksi "uusi taide": Ar-nouveau sisustuksessa, arkkitehtuurissa, arkkitehtuurissa, Maalauksessa, muotissa - kaikessa, mikä koskee "suunnittelun" käsitettä.
Art Nouveau -tyylin lähteitä voidaan pitää Ranskan Rococon alkuun XVIII-luvun alussa, koristeellisuuden omaperäisyys, tyyli "Flaming myöhässä Gothic", Javanese Batixin koriste, vertaansa vailla etruskien vazopripti, Japanin puun kaiverrus kirkas väri.
Ensimmäiset niellä Ar-Nouveaun taiteellisen idean, joka myöhemmin ilmentävät ja kehittää taiteilijoita, kuvanveistäjät, jalokivet, on tullut syntyneet Englannissa XIX vuosisadan 80-luvulla. "Taide ja käsityöt." Ar-nouveau-tyyli tuli kansainväliseksi ja levisi nopeasti ympäri maailmaa, sai uusia ihailijoita.
Luonto heijastuksessa Art Nouveau -tyylin
Kasvi maailma, kukka ornamentti on tullut AR-Nouveaun tärkeimmät osat, hänen käyntikortinsa taideteollisuudessa. Sisätiloissa, suunnittelussa, maalauksessa, arkkitehtonisissa ratkaisuissa kotitalouksien muotoilu, aaltoilevat, sujuvat kaarevat viivat ja luonteeltaan lainatut muodot, tuli viittaus. "Bunch of Beachin" kirjonta, joka on tullut toinen uskonnollinen malli.
AR-NOUVEAU Style Masters voi olla aiheena ja hankalaa tehdä visuaalisesti painoton ja hauras. Tason havaitseminen koristeellisille volumetrisille tuotteille on tullut ar-nouveaun erottuva ominaisuus.
AR-NOUVEAU: n symbolit - syklaamien kukka, iriksen, liljat, levät. Väri Gamut - musta, vihreä, sininen sävy. Tärkeimmät ominaisuudet ovat streaming-tilan jatkuvuus, kokonaisvaltainen komposiitti ornamentti. Ar-nouveau-tyyli on pysäytys suorista linjoista ja kulmista, käyttö "kolmiomaiset ruusut" suunnittelussa. Stylisointi ja ornamentti, jossa on graceful Dragonflies, perhoset, Peacocks, Swallows luonnollisena koristeena vaikutti suosioon Ar-nouveau. Tämän nimenomaisen ansiosta tyyli koristui monien rakennusten julkisivuja.
Yksittäinen taiteellinen tyyli, jossa on uusi merkki, ja siinä on yksityiskohtia, on portaita, joissa on outoja fantastisia kasveja. Tyylitelty lasittuja lasimalleja. Veistetty koristeellinen koristeovi ja ikkunan aukot. Spectacular valaistus yhdessä Tiffany värjättyjen laitteiden kanssa. Hienostuneita ja suuria maljakoita. Ar-nouveaun ilmaiseva tyyli, joka yhdistää "maton tausta", symboliikka, lukujen selkeyden.
Sisätiloissa tällaiset komponentit voivat olla yksilöllisiä tai tulevat erilaisiin yhdistelmiin. Modernin suunnittelija taiteen avulla voit yhdistää eri tyylejä, yksityiskohdat eri suuntiin - tietty tyylikäs perfractor. Suunnittelussa klassismin harmonian sisätilassa, jonka tekniikan mukaiset elementit, pidetään yksinkertaisimpana ja win-win -vaihtoehtona.
Sisustuselementit yksityiskohtaisesti
Ar-nouveaun sisätilojen portaat ovat useimmiten koostumuksen keskus. Huolimatta massiivisuudesta, ne ovat edelleen avoimet ja valo. Portaiden tärkein koristelu Art Nouveau-tyyliin on käsin taonta tai puinen veistäminen aidan.
Ar-nouveau-tyylin voimakkaita ominaisuuksia oviaukkojen suunnittelussa ovat korkeus, spatiaity, veistetyt elementit. Korostamaan nykyaikaisen sisustuksen tyyliprioriteetteja suunnittelijat yrittävät kipsilevyn kustannuksella. Tämä tekniikka Ar-Nouteron syöttöryhmän toteuttamiseksi ei usein anna haluttua vaikutusta - kukkakoriste on "raskas" ja karkea. Tyylikäs seinämalli on maalauksen ja grafiikan käyttö. Kuvan jäljennökset Alphonse Fly, Gustav Clima - Täydellinen vaihtoehto korostaa Ara Nouveaun tyyliä.
AR-NOUVEAU - Uuden antiikkiesineiden tyyli, hienostunut ilo, tila.
Huonekalut, tyyli ominaisuus, on antiikkiesineissä ja käytännössä ei ole käytettävissä. On mahdollista valmistaa luonnoksia ja luetteloita, mutta tämä on erittäin kalliita palvelua. Modernissa sisätilassa harvinaisuus korvataan luonnollisesta puuta valmistetuilla huonekaluilla, joissa on bizarre-muotoja.
Raskaat buffetit, kaapit, komeijat monimutkaisten kaarevien lomakkeiden lukuisia avoimia hyllyjä. Lasi huonekalut eivät ole ristiriidassa AR-Nouveaun näkemysten kanssa, jos se on värjätyt maalaukset ja hiekkapuhalluskuvio. Ar-nouveau - antiikin kelloa, valokuvan "alle muinaisen", kaarevan muodon peilit, maalausten vihannes koriste, kalliita verhot - näyttää erittäin tehokkaasti.
Ar-nouveau sisustus Classic
AR-NOUVEAU: n kanonit ehdottavat Rococo-tyyliin liittyvien ominaispiirteiden läsnäoloa, pyöristettyjen linjojen outoa ja monimutkaista eleganssia. Sisustussuunnittelussa on symmetria, erilaisia \u200b\u200btyyliteltyjä ornamentteja, värikkäitä kuvioita, demokraattista seinän maalaustekniikkaa tai vastaavaa tyyliä taustakuvaa.
Klassisten huonekalujen joukko ja vakavuus muunnetaan vähitellen kevyemmäksi kaareviksi muodoiksi. Inlay ja sovelluslaitteet, lanka on kiistaton ominaisuus nykyaikaisesta klassisesta tyylistä Ar-Nouveau. Todellinen Kun perinteiset huonekalut seinät ovat voimakkaita, sisäisiä, suuria "," koko seinässä "- ilmestyi juuri johtuen ar-nouveaun suunnasta. Johdannainen siitä, että Art Deco -tyyli on eräänlainen koriste-tyylilaji, on ominaista käyttämällä vähemmän kalliita materiaaleja, mutta sulkee langan.
Optinen valo ja varjon peli käyttämällä värjäytyneitä liuoksia, lasimaalaus klassisissa AR-Nouveau-sisätiloissa tuovat elementin avoimuuden, avaruuden avoimuuden.
Lisäksi Art Nouveaun genren klassikko korostuu lisäämällä sisätilojen toiminnallisuutta ja ergonomiaa.
Jokaiselle pienelle asialle määritteli paikkansa. Kaapit ovat osastoja usein käytetyille asioita ja esineitä, jotka harvoin muistutti jokapäiväisessä elämässä. Ruokasali, sisustus sisätiloissa, usein "piilossa" lasibuffetiksi. Kokonaistyyli voidaan tallentaa ja johtuu lisääntyneestä funktionaalisesta huonekaluista, helposti muodoltaan ja ylikuormituksen sisätilat.
Yksi nykyaikaisen tyylin nimistä.
Ar Nouveau (Art Nouveau) on yksi nykyaikaisen tyylin nimistä. Se tulee Pariisin Gallerin nimestä La Maison de l'Art Nouveau (New Art), jossa järjestettiin tämän tyylin ensimmäiset arkkitehtit, arkkitehtien, suunnittelijoiden, keräilijöiden ensimmäiset näyttelyt.
- 1/1.
Kuvassa:
Ar Nouveau syntyi Euroopasta 1880-luvulla. Hänen halutessaan vastusti "historiallisuuden" istutuksia art, muotoilu ja arkkitehtuuri, erimielisyyden sekoittaminen elementtien barokki, rokokoo, klassismi jne. He pyrkivät luomaan pohjimmiltaan uuden tyylin, joka levittäisi kaikki ihmisen elämän aloilla ja harmoninen. Yhdessä avaimessa talon on sisustettava sekä sisä- että ulkopuolella, huonekaluja, sisustusesineitä, kotitalouksien lisävarusteita. Kaiken pitäisi olla toiminnallisesti, kaunis ja esteettinen. Luonnon tulostus, sileiden viivojen toistuvien kasvien käyttö yhdistettynä uusimpien teknisten saavutusten ja uusien materiaalien laajaan käyttöön.
- 1/1.
Kuvassa:
Arkkitehtuurissa Ar. Nouveau, molemmat maan huvilat että kaupunkikannat suurista porvarillisista ja monen huoneistosta kotona ovat onnistuneesti rakennettu. Jälkimmäisessä, ilmastointilaite ja hissi ilmestyivät sekä ullakolla. Seinät ja katot koristeltiin Motley Terracotta Mosaic- tai Pukko (keinotekoinen marmori), kulmat tasoittivat stukkona puun tynnyrin, lomitetun Lianin ja vastaavan muodossa.
Kuvassa: taustakuvia arouterin tyyliin.
Mansionsissa ja huviloissa itäisen kulttuurin harrastuksen ansiosta uudet huoneet korostuivat esimerkiksi tilava tupakointihuone, joka on yleensä koristeltu Laconic Japanin tyyliin. Kylpyhuone oli merkittävästi päivitetty, mikä alkoi havaita intiiminä avaruudessa.
Tämän tyylin sisäiset sisätilat olivat tyylikkäitä ja näyttivät tilavia ja kirkkaita suurien ikkunoiden ja vaalean värin vuoksi. Lattiat voivat olla marmori tai asetetaan kevyiden sävyjen puun parketti (Ash, Alder, Oak, Birch). Seinien koristeluun, paperi- tai silkki taustakuvioihin käytettiin kuvioita, usein se oli valtava outo kukkia tai hyönteisiä.
- 1/1.
Kuvassa:
Huonekaluliikat ampuivat sileät, kaarevat sisätilat. Pienet intiimin ominaisuudet olivat yleisiä - yöpöydät, pienet pöydät. Kaapin huonekalut, puurakenteen yhdistelmä ja suuri lasin pintojen alueella oli ominaista. Koristelussa käytettiin aktiivisesti vanerin puuta kirkkaiden sävyjen (Alder, mutteri, tammi) tekniikkaa. Sisustusta varten inlay käytettiin tummalla puulla (rautapuussa), norsunluussa tai helmillä. Verhoiltujen huonekalujen verhoilu kuvioiden teemoihin on kauhistunut taustakuvalla.
Suosittuja motiiveja:
Kommentti fb kommentti vk
Myös tässä osiossa
Mikä voi olla suunnittelija ja kuluttaja, joka tuottaa sarakkeita musiikin toisto kertoo Oleg Lugin, jakelupyynnön MMS Cinema.
Teollisuustilojen arkkitehtoninen tyyli tarjoaa valtavia mahdollisuuksia fantasialle. Se on täällä, vilkkaassa vanhassa tehtaan rakennuksissa "tuotti" luovia ideoita.
Tänään monissa venäläisissä taloissa on erillinen huone aterioille. Mutta se ei ollut aina niin. Missä ruokasali on beboard? Kuka keksin sen ja miksi hän katosi lähes vuosisadalla?
Jokapäiväisin elämän merkittävimpien esineiden massiivista vapauttamista edelsi vuotta ja joskus vuosikymmeniä teknisiä hakuja. Esittelemme sinulle hyödyllisiä keksintöjä kotiin historiassa.
Vanhassa vuosisadassa uudenvuoden joulupuiden koristeet symboloivat evankelisen perinteen, sitten vaurautta ja varallisuutta. Ja 1900-luvulla Venäjän sisulassa, oli mahdollista oppia keskeisistä tapahtumista maan elämässä.
Nykyään lähes kaikki vanhemmat yrittävät jakaa erillisen huoneen lapselle. Mutta suhteellisen äskettäin lapsilla ei ollut omia "asuntoja" tai he olivat hyvin erilaisia \u200b\u200bkuin tänään.
Nimi tulee englannista. Hi-Tech, korkean teknologian vähentäminen - korkean teknologian. High-tech tunnetaan myös teolliseksi tyyliksi. Alkui postmodernismin aalto Isossa-Britanniassa.
Postmodernin suunta, joka syntyi Yhdistyneessä kuningaskunnassa 1970-1980-luvulla. Se on ominaista kieltäytyminen suunnittelemaan massatuotannon esineitä rajoitetun vapauttamisen puolesta
Tyyli nimi tulee lyhennetty suosittu taide (englanti) - suosittu taide. Sanan toinen merkitys liittyy äänitoimineen Eng. ROP - kalteva puhallus, puuvilla, isku, ts. jotain
Nimi tulee fr. Postmodernisme - modernismin jälkeen. Tämän alueen pääpiirre on kaoottinen käyttö elementtien, jotka on lainattu menneisyyden historiallisista tyyleistä.
Postmodernin ryhmä "Memphis" (Memphis Group) järjestettiin 11. joulukuuta 1980 Milanossa Ehtat SottSass, Andrea Branzi ja Michele de Lucca.
Termi on peräisin Franziin. Rococo, rocaille - kivien fragmentit, uppoaa. Rococo syntyi Ranskassa XVIII-luvun alkupuoliskolla. Hänen kukoistavansa (noin 1725-1750) laski hallinton aikana
Tyyli Euroopan taideteollisuudessa ja XVII: n kirjallisuudessa - vuosisadan varhain. Nimi tulee Lat. Classicus - Esimerkki ja ilmaisee tyylin olemuksen: se keskittyy muinaisen taiteen muotoihin
Tämän tyylin tärkein käsite jäljitellään luonnollisilla muodoilla ja luonnonmateriaalien hallitseva käyttö. Hän on peräisin osana nykyaikaista tyyliä 1900-luvun alussa.
Surrealismi (FR. Surrenalisme - superdealismi) - taiteellinen suunta, joka on perustanut modernismin puitteissa 1920-luvun alussa Ranskassa. Sen perustaja ja ideologi Harkitse kirjailija ja runoilija
1920-luvulla olemassa oleva tyyli on pääasiassa Venäjällä (arkkitehtuurissa, tutkinnossa, julisteessa, teatterisessa ja sisustuksessa, julkaisussa, suunnittelu, muotoilu).
