Çiçek kompozisyonlarının stilleri. Çiçekçilikte bitkisel stil, bitkisel stilin temel prensipleri. Asimetrik şekilli buket

En zoru olarak kabul edilir. Bu tarzda kompozisyonları başarılı bir şekilde oluşturabilmek için çiçekçinin aşağıdaki hususlara dikkat etmesi gerekir: dış görünüş Saksı bitkileriyle çalışırken özellikle önemli olan bitkilerin büyüme formu ve bitki topluluğu. Taşları, dalgaların karaya attığı odunları, konileri, dalları, yosunu, meyveleri ve diğer doğal malzemeleri kullanabilirsiniz.
Bileşim bir veya daha fazla büyüme noktasına sahip olabilir.
Bitkisel tarzda çalışmak, malzemenin özellikle dikkatli seçilmesini ve düzenlenmesini gerektirir: çiçekler ve bitkiler, doğada büyüdükleri gibi doğal görünmelidir.
Doğanın uyanışını aktarmak için bahar kompozisyonları bu tarzda özellikle iyi görünüyor.
Bulaşıklar sığ, sıradan, toprak tonlarında veya yeşil renkte olup dikkat çekmemelidir.
Kompozisyonlar Bitkisel tarz, taşların, dalların, yosunların kullanılabileceği bir doğa parçasını andırır... Bir veya birkaç büyüme noktasına sahiptirler.

Aşağıdaki malzeme üretim teknikleri kullanılarak oluşturulmuştur:

  • özgür
  • paralel
  • radyal
Buketler Bitkisel tarz büyük olasılıkla otlar, tahıllar ile bir kucak dolusu kır çiçeğine benzeyecektir... Malzemeyi hazırlama tekniği:
  • paralel
  • sarmal
  • bir portatifte (çok nadir)
Stilin temel özellikleri - faktörleri dikkate alarak:
  • Bitki topluluğu
  • Bitki Fizyolojisi
  • Biçim
  • Hareket yönü
  • Yapı
  • Asimetri veya simetri
  • Oranlar
  • Adım atma
  • Gruplandırma
  • Çevre
  • Büyüme noktası sayısı
  • Boş alan
  • Doğadaki örnekler
  • Doğadaki renk ve şekil
  • Mevsim
Göz önünde bulundurulması gereken birkaç faktör var, ancak hepsi değil.

Yaygın modern sınıflandırmalardan biri, çiçekçilikteki tüm stillerin dekoratif, bitkisel ve doğrusal forma bölünmesidir. Bu bölümün yazarları Gregor Lersch ve Daniel Ost'tur. Ünlü çiçekçi Peter Asman, dört stilin birbirinden ayrılmasını ve adı geçenlere paralel bir stilin eklenmesini öneriyor; pratikte dördüncü stil doğrusal formun bir parçası haline geldi.

Dekoratif(Latince dekorodan - Ben süslüyorum) stil kompozisyonlar oluşturmayı içerir çok sayıdaçeşitli renkler. Aynı zamanda planın bütünlüğü korunur ve buketin yaratıcı bireyselliği vurgulanır. Dekoratif tarzda kompozisyonlar oluştururken asıl mesele, bitkileri ustanın ana fikrine tabi kılmak, her çiçeğin onun için yeni bir rol oynamasıdır. Özellikler dekoratif stil - alanın yoğun doldurulması ve bitkilerin simetrik düzenlenmesi. Asimetrik çalışmalar bu tarzın nadir bir istisnasıdır ve çoğunlukla kurutulmuş çiçeklerden yaratılır. Dekoratif stildeki simetrik kompozisyonlarda bitkiler, geometrik orta (eksen) göre ayna görüntüsü olarak yerleştirilir. Mesela soldaki kırmızı laleler sağda da olmalı. Bitkilerin biçiminde, renginde ve dinamiğinde aynasallık sadece bitkilerde görülür. bireysel unsurlar kompozisyon asimetrik olabilir. Bileşim bir veya daha fazla simetri eksenine sahip olabilir ve bitkileri kademeli bir yapıya yerleştirmek mümkündür. Dekoratif tarzda düzenlemeler için simetrik şekilli çiçekler en uygunudur - büyük çiçekli krizantem, şakayık, ortanca, gerbera.

Klasik yuvarlak Biedermeier buketleri dekoratif tarzda yapılmıştır.

Bitkisel(Latince vegeto'dan - canlandırırım) stilçiçeklerin ve ek bitki materyallerinin doğal bir kombinasyonunu ve yerleştirilmesini içerir. Bitkisel tarzdaki kompozisyonlar, çiçek ve aksesuarların asimetrik yerleşimi ile öne çıkıyor. Kompozisyonlar, farklı büyüklükteki üç bitki grubundan oluşur ve gruplardan birine net bir şekilde tercih edilir. Çoğu zaman bitkisel kompozisyonun temeli şuna benzer: odak noktası bitki gruplarından biridir, komşu küçük bir grup tarafından gölgelenir ve uzakta bulunan orta büyüklükte bir üçüncü grup tarafından dengelenir. Bitkisel bir kompozisyon oluşturmanın temel koşulu, bitkilerin doğal görünümünü korumak ve özellikle renkli taraflarını öne çıkarmaktır. Deneyimli çiçekçiler çiçeklerin doğal düzenini kopyalamazlar, ancak buna dayalı olarak yaratıcı bir kompozisyon yaratırlar. doğal nitelikler bir bitki ya da diğeri. Bitkisel kompozisyon çeşitli şekillerde oluşturulur; bunlardan en ünlüsü, tek bir büyüme noktasına sahip düzenlemedir. Bu durumda bitkiler, kompozisyonun tüm çizgileri yalnızca yapı içinde tek bir noktada toplanmakla kalmayacak, aynı zamanda görsel olarak da aynı görünecek şekilde yerleştirilir. Çoğu durumda asimetrik düzenleme, büyüme noktasının vazonun merkezinde olmamasını ve kompozisyonun hizalanmış merkezinden yana, ileri veya geri kaydırılmasını sağlar. Bitkileri, vazonun altındaki bir büyüme noktasından görsel olarak ayrılacak şekilde de yerleştirebilirsiniz. Bir büyüme noktası oluşturmanın en kolay yolu, kompozisyonun birkaç ana grubunun kesişmesidir.

Şekil - doğrusal stil kompozisyonlarda asimetriyi akla getirir. Ana özellik Bu tarzda yapılan kompozisyonların amacı, kompozisyonda yer alan tüm bileşenlerin bireysel özelliklerini kullanmaktır. Form-doğrusal stil çerçevesinde minimum miktarda malzemeden hem düzlemsel hem de çeşitli geometrik şekiller formunda kompozisyonlar oluşturulur.

ParalelÇiçekçiler, bitki ve ek malzemenin çoğu birbirine paralel yerleştirildiğinde buna stil diyorlar. Doğrusal tarzda yapılan paralel kompozisyonlar, bir taban üzerinde yatay veya dikey sıralar halinde düzenlenmiş kesilmiş bitkilerden oluşturulur. Her sıra aynı renkteki veya aynı türdeki bitkileri içerir. Bu tür kompozisyonlar, güzel uzun veya tam tersine düz dekoratif kaplar gerektirir.

Form-doğrusal paralel kompozisyonlar simetrik veya asimetrik olabilir. Diğer stillerde olduğu gibi burada da her öğenin kendi büyüme noktası vardır ve orantılara, renk kombinasyonlarına ve şekle kesinlikle uyulur. Paralel bir kompozisyonun parçaları dikey, çapraz veya yatay olabilir. Paralel tarzdaki kompozisyonların örnekleri doğada bulunabilir.

Form-doğrusal tarzın ana kompozisyonları: o paralel-bitkisel - asimetrik, bitkiler canlı doğada olduğu kadar özgürce düzenlendiğinden oldukça doğal görünüyor. Bu tarzda hem kesme çiçeklerden hem de çiçeklerden kompozisyonlar yapılmaktadır. saksı bitkileri; o paralel dekoratif - simetrik ve kapalı bir şekle sahip, bu da eserin özgünlüğünün görsel izlenimini vurguluyor;

o paralel grafik - hem simetrik hem de asimetrik olabilir. Bu tür kompozisyonların temeli yapılandırmacı ve hatta soyut bir tasarımdır. Çoğu zaman, bu tarzda kompozisyonlar oluştururken bitki materyalinin biyolojik bireysel özellikleri kullanılmaz. Temel ince kırma taş, tuğla kırıntısı, kum olabilir, sentetik materyaller. Dikey olarak yerleştirilmiş bitkiler kesişir, bu da işe özgünlük ve benzersizlik kazandırır. Vazo kenarlarının biraz altına çiçeksi vaha köpüğü yerleştirilmiştir. Modern ofis iç mekanları için bu tarzda avangard çalışmalar yapılmaktadır.

Her çiçek buketi, usta çiçekçilerden veya amatörlerden derlenmesi zaman alan yaratıcı bir kompozisyondur. Ustalar, belirli bilgi ve becerilere sahip olarak buketleri daha hızlı hazırlarken, profesyonel olmayanlar bunları oluşturmak için çok daha fazla enerji ve çaba harcarlar.

Ancak bir araya getirilmiş kompozisyonun sizi görünümüyle memnun etmesi için, yalnızca buketleri belirli bir şekilde birleştirme sanatı hakkında iyi bir anlayışa sahip olmanız gerekmez ve çiçek stilleri, aynı zamanda bu tür sınıflandırmalarda, özellikle buketin kime yönelik olduğu ve hangi olayı vurgulayacağı da önemlidir.

Bu nedenle hem profesyoneller hem de acemi çiçekçiler gezinmeli çeşitli sınıflandırmalar Müşterilerin istekleri doğrultusunda hangi kompozisyonu toplayacaklarını anlamak için buket türlerine göre.

Mevcut en yaygın floristik sınıflandırmalara bir göz atalım.

Şekle göre sınıflandırma

Bu sınıflandırma, çalışmanın temellerinden biri olarak kabul edilir; birçok çiçekçinin buketleri hazırlarken güvendiği şey budur.

Bu sınıflandırmayla çalışmayı öğrendikten sonra Çiçekçilik eğitimi dünyasında daha da ilerlemek mümkün olacaktır.

Bu sınıflandırmaya göre aşağıdaki çiçek aranjmanı türleri ayırt edilir:

Yuvarlak bir buket, temel olarak, yoğun bir düzenlemeyle orantılı çiçeklerden bir araya getirilen, düzenli şekilli küresel bir bileşimdir. Orantılılık, çiçeklerin tomurcuklar dahil aynı büyüklükte seçilmesi anlamına gelir.

Aynı zamanda bitkilerin renkleri sadece monoton değil, çok renkli kapanımlara ve renkli dokulara da izin veriliyor.

Bu yüzden önemli nokta Yuvarlak buketlerin montajının gerçekleştirilmesi malzemenin düzenine bağlıdır ve aşağıdaki gibi olabilir:

  1. Dairesel eşmerkezli - çiçekler, örneğin sarı ve kırmızı çiçeklerin büyük-küçük salkımları gibi bir değişimle ve malzemenin yeni bir daire içinde zorunlu olarak değiştirilmesiyle bir daire içinde zıt bir şekilde düzenlenir;
  2. Spiral - buketin içindeki spiral yol, farklı renk şemasındaki farklı bitki şekilleriyle ayırt edilir;
  3. Yapısal - materyali gruplar halinde orantılı olarak düzenlemeye çalışırlar;
  4. Çapraz – karşıt sektörleri çapraz olarak seçin ve doldurun.

Yuvarlak buketler, çiçekçinin beceri derecesine bağlı olarak başka modifikasyonlar kullanılarak da birleştirilebilir. Ancak her durumda, bu tür buket en yaygın olanıdır.

Basamaklı bir kompozisyon, aşağıya doğru toplanan dikey bir bukettir. Bu buketin tabanı, tepesi altta olacak şekilde düzenli bir üçgen şeklinde yapılmış ve çiçekler aşağıdaki teknikler kullanılarak özel bir şekilde düzenlenmiştir:

  1. Canlı gövdeler üzerindeki yerleşimler;
  2. Yüzde 70'ten fazlası taze çiçek, yüzde 30'u bantlı çiçeklerden oluşan karma, özel tel lastiklerle bir araya getirilerek;
  3. Portatif üzerindeki yerleşimler;
  4. Tamamen taze çiçeklerle kaplı tel saplar üzerine İngilizce yerleştirme;
  5. Tabanın huş ağacı, rattan veya telden yapıldığı çerçeve.

Ve basamaklı etkinin kendisi, iki türde sunulan bir çiçek aranjmanı kullanılarak elde edilir:

  1. Düzenli kademeli düşüş- uzun bitkilerin altta yer aldığı ve kısa bitkilerin adım adım üste yerleştirildiği akıcı bir kompozisyon;
  2. Şelale– çiçeklerin tam tersi şekilde düzenlendiği basamaklı bir buket, kısa bitkiler aşağıda bulunur ve peçe şeklindeki uzun olanlar onları yukarıdan örter.

Fotoğrafta basamaklı çiçek buketleri gösterilmektedir.

Çerçeve üzerindeki bir buket, en yaygın olanları bir disk, düzensiz küresel şekil, kalp ve silindir olan çeşitli şekillerden oluşan teknik açıdan karmaşık bir bileşimdir.

Bir çerçeve kompozisyonu oluşturmak, buket konseptinin detaylandırılmasını ve belirli işlemlere tabi tutulan yetkin bir çiçek seçimini gerektirir. Çiçeklerden saptaki fazla yapraklar çıkarılır veya bantlama yapılır. Daha sonra bitkiler çerçeveye yerleştirilir.

Çerçeveyi oluştururken hem yapay hem de doğal malzemeler kullanılır. Bu nedenle çerçeve buketinin temeli tel, yeşillik veya dallar olabilir. Tabanın montajı önceden çizilmiş bir şemaya göre gerçekleşir. Çerçeve keten, tüy, sisal, rattan ve diğer malzemelerle tamamlanmaktadır.

Çerçeve kompozisyonları oluşturmak için birçok seçenek vardır. Ancak diğerlerinden daha popüler olan çerçeve buketleri şunlardır:

  1. Fan– Bu buketin yardımıyla 19. yüzyılın romantik ve şiirsel havasını yaratabilirsiniz. Bu çiçek aranjmanını orijinal antika nakışlar, inci ve taş eklemeler, kurdeleler ve delikli örgülerle süsleyebilirsiniz;
  2. kaplin- kışın yazın olduğundan daha sık toplanan silindirik bir bileşim, çünkü böyle bir buket sadece güzel dekorasyon Aynı zamanda pratik bir şey ve çerçevenin içine yerleştirilen kürk yardımıyla ellerinizi ısıtmanız;
  3. El çantası– Bu kompozisyonun en büyük avantajı çantanın bir kadının gardırobunun favori aksesuarı olmasıdır. Ve böyle bir çiçek aksesuarı sadece dikkat çekmekle kalmayacak, aynı zamanda bir kadını kalabalığın arasından öne çıkaracak.

Standart olmayan şekillerden yapısal buketler

Temel formlara ek olarak çiçekçilerin hayal gücü buketler oluşturmaya yardımcı olur ve standart olmayan formlar kağıt, tel, bant, porta buketi ve vaha süngeri gibi yapay malzemelerin, çiçek tutkalının çok sık kullanıldığı bir sanat türüdür.

Bu formlar arasında aşağıdaki kompozisyonlar öne çıkmaktadır:

  1. Glamelia- bu dekoratif bir koni buketi farklı şekiller veya ustaların tel veya tutkal kullanarak taze çiçek yapraklarından oluşturduğu yarım küre şeklinde. Bu tür buketler oluşturmak için sıklıkla gladioli, kamelya veya gül yaprakları kullanılır;
  2. kamış- bu, çok uzun bacaklı bitkilerden veya dekoratif tel ve kurdele ile sabitlenmiş çiçeklerden bir araya getirilmiş bir çiçek aranjmanıdır;
  3. Koni– çiçekler bir vaha süngeri veya porta buketi üzerinde uzun bir şekilde toplanır ve ters koni şeklindeki kağıdın içine yerleştirilir.

Biçime göre yapılan bu sınıflandırmanın yanı sıra, önemi az olmayan ikinci bir spesifikasyonun da incelenmesi gerekmektedir.

Stile göre sınıflandırma

Modern çiçekçilik, herhangi bir yaşam olayı için ideal buketi yaratmanın mümkün olduğu birkaç temel stili birbirinden ayırıyor.

Bitkisel tarz

Bitkisel kompozisyon ustaca karmaşıktır toplanan buket Mümkün olduğu kadar doğal ve doğal koşullara yakın görünen. Çoğunlukla doğanın bir parçası olarak adlandırılır, çünkü yaratılışında sadece doğal malzemeler kullanılmaz, aynı zamanda bitki dünyasının temel özellikleri de dikkate alınır.

Bitkisel bir buket oluştururken aşağıdaki faktörlere dikkat edin:

  • Bitkilerin asimetrik ve simetrik düzenlenmesi;
  • Doğal ortamda büyümenin gruplandırılması, oranları ve örnekleri;
  • Bitkilerin doğal rengi ve şekli;
  • Mevsimler - mevsimsellik, hangi malzemelerin birleştirilmesi gerektiğini anlamanızı sağlar.

Bu kompozisyon minimal bir şekilde dekore edilmiştir, ancak buna rağmen inanılmaz derecede şık ve zarif görünmektedir.

Dekoratif tarz

Dekoratif stil, buketler oluşturmanıza olanak sağlar birleşik konsept bazen tamamen farklı malzemelerden. Bu durumda bitkiler bireyselliklerini kaybederler, ancak bu, buketin genel ifadesi ile fazlasıyla telafi edilir.

Bu tarzın özellikleri şunlardır:

  1. Bitkiler buketi merkeze kadar sıkıca doldurmalıdır;
  2. Hem asimetriye hem de simetriye izin verilir;
  3. Eserde çeşitli doğal ve yapay malzemeler kullanılmış ve bir arada gruplandırılmış;
  4. Kompozisyonda renk çok önemli olduğu için renk kontrastları kullanılır;
  5. Farklı dönemlerin üslup özelliklerini birleştirmesine izin verilir;
  6. Genel görsel denge korunur.

Bu tarz oldukça parlak ve gerçekleştirilmesi kolaydır, pek çok çiçekçi bunu işlerinde kullanmayı tercih eder.

Şekil - doğrusal stil

Konturlar, çizgi ve şekil, form-doğrusal stilin ana unsurlarıdır. Tüm çiçek kompozisyonunun tonunu belirliyorlar. burada önemli bir durumİş, buketin ifade kazanacağı unsurların bir kombinasyonu haline geliyor.

Bu stil aşağıdaki özelliklere sahiptir:

  1. Çok sayıda şekil ve çizginin kullanılmasına izin verilmez;
  2. Form açık kalmalıdır;
  3. Bir buket oluşturmak için minimalist miktarda malzemeye ihtiyacınız vardır;
  4. Bazen simetriye izin verilse de malzemenin düzeni asimetrik olmalıdır;
  5. Bitkisel ve yapay malzemelerin birleşimi;
  6. Zıtlıklar ve yan yana gelmeler kullanılır;
  7. Buket alanı korumalıdır.

Bu tarzdaki buketler iç mekan düzenlemeleri ve çeşitli kavramsal etkinlikler için çok uygundur.

Açık ve anlaşılır kompozisyon tarzlarından biri de stil-form olarak da adlandırılan masif stildir. Bu kompozisyonların uygulanması oldukça basittir ancak aynı zamanda yoğun emek gerektirir. Buketlerin şekilleri açıktır, örneğin bir koni, bir kalp veya bir top, asıl önemli olan uygulama tekniğine karar vermektir.

Büyük buketleri bir araya getirmek için tabana yerleştirme, yapıştırma, dokuma, paralel veya spiral montaj ve diğerleri gibi çeşitli teknikleri kullanabilirsiniz.

Ayrıca bir form stili kullanırken aşağıdakiler önerilir:

  1. En fazla 3 çeşit malzeme kullanılması tavsiye edilir;
  2. Kompozisyonun bir merkeze ihtiyacı yoktur, bu nedenle buketin sıkıca doldurulması gerekir;
  3. Montaj sırasında kesinlikle seçilmiş bir forma uymalısınız;
  4. Buket, örneğin bir vazo gibi bir taban içeriyorsa, buket ile bileşimsel olarak birleştirilmelidir.

Ayrıca, stillerin gelişiminin durmadığını ve modern çiçekçilik okullarının yakın zamanda yeni yönelimleri vurgulamaya çalıştıklarını ve yakın gelecekte bunlardan birinin şeffaf bir stil haline gelebileceğini belirtmekte fayda var.

Amaca göre sınıflandırma

Hediye olarak amaçlarına göre aşağıdaki çiçek buketleri türleri ayırt edilir:

Belki de en yaygın çiçek aranjmanları güzel bayanlar için oluşturulan buketlerdir. Ve bu bayanın yaşı kaç olursa olsun, 10 ya da 50, her kız, kız ya da kadın böyle bir hediye almaktan her zaman memnun olur.

Kadın buketleri, herhangi bir çiçekçinin hayal gücünün uçuşunu temsil ediyor, çünkü kompozisyonlarında hem sıra dışı olanlar da dahil olmak üzere hem heterojen malzemeler, hem de çeşitli kompozisyon biçimleri ve trendler kullanılıyor.

Ancak kadın buketleri bu kadar çeşitliliğe rağmen, bunları oluştururken dikkate alınması gereken bazı önemli noktalar vardır:

  1. Kadın yaşı - genç kızlara narin tomurcuklu pastel renkli çiçekler vermek tercih edilir; genç kadınlar daha sulu ve daha uygundur. parlak tonlar, yaşlılıkta, parlak vurgulara izin verilen orta renkler daha uygundur;
  2. Akrabalık ve yakınlık derecesi en önemli faktörlerden biridir. Çiçekler bir durumda anneye, eşe, sevilen birine, diğer durumda ise bir tanıdık, arkadaş, meslektaş için tasarlanabilir.İlk seçenekte buket özel bir özen ve hassasiyetle oluşturulur, bu nedenle çiçekler seçilir. tüm önemli duygu ve tutumlar. İkinci durumda, durmak daha iyidir klasik versiyonlar en yaygın seçeneğin gül olduğu tanınmış çiçeklerden oluşan buketler;
  3. Bir kadının tercihleri ​​- tüm kurallara bakılmaksızın, her kadın belirli tonlardaki çiçekleri sever, biri sarı, diğeri leylak, üçüncüsü kırmızıdır. Aynı durum kompozisyonun biçimi için de geçerlidir. Bu nedenle çiçekçinin istenilen renkteki çiçekleri seçip buketi çok daha hoş hale getirebilmesi için bunu bilmesi önemlidir.

Kadınlar gibi erkekler de hediye olarak çiçek buketi alabilirler. Ancak insanlığın güçlü bir temsilcisine sunulan çiçek kompozisyonu diğerlerinden çarpıcı biçimde farklı olacaktır.

Bir adamın çiçek buketi şu şekilde ayırt edilir: karakter özellikleri, Nasıl:

  1. Hassas renklerin eksikliği, örneğin kırmızı, mavi ve mor gibi parlak, zengin tonlara tercih edilir;
  2. Kıyafetlerde koku yapmayan, leke yapmayan çiçekler kullanmak;
  3. Piramidal veya üçgen şeklinde uzatılmış bir montaj şeklinin kullanılması ve yuvarlak veya küresel seçeneklerin kullanılmaması;
  4. Laconic dokulu ambalaj.

Bu bakımdan tüm çiçekler erkek kompozisyonunu süslemeye uygun değildir. Alstroemeria, gerbera, callas, süsen ve uzun gül çeşitleri gibi bitkiler şık görünecek. Bunlara iyi bir katkı bambu ve kutsal yeşillikler olacaktır.

Kompozisyona eklemek de mümkündür güzel şişeler alkol, kahve ve çeşitli hediye aksesuarlarıyla.

Çocuk buketleri mini kompozisyonlar şeklinde yapılmaktadır. Buradaki en yaygın türler küçük buketler, hayvan buketleri veya oyuncaklardır, örneğin tavşan, ayı, oyuncak bebek, araba. Çizgi film karakterleri şeklindeki buketler de oldukça popüler.

Birçok çiçek buketi, tatlılar veya nazik sürprizlerin eklenmesiyle bir sepet, kutu veya çanta içinde kompozisyonlar şeklinde düzenlenir.

Ancak bu tür buketleri hazırlarken en önemli şey bunların çocuklara yönelik olduğunu hatırlamaktır, bu nedenle montaj sırasında dikkate alınması gereken aşağıdaki önemli noktaları vurgulayabiliriz:

  1. Çocuklar parlak renkleri severler;
  2. Alerjiye neden olmamak için çiçekler güçlü kokmamalıdır;
  3. Çocuklar oyuncakları ve tatlıları severler;
  4. Buket ağır olmamalıdır;
  5. Kullanılan yapay malzemelerin zararsız olması gerekmektedir.

Bir çocuk buketi oluşturmaya başlarken, önce bir eskiz çizmeniz ve ardından çizimi hayata geçirmeniz önerilir.

Olaylara göre sınıflandırma

Hayatta pek çok olay vardır, ancak genellikle çiçek buketi aranjmanlarıyla süslenmiş birkaç özel olay da vardır.

Düğün buketleri yapmak, çiçekçiler için en ilginç yaratıcı süreçlerden biridir, çünkü düğün, merkezinde önemli bir kişinin - gelinin parladığı inanılmaz derecede etkileyici bir olaydır.

Ve her gelinin mükemmel görünmek istediği düğün günü özeldir. Ve nazik ellerde güzel bir buket bu idealliği vurgulamaya yardımcı olacaktır.

Ancak şunu unutmamak gerekir ki, meclis düğün buketi aşağıdaki faktörlere bağlıdır:

  1. Düğün Organizasyon Renkleri;
  2. Gelinin dış tipi;
  3. Gelinin en sevdiği çiçekler;
  4. Buketin şekli gelinliğin tarzına göre seçilir;
  5. Gelin imajının bir bütün olarak uyumu.

Buket kötü seçilmişse ve bunları almıyorsa önemli faktörler, o zaman gelinin ruh hali bozulabilir ve tüm olay iyi gitmeyebilir.

Düğün buketleri oluşturmak için çiçekçiler ortancalar, orkideler, krizantemler ve egzotik seçenekler de dahil olmak üzere çeşitli çiçekler alır. Ancak bunların arasında en popüler olanı şüphesiz gül.

Harika bir isme sahip olan bu çiçek kompozisyona bir milyondan fazla kez eklenmiştir. Gül hem tek hem de çoklu buketlerde harika görünüyor. Bu nedenle bir çiçekçi, düğün buketinin temeli olarak bir gül seçerken asla yanılgıya düşmez.

Yeni Yıl, karlı bir kış, büyülü bir ruh hali ve ağacın altındaki hediyelerle ilişkilendirilen parlak bir tatildir. Ve Yeni Yıl kompozisyonları bu bayramın ruhunu tam olarak yansıtıyor.

Çiçekçiler, yalnızca hediye vermek için değil aynı zamanda dairelerin, evlerin ve ofislerin iç dekorasyon unsurları olarak da Yeni Yıl buketleri yaratıyor.

Bu kış buketlerini oluştururken ana malzeme olarak hem doğal hem de yapay iğne yapraklı dallar kullanılır. Mumlar, çam kozalakları, Noel ağacı süsleri ve topları, tatlılar ve lolipoplar, kurdeleler ve cicili bicili süslenmiştir.

Kompozisyonlarda ayrıca bazı çiçekler ve meyveler de bulunmaktadır. Çiçekler arasında geleneksel olarak nergis zambağı, karanfil, gerbera, kırmızı gül ve Noel çiçeği - Atatürk çiçeği tercih edilir. Meyvelerden - turunçgiller, çoğunlukla portakal ve mandalina.

Devasa Yeni Yıl kompozisyonları büyük sepetlerde toplanır ve şeker kutuları, martini veya şampanya gibi alkol şişeleri ile şenlikli unsurlarla tamamlanır. Hypericum'un en popüler olduğu bu buketlere ilginç çiçek yeşillikleri de eklenir.

Çiçekçilik ustaları ayrıca içeriği yalnızca kişisel istek ve tercihlere bağlı olan diğer Yeni Yıl buketleri türlerini de tasarlar.


Yıldönümü, yaşamdaki önemli bir dönüm noktasını yansıtır ve bir kişinin hayatındaki yuvarlak bir tarih veya bazı olaylarla ilişkilendirilen önemli bir olay olarak ifade edilir.

Böyle bir etkinliğe yönelik bir buket orijinal ve lüks olmalı, sevgi ve saygı da dahil olmak üzere çok çeşitli duyguları simgelemelidir.

Yıldönümü bir doğum günüyle bağlantılıysa, doğum günü hediyesi olan çocuğun veya kızın kişisel tercihleri ​​dikkate alınır. Ancak tercihlerin yokluğunda kadınlar kırmızı, beyaz ve sarı tonları orkideler, güller, krizantemler ve eustomalar gibi. Erkekler için mavi ve mavi, kırmızı ve turuncu tonları seçilmiştir.

Kutlama hayattaki önemli bir tarihle ilişkilendiriliyorsa, besteler şu şekilde gerçekleştirilir: Orijinal form Bunlar arasında en uygun olanı kalp buketi, buket gemisi, şapka kutusundaki çiçekler olacaktır.

Birçok şirket, çalışanlar için rahat bir çalışma ortamı yaratmak, kurumsal etkinlikler yapmak veya ortaklarla toplantılar hazırlamak için ofislerini çiçek buketleriyle süslüyor.

Ofislerdeki çiçek aranjmanlarını konferans ve seminerlerde görmek mümkündür. yuvarlak masalar, sunumlar ve müzakereler.

Sıradan ofis etkinlikleri için ve ortaklarla iletişim kurarken, küçük hacimli katı ve basit oranlarda buketler tercih edilir. Bu tür buketler çiçek süngeri kullanılarak toplanır ve küçük sepetlere, ahşap kaidelere veya cam kaplar. Bu tür buketlerin çeşitleri monoton veya küçük parlak vurgularla olabilir.

Festival kurumsal etkinlikleri için kompozisyonlar renkli ve zariftir. Öne çıkan yerlere, dekorasyon masalarına ve önemli alanlara yerleştirilirler. Antoryum, calla zambakları, güller ve büyük krizantemler gibi büyük çiçekleri olan bitkiler tercih edilir.

Bir başka ilginç sınıflandırma da buketlerin ülkeye göre gruplandırılmasıdır.

Ülkeye göre sınıflandırma

Bir sanat olarak çiçekçilik oluştu uzun zamandır. Her ülkenin buket oluşumunda kendine has özellikleri vardı, bu sayede örneğin laleli bir Hollanda buketini güllü bir İngiliz buketinden ayırt etmek mümkün oldu.

Zamanla sınırlar silindi ve örneğin Amerikan ve Avrupa buketleri bu şekilde ortaya çıktı. Ancak ayırt edici özellikleri Bazı ülkelerde hala buketler var.

Bu nedenle, çiçekçilik tarihine göre, ülkeye göre aşağıdaki sınıflandırma ayırt edilir:

Eski İngiliz gelenekleri yalnızca İngiliz yaşam tarzına değil aynı zamanda çiçek aranjmanlarına da yansıyor.

Klasik buketler oluştururken özel koşullar şunlardır:

  1. Açılmamış tomurcuk yok;
  2. Yuvarlak veya üçgen şekil, bazen yelpaze şekli;
  3. Dekorasyon için çeşitli unsurlar eklemeden sadece çiçeklerden buketler oluşturmak;
  4. Alanın kullanımı ve Bahçe çiçekleri bunların arasında özellikle popüler olanlar hercai menekşe, karanfil, lavanta, şakayık, çuha çiçeği ve gül spreyi;
  5. Çiçeklerin simetrik düzenlenmesi;
  6. Düşük kontrastlı renk şeması.

İngiliz Art Nouveau tarzı buketler, aşağıdaki kurallardan saparak klasik Viktorya dönemi buketlerinden farklıdır:

  1. Bir miktar asimetriye izin verilir;
  2. Dallar, yeşillikler veya yapraklarla çevrelenmiş az sayıda çiçek kullanılır;
  3. Renk kontrastları ve sıra dışı kombinasyonlar mümkündür.

Ayrıca özel bir teknikle korunan ilk kurutulmuş çiçek ve yaprak demetleri İngiltere'de ortaya çıktı.


Biedermeier
- Kökenleri Alman köklerine dayanan bir buket. Birkaç yüzyıl önce ortaya çıktı, ancak hızla popülerlik kazandı. Başlangıçta, özenle seçilmiş bir renk şemasına sahip, küçük, simetrik olarak toplanmış yemyeşil bir buketti.

Biraz sonra buket dönüştü ve bugün ana özellikleri şöyle:

  1. Düzeneğin yuvarlak konturlu kapalı şekli;
  2. Yukarıdan aşağıya katmanlar halinde renk döşeme;
  3. Biedermeier düzenlemesi, çiçek başlarının birbirine yakın yerleştirilmesini kullanır;
  4. Hem taze hem de kurutulmuş çiçekleri ekleyerek;
  5. Biedermeier tasarımlarını düzenlemek için dantel ve kurdeleler, hafif kumaşlar ve sisal gibi yapay malzemeler özenle kullanılıyor.

Yapay çerçevelemenin yanı sıra kuşkonmaz, nane, eğrelti otu ve okaliptüsün popüler olduğu yeşillikler de kullanılıyor.

Bir Fransız buketinin doğasında bulunan özel çekicilik hiç şüphesiz aromasından kaynaklanmaktadır. Sonuçta Fransızlar, hiç kimse gibi, bir buketin sadece dış çekiciliğiyle değil aynı zamanda aromatik içeriğiyle de dikkat çekebileceğini biliyor.

Bu nedenle temel özellikler Fransız buketişu şekilde sonuçlandırılmaktadır:

  1. Gardenya, yasemin veya zambak gibi kokulu bitki ve çiçeklerin kullanımı. Garni adı verilen küçük bir baharatlı bitki buketinin özellikle hoş kokulu olduğu kabul edilir;
  2. Bileşimin piramidal şekli;
  3. Zıt renklerden oluşan bir buket içinde çok sayıda çiçek;
  4. Buket aranjmanları eski tarzörneğin Pompadour gibi;
  5. Saksılar, vazolar, bardaklar, kadehler, sürahiler gibi kompozisyonlar için kaidelerin kullanılması.

Japonya ülkesi birçok geleneğinde gerçekten eşsizdir. Oryantal ruhu, çiçek buketleri de dahil olmak üzere Japon dokunuşu olan her şeye yansıyor.

Bu nedenle Japon buketi bir sanat eserine benziyor. Ve bu sanata Japonca'da "canlı çiçekler" gibi gelen ikebana adı veriliyor.

Japon tarzı buket aranjmanı, farklı mevsimleri yansıtarak doğadaki yaşamın doğal akışını aktarır. Ve kompozisyonların görünen sadeliğine rağmen, onları yapmak o kadar kolay değil.

Geleneksel olarak ikebana belirli kurallara göre oluşturulur ve her buket sadece uyumlu ve orantılı olmamalı, aynı zamanda hareketi de iletmelidir. Ve bunun için kompozisyonlara, aynı zamanda yılın zamanına da bağlı olan yazarın ruh halinin belli bir hacmi, asimetrisi ve lirizmi verilir.

Bu nedenle ilkbaharda Japon çiçekçiler ifadeyi ifade etmek ve yaşamı canlandırmak için uzun saplar kullanırlar. Çiçekli bitkiler ve uzun saplı yeşillikler.

İçin çiçek açan yaz geniş yapraklardan, parlak ve yemyeşil çiçeklerden oluşan hacimli kompozisyonlar yapılır.

Nostaljiyi ve anıları da beraberinde getiren sonbaharda buketler daha sofistike bir hal alıyor. Ustalar daha yumuşak tonlardaki çiçekleri seçerler ve bunları kurutulmuş çiçekler, ağaç dalları ve kurutulmuş yapraklarla birleştirirler.

Ve son olarak, kışın, doğanın uykusu sırasında, Japon buketleri sakinlik ve dinginlik, bazen de belli bir kasvet ve buz gibi bir nefes sergiliyor. Buket yaparken çiçekler değil, iğne yapraklı ve meyve dalları tercih edilir.

Buketlerin daha az yaygın olan başka sınıflandırmaları da vardır, ancak sunulan sınıflandırmaları kullanarak çok sayıda ana sınıfı seçebilirsiniz.

Buket yapma konusunda ustalık sınıfları

İnternette çeşitli sınıflandırmalardan buket yapımına ilişkin çok sayıda ders bulabilirsiniz.

İÇİNDE çeşitli ana sınıflarçiçekçiler çiçek aranjmanlarının nasıl doğru şekilde birleştirileceğini adım adım gösteriyor. Bunlardan en bilgilendirici olanı video dersleridir.

Bu nedenle, çiçekçiliği öğretmek için bazı ilginç videolara bir göz atalım:

1 numaralı laboratuvar çalışması

Çiçekçiliğin temel stilleri ve yasaları

Görevler

1 Teorik kısım hakkında bilgi edinin

2 Önceden hazırlanmış malzemeleri kullanarak çiçek tarzlarından birinde bir buket oluşturun.

Dekoratif tarz- En genel. Dekoratif çalışmalar yaparken çiçekçinin görevi her bitkinin özelliklerini belirlemek değil, bunları bir bütün oluşturma fikrine tabi kılmaktır. Aynı zamanda bitkiler bireyselliklerini yitirseler de birlik içinde güzelliğe kavuşurlar. Kompozisyon yapısının hem simetrik hem de asimetrik ilkeleri, çeşitli malzeme dağıtım yöntemleri ve farklı çiçek tekniklerinin kullanımı kullanılmaktadır. Dekoratif tarz, çok miktarda malzemenin kullanımını ve renk, şekil ve doku çeşitliliğini içerir. Farklı mevsimlere, coğrafi bölgelere, önem biçimlerine, türlere ve familyalara ait renklerin tek bir kompozisyonda karıştırılmasına izin verilir.

Dekoratif düzenlemelere yönelik malzemeler arasında meyveler, sebzeler, meyveler, çeşitli çiçek aksesuarları (kurdeleler, kağıt, mücevherler vb.) yer alabilir.

Gelin için duygusal bir oda buketinden iç dekorasyon için ciddi bir resmi kompozisyona kadar dekoratif tarzda çok çeşitli düzenlemeler yapılmıştır.

Dekoratif tarzda modern çalışmalar genellikle malzeme dönüştürme tekniği kullanılarak gerçekleştirilir. Renk kontrastlı düzenlemeler özellikle iyi ve orijinaldir.

Bitkisel tarz en zoru olarak kabul edilir. Bu tarzda kompozisyonları başarıyla oluşturabilmek için çiçekçinin keskin bir bilgi birikimine sahip olması gerekir. içsel öz bitkiler, yaratımlarını Doğanın doğal görüntülerine yaklaştırıyor. Bitkisel düzenlemelerde çiçek ve yaprakların yanı sıra taşlar, dalgaların karaya attığı odun, çam kozalakları, dallar, yosun, meyveler, meyveler ve diğer doğal malzemeler sıklıkla kullanılır. Bu tarz, doğal olanla aynı, serbest bir malzeme düzenlemesi ile karakterize edilir. Bileşim bir veya daha fazla büyüme noktasına sahip olabilir.


Bu tarzda çalışmak çiçekçinin bitkilere saygı duymasını gerektirir. Bitkilerin sosyolojisi (önem biçimleri) dikkate alınır - düşük öneme sahip bir çiçek, kompozisyonda sırasıyla orta ve büyük olanlardan daha yükseğe yerleştirilmez. Bitkilerin doğal büyüme formlarının, büyüklüklerinin ve şekillerinin korunması zorunludur. Bir düzenlemede yalnızca bir mevsime ve tek bir coğrafi aralığa ait çiçekler kullanılır.

Bitkisel kompozisyon doğal ve mucizevi görünecek şekilde yaratılmıştır: mekanik kesikler, yapay dokumalar vb. içermemelidir...

Bitkisel üslup özellikle bahar kompozisyonlarında Doğanın uyanış durumunu aktarmada iyidir. Uyanık bir ormanın görüntüsü; içinden geçen narin çimenler, erimiş parçalar, ilk kardelenler...

Doğrusal stil.Çiçekçi aranjman oluştururken çizgiye odaklanarak kullanılan malzeme miktarını en aza indirir. Bir çizgi oluşturabilen alışılmadık derecede kavisli gövdelere sahip bitkiler tercih edilir. Dekoratif bir tarzda bir çizgi ek bir dokunuş olabilirse, işte kompozisyon fikri. Çizgiler düz, dolambaçlı, kavisli ve pürüzsüz olabilir. Düzenlemede aktif gerilim yaratmak için farklı hareket desenlerine sahip çizgilerin kontrastı kullanılmıştır. Doğrusal stil genellikle malzemenin asimetrik bir düzenlemesi ile karakterize edilir. Kompozisyondaki çizgilerin yönü farklı olabilir ancak bunlardan birinin geçerli olması gerekir.

Çizgilerin zarafetini ve grafik doğasını vurgulamak için genellikle kompozisyona bir form eklenir (bu büyük bir çiçek, meyve veya yapay dekoratif unsur olabilir).

Şekillerin ve çizgilerin az sayıda bitki ve diğer bitkisel malzemelerle şık, yoğun kontrastı, dekorasyon için abartılı, sofistike bir düzenlemeye yol açar modern iç mekan. Doğrusal stilin algılanması daha zordur, ancak az miktarda malzemeden mükemmel bir kompozisyon oluşturmanıza olanak tanır. Elementlerin belirgin renk kontrastı ve bitkisel ve bitkisel olmayan materyallerin birleşimi, çalışmaları parlak ve ilgi çekici kılıyor.

Stil şekli herhangi bir çiçek tekniği kullanılarak net, tanınabilir geometrik şekillerin (çelenk, top, piramit, haç vb.) oluşturulmasını içerir. Bu üslup mümkün olduğu kadar açık ve nettir. Görevin net bir şekilde anlaşılmasını ve uygulamada büyük bir doğruluk gerektirir. Şekil yapraklardan, dallardan ve bitkilerin diğer kısımlarından oluşturulabilir. Kullanılan tekniklerin aralığı çok geniştir - bir vahanın basit bir şekilde yapıştırılmasından, bir tür malzemeden karmaşık dokumaya kadar.

Kompozisyonun temeli, teknik veya çiçek malzemeden yapılmış bir çerçeve olabilir. Çeşitli şekillerde çiçek çerçeveleri oluşturmak için genellikle dokuma teknikleri kullanılır. Düzenleme malzemesi homojen (bir tür malzemeden) veya doku veya renk bakımından zıt olabilir. Eşleşecek şekilde seçilen farklı bitki türlerinden yapılan kompozisyonlar çok iyidir.

Formun tarzında belirlenen göreve bağlı olarak, canlı bacaklarda bir buket veya bir vaha üzerinde bir kompozisyon yapabilirsiniz. Bu tarz genellikle yas kompozisyonları oluşturmak için kullanılır.

Çiçek teknikleri

Floristik çalışmalar yapılabilir çeşitli teknikler kompozisyonun amacına ve çiçekçinin elde etmek istediği etkiye bağlı olarak. Teknikler sürekli geliştirilmekte, çiçek kompozisyonları yapmak için yeni yöntemler ve teknikler ortaya çıkmaktadır.


Şu anda, çiçek aranjmanı oluşturmak için kullanılan ve adını çiçek malzemesiyle çalışma biçiminden alan birçok teknik vardır: ipe çekme, dokuma, bağlama, sarma, katmanlama, dikiş, iğneleme, tutturma, yapıştırma, paketleme tekniği, Roma tekniği, malzeme. dönüşüm. Her tekniğin, işe hazırlanırken dikkate alınması gereken kendi avantajları vardır. Buket oluşturmak için kullanılan çeşitli çiçek tekniklerine ayrıntılı olarak bakacağız.

Spiral tekniği- Bu, bitkilerin spiral şeklinde toplandığı ve buket sapına canlı, doğal sapların dahil edildiği zamandır. Paralel teknik kullanıldığında buket içindeki saplar birbirine paralel olarak yerleştirilir. Saplar budama makası ile kesilir ve ardından her birinin üzerine keskin bir bıçakla eğik bir kesim yapılır. Saplar önce sıradan bir kordonla, ardından - estetik nedenlerden dolayı - buketin çiçek malzemesine uygun renkte dekoratif bir kurdele ile sıkıca bağlanır.

İdeal olarak yürütülen bir spiral buket, herhangi bir destek olmadan bir düzlem üzerinde durmalıdır.

Bu tekniklerin avantajı, sapların tamamen korunması nedeniyle bitkilere iyi su sağlanması ve dolayısıyla bu buketin en dayanıklı olmasıdır. Ayrıca saplar spiral veya birbirine paralel dizilişinden dolayı buketten çiçek çıkarırken şekli bozulmaz. Paralel veya spiral bir buketin dezavantajı, ağırlığı ve "sapın" nispeten büyük boyutu olabilir.

Buket karışık medya spiral şeklinde de monte edilebilir. İçinde canlı sapların %60-70'i bırakılır, %30-40'ı çıkarılır ve çiçek başları bir tel üzerine yerleştirilip bantlanır. Tel saplar, canlı olanlarla birlikte demete girer, kesilir ve demetin üzerinde pense ile yukarı doğru bükülür. Bu teknik, telin üzerine monte edilen malzeme daha plastik olduğundan ve kompozisyonun ana hatlarını keyfi olarak oluşturmanıza izin verdiğinden, karmaşık hatlara veya düşen patlamalara sahip bir buket yapmanız gerektiğinde kullanılır.

Teknik bantlama Buketin çok rahat ve hafif olmasını sağlar, bu önemlidir çünkü gelin onu uzun süre elinde tutmak zorunda kalacaktır. Tüm bitki sapları kesilir istenilen yükseklik. Buketi toplamadan önce bitkiler ayrıca Krizal'de kapatılır. Daha sonra her çiçek bir tel üzerine yerleştirilir, çiçeğin türüne göre kesiğin altına sirke, votka veya başka bir sıvıya batırılmış pamuk konur, ardından tel sapı bantlanır. Saplar bükülmeden sadece paralel olarak toplanır. Tel saplardan monte edilen sap bantlanır ve uygun renkte bir kurdele ile süslenir. Buket yapma işlemi sırasında çiçeklerin nemli kağıt içerisinde saklanması tavsiye edilir.

Bantlama tekniği kullanılarak yapılan bir buketin avantajları, malzemenin hafifliği ve mükemmel esnekliğidir.

Alışılmadık düzenleme biçimleri oluştururken bu teknik vazgeçilmezdir. Ancak bunun tasarruf anlamına gelmediği unutulmamalıdır. dekoratif görünüm buket en fazla 24 saat içinde.

Daha uzun bir çiçek ömrüne ihtiyaç duyulursa, porta buketi üzerinde buket. Porta buket tutucusu, saplı plastik bir çerçeveye yerleştirilmiş bir vaha parçasıdır. Sap bantlanır ve ardından sarma veya yapıştırma tekniği kullanılarak kurdele veya bitki yapraklarıyla süslenir. Roma tekniği kullanılarak (pul gibi üst üste bindirilerek) dizilmiş yapraklar çok güzel görünüyor.

Bir porta buketi üzerinde herhangi bir buket yapabilirsiniz, örneğin aykırı değere sahip asimetrik bir buket. Bir fırlatma oluşturmak için en uzun ve en ağır elemanlar bir telin üzerine yerleştirilir, vahayı deler ve telin uçları portatif tutucunun kafesine sabitlenir.

En ilginç çiçek tekniklerinden birinden biraz bahsetmek istiyorum. malzeme dönüşümü. Bu teknikle yapılan çalışmalar sonucunda malzeme, tanınmasını zorlaştıracak kadar değiştirilmektedir. Örneğin glameli yapmak. Bu teknik, büyük, güzel bir çiçek oluşturmak için minyatür ve glayöl yapraklarının kullanıldığı 19. yüzyılın sonlarına kadar uzanır. Bu çiçek sanatı eseri, adını bu iki çiçeğin adından almıştır. Şu anda glamelia çeşitli yapraklardan veya yapraklardan yapılmaktadır. Gül yapraklarından glameli yapımına daha yakından bakalım. Tomurcuktan veya yarı açılmış bir gül çiçeğinden sepaller ve dış yapraklar çıkarılır ve yalnızca çiçeğin sıkıca kıvrılmış merkezi kalır. Kalan yaprakları güçlendirmek için, tomurcuğa her iki taraftan bir tel sokulur, içinden delinir, telin uçları bükülür ve gövde ile bantlanır.

Artık çiçekçiler bazen glamelia kullanarak tutkal tekniği, ancak klasik versiyonu saç tokaları kullanılarak gerçekleştirilir.

Yapraklar ince, dar tel pimlerin üzerine yerleştirilir ve tel etrafında bükülerek tomurcuk kapatılır. Yapraklar aynı boyutta (en büyüğü) olacak şekilde seçilir.

Bir glamelia toplamak için 10-15 adet gül çiçeğine ihtiyaç vardır. Tomurcuğun merkezinden uzaklaştıkça saç tokasının uzunluğu artar. Glomelia tam olarak oluştuğunda pimlerin uçlarını kapatacak şekilde bir manşet yapılır. Manşet genellikle sert yapraklardan veya kartondan yapılır ve düzenli bir geometrik şekle sahiptir. Daha sonra karton manşet, örneğin Roma tekniğinde yapraklarla yapıştırılır veya başka çiçek malzemeleriyle süslenir.

Malzemeler

Çiçekçilikte, sanatçının bitkilerin güzelliğini vurgulamasına, fikri daha iyi ifade etmesine, belirli bir stil yaratmasına yardımcı olmak için çok çeşitli doğal ve hatta sentetik malzemeler kullanılır. Malzemelerin her birinin, bir amaç için kullanıldığına göre kendine özgü özellikleri vardır.

Ağaç ve çalı dallarıözellikle dekoratif, güzel çiçek açanlar çiçek aranjmanı için mükemmel bir malzeme olabilir. Leylak ve yasemin gibi çalıların çiçekli sürgünlerinden tek başına harika bir kompozisyon veya buket oluşturabilirsiniz. Genellikle sonbahar düzenlemelerinde kullanılır meyve dalları. Pek çok olgun meyve ve çilek çok renklidir ve kompozisyonun havasını yaratır. Alıç dalları gibi büyük dikenli veya dikenli çalıların sürgünleri düzenlemede çok iyidir. Kıvrımlı, karmaşık kavisli sürgünler özellikle değerlidir. Kompozisyonlarda dikenli bu tür dallar şaşırtıcı derecede etkileyicidir. Dinamikler, siluetleri çok grafiksel. Çalı sürgünleri de kullanılır doğal form ancak yapraklar olmadan yeni nitelikler kazanırlar.

Balmumu- Şekli ve rengi isteğe bağlı olarak değiştirmenize olanak tanıyan muhteşem bir çiçek malzemesi, kullanımı çok uygundur. Erimiş balmumunun yatay bir yüzeye dökülmesiyle çeşitli boyut ve renklerde plakalar elde edilir. Malzeme sertleştikten sonra parçalar kesilir istenilen şekil. Çiçekli mumlar yapmak için balmumu plakaları renk ve boyuta göre seçilir ve bir fitile bağlanır. Çiçek malzemesi olarak balmumunun avantajı yalnızca plastik olması, ısıtıldığında kolayca modellenmesi ve soğutulduğunda şeklini koruması değildir. Balmumu bizim için muazzam olanaklar açıyor ve çiçek dolgusunun temelini oluşturuyor. İkincisi olarak çok çeşitli malzemeler hizmet edebilir: çiçekler, yapraklar, ağaç kabuğu parçaları, çakıl taşları. Bu, üretilen ürünün amacına bağlıdır. Balmumu, çiçekçinin hayal gücüne zengin olanaklar ve kapsam açan bir malzemedir.

Toprak, çakıl. Dekoratif çakıl, şeffaf kaplar için dolgu maddesi görevi görür. Boyutunu ve rengini seçerek çeşitli efektler elde edebilirsiniz. En sıradan toprak, örneğin orijinal saksı yapmak için mükemmel bir çiçek malzemesi de olabilir. Teknoloji oldukça basittir. Şişirilen balonlar, bir çeşit yapışkan sabitleme maddesi ile karıştırılmış kalın bir toprak tabakası ile kaplanır, bu aşamada saksılara istenilen şekil verilir. Taban kuruyup sertleştikten sonra top söndürülür, elde edilen kap toprakla doldurulur ve herhangi bir bitkinin ekimine hazır hale gelir. Saksılar oldukça dayanıklı, su geçirmez ve taşınabilir. “Toprak” kapları dekore edilebilir Farklı yollar Bu durumda bunlar, sıra dışı çiçek damarlarına daha da egzotik bir görünüm kazandıran altın boya sıçramalarıdır.

Likenler- birçok çiçekçinin en sevdiği malzemelerden biri. Bu, genellikle taş veya ağaç gövdelerinde yetişen ve karmaşık bir yapıya sahip olan yaygın bir simbiyotik organizma grubudur. Thallus likenleri renk, boyut, şekil ve yapı bakımından çok çeşitlidir. Likenlerin farklı renkleri olabilir: beyaz, pembe, parlak sarı, turuncu, turuncu-kırmızı, gri, mavimsi-gri, grimsi-yeşil, sarımsı-yeşil, zeytin-kahverengi, kahverengi, siyah ve diğerleri. Renk çeşitliliği ve sıra dışı doku, bu sıra dışı organizmaları muhteşem kılıyor. dekoratif malzeme düzenlemeler için. Örneğin, kurutulmuş gümüş-gri likenlerden derin bir şekilde yapılan kompozisyonlar çok iyidir. mavi arka plan. Gümüş danteli anımsatan ajur dokusu zengin ve asil görünüyor.

sebzelerçiçekçilikte sıklıkla kullanılır orijinal malzemeözellikle sonbahar düzenlemeleri için. Olgun sebzeler hasatı, zenginliği ve doğurganlığı simgelemektedir. Kaba dokularla kombinasyon halinde iyidirler: çuval bezi, ahşap, bitki kökleri. Kabak gibi büyük sebzeler düzenleme için mükemmel bir kap görevi görebilir. Bu amaçla çekirdekleri kısmen veya tamamen çıkarılır. Modern popüler tekniklerden biri sebze oymacılığıdır. Keskin bir bıçakla sebzelerin yüzeyine bir desen veya tasarım uygulanır (sert kabuklu türler seçilir). Sebzeler dönüşüm için mükemmel bir malzemedir. Herhangi bir şekilde, en tuhaf şekilde kesilebilirler ve tek tek parçalar yapıştırılabilir, tele dizilebilir veya diğer malzemelerle birleştirilebilir.

Tüyler Paskalya çiçekçiliğinde en sık kullanılır. Hafiflikleri ve kabarık dokuları aranjmanı yumuşatır ve ona hassasiyet notaları katar. Kompozisyonlar için genellikle devekuşu, tavus kuşu, kuğu ve tavuk tüyleri kullanılır. Yabani kuşların şekil ve renk bakımından çeşitlilik gösteren tüyleri de oldukça iyidir. Tüyler hemen hemen her renkle kombinlenebilir. Pürüzsüz yapraklar veya taç yapraklarıyla kontrast oluşturarak bitkilerin güzelliğini anlamlı bir şekilde vurgularlar ve dokulu kompozisyonlar için mükemmel bir malzeme olarak hizmet edebilirler. Yemek masasına yönelik düzenlemelerde tüylere izin verilmediğini unutmamak gerekir. Bu tür bir kullanım hijyen gerekliliklerini karşılamaz ve kötü davranış olarak kabul edilir.

Kabuklar Denize özgü bir nitelik olduğundan kompozisyonun temasını kendileri belirler. Onlara baktığınızda istemeden sörfün sesini duyuyorsunuz ve sanki kıyıya çarpan bir dalganın tuzlu serpintisi size dokunmak üzereymiş gibi görünüyor. İle bütünlüğünde tropik bitkiler kabuklar sıcak enlemlerin egzotik havasını mükemmel bir şekilde aktarıyor. Ancak çiçekçilikte kullanım olanakları çok daha geniştir. Onların yardımıyla malzeme dönüştürme tekniğini kullanarak yeni dokular ve şekiller oluşturabilir, şeffaf kapları doldurabilir, kolajlar oluşturabilirsiniz. Deniz kabukları farklı şekil ve renklerde gelir. Cam ve metalle iyi giderler.

Tohumlar bitkiler aynı zamanda çiçek malzemesi olarak da kullanılır. Renk, şekil, boyut ve doku bakımından çeşitlilik gösteren bu ürünler, doku oluşturmak, formları yapıştırmak, kolaj ve çelenk yapmak için çok iyidir. Çoğu zaman çiçekçiler ayçiçeği çekirdeği, kabak çekirdeği, otlar, nergis, baklagiller, akasya ve kestane kullanırlar. Kuru tohumlar canlı materyalle birleştiğinde, aranjmanlarda sıklıkla kullanılan alışılmadık ve ilginç bir kontrast yaratır. Olgun meyveler gibi hasatı, zenginliği, doğurganlığı sembolize ederler ve sonbahar kompozisyonlarında iyidirler. Tohumlar açılmış fasulye, bakla ve kutularda çok orijinal görünüyor.

Modern çiçekçilikte kullanılan bir diğer moda malzeme ise pipet. Son derece kaba dokusu en iyi yolçiçeklerin güzelliğini, hassasiyetini ve kırılganlığını vurgular. Kurutulmuş tahıl saplarının tabanına yerleştirilen taze çiçekler, kontrast sayesinde daha da yumuşak ve yumuşak görünüyor. Saman, çok yönlülüğü açısından benzersizdir: ona herhangi bir şekil verilebilir, hatta karmaşık dokumalara bile. Oldukça orijinal olmasına ve aranjman için ana malzeme olarak kullanılabilmesine rağmen birçok çiçek ve diğer çiçek malzemeleriyle uyumludur. Saman, trendlerden birine mükemmel bir şekilde karşılık gelen, özel bir sadelik ve rahatlık atmosferi yaratan, çok doğal, rustik bir malzemedir diyebiliriz. modern moda– vatandaşlığa kabul ve ilkelcilik. Modern tasarımcılar, kumaşlar, duvar kağıtları, halılar gibi "saman gibi görünen" çok sayıda yapay malzeme geliştiriyor. Ancak özelliklerinin dokusunu ve zenginliğini tam olarak aktaramamaktadırlar. Saman kullanan çiçek kompozisyonları, plastisiteyi ve güzelliği tam olarak deneyimlemenizi sağlar doğal malzeme. Doğal rengi, doğal dokusu, hoş kokusu doğaya yakınlığı daha keskin hissetmemizi sağlar.

Kuru yapraklar– sonbahar kompozisyonları için mükemmel bir malzeme. Çoğu zaman doku oluşturmak için dönüştürülmüş biçimde kullanılırlar. Kurutma yöntemine bağlı olarak farklı şekil. Doğal olarak kurutulduğunda deforme olur, hatta bazı türleri kıvrılır, sonbahar buketlerinde veya bitkisel tarzda düzenleme için kullanılabilirler. Pres altında düz tutulan yapraklar pürüzsüz bir yüzeye sahiptir ve kolajlar için çok iyidir. Kuru yapraklar ve canlı malzemenin kombinasyonu çok orijinal görünüyor. Yaprak sapları ayrı ayrı da kullanılabilir.

Çimen onu düzenleme için popüler bir malzeme haline getiren birçok özelliğe sahiptir. Bazı çim türleri çok plastiktir ve kompozisyonu orijinal kılan çeşitli karmaşık örgüler oluşturmanıza olanak tanır. Çimen, pürüzsüz yüzeyler veya düzenli şekillerle kontrast oluşturan ilginç bir rustik dokuya sahiptir. Genellikle bitkisel düzenlemenin bir unsurudur. Hem canlı hem de kurutulmuş olarak kullanılabilir. Kuru çim aynı zamanda dokuma teknikleri için de iyidir, pratikte esnekliğini kaybetmez ve yeterli güce sahiptir.

Çiçekli kağıtşu anda giderek daha popüler hale geliyor. Sadece buketlerin ve kompozisyonların dekoratif tasarımına hizmet etmez - ondan çiçekler ve hediyeler için çeşitli kutular ve çantalar yapılır. Çiçekli kağıt yapma yönteminin çok eski kökleri vardır ve geçtiğimiz yüzyıllarda pek değişmemiştir. Önce selüloz ve sudan özel bir kütle kaynatılır, ardından plastik tepsilere serilir ve en küçük hücreli ağ ile üstüne bastırılır. Daha sonra çeşitli bitki bileşenleri eklenir - çim bıçakları, yapraklar, lifler, tohumlar, bu da onu çok orijinal kılar. Çiçekli kağıt yapmak bir tür sanattır: yalnızca teknolojiye hakim olmanız değil, aynı zamanda sürecin içsel özünü de kavramanız gerekir - yalnızca ambalaj malzemesi değil, aynı zamanda benzersiz işler yaratmanıza olanak tanıyan şeylerin doğasına bir dokunuş yaşamın donmuş renklerini ve dokularını anımsatıyor.

Kullanım meyveÇiçek aranjmanlarında çok popüler. Bir kompozisyona şekilleri dahil etmek için iyidirler. Noel çiçekçiliğinin vazgeçilmezi olan iğne yapraklı bitkilerle iyi giderler. Meyvelerin ve taze çiçeklerin kombinasyonu çok sıradışı ve ilginçtir, ancak şunu akılda tutmak gerekir: olgun meyvelerÇiçeklerin solmaya başladığı etileni serbest bırakırlar. Bu özellikle karanfil için geçerlidir. Meyveler - iyi malzeme dönüşüm için kesilerek kullanılabilirler, ancak çoğunda kesilen alanın havada hızla karardığını hatırlamanız gerekir.

İğneler. İğne yapraklı bitkiler Noel temasını yansıtmak için en iyisi. Kış tatillerini dekore etmek için mükemmel bir malzeme görevi görürler. Çam iğnelerinin aroması neşeli bir şenlik havası yaratır ve geleneksel ladin veya dallar ve çam iğnelerinden oluşan kompozisyonlar, Yeni Yıl kutlamalarının vazgeçilmez bir özelliğidir. Dönüştürülmüş haliyle çeşitli düzenleme elemanları, dekoratif çelenkler ve çelenkler yapımında kullanılır. Çam iğnelerinin dikenli dokusu çam kozalakları, meyveler ve cam toplarla uyumludur.

Konilerçoğunlukla Noel düzenlemelerinde kullanılır. Çeşitli şekil ve boyutlar, hoş çam aroması - tüm bunlar onları tatil kompozisyonları, çelenkler ve çelenkler için mükemmel bir malzeme haline getirir. Ayrıca malzeme dönüştürme tekniğinde çalışmak için de iyidirler; doku oluşturmak için yoğun, sert ölçekler kullanılabilir. Koniler aynı zamanda şeffaf kaplar için dolgu görevi de görebilir. Konilerin doğal rengi, renkli bir aerosol kullanılarak başka herhangi bir renkle değiştirilebilir.

Meyveler. Meyvelerin boyut, renk ve doku bakımından zengin çeşitliliği, çiçekçilikte kullanım için geniş seçenekler sunar. Dekoratif özelliklerini uzun süre koruyan birçok meyveler vardır. Çilek, kiraz, kiraz, bektaşi üzümü, kuş üzümü, üzüm ve diğer meyveler çiçeklerle iyi gider ve genellikle çiçek aranjmanında vurgu olarak kullanılır. Form tarzında düzenlemeler oluşturmak için iyidirler. Meyveler genellikle ilgili çiçeklenme dönemindeki çiçeklerle birlikte mevsimsel kompozisyonlar için malzeme görevi görür.

huş kabuğu bir numarası var benzersiz özellikler gücü ve sünekliği nedeniyle birçok usta tarafından sevilir. Hafiftir, uzun süre çürümez, ıslanmaz, pul pul dökülmesi kolaydır ve iyi esnekliğe sahiptir. Huş ağacı kabuğunun diğer şeylerin yanı sıra antiseptik etkisi vardır ve insan sağlığı üzerinde faydalı etkisi olan maddeler içerir. Rus'un geleneksel bir unsuru olan huş ağacı kabuğundan yapılan ürünler Halk sanatı. Çiçekçilikte bu malzeme aynı zamanda çeşitli şekil ve dokular oluşturmak için de kullanılır.

Bitkisel tarzçiçek ve bitkilerin bir kompozisyondaki en doğal temsiline denir. Aynı zamanda malzemeyle çalışan çiçekçinin de ödeme yapması gerekir. Özel dikkat görünüşte, büyüme formu ve bitkilerden oluşan bitki topluluğu.

Bitkisel stil en çok asimetrik bir düzenlemeyle karakterize edilir. Bu düzenlemede en büyük grup baskın rolü oynamaktadır. Kompozisyonda denge, belli bir mesafeye yerleştirilen, biraz daha küçük, zıt bir grup ve ana gruba daha yakın yerleştirilen küçük bir komşu grup yardımıyla sağlanır. Bitkisel tarzda çalışmak özellikle dikkatli bir seçim ve düzenleme gerektirir: Çiçekler ve bitkiler, doğal koşullarda büyüdüklerinden doğal görünmelidir. Bitkisel bir kompozisyon çeşitli şekillerde oluşturulabilir.

En iyi bilinen formu ile bir büyüme noktası Malzeme, kompozisyonun tüm çizgileri görsel ve fiili olarak tek bir noktada toplanacak şekilde düzenlendiğinde. Bu nokta bitkilerin bulunduğu vazoda bulunur. Bitkilerin görünür ve hareket yönleri boş alanda kesişmemelidir. Bu durumda küçük çizgilerin kesişimlerine izin verilir. Bitkisel tarzın bu klasik biçimine, gerçek bir büyüme noktasına sahip bitkisel stil de denir.

Tipik olarak çiçekçiler üç gruptan oluşan asimetrik bir düzenleme gerçekleştirir: ana, karşıt ve komşu. Bu durumda farklı büyüklükteki bu üç grubun büyüme noktası hiçbir durumda vazonun merkezinde olmamalıdır. Geometrik merkezden ileri veya geri olduğu kadar yanlara da hareket ettirilmelidir.

Başka bir bitkisel kompozisyon biçiminde, bitkiler görsel olarak onun içinde değil altında bulunan bir büyüme noktasından ayrılıyor gibi görünmektedir. Bu durumda kural olarak üç veya daha fazla noktanın kesişmesiyle bir nokta oluşturulur. Daha temel gruplar. Aksi takdirde, gerçek bir büyüme noktasına sahip bitkisel bir form oluşturma kurallarına uymalısınız. Bu formların yapımında ustalaşmış çiçekçiler, tasarımlarını özgür bırakabilirler.

Paylaşmak