Plan
1. Giriş
2. Boyut, kafiye ve ideolojik içeriğin özellikleri
3. Sanatsal teknikler ve bunların metindeki rolü
4. Sonuç
F. I. Tyutchev, haklı olarak on dokuzuncu yüzyılın en parlak manzara şairlerinden biri olarak kabul edilir. Şiirleri yalnızca doğanın güzelliğini tasvir etmekle kalmıyor, aynı zamanda doğayla insan dünyası arasında görünmez bir paralellik de çiziyor. Ve hayatının çoğunu adamasına rağmen hükümet faaliyetleri ancak onun dört yüz şiirinden her biri kesinlikle gerçek yaratıcının şiirsel ve felsefi düşüncesinin en büyük yaratımıdır. Bu eser şair tarafından 1830 yılında yazılmıştır.
Metin çapraz kafiyeli iambik pentametreyle oluşturulmuştur. Ayetin yapısı şaşırtıcıdır, çünkü tek nefeste okunabilecek karmaşık bir cümleden oluşmaktadır. Kuşkusuz bu tesadüfen yapılmadı. Doğada bir tür ölüme - uykuya hazırlık anı olarak sonbahar imgesi o kadar kısa ömürlüdür ki, bu sözdizimsel özelliğin tam olarak vurgulanması amaçlanmaktadır.
Romantik bir üslupla yaratılan şiir, manzara lirizminin bir örneğidir ama aynı zamanda derin duygularla doludur. felsefi anlam sonbaharın mecazi metaforik doğasında yer alan, belirli bir olgunluğun gözenekleri olarak insan hayatı. Şair, donuk sonbahar manzarasında, bazen herkesin gözünden kaçan o anlık güzelliği fark edebildi, bu yüzden "akşamların hafifliği" kavramı ortaya çıktı.
"Dokunaklı, gizemli çekicilik" sıfatlarının kullanımı anın güzelliğini, doğada meydana gelen ve bizim hafife aldığımız değişikliklerin gizemini vurguluyor. Mecazi sıfat olan “uğursuz parlaklık”, tüm bu güzelliğin yok olmak üzere olduğunu, bunun da evren yasalarının sinsiliğini ima ediyor.
“Ve”, “a”, “e”, “u” gibi asonansların kullanılması şiirsel dizelerin belli bir uzunlukta olmasını sağlayarak okuyucunun ruhuna bir umutsuzluk hissi getirir. "L", "s", "r" ile yapılan aliterasyonlar, bir yaprağın düşmesindeki hareketlerin düzgünlüğünü, dalların esintiden dolayı çırpınmasını aktarmayı mümkün kılar. "Hüzünlü öksüz toprak" kişileştirmesi, sanki birisi bu güzelliği ve dekorasyonu dünyadan kasıtlı olarak çalmış gibi, ağaçların çıplak taçlarının hemen hayal edildiği sonbahar manzarasını o kadar kısa ve öz bir şekilde tasvir ediyor.
Ancak lirik kahraman sonbahar mevsiminin getirdiği hasarı her yerde gözlemlese de her ayrıntıda bir gülümsemeye dikkat çekiyor. Ve bu sebepsiz değil, çünkü sonbahardan sonra kışın ve uzun zamandır beklenen baharın, doğanın yeniden doğacağı ve tüm göz kamaştırıcı ihtişamıyla ortaya çıkacağı yaygın bir bilgidir. Bu hayatın kanunudur ve bu kesinlikle onun çekiciliğidir. Şairin anlatılan tüm doğal duyumlar ile insan arasında bir paralellik kurduğu son satırdadır. Sonuçta, her birimizin hayatında kendi sonbaharımız gelir, bir bilgelik, kendini keşfetme zamanı, nazik bir gülümsemeyle geriye baktığımızda, hayatımızın her anını takdir etmeye başladığımız bir zaman gelir.
Hayatın ne kadar geçici olduğunu, sonbahar kadar çabuk geçtiğini, daha önce gurur duyduğumuz eski güzelliğe ve ihtişama artık sahip olmadığımızı sonbaharda anlıyoruz. Ama insanın hayatında da bir tür bahar, yeni bir yeniden doğuş vardır ve bunu çocuklarında ve torunlarında mutlaka hissedecektir. Tyutchev bu şiirde bu kadar yakıcı soruları ne kadar incelikli bir şekilde fark etti. Canlı ve cansız her şeyi bir bütün olarak ne kadar ustalıkla tasvir etmiş, onlara benzer özellikler ve duygular kazandırmış, sanki bilinçli olarak biz okuyuculara gerçek değerleri hatırlatıyormuş gibi.
“Sonbahar Akşamı” şiirinin analizi
“Sonbahar Akşamı” şiirinin analizi
Dersin amacı– Edebi ve sanatsal eserleri analiz etme ve yorumlama becerilerini geliştirmek.
Eğitim hedefleri– okumaya karşı sorumlu bir tutum geliştirmek.
Öğrenme hedefleri– öğrencilerin estetik zevkini geliştirmek, onlara bir edebi eserin kapsamlı bir şekilde anlaşılmasını öğretmek.
Çalışma şekli – pratik ders ve organizasyon bağımsız işöğrenciler.
Bu amacın gerçekleşmesine yönelik en önemli görevlerden biri, öğrencilerin edebiyat olgularını ve ona yansıyan gerçekliği estetik olarak algılama yeteneklerinin geliştirilmesi ve estetik beğeninin geliştirilmesidir.
Bir sanat eseri sadece akıl tarafından değil aynı zamanda duygular ve duygusal hafıza tarafından da kavranır. Aşırı duygusallık, şarkı sözleri gibi bu tür edebiyatın karakteristik özelliğidir.
Şiirsel bir metnin özelliği, ilk olarak genellikle olay örgüsünün olmaması ve ikinci olarak da olaylarla dolu olmasıdır. gizli anlam, çok kısa ve öz bir şekilde ifade edildi. Bu biçimin üstesinden gelmek ve içeriğin derinliğini ortaya çıkarmak ancak okul çocuklarına öğretilmesi gereken yavaş, düşünceli okumayla mümkündür.
Şair Boris Kornilov, müziğe ilgisizliğin işitme az gelişmişliğine, şiire ilgisizlik ise ruhun az gelişmişliğine işaret ettiğine inanıyor.
Neden şiire bu kadar özel bir rol veriliyor? Şarkı sözleri, öznellik, yazarın duygu ve deneyimlerinin doğrudan ifadesi, ayetin özlü, birikimli doğası ve şiirsel imgenin belirsizliği ile karakterize edilen bir edebiyat türüdür.
Edebiyat derslerinde manzum eserler incelenirken şarkı sözlerinin bu özellikleri dikkat odağı olur.
N. Gumilyov'un "Bir Şiirin Anatomisi" makalesinde şöyle diyor: "Şiir, dikkate alınan canlı bir organizmadır: hem anatomik hem de fizyolojik."
Şiirsel metinle çalışmanın organizasyonu ana prensibe dayanmalıdır: kelimelerden düşüncelere ve duygulara, biçimden içeriğe.
1. Bir lirik çalışmayı analiz etme seçeneği (projektör ekranında görüntülenir)
1. Şiir için hangi ruh hali belirleyici olur? Yazarın duyguları şiir boyunca değişiyor mu, eğer öyleyse bunu hangi kelimelerle tahmin ediyoruz?
2. Şiirde çağrışımsal veya fonetik olarak (çağrışımlar veya seslerle) ilişkilendirilen herhangi bir kelime zinciri var mı?
3. İlk satırın rolü. Şairin kalemini eline aldığında ruhunda hangi müzik duyulur?
4. Son satırın rolü. Hangi duygusal seviyeŞair, başlangıca göre şiiri bitiriyor mu?
5. Şiirin ses arka planı.
6. Şiirin arka planını renklendirin.
9. Şiirin kompozisyonunun özellikleri.
10. Şiirin türü. Şarkı sözü türü.
11. Edebi yön(eğer belirlenebiliyorsa).
12. Sanatsal araçların anlamı.
13. Yaratılış tarihi, yaratılış yılı, bu şiirin şairin eserindeki önemi. Bu şairin eserinde ona herhangi bir şekilde benzeyen ya da ona zıt olan şiirler var mı: şekil, tema? Bu şiiri diğer şairlerin eserleriyle karşılaştırmak mümkün müdür?
14. Şiirin başlangıcını ve sonunu karşılaştırın: bunlar genellikle sözcüksel-dilbilgisel ve anlamsal korelasyonu temsil eder.
15. Şiirin duygusal ve anlamlı anlamı hakkında bir sonuç çıkarın (şiiri yorumlayın). Şiirin ana içeriğine ilişkin anlayışınızı kısaca yazın.
2. Şiir analizi seçeneği (projektör ekranında görüntülenir)
Yazma zamanı.
Kelime bilgisi. Açıklama gerektiren kelimeler varsa sözcük anlamı, sözlüğe bak. Yazar çalışmada hangi sözcüksel katmanları kullanıyor ( profesyonel kelime bilgisi, diyalektik, günlük dil, azaltılmış ifade, kitap gibi, yüce vb.)? Hangi rolü oynuyorlar? hangisinde tematik gruplar Kelime birimlerini birleştirmek mümkün mü?
Morfolojik özellikler. Yazarın konuşma bölümlerini kullanımında herhangi bir kalıp var mı? Fiiller, isimler, sıfatlar veya konuşmanın diğer kısımları baskın mı? Konuşma bölümlerinin formlarını kullanmanın özellikleri. Metinde nasıl bir rol oynuyorlar?
Sözdizimsel özellikler. Cümle yapısına dikkat edin. Hangileri baskın: karmaşık mı, basit mi? Cümlelerin duygusal doğası nedir?
Görüntü deneyimi. Lirik kahramanın duyguları eserin başından sonuna kadar nasıl değişiyor? Görüntü deneyiminin dinamiklerini sergilemede hangi kelimeler anahtar olarak adlandırılabilir?
İşin sanatsal zamanı ve mekanı. Eserin uzay-zaman sürekliliğini hangi sanatsal detaylar oluşturuyor?
Eserin renk şeması. Metinde doğrudan rengi belirten kelimeler veya ima eden kelimeler ve resimler var mı? belirli renk? Eserin metnindeki renk unsurlarının birleşimi nedir? Nasıl bir ilişkileri var (tamamlıyorlar mı, birbirlerine sorunsuz bir şekilde geçiş yapıyorlar mı, kontrast mı)?
Eserin ses skalası. Metinde doğrudan bir sesi işaret eden kelimeler var mı, yoksa belirli bir sesi ima eden kelimeler ve resimler var mı? Eserin ses skalasının niteliği nedir? Sesin karakteri eserin başından sonuna kadar kıtadan kıtaya değişiyor mu?
Tesisler sanatsal ifade. Yazar, imgeler yaratmak için hangi kinayeleri ve figürleri kullanıyor (lakaplar, metaforlar, anafora, antitez, söz dizimi, tersine çevirme, aktarım vb.)? Anlamlarını açıklayın. Herhangi bir tekniğin açık bir üstünlüğü var mı? Anlamı. Ses notasyonunun kullanımına dikkat edin. Yazar ne tür sesli yazı kullanıyor (uyumsuzluk, aliterasyon)? Hangi rolü oynuyor?
Ritmik yapının özellikleri. Şiirin boyutunu (trochee, iambic, dactyl, amphibrachium, anapest), özelliklerini (pyrric, spondee) belirleyin. Görüntülerin ruh halini ve dinamiklerini yaratmada boyutun rolü nedir? Kafiyenin doğasını, kafiye yöntemini ve eserin strofik organizasyonunu açıklayın. Yazar tam olarak hangi kelimeleri kafiyeli yapıyor? Neden?
Sanatsal ayrıntılar. Başka hangi ayrıntıların ve görsellerin karakterize edilmesi gerekiyor? Çalışmada özellikle hangileri öne çıkıyor? İmgeler sisteminde hangi yeri işgal ediyorlar? Eserin metninde bu yazarın eserine özgü, diğer eserlerinde de ortaya çıkan detay ve teknikler var mı? Bu eserin metninde yazarın herhangi bir edebi akıma bağlılığıyla ilgili detay ve teknikler var mı?
Lirik kahraman. Lirik kahramanın karakteri, duyguları, dünyaya, hayata karşı tutumu hakkında ne söyleyebilirsiniz?
Eserin türü. Eserde hangi tür özellikleri ortaya çıkıyor (zeka, düşünce, sone vb.)? Bu eser hangi sanat türüne yakındır (sinema, drama, müzik vb.)? Neden?
Çalışmanın teması. Eser ne diyor? Görüntünün merkezinde hangi nesne, sorun, duygu, deneyim var?
İşin fikri. Yazar adı geçen nesneyi, sorunu, duyguyu, deneyimi nasıl algılıyor? Yazar okuyucuyu ne düşündürüyor? Bu eser neden yazıldı?
Şiirlerde filoloji ve felsefe birbirini anlamaya yardımcı olur.
Tyutchev'in felsefesinin merkezinde ilkel Kaos vardır. Kaos, varoluşun ilkel unsurudur, geceleri ortaya çıkan bir uçurumdur. Düzenli, iyi düzenlenmiş bir dünya olan Cosmos buna karşı çıkıyor. Kaos, insanın kendisinden ayrılıp uygarlığı yarattığı, kaba, sağlıklı bir güç olan ilkel maddedir. Ancak medeniyet yalnızca uçurumun üzerini örten bir örtüdür. Bu güçleri izole etmez. Tyutchev'in şiiri Kaos ile uzay arasındaki mücadele arasında bir diyalogdur.
Tyutchev'in doğası, bitkilerin, hayvanların ve insanların yaşadığı bir manzara değil, evrenin bağımsız güçleri olan su, fırtına ve gece unsurlarının yaşadığı ve faaliyet gösterdiği bir evrendir. Şair için gece, varoluşun yalnızca bir yönü değil, aynı zamanda onun özünün bir ifadesidir. Gün, acı dolu bir gecenin ardından ruhun iyileşmesi, insan ruhunun azap ve ıstıraplardan kurtulduğunu hissettiği zamandır. Ölümcül dünyanın kutlu örtüsüdür bu. Şair gerçekliğin her iki yönüne de eşit derecede duyarlıdır. Açık altın rengi dokuma kapağın evrenin temeli değil, yalnızca tepesi olduğunu anlıyor. Kaos - olumsuz sınırsızlık, tüm deliliğin ve çirkinliğin esneyen uçurumu, olumlu ve uygun olan her şeye isyan eden şeytani dürtüler - bu, dünya ruhunun en derin özüdür.
Dolayısıyla şiirlerde oluşturulan her manzara taslağının arkasında felsefi bir dünya resmi vardır.
Sonbahar akşamı
Sonbahar akşamlarının parlaklığında var
Dokunaklı, gizemli çekicilik;
Ağaçların uğursuz parlaklığı ve çeşitliliği,
Kızıl yapraklar durgun, hafif hışırtı,
Puslu ve sessiz masmavi
Hüzünlü yetim toprakların üzerinde,
Ve azalan fırtınaların bir önsezisi gibi,
Bazen sert, soğuk bir rüzgar,
Hasar, yorgunluk ve her şey
O nazik gülümseme soluyor,
Rasyonel bir varlıkta buna ne diyoruz?
Acı çekmenin ilahi alçakgönüllülüğü.
Bu şiir Tyutchev tarafından 1830'da Rusya'ya yaptığı kısa ziyaretlerden birinde yazılmıştır. Belki de bu yüzden gergin bir ip kadar incelikli, sevgili bir insana veda anında ortaya çıkan duyguyla ve dahası kaçınılmaz bir vedayla karşılaştırılabilecek bir duyguyla aşılanmıştır. Bu duyguyu yaratan nedir?
Hadi düşünelim renk uyumuşiirler. Bir yandan oldukça alacalı: parlaklık ve alacalılık, koyu kırmızı yapraklar, masmavi; ama aynı zamanda şair bu çeşitliliği biraz boğarak onu temkinli hale getirir. Neyi kullanarak? Epitetlerin yardımıyla: dokunaklı, gizemli, durgun, hafif, sisli, sessiz, üzgün ve öksüz, çekingen, uysal. Genel olarak şiir lakaplarla doludur. Epitet, işlevi renkli görüntüler, duygusal bir atmosfer yaratmak ve yazarın konumunu aktarmak olan parlak, mecazi, sanatsal bir tanımdır.
Bu şiirde epitetler yapı ve anlam bakımından çeşitlilik göstermektedir. Üzgün-yetim bileşik sıfatı hem şairin tasvir edilen kişiye karşı tavrını hem de doğa durumunu aktarır: üzüntü, yetimlik, yalnızlık; veda, ayrılık temasını vurgulayan bu sıfattır. Ama bu ölümden kaynaklanan bir ayrılıktır.
Sıfatlar birbiriyle tezat oluşturuyor. "Dokunaklı, gizemli çekiciliğin" ardından "uğursuz bir parlaklık" ortaya çıkıyor. Sonra "sisli ve sessiz masmavi" ve "fırtınalı, soğuk rüzgar" değişiyor. Şair, doğanın yaşamındaki bir geçiş anını tasvir etmeye çalışırken zıt durumları karşılaştırmaz, ancak bunları birleştirir: sonbahara veda ve kış beklentisi.
Şiirin tamamı tek cümledir. Cümle ilk bölümde karmaşıktır - homojen üyeler genel bir kelimeyle. Her şeyin edatını içeren zamir, hışırtıyı, alacalılığı, gök mavisini ve “rüzgârı” emer. Doğanın resmini oluşturan bu detaylar ne kadar farklı karakterize edilse de, bu görüntü solgunluğun hafif bir gülümsemesiyle bütünleşip tamamlanıyor. Metin, bir veda nefesi gibi tek nefeste telaffuz edilir.
Sonbahar güzelliği ölüyor. Doğa imajının arkasında bir insan imajı ortaya çıkıyor. Bu paralelliğin yaratılması, diğer şeylerin yanı sıra, daha önce belirtilen üzgün-yetim sıfatıyla kolaylaştırılmıştır. Bu kişileştirme şu satırlarda daha da yoğunlaşıyor: Hasar, bitkinlik - ve her şeyde // Solmanın o yumuşak gülümsemesi, // Akıllı bir varlıkta buna // Acı çekmenin ilahi utangaçlığı diyoruz.
Meek - nazik, itaatkar, uysal. Sonunun kaçınılmazlığını alçakgönüllülükle bekleyen bir kızın görüntüsü belirir.
F. Tyutchev'in "Sonbahar Akşamı" şiiri hakkında şunları söyledi: "Bu şiirleri okurken edindiğiniz izlenim, ancak aşık olduğu genç, ölmekte olan bir kadının yatağının başında bir insanı ele geçiren duyguyla karşılaştırılabilir."
Tyutchev daha sonra yazılan "Sonbahar" şiirini tekrarlıyor.
… … … Onu sevdim,
Sanki muhtemelen veremli bir kızmışsın gibi
Bazen hoşuma gidiyor. Ölüme mahkum edildi
Zavallı şey hiç mırıldanmadan, öfkelenmeden eğiliyor.
Solmuş dudaklarda bir gülümseme beliriyor;
Mezar uçurumunun ağzını duymuyor;
Yüzünde kızıl bir renk oynuyor.
Bugün hayatta, yarın yok.
Tyutchev'inki gibi Puşkin'in imajı da eski güzelliğinin yankılarını koruyor ve bariz çürüme belirtileriyle karıştırılıyor. Her iki şiir de hâlâ uzak ama yaklaşan ayaklanmaların önsezisiyle birleşiyor.
Hem insan yaşamında hem de doğanın yaşamında geçiş durumunu yakalama arzusu, F. Tyutchev'in çalışmalarının karakteristik özelliğidir. Tyutchev, doğadaki unsurların ve onun desenlerinin gözlemlenmesiyle ilgileniyor. Şair, bu tür gözlemlerin yardımıyla varoluşun özünü, evrenin evrensel yasalarını anlamaya çalışır.
Ev ödevi:
Şiiri kendiniz analiz edin . “Çılgın mısralarda ne kadar zenginim!..”
Fyodor Ivanovich Tyutchev, şiirsel romantizmden ve felsefi bir dünya görüşünden yoksun olmayan bir Rus diplomattır. Rus edebiyatının en parlak döneminde yaşadı. Her ne kadar şiir yazmak Tyutchev'in ana sanatı olmasa da, kendine özgü eşsiz tarzıyla harika bir şair olarak edebiyata girdi.Şu meşhur sözünü bilmeyen Rus var mı: “Rusya'yı aklınla anlayamazsın...”? Bu vatanseverlik, güç ve güç, aşk ya da doğa söz konusu olduğunda bile yazarın pek çok eserinin doğasında vardır.
Büyük romantik Kasım 1803'te doğdu. Çocukluğunu Oryol ilinde yaşlı akrabalarının gözetiminde geçirdi. İlköğretim evde elde edildi. Fyodor çocukluğundan beri bilgiye ilgi duyuyordu; etrafındaki birçok kişi çocuğun olağanüstü zekasını fark etti.
Eğitim Raich isimli şair-çevirmen tarafından gerçekleştirildi. Fedor'a antik çağ edebiyatının yanı sıra İtalyan kültürünü de anlattı. Tyutchev, 12 yaşına geldiğinde çeşitli yazarların yabancı yayınlarını kolaylıkla tercüme etti.
İki yıl sonra eğitimini bitirir ve bir üniversitede işe girer. dışişleri. Çok geçmeden yeni bir pozisyon alır ve diplomatik misyonun bir üyesi olarak Münih'e gönderilir. Tyutchev Avrupa'yı severdi. Burada Heine'nin yanı sıra Schelling'le de arkadaş oluyor ve ünlü Alman klasiklerinin eserlerini Rusçaya çeviriyor. Burada daha sonra Rusya'da yayınlanan birçok eser yazdı.
Onu meşhur edebilecek asıl olay 1836'da yaşandı. Bu sırada eserleri Alexander Sergeevich Puşkin'e ait Sovremennik dergisinde yayınlandı.
Fyodor İvanoviç Avrupa'dan ancak 1944'te dönecekti. Moskova'da Dışişleri Bakanlığı'nda çalışmaya başlar. On yıl sonra yazar, başkan olarak yeni bir göreve atanır. Fyodor Ivanovich Tyutchev çok önemli bir figür, saygı duyuluyor ve takdir ediliyor. Harika bir mizah anlayışı vardı ve aynı zamanda mükemmel bir sohbetçiydi.
“Sonbahar Akşamı” şiirinin analizi
Bu çalışma, Fyodor İvanoviç Tyutçev'in aktif olarak gelişmeye başladığı şairin oluşum dönemine tam olarak aittir. Başyapıt “Sonbahar Akşamı” anlamına gelir erken yaratıcılık. Şiir on dokuzuncu yüzyılın 30. yılında yaratıldı. Bu yazının yazıldığı sırada yazar, memleketine yapacağı bir sonraki ziyaret sırasında Rusya'daydı.“Sonbahar Akşamı” çalışması, o dönemin zarif ve klasik bir hareketi olan romantizm ruhuyla yaratıldı. Başyapıt, yumuşaklığı ve hafifliği ile öne çıkıyor, manzara şiiri eserleri arasında önemli ölçüde öne çıkıyor. Fyodor İvanoviç'in şiirinde okuyucu, doğal doğanın belli bir olgusu olan sonbahar akşamını kolayca göremez. Yazar, doğal doğa ile insan faaliyeti arasındaki ilişkiyi anlatıyor. Bu özellikler çizgilere özel ve derin bir felsefi anlam kazandırır.
Fyodor Ivanovich Tyutchev'in "Sonbahar Akşamı" adlı eseri bir tür genişletilmiş metafordur. Şair, sonbahar mevsiminde solmanın tatlı gülümsemesinin duygusunu anlıyor. Onu bir tanrıya benzetiyor ve ahlakın bir prototipi olarak insanın acı çekmesi şeklinde tanımlıyor.
“Sonbahar Akşamı” şiirinin özellikleri
Fyodor Ivanovich Tyutchev'in klasik eseri iambik pentametre kullanılarak yaratıldı. Yazarın belirli bir çapraz kafiye özelliği vardır. Şiir atıfta bulunuyor kısa çalışmalar ve yalnızca on iki satır içerir. Tüm satırlar eserdeki tek karmaşık cümledir. Fyodor İvanoviç'in birçok başyapıtı gibi tek nefeste okunabilir. Lirik kahramanı çevreleyen olay örgüsünün tüm ayrıntılarını birbirine bağlamak için, solmanın yumuşak gülümsemesiyle ilgili ifade kullanılır. Eserde doğal doğa çok yönlü ve sürekli değişen bir unsur olarak anlatılıyor. Burada çok çeşitli renkler ve sesler var. Yazar, sonbahar mevsimindeki alacakaranlıkla ilgili neredeyse anlaşılması zor büyüleyici anları okuyucuya olabildiğince verimli bir şekilde aktardı. İşte bu zamanda, belirli bir akşam güneşi tüm yüzü tamamen değiştirebilir. küre. Aynı zamanda renkler mümkün olduğunca parlak ve doygun hale gelir. Bu aynı zamanda masmavi, mor yapraklar, özel parlaklık ve ağaçların çeşitliliğinin tanımında da ilginçtir. Yarı saydam pus, zarif epitetlerin yardımıyla yumuşatılır. Örneğin sis ve hafiflik.
Yazar, "Sonbahar Akşamı" şiirinde yılın sonbahar döneminde doğal doğanın klasik bir resmini yaratıyor. Bu konuda şaire, sanatsal ifadeyi kişileştiren birden fazla aracı birbirine bağlayabilen sözdizimsel yoğunlaştırmalar yardımcı olur. Ana olanları dikkate almaya değer:
»
Lütuf. Yorgunluk ve hasar sözcükleriyle tasvir edilir.
»
Kişileştirmeler. Örneğin sonbahar yapraklarının durgun fısıltısı.
»
Metafor. Parıltının uğursuzluğunun yanı sıra solan bir gülümseme gibi bu tür pek çok ifade vardır.
»
Sıfat. Bu tür ifade araçlarının öne çıkan temsilcileri dokunaklılık, uysallık, tevazu ve belirsizliktir.
Yukarıda anlatılan ifade araçları listesinin son noktası “Sonbahar Akşamı” çalışmasında özellikle geliştirilmiştir. Sıfatlar hem yapı hem de özel anlam bakımından farklı olabilir. Şiirde anlatılan ana türleri dikkate almaya değer:
»
Sentetik. Bu tür, doğanın uğursuz parlaklığını ve çeşitliliğini içerir.
»
Renkli. Yaprakların morluğunun açıklaması.
»
Karmaşık. Bunlar kısa çizgi ile yazılmış cümlelerdir, örneğin üzgün-yetim doğal doğa.
»
Zıt. Bu dokunaklı, özellikle gizemli bir çekicilik, uğursuz bir parlaklık, masmavi bulutsu ve sessizliği, rüzgârın esintileri ve soğukluğudur. Bu ifade araçları, o dönemde geçici olan doğa durumunu mümkün olduğu kadar niteliksel olarak aktarmaktadır. Bu, lirik kahramanın sonbahara bir tür vedası ve soğuk mevsimin beklentisidir.
“Sonbahar Akşamı” ayetinde doğal doğanın özellikleri
Eserde doğanın durumu ayrı bir hassasiyetle okuyucuya sunulmaktadır. Bu konuda Fyodor İvanoviç'e dizelerde kullanılan tuhaf aliterasyon yardımcı oluyor. Düşen veya fısıldayan yaprakların etkisini olabildiğince doğal hale getirmenizi sağlarken aynı zamanda sert ve soğuk bir unsur olarak tanımlanan rüzgarın taze nefesini hissetmenizi sağlar. Yazar, eserlerinde manzaraların belirli bir panteistik tanımını kullanıyor. Fyodor İvanoviç'in "Sonbahar Akşamı" adlı eserinde doğal doğa mümkün olduğunca insancıllaştırılmıştır. Sonbahar sanki bir canlının nefes alabilmesi, etrafındaki boşluğu hissedebilmesi, hayatın belirli anlarından özel bir sevinç ve üzüntü yaşamasıdır. Tyutchev sonbaharı belli bir acı olarak algılıyor, bu acı verici bir gülümsemeyle belirtiliyor.
Büyük romantik, doğanın özel dünyasını yaşamın özelliklerinden ayırmadı sıradan adam. Çoğunlukla belirli bir sıfatın yardımıyla oluşturulan, sonbaharın hüzünlü ve yetim olarak tanımlandığı bu görüntüler arasında özel bir paralellik var. Yazar veda temasına odaklanıyor.
"Sonbahar Akşamı" şiiri, kış mevsiminin yaklaştığının önsezisini çağrıştıran, doğanın mümkün olan en hafif hüznünü içerir. Bu duygular özel bir neşeyle karışıyor çünkü mevsimlerin kendi döngüleri var ve kışın Kesinlikle parlak ve zengin renklerle dolu bir canlanma olacak.
Tyutchev'in şiiri tek bir anı anlatıyor. Yazar, okuyucu için özel düşünce ve hislerin yanı sıra kendi kendisiyle ilişkili tam sonsuzluğu içeren benzersiz bir izlenim yaratmaya çalıştı. hayatın yolu. Çalışma bir karşılaştırma sağlıyor Güz Dönemi kişinin bilgelik kazanacağı olağanüstü ruhsal olgunluk yılları. Hayatı akıllıca yaşamayı ve neredeyse her anın kıymetini bilmeyi tavsiye ediyor.
Rusya'ya yaptığı ziyaretlerden birinde, Bavyera krallığındaki Rus misyonunda sekiz yıl hizmet verdikten sonra, yani 1830 sonbaharında, Tyutchev, aniden doğanın sonbaharda solmasının pitoresk resminden ilham alarak anında 12 çizgi çizdi. muhteşem ve muhteşem bir şiir "Sonbahar akşamı".
Belki klasik romantizm olarak sınıflandırılabilir. Sıradan bir manzara şiiri olarak sınıflandırmak mümkün değil çünkü öyle ajur, karmaşık Ve mecazi onun felsefi tuval. "Solmanın nazik gülümsemesi" parlak ifadesi, daha az parlak olmayan "acı çekmenin ilahi alçakgönüllülüğü" kafiyesiyle devam ediyor.
Solan sonbahar doğasının güzelliği orta bölge en mükemmellerin büyüleyici bolluğunda kendini gösterir lakaplar: “kızıl yapraklar”, “ağaçların uğursuz parlaklığı ve rengârenkliği”, “sisli ve sessiz masmavi” ve diğerleri daha az etkileyici değil. Ama aynı zamanda Tyutchev, yarattığı solan doğa resminde sessiz, pastel renklerin etkisini kullanıyor: uysal, sisli, hafif, çekingen. Tyutchev'in "uğursuz parlaklığı" ve "ağaçların çeşitliliği", yaprakların "kızıl" rengi, "sisli" masmavi rengiyle tüm çalışma paleti, kelimenin tam anlamıyla kış unutulmasının yakın ve amansız yaklaşımının bir önsezisiyle doludur: ". .. ve her şeyde // Solmanın o nazik gülümsemesi... "
Ancak yukarıda da belirtildiği gibi Tyutchev'in şiirini manzara lirizminin bir örneği olarak algılamak son derece saflık olur. Bu kesinlikle doğru değil. Çoğu Rus şairinin doğa tasvirlerinin özü, özellikle de Rus sonbahar akşamlarının resimleri, onları gösteriyor. genel öz(dahası, Rus şiirinde günün en sevilen zamanı akşamdır ve bu, Rus şairlerinin dünya görüşünü açıkça karakterize eder: küçük karamsar). Bir Rus şairi için önemli olan estetik bir izlenimin tercümesi değil, onun doğal bir olgu olarak anlaşılmasıdır.
Doğal fenomenler ile insan yaşamı fenomenleri arasında beyan edilen benzerlik, Tyutchev'in insan dünyası ve doğal dünya çalışmalarındaki senteze tanıklık ediyor. Bu saf formu panteist görüş. Tyutchev'in doğası antropomorfiktir: nefes alır, hisseder, üzülür ve sevinir. Tyutchev için sonbahar hafif bir ıstıraptır, doğanın acı dolu gülümsemesidir.
Kısacası, sonbahar akşamının muhteşem güzelliği, Tyutchev'i insanın kaderi ve acının doğaüstü özü hakkında genellemeler yapmaya motive ediyor. Ancak Tyutchev'in bu şiirinde harika olan şey, bir kış uykusundan sonra doğanın yeniden süreklilik göstereceği önümüzdeki bahar reenkarnasyonunun, yazılı olmasa da açıkça hissedilen neşesidir. yaşam döngüsü dünyayı parlak renklerle renklendiriyor ve sulu çiçekler ve gölgeler.
Bu şiiri yazarken Tyutchev şunu kullandı: İambik beşli ölçü Ve çapraz kafiye.
Sonbahar akşamlarının parlaklığında var
Dokunaklı, gizemli çekicilik!..
Ağaçların uğursuz parlaklığı ve çeşitliliği,
Kızıl yapraklar durgun, hafif hışırtı,
Puslu ve sessiz masmavi
Hüzünlü yetim toprakların üzerinde
Ve azalan fırtınaların bir önsezisi gibi,
Bazen sert, soğuk bir rüzgar,
Hasar, yorgunluk ve her şey
O nazik gülümseme soluyor,
Rasyonel bir varlıkta buna ne diyoruz?
Acı çekmenin ilahi alçakgönüllülüğü!
Ekim 1830
“Sonbahar Akşamı” şiiri manzara sözlerini ifade eder. Şiir sonbahar manzarasını anlatıyor.
“Sonbahar akşamlarının parlaklığında yemek yemek
Dokunaklı, gizemli güzellik!”
Şiir on iki mısradan oluşmaktadır. Şiirin başında yazar doğaya hayrandır. Sonunda yazar üzgün çünkü sonbahar bitiyor:
"Hasar, yorgunluk ve her şey
Solmanın o nazik gülümsemesi.”
Şiirin başındaki doğa sakin ve huzurludur.
Uzmanlarımız makalenizi aşağıdakileri kullanarak kontrol edebilir: Birleşik Devlet Sınavı kriterleri
Kritika24.ru sitesinden uzmanlar
Önde gelen okulların öğretmenleri ve Rusya Federasyonu Eğitim Bakanlığı'nın mevcut uzmanları.
Doğa endişelenmeye başladıktan sonra sakinliğini kaybeder.
Kafiye çaprazdır. Şiirsel ölçü iambik pentametredir. Şiir sakin bir şekilde okunur.
Şiirin lirik kahramanı yazarın kendisidir. Başlangıçta yazar doğaya hayrandır. Ancak yazar daha sonra üzüntü ve endişeyle dolar:
"Ağaçların uğursuz parlaklığı ve çeşitliliği
Üzücü öksüz toprakların üzerinde.”
Peki doğanın tüm güzelliklerini sanatsal ifade araçlarını kullanmadan nasıl aktarabilirsiniz? Rus edebiyatının ustası olan Tyutchev, şiirde pek çok kinaye kullanmıştır: metaforlar, karşılaştırmalar. Şiir bize doğanın duygularını gösteren lakaplarla doludur: "dokunaklı gizemli çekicilik", "kızıl yaprakların durgun, hafif hışırtısı", "sisli ve sessiz masmavi". Metaforlar: "hüzünlü yetim toprak üzerinde", "solmanın gülümsemesi", "acı çekmenin ilahi utangaçlığı". Karşılaştırmalar: "ve alçalan fırtınaların bir önsezisi gibi." Bütün bunlar şiire ifade ve imge verir.
Şiiri gerçekten beğendim çünkü Tyutchev bize sonbaharı çok güzel ve doğru bir şekilde anlatıyor. Bu şiirin ancak Puşkin'in şiiriyle karşılaştırılabileceğine inanıyorum." Üzücü bir dönem! Gözlerin büyüsü."
Güncelleme: 2017-02-04
Dikkat!
İlginiz için teşekkür ederiz.
Bir hata veya yazım hatası fark ederseniz metni vurgulayın ve Ctrl+Enter.
Böylece sağlayacaksınız paha biçilmez faydalar proje ve diğer okuyucular.
