Çok katmanlı suluboya resim. İngiliz sanatçılardan ilginç suluboya resim teknikleri. Sulu boya boyama için malzemeler

Sulu boyayla resim yapmak yeniden moda oldu. Suluboya çiziminin bir kopyasını çıkarmak neden imkansızdır ve sulu boya boyalarının sırları nelerdir? Her yıl Farklı ülkeler Dünyanın her yerinde suluboya resim festivalleri düzenleniyor. Ödül kazanan eserler öncelikle gerçekçiliğiyle şaşırtıyor. Yarışma kayıtları hiç de sulu boya ile resim yapmaya benzemiyor; daha ziyade parlak ve aynı zamanda doğal renklere, net konturlara ve ilginç bir olay örgüsüne sahip fotoğraflar görüyorsunuz.

Sulu boyayla resim yapmak hemen popülerlik kazanmadı. En parlak dönemi 19. yüzyılın sonlarındaydı. Suluboya, dünya görüşünün değişmesiyle moda oldu: İnsanlar kendilerini, yaşadıkları bölgeyi, doğanın güzelliklerini farklı değerlendirmeye başladı. Suluboya, insanların Güzelliğin kırılganlığının ve varlığının farkına varmasıyla popüler hale geldi.

Belki de suluboyanın günümüzdeki rönesansına neden olan da tam olarak budur – dünyanın kırılganlığının farkındalığıdır?

Sulu boyayla boyama - hataya yer yok

Suluboya çiziminin birebir kopyasını yapmanın imkansız olduğunu söylüyorlar çünkü sulu boya stildir, ruh halidir, ışıktır, doğanın uyumu ve sanatçının niyetidir, yani tekrarlanamayacak bir şeydir. ana özellik suluboya ile boyama - plastik renk geçişleri, atmosferik efektler, görüntüye nüfuz eden optik yanılsamalar.

Suluboya resimde renkler fark edilmeden hareket eder ve birbirine nüfuz eder. Çoğu zaman bir suluboya tuvali bulanık renk noktalarıdır: nokta ne kadar bulanıksa, resimde o kadar çok sır vardır, izleyicinin hayal gücü o kadar iyi çalışır - boya katmanından sanatçının planına nüfuz eder.

Suluboya, çoğu durumda düzeltmeye tolerans göstermeyen karmaşık bir malzemedir. Düzeltme isteği çoğu zaman bulanık, anlaşılmaz renklerin ve kirlerin ortaya çıkmasına neden olur. Bu nedenle, bir suluboya resim ustası, büyük P harfi olan, sınırlı sayıda saat içinde bir başyapıtı boyayabilen, kağıda yalnızca bir kez vuruş uygulayabilen bir profesyoneldir.

Suluboyalarla çalışmanın temel tekniklerinin kısa açıklaması

Kağıdın nem içeriğine göre “ıslak” sulu boya ve “kuru” sulu boya arasında ayrım yapılır. İlk yöntemde sulu boyalar nemli bir kağıda uygulanır - bu teknik görüntünün hafifliğini, şeffaflığını ve "bulanıklığını" elde etmenizi sağlar. Çalışırken çarşafı ıslak tutmak için özel teknikler vardır. İkinci durumda, boyalar kuru bir tabakaya uygulanır - bu yöntem net konturlar, saf ve zengin renkler elde etmenizi sağlar. Uygulanmış ve kombine stil iş. Bazen bir suluboya resim ustasının çok hızlı çalışması gerekir: eserin tek seferde hızlı bir şekilde boyandığı tekniğe la prima denir. Bu durumda smear yalnızca bir kez uygulanır.
Katman sayısına göre tek katmanlı ve çok katmanlı sulu boya (veya sır) arasında ayrım yapılır. İkincisi, çizimden bir miktar doku elde etmek için konturların görünür sınırlarını elde etmek istediklerinde kullanılır. İlk bakışta suluboya ile çok katmanlı resmin özensiz vuruşları, parlak, gerçekçi, üç boyutlu resimlerin oluşturulmasına katkıda bulunur.

Bazen sulu boya boyaları da kullanılır. yardım diğer resim türlerinde veya tam tersine suluboya çizimlerini diğer resim türleriyle değiştirirler. sanat malzemesi. Çoğu zaman sulu boya ile birlikte kullanılır yağlı boyalar, tempera, pastel.

Profesyonel sulu boyalar

Çocuk suluboyalarının ne olduğunu hepimiz biliyoruz. Genellikle yuvarlak küvetlerde satılırlar, böylece çocuk su ve pigmenti doğrudan bunlara gönlünce karıştırabilir. Profesyonel boyalar dikdörtgen hendeklerde veya tüplerde üretilir - bu, malzeme tüketimini kontrol etmeyi kolaylaştırır.

biliniyor ki Beyaz renk sulu boyalarda kullanılmaz - kağıdın arka planı suluboya ile boyamada beyaz renk görevi görür: şeffaf boyalar uyumlu bir şekilde yüzeyde durur Beyaz liste ve parlayan hale gelir. Fırçalara gelince, akrilik boyalar“sentetik”i seviyorlar ama sulu boya ressamları doğal fırçaları kullanmaya daha yatkınlar. Sütun ve sincap fırçaları sulu boya resimler için iyidir.

“Nevskaya Palitra” suluboya ile resim yapmak için en iyi seçimdir

ZKH "Nevskaya Palitra" nın profesyonel suluboya boyaları "Leningrad" (şimdi "St. Petersburg") ve "Beyaz Geceler" setleri, Korolev'deki sanatçıların en çok övgüsünü hak etti. Bu setlerin avantajları:

doğal, saf, parlak, şeffaf renkler;
kaliteli pigmentler;
kuruduktan sonra renk haslığı;
yeterlik.

Suluboya boyaları "Sonnet" aittir bütçe seçeneği ve yeni başlayan sanatçılar için daha uygundur. Suluboya ile resim yapmak oldukça pahalı bir zevktir, ancak profesyonel bir set bir sanatçıya uzun yıllar dayanacaktır. Saygın üreticilerin boya setleri, kullanışlı bir plastik palet ve fırça ile tamamlanmaktadır; ahşap hediyelik kutularda üretilebilmektedir. Suluboya boyalarını tek tek de satın alabilirsiniz.

Suluboya hangi konuları sever?

Suluboya teknikleri her konuya uygundur. Vrubel ustalıkla portreler çizdi ve sulu boya çizimlerini çizdi. Ama en önemlisi (karşılıklı olarak) suluboya manzaraya aşıktır. Sulu boya ile resim yapmak, krizantemlerin ve asterlerin çiçek açtığı, yaprakların daha yeni sararmaya başladığı, doğa canlı, renkler parlak, ancak zaten bir tür kırılganlığı, soğuğun ve yağmurun kaçınılmazlığını hissedebileceğiniz kırılgan bir genç sonbahardır. .

Suluboya bir ruh halidir, yanılsamalar ve motiflerdir, nüfuzdur, duygularımızın kırılganlığıdır, hayallerimizin görsel düzenlemesidir. Bu modern suluboya.

Yayın tarihi: 23.12.2016

Suluboya tekniğinde özel bir şey var - kırılgan çekicilik, hafiflik ve ağırlıksızlık, anın hızlılığını ve geçiciliğini şaşırtıcı derecede doğru bir şekilde aktarma yeteneği. Modern ressamlar sulu boyaları sever. Bu teknik, gözlerimizin önünde dinamik, hızla değişen bir dünya için idealdir. Bu incelememizde sizlere suluboya sanatında büyük başarılara ulaşmış ve dünya çapında popülerlik kazanmış en ünlü suluboya sanatçılarından bir seçki sunuyoruz.

Suluboyalarla çalışan en ünlü Avustralyalı sanatçı. Zagreb'de onun adını taşıyan bir müze var. Gerçek şu ki, sanatçı Hırvatistan'da (1952'de) doğdu, ancak 18 yaşındayken ailesiyle birlikte Avustralya'ya göç etti.

Melbourne Üniversitesi'nde endüstriyel tasarım okudu ve daha sonra ilk ödüllerini aldı ve dünya çapında tanındı. Hırvatlar ünlü hemşerileriyle gurur duyuyorlar. Avrupa'daki pek çok sanat mağazasında onun adının yazılı olduğu fırçaları satılık olarak bulabilirsiniz.

Sanatçının başarısının sırrı, kendisinin de itiraf ettiği gibi, resimlerini hiçbir zaman satılık yapmaması, yalnızca kendi zevki için yaratmasıdır. D. Zbukvich'in çalışmaları dünyanın önde gelen galerilerinde (ABD, İngiltere, Avustralya, Çin'de) görülebilir.

Ticari markası “Z”dir (soyadının ilk harfi). Öğrencilerine özgürlüğü öğretiyor ve suluboyaları hiçbir zaman gerçekten evcilleştirilemeyecek vahşi, dizginsiz bir ata benzetiyor. En sevilen kadın olarak ona olan aşkını itiraf eder ve bu aşk 40 yıldır sürmektedir.

Saf siyahı sevmeyen sanatçı, siyahın bir renk değil, onun yokluğu olduğunu söylüyor. Favori konu – deniz manzarası ve şehir manzaraları. Ustanın yarattığı en sıradışı suluboyalardan biri tek bir boyayla yapılmıştı ve bu boya hazır kahveydi.

Bu sanatçı yazmayı çok seviyor güzel kadın ve küçük çocuklar etrafını sardı Güneş ışığı. Resimleri şehvetli, bazen açıkça cinsel, uyum dolu ve çok gerçekçi.

Bazen ustalıklı fotoğraflara benziyorlar. Kadınları su manzaraları fonunda resmetmeyi seviyor; sanatçı su unsurunu özellikle gerçekçi kılıyor.

Steve Hanks, 1949'da Kaliforniya'da doğdu ve çocukluğundan beri okyanusa aşık oldu çünkü kıyısında oldukça fazla zaman geçirdi. San Francisco Sanat Akademisi'nden onur derecesiyle mezun oldu.

Bana ait kendi tarzı Sanatçı buna “duygusal gerçekçilik” diyor. En ünlü 10 Amerikalı sanatçıdan biri. Kendi kendine portre değil, insan resmi yaptığını söylüyor.

Suluboyalarının ana karakterlerinden biri olan güneş ışığını boyamayı çok seviyor. İlk başta sanatçı ile çalışmaya çalıştı farklı teknikler– yağ, akrilik. Ancak daha sonra boyalara alerjisi olduğu için yalnızca sulu boyayla çalışmaya geçmek zorunda kaldı.

Sonunda suluboya resimde o kadar ustalaştı ki, tekniği yağlıboyaya çok benzer hale getirdi.

1953 yılında Ohio'da doğdu. Philadelphia'da bir sanat okulunda resim eğitimi aldı. Bu sanatçının uzmanlık alanı portrelerdir.

Dünyanın en çarpıcı suluboya portrelerini çiziyor... farklı insanlar- Yoksul insanlar, işçiler, çocuklar, yaşlı kadınlar ve yaşlı erkekler, çiçekli, güneşli çayırlardaki güzel Afrikalı-Amerikalı kızlar.

Modern Amerika'nın yüzlerinden oluşan bir galeri. Çok parlak, zengin ve güneşli suluboyalar, dolu derin anlam. İnsanları en sıradan durumlarda, günlük faaliyetlerle meşgul olarak tasvir ediyorlar.

Sanatçı, çalışmalarında ana şeyin duyguları doğru bir şekilde aktarma yeteneği olduğunu düşünüyor. Nesneleri ve insanları ustaca kopyalamak yeterli değildir.

Sanatçı yağlıboya ve sulu boya olmak üzere iki teknikle çalışıyor. Onun dünya çapında şöhretini ve tanınmasını sağlayan şey suluboyaydı. Mary White ayrıca çocuk kitaplarını da başarıyla resimliyor.

Ona Fransız gerçekçisi deniyor. Sanatçı 1962 yılında Paris'te doğdu. Şu anda bir yayınevinde illüstratör olarak çalışıyorum. Dekoratif ve uygulamalı sanatlar alanında eğitim aldı.

Çalışmalarında inanılmaz gerçekçilik elde ettiği için kendi çok katmanlı boya uygulama tekniğini kullanarak yalnızca sulu boyayla resim yapıyor. Bireysel aksanlar üzerinde çalışmayı sever.

Detayların dikkatli bir şekilde işlenmesi sanatçının en sevdiği tekniktir, onun alametifarikasıdır. Favori tema: şehir manzarası. Sanatçı memleketi Paris ve Venedik'i boyamayı çok seviyor. Suluboyaları romantizm ve çekicilik ile doludur. Eugene Delacroix'yi resim öğretmeni olarak görüyor.

04.10.12 teknovoin

Günümüz sanatı yaşamı yansıtıyor. Bu muhtemelen yaratıcıların önündeki ana görevdir çağdaş sanat. Suluboya da bir istisna değil, belki de her şey onunla başladı...

"Kış gravürdür, bahar suluboyadır, yaz yağlıboyadır ve sonbahar tüm mevsimlerin mozaiğidir." Stanley Horowitz.

Suluboya, başlangıç...

- bu şüphesiz şövale boyamanın karmaşık ve incelikli bir tekniğidir. “Suluboya” terimi ilk kez 1437'de Cennino Cennini'nin bitkisel tutkal (sakız) içeren suda boyanın çözülmesini ele alan "Resim Üzerine İnceleme" adlı eserinde kullanıldı.

Suluboya resim yapmanın iki yöntemi vardır. Birincisi kuru toprakta, ikincisi ise kağıdın ıslak yüzeyinde. Suluboya resminin tarihi, kuru zemin üzerine ve muhtemelen XIX'in başı yüzyılda İngiltere'de daha tuhaf bir tarz ortaya çıktı - ıslak yazma. Muhtemelen bunda şaşırtıcı bir şey yok, çünkü sularla çevrili adanın kendisi de sonsuz bir geçmişe sahip gururlu "Sisli Albion". yüksek nem Havanın hafif ve yumuşak olmasını emretmek istiyordu. O zamandan beri nemli kağıt üzerine yapılan İngiliz suluboyaları derinlik ve havadan perspektif duygusu kazandı.

Bugün suluboya her adımda bulunabilir: sergiler, müzeler, galeriler - sulu boya ruhu her yerdedir. Ancak yaygınlığına ve erişilebilirliğine rağmen, suluboya tekniği gizemli ve anlaşılmaz. Ve bu hem amatörler hem de profesyonel sanatçılar için geçerlidir. Bütün zorluk H2O'da yatıyor. Su anahtar kelimedir. Bildiğimiz gibi su, dört isyankar elementten biridir. Bu nedenle, aldatıcı, görünürdeki hafifliğe rağmen sulu boyalar dikkatli ve sabırlı bir çalışma gerektirir.

Suluboya ve su arasındaki ilişkinin mantığı aslında basittir. Eğer sanatçı suluboyanın doğrudan akışkan yapısı nedeniyle baş edemiyorsa, o zaman “fazla” sudan kurtulması gerekir. Bu durumda katmanlar halinde kuru bir görüntü oluşturmak için küçük sırlar ve küçük vuruşların kullanılmasına ihtiyaç vardır.

"Su elementinin" belirlenen hedefe ulaşmada bir engel olmaması durumunda, yani eğer ustanın renkteki su elementini boyunduruk altına alma veya onunla uygun şekilde mücadele etme konusunda açık bir isteği varsa, o zaman iş süreci gerçekleştirilebilir. canlı su hareketliliği modunda. Ancak şüphesiz böylesine dinamik ve incelikli bir yaratıcılık için belli bir cesaret, yaratıcılık ve çeviklik olmadan kimse yapamaz. Kağıdın ıslak yüzeyindeki muhteşem resim bu şekilde doğuyor.

Suluboya, çeşitli resim tekniklerinin ve ekollerinin, tarzlarının ve eğilimlerinin habercisidir. Gerçekten isteseniz bile her şeyi kısa bir makalede anlatmanın imkansız olması şaşırtıcı değil. Ancak şunu belirtmekte fayda var ki, zengin ve çeşitli Suluboya boyama yaratıcısının beceri düzeyini değerlendirmenizi sağlar. Ve sadece temsilcinin tüm büyüklüğünün karşılaştırılmasına dayanıyor. Her türlü boyama tekniğinin ustaca kullanımı ve kombinasyonu, “kuru-ıslak” aralığında ustaca manevralar - bu faktörler değerlendirme kriteri olacaktır.

Şunu da anlamak lazım sulu boya çizimleri bağımsız, özerk bir teknolojiye sahip değilsiniz, çünkü ikincisi kesinlikle yaratıcının amacına veya fikrine tabidir. Dolayısıyla suluboyanın tıpkı insan el yazısı gibi az çok çeşitli ve bireysel olmadığı sonucuna varmak zor değil. Söylenenlerin her türlü sanata uygulanabileceği bir sır değil, ancak sulu boya, ustanın hareket halindeki ruhundan gelen "fırçanın değişken hareketine" özellikle duyarlıdır. Bu akım materyale yönelik yaratıcı, zihinsel ve felsefi düzeydeki tutumu içerir. Teknik tarafa (ekipmana) hakim olmanın ana sırrı ve temel sorunu burada gizlidir.

İnatçı, tuhaf ama arzu edilen bir suluboya resminin imajını somutlaştırma sürecinde kaçınılmaz olan bir ressamın temel nitelikleri, yüksek enerji konsantrasyonu, eldeki görevin net bir şekilde anlaşılması (vizyonu), ince bir duygudur. su, kağıt ve boyalar ve son olarak öz kontrolde ayıklık.

Dolayısıyla eğer ressamlar kullandıkları malzemelerin kalitesini hafife alırlarsa, bu durum kesinlikle nihai sonucu etkileyecektir. Birinci en önemli koşul Yaratılış için bu sıfatın çeşitli varyasyonlarında “solmayan” olma şansı dikkate alınmalıdır. profesyonel malzemeler. Tamamen aynı suluboya resim tekniği Sanatçının beceri düzeyinin değerlendirilmesiyle birlikte, uygulama kolaylığı, uygulama hızı, doku ve nesnelerin maddiliğini aktarma yeteneği, açık bir kompozisyon ve çizim duygusu, ince zevk ve orantı duygusu temel alınarak değerlendirilir. özellikle işin tamamlanma aşamasında bireysel detayların yürütülmesi.

Eşit derecede önemli bir bileşen, şiir duygusuna yakın, malzemenin özel maneviyatı olarak düşünülebilir. Bir tekniğe hakim olmanın kolaylığının, onu taklit etme özlemine dönüşmesi dikkat çekicidir. Böylece ustanın estetik anlayışı ve malzemeye gerçek hakimiyeti ile desteklenmeyen yüzeysel bir yaklaşım, boş ve tamamen anlamsız eserlerin hayata geçirilmesine yol açmaktadır.

Çağdaş sanatçıların suluboya çizimleri

İlya Karim

Modern sanatın günümüzdeki temsilcileri elbette klasik resim ekolünden çok farklıdır. Mesela Kareem Iliya'nın suluboya resimleri kokuyor moda trendleri. Eserleri modaya uygun giyim tasarımcılarının eskizlerini andırıyor. Narindirler, rengarenk boyanmışlardır, ayrıntılar minimalisttir... Bu eserleri kalıplaşmış, özellikle dikkat çekmeyen, sıradan eskizlerden ayıran şey modaya uygun içeriktir. Karim İlya tercih ediyor sulu boya ile boyamak ve mürekkep. Bir düzine eleştirmen, Karim'in eserlerinin gerçek çağdaş sanat eserleri olarak kabul edilebileceği konusunda hemfikirdi!

Laurent Paketi

Suluboya çizimlerini incelemeye devam ediyoruz. serisini dikkatlerinize sunuyoruz. yaratıcı çalışmalar yetenekli Laurent Parcelier. Sunulan tüm çalışmalar pratik olarak tek bir yerde yapıldı. Sanatçının tuvalleri, Laurent Parcelier'in ziyaret ettiği yerlerin fotoğraf raporunu kamuoyuna aktarmaya çalışıyor gibi görünüyor.

Arush Votsmush

Sizi içtenlikle tebrik ettiğim Arush Votsmush'un yaratımlarına ulaştınız! Bu yetenekli Rus adamın eserleri en karmaşık suluboya tekniğiyle yapılmıştır. Kusursuz özellikleriyle öne çıkıyorlar renk uyumu ve doku ile çizginin eşsiz ustalıkla yeniden birleşimi... Arush Votsmush'un resimlerinin konuları incelikli ironi ve oyunla doludur.

Arush Votsmush, Batı Sibirya'nın (Omsk) yerlisidir. 1967'de doğdu, yirmi yıl sonra Kırım Sanat Okulu'ndan mezun oldu. Sanatçının biyografisi zengindir ve tamamen bu yazara adanmış ayrı bir makalede bundan bahsetmemiz mümkündür. Ve şimdi kısaca ana şey hakkında.

Arush, Rus Sanatçılar Birliği, Uluslararası Sanat Fonu ve son olarak Uluslararası Sanatçılar Birliği'nin (UNESCO) üyesi olarak listelenmiştir. Son birkaç satır bir şey hakkında çok şey anlatabilir, ancak kesinlikle sanatçının suluboya çalışmasındaki kendisinden daha fazlasını anlatamaz.

Suluboya resim yapmak için mükemmel bir araçtır, yeni başlayanlar için uygun. Boyalar ucuzdur ve bunları ve ilgili malzemeleri hemen hemen her kırtasiye mağazasından satın alabilirsiniz. Bu nedenle çoğu, çocukluğundan beri sulu boyaya aşinadır: sanat derslerinde bununla resim yaparlar.

Güzelce nasıl çizileceğini öğrenmek istiyorsanız doğru araçları seçmeniz gerekir. Öncelikle fırçalara dikkat edin. Doğal kıllar kullanın (kolinsky veya sincap gibi) farklı çaplar ve şekiller.

İkincisi, satın alma özel kağıt suluboya için. Yoğunluk açısından kartona benzer, ancak doku bakımından ikincisinden farklıdır, bu da boyanın tabana "yapışmasını" sağlar. Üçüncüsü, stoklayın sarf malzemeleri: plastik/cam palet, kumaş parçaları, su kabı, kağıt bant, eskiz kalemleri. Alışılmadık etkiler yaratmak için bir diş fırçası, gözenekli bir sünger ve beyaz guaj hazırlayın.

Palet olarak emici olmayan malzemeler kullanılmalıdır: cam, plastik, seramik. Özel bir tablet de kullanışlı olacaktır. Musluğun altında suya batırılmış bir kağıt parçası ona iliştirilmelidir.

Suluboyalarla çalışırken sanatçılar çok dikkatli olmayı tavsiye ediyor. Bu materyal pratik olarak hasarlı çizimlerin ayarlanmasına ve düzeltilmesine izin vermez. Öyleyse takip et basit kural: Önce aydınlık alanlarda, ardından karanlık olanlarda çalışın.

Ayrıca seçtiğiniz renkten de emin olmanız gerekir. Bu nedenle palette oluşturulan gölgeyi yedek bir sayfada denemek doğru olacaktır. Her şeyden memnunsanız seçilen kısmı çizmekten çekinmeyin.

Fırçalarınızın keskin olmasına dikkat edin. Sadece ince bir uç yardımıyla bir kişinin yüzünü, duygularını, tırnaklarını ve diğerlerini mükemmel bir şekilde çizebilirsiniz. küçük parçalar. Fırçalarınızı kesinlikle kimyasal/sabunla yıkamayın. Daha iyi temizlik için şunu kullanın: sebze yağı.

Suluboyalarla çalışırken temel teknikler

Suluboya ile resim yapmak gerçek bir zevktir. Bu boyalar hem pastel renklerde şeffaf, narin bir desen hem de parlak, zengin çalışmalar oluşturmanıza olanak sağlar. Her şey gereksinimlerinize ve arzularınıza bağlıdır.

Temel teknikleri bilmek suluboya ile çalışmayı kolaylaştıracaktır. Örneğin düz bir fırçayla geniş, düz bir çizgi oluşturabilir veya aracı kenar yönünde konumlandırırsanız keskin, keskin konturlar oluşturabilirsiniz. İkincisi çizim yaparken kullanılabilir mimari detaylar, bitki elemanları (çimen, çiçek vb.).

Gökyüzünü, denizi veya soyut arka planı ışıltıyla boyamak için klasik suluboya tekniğini kullanın. Seçilen alanı yoğun bir şekilde ıslatın ve tüm "su birikintilerini" bir bez/süngerle temizleyin. Seçilen renkleri geniş bir fırça ile kenarları birbirine değecek ve renkler bağımsız olarak karışacak şekilde uygulayın.

Güzel arka plan sıçramaları elde etmek için bir diş fırçası kullanın. İçine batırın ılık su, seçtiğiniz gölgeye dalın. Boyayı kağıda kuvvetlice sallayın. İstediğiniz sonucu elde edene kadar adımları tekrarlayın.

“Serbest fırça” tekniğini kullanırsanız etkili çizgiler elde edilir. Aleti bir bıçak gibi tabanın ucuna doğru tutun. Fırçayı istenen yöne çevirerek kağıdın üzerinde hareket ettirin. Çizgiler çok gerçekçi olacak. Karamsar renklerle boyamak, sonbahar/kış manzarası veya mezarlık atmosferine sahip bir tablo için uygun, muhteşem çıplak ağaçlar yaratacaktır.

Suluboya boyama yaratmaya yönelik bir teknolojidir sanat eseri su boyaları kullanarak. hendeklerde kuru boyalar kullandığımız çocukluğumuzdan beri çoğumuza tanıdık geliyor. Ancak bu tür boyalar, deneyimli suluboyacıların çalışmalarının gösterdiği zengin etkiyi vermiyor.

Suluboya boyası bir bağlayıcı, bir dolgu maddesi ve pigmentin kendisinden oluşur. En sık kullanılan bağlayıcı bitki kökenli tutkaldır: arap zamkı, dekstrin, kitre, meyve tutkalı, melas veya gliserin. Kağıda uygulandığında su buharlaşır ve bağlayıcı, pigmenti ve ortamı yerinde kilitler. Suluboya boyası yarı kuru küvetlerde ve tüplerde mevcuttur. Suluboya boyalarıyla çalışmak için sanatçılar kullanır yuvarlak fırçalar temel işler için ve ayarlamalar veya yıkamalar gibi diğer işlemler için düz fırçalar. Bir suluboyacının bir palete ihtiyacı vardır - plastik, beyaz. Girintili paletler hendek olarak kullanılabilir: tüplerdeki boya girintilere sıkıştırılır ve kurumasına izin verilir. Bazı sanatçılar boyayı “ham” haliyle kullanıyor, onlara göre resimdeki renkler daha taze olacak. Kağıt seçimi önemlidir. Suluboya tabakası iyi tanımlanmış bir dokuya sahip olmalı ve suyla ıslandıktan sonra yayılmamalı (şişmemelidir).

Suluboyacıların kullandığı çeşitli metodlar kağıda boya uygulamak. En yaygın yönteme “ham” denir. Başlangıçta kağıt suyla nemlendirilir ve ardından bir kat boya uygulanır. Böylece uygulanan boya, levha boyunca yayılmaya, beklenmedik desenlerde çiçek açmaya, diğer boyalarla birleşerek yeni tonlar oluşturmaya başlar. "Ham" yöntem oldukça karmaşıktır ve beceri gerektirir, ancak şaşırtıcı bir sonuç verir. Suluboya resim aynı zamanda sanatçının kuru bir tabaka üzerine boya katmanlarını birbiri ardına uyguladığı sırlama yöntemini de kullanır. Camlama, parçaların özel hassasiyetini elde etmenizi sağlar. Islak üzerine ıslak sulu boya çalışmanıza bazı vurgular eklemek istiyorsanız sanatçı, sayfa kuruduktan sonra başka boya katmanları da uygulayabilir.

Suluboya resim tekniğini öğrenmek istiyorsanız, “kendiniz için” diyelim, derslere yönelik boyaları seçmelisiniz. Yüksek kalite. Çoğu zaman, ucuz sulu boya boyaları yeterli renk doygunluğunu ve istenen dokuyu sağlamaz ve bu da acemi bir sanatçıyı hayal kırıklığına uğratabilir. Çok sayıda sulu boya boyası satın almamalısınız, bir dizi ana renge sahip olmak daha iyidir, çünkü iki veya daha fazla rengin karıştırılmasıyla neredeyse her renk tonu oluşturulabilir. Örneğin, kırmızı ve yeşil karışımından siyah bir renk tonu elde edilir ve suluboyacılar hiç beyaz kullanmazlar (sonuçta beyaz kağıt boya katmanından parlar ve sanatçı sadece kağıt üzerinde kalması gereken alanların üzerini boyar) beyaz - bu tekniğe “rezervasyon” denir).

Suluboya resimden bahsederken, çoğunlukla ışık ve yansımalarla dolu en narin çiçek natürmortlarını hatırlıyoruz. Ancak sulu boya resminin çeşitli türlerde kullanımının ne kadar çok yönlü olduğuna bakın! Güzel minyatürler ve eskizler, portreler, manzaralar, beklenmedik avangard görüntüler.

Valeria Ann Chua

Malgorzata Szczecinska

Elena Shved

Roland Palmaerts

İlgileniyor musun yaratıcı çıkartmalar ve yüksek kaliteli çıkartmalar? Bu durumda, akıllı telefon, kaykay, araba, buzdolabı ve diğer amaçlara yönelik çıkartmaların en geniş ürün yelpazesinde Parazita Kusok web sitesinde sizi beklediğini bilmelisiniz. İnanılmaz seçime göz atmak için mağazanın web sitesine gidin.