Sunet - tehnologie multimedia. Plăci de sunet și multimedia

Orice PC multimedia include un adaptor audio. Cu mâna ușoară a Creative Labs (Singapore), care a numit primele adaptoare audio cu cuvintele sonore Sound Blaster, aceste dispozitive sunt adesea numite „sound blasters”. Adaptorul audio a oferit computerului nu numai sunet stereofonic, ci și capacitatea de a înregistra semnale sonore pe medii externe. După cum am menționat mai devreme, unitățile de disc pentru PC nu sunt deloc potrivite pentru înregistrarea semnalelor audio convenționale (analogice), deoarece sunt concepute pentru a înregistra doar semnale digitale, care practic nu sunt distorsionate atunci când sunt transmise prin linii de comunicație.

Adaptorul audio are convertor analog-digital (ADC), care determină periodic nivelul semnalului sonor și transformă această citire într-un cod digital. Este înregistrat pe suport extern ca semnal digital.

Mostre digitale ale unui semnal sonor real sunt stocate în memoria computerului (de exemplu, sub formă de fișiere WAV). Semnalul digital citit de pe disc este trimis către convertor digital-analogic (DAC), care convertește semnalele digitale în analogice. Odată filtrate, acestea pot fi amplificate și trimise la difuzoare pentru redare.

Un alt mod de a reproduce sunetul este sintetiza lui. Când unele informații de control ajung la sintetizator, este generat un semnal de ieșire corespunzător. Adaptoarele audio moderne sintetizează sunete muzicale în două moduri: modulație de frecvență FM (modulație de frecvență) si cu ajutorul sinteza undelor(selectarea sunetelor din tabelul cu sunete, Wave Table). A doua metodă oferă un sunet mai natural.

Sinteza FM standard are caracteristici de sunet medii, astfel încât plăcile sunt echipate cu sisteme complexe de filtrare împotriva posibilelor interferențe de sunet.

Esența tehnologiei de sinteză WT este următoarea. Pe placa de sunet în sine, este instalat un modul ROM cu mostre de sunet ale instrumentelor muzicale reale „conectate” în el - mostre, iar procesorul WT, folosind algoritmi speciali, reproduce toate celelalte sunete chiar și cu un singur ton al instrumentului. În plus, mulți producători își echipează plăcile de sunet cu modulatoare RAM, astfel încât este posibil nu numai să înregistreze mostre arbitrare, ci și să încarce instrumente noi.



Comenzile de control pentru sinteza sunetului pot veni pe placa de sunet nu numai de la computer, ci și de la altul, de exemplu, MIDI (Interfață digitală pentru instrumente muzicale) dispozitive. MIDI însuși definește un protocol pentru transmiterea comenzilor printr-o interfață standard. Mesajul MIDI conține referințe la note, nu o înregistrare a muzicii în sine. În special, atunci când o placă de sunet primește un astfel de mesaj, acesta este descifrat (care note ale instrumentelor ar trebui să sune) și procesat pe sintetizator. La rândul său, computerul poate controla diverse instrumente muzicale „inteligente” cu interfața corespunzătoare prin MIDI.

Programele de lucru cu sunetul pot fi împărțite în două grupuri mari: programe de secvențiereși programe axate pe tehnologiile de înregistrare audio digitală, așa-numitele editori de sunet.

Sequencerele MIDI sunt concepute pentru a crea muzică. Sequencerele sunt folosite pentru a codifica piese muzicale. Ele sunt folosite pentru aranjare, permițându-vă să „scrieți” părți individuale, să atribuiți timbre instrumentelor, să construiți niveluri și echilibre ale canalelor (piese), să introduceți atingeri muzicale (accente de volum, schimbări de timp, abateri de la acordare, modulare etc.). Spre deosebire de compoziția muzicală convențională, utilizarea eficientă a unui secvențior necesită cunoștințe speciale de inginerie din partea compozitorului-arranger. Programele de editare a sunetului vă permit să înregistrați sunetul în timp real pe hard disk-ul computerului și să îl convertiți folosind capacitățile de procesare digitală și combinând diferite canale.

· Cakewalk Pro Audio

Sequencer profesional cu mai multe piste de la Twelve Tone Systems. Suportă până la 64 de piste audio și 256 - MIDI, 64 de canale de efecte sonore. Cakewalk a fost unul dintre primele produse software care a inclus suport pentru plug-in-uri suplimentare pentru o varietate de efecte audio create pentru interfața DirectX. O caracteristică caracteristică a efectelor DirectX este că toate funcționează în timp real - doar faceți clic pe un buton previzualizare, și puteți configura toți parametrii efectului selectat direct în timp ce redați un fragment de sunet.

· Sound Forge

Sound Forge este unul dintre liderii dintre editorii de sunet. Are funcții de editare puternice, vă permite să încorporați orice plug-in care acceptă tehnologia DirectX și are o interfață modernă convenabilă. Include două componente suplimentare: Batch Converter, care vă permite să combinați un grup de fișiere într-un singur fișier comun și Spectrum Analysis, care prezintă datele în două forme (spectru și fonogramă).

· WaveLab

Editorul stereo al lui Steinberg este unul dintre liderii dintre editorii de sunet. Acesta este cel mai rapid pachet de editare audio. Are multe efecte, oferă înregistrare CDR, analiză de spectru, are capacitatea de a lucra cu plug-in-uri DirectX și VST încorporate și acceptă multe formate de fișiere audio, inclusiv mp3. Programul deschide fișierul de sunet în două ferestre: prima pentru o prezentare generală și a doua pentru editare specifică. Este posibil să deschideți mai multe fișiere în același timp. Ele pot fi grupate și salvate ca proiect. O gamă largă de fișiere de sunet poate fi combinată într-o bază de date.

Elevii se pot familiariza cu operarea unui software care le permite să înregistreze și să redă un fișier de sunet folosind exemplul programelor integrate de lucru cu sunetul, disponibile în pachetul standard furnizat cu sistemul de operare MS Windows de diferite versiuni. Acestea includ programul Windows Media Player, care vă permite să redați fișiere audio și video și un program simplu „Sound Recorder” pentru înregistrarea sunetului de la un microfon pe hard disk (nu vă permite să editați fișierul). Pachetul de sistem de operare Windows XP vine cu un set de programe Windows Media care includ Windows Media File Editor, un program simplu ca capabilități și interfață, permițându-vă să procesați fișiere audio în formatele *wma, *wmv și mp3. Programul Winamp este, de asemenea, utilizat pe scară largă în practica utilizatorilor, permițând reproducerea de înaltă calitate a fișierelor de sunet din aproape toate formatele cunoscute.

Text în multimedia.

Textul dintr-o aplicație multimedia joacă un rol foarte important. Cu toate acestea, nu ar trebui să supraîncărcați prezentarea cu prea multe informații textuale - acest lucru îl face dificil de perceput.

Textul poate fi introdus direct în software-ul de dezvoltare a aplicațiilor multimedia sau importat dintr-un editor de text convențional, cum ar fi MS Word. Programele de dezvoltare a prezentărilor precum Power Point și Macromedia Flash au un număr suficient de capabilități integrate pentru procesarea informațiilor text.

De exemplu, redimensionați automat textul, astfel încât să se încadreze în spațiul alocat și să nu „cadă” din diapozitiv. Pentru a face acest lucru, programele schimbă distanța dintre linii, apoi dimensiunea fontului și apoi ambii acești parametri. Astfel, utilizatorul nu mai trebuie să piardă timpul încercând să se potrivească textului - se întâmplă automat. De asemenea, este inclusă numerotarea automată a articolelor din listă și modificarea acesteia în conformitate cu ordinea locației lor. Pe lângă liste, programele recunosc și numerele ordinale, fracțiile, liniuțele em, liniuțele em, elementele de autocorecție a textului îmbogățit (cum ar fi ) și ghilimelele pereche, urmate de un număr. Această caracteristică accelerează crearea prezentărilor, deoarece utilizatorul nu mai trebuie să facă manual corecturi și clarificări în mod constant.

Există câteva principii de urmat atunci când creați dialoguri și afișaje text:

· textul cu litere mici este citit cu aproximativ 13% mai rapid decât textul care este tipărit în întregime cu litere mari;

· caracterele mari sunt cele mai eficiente pentru informațiile care trebuie să atragă atenția;

Textul aliniat la dreapta este mai dificil de citit decât textul uniform spațiat cu o margine dreaptă nealiniată.

· distanța optimă dintre linii este egală sau puțin mai mare decât înălțimea caracterelor.

Grafică în multimedia

Designul artistic este o etapă foarte importantă în dezvoltarea aplicației, deoarece, în primul rând, datele prezentate sub formă grafică arată adesea mai bine decât datele textuale, iar în al doilea rând, utilizarea graficelor vă permite să evidențiați cele mai importante puncte ale prezentării. O prezentare armonioasă și frumos concepută este mult mai bine percepută de ascultători.

Există două moduri de a reprezenta informații grafice pe un computer: grafică raster și grafică vectorială.

În cazul graficelor raster, imaginea este împărțită în elemente (pixeli), care determină dimensiunea imaginii - X pixeli în lățime și Y pixeli în înălțime. O caracteristică importantă este rezoluția de culoare a graficelor raster, care este determinată de numărul de biți utilizați pentru a codifica culoarea fiecărui pixel (numit și numărul de planuri de biți). Este clar că cu cât există mai multe planuri de biți într-un fișier, cu atât este nevoie de mai mult spațiu pe disc pentru a-l salva. Există următoarele opțiuni pentru reprezentarea culorii în fișierele grafice:

· 256 fișier de culoare folosește 8 biți pe pixel și are un tabel de culori corespunzător numit paletă;

· Fișier color pe 16 biți nu folosește o paletă și sunt alocați 16 biți pentru a stoca componentele de culoare roșie, verde și albastră ale fiecărui pixel. Există două opțiuni: RGB555 (32768 culori), RGB565 (65536 culori);

· Fișier color pe 24 de biți alocă 8 biți pentru componentele de culoare ale fiecărui pixel. Folosește 16,7 milioane de combinații de culori posibile, astfel încât cele mai mici diferențe dintre ele abia pot fi observate cu ochiul;

· Fișier color pe 32 de biți alocă 8 biți pentru componentele de culoare și 8 biți pentru canalul alfa al fiecărui pixel. Canalul alfa determină nivelul de transparență al fiecărui pixel dintr-o imagine. Este folosit de software pentru a aplica măști pentru a afișa date video sau imagini una câte una.

O altă metodă de reprezentare sunt imaginile vectoriale, care sunt stocate ca o descriere geometrică a obiectelor care alcătuiesc desenul. Aceste imagini pot include și date în format grafic raster. În formatele vectoriale, numărul de planuri de biți nu este predeterminat.

Editor grafic sunt concentrate pe manipularea imaginilor existente (în mare parte cele scanate) și au un set de instrumente care vă permit să reglați orice aspect al imaginii.

Adobe Photoshop

Pachet de procesare foto profesională. Acceptă lucrul cu straturi și exportul de obiecte din programe de grafică vectorială. Are un set complet de instrumente pentru corectarea culorii, retușare, ajustarea contrastului și a saturației culorii, mascarea și crearea diferitelor efecte de culoare. Peste 40 de filtre vă permit să creați o varietate de efecte speciale. Există multe pluginuri create de diverși producători.

· Corel PhotoPaint

Un editor grafic care are tot ce aveți nevoie pentru a crea și edita imagini, dar este inferior Adobe Photoshop în ceea ce privește viteza atunci când lucrați cu fișiere. Vă permite să publicați aceste imagini pe Internet. Conține instrumente pentru lucrul cu imagini animate și prezentări de diapozitive în format QuickTime.

· PhotoDraw

PhotoDraw face parte din Office 2000 și combină capacitățile pachetelor de grafică vectorială și raster. Conține un set mare de forme desenate manual și multe tipuri de linii pentru a le proiecta, inclusiv o varietate de pensule artistice sau imagini fotografice. PhotoDraw acceptă salvarea ilustrațiilor în formatul majorității celorlalte aplicații. Include un număr mare de efecte diferite care pot fi aplicate imaginilor și obiectelor individuale, în special, puteți selecta efectele de adăugare de umbre, setarea transparenței, estomparea sau îmbunătățirea limitelor obiectelor, oferindu-le tridimensionalitate, distorsiuni de perspectivă, precum și efecte speciale care dau imaginii aspectul desen, schiță, pictură și multe altele.

· PhotoImpact

Pachetul de grafică dezvoltat de Ulead Systems este destinat nu numai pentru crearea și editarea imaginilor. De asemenea, oferă instrumente pentru crearea și gestionarea bazelor de date cu fotografii, vizualizarea fișierelor de imagine, crearea de prezentări de diapozitive multimedia, captarea ecranului și conversia fișierelor. Tehnologia Pick-and-Apply vă permite să aplicați extensii din seturi de stiluri, efecte, degrade și texturi colectate în elementul de meniu Easy Palette și să vedeți imediat rezultatele transformărilor. Acceptă lucrul cu straturi, previzualizare în timp real, efecte speciale avansate, plasarea textului pe o anumită curbă, instrumente de retușare a imaginii.

În programele de grafică vectorială, obiectele și imaginile care sunt salvate ca descriere geometrică există independent unele de altele, ceea ce vă permite să schimbați oricând stratul, locația și orice alte atribute ale obiectului, creând o compoziție arbitrară. Programele moderne de grafică vectorială conțin și instrumente pentru lucrul cu imagini raster. Animația 2D folosește metoda tradițională de animație stop-motion. În unele cazuri, se folosește twining - generare automată de cadre intermediare. Morphing-ul, deformarea imaginii, diferite efecte optice și modificări ciclice ale luminii sunt de asemenea utilizate.

Un editor grafic cu capabilități largi și o bibliotecă uriașă de imagini gata făcute, care a devenit deja un program clasic de desen vectorial. Pachetul este destinat nu numai pentru desen, ci și pentru pregătirea graficelor și editarea imaginilor raster. Are un management excelent al fișierelor și capacitatea de a afișa filme de diapozitive pe afișajul computerului, vă permite să desenați manual și să lucrați cu straturi de imagine, acceptă efecte speciale, inclusiv 3D și are opțiuni flexibile pentru lucrul cu texte.

Vă permite să creați imagini vectoriale. Are un efect de transparență perfect realizat, cu proprietăți de gradient. Programul efectuează operațiuni de bază cu imagini raster: modificarea adâncimii culorii, luminozității, contrastului, clarității, aplicarea unui filtru de imagine neclară și alte efecte speciale. Rezoluția internă uriașă (72 mii dpi) vă permite să măriți obiectele de până la 2500 de ori.

Macromedia FreeHand

Un editor grafic profesionist care, pe lângă crearea de obiecte grafice, vă permite să utilizați și să procesați texte folosind foi de stil, verificarea ortografică și modalități de plasare a textului pe pagină. Permite utilizarea plug-in-urilor. Conține o bibliotecă de efecte speciale și un set de instrumente pentru lucrul cu culoarea, inclusiv instrumente de umplere cu gradient multicolor.

Adobe Illustrator

Pachetul vectorial Adobe Illustrator este proiectat pentru crearea de ilustrații și dezvoltarea designului general al paginii și se concentrează pe obținerea imaginilor finite la rezoluție înaltă. Pachetul vă permite să creați forme și simboluri cu formă liberă, apoi să le scalați, să le rotiți și să le deformați. În plus, Illustrator conține o gamă largă de instrumente pentru lucrul cu documente text și cu mai multe pagini.

Software-ul de animație Ulead profită de fișierele GIF pentru a stoca mai multe imagini. Spre deosebire de video, în timpul animației, momentul, locul și durata apariției imaginii pe ecran sunt specificate separat pentru fiecare imagine. Deoarece imaginile pot avea dimensiuni arbitrare, puteți crea compoziții complexe prin asamblarea lor din părți individuale.

Animație în multimedia

Conceptul de animație în multimedia include programe pentru crearea și procesarea imaginilor video și a graficelor 3D.

Există un număr mare de produse software pentru editare video. Pe lângă pachetele de animație 3D, există programe foarte specializate, de exemplu, pentru crearea de fonturi 3D. De asemenea, folosesc o varietate de efecte de animație, efectuează randarea imaginilor și vă permit să creați fișiere video.

· Editor rapid

Acesta este un editor care efectuează operațiuni de bază cu imagini video în format *mov și *avi rapid și ușor. Este un instrument bun și accesibil pentru a lucra cu secvențe video mici. Pentru a lucra cu acest editor, QuickTime Viewer versiunea 3 sau o versiune superioară trebuie să fie instalată pe computer. Acest editor nu este profesionist, dar este foarte potrivit pentru multe proiecte mici.

· Adobe Premiere

Cel mai comun program de editare video digitală. Are o interfață convenabilă, intuitivă. Acceptă mai multe canale video și audio, conține un set de tranziții între cadre și vă permite să sincronizați sunetul și imaginea. Suporta formatele de fișiere *mov și *avi. Conectarea modulelor suplimentare (plug-in-uri) de la producători independenți extinde capacitățile programului.

· Ulead VideoStudio

Ulead VideoStudio este destinat utilizatorilor începători. Oferă suport complet pentru formatele DV și MPEG-2 pentru video digital. Iar pentru acompaniamentul muzical al filmului, puteți folosi fișiere muzicale în format *mp3 sau piese audio de pe un CD audio. Lucrul cu programul este destul de simplu datorită unei interfețe bine gândite și ușor de utilizat. Digitalizarea se face cu ușurință folosind modulul special Video Wizard. Vă ghidează prin fiecare etapă a procesului și vă oferă informațiile de care aveți nevoie pentru a începe editarea. Puteți insera titluri într-un videoclip, puteți utiliza tranziții fluide între fragmente individuale și puteți adăuga voce sau muzică de fundal clipului rezultat.

Studio de film digital

Program de editare video de la Hitachi. Vă permite să creați un fișier MPEG bazat pe clipuri video și imagini statice, să adăugați sau să înlocuiți o pistă audio, să adăugați titluri, data și ora, să utilizați efecte de tranziție între cadre și să schimbați viteza imaginii.

Programul CyberLink, care funcționează ca o cameră video interactivă, înregistrează fișiere direct în format MPEG-1, ceea ce economisește atât timp, cât și spațiu pe hard disk. PowerVCR oferă, de asemenea, posibilitatea de a edita și crea titluri și de a converti fișiere *avi în MPEG-1. Are o interfață de utilizator intuitivă. Vă permite să primiți un semnal de la un VCR sau o cameră video, precum și de la un tuner TV.

Tehnologia de animație 3D este similară cu animația de păpuși: este necesar să se creeze cadre ale obiectelor, să se determine materialele care le vor acoperi, să se aranjeze totul într-o singură scenă, să se instaleze iluminat și o cameră, apoi să se stabilească numărul de cadre din film și mișcarea obiectelor. Mișcarea obiectelor în spațiul tridimensional este specificată folosind traiectorii, cadre cheie și folosind formule care conectează mișcarea părților structurilor complexe. După setarea mișcării, luminii și materialelor dorite, începe procesul de randare. Pe parcursul unui timp, computerul calculează toate cadrele necesare și produce filmul finit. Dezavantajul este netezimea excesivă a formelor și suprafețelor și o anumită mișcare mecanică a obiectelor.

Pentru a crea imagini tridimensionale realiste, sunt inventate tehnici noi și diferite. Pentru a crea obiecte „neuniforme”, cum ar fi părul sau fumul, se folosește o tehnologie pentru a forma un obiect din multe particule. Cinematica inversă și alte tehnici de animație sunt introduse și apar noi metode pentru combinarea înregistrării video și a efectelor de animație, ceea ce face scenele și mișcările mai realiste.

În plus, tehnologia sistemelor deschise vă permite să lucrați cu mai multe pachete simultan. Puteți crea un model într-un pachet, îl puteți picta într-un altul, îl puteți anima într-un al treilea și îl puteți completa cu video într-un al patrulea. În cele din urmă, funcționalitatea multor pachete profesionale de astăzi poate fi extinsă cu aplicații suplimentare scrise special pentru pachetul de bază.

Un program pentru crearea de titluri 3D de la Ulead pentru prezentări, videoclipuri, multimedia și pagini Web. Programul include mai mult de 100 de master automat și multe efecte. Conține, de asemenea, o bibliotecă uriașă de obiecte și materiale 3D, plus șabloane și texturi fotorealiste.

· 3D Studio MAX

Unul dintre cele mai cunoscute pachete de animație 3D produse de Kinetix. Programul oferă întregul proces de creare a unui film tridimensional: modelarea obiectelor și crearea unei scene, animație și vizualizare, lucrul cu video. Interfața programului este aceeași pentru toate modulele și are un grad ridicat de interactivitate. 3D Studio MAX implementează capabilități avansate de control al animației, stochează istoricul de viață al fiecărui obiect și vă permite să creați o varietate de efecte de lumină, acceptă acceleratoare 3D și are o arhitectură deschisă, adică permite terților să includă aplicații suplimentare în sistem .

· Ray Dream Studio

Programul oferă un set de instrumente profesionale pentru design și animație 3D. Utilizatorii pot crea diverse modele folosind deformații. Puteți aplica diferite texturi sau imagini video acestor modele sau puteți picta direct pe suprafața lor. Animația cu mișcare completă folosește estomparea mișcării pentru a face mișcarea să pară realistă. Parametrii de vizualizare vă permit nu numai să setați direcțiile razelor, ci și să dați imaginii aspectul unui desen animat desenat manual.

· Pictor 3D

Acesta este un pachet complet de modelare 3D. Painter 3D vă oferă posibilitatea de a aplica texturi, impacturi, lumini, reflexii și străluciri pe obiecte și vă permite să actualizați automat texturile. Acest pachet acceptă extensii (Plug-in), ceea ce face posibilă utilizarea multor efecte speciale standard și suplimentare. Pachetul include suplimente pentru Ray Dream Studio și 3D Studio MAX.


CAPITOLUL 2.
Utilizarea software-ului de prezentare

Plăci de sunet în multimediaCARDURI DE SUNET ÎN MULTIMEDIA
Astăzi, plăcile de sunet reprezintă o întreagă clasă de dispozitive, dintre care multe servesc mult mai sus
scopuri decât simpla ieșire a fișierelor MP3 către difuzoare de cinci dolari. Ele devin centrele casei
cinematografe, sisteme Hi-Fi, studiouri acasă și profesionale.
Apropo, plăcile erau numite plăci pentru că erau o placă de circuit imprimat,
introdus într-un slot ISA sau PCI. Astăzi, plăcile de sunet sunt conectate și prin USB, FireWire, PCMCIA.
De asemenea, sarcinile și capacitățile depind de clasa dispozitivului,
care vor fi încredințate dispozitivelor atunci când lucrează ca componentă în orice versiune de conținut media.
3

Dispozitiv cu placa de sunet

DISPOZITIV PLACA DE SUNET
În acest scop, placa are un ADC și un DAC - analog-digital
și convertoare digital-analogic, între care
Este plasată logica digitală de control al fluxului.
Sunetul care ajunge la ADC este în formă analogică - în formă
semnal electric în continuă schimbare – supus la
presupune eșantionare și cuantificare. Discretizarea se desparte
semnal continuu către o secvență a acestuia instantanee
valori - mostre care urmează cu o frecvență mai mare,
iar cuantizarea codifică nivelul fiecărui eșantion ca un număr întreg în intervalul 0..255 (digitizare pe 8 biți)
sau 0..65535 (digitizare pe 16 biți). Ca rezultat, se formează un flux de numere, a cărui magnitudine descrie
legea schimbării semnalului inițial. Acest flux trece prin circuitul de control și poate fi citit
de acolo direct de procesor prin registrele cardului, dar cel mai adesea automat
transfer direct în memorie (acces direct la memorie - DMA), care necesită doar procesorul
4
configurați adresa de pornire și parametrii de transfer și controlerul DMA al sistemului și
sistem digital de control al căii cardului.

Plăci de sunet încorporate

CARDURI DE SUNET INCORPATE
Unde sunt construite? În plăcile de bază. Chiar pe "mama"
lipiți intrări/ieșiri și codecuri și întregul proces de calcul
Prelucrarea este preluată de procesorul central. Similar
soluția de sunet este aproape gratuită, de aceea pt
utilizatorii fără pretenții sunt mai mult decât acceptabili -
în ciuda calității groaznice a sunetului.
Cele mai recente plăci de bază au carduri încorporate
oferă o ieșire 5.1 - adică, teoretic, chiar și cu
cu ajutorul unui astfel de dispozitiv puteți construi o „casă
cinema" prin conectarea unui set de difuzoare 5.1. dar calitatea sunetului
va fi foarte putin.
De asemenea, efectele suplimentare nu pot fi conectate la astfel de plăci.
și echipamente.
Interval de preț: 0-4 USD (sub formă de plată suplimentară pentru o placă de bază cu
audio).
5

Tipuri de plăci de sunet

TIPURI DE CĂRCI DE SUNET
Există două tipuri de plăci de sunet și anume:
Plăcile încorporate și interne, cum sunt cele găsite în laptopuri și plăci de bază. Ei nu sunt
oferă o calitate decentă a sunetului și nu le vom atinge prea mult
Plăcile sunt externe, au o varietate de factori de formă,
precum și metode de conectare și comutare între ele.
Sunt cele mai potrivite pentru majoritatea sarcinilor,
de aceea le vom lua în considerare.
6

Placi de sunet externe

CĂRCI DE SUNET EXTERNE
Acest tip de placă este mai frecvent în zonele în care
dispozitive suficient de de înaltă calitate pentru lucrul cu sunetul.
Pentru că au mai multă funcționalitate și abilitate
conectarea echipamentelor suplimentare, cum ar fi preamplificatoare, compresoare și egalizatoare.
Aș dori să remarc un număr mare de caracteristici, cum ar fi
intrări și ieșiri, precum și opțiuni de comutare. Oportunitate
conecta controlere și tastaturi MIDI și prezența directă
monitorizarea canalelor de înregistrare, precum și a unui număr mare de intrări
și ieșiri, și capacitatea de a insista totul, pentru un anumit
sarcini.
7

Placi de sunet multimedia

CARTE DE SUNET MULTIMEDIA
Aceasta este cea mai veche categorie de plăci: au fost cele care au apărut primele și au făcut
computerul este un mijloc de redare și înregistrare a muzicii. Aceste cărți, spre deosebire de
încorporate, au propriul procesor de sunet, care se ocupă de
procesarea sunetului, calculul efectelor de sunet tridimensionale utilizate în jocuri,
amestecarea fluxurilor audio etc.,
Cu câțiva ani în urmă, piața plăcilor multimedia era
foarte intense, au fost bătălii între producători. Cel mai
concurenții proeminenți au fost Aureal și Creative. Hărți ale acestora
companiile au folosit diferiți algoritmi pentru a lucra cu sunetul 3D - fiecare avea propriile sale fani. Cu venirea
plăci de bază cu conflicte audio încorporate
s-au rezolvat: toți producătorii de ieftine
plăcile de sunet au dispărut. Și sunt puțini producători.
8
Interval de preț: 15-80 USD.

Placi de sunet semi-profesionale

CARTE DE SUNET SEMI-PROFESIONALE
De regulă, acestea sunt produse de producătorii de echipamente profesionale, concentrându-se nu pe
muzicieni, dar pentru iubitorii de sunet bun. Cu alte cuvinte, carduri pentru fișiere audio.
Ele diferă de plăcile multimedia prin faptul că au componente mai bune, dar nu încă
inregistrez sunet foarte bine, desi pot lucra cu sunet 7.1, si cu sunet destul de bun
fișiere
Dar sunetul înregistrat de la astfel de plăci este extrem de scăzut
nivel de calitate, motiv pentru care sunt utilizate în principal
în stații de lucru ieftine sau PC-uri de acasă.
9
Interval de preț: 80-200 USD.

Placi de sunet profesionale

CĂRCI DE SUNET PROFESIONALE
Aceste carduri sunt concepute pentru muzicieni profesioniști, aranjatori,
ingineri de sunet. Toți cei implicați în producerea și înregistrarea oricărui sunet
acompaniament. potrivit sarcinii – și caracteristici: cea mai înaltă calitate
redarea și înregistrarea sunetului, distorsiuni minime, oportunități maxime pentru
lucrul cu software profesional și conectarea echipamentelor profesionale.
Intrările/ieșirile în loc de mufa standard de 3,5 mm sunt realizate folosind mufa de 6,3 mm sau sub formă
Conectori XLR scoși la iveală folosind cabluri speciale de interfață. Mulți
cardurile au blocuri externe în care toți conectorii sunt amplasați pentru comoditate
conexiuni. Aceste carduri sunt concepute pentru a conecta studiouri profesionale
monitoare acustice, console de mixare, preamplificatoare etc.
Aceste plăci sunt convenabile pentru conectarea unui număr mare de microfoane simultan
și monitoare, precum și difuzoare pe scene și în săli mari. Aceasta este clasa
dispozitivele sunt potrivite pentru organizarea conferințelor video, înregistrarea și emiterea vocii
sala, pentru spectacole, de exemplu pentru elevi.
10
Gama de prețuri: $200-$...

Utilizarea plăcilor de sunet

UTILIZAREA CARDURILOR DE SUNET
Trebuie să înțelegeți că diferite plăci de sunet, precum și putere diferită
adaptoarele video sunt necesare în diferite condiții și pentru diferite sarcini.
Dacă trebuie să redați un videoclip cu sunet pentru o clasă mică de studenți,
apoi un laptop, un monitor destul de mare sau un proiector și
placă de sunet încorporată.
În același timp, pentru a oferi sunet și video la congresul profesorilor, voi face
susține prelegeri pentru o sală mare, folosind mai multe monitoare,
microfoane și difuzoare, veți avea nevoie de mai puternice și mai productive
placi de sunet si video.
Prin urmare, vom lua în considerare trei opțiuni în care vor avea loc următoarele sarcini:
1. Proiecție într-un public restrâns, videoclip cu sunet.
2. Afișați fotografii cu un difuzor, în timp ce faceți acest lucru în
sală mică.
3. Și un congres al Profesorilor, cu care să țină prelegeri și să discutăm problema
elevi, într-o clasă mare, folosind mai multe microfoane
și difuzoare.
11

Conceptul de „multimedia”

CONCEPTUL DE „MULTIMEDIA”
Înainte de a începe să rezolvăm problemele atribuite, vom înțelege ce este exact multimedia și ce rol
ia sunet.
Termenul „multimedia” este un latinism care a pătruns din surse în limba engleză în diferite limbi
aproape în transcrierea originală. Provine din combinația cuvintelor latine „multum” (multe)
și „media, mediu” (focalizare, mijloace, metodă). Astfel, literal „multimedia” înseamnă „multe
mediu inconjurator."
Conceptul de „multimedia” este folosit în diverse domenii ale activității umane. În domeniul computerului asta este
dezvoltare site web, sisteme hipertext, grafică computerizată, animație computerizată etc. În dicționar
„Concepte de bază și definiții ale ciberneticii aplicate”, multimedia înseamnă interacțiune
efecte vizuale și audio controlate de software interactiv. De obicei asta
înseamnă o combinație de text, sunet și grafică într-o singură resursă electronică, iar recent din ce în ce mai des -
animații și videoclipuri.
Înțelegând acest lucru, se dovedește că sunetul este doar o parte din toate și aproape întotdeauna joacă un rol secundar, de asemenea
există opțiuni în care sunetul funcționează pentru a completa seria video și oferă o cantitate destul de mare
Informații suplimentare.
Diferența de claritate și corectitudine a reproducerii sunetului depinde atât de calitatea acestuia, cât și de dispozitiv
pe care este redat, astfel încât același fișier va suna ușor diferit pe diferite
dispozitive.
12


Sarcină: Proiecție într-un public restrâns, videoclip cu
sunet.
Pentru această procedură nu veți avea nevoie de mult
o mulțime de echipamente, pentru că sarcina este destul de
este simplu și nu necesită mai mult decât
trei dispozitive. Pentru a afișa videoclipul veți avea nevoie
laptop, proiector sau suficient de mare
monitor și difuzoare stereo mici, cu
putere de ieșire suficientă.
În această situație, nu este necesar nimic pentru sunet
cu excepția redării, deoarece sunetul este deja
gata și nu necesită intervenție, sau
corectii.
13

Opțiuni pentru utilizarea sunetului în multimedia

OPȚIUNI PENTRU UTILIZAREA SUNETULUI ÎN MULTIMEDIA
Sarcină: Afișarea fotografiilor, cu un singur difuzor, la
făcând asta într-o cameră mică.
Pentru a finaliza această sarcină, aveți nevoie de ceva ușor diferit.
echipament, deoarece va fi folosit unul
microfon dinamic, o pereche de chei „mari”, de asemenea
Puteți reda audio de pe dispozitivul pe care îl utilizați.
Veți avea nevoie nu doar de un PC, un proiector și difuzoare, ci și
consola de mixare, preamplificator, daca microfon
wireless, apoi doar baza, care este de obicei inclusă în kit.
În acest caz, este posibil să utilizați un egalizator,
deoarece răspunsul în frecvenţă al microfoanelor dinamice poate fi
oarecum neuniform sau distorsionat din cauza utilizării
difuzoarele pot necesita utilizarea acestuia.
14

Opțiuni pentru utilizarea sunetului în multimedia

OPȚIUNI PENTRU UTILIZAREA SUNETULUI ÎN MULTIMEDIA
Sarcina: Congresul Profesorilor, pentru lectură
prelegeri și discuții asupra problemei cu studenții, în
audienta mare, folosind
mai multe microfoane și difuzoare.
Pentru a rezolva problema, veți avea nevoie de suficient
echipamente complexe, deoarece pentru mai mulți
microfoanele au nevoie de un mixer pentru a fi configurate
volumul fiecărui microfon. De asemenea bine
alegerea va fi un controler de monitor,
pentru că dacă zona este suficient de mare,
atunci pot fi prea puține perechi.
Din suplimentar, poate fi folosit
mixer sau chiar un compresor.
De asemenea, este posibil să utilizați interfețe USB,
pentru a obține un sunet mai bun.
15

Înregistrați sunet într-un fișier multimedia

ÎNREGISTRAREA SUNET PE UN FIȘIER MULTIMEDIA
Cu ajutorul plăcilor de sunet, puteți atât înregistra sunet, cât și
Aici trebuie să știți următoarele:
Pentru înregistrare veți avea nevoie de un ADC (analog-digital
convertor), aproape fiecare placă are una, dar
calitate minimă pentru înregistrarea normală
are 44,1 kHz și o adâncime de 16 biți.
Adevărat, asemănătoare și chiar mai mari au aproape
toate plăcile, astfel încât indicatorul principal devine
Preț. La aproximativ 5.000 RUB, scânduri care pot
Înregistrați sunetul dacă aveți un microfon bun.
Cele mai simple programe sunt îndrăzneala și
programe încorporate în Windows, superior
nivelul este Adobe Audition și Pro tools.
16

Utilizarea multimedia acasă

UTILIZAREA MULTIMEDIA ACASĂ
Pentru uz personal și vizionarea videoclipurilor,
ascultarea muzicii și lucrul de bază cu sunetul,
placa de sunet încorporată în
placa de bază, deoarece un dispozitiv este rareori necesar
capabil să reda și să înregistreze la calitate de 192 kHz,
și adâncime de 24 de biți. Preamplificatoare și similare
nu este nevoie de echipamente suplimentare în acest caz,
de ce a fost deja menționat mai sus.
Este important să înțelegeți că pot exista diferite tipuri
microfoane și difuzoare, care pot necesita
anumite echipamente pentru conectarea la audio
Hartă
17

Concluzie

CONCLUZIE
Plăcile de sunet sunt adesea folosite în multimedia, iar în momentul de față sunt necesare în toate dispozitivele, de la
computer la telefon.
Plăcile de sunet au o mare varietate de dimensiuni, prezența sau absența efectelor suplimentare, diferite
standarde de conectare și comutare.
În ultimii douăzeci de ani, utilizarea lor a oferit fiecărei persoane de pe pământ, în orice moment, posibilitatea de a face acest lucru
moment în timp, ascultați un fișier salvat pe dispozitivul său sau pe Internet, cu aproape orice
calitate și orice lungime.
Utilizarea diferitelor lanțuri poate oferi diferite opțiuni pentru sunetul final, care poate fi util atunci când
diferite sarcini atribuite.

Adesea, conceptul de „multimedia” (în general, un termen foarte controversat) este descris ca prezentarea informațiilor sub forma unei combinații de text, grafică, video, animație și sunet. Analizând această listă, putem spune că primele patru componente (text, grafică, video și animație) sunt diverse opțiuni de afișare a informațiilor prin mijloace grafice care aparțin unui singur mediu (și nu „multe medii”, sau multimedia), și anume - la mediul percepţiei vizuale.

Deci, în general, putem vorbi despre multimedia numai atunci când la mijloacele de influențare a organelor de vedere se adaugă o componentă audio. Desigur, în prezent sunt cunoscute sisteme informatice capabile să influențeze și percepția tactilă umană și chiar să creeze mirosuri inerente anumitor obiecte vizuale, dar până acum aceste aplicații fie au aplicații foarte specializate, fie sunt la început. Prin urmare, se poate susține că tehnologiile multimedia de astăzi sunt tehnologii care au ca scop transmiterea informațiilor, afectând în principal două canale de percepție – vederea și auzul.

Deoarece descrierile tehnologiilor multimedia pe paginile tipărite acordă în mod nedrept mult mai puțină atenție componentei audio decât tehnologiilor de transmitere a obiectelor grafice, am decis să umplem acest gol și am cerut unuia dintre specialiștii ruși de top în domeniul înregistrării audio digitale să vorbească despre cum audio este creat pentru conținut multimedia. Serghei Titov.

ComputerPress: Deci, putem spune că conceptul de „multimedia” nu există fără componenta sonoră. Sergey, ai putea să ne spui cum este creată această bucată specială de conținut multimedia?

Serghei Titov:În principiu, percepem aproximativ 80% din toate informațiile despre lumea exterioară prin vedere și mai puțin de 20% prin auz. Cu toate acestea, este imposibil să faci fără acest 20%. Există destul de multe aplicații multimedia în care sunetul este pe primul loc și este ceea ce dă tonul întregii lucrări. De exemplu, cel mai adesea un videoclip este realizat pentru o anumită melodie, mai degrabă decât o melodie care este scrisă pentru videoclip. Prin urmare, în expresia „serie audiovizuală”, cuvântul „audio” este primul.

Dacă vorbim despre componenta audio a multimedia, există două aspecte: din punctul de vedere al consumatorului și din punctul de vedere al creatorului. Aparent, aspectul creării de conținut multimedia este interesant pentru o revistă de computer, deoarece este creat tocmai cu ajutorul tehnologiei computerului.

Vorbind despre mijloacele de creare a conținutului audio, trebuie menționat că procesul de producție necesită o rezoluție fundamental mai mare la înregistrarea fișierelor decât pentru etapa de consum și, în consecință, este nevoie de echipamente de calitate superioară.

Aici putem face o analogie cu grafica: un designer poate prezenta ulterior o imagine la rezoluție scăzută, de exemplu, pentru publicare pe Internet și, în același timp, poate arunca o parte din informații, dar procesul de dezvoltare și editare este inevitabil efectuat. luând în considerare toate informațiile disponibile, dispuse în straturi. Același lucru se întâmplă atunci când lucrați cu sunet. Prin urmare, chiar dacă vorbim de un studio de amatori, atunci cel puțin ar trebui să vorbim despre echipamente de nivel semi-profesional.

Când vorbim despre rezoluția sistemului, ne referim de fapt la doi parametri: acuratețea măsurării amplitudinii semnalului și frecvența de cuantizare, sau rata de eșantionare. Cu alte cuvinte, putem măsura amplitudinea semnalului de ieșire foarte precis, dar o facem foarte rar și ca urmare pierdem o mulțime de informații.

KP: Cum are loc procesul de creare a unei scale?

SF.: Orice imagine sonoră este creată din unele elemente constitutive. Așa cum un DJ la o discotecă operează cu un anumit set de componente inițiale din care construiește un program continuu, tot așa o persoană care este angajată în a nota ceva are anumite materiale inițiale pe care le editează și le combină într-o imagine finită. Dacă vorbim despre muzică în forma sa pură, atunci mai întâi sarcina este de a captura aceste elemente și apoi de a le asambla într-o singură imagine. Acest lucru, în general, se numește amestecare.

Dacă vorbim de dublarea unor videoclipuri (de fapt, aici putem vorbi despre conținut multimedia), atunci trebuie să colectați elementele care compun coloana sonoră, apoi să le „legați” la imagine, să editați aceste elemente și să le aduceți în corespondență reciprocă; în acest caz, elementele individuale în cauză trebuie aranjate într-o formă convenabilă pentru lucru.

Programele de calculator creează o interfață în care există aceleași piese și un mixer cu o riglă. Sub fiecare dintre aceste linii se află propriul său element, care este supus anumitor modificări. Astfel, creăm un câmp sonor sintetizat, operând cu elemente existente și, întrucât această sarcină este, în principiu, creativă, trebuie să putem modifica aceste elemente folosind anumite tipuri de procesare - de la simpla editare (decupare, sortare, lipire) la complex, când elementele individuale pot fi prelungite sau scurtate, când caracterul sunetului fiecărui semnal poate fi schimbat.

KP: Ce software este necesar pentru a face acest lucru și ce hardware special pentru computer este necesar?

SF.: Echipamentul informatic special este, de fapt, doar un card de intrare-ieșire, deși anumite cerințe, desigur, se aplică altor sisteme de stații de lucru. Software-ul pentru organizarea procesului de înregistrare și editare a sunetului există în cantități uriașe: de la sisteme amatoare ieftine la sisteme semi-profesionale și foarte profesionale. Majoritatea acestor programe au o arhitectură plug-in și necesită performanță ridicată de la computer și subsisteme de memorie de disc suficient de puternice. Faptul este că rezolvarea problemelor multimedia în scopul producției, mai degrabă decât a reproducerii conținutului, necesită mașini cu o cantitate mare de RAM și un procesor puternic. Cel mai semnificativ parametru de aici nu este atât puterea mare a procesorului, cât echilibrul bun al mașinii în ceea ce privește funcționarea subsistemelor de disc. Acestea din urmă, de regulă, sunt dispozitive SCSI, care sunt de preferat atunci când este necesar să se opereze cu fluxuri de date care nu trebuie întrerupte. Prin urmare, interfețele IDE nu sunt practic utilizate. Un IDE poate avea o rată de transfer în rafală foarte mare, dar o rată de transfer sustain scăzută.

În același timp, interfața IDE oferă ca discul să poată transfera date, acumulându-le într-un buffer și apoi să le poată scoate din buffer. SCSI este proiectat diferit și, chiar dacă viteza de transfer de pachete este scăzută, viteza de streaming va fi în continuare mare.

De asemenea, trebuie remarcat faptul că sarcinile de mai sus necesită cantități foarte mari de spațiu pe disc. Voi da un exemplu simplu - un fișier mono pe 24 de biți, chiar și la rate de eșantionare scăzute, de exemplu 44,1 kHz, ocupă 7,5 MB pe pistă pe minut.

KP: Există vreo tehnologie care să stocheze aceste date mai compact?

SF.: Acesta este PCM liniar (Pulse Code Modulation), care nu poate fi comprimat în niciun fel. Acesta poate fi apoi comprimat în MP3, de exemplu, dar nu în etapa de producție, ci în etapa de distribuție. În etapa de producție, ni se cere să lucrăm cu semnale liniare, necomprimate. Permiteți-mi să folosesc din nou analogia cu Photoshop. Pentru a construi o compoziție grafică, designerul trebuie să aibă o înțelegere completă a ceea ce este stocat în fiecare strat, să aibă acces la fiecare strat și să-l ajusteze separat. Toate acestea duc la faptul că formatul Photoshop PSD ocupă o cantitate decentă de spațiu, dar vă permite să reveniți și să faceți corecții la fiecare strat în orice moment, fără a le afecta pe toate celelalte. În momentul în care poza este complet construită, aceasta poate fi prezentată într-un alt format, comprimat cu sau fără pierdere, dar, repet, doar când etapa de producție este complet finalizată. Același lucru se întâmplă și cu sunetul - puteți mixa o compoziție de sunet numai dacă aveți informații complete despre toate componentele semnalului.

După cum am spus deja, pentru a crea o imagine sonoră aveți nevoie de o bibliotecă sursă care să se potrivească cu sarcina la care lucrați. În consecință, producătorul video are nevoie într-o măsură mai mare de preînregistrare diverse zgomote și efecte, iar DJ-ul are nevoie de așa-numitele bucle (elemente repetate caracteristice muzicii de dans). Toate aceste materiale ar trebui să fie stocate sub formă de fișiere care sunt de înțeles pentru programul corespunzător care funcționează cu ele. În continuare, este nevoie de un sistem acustic pentru a controla toate acestea și, în consecință, programul trebuie să facă posibilă manipularea acestui material sursă, care, de fapt, este partea creativă a procesului. Folosind un sistem informatic ca instrument de intrare-ieșire și un program ca instrument, utilizatorul, în conformitate cu instinctul său interior, editează materialul sursă: crește sau scade volumul elementelor individuale, modifică culoarea timbrului. Ca urmare a procesului de mixare, inginerul de sunet trebuie să obțină o imagine sonoră echilibrată, care are o anumită valoare estetică. După cum puteți vedea, analogia cu grafica este vizibilă chiar și la nivel terminologic. Și dacă această imagine va merita ceva depinde în întregime de experiența, gustul și talentul acestui inginer de sunet (desigur, în funcție de disponibilitatea echipamentelor de înaltă calitate).

KP: Până acum ne-am referit la o imagine pur sonoră, totuși, vorbind despre multimedia, este necesar să ne gândim la ce mijloace există pentru a aduce sunetul și imaginea împreună. Ce este nevoie pentru asta?

SF.: Desigur, ai nevoie de un card de intrare/ieșire video, de exemplu, unul cu format de ieșire MPEG sau Quick time (dacă vorbim de multimedia, Quick time va fi mai convenabil).

KP: Cred că ar fi interesant să luăm în considerare o serie de sarcini practice în dublarea video și, folosind exemple specifice, să aflăm ce echipament și ce software este necesar pentru sarcini de diferite niveluri de complexitate. Am putea începe prin a analiza opțiunile pentru crearea unui film de prezentare ieftin...

De exemplu, să luăm în considerare acest caz: există un film video filmat cu o cameră de amator, iar microfonul acestei camere a înregistrat deja replici și dialoguri. Acum trebuie să folosim asta pentru a face un film de prezentare atractiv, cu dublare semi-profesională. De ce vei avea nevoie pentru asta?

SF.: Dacă ne confruntăm cu sarcina de a realiza o anumită percepție a materialului sonor (chiar și a unui film de amatori), trebuie să adăugăm mult la materialul sursă: avem nevoie de efecte sonore, muzică de fundal, așa-numitul zgomot de fundal (din engleză). fundal - fundal, fundal) și așa mai departe. Prin urmare, în orice caz, este nevoie de a avea mai multe piese redate simultan, adică de a citi mai multe fișiere în același timp. În același timp, ar trebui să avem posibilitatea de a regla caracterul de timbru al acestor fișiere în timpul procesului de producție și de a le edita (lungire, scurtare etc.).

Este important de reținut că sistemul trebuie să permită experimentarea, astfel încât utilizatorul să poată vedea dacă un anumit efect sună adecvat pentru o anumită locație. De asemenea, sistemul ar trebui să vă permită să combinați cu precizie efectele sonore cu contextul sonor, să reglați panorama (dacă vorbim de sunet stereo) și așa mai departe...

KP: Ei bine, sarcina este clară, iar cerințele pentru echipament sunt clare... Acum aș dori să îmi fac o idee despre ce echipament specific și ce software poate fi recomandat pentru a rezolva o astfel de problemă și aproximativ cât va costa utilizatorul.

SF.:În principiu, avem nevoie de un fel de editor video, dar acesta, după cum am înțeles, este un subiect separat, iar astăzi trebuie să ne concentrăm pe componenta audio. În orice caz, în sarcina pe care ați descris-o mai sus, secvența audio este subordonată secvenței video. Prin urmare, vom presupune că avem o secvență video și nu vom analiza modul în care este editată. Luăm în considerare versiunea originală, când există o secvență video finală și o secvență audio brută. În această schiță de secvență audio, trebuie să tăiați unele linii, să înlocuiți unele cu altele noi și așa mai departe. Nu contează dacă vorbim despre un film de prezentare sau despre un film de gaming amator, va trebui să inserăm în el câteva efecte audio artificiale. Acest lucru se datorează faptului că sunetul de la multe evenimente din cadru, înregistrat cu ajutorul microfonului unei camere video, va suna, după cum se spune, neconvingător.

KP: De unde mai poți obține aceste sunete, dacă nu din evenimente reale?

SF.: Aceasta este o întreagă direcție numită design de sunet, care constă în crearea de sunete care, atunci când sunt reproduse, ar oferi o imagine sonoră convingătoare, ținând cont de caracteristicile percepției spectatorului asupra sunetelor. În plus, există un așa-zis accent dramatic în imaginea anumitor sunete care de fapt sună diferit. Desigur, dacă vorbim de cinema amator și de dublare semi-profesională, atunci unele oportunități sunt restrânse, dar în acest caz sarcinile care ne sunt în fața sunt aceleași cu cele cu care se confruntă profesioniștii.

În orice caz, pe lângă editarea schiței, este necesar să adăugați câteva efecte speciale.

KP: Deci de ce echipament avem nevoie pentru a rezolva această problemă?

SF.: Subliniez încă o dată că vorbim de un nivel semi-profesional, adică de producerea unui film de amatori acasă sau de producția de filme pentru studiourile de televiziune prin cablu, care, în general, sunt sarcini similare. Pentru a rezolva majoritatea problemelor unei astfel de post-producție, aveți nevoie de o mașină Pentium III - 500 MHz, de preferință 256 RAM, subsistem disc SCSI; subsistemul video nu joacă un rol special, dar este de dorit ca acolo să fie instalate unele decodoare video comprimate hardware; În consecință, aveți nevoie de o placă de intrare-ieșire; pentru cea mai simplă muncă de amatori, poate fi un SoundBlaster. Ca un complex relativ ieftin, puteți lua în considerare produsul software Nuendo, care va funcționa cu aproape orice placă și, de exemplu, SoundBlaster-ul ieftin pentru 150 USD. Desigur, aici trebuie spus imediat că un astfel de sistem va avea capacități foarte limitate din cauza calității scăzute a plăcii SoundBlaster, care are amplificatoare de microfon de foarte slabă calitate și ADC/DAC de foarte slabă calitate.

KP: Aș dori să aud ce vă permite Nuendo să faceți?

SF.: Nuendo este un pachet software care are o arhitectură plug-in și este conceput pentru a rezolva problemele de producție audio și se concentrează în mod special pe sarcinile de a crea „audio pentru video”, adică, s-ar putea spune, este conceput special pentru rezolvarea multimedia. Probleme. Programul funcționează cu sunet și imagine simultan, imaginea fiind o componentă secundară pentru acesta. Nuendo rulează pe Windows NT, Windows 98 și BE OS. Acest program costă 887 USD.

Programul oferă posibilitatea de a vizualiza imagini video descompuse în timp și un sistem multi-track pentru editarea și mixarea imaginii audio.

O caracteristică a pachetului software este flexibilitatea acestuia și puteți lucra la o gamă largă de hardware ieftin. Există o credință larg răspândită că sistemele serioase funcționează numai pe echipamente cu coprocesoare DSP specializate. Software-ul Nuendo demonstrează contrariul, deoarece nu numai că oferă instrumente pentru producția audio profesională, dar și nu necesită hardware specializat și coprocesoare speciale pentru nevoile sale.

Nuendo oferă 200 de piese pentru mixare, acceptă sunetul surround într-un mod care face ca multe sisteme să pară foarte palide în comparație cu Nuendo.

Nuendo oferă procesare de înaltă calitate în timp real pe același procesor care rulează stația de lucru în sine. Desigur, viteza de procesare va depinde de stația de lucru selectată, dar avantajul programului este că se adaptează la diferite puteri ale procesorului. Cu doar câțiva ani în urmă, procesarea audio serioasă era de neconceput fără DSP. Dar astăzi, computerele desktop au procesoare native suficient de puternice pentru a rezolva problemele de procesare în timp real. Evident, capacitatea de a folosi un computer obișnuit pentru a rezolva probleme specifice, fără coprocesoare DSP, adaugă flexibilitate sistemului.

Nuendo este un sistem orientat pe obiecte (adică un sistem care funcționează cu obiecte metaforice: telecomandă, indicator, pistă etc.), care vă permite să editați ușor și complet fișiere audio în proiecte de complexitate diferită, oferind o soluție foarte convenabilă. și interfață atentă. Instrumentele de glisare și plasare sunt disponibile pentru o varietate de sarcini și sunt utilizate în special atunci când se procesează crossfade.

O caracteristică importantă a programului este sistemul aproape nelimitat de funcții de editare Undo & Redo. Nuendo oferă mai mult decât operațiuni Undo & Redo: fiecare dintre segmentele audio are propriul istoric de editare, iar sistemul este organizat astfel încât după câteva sute de modificări Undo & Redo, dimensiunea maximă a fișierului necesară pentru stocarea unui segment nu crește niciodată. la mai mult decât dublul volumului original.

Unul dintre cele mai mari puncte forte ale programului este capacitatea sa de a suporta sunetul surround. Sistemul nu numai că are un instrument perfect pentru editarea poziției sursei de sunet, dar acceptă și efecte surround multicanal.

KP: Care sunt acțiunile utilizatorului acestui program în timpul procesului de dublare?

SF.: Ascultăm coloana sonoră pe care o avem deja și vedem ce informații trebuie să eliminăm și ce informații trebuie să edităm.

KP: Dacă vorbim despre un film de amatori, de câte piese am putea avea nevoie?

SF.: Din experiența mea, acestea sunt 16-24 de piese.

KP: Ce poate fi plasat pe un număr atât de mare de piese?

SF.: Faceți calculul pentru dvs.: o piesă este ocupată de schițe, a doua de efecte speciale, a treia de muzică de voce off și aceasta nu este doar muzică, ci și dialoguri, comentarii și așa mai departe. Când toate acestea sunt puse cap la cap, acesta este exact numărul de piese.

Mai mult, 16 sau chiar 24 de piese este un număr relativ mic. În filmele profesionale, numărul acestora poate depăși o sută.

KP: Ce alte opțiuni ați putea recomanda pentru uz semi-profesional, să zicem, pentru notarea unui film de prezentare acasă?

SF.: O opțiune accesibilă pe care aș sugera să o luăm în considerare este o combinație între placa DIGI-001 și software-ul Pro Tools 5 LE. Această opțiune este semnificativ mai bună în ceea ce privește calitatea plăcii I/O și oarecum mai săracă în software.

În prezent, există o versiune pentru Mac OS și chiar zilele trecute este lansată o versiune pentru Windows NT (sper ca până la publicarea acestei reviste, versiunea Windows a acestui program va apărea în Rusia). Hardware-ul pentru Windows și Mac OS este absolut același.

KP: Este posibil să spunem că după lansarea versiunii Windows, aceasta va fi o soluție mai ieftină datorită faptului că stația de lucru în sine va costa mai puțin?

SF.: Este o concepție greșită comună că o stație de voce off PC costă mai puțin decât o soluție bazată pe Macintosh. Dar ideea că există stații ieftine bazate pe PC și altele scumpe bazate pe Macintosh este, de asemenea, incorectă. Există sisteme specifice pentru rezolvarea unor probleme specifice și adevărul este că uneori este foarte dificil să construiți un sistem bazat pe PC pentru a rezolva probleme legate de crearea de conținut multimedia, deoarece dintr-un set aleatoriu de piese ieftine compatibile cu IBM este foarte greu de asamblat o mașină care să ofere performanțe optime...

Indiferent de tipul de stație de lucru care va funcționa în sistem, DIGI 001 va oferi capabilități mult mai avansate decât SoundBlaster, iar placa, împreună cu „matematica” Pro Tools 5.0 LE, costă doar 995 USD, adică aproximativ aceeași sumă. la fel ca soluția anterioară cu cel mai ieftin SoundBlaster.

Mai mult, dacă soluția Nuendo plus SoundBlaster este o opțiune în care capabilitățile sunt limitate de o placă ieftină, iar software-ul are capacități foarte largi, atunci soluția bazată pe DIGI 001 plus Pro Tools 5.0 LE este o placă mult mai puternică, și software-ul este ceva mai modest în ceea ce privește capacitățile sale decât Nuendo. Pentru a clarifica despre ce vorbim, vom enumera avantajele acestei soluții din punctul de vedere al plăcii I/O. DIGI 001 este un ADC-DAC pe 24 de biți, capacitatea de a asculta simultan 24 de piese, prezența a opt în loc de două intrări pe placă etc. Deci, dacă, de exemplu, în timp ce înregistrați o prezentare trebuie să înregistrați o scenă care implică șase persoane care vorbesc în șase microfoane, atunci DIGI 001 va face față acestei sarcini. Adăugați la aceasta ieșirea independentă pentru monitoare și lucrul cu fișiere pe 24 de biți, în timp ce cu Nuendo și SaundBlaster ieftin puteți lucra doar cu fișiere pe 16 biți...

Pro Tools 5 LE vă permite să faceți aproape la fel ca și Nuendo - efectuați editări neliniare, aceleași manipulări cu fișierele audio, plus că există un mini-sequencer care vă permite și să înregistrați muzică folosind instrumente MIDI.

KP: Deci, care este diferența dintre sarcinile profesionale și cele semi-profesionale și ce echipament au nevoie?

SF.:În primul rând, aș putea vorbi despre sistemul Pro Tools. Pentru a preveni eventualele întrebări, vreau să subliniez încă o dată: este necesar să se facă distincția între Digidesign Pro Tools ca marcă înregistrată și Pro Tools ca echipament. Marca Pro Tools acoperă o întreagă gamă de produse. Cel mai simplu sistem din acest set este tocmai DIGI 001, despre care am vorbit când am descris sarcinile semi-profesionale. Aceasta este cea mai simplă opțiune dintr-o întreagă linie de produse, care se termină cu sisteme care rulează pe zeci de stații de lucru conectate la o singură rețea.

KP: Să alegem o opțiune care poate fi folosită pentru dublarea unor filme profesionale simple, seriale TV și așa mai departe.

SF.: Următorul sistem pe care l-am putea lua în considerare este Pro Tools 24. Pentru a clarifica ce probleme rezolvă acest sistem, observăm că cea mai recentă serie „Xena” a fost exprimată folosind această tehnică.

Există versiuni atât pentru Mac OS, cât și pentru Windows NT. Dacă vorbim despre cerințele pentru stațiile NT, atunci trebuie să fie o mașină serioasă, de exemplu IBM Intelli Station M PRO, 512 RAM. Documentația precizează că cerințele minime de procesor sunt un Pentium II 233, dar, în realitate, pentru a funcționa ai nevoie de cel puțin un Pentium II 450 și, bineînțeles, un sistem de discuri SCSI, și este nevoie de un accelerator cu două porturi pentru a trage 64 de piste. simultan.

Pro Tools 24 este un set de plăci de procesoare de semnal personalizate bazate pe Motorola. Este important de menționat că acest sistem se bazează pe coprocesoare, adică procesorul mașinii efectuează munca asociată cu intrarea/ieșirea și afișarea graficelor pe ecran, iar toată procesarea semnalului este realizată pe coprocesoare DSP (Digital Signal Processing) specializate. Acest lucru vă permite să rezolvați probleme de amestecare destul de complexe. Această tehnologie este folosită pentru a marca așa-numitele blockbuster. De exemplu, pentru a dubla Titanic-ul (doar efecte!), a fost folosit un sistem de 18 stații de lucru conectate la o rețea.

Coloana sonoră din filme precum Titanic este un peisaj sonor uimitor de complex, care variază în timp. Dacă analizezi un fragment de cinci până la zece minute dintr-un astfel de film, bogat în sunete, și notezi toate sunetele care sunt folosite acolo, vei obține o listă cu sute de nume. Desigur, toate aceste sunete nu se aud de pe o casetă VHS și mulți nici măcar nu bănuiesc cât de complexă este creată imaginea sonoră în film. (Mai mult, majoritatea acestor sunete sunt create sintetic și nu există în natură.)

KP: Ați atins problema înlocuirii sunetelor naturale cu altele mai convingătoare. De unde puteți cumpăra astfel de biblioteci de sunet și cât costă?

SF.: Costul unor astfel de biblioteci variază de la cincizeci de dolari și mai mult, până la câteva mii de dolari. Mai mult, toate aceste sunete sunt folosite în principal pentru producția simplă la nivelul rețelei de cablu. Pentru filmele profesionale, chiar și cele cu buget redus (ca să nu mai vorbim de cele scumpe), toate sunetele sunt înregistrate independent.

KP: De ce sunetele din biblioteca standard nu sunt potrivite pentru un film profesional?

SF.: Practic, vorbesc despre cum se face acest lucru în Occident sau cum ar trebui făcut, deoarece la noi, din cauza sărăciei, economisim de foarte multe ori pe lucruri pe care nu se pot salva. Faptul este că un lungmetraj reflectă un anumit plan individual al regizorului și, adesea, este aproape imposibil să găsești în biblioteci un sunet care să corespundă pe deplin acestui plan.

KP: Dar sunetul poate fi editat, iar posibilitățile pentru asta, după cum spuneți, sunt foarte largi?

SF.: Există un lucru precum timbrul sonor. Puteți sublinia sau slăbi anumite componente ale acestui timbru, dar nu îl puteți schimba radical. De aceea, tot zgomotul pentru un film profesional este înregistrat „de la zero”, iar acest lucru este realizat de profesioniști. Permiteți-mi să vă dau un exemplu: în celebrul film „Batman Returns” se auzea sunetul mașinii lui Batman. Vă rog să-mi spuneți în ce bibliotecă pot găsi acest sunet? Mai mult, dacă vorbim despre sunet stereo și tehnologia Surround, atunci fiecare imagine sonoră este pur și simplu unică. De exemplu, dacă un elicopter zboară spre privitor și zboară înapoi, este evident că o astfel de imagine sonoră este legată de complot. În acest caz, nu este necesar să se înregistreze sunete reale - cel mai adesea acestea sunt create sintetic.

KP: De ce nu este posibil să înregistrăm sunete din procese fizice reale și să le prezentăm exact așa cum apar în viață? De ce trebuie să folosiți altele, sintetice?

SF.: Nu trebuie să recreăm exact sunetul proceselor fizice reale, așa cum spuneți dumneavoastră. Dacă o bombă explodează la trei metri de prim-plan, atunci ceea ce spectatorul trebuie să transmită nu este deloc sunetul care este auzit de fapt de un soldat care se întâmplă să fie în apropierea locului exploziei! Trebuie să transmitem o anumită imagine convențională care să permită privitorului să-și imagineze realitatea; în același timp, ne concentrăm pe particularitățile percepției sale, pe accentele artistice de care avem nevoie și așa mai departe.

Lumea sunetelor înconjoară o persoană în mod constant. Auzim sunetul fluviului, foșnetul frunzelor, vuietul cascadelor, cântatul păsărilor, strigătele animalelor, vocile oamenilor și, bineînțeles, muzică.

După cum subliniază experții, sunetul este cel mai expresiv element al multimedia. A sosit momentul să ne plonjăm în lumea sunetelor digitale.

Sunetul, ca multe alte fenomene fizice pe care le întâlnim în viața de zi cu zi, are o natură ondulatorie. Undele sonore se pot propaga în orice mediu compresibil: gaze, lichide sau solide. În practică, cel mai adesea avem de-a face cu undele sonore care se propagă în atmosferă. Când sunetul se propagă, vibrațiile apar în particulele de aer situate pe linia de propagare a sunetului.

Unul dintre cei mai importanți parametri ai undei sonore este frecvența acesteia - reciproca perioadei de oscilație. Frecvența sunetului este de obicei măsurată în herți (Hz) sau kiloherți (1 KHz = 1000 Hz). De exemplu, dacă frecvența unui sunet este de 20 Hz, aceasta înseamnă că în 1 s. Au loc 20 de oscilații complete. Lungimea de undă este indisolubil legată de frecvența de oscilație - distanța pe care unda reușește să o parcurgă în timpul unei perioade de oscilație (lungime de undă = viteza sunetului / perioadă). Evident, pe măsură ce frecvența crește, lungimea de undă scade: cu cât perioada de oscilație este mai scurtă, cu atât distanța parcursă de undă este mai scurtă.

Mulți ani de cercetări au demonstrat că sensibilitatea auzului nostru depinde în mod semnificativ de frecvența sunetului. Gama de frecvență a sunetelor pe care o persoană le poate auzi este destul de mare. Se crede că limita inferioară a frecvenței sunetelor audibile este de 16 - 20 Hz, limita superioară este de 18 - 20 KHz. Undele cu frecvențe situate sub intervalul de frecvență perceput de oameni sunt numite infrasonice, iar cele situate deasupra se numesc ultrasunete. Urechea umană nu percepe nici infrasunetele, nici ultrasunetele.

Cea mai simplă formă a undei sonore este, de exemplu, un ton pur de sunet de o anumită frecvență. Cu toate acestea, undele sonore care se propagă în aer au de obicei o formă mai complexă, mai ales dacă particulele de aer sunt expuse simultan la mai multe unde, care, în plus, se propagă în direcții diferite. În acest caz, se observă fenomenul de interferență - adăugarea de unde.

4.1. Digitalizarea unui semnal analogic

Probabil că ați auzit de mai multe ori expresia „transmisie și înregistrare a sunetului”, dar cu greu v-ați gândit la faptul că nu corespunde exact realității.

Poate singurul dispozitiv în care sunetul a fost literalmente înregistrat a fost fonograful lui Edison. În toate celelalte cazuri, când vine vorba de „înregistrarea sunetului”, nu sunetul în sine este înregistrat sau transmis, ci informații despre cum erau vibrațiile aerului în momentul înregistrării.

În prezent, sunt folosite două metode fundamental diferite pentru a înregistra și transmite informații sonore - analog și digital.

În primul caz, modificările presiunii sonore corespund modificărilor proporționale ale unei alte mărimi fizice, de exemplu, tensiunea electrică. În acest caz, modificările tensiunii electrice reprezintă un nou „purtător” de informații despre sunet.

Această metodă de stocare a informațiilor sonore este analogică și, până de curând, era singura în înregistrarea sunetului și difuzarea radio. În electronica analogică, este important ca modificarea tensiunii să se potrivească exact cu schimbarea presiunii sonore. Să ne amintim că amplitudinea unei unde sonore determină intensitatea sunetului, iar frecvența acestuia determină înălțimea tonului sonor; prin urmare, pentru a stoca în mod fiabil informațiile sonore, amplitudinea tensiunii electrice trebuie să fie proporțională cu amplitudinea. a vibrațiilor sonore. Frecvența tensiunii, la rândul ei, trebuie să corespundă frecvenței vibrațiilor sonore.

Astfel, este ușor de observat că forma semnalului electric este o copie completă a formei vibrației sonore și poartă informații aproape complete despre sunet. Puteți converti vibrațiile sonore în fluctuații de tensiune electrică folosind un microfon obișnuit.

O modificare a tensiunii electrice poate fi corelată cu o modificare a câmpului magnetic al unei benzi dintr-un magnetofon sau cu fluxul de sunet de la o coloană sonoră de film în timpul înregistrării optice. Dar oricare ar fi noul „purtător” de informații, modificarea proprietăților sale trebuie să fie întotdeauna proporțională cu schimbarea presiunii aerului în unda sonoră inițială.

A doua modalitate de a obține informații despre sunet presupune măsurarea valorii presiunii în unda sonoră. Secvența de numere rezultată - un semnal digital - nu este altceva decât o nouă expresie a vibrațiilor sonore originale. Desigur, pentru a transmite corect forma semnalului, aceste măsurători trebuie efectuate destul de des - cel puțin de mai multe ori în perioada celei mai înalte componente de frecvență a semnalului sonor.

Un sistem digital de înregistrare (transmisie) a sunetului, în forma sa cea mai generală, constă dintr-un microfon digital (metrul de presiune a sunetului), un reportofon sau un transmițător digital (pentru înregistrarea sau transmiterea unei game largi de numere) și un difuzor digital (un convertor de secvență numerică). și schimbător de presiune acustică). În sistemele reale de înregistrare (transmisie) a sunetului digital, se folosesc în continuare convertoare electroacustice analogice - microfoane și difuzoare (difuzoare), iar semnalele electrice de frecvență audio sunt supuse procesării digitale.

În general, semnalele digitale sunt impulsuri dreptunghiulare care, folosind elemente logice, pornesc și opresc diferite circuite dintr-un circuit electric. Spre deosebire de electronica analogică, care funcționează pe forma și tensiunea unui semnal, electronica digitală utilizează semnale binare - semnale cu niveluri de tensiune discrete corespunzătoare „0” și „1”.

De obicei, nu există cerințe stricte pentru amplitudinea impulsului (nivelul de tensiune) a unui semnal digital, cu condiția ca tensiunea să acopere în mod fiabil nivelurile „0” și „1”, care sunt de obicei în intervalul de la 0 la +5 V. De exemplu. , pentru un nivel de semnal corespunzător lui „1”, se poate lua o tensiune în intervalul de la 2,4 la 5,2 V, iar nivelul „0” poate fi luat ca o tensiune în intervalul de la 0 la 0,8 V.

Pentru a număra semnalele binare, cel mai convenabil este să folosiți sistemul de numere binar, care funcționează și cu doar două cifre - 0 și 1. În orice sistem de numere, inclusiv binar, conceptul de cifră ocupă un loc important. Cifra reprezintă puterea (numărul) la care este ridicată baza sistemului numeric. Numerele de cifre dintr-un număr sunt numărate de la dreapta la stânga, iar numerotarea începe de la zero.

Cel mai mare număr care poate fi scris în sistemul binar (ca în oricare altul) depinde de numărul de cifre utilizate. Deci, atunci când utilizați o cifră, puteți scrie doar două numere 0 și 1. Dacă utilizați 2 cifre, puteți scrie numere în intervalul de la 0 la 3. Dacă sunt utilizate 8 cifre, puteți opera cu numere de la 0 la 255. , iar cu 16 cifre intervalul de valori posibile ale numerelor va fi de la 0 la 65.535.

Conversia unui semnal analogic într-un semnal digital în aproape orice sistem practic de înregistrare a sunetului are loc în mai multe etape. În primul rând, semnalul audio analogic este trecut printr-un filtru analogic, care limitează banda de frecvență a semnalului și elimină interferența și zgomotul din semnal. Apoi, probele sunt extrase din semnalul analogic folosind un circuit de eșantionare/reținere: nivelul instantaneu al semnalului analogic este stocat la o anumită periodicitate. Apoi, mostrele intră într-un convertor analog-digital (ADC), care convertește valoarea instantanee a fiecărei mostre într-un cod digital sau numere. Secvența rezultată de biți de cod digital este, de fapt, un semnal audio în formă digitală. Astfel, ca urmare a conversiei, un semnal audio analogic continuu se transforma intr-unul digital - discret ca timp si magnitudine.

SUNET

Înregistrarea digitală, editarea, lucrul cu forme de undă ale datelor audio (WAVE), precum și redarea în fundal a muzicii digitale sunt posibile (Fig. 8). Lucrul prin porturile MIDI este furnizat. Convertorul menționat mai sus convertește și datele audio între formatele WAVE, PCM, AIFF (format fișier audio Apple).Recent, formatul Mp3 a devenit deosebit de popular. Se bazează pe MPEG-1 Layer III (aceasta este partea standardului despre care vorbim) bazat pe caracteristicile percepției auditive umane, reflectate în modelul „pseudo-acustic”. Dezvoltatorii MPEG au pornit de la postulatul că nu toate informațiile conținute într-un semnal audio sunt utile și necesare - majoritatea ascultătorilor nu le percep. Prin urmare, o anumită parte a datelor poate fi considerată redundantă. Această informație „în plus” este eliminată fără prea mult rău percepției subiective. Gradul acceptabil de „purificare” a fost determinat prin ascultarea repetată a experților. În același timp, standardul vă permite să modificați parametrii de codificare în limitele specificate - pentru a obține un raport de compresie mai scăzut cu o calitate mai bună sau, dimpotrivă, pentru a face pierderi de percepție de dragul unui raport de compresie mai mare. Un fișier audio wav convertit în formatul MPEG-1 Layer III la o rată de biți (bitrate) de 128 KB/sec, ocupă de 10-12 ori mai puțin spațiu pe hard disk. O dischetă ZIP de 100 MB conține aproximativ o oră și jumătate de audio, iar un CD conține aproximativ 10 ore.

Când este codificat la 256 KB/sec, un CD poate stoca aproximativ 6 ore de muzică, cu o diferență de calitate în comparație cu CD-ul pe care doar o ureche instruită și expertă o poate înțelege. TEXT. Manualul Microsoft acordă o atenție deosebită instrumentelor pentru introducerea și procesarea unor cantități mari de text. Sunt recomandate diverse metode și programe de conversie a documentelor text între diferite formate de stocare, ținând cont de structura documentelor, codurile de control ale procesoarelor de text sau mașinilor de tipografie, link-urile, cuprinsul, hyperlinkurile etc., inerente documentului sursă. De asemenea, este posibil să lucrați cu texte scanate; este oferită utilizarea instrumentelor de recunoaștere optică a caracterelor.

Multimedia Development Kit (MDK) include instrumente (programe) pentru pregătirea datelor multimedia BitEdit, PalEdit, WaveEdit, FileWalk, precum și biblioteci de limbaj MSDK - C pentru lucrul cu structuri de date și dispozitive multimedia, extensii Windows 3.0 SDK. Printre instrumentele de autor recomandate pentru MOS se numără ToolBook, Guide și Authorware Professional. Arhitectura Windows multimedia oferă independență și extindere a dispozitivului. Nivelul superior de traducere a sistemului, reprezentat de modulul MMsystem, izolează programele utilizator (nivel de aplicație) de driverele dispozitivelor specifice.

Sistemul MM include instrumente Media Control Interface (MCI), care controlează VCR-uri, discuri video, CD-uri audio și oferă lucru cu scanere, digitizatoare și alte dispozitive. Pentru a face acest lucru, apelează la driverele MCI, care oferă nivelul superior de control. Șoferii MCI, după procesarea cererii, accesează dispozitivele, precum și MEDIAMAN (Media Element Manager). MEDIAMAN gestionează manevrele I/O pentru fișierele raster și fișierele audio WAVE. MMsystem include, de asemenea, programe de nivel scăzut - Funcții de nivel scăzut, care controlează driverele pentru dispozitivele audio WAVE, MIDI, joystick-uri.

Driverele necesare sunt conectate în timpul rulării. Adresarea șoferilor se bazează pe principiile trimiterii mesajelor, care simplifică și unifică scrierea și lucrul cu ei. Pentru a reprezenta datele multimedia, a fost dezvoltată o structură de fișiere RIFF (Resource Interchange File Formal), care ar trebui să ofere reguli uniforme pentru înregistrarea și redarea datelor multimedia, schimbul de date între aplicații și, în viitor, între diferite platforme.

În general, instrumentele Multimedia Windows sunt concepute cu o interfață, deși oarecum grea, lipsită de eleganță și ușurință pentru utilizator. În viitorul apropiat, odată cu apariția unor noi instrumente create special pentru această arhitectură sau portate de pe alte platforme, odată cu depășirea barierei de rezoluție VGA, mediul Windows Multimedia va fi un sistem „adevărat multimedia”. Au apărut deja programe de aplicație pentru acest mediu, folosind metode software de comprimare a informațiilor și de reproducere a videoclipurilor - până la 15 cadre/s într-o fereastră mică de pe ecran (Fig. 9). Microsoft și-a dezvoltat propriile instrumente de compresie software, Audio-Video Interieaved (AVI), pe care le-a lansat în a doua jumătate a anului 1992. Mediul de operare Microsoft Windows 3.1, care vine cu sisteme multimedia, integrează multe dintre proprietățile Windows Multimedia și oferă suport standard pentru playerele CD-ROM. În 1992-93 Consorțiul MPC sa reorientat asupra sistemelor multimedia construite pe baza computerelor personale IBM PC AT 486 cu CD-ROM de mare viteză (MPC Nivel 2) (Fig. 10).

Cerința principală pentru un sistem multimedia care să satisfacă al doilea nivel este capacitatea de a reproduce video digital într-o fereastră de 320 * 40 pixeli la o viteză de 15 cadre/s, precum și prezența unui adaptor video care oferă cel puțin 65.000 de culori. nuanțe. Hardware multimedia.

Pentru a construi un sistem multimedia, este necesar suport hardware suplimentar: convertoare analog-digital și digital-analogic pentru conversia semnalelor audio și video analogice într-un echivalent digital și înapoi, procesoare video pentru conversia semnalelor de televiziune convenționale în forma reprodusă de un afișaj cu tub catodic, decodoare pentru conversia reciprocă a standardelor de televiziune, scheme speciale integrate pentru comprimarea datelor în fișiere de dimensiuni acceptabile și așa mai departe. Toate echipamentele responsabile de sunet sunt combinate în așa-numitele plăci de sunet, iar pentru video în plăci video.

Acțiune