Aloimme lukea vähemmän. Syitä tähän on monia: erilaisten aikaa vievien vempaimien runsaudesta kirjakauppojen hyllyt täyttävään suureen määrään arvotonta kirjallista pöyhkettä. Olemme koonneet 10 parasta modernin proosan kirjaa, jotka varmasti vetoavat lukijaan ja saavat heidät katsomaan kirjallisuutta eri silmin. Luokitus on laadittu ottaen huomioon suurten kirjallisuusportaalien lukijoiden ja kriitikkojen mielipiteet.
10. Bernard Werber "Kolmas ihmiskunta. Maan ääni"
Kirja on sijalla 10 modernin proosan parhaiden teosten rankingissa. Tämä on kolmas romaani "Kolmas ihmiskunta" -sarjassa. Siinä kirjailija käsittelee aihetta planeetan ekologisesta tulevaisuudesta. Werberin kirjat ovat aina kiehtovaa luettavaa. Euroopassa genreä, jossa hän työskentelee, kutsutaan fantasiaksi, ja Etelä-Koreassa monia kirjailijan romaaneja pidetään runollisina teoksina. Verberistä tuli kuuluisa romaaninsa "Ants" ansiosta, jonka hän kirjoitti 12 vuotta. Mielenkiintoinen tosiasia on, että lukijat rakastuivat kirjailijan romaaneihin kauan ennen kuin kriitikot alkoivat puhua hänestä, joka näytti olevan tietoisesti jättänyt kirjailijan huomiotta useiden vuosien ajan.
9.
- toinen kuuluisan bloggaajan kirja modernin proosan 10 parhaan kirjan 9. rivillä. Latvialainen kirjailija Vjatšeslav Soldatenko piileskelee Slava Se -salanimellä. Kun hänen novellinsa ja muistiinpanonsa henkilökohtaisesta blogistaan alkoivat saada suosiota, suuri kustantamo kutsui kirjailijan julkaisemaan niihin perustuvan kirjan. Levikki myytiin loppuun muutamassa päivässä. "Your My Knee" on toinen huumorilla kirjoitettu kokoelma kirjoittajan muistiinpanoja. Slava Se -kirjat ovat loistava tapa torjua surua ja huonoa mielialaa.
Harvat ihmiset tietävät, että Slava Se työskenteli putkimiehenä noin 10 vuotta, vaikka hän on ammatiltaan psykologi.
8.
Donna Tartt romaanin "Kultapeppu" kanssa 8. sijalla 10 parhaan modernin proosan parhaan teoksemme joukossa. Kirja sai kirjallisuuden korkeimman palkinnon, Pulitzer-palkinnon vuonna 2014. Stephen King ilmaisi ihailunsa häntä kohtaan, joka sanoi, että tällaisia kirjoja ilmestyy erittäin harvoin.
Romaani kertoo lukijalle tarinan 13-vuotiaasta Theo Deckeristä, joka museossa tapahtuneen räjähdyksen jälkeen sai arvokkaan kankaan ja sormuksen kuolevalta muukalta. Hollantilaisen taidemaalarin vanhasta maalauksesta tulee sijaisperheiden parissa vaeltavan orvon ainoa lohdutus.
7.
Romaani on seitsemännellä rivillä 10 parhaan modernin proosan genren kirjamme joukossa. Lukijat löytävät maailman, jossa velhot elävät rinnakkain ihmisten kanssa. He alistuvat korkeimmalle hallintoelimelle - valkoisten noitien neuvostolle. Hän valvoo tiukasti taikurien veren puhtautta ja metsästää puolirotuisia, kuten Nathan Byrneä. Vaikka hänen isänsä on yksi voimakkaimmista mustista velhoista, tämä ei pelasta nuorta miestä vainolta.
Kirja on yksi vuoden 2015 jännittävimmistä modernin kirjallisuuden uusista teoksista. Sitä verrataan toiseen kuuluisaan velhojen romaanisarjaan - Harry Potteriin.
6. Anthony Dorr "Kaikki valo, jota emme näe"
Sijalla 6. sijalla modernin proosan genren parhaiden kirjojen rankingissa - toinen Pulitzer-palkinnon ehdokas. Se on romaani. Juoni keskittyy koskettavaan tarinaan saksalaispojasta ja sokeasta ranskalaisesta tytöstä, jotka yrittävät selviytyä sodan vaikeista vuosista. Kirjoittaja, joka kertoo lukijalle tarinan toisen maailmansodan taustaa vasten, onnistui kirjoittamaan ei sen kauhuista, vaan rauhasta. Romaani kehittyy useissa paikoissa ja eri aikoina.
5.
romaani Mariam Petrosyan "Talo, jossa...", joka on viidenneksi kymmenen parhaan kirjan joukossa, voi pelottaa lukijan huomattavalla tuhannen sivun määrällään. Mutta heti kun avaat sen, aika näyttää pysähtyvän, niin jännittävä tarina odottaa lukijaa. Juoni keskittyy taloon. Tämä on epätavallinen sisäoppilaitos vammaisille lapsille, joista monilla on uskomattomia kykyjä. Täällä asuvat Sokea Mies, Herra, Sfinksi, Tabaki ja muut asukkaat tässä oudossa talossa, jossa yhteen päivään mahtuu koko elämä. Jokaisen tulokkaan on päätettävä, ansaitseeko hän sen kunnian olla täällä vai onko hänen parempi lähteä. Talo säilyttää monia salaisuuksia, ja sen seinien sisällä toimivat omat lakinsa. Sisäoppilaitos on orpojen ja vammaisten lasten universumi, johon ei pääse arvottomille tai hengeltään heikkoille.
4.
Rick Yancey ja hänen ensimmäinen romaaninsa samannimisessä trilogiassa "5. aalto"– 4. rivillä modernin proosan parhaiden teosten rankingissa. Lukuisten tieteiskirjojen ja elokuvien ansiosta olemme jo pitkään muodostaneet ajatuksia siitä, mikä on suunnitelma muukalaisten olentojen Maan valloittamisesta. Pääkaupunkien ja suurten kaupunkien tuhoaminen, meille tuntemattoman teknologian käyttö - suunnilleen näin se nähdään. Ja ihmiskunta, unohtaen aiemmat erot, yhdistyy yhteistä vihollista vastaan. Yksi romaanin päähenkilöistä, Cassie, tietää, että kaikki on vialla. Alienit, jotka ovat seuranneet maallisen sivilisaation kehitystä yli 6 tuhatta vuotta, ovat tutkineet perusteellisesti kaikkia ihmisen käyttäytymismalleja. "5. aallolla" he käyttävät heikkouksiaan, parhaita ja huonoimpia luonteenpiirteitään ihmisiä vastaan. Rick Yancey kuvaa lähes toivotonta tilannetta, johon ihmissivilisaatio joutuu. Mutta viisainkin muukalaisrotu voi tehdä virheitä arvioidessaan ihmisten kykyjä.
3.
Paula Hawkins hämmästyttävän salapoliisiromaaninsa kanssa "Tyttö junassa" sijoittuu kolmanneksi 10 parhaan kirjan joukossa modernin proosan genressä. Ensimmäisten kuukausien aikana sen julkaisun jälkeen myytiin yli 3 miljoonaa kopiota, ja yksi tunnetuista elokuvayhtiöistä on jo aloittanut elokuvasovituksensa. Romaanin päähenkilö seuraa onnellisen avioparin elämää junan ikkunasta päivästä toiseen. Ja sitten Jess, Jasonin vaimo, katoaa yhtäkkiä. Tätä ennen Rachel onnistuu huomaamaan ohikulkevan junan ikkunasta jotain epätavallista ja järkyttävää pariskunnan pihalla. Nyt hänen on päätettävä, pitäisikö hänen ottaa yhteyttä poliisiin vai yrittää itse selvittää syy Jessin katoamiseen.
2.
Luokituksessamme toisella sijalla on romaani, joka kuvattiin vuonna 2009. Susie Salmond murhattiin julmasti 14-vuotiaana. Omassa paratiisissaan hän tarkkailee, mitä hänen perheelleen tapahtuu tytön kuoleman jälkeen.
1.
Ensimmäisen sijan modernin proosan genren parhaiden kirjojen rankingissa on Diana Setterfield ja hänen romaani "Kolmestoista tarina". Tämä on teos, joka avasi lukijalle kauan unohdetun "uusgootiikan" genren. Hämmästyttävintä on, että tämä on kirjailijan ensimmäinen romaani, jonka oikeudet ostettiin valtavilla summilla. Myynnissä ja suosiossa se ohitti monet bestsellerit ja käännettiin muille kielille. kertoo lukijalle Margaret Leen seikkailuista, joka saa kuuluisalta kirjailijalta kutsun tulla hänen henkilökohtaiseksi elämäkerrakseen. Hän ei pysty kieltäytymään sellaisesta onnesta ja saapuu synkkään kartanoon, jossa kaikki myöhemmät tapahtumat kehittyvät.
Sivustollamme on helppo ymmärtää tarjolla oleva valikoima moderni proosa. Parhaat kirjat kilpailevat ja pyrkivät pääsemään valikoivien lukijoiden huippukokoelmiin. Nykyvenäläinen proosa on usein korkealla portaalin luokituksessa.
Moderni proosa, parhaat kirjat – miten valita?
Jotta voit nopeasti navigoida portaalin sivuilla ja valita onnistuneesti hyvän teoksen, joka on helppolukuinen ja joka on samalla ravitseva ruoka mielelle, kiinnitä huomiota korkeimpiin arvostettuihin ja uusimpiin kirjoihin. Nykyaikaiselle proosalle on ominaista se, että se on lähellä lukijaa. Siitä löydät hahmoja, jotka ovat samanlaisia kuin sinä, lapsesi, ystäväsi ja sukulaisesi.
Kiinnitä huomiota tämän luettelon huippukirjoihimme, joka vastaa parhaiten aikamme todellisuutta ja antaa sinun kokea aikakautemme henkeä lähellä olevien ihmisten tunteita.
Moderni venäläinen proosa ja kuinka se vangitsee lukijan
Tämä on kirjan päätehtävä - houkutella lukijaa sijoittamalla sen hahmot mahdollisimpiin elämäntilanteisiin. Modernin venäläisen proosan erityispiirteet ovat katsojan tietoisuuden siirtäminen hänelle tuttuihin tilanteisiin ja jopa paikkoihin, joissa hän on ollut todellisuudessa useammin kuin kerran.
Jos kirjoittaja tekee tällaisen tietoisuuden siirron kivuttomasti, lukija löytää itsensä alkuperäisestä ympäristöstään, mutta jo kirjan sivuilta. Tällöin lukija empatiaa vahvemmin teoksen sankariin ja pystyy uskomaan vahvemmin siihen, mitä kirjan sivuilla tapahtuu.
Onko helppoa uskoa kirjan sivuilta tuleviin hahmoihin? Moderni proosa ilman leikkauksia heijastaa aikamme ihmisten elämää, joten vastaus tähän kysymykseen on Kyllä, usko minua.
Kirjan nimi:
Kirjan vuosi:
Kirjan genre: /
Britt-Marie on todellinen puhtauden ja siisteyden fanaatikko. Hän elää omien sääntöjensä mukaan: älä herää kuuden jälkeen aamulla, älä syö kuuden jälkeen illalla, käytä kunnollisia astioita, älä tee sotkua pöydälläsi, kirjoita vain lyijykynällä ja pian. Britt-Marie on luonut itselleen ihanteellisen maailman eikä ole koskaan valmis luopumaan edes yhdestä kohdasta "lakeistaan". Mutta kaikki ei riipu hänestä...
Neljänkymmenen vuoden avioelämän jälkeen sankaritar saa selville, että hänen miehensä petti häntä. Nyt tämän henkilön kanssa eläminen on yksinkertaisesti sietämätöntä. Pettäminen tuhoaa kaiken, mitä Britt-Marie on rakentanut monien vuosien aikana. Ei ole enää vakautta, kaikki on sekaisin ja liikkuu tuntemattomaan suuntaan... Rohkeutta kerättyään sankaritar pakkaa matkalaukkunsa ja lähtee etsimään uutta elämää vanhaan tienvarsikylään Borgiin. Tämä on laiska, hitaasti häipyvä paikka ilman näkymiä... Mutta entä jos Britt-Marien on vihdoinkin määrä tulla onnelliseksi?
Alaska on upea paikka. Tämä on kaunis maalauksellinen maa, jossa on uskomaton luonto, mutta samalla maa täynnä tappavia vaaroja. Kun pieni Leni 13-vuotiaana tuli perheensä kanssa Alaskaan, täällä olevat paikat ja ihmiset tuntuivat hänestä uskomattomilta. Mutta satu menee ohi liian nopeasti. Talven tullessa sitkeimmät ja vahvimmatkin voivat horjua. Kuten esimerkiksi hänen isänsä, joka tuhoutui Vietnamin sodassa. Ja tämän vuoksi elämä uudessa paikassa ei ole parempaa kuin ennen.
Kuten tiedät, ihmisluonnon mukaista on sopeutua. Vuosi toisensa jälkeen Leni kasvoi, tottui uuteen elämäänsä ja tuli todella omakseen täällä. Mutta en koskaan oppinut hengittämään syvään. Ja vaikka täällä, aivan maailman reunalla, ihmiset eivät ole alttiita liialliselle haavoittuvuudelle ja sentimentaalisuudesta, Leni itse ei pääse eroon menneisyyden haamuista.
Tämä Pulitzer-palkinnon voittajan romaani kertoo yksinkertaisesti pääasia: sen, että menneelle on voitava sanoa hyvästit ja päästää irti läheisistä.
Aaron on ujo mies, joka on kärsinyt ylenpalttisen äitinsä ylisuojelusta lapsuudesta asti. Fyysisistä vammoistaan huolimatta päähenkilö yrittää elää täyttä elämää. Eräänä päivänä hän tapaa tytön, Dorothyn. Hän rakastuu häneen, kosii ja hänestä tulee rakastava aviomies. Mutta onnellisuus ei kestä kauan: Dorothy kuolee kummallisen onnettomuuden seurauksena.
Aluksi Aaron yrittää selviytyä sydänsuruistaan. Mutta mikään ei toimi. Ja sitten... Hän tapaa Dorothyn uudelleen. Hänen kuolleen vaimonsa haamu seuraa Aaronia melkein kaikkialla. He puhuvat uudelleen, keskustelevat tärkeistä asioista ja jopa riitelevät.
Mutta miellyttävä illuusio ei voi kestää ikuisesti. Aaronin on hyväksyttävä menetys ja opittava jatkamaan...
Financial Times kirjoitti: ”Aiemmilla kirjoillaan, joista kolme valittiin Booker-listalle, Sarah Waters on asettanut riman erittäin korkealle. Ja jopa tällaista taustaa vasten "Rakkaat vieraat" on hänen lahjakkuutensa apoteoosi." Joten tapaa Frances Ray ja hänen äitinsä. Lontoossa, joka ei ollut vielä toipunut suuresta sodasta, he jäivät täysin yksin suureen, rappeutuneeseen taloon: heidän isänsä ja veljensä eivät olleet enää elossa, eivätkä varat antaneet heidän pitää palvelijoita. Epätoivoiset Francis ja rouva Ray vuokraavat puolet talosta täysin tuntemattomille – nuorelle parturiparille Leonardille ja Lilianalle "virkailijaluokasta". Ja koko Ray-perheen elämä muuttuu, mutta ei ollenkaan niin kuin he odottivat. ”Tämä on kirja vanhasta katkoisesta kattilasta, posliinikupeista ja mätäneistä lattialaudoista. Tämä on kirja rakkaudesta ja intohimosta, joka ravistaa ytimeen asti ja tekee sinut hulluksi. Ja se on myös todellinen salapoliisi, jossa on ruumis, poliisi ja ilmapiiri Dostojevskin hengessä."
Moderni ulkomainen proosa
Toimittanut A. V. Tatarinov
Yliopistojen filologisten tiedekuntien opiskelijoille, jatko-opiskelijoille ja opettajille.
2. painos, stereotyyppinen
© FLINT Publishing House, 2015
* * *”Moderni ulkomainen proosa” yhtenä tekstinä
A. V. Tatarinov
Se ei ole kaunokirjallisuuden maailman helpoin tehtävä seurata nykyinen Ja keskeneräinen, tallentaa uusien ideologisten ja esteettisten mallien muodostumista ja tehdä johtopäätöksiä kirjallisuuden prosessin nykytilasta ja sen näkymistä.
Kaksi vuotta sitten tällainen tehtävä asetettiin Kuban State Universityn ulkomaisen kirjallisuuden ja vertailevan kulttuurin tutkimuksen laitokselle. Tämä ei ole ensimmäinen vuosi, kun kurssit "Moderni ulkomainen kirjallisuus" ja "Moderni kirjallisuusprosessi" on opetettu. "XXI Century" -klubin kokouksia pidettiin säännöllisesti keskustellakseen uusimmasta proosasta. Erikois-, kandidaatti- ja maisteritutkintojen opetussuunnitelmiin on ilmestynyt aineita, jotka vaativat huomiota aikamme kirjallisuuteen. Opetusvälineitä ei ollut.
Pointti ei tietenkään ole paksuissa oppikirjoissa, jotka poistavat kaikki historialliset ja eksistentiaaliset kysymykset opiskelijan mielestä. Emme ole kaukana yliarvioimisesta teoksia, jotka muuttavat kirjallisuuden luokittelukaavojen järjestelmäksi. Tärkeää ei tässä ole lopputulos, ei yksiselitteinen tulos, vaan vahva tahto esittää uusin ulkomainen proosa monimutkaisena tilana, jossa on mahdollista tuoda esiin hallitsevia nimiä, ideoita ja mielikuvia. On tärkeää muistaa, että jokaisella historiallisella aikakaudella (ja vuosituhannen vaihteessa on aina aika!) on oma kirjallinen universuminsa. Ja se sisältää motiiveja, jotka liittyvät suoraan filosofiaan ja uskontoon, psykologiaan ja politiikkaan. Siksi tämä kirja päättyy artikkeliin " Nykyään kuin kirjallisuuden aikakaudella."
Olemme hylänneet tavanomaisen elitistisen lähestymistavan oppikirjojen luomiseen, ja ne ovat erittäin kokeneiden professorien kirjoittamia, jotka kykenevät mihin tahansa käsitteelliseen muotoon. Moderni vaatii nuoruutta tai tarkemmin sanottuna yhdistelmää kokemusta, kypsää näkemystä kirjallisen aineen liikkeestä ja tervettä nuoruuden ylimielisyyttä, perusteltua rohkeutta tulkita kirjallisuuden ei-kanonisia tosiasioita. ”Modern Foreign Proosa” -teoksen kirjoittajat ovat tieteiden tohtoreita ja maisteriopiskelijoita, ehdokkaita ja jatko-opiskelijoita. Oli myös opiskelijoita, jotka kirjan ilmestyessä olivat saaneet toisenlaisen filologisen aseman. Artikkelien kirjoittajien valintakriteerit olivat lahjakkuus ja halu puhua. Nuorten hermeneuttien kiinnostus määräytyi M. Cunninghamin ja A. Nothombin, W. F. Gibsonin, J. Littellin ja A. Bariccon oppikirjassa.
Tämä ei tarkoita, etteikö olisi ollut yhtenäistä strategiaa. Se ilmenee projektimme juonen ja sommitteluorganisaatiossa - yhtä aikaa tutkimuksessa ja koulutuksessa. Brittiläinen, Amerikkalainen, Ranskalainen- erilliset osat. Niissä jokainen kirjailija esitetään kokonaisvaltaisesti: lyhyestä elämäkerrasta runouden hallitseviin piirteisiin. Pakollinen kuvaus luovasta polusta, tärkeimmistä taiteellisista saavutuksista ja yleensä romaanin yksityiskohtainen analyysi, jota artikkelin kirjoittaja pitää tärkeänä kirjoittajan työssä. Hieman monimutkaisempi - kanssa Saksan kieli: Emme onnistuneet K. Wolfin, G. Müllerin, G. Grassen teosten kanssa. Tämän merkittävän poissaolon kompensoi osittain katsausartikkeli "Modern German Prose".
Kohdassa "Italiasta ja Portugalista Argentiinaan ja Japaniin" noudatamme myös monografista periaatetta, joka mahdollistaa elämäkerran, muotokuvan ja analyysin suhteessa kirjailijan nykyiseen luovaan polkuun. Siellä on artikkeleita hiljattain lähteneistä klassikoista, joita ilman on vaikea kuvitella aikamme kirjallista prosessia (G. G. Marquez, J. Saramago), ja elävistä sanamestareista, joita venäläinen lukija ei tunne kovin hyvin (R. Galanaki). , esimerkiksi).
H. L. Borgesin läsnäolo saattaa herättää epäilyksiä. Onko vuonna 1986 kuolleella argentiinalaiskirjailijalla mitään tekemistä modernin kirjallisuuden kanssa? Borgesin osalta päätimme tehdä poikkeuksen: tämä 1900-luvun klassikko on taiteellisen järjestelmänsä ja moraalifilosofiansa merkityksen mukaan edelleen yksi kirjallisen modernin vaikuttajista, versioiden, intertekstuaalisten pelien ja hypoteesien apologeetti, niin tärkeä. retoriikkaa, joka löytää perustansa modernismin ja postmodernismin rajalta.
Viimeinen osa on "Tekijän maailma valituissa teoksissa". Olkaamme rehellisiä: M. Pavicista, O. Pamukista tai K. McCarthysta toimittaja haluaisi nähdä kokonaisia teoksia, jotka täyttävät ensimmäisen ja toisen osan vaatimukset. Mutta se, mitä näemme edessämme, paljastui. Tällainen lähestymistapa taiteellisten maailmojen esittämiseen on myös mahdollinen. Nämä kirjoittajat, samoin kuin D. Kovelart, D. Coe, D. Fforde, M. Shalev ja H. Luntiala, ovat läsnä erillisinä teksteinä - aivan sopivasti ratkaisemaan tekijän yksilöllisyyden ongelmaa.
Ja viimeinen asia. Usein kuullaan ammatti- ja tavallisten lukijoiden ääniä, jotka kieltävät modernin kirjallisuuden laadun. He sanovat, ettei ole olemassa aiempaa suuruutta, on vain ei kovin lahjakkaiden haaveilijoiden henkilökohtaisia pelejä, jotka ovat huolissaan omista komplekseistaan ja sensaatiomaisista juoneistaan, joiden avulla he voivat voittaa potentiaalisia kuluttajia. Kirjamme osoittaa, että näin ei ole. On kirjallinen prosessi! Ei ole vähemmän saavutuksia kuin kaatumisia ja tappioita.
brittiläinen proosa
Julian Barnes
V. V. Bogdan
Yhdessä haastattelussaan Julian Barnes mainitsi Faulknerin lausunnon, jonka mukaan paras muistokirjoitus kirjailijalle on: "Hän kirjoitti kirjoja ja hän kuoli", ja totesi sitten, että tämä on juuri sellainen nimettömyys, johon pitäisi pyrkiä, vaikka meidän aikanamme. se on melkein mahdotonta. Mutta silti Julian Barnes on melkein saavuttanut tavoitteensa, ja hänestä voidaan ehdottomasti sanoa vain sen, mitä hän kirjoitti itsestään virallisella verkkosivustollaan Internetissä. Nimittäin: hän syntyi 19. tammikuuta 1946 Leicesterin kaupungissa Keski-Englannissa, sai hyvän koulutuksen - 11-18-vuotiaana hän opiskeli City of London Schoolissa, sitten tuli Magdalene Collegeen Oxfordin yliopistossa. Vuonna 1987 hän valmistui yliopistosta arvosanoin. Yliopistosta valmistuttuaan Julian Barnes työskenteli kolme vuotta Oxford English Dictionaryn leksikografina-kääntäjänä, vuonna 1977 hän aloitti työskentelyn kolumnistina ja kirjallisena toimittajana New Statesman- ja New Review -lehdissä, ja vuosina 1979-1986 hän työskenteli mm. televisiokriitikko. Seuraavassa on pitkä luettelo kirjallisista palkinnoista ja palkinnoista, mukaan lukien: Man Booker -palkinto elokuvasta The Sense of an Ending (2011), Somerset Maugham -palkinto debyyttiromaanistaan Metroland (1981), Medici-palkinto Flaubertin papukaijasta (1986) , ja myös taiteen ja kirjallisuuden järjestys (1995, 2004). Julian Barnes kirjoitti monia novelleja, romaaneja ja esseitä ja käänsi myös Alphonse Daudetin päiväkirjan ranskasta. Julian Barnesin lyhyen omaelämäkerran viimeinen lause on tämä: Barnes asuu Lontoossa. Toisin sanoen, jos hylkäämme lukuisat päivämäärät (joista Julian Barnes ei muuten pidä itsekään) ja jokseenkin persoonaton työpaikkojen listaus, niin käy niin kuin Faulkner opetti: Julian Barnes asuu ja kirjoittaa kirjoja. Barnesin mukaan tällainen tieto riittää lukijoille: "Haluaisin mieluummin, että ihmiset lukisivat kirjojani kuin yrittäisivät ymmärtää, millainen ihminen olen."
Mutta Julian Barnesilla on myös kääntöpuoli - kiehtova elämäkerta niille lukijoille, joille niukka totuus ei riitä. Kirjallisen uransa alussa hän kirjoitti salanimellä Dan Kavanagh useita dekkareita, jotka kriitikot ottivat myönteisesti vastaan hyvinä esimerkkeinä genrestä. Näiden kirjojen takapuolella Barnes esitteli täysin erilaisen elämäkerran - fiktiivinen, mutta erittäin "kuuma": Dan Kavanagh syntyi Sligon kreivikunnassa vuonna 1946. Kun hän oli omistanut nuoruutensa joutilaisuuteen, siveettömyyteen ja pikkuvarkauksiin, hän lähti kotoa iässä. seitsemäntoista ja ilmoittautui merimieheksi liberialaiseen tankkeriin. Hyppättyään aluksella Montevideossa, hän kulki Amerikan poikki, työskennellen cowboy-na, tarjoilijana rullaluistimilla ajoravintolassa ja pomppijana homobaarissa San Franciscossa. Hän työskentelee tällä hetkellä Lontoossa, mutta kenen toimesta hän ei halua määritellä, mutta asuu North Islingtonissa. Lisäksi kirjasta kirjaan Kavanaghin elämäkerta muuttui erittäin merkittävästi, menettämättä kuitenkaan räikeää järjettömyyttään. Tietenkin nämä kuvaukset ovat vitsi. Kun luemme niitä, voimme melkein kuulla Julian Barnesin nauravan meille. Flaubert's Papukaijan kolmannessa luvussa hän kirjoittaa: "Mitä todennäköisyyttä kokeneemmillakin elämäkerran kirjoittajilla on, että hänen huomionsa kohde tulevan elämäkerran kirjoittajaa katsoessaan ei ajattele näyttelevänsä häntä?" Nämä kirjoittajan keksimät ovat esimerkki tällaisesta vitsistä.
Julian Barnes kompensoi paradoksaalisesti täysin hiljaisuuttaan henkilökohtaisen elämänsä suhteen kerrontyylillään, ottamalla lukijan mukaan dialogiin, pakottaen hänet seuraamaan päättelynsä lankaa ja näkemään ja kuvittelemaan, mitä hän itse näkee ja kuvittelee. Julian Barnes, näennäisen pidättyväinen mies, osoittautuu suorapuheiseksi kirjailijaksi. Hän haluaa lukijan olevan mahdollisimman lähellä kirjailijaa: ”Haluan kuvitella kirjoittajan ja lukijan istuvan yhdessä, eivät kasvotusten, vaan vierekkäin, katsoen samaan suuntaan, kuin kahvilan ikkunasta. Ja käsikirjoituksessani kirjoittaja kysyy lukijalta: ”Mitä sinä ajattelet hänestä? Hän näyttää oudolta, eikö? Ihmettelen, miksi he tappelevat?" Lukijan katse on suunnattu rinnakkain kirjoittajan katseen kanssa, kirjoittaja yksinkertaisesti huomaa kaiken ensin.
Muinaisen Kreikan aikoina fiktiota luotiin pääasiassa runomuodossa, siitä lähtien teoksen taiteellisuus määräytyi rytmin ja eufonian läsnäolosta. Proosaa ei pidetty kaunokirjallisuutena, vaan journalistisena ja arkikirjallisuutena. Tilanne muuttui keskiajan tultua ja 1800-luvulle mennessä proosa oli voittanut runouden ehdottoman paremman aseman ulkomaisessa kirjallisuudessa. Ja mitä ulkomaisen proosan genrejä luonnehditaan parhaiten - lue.
romaani
Ulkomaisen proosan suosituin genre on epäilemättä romaani. Se edustaa suurinta eepoksen muotoa - yhtä ulkomaisen kirjallisuuden tyypeistä.
Romaanin pääominaisuus on, että se ei esitä lukijalle lyhyttä jaksoa tai katkelmaa, vaan täysimittaista, loogisesti muotoiltua tarinaa. Romaanin kertomus kattaa pitkän ajanjakson ja voi kuvata hahmojen koko elämää tai jopa useiden sukupolvien kohtaloa.
Klassisessa romaanissa huomio kiinnitetään pääsääntöisesti päähenkilöiden jokapäiväisiin kokemuksiin. Tämä erottaa romaanin sellaisista proosalajeista, kuten esimerkiksi allegoria tai satu, joissa hahmoilla on yleensä joitain abstrakteja ominaisuuksia.
Klassinen ulkomainen proosa on täynnä kaikenlaista seikkailua, rakkautta, historiallisia romaaneja ja monia muita. Englantilaisen kirjailijan Charlotte Bronten "Jane Eyre", saksalaisen kirjailijan Hermann Sudermannin "Frau Sorgen loihtiminen", ranskalaisen Alexandre Dumasin "Monte Criston kreivi", espanjalaisen Miguel de Cervantesin "Don Quijote" - lista jatkuu todella pitkään.
Eeppinen
Eepos on erityisen monumentaalinen ja laajamittainen tapahtuma. Sen pääominaisuus on monimutkainen ja koristeellinen juoni, jossa on valtava määrä hahmoja. Aikaisemmin eepokset kirjoitettiin useimmiten jakeisiin, runojen muodossa, mutta sitten niihin sisältyi myös proosaa, joka muuttui eeppisen romaanin genreksi. Useimmiten tämä on useiden teosten kokoelma tai yksi erityisen suuri teos, joka on jaettu useisiin osiin. Toisin kuin tavallinen romaani, eeppinen romaani ei kata vain suurta ajanjaksoa, vaan se on myös tiiviisti sidottu tiettyihin historiallisiin tapahtumiin.
1900-luvun ulkomainen proosa on kuuluisa modernismin kirjalliseen liikkeeseen yhdistetyn ranskalaisen kirjailijan Marcel Proustin seitsenosaisesta syklistä "Kadonnutta aikaa etsimässä". Tätä sykliä pidetään yhtenä viime vuosisadan merkittävimmistä kirjallisuuden teoksista. Muita kuuluisia ulkomaisia eeppisiä romaaneja: ranskalaisen kirjailijan Romain Rollandin "Lumottu sielu", japanilaisen kirjailijan Eiji Yoshikawan "Miekan kymmenen miestä" ja tietysti englantilaisen fantasiaeepos "Taru sormusten herrasta". John Ronald Reuel Tolkien.
Tarina
Yksi ulkomaisen kirjallisuuden suosituimmista proosalajeista on tarina. Tarinan erottaa romaanista pieni määrä kirjoituksia (ulkomaiselle proosalle - enintään 7,5 tuhatta sanaa) ja sen sisältö - yleensä se on omistettu yhdelle tapahtumalle ihmisen elämässä, tietylle jaksolle hänen elämästään, narratiivilla on selkeät aikarajat toisin kuin romaanissa. Tarinassa ei yleensä ole paljon hahmoja.
Tarinan tärkein erottuva piirre on juonessa kehittyvien toimien määrä: toisin kuin suuremmissa genreissä, tarinassa ei saa olla enempää kuin yksi konflikti, joka on perustettu ja ratkaistu teoksen loppuun mennessä.
Edgar Allan Poen "The Fall of the Usher", Francis Scott Fitzgeraldin "Ritz-hotellin kokoinen timantti", Jorge Luis Borgesin "Etelä", Oscar Wilden "Satakieli ja ruusu" ja muita ovat ulkomaisen proosan klassikoita tarinoiden joukossa.
Novella
Toisin kuin venäläinen kirjallisuus, jolle novelli on melko harvinainen genre, ulkomainen proosa erottaa selkeästi novellin ja novellin käsitteet; Lisäksi venäläisessä ja eurooppalaisessa kirjallisuudessa nämä termit tarkoittavat täysin eri asioita, mikä usein hämmentää lukijoita. Se, mitä venäläisessä kirjallisuudessa pidetään novellina, määritellään ulkomaisessa proosassa tarinaksi ("novelliksi"). Novelli ("novella") muistuttaa jotain lähellä venäläistä tarinan genreä, jota ulkomaisessa proosassa kutsutaan "lyhytelomaaniksi" tai jota ei eroteta romaanista ("romaani") ollenkaan.
Ulkomainen proosa ehdottaa, että novellin määrä on 17,5-40 tuhatta sanaa. Novellille on luonteenomaista novelliin verrattuna hahmojen toiminnan psykologisen taustan syvempi paljastaminen, ja siinä on myös enemmän aikaa juonenkehitykseen. Se sisältää useita tarinalinjoja ja enemmän konflikteja (mutta silti vähemmän kuin romaaniin tarvitaan).
Kuuluisimmat esimerkit ulkomaisen proosan novelleista: Ernest Hemingwayn "Vanha mies ja meri", Albert Camuksen "Muukalainen", Robert Stevensonin "Tohtori Jekyllin ja herra Hyden outo tapaus", "The Strange Case" Metamorphosis”, Franz Kafka ja muut.
Muistelmat
Monet pitävät muistelmia omaelämäkerran alalajina. Mutta kun omaelämäkerta keskittyy enemmän ihmisen sisäiseen, henkilökohtaiseen kehitykseen, muistelmissa pyritään vangitsemaan hänen elämänsä ulkoinen osa - muistoja tietyistä tapahtumista, joihin kirjoittaja itse osallistui tai kuuli silminnäkijiltä. Omaelämäkerta kuvaa täysin elämänpolun, ja muistelmia kirjoitetaan aina joistakin hetkistä menneisyydestä.
Muistelmien tunnusmerkki on subjektiivisuus. Tämä johtuu siitä, että muistelmien päähenkilön tulee aina olla niiden kirjoittaja, joka useimmiten pyrkii näyttämään itsensä paremmaksi ja kiinnostavammaksi kuin hän todellisuudessa on, ja sen seurauksena kertoo tapahtumia uudelleen vain oman maailmankuvansa prisman kautta.
Voidaan väittää, että ulkomaista proosaa täydennettiin tällä genrellä muinaisina aikoina, esimerkiksi kaikkien muistelmien lakien mukaan Gaius Julius Caesarin teos kirjoitettiin otsikolla "Huomautuksia galliasta sodasta", jossa hän kuvaili taisteluita. gallialaisten armeijoiden kanssa, jotka tapahtuivat yhdeksän vuoden ajan. Euroopan keskiajalla ja renessanssin aikana muistelmia kirjoittivat edelleen sotilasjohtajat, kuten ranskalainen Geoffroy de Villehardouin (Konstantinopolin valloitus) ja Blaise de Montluc (Kommentit). Ja 1800-luvulla amerikkalainen kirjailija Henry David Thoreau ("Walden eli Elämä metsässä") kirjoitti muistelmia kahdesta elämästään metsätalossa vietetystä vuodesta.
Jos olet ulkomaisen proosan lisäksi kiinnostunut muun tyyppisestä kirjallisuudesta ja sen genreistä, kiinnitä huomiota seuraavaan videoluentoon:
