Umetnik sa jednom obrvom. Smrt na slikama Fride Kalo. Ljubav ili izdaja

U članku su predstavljene slike Fride Kahlo s naslovima i nepotrebnim rikanjem autora članka, kratka rasprava o porijeklu rada meksičke umjetnice.

Istina, Frida nije baš uspjela da okusi plodove svog uspjeha, poput Salvadoricha. Rad Fride Kahlo je plod patnje, bola, tuge i neuspjeha.

Šta je fenomen Fridine popularnosti? Zašto je tako naizgled dvosmislen i teško razumljiv umjetnik postao toliko popularan među?

Slika "Moje rođenje"

Slike Fride Kahlo. Koja je tajna popularnosti umjetnika?

Većina slika Fride Kahlo je prilično jeziva; ona očigledno nije uvijek bila jaka ni u anatomiji. Njen rad se pre može nazvati naivnim nego tehnički jakim. Uzmite istu - očito je bolje crtala, a i slike su joj bile ljepše. Teško da bi neko imao želju da okači Fridinu sliku u blizini krevetića, osim ako nije luda osoba sa sindromom traganja za dubljim smislom.

Pa ipak, malo ko od nadrealista (ne računajući Salvadora Dalija) je postigao takvu slavu. A među nadrealistkinjama, Frida Kalo je možda jedina.

Prijateljski zagrljaj Univerzuma. Na ovoj slici Frida Kalo, kao iluzorna, nagovještava nam ekstremni infantilizam svog supruga Diega.

Pa kakva je snaga, brate? Mislim da je tajna Fridinog uspjeha u tome što, uprkos (ili bolje rečeno, zbog) očigledne naivnosti i zastrašujućih slika, umjetničin rad ostavlja vrlo snažan utisak. Temelj svake kreativnosti je, zapravo, snaga emocija koje ono izaziva, bilo prijatnih ili ne.

Kada pogledate slike meksičke umjetnice, kao da svojom kožom osjetite sav bol koji je pretrpjela. Iskrenost njenog rada je neverovatna. A neka naivnost u ovom slučaju samo pojačava utisak. Snaga Fride Kahlo je u tome što nikada nije sledila vođstvo publike, već je jednostavno izlila na platno sve što se nakupilo u njenom srcu, bez obzira na to koliko će to biti šokantno. Činilo bi se kao paradoks biti uspješan sa gomilom, a da ne slijedite vodstvo gomile.

Jelen ili ranjeni jelen.

Rad Fride Kalo kao odraz života umjetnice.

Mislim da je druga stvar to što je Frida Kalo živjela vrlo zanimljiv, iako nesretan život. Njen život je bio pun drama, tragedija, nesreća, izdaja i akutnih emocija. Nije iznenađujuće što je tako sočna priča zainteresovala režisere. Konkretno, Julie Taymor, koja je 2002. objavila dobar, uslužan film zasnovan na Fridinom životu.

Uostalom, to je ono što volimo, zar ne? - gledajte tuđe drame ležeći u mekim krevetima da biste zagolicali živce. Inače, ako još niste gledali film, toplo ga preporučujem. Zaista previše tužno. Autor je jecao dok je *cenzurisan* pustio i škrtu mušku suzu.

Ukratko, Fridin recept kako postati poznata umjetnica nakon smrti (i tek malo prije).

Doživite nesreću i cijeli život patite od bolova od slomljenih kostiju.
Želiš normalan porodični život i zato biraš najokorjenijeg ženskaroša u svojoj zemlji (Diego Rivera), koji je i debeo i strašan.
Cijeli život želiš da imaš djecu, ali ne možeš zbog zdravstvenih problema.
Govorite ljudima šta mislite o njima u lice. Uvijek. Svi.
Svoj bol ugušujete alkoholom i duvanom.
Sve to izlijete na platno.

Ok, ovo je sve glupi crni humor. Postojanost sa kojom je ova krhka žena izdržala sve nedaće samo doprinosi tragediji. I sudbina je, kao da je posebno testirala nečiju snagu, slala jednu nesreću za drugom.

Prekinuta kolona - ovde je sve jasno. Na ovoj slici Frida prikazuje svoju patnju zbog bolesti.

Mješavina različitih slikarskih stilova na slikama Fride Kahlo.

Frida je zapravo vrlo duboka i zanimljiva umjetnica i još uvijek zadivljuje svojom unutrašnjom snagom i karizmom. Za razliku od Salvadora Dalija ili Magrittea, Fridine slike odlikuju se većom direktnošću, što ne umanjuje njihovu dubinu.

Slike Fride Kahlo jasno pokazuju utjecaj meksičkog muralizma ili meksičkog monumentalnog slikarstva. Najistaknutiji i najpoznatiji predstavnik ovog trenda je, iznenada, Fridin suprug, Diego Rivera. Meksički muralizam je tako bizarna mješavina društvenih medija. realizam sa elementima kubizma i simbolizma, začinjen meksičkim ukusom.

Općenito, u radu meksičke umjetnice pomiješano je mnogo različitih stvari – ima nadrealizma, muralizma, simbolike, a ponegdje ima i elemenata narodne umjetnosti – raznih vrsta meksičkog cvijeća i šara.

Općenito, to nije iznenađujuće, jer je Frida Kahlo slikala iz srca i nikada se nije baš zamarala pripadanjem nekom pokretu slikarstva. Na primjer, Frida se nikada nije povezivala s nadrealizmom. Zapravo, Fried se može kategorizirati kao umjetnik koji “ono što vidim/osjetim, pjevam”.

Slike Fride Kahlo sa naslovima.

Pa, to je zapravo razlog zašto ste svi došli. Da biste vidjeli naslov slike, potrebno je da zadržite pokazivač miša iznad slike. Pa, WordPress galerija radi tako, ali ja sam previše lijen da bilo šta mijenjam. Može se kretati i kliknuti.

Mojsije. Moja haljina visi ovde. Sunce i život. Slomljena kolona. Samoubistvo Dorothy Hale. Fawn. Mrtva priroda sa papagajem i zastavom.

Magdalena Carmen Frida Kahlo i Calderon (6. jul 1907, Coyoacan, Meksiko Siti, Meksiko - 13. jul 1954, ibid.) - meksička umetnica, najpoznatija po svojim autoportretima, supruga Diega Rivere.

Biografija
Kahlo Frida, meksička umjetnica i grafičarka, supruga Diega Rivere, majstora nadrealizma. Frida Kahlo rođena je u Meksiko Sitiju 1907. godine u porodici jevrejskog fotografa, porijeklom iz Njemačke. Majka je Španjolka, rođena u Americi. Od dječje paralize oboljela je sa šest godina, a od tada joj je desna noga postala kraća i tanja od lijeve. U dobi od osamnaest godina, 17. septembra 1925., Kahlo je doživjela saobraćajnu nesreću: slomljena gvozdena šipka iz tramvajskog strujnog kolektora zaglavila joj se u stomaku i izbila u prepone, razbijevši joj kost kuka. Na tri mjesta je oštećena kičma, na jedanaest mjesta polomljena su dva kuka i noga. Doktori nisu mogli jamčiti za njen život. Počeli su bolni mjeseci druga neaktivnost. U to vrijeme Kahlo je zamolila svog oca za kist i boje. Za Fridu Kalo napravili su specijalna nosila koja su joj omogućavala da piše dok leži. Ispod baldahina kreveta bilo je pričvršćeno veliko ogledalo kako bi Frida Kalo mogla da vidi sebe. Počela je sa autoportretima. „Pišem sam jer provodim dosta vremena sam i zato što sam ja tema koju najbolje poznajem". 1929. Frida Kahlo je ušla u Nacionalni institut Meksika. Tokom godine provedene gotovo potpuno nepokretna, Kahlo se ozbiljno zainteresovala za slikarstvo. Ponovo je počela hodati, pohađala je umjetničku školu i 1928. godine pristupila Komunističkoj partiji. Njen rad je bio visoko cijenjen od vec poznatog vremenskog komunistickog umjetnika Diega Rivere.Sa 22 godine Frida Kahlo se udala za njega.Njihov porodicni zivot je vrvjeo od strasti.Nisu mogli uvijek biti zajedno,ali nikad razdvojeni.Imali su vezu-strastvenu,opsjednutu a ponekad i bolno. Drevni mudrac je o sličnim odnosima rekao: „Nemoguće je živjeti ni s tobom ni bez tebe.“ Veza Fride Kahlo sa Trockim bila je obavijena romantičnom aurom. Meksička umjetnica se divila „tribini ruske revolucije“, teško je podneo njegov progon iz SSSR-a i bio je srećan što je zahvaljujući Diegu Riveri pronašao sirotište u Meksiko Sitiju. Frida Kalo je najviše u životu volela sam život - i to je magnetski privlačilo muškarce i žene prema njoj. fizičke patnje, mogla bi se zabavljati od srca i naširoko vrtjeti. Ali oštećena kičma je stalno podsećala na sebe. Frida Kalo je s vremena na vrijeme morala ići u bolnicu i gotovo stalno nositi posebne korzete. Godine 1950. podvrgnuta je 7 operacija kičme, provela je 9 mjeseci u bolničkom krevetu, nakon čega se mogla kretati samo u invalidskim kolicima. Godine 1952. Fridi Kahlo je amputirana desna noga u kolenu. 1953. godine, prva samostalna izložba Fride Kahlo održana je u Mexico Cityju. Ni na jednom autoportretu Frida Kalo se ne smiješi: ozbiljno, čak i žalosno lice, spojene guste obrve, jedva primjetni brkovi iznad čvrsto stisnutih senzualnih usana. Ideje njenih slika šifrovane su u detaljima, pozadini, figurama koje se pojavljuju pored Fride. Kahlova simbolika je zasnovana na nacionalnim tradicijama i usko je povezana sa indijskom mitologijom pred-Hispanskog perioda. Frida Kalo je sjajno poznavala istoriju svoje domovine. U vrtu Plave kuće nalaze se brojni autentični spomenici antičke kulture koje su Diego Rivera i Frida Kahlo sakupljali tokom svog života. Frida Kalo umrla je od upale pluća nedelju dana nakon što je proslavila svoj 47. rođendan, 13. jula 1954. godine. Ceremonija ispraćaja od Fride Kahlo održana je u Bellas Artes, Palati likovnih umjetnosti. Fridu su, zajedno sa Dijegom Riverom, na njenom poslednjem putovanju pratili meksički predsednik Lazaro Kardenas, umetnici i pisci - Sikeiros, Ema Hurtado, Viktor Manuel Viljasenor i druge poznate meksičke ličnosti.

Kreacija
Rad Fride Kahlo oduvijek je težio nadrealizmu. Osnivač nadrealizma, Andre Breton, putujući Meksikom 1938. godine, bio je fasciniran Kahloovim slikama i definitivno je klasifikovao slike Fride Kalo kao nadrealizam. Andre Breton je predložio organizaciju izložbe u Parizu, ali kada je Frida Kalo, koja nije govorila francuski, stigla u Pariz, čekalo ju je neprijatno iznenađenje - Breton se nije potrudio da preuzme radove meksičkog umetnika iz carinske službe. Događaj je sačuvao Marcel Duchamp, izložba je održana 6 sedmica kasnije. Nije bila finansijski uspješna, ali su kritike bile pozitivne, slike Fride Kahlo pohvalili su Pikaso i Kandinski, a jednu od njih kupio je i Luvr. Frida Kahlo, brza temperamenta, bila je uvrijeđena i nije krila da ne voli "lude, lude nadrealističke kučkine sinove". Nadrealizam nije napustila odmah, u januaru 1940. učestvovala je (zajedno sa Dijegom Riverom) na Međunarodnoj izložbi nadrealizma, ali je kasnije tvrdila da nikada nije bila pravi nadrealist. “ Mislili su da sam nadrealista, ali nisam. Frida Kalo nikada nije slikala snove, ja sam slikala svoju stvarnost“, rekao je umjetnik.

Latinoamerička umjetnost i Fridine slike
Nacionalni motivi su od posebnog značaja u stvaralaštvu Fride Kalo. Frida Kalo je dobro poznavala istoriju svoje domovine. Frida je gajila posebnu ljubav prema meksičkoj narodnoj kulturi, sakupljala je drevna djela primijenjene umjetnosti, a čak je nosila i narodne nošnje u svakodnevnom životu. Fridine slike su pod jakim utjecajem meksičke narodne umjetnosti i kulture pretkolumbovskih civilizacija u Americi. Njen rad je pun simbola i fetiša. Ideje njenih slika šifrovane su u detaljima, pozadini, figurama koje se pojavljuju pored Fride, a simbolika je razotkrivena kroz nacionalne tradicije i usko je povezana sa indijskom mitologijom pred-Hispanskog perioda. Pa ipak, na Fridinim slikama primjetan je utjecaj evropskog slikarstva. Stručnjaci smatraju da su 1940-e godine vrhunac kreativnosti Fride Kahlo.

Frida Kalo i Dijego Rivera
Sa 22 godine, Frida Kahlo postala je supruga poznatog meksičkog umjetnika Diega Rivere. Diego Rivera je tada imao 43 godine. Dvojicu umjetnika spojila je ne samo umjetnost, već i zajednička komunistička uvjerenja. Njihov buran zajednički život postao je legenda. Frida je Diega Riveru upoznala kao tinejdžerka, kada je oslikavao zidove škole u kojoj je Frida studirala. Nakon povrede i privremenog prisilnog zatvaranja, Frida, koja je za to vrijeme naslikala mnoge slike, odlučuje ih pokazati priznatom majstoru. Slike su ostavile veliki utisak na Diega Riveru: “ Slike Fride Kahlo odavale su vitalnu senzualnost, dopunjenu nemilosrdnom, ali vrlo osjetljivom sposobnošću zapažanja. Bilo mi je očigledno da je ova devojka rođena umetnica.».

karakter
Uprkos svom životu u boli i patnji, Frida Kahlo je imala živu i oslobođenu ekstrovertnu prirodu, a njen svakodnevni govor bio je prepun psovki. Kao dječak u mladosti, zadržala je svoj polet u kasnijim godinama. Kalo je mnogo pušila, pila previše alkohola (posebno tekilu), bila je otvoreno biseksualna, pevala je opscene pesme i pričala podjednako opscene viceve gostima svojih divljih zabava.

Kreacija
U djelima Fride Kahlo primjetan je snažan utjecaj meksičke narodne umjetnosti i kulture pretkolumbovskih civilizacija Amerike. Njen rad je pun simbola i fetiša. U njemu je primjetan i utjecaj evropskog slikarstva - Fridina strast prema, na primjer, Botticelliju bila je vidljiva u njenim ranim radovima.
Izložbe
Godine 2003. u Moskvi je održana izložba radova i fotografija Fride Kahlo. Slika "Korijeni" bila je izložena 2005. u galeriji Tate u Londonu, a Kahloova lična izložba u ovom muzeju postala je jedna od najuspješnijih u povijesti galerije - posjetilo ju je oko 370 hiljada ljudi.
Cijena slika
Početkom 2006. godine, Fridin autoportret "Korijeni" stručnjaci Sotheby'sa procijenili su na 7 miliona dolara. Sliku je umjetnica naslikala uljem na limu 1943. godine (nakon ponovnog udaje za Diega Riveru). Iste godine ova slika je prodata za 5,6 miliona dolara, što je rekord za latinoameričko delo.

Kuća-muzej
Kuća u Coyoacanu izgrađena je tri godine prije nego što je Frida rođena na malom komadu zemlje. Sa debelim vanjskim zidovima, ravnim krovom, jednim spratom stambenog prostora i rasporedom koji je održavao prostorije uvijek hladnim i sve otvarale prema dvorištu, bilo je gotovo oličenje kolonijalne kuće. Stajala je samo nekoliko blokova od centralnog gradskog trga. Izvana, kuća na uglu ulice Londres i Ulice Allende izgledala je kao i druge u Coyoacanu, starom stambenom području u jugozapadnom predgrađu Meksiko Sitija. 30 godina izgled kuće se nije mijenjao.

Ali Diego i Frida su je napravili onakvu kakvu je poznajemo: kuću preovlađujuće plave boje sa elegantnim visokim prozorima, uređenu u tradicionalnom indijskom stilu, kuću punu strasti. Ulaz u kuću čuvaju dva džinovska Juda, a njihove figure od papir-mašea visoke dvadeset stopa prave pokrete kao da se pozivaju na razgovor. Unutra, Fridine palete i kistovi leže na radnom stolu kao da ih je upravo tamo ostavila. Pored kreveta Diega Rivere leži njegov šešir, radni ogrtač i ogromne čizme. Velika ugaona spavaća soba ima staklenu vitrinu. Iznad piše: „Frida Kalo je rođena ovde 7. jula 1910. Natpis se pojavio četiri godine nakon smrti umjetnice, kada je njena kuća postala muzej. Nažalost, natpis je netačan. Kao što pokazuje Fridin rodni list, rođena je 6. jula 1907. godine. No, birajući nešto značajnije od beznačajnih činjenica, odlučila je da nije rođena 1907. godine, već 1910. godine, kada je počela Meksička revolucija. Pošto je bila dete tokom revolucionarne decenije i živela među haosom i krvlju umrljanim ulicama Meksiko Sitija, odlučila je da je rođena zajedno sa ovom revolucijom. Još jedan natpis krasi jarko plave i crvene zidove dvorišta: “Frida i Diego su živjeli u ovoj kući od 1929. do 1954. godine.” Prije Diega i Fridinog puta u SAD, gdje su proveli 4 godine (do 1934.), malo su živjeli u ovoj kući. Od 1934. do 1939. živjeli su u dvije kuće izgrađene posebno za njih u stambenoj četvrti San Angel. Zatim su uslijedili dugi periodi kada, preferirajući samostalan život u studiju u San Angelu, Diego uopće nije živio sa Fridom, a da ne spominjemo godinu kada su se obje Rivers razdvojile, razveli i ponovno vjenčale.

Filmografija
Godine 2002. snimljen je film “Frida” posvećen umjetnici. Ulogu Fride Kahlo tumačila je Salma Hayek. Godine 1971. objavljen je kratki film "Frida Kahlo", 1982. - dokumentarac, 2000. - dokumentarni film iz serije "Veliki umjetnici", 1976. - "Život i smrt Fride Kahlo", 2005. dokumentarni film "Život i vremena Fride Kalo".

Više od pola vijeka sudbina meksičke umjetnice Fride Kahlo ne samo da je fascinirala likovne kritičare i poštovaoce njenog talenta, već se smatra i mjerilom upornosti i hrabrosti u životnoj borbi.

33 nesreće

Frida je cijeli svoj život vlastitim rukama tkala tanku čipku legende, a zatim se slikovito ogrnula u ovaj "šal" sa složenim, zbunjujućim uzorkom - efektno, kao što to Španjolke mogu učiniti (međutim, krv njene majke je bila pomiješana sa puno krvi, posebno indijske). Oni koji su pročitali čuveni umetnikov dnevnik uzalud misle da znaju nešto nesumnjivo iskreno o ovoj neverovatnoj ženi. Volela je da vodi "lovce" u neprohodne šipražje, odbacujući ih od mirisa. Legenda traje do danas, raste do detalja upravo u Plavoj kući u Coyocanu, predgrađu Meksiko Sitija, gdje je provela djetinjstvo i gdje je živjela sa suprugom Diegom Riveirom u destruktivnom braku ko zna koliko godina. . Sudeći po natpisu na zidu terase, skoro tridesetak, a u stvari par je živeo i u inostranstvu i u raznim radionicama kod kuće. Bili smo razvedeni godinu dana, a onda smo ponovo krenuli niz prolaz. Danas je Plava kuća muzej, a sam Bog je naredio osoblju da izmišlja spektakularne bajke i žonglira sa datumima.

Jedno je očigledno: rođena je 6. jula 1907. (međutim, to nije stopostotno), a umrla je 13. jula 1954. (ovo je već pouzdano). A takođe je sasvim očigledno da je od ranog djetinjstva sudbina ili počela - uprkos svemu - da priprema Fridu Kahlo za veliku sudbinu, ili je svim silama pokušavala spriječiti umjetnicu da zauzme svoje mjesto u složenoj hijerarhiji svjetske umjetnosti. .

U dobi od šest godina, djevojčica iz dobrostojeće porodice oboljela je od dječje paralize (kao što je poznato, bolest je prvenstveno zahvatila slabo uhranjenu djecu iz sirotinjskih četvrti) i postala predmet sprdnje zbog svoje hromosti i primjetnog mršavljenja. nogu. Nesrećni ud toliko je iznervirao Boga da je nakon četrdeset godina lako dozvolio da mu se amputira. Vesela Frida je tada prokomentarisala: "Šta će čovjeku koji leti noge?" U međuvremenu je plivala, pokušavala da igra fudbal sa dečacima, pokušavala da savlada tehnike boksa, kao da je slutila da će morati da se bori ceo život: sa sobom, nerazumevanjem okoline i zlom sudbinom. Netko drugi bi se na njenom mjestu s uzdahom zavalio na čipkaste jastuke, puštajući događajima da idu svojim tokom, a petnaestogodišnja Frida, navukavši čarape da joj noge budu deblje, otišla je u Prepatoriju - Nacionalni Pripremna škola. Počela je da studira medicinu (posebne knjige, zbog stalne potražnje, nikada nisu skupljale prašinu na svojim policama u društvu embriona sačuvanog u alkoholu): bila je pametna, shvatila je da će joj znanje ove vrste biti od koristi. Istina, nisam imao pojma koliko brzo.

Očevici iz kolega studenata tvrdili su da Frida nikada nije imala kompleks (pomislite samo, hromost!) - ali šta je sa ogromnim očima i lijepom kosom? Čak je počela da flertuje sa gostujućim umetnikom Diegom Riveirom, koji je ukrasio Prepatorijum slikom „Stvaranje“. 1929. će postati njen muž. Ali morali smo još doživjeti da to vidimo. Frida je napunila osamnaest godina, osjećala se sasvim dobro, ali, kako bi rekli obožavatelji Bulgakova, Anuška je već izašla iz kuće i uspjela je proliti ulje. Saobraćajna nesreća, kada je devojku bukvalno probio tramvajski luk, radikalno je promenila njene planove, ali joj je dala poziv. Brojni prelomi kičme, karlice i rebara bili su dovoljan razlog za povijanje i korzet pobunjenika (inače, oslikavanje medicinskih korzeta sa političkim simbolima i leptirima kasnije je postalo njeno znanje). Moj otac je naručio specijalna nosila kako bi mogao raditi ležeći. Šta još treba da radi djevojka osuđena na nepokretnost? Frida se osjećala kao umjetnica.

Oženjen - ne napadaj...

Izišla je i stala na noge, ali bol je nikada nije ostavila daleko od nje. Ali Frida nije odustajala: nije mogla plesati na zabavama, ali je glasno pjevala narodne pjesme, nije imala prilike da se pokaže u kratkim haljinama, ali je postala zavisna od dugih, svijetlih suknji (i tada je smislila spektakularnu frizuru sa trakama i cvećem), nije postala doktorka, ali je želela platna i nosila. Naravno, u početku niko nije bio posebno zainteresovan za njen rad, govorili su da je to običan primitivizam, savesni trud maturantice umetničke škole. Tada će Frida Kahlo biti klasifikovana kao nadrealist; jedna od njenih slika - "Korijeni" - (iako tamo nije bilo traga bilo kakve slike, samo metalna ploča i ulje) na Sotheby's aukciji 2005. procijenjena je na 7 dolara miliona, a mala londonska galerija Tate odjednom će postati poznata zahvaljujući Kahloinoj samostalnoj izložbi. Ona je zaista imala svoje korene na svom rodnom tlu, a njen rastući patriotizam iz godine u godinu davao je njenim slikama originalnost, zavodeći gledaoca mnoštvom simbola i astečkih fetiša.

Među Fridinim radovima ima mnogo autoportreta. Nije da je bila narcisoidna, ali, po njenim riječima, sama je napisala "jer je to tema koju najbolje poznajem". Gleda nas prelijepa, ozbiljna djevojka sa jedva primjetnim paperjem iznad punašne usne. Glumica Salma Hayek sebi je "sagradila" potpuno iste brkove nakon brijanja u Oskarom nagrađenom filmu "Frida" (2002). Šokirala je milione gledalaca vanjskom sličnošću s rođacima umjetnika i svojom teško stečenom autentičnošću.

Pa ipak, glavna tema Kahloovog rada bila je utjelovljena bol. Upravo je ona probila vrat trnjem u “Portretu s trnovom krunom”, prskala je u polumračnoj kadi na slici “Šta mi je voda dala” i pojavila se kao krvave mrlje na slici “Samo nekoliko ogrebotina”. Potonjeg je "inspirirao" Dijego Rivera, koji je prevario suprugu sa snahom i odbacio zamjerke: "Pomislite samo, to je samo ogrebotina." Ne zna se koja je patnja veća – fizička ili psihička. “U mom životu su se dogodile dvije nesreće”, rekla je Frida. - Prvi je tramvaj, drugi je Dijego. Drugi je gori."

Maksimilijan Vološin, koji je Riveru upoznao u Parizu, nazvao je umetnika „dobrim kanibalom“. I ne samo zato što je ludi Meksikanac volio zapanjiti ljubazne goste pričama o vlastitom kanibalizmu. Tako se šalio. Kod kuće su ga jednostavno zvali Puzan i ženskaroš. Ali Rivera je još uvijek imao nešto od kanibala. Na primjer, na vlastitom vjenčanju, nakon što je popio gutljaj tekile, uplašio je mladence do suza, oteo oružje koje je došlo niotkuda i počeo neselektivno pucati. Ako neko misli da je to običaj na meksičkim svadbama, grdno se vara. Bilo je ekskluzivno.

Mračan posao

Rivera se općenito ispostavilo da je izumitelj, a u nekim slučajevima čak i sanjar. Pridružio se Komunističkoj partiji i uveo svoju ženu u politiku. Međutim, sa svojim urođenim osjećajem za pravdu, nije se previše opirala, a onda se potpuno zanijela plemenitom svrhom: na primjer, ona i njen suprug, uživajući slavu i poštovanje, uspješno su prikupljali sredstva za republikance koji su se borili protiv Franka. u Španiji. Stvari su se pogoršale kada je Rivera počeo da flertuje sa svojim prijateljem Sikeirosom. Sve je počelo njegovim putovanjem u Sovjetski Savez. U Moskvi je poznati umjetnik upoznao poznatog tvorca mitova, vođu IV Internacionale, Trockog. I ubrzo su, bježeći od Staljinovog gnjeva, Lev Davidovič i njegova supruga Natalija Sedih završili u Meksiku. U luci Tampico, osramoćeni par dočekala je Frida Kalo - Dijego je u to vreme bio u bolnici. Pretpostavljalo se da će stariji politički emigranti neograničeno živjeti u Plavoj kući. Posjeta je ubrzo završila neočekivano. Kažu da je poznavalac lepote i svetskog sklada počeo, otvoreno, da brine o domaćici. Da li je kikoćuća Frida potaknula ove znakove pažnje („nema ništa vrijednije od smijeha, uz njegovu pomoć možete se otrgnuti od sebe, postati bestežinski“) ili se zabavljala na svoj način, nikada nećemo saznati (autoportret naslikana kao poklon tvrdokornom boljševiku ispostavilo se da nije zatražena). Ali istorija nam je ostavila pravu, iako još uvek mračnu, priču sa Mercadier cepinom. U svakom slučaju, porodica Rivera-Kahlo se uključila u ubistvo Trockog. Makar samo zato što je Rivera bio prijatelj sa Siqueirosom, učesnikom u prvom, neuspješnom pokušaju, a Frida je večer prije masakra viđena u kafiću s Ramonom Mercaderom. Par je morao da se objašnjava policiji.

Na stranoj zemlji

Ali prije ovih tužnih događaja, Frida je uspjela pobjeći od umorne rutine i vidjeti Pariz. To se dogodilo kada je Lev Davidovič još bio veoma živ, a Andre Breton, istaknuti nadrealistički pjesnik koji se držao Komunističke partije, došao mu je u posjetu. On je bio taj koji je pozvao Fridu da se upozna sa prelijepom Francuskom i pokaže ljudima barem nekoliko slika.

Pariz 1938. nije baš impresionirao našeg egzotičnog kolibrija. Nedostajali su joj sunce i jarke boje zavičaja, a ne mogu ih zamijeniti ni raznovrsni eksponati meksičke umjetničke izložbe, čija je atrakcija i ukras postala. Ona sama, sva u volančićima i ogrlicama, tretirana je kao neki izuzetni astečki artefakt. Željna svega novog, Elsa Schiaparelli je čak brzo smislila haljinu i parfem “Mm Rivera” koji su karakterizirali raspoloženje tih sedmica – Shoching.

Fridu su vukli na brojne "povremene večere", a tosteri su začinjavali njene hvalospjeve magičnom riječju "nadrealizam". Frida je, poput Salvadora Dalija u svoje vrijeme, pobrisala granice: „Moje slike su samo otkriće. Mrzim nadrealizam! Ništa nije pomoglo: francuski umjetnici su voljeli etikete. Mnogi od njih, bez obzira na znakove, bili su oduševljeni originalnošću slika i samom “gospodinom Riverom”. Picasso je bio zadivljen na licu mjesta. Na večeri koju je priredio vlastitim rukama, čak je "prekookeanskoj orhideji" poklonio čudne minđuše u obliku ruke sa ispruženim prstima. Pa ipak, pravi rezultat putovanja bio je nešto drugo - sliku "Okvir" kupio je Luvr.

Ništa gore Frida nije dočekala u Americi, gdje su ona i njen suprug živjeli nekoliko godina nakon priče sa Trockim. Rivera je radila na muralima u New Yorku i San Francisku, a Frida se liječila na klinici od alkoholizma i nervne iscrpljenosti. Ukupno je podvrgnuta više od trideset operacija kičme, a njeni najbliži nisu imali hrabrosti da joj zamere zavisnost od lekova protiv bolova i lakih droga. Svaki dan je donosio novi bol i razočarenje. Ova "mala divokoza" bila je načičkana strelicama gore od Svetog Sebastijana. Krv je curila.

U domaćem naručju

Frida Kalo po prirodi nije bila kosmopolita. Njen rodni grad joj je mnogo značio. Ironično, jedina samostalna izložba umjetnice održana je ovdje samo godinu dana prije njene smrti. Frida je ponovo bila u bolnici kada su njeni prijatelji odlučili da je iznenade. Upala pluća koju je pretrpjela dan ranije i amputacija noge, gdje je počela infekcija, nisu je spriječili da uživa u dugoočekivanom trijumfu. Naredila je da se usred izložbene sale postavi krevet i, zavaljena poput kraljice, prihvatala je čestitke, povremeno na sav glas pevajući omiljene pesme. Bio je to bezuslovni trijumf duha nad slabim mesom.

Frida je umrla od plućne embolije nakon neliječene upale pluća. Inače, tvrdoglava pacijentica se tokom bolesti nije umotavala u ćebad, kako su lekari propisali, već je učestvovala u četvorosatnom protestu protiv ulaska američkih trupa u Gvatemalu. Ovo je bilo sve što je ona bila.

Posljednjih dana i noći muž je stalno dežurao uz krevet, kao da potvrđuje snagu svoje ljubavi i odanosti. Ali, kako kažu, sve je u redu na vrijeme. Brak je Fridi donio beskrajne bolove, tri neuspješne trudnoće i razočarenje koje je pokušala utopiti u svojoj kreativnosti. Kažu da je u krematorijumu, odmah na vratima peći, zahvaćena vrelim talasom, iznenada ustala, kao da je pružila ruku vatri. Plamen do plamena...

Meksička umjetnica je nadaleko poznata u svojoj domovini. Neki čak uspijevaju i profitirati od ovoga. Prije deset godina, venecuelanski poduzetnik Carlos Dorado stvorio je fondaciju Frida Kalho Corporation, koja je dobila pravo na korištenje zvonkog imena. Frida Kalo danas nije samo slika, već i kozmetika, donji veš, korzeti, cipele, nakit, keramika, pivo, pa čak i brend njene omiljene tekile. Portret bračnog para Calo Rivera pojavljuje se na novčanicama od 500 pezoa. Ali sa tako poštenom slavom, slike Fride Kahlo ne postaju ništa manje misteriozne; mogu se beskonačno dešifrirati. Ovoj divnoj i neshvaćenoj ženi odgovaraju Blokovi stihovi: „Šta je plakalo u njoj, šta se borilo, šta je očekivala od nas?“...

Tekst: Darina Lunina

6. jula navršiće se 108 godina od rođenja najpoznatije Meksikanke 20. veka - Frida Kalo / Frida Kalo.

Čuvena meksička umjetnica Frida Kahlo, poznata po svojoj ekscentričnosti i jedinstvenom talentu, rođena je 1907. godine u glavnom gradu Meksika. Roditelji djevojčice bili su jevrejski umjetnik koji se doselio iz Njemačke i Španjolka rođena u Americi. Ovakva neobična kombinacija gena nije mogla a da ne utiče na lik Magdalene Carmen Fride Kahlo y Calderon.
Nažalost, vrlo rano, sa šest godina, teško je oboljela od dječje paralize. Bolest je uticala na razvoj djeteta, djevojčici je desna noga prestala rasti i kasnije je postala kraća i tanja od lijeve.
Dvanaest godina kasnije, budućoj umjetnici se dogodila još jedna nesreća - doživjela je saobraćajnu nesreću, tokom koje su joj gvozdeni okovi tramvaja probili tijelo, prolazeći kroz stomak i kuk. Doktori nisu mogli odmah da pretpostave kakav će biti rezultat hirurškog tretmana unesrećenog, jer su konstatovali povredu kičme na tri mesta. Povreda je dovela do nepokretnosti, zbog čega je devojka dugo bila prikovana za krevet.
Frida Kahlo je vezana za krevet

Tragični događaj je ipak imao pozitivan rezultat, jer je neaktivnost brzo postala nepodnošljiva za Kahlo - uhvatila se za četkicu. U početku je djevojka slikala autoportrete. Iznad njenog kreveta bilo je okačeno ogledalo kako bi Frida mogla da vidi sebe u njemu.
Nakon nekog vremena, Kahlo je odlučila da studira; 1929. godine ušla je u Nacionalni institut Meksika. Energična Meksikanka, puna ljubavi prema životu, dala je sve od sebe da ponovo prohoda. Ali čak i nakon što se riješila kaveznog kreveta i ponovno osjetila slobodu kretanja, Frida ne odustaje od svoje omiljene zabave - slikanja. Pohađa časove u umjetničkoj školi, usavršavajući svoj jedinstveni stil.
Godine 1928. Kahlo se pridružila Komunističkoj partiji, a ubrzo je njen rad visoko cijenio Diego Rivera, poznati umjetnik s komunističkim pogledima u Latinskoj Americi. Poznanstvo se nastavilo, a talentovani par postali su muž i žena.
Između Diega i Fride postojala je strastvena, izražajna veza, prekrivena aurom romantike. Par je volio život, uvijek je imao aktivnu životnu poziciju i bio je u središtu javnog života. Čak ni brojne Dijegove nevjere nisu mogle promijeniti stav njegove voljene žene prema njemu.
Ozljede kičme koje je doživjela nisu ostale nezapažene; Frida je često doživljavala jake i strašne bolove. Ali to je nije spriječilo da aktivno komunicira s ljudima, zabavlja se i privlači pažnju mnogih muškaraca. Povremeno je morala ići u bolnicu da malo popravi svoje stanje. Nošenje specijalnog korzeta je također otežavalo život, a Frida se vrlo rijetko odvajala od njega. A 1952. godine, nažalost, zbog komplikacija, morala joj je biti amputirana noga u kolenu.
Frida Kahlo na naslovnici Vogue magazina (1937.)
Ali zdravstveni problemi nisu postali razlog za prestanak slikanja. Naprotiv, Frida Kalo je 1953. ponudila svoju prvu samostalnu izložbu pažnji poznavaoca umetnosti. Njene slike, uglavnom autoportreti, omogućile su mnogima da vide jedinstvenu ljepotu umjetnice. Možda nema osmijeha na njenom licu, ali privlači, tjera te da zastaneš i polako ispitaš svaku crtu.
Još jedna strast slavne umjetnice je istorija njenog voljenog Meksika. Ona je, kao i njen suprug Diego Rivera, sakupljala razne kulturne i umjetničke spomenike. Prikupljeni eksponati trenutno su pohranjeni u Plavoj kući.
Svijetli život ekscentričnog umjetnika, nažalost, završio je prerano. Kada je Frida imala samo 47 godina, oboljela je od upale pluća. Oslabljeno tijelo nije moglo podnijeti ovu bolest, a Frida je umrla u tako mladoj dobi. Ovo je bio veliki gubitak za Meksiko, za ljubitelje Kahloovog talenta širom svijeta. Vrijedi napomenuti da na sahrani umjetnice nisu bili samo njeni prijatelji, već i mnogi poznati pisci, umjetnici, kao i predsjednik Meksika Lazaro Cardenas.

Život Fride Kalo u umetnikovom dnevniku

U posljednjoj godini života, Frida Kahlo je vodila dnevnik, koji će biti vrlo zanimljiv za vidjeti onima koji proučavaju njenu biografiju i rad. Na stranicama svog dnevnika zapisivala je svoja razmišljanja, pravila skice i kolaže. Ime koje se najčešće pojavljuje u zapisima je Diego. Umjetnica je jako voljela svog muža, smatrala ga je ljubavnikom, bratom, djetetom, kreativnim kolegom i mentorom. Brojni zapisi u dnevniku, koji se sastoji od 170 pisanih stranica, upućeni su Dijegu. U njemu možete pročitati i uspomene iz djetinjstva i njene bolne pritužbe na bolest i sve poteškoće koje su s njom povezane. Kalo je čuvala svoje iskrene beleške 10 godina, ali one mogu da ilustruju ceo njen život.

Frida Kahlo dok je radila s meksičkim dječakom

Osobine stvaralaštva Fride Kahlo i njena povezanost sa kulturom Meksika

Glavni stilski pravac Kahloovih slika je nadrealizam, koji je također ispunjen šarenim meksičkim motivima. Upravo je tako Andre Breton, osnivač nadrealističke škole, definirao meksički stil. Ali i sama Frida imala je vrlo negativan stav prema takvoj ocjeni njenih radova, kao i prema onima koji su sebe smatrali nadrealistima. Sve što je prikazano na njenim platnima smatrala je ilustracijom stvarnog, stvarnog života.

Kahlo je rad bio visoko cijenjen od strane poznatih umjetnika ne samo u Latinskoj Americi, već iu SAD-u i Evropi. Fridini radovi bili su izloženi ne samo u njenoj domovini, već iu Parizu. Istina, izložba je bila loše organizovana. Kada je, na poziv Andrea Bretona, Frida stigla na svoju izložbu u francusku prestonicu, ispostavilo se da su slike još na carini. A pred publiku su izašli tek šest sedmica kasnije. Ali to nije spriječilo umjetnika da dobije veliki broj nevjerovatnih recenzija. Štaviše, jednu od slika je svojoj kolekciji dodao veličanstveni Luvr, i to mnogo govori.

Ako se Frida Kahlo pažljivo ogradila od nadrealizma, nikada nije krila uticaj meksičke narodne umjetnosti na svoja djela. Na njenim slikama ovaj uticaj se manifestuje veoma suptilno i elegantno. Jasno je da Frida voli svoju domovinu, njenu istoriju i kulturu. Sa zadovoljstvom je nosila narodne nošnje, što se vidi i na brojnim portretima. Često se na slikama mogu vidjeti različiti simboli karakteristični za meksičku primijenjenu umjetnost. Drevna indijska mitologija i nacionalne tradicije utjecale su na njegovu kreativnost. Ali, na pozadini tako karakterističnih meksičkih motiva, slike takođe ilustruju uticaj slikarstva evropskih umetnika. Kombinacija različitih škola i tradicija, zajedno sa složenim životnim prekretnicama, i izražajnog karaktera postali su osnova jedinstvenog stila.

Slike Fride Kalo

Lista slika meksičkog umjetnika je vrlo velika. Mnoga od djela su unikatni autoportreti, koje je Frida počela slikati dok je još bila nepomična nakon strašne saobraćajne nesreće. Na svojim portretima, Kahlo je često prikazana u nacionalnim meksičkim nošnjama. Mnoga od djela poznata su u cijelom svijetu, izlagana su nekoliko puta kako za Kahloinog života, tako i nakon njene smrti. Takve slike uključuju jedinstveno platno “Dvije Fride”, “Mala srna”, “Slomljeni stup”, “Autoportret. Raspuštena kosa." Takođe na listi kreativnih dostignuća:

"Mojsije" (1945.)
"Moja haljina tamo ili New York" (1933.)
"Plod zemlje" (1938.)
"Samoubistvo Dorothy Hale" (1939.)
"Šta mi je voda dala" (1947.)
"Autoportret" (1930.)
"Autobus" (1927.)
"Djevojka pod maskom smrti" (1938.)
"San" (1940.)
"Mrtva priroda" (1942.)
"Maska" (1945.)
"Autoportret" (1948.)
"1945 Magnolije" i mnoge druge.

Frida Kalo slika portret

Posljednji rad, mrtva priroda “Viva la vida” (u prijevodu “Živio život!”) savršeno pokazuje odnos prema svijetu oko ove nevjerovatne žene, čiji je put bio veoma težak i bolan.
Neke od Kahloovih slika treba ne samo pogledati, već čak i riješiti. Ovo je složena slika, privlačna i očaravajuća. Kahlove slike možete vidjeti u muzejima u Meksiku i drugim zemljama, kao iu privatnim kolekcijama.

Frida Kahlo House Museum

Zanimljiv i fascinantan muzej organiziran je u kući u kojoj je slavni umjetnik rođen. Sama soba podignuta je nekoliko godina prije Fridinog rođenja u Coyocan-u (predgrađe Meksiko Sitija). Arhitektura zgrade je u skladu s nacionalnim meksičkim tradicijama. To je, nakon uređenja muzeja, postalo velika prednost i izložbi je dalo određenu aromu. Tokom njenog života, Frida i njen suprug značajno su unapredili i eksterijer i enterijer. Uredili su sobu u indijskom tradicionalnom stilu i ofarbali je u plavo. Namještaj kuće sačuvan je kakav je bio za vrijeme umjetnika.

Sećanje na umetnika

Život jedinstvene Meksikanke inspirisao je mnoge filmske radnike i muzičare da kreiraju umjetnička djela posvećena Fridi.

Film "Frida" (2002). Ulogu umjetnika odigrala je još jedna poznata predstavnica Meksika, Salma Hayek.
Film "Frida na Fridinoj pozadini" (2005). Non-fiction umjetnička traka.
Dokumentarni film “Život i vremena Fride Kalo” (2005).
Kratki film "Frida Kahlo" (1971).
"Život i smrt Fride Kalo" (1976).

Poznati američki džez flautista 1994. godine izdaje čitav album posvećen umetnici, Svita za Fridu Kalo. A 2007. godine asteroid je nazvan u čast umjetnika.

Imidž i stil Fride Kahlo:

Salma Hayek na fotografiji filma "Frida".

Ostale fotografije Fride Kalo

Frida Kalo sa svojim omiljenim majmunom

Meksička umjetnica Frida Kahlo... Koliko je buke u posljednje vrijeme oko njenog imena u svijetu umjetnosti! Ali u isto vrijeme, koliko malo znamo o biografiji Fride Kahlo, ove originalne, jedinstvene umjetnice. Koja se slika pojavljuje u našim mislima kada čujemo njeno ime? Mnogi ljudi vjerovatno zamišljaju ženu sa gustim crnim obrvama spojenim na mostu nosa, duševnim pogledom i uredno zavezanom kosom. Ova žena je svakako obučena u svijetlu etno nošnju. Dodajte ovdje složenu dramatičnu sudbinu i ogroman broj autoportreta koje je ostavila za sobom.

Kako onda objasniti iznenadno interesovanje za rad ovog meksičkog umjetnika? Kako je ona, žena sa iznenađujuće tragičnom sudbinom, uspela da osvoji i zatreperi svet umetnosti? Pozivamo vas da krenete na kratko putovanje stranicama života Fride Kahlo, saznate nešto više o njenom izvanrednom radu i sami pronađete odgovore na ova i mnoga druga pitanja.

Misterija neobičnog imena

Biografija Fride Kahlo fascinira od prvih dana njenog teškog života.

Dana 6. jula 1907. dogodio se značajan događaj u porodici jednostavnog meksičkog fotografa Guillerma Caloa. Rođena je buduća talentirana umjetnica Frida Kahlo, koja je cijelom svijetu pokazala originalnost meksičke kulture.

Po rođenju, djevojčica je dobila ime Magdalena. Puna španska verzija je: Magdalena Carmen Frieda Kahlo Calderon. Buduća umjetnica počela je koristiti ime Frida, po kojem je postala poznata u cijelom svijetu, kako bi naglasila njemačko porijeklo svoje porodice (kao što je poznato, njen otac je bio iz Njemačke). Također je vrijedno napomenuti da je Frieda u skladu s njemačkom riječi Frieden, što znači mir, mir, tišina.

Formiranje karaktera

Frida je odrasla u ženskom okruženju. Bila je treća od četiri ćerke u porodici, a uz to je imala i dve starije sestre iz prvog braka svog oca. Pored ove okolnosti, Meksička revolucija 1910-1917 imala je značajan uticaj na razvoj njenog karaktera. Ozbiljna ekonomska kriza, građanski rat, stalno nasilje i prepucavanja okolo su očvrsnuli Fridu, ulili joj snagu i želju da se bori za srećan život.

Međutim, priča o Fridi Kalo ne bi bila toliko tragična i jedinstvena da se njene nesreće tu završavaju. Još kao dijete, sa 6 godina, Frida se razboljela od dječje paralize. Kao rezultat ove strašne bolesti, njena desna noga je postala tanja od lijeve, a sama Frida je ostala hroma.

Prva inspiracija

12 godina kasnije, 17. septembra 1925. godine, Frida je ponovo doživjela nesreću. Mlada djevojka je doživjela saobraćajnu nesreću. Autobus kojim je putovala sudario se sa tramvajem. Za mnoge putnike nesreća je bila fatalna. Šta se desilo sa Fridom?

Djevojčica je sjedila nedaleko od rukohvata, koji se prilikom udarca odlomio, probio je i oštetio stomak i matericu. Takođe je zadobila teške povrede koje su zahvatile skoro svaki deo njenog tela: kičmu, rebra, karlicu, noge i ramena. Frida nikada nije uspjela da se riješi mnogih zdravstvenih problema uzrokovanih nesrećom. Srećom, preživjela je, ali nikada više nije mogla imati djecu. Poznata su tri njena pokušaja da nosi dijete, od kojih je svaki završio pobačajem.

Mlada, puna vitalnosti, otvorena prema svijetu i unosi svjetlost i radost u njega, Frida, koja je još jučer trčala na časove i sanjala da postane ljekar, sada je prikovana za bolnički krevet. Morala je proći desetine operacija i provesti stotine sati u bolnicama kako bi spasila život. Sada ne može da gleda bele mantile bez gađenja - tako je umorna od bolnica. Ali, koliko god sve to tužno izgledalo, ovaj period je postao početak njenog novog života.

Prikovana za krevet, nesposobna da hoda ili da se brine o sebi, Frida Kalo je otkrila svoj talenat. Kako ne bi poludjela od dosade, Frida je ofarbala svoj korzet sa zavojima. Djevojci se svidjela aktivnost i počela je crtati.

Prve slike Fride Kahlo pojavile su se u bolničkoj sobi. Roditelji su joj naručili specijalna nosila kako bi Frida mogla da slika dok leži. Ispod plafona je postavljeno ogledalo. Otac joj je doneo svoje uljane boje. I Frida je počela da stvara. Postupno su se počeli pojavljivati prvi autoportreti Fride Kahlo. Ispod je jedan od njih - "Autoportret u baršunastoj haljini."

U bolnici je Frida shvatila da čak i ako ne može riječima ispričati ljudima svu svoju bol, lako bi to mogla učiniti bojom i platnom. Tako je "rođena" nova meksička umjetnica Frida Kahlo.

Lični život

Govoreći o biografiji Fride Kahlo, apsolutno je nemoguće zanemariti osobu koja je odigrala ključnu ulogu u njenom životu. Ime ovog čovjeka je Diego Rivera.

“U mom životu su se dogodile dvije nesreće. Prvi je tramvaj, drugi je Diego Rivera. Drugi je gori."

Ovaj poznati citat Fride Kahlo vrlo precizno odražava težak karakter njenog muža i cjelokupni odnos meksičkog para. Ako ju je prva tragedija, koja je unakazila Fridino tijelo, potaknula na kreativnost, onda je druga ostavila neizbrisive ožiljke na njenoj duši, razvijajući i bol i talenat.

Diego Rivera je bio uspješan meksički muralist. Ne samo njegov umjetnički talenat, već i politička uvjerenja - bio je pristalica komunističkih ideja - i bezbroj ljubavnih afera proslavile su njegovo ime. Budući muž Fride Kahlo nije bio posebno zgodan, bio je prilično debeo, pomalo nespretan muškarac; osim toga, razdvajala ih je ogromna razlika u godinama - 21 godinu. Ali, uprkos tome, uspeo je da osvoji srce mladog umetnika.

Muž Fride Kahlo zapravo je za nju postao centar svemira. Mahnito je slikala njegove portrete, opraštala mu beskrajne izdaje i bila spremna da zaboravi njegove izdaje.

Ljubav ili izdaja?

Romansa između Fride i Diega imala je sve: neobuzdanu strast, izuzetnu privrženost, veliku ljubav neraskidivo povezanu s izdajom, ljubomorom i bolom.

Pogledajte sliku ispod. Ovo je "Slomljena kolona", koju je Frida napisala 1944. godine, odražavajući njenu tugu.

Unutar tijela, jednom punog života i energije, može se vidjeti stub koji se ruši. Oslonac ovog tijela je kičma. Ali postoje i ekseri. Puno eksera koji predstavljaju bol koji je doneo Diego Rivera. Kao što je već spomenuto, nije se stidio prevariti Fridu. Fridina sestra postala je njegova sljedeća ljubavnica, što se pokazalo kao udarac za nju. Diego je na ovo odgovorio ovako: „Ovo je samo fizička privlačnost. Hoćeš da kažeš da boli? Ali ne, to je samo nekoliko ogrebotina."

Vrlo brzo će jedna od slika Fride Kahlo dobiti naslov na osnovu ovih riječi: "Samo nekoliko ogrebotina!"

Diego Rivera je zaista bio čovjek vrlo složenog karaktera. Međutim, to je ono što je inspirisalo umjetnicu Fridu Kahlo. Inspirisalo je kroz bol, povezujući dve jake ličnosti sve čvršće. Iscrpljivao ju je, ali ju je istovremeno neizmjerno volio i poštovao.

Značajne slike Fride Kalo

Gledajući popriličan broj autoportreta koje je meksička umjetnica ostavila iza sebe, nema sumnje da za nju oni nisu bili samo način da izrazi svoje kreativne impulse, već prije svega prilika da svijetu ispriča priču o svom životu - složen i dramatičan život. Vrijedi obratiti pažnju i na naslove samih slika: „Slomljeni stup“, „Samo nekoliko ogrebotina!“, „Autoportret u ogrlici od trnja“, „Dvije Fride“, „Autoportret na granici između Meksiko i Sjedinjene Države“, „Ranjeni jeleni“ i dr. Imena su vrlo konkretna i indikativna. Ukupno ima 55 autoportreta Fride Kahlo, a po ovom pokazatelju ona je pravi rekorder među umjetnicima! Poređenja radi, briljantni impresionista Vincent van Gogh se slikao samo 20-ak puta.

Gdje se sada čuva imovina Fride Kahlo?

Danas, pored službene web stranice na engleskom jeziku, mnogi od Fridinih preživjelih autoportreta mogu se vidjeti u Muzeju Fride Kahlo u Coyoacanu (Meksiko). Postoji i prilika da se upoznate sa životom i udubite u rad originalne umjetnice, jer je upravo u ovoj kući provela veći dio svog života. Osoblje muzeja čini sve da ne naruši ekstravagantnu atmosferu koju je stvorila ova izvanredna žena.

Pogledajmo pobliže neke autoportrete.

Početkom 1930-ih, Frida Kahlo je otputovala u Ameriku sa svojim mužem. Umjetnik nije volio ovu zemlju i bio je uvjeren da tamo žive isključivo zbog novca.

Pogledaj sliku. Na američkoj strani postoje cijevi, fabrike i oprema. Sve je obavijeno oblacima dima. Na meksičkoj strani, naprotiv, vidljivo je cvijeće, svjetiljke i drevni idoli. Ovako umjetnica pokazuje koliko su joj drage tradicije i veze sa prirodom i antikom, kakve nema u Americi. Kako bi se izdvojila iz pozadine modernih Amerikanki, Frida nije prestala nositi nacionalnu odjeću i zadržala je karakteristike svojstvene Meksikankama.

Godine 1939. Frida je naslikala jedan od svojih kultnih autoportreta - "Dvije Fride", u kojem otkriva rane koje muče njenu dušu. Ovdje se manifestira vrlo poseban, jedinstven stil Fride Kahlo. Za mnoge je ovaj rad preterano iskren i ličan, ali možda upravo tu leži prava snaga ljudske ličnosti – u tome da se ne plašite da priznate i pokažete svoje slabosti?

Polio, ismijavanje vršnjaka, teška nesreća koja je život podijelila na "prije" i "poslije", teška ljubavna priča... Uz autoportret pojavio se još jedan poznati citat Fride Kahlo: "Ja sam moja srodna duša, i mom voljenom mučitelju Dijegu Riveri Nećeš me moći slomiti.”

Kao i većina Meksikanaca, simboli i znakovi za Fridu su imali posebno značenje. Kao i njen suprug, Frida Kalo je bila komunistkinja i nije vjerovala u Boga, ali zbog činjenice da joj je majka bila katolkinja, dobro je poznavala kršćansku simboliku.

Tako na ovom autoportretu slika trnove krune služi kao paralela sa Isusovom trnovom krunom. Leptiri lepršaju nad Fridinom glavom – dobro poznati simbol uskrsnuća.

Frida slika portret 1940. godine nakon razvoda od Diega Rivere, pa se majmun može shvatiti kao nedvosmislena aluzija na ponašanje njenog bivšeg muža. Na Fridinom vratu je kolibri - simbol sreće. Možda ovako umjetnik izražava nadu u brzo oslobađanje od muke?

Tema ovog rada bliska je „Slomljenoj koloni“ o kojoj smo već govorili. Ovdje Frida ponovo otkriva svoju dušu gledaocu, razmišljajući o emocionalnoj i fizičkoj boli koju doživljava.

Umjetnica sebe prikazuje kao gracioznog jelena, čije tijelo probijaju strijele. Zašto ste odabrali ovu životinju? Postoje sugestije da je umjetnik s njim povezivao patnju i smrt.

U periodu kada je nastajao autoportret, Fridino zdravlje je počelo naglo da se pogoršava. Razvila je gangrenu koja je zahtijevala hitnu amputaciju. Svaka sekunda Fridinog života donosila joj je strašnu bol. Otuda tragični i zastrašujući po svojoj propasti motivi njenih najnovijih autoportreta.

Dying Taunt

Frida Kalo preminula je 13. jula 1954. godine. Savremenici su više puta govorili o njoj kao o zanimljivoj ženi i neverovatnoj osobi. Čak i kratko upoznavanje sa biografijom Fride Kahlo ne ostavlja sumnju da joj je sudbina pripremila zaista težak život, pun patnje i bola. Uprkos tome, Frida je voljela život do svojih posljednjih dana i poput magneta privlačila ljude k sebi.

Njena poslednja slika je Viva la Vida. Sandijas takođe izražava prkos smrti i spremnost da istraje do kraja, na šta jasno ukazuju crvene reči: „Živeo život!“

Pitanje za likovne kritičare

Mnogi su uvjereni da je Frida Kahlo nadrealistička umjetnica. U stvari, i sama je bila prilično kul po pitanju ovog naslova. Fridinu kreativnost, koju odlikuje originalnost, svi različito tumače. Neki smatraju da je ovo naivna umjetnost, drugi je nazivaju narodnom umjetnošću. Pa ipak, vaga se naginje prema nadrealizmu. Zašto? U zaključku iznosimo dva argumenta. Da li se slažete sa njima?

Slike Fride Kahlo nisu stvarne i plod su mašte. Nemoguće ih je reprodukovati u zemaljskoj dimenziji.
Njeni autoportreti čvrsto su povezani s podsviješću. Ako ga uporedimo sa priznatim genijem nadrealizma Salvadorom Dalijem, onda možemo povući sljedeću analogiju. U svojim radovima igrao se sa podsviješću, kao da šeta zemljom snova i šokira publiku. Frida je, naprotiv, izložila svoju dušu na platnu, privlačeći gledatelja k sebi i osvajajući svijet umjetnosti.