Mimari kompozisyon teorisinin temel kavramlarına aşina olduktan sonra, çok popüler olan bir dizi alıştırmayı gerçekleştirerek çeşitli kağıt düzenleme tekniklerini ele alacağız, çünkü Bu erişilebilir ve basit malzemenin sınırsız olanaklarını gösterin.
Yukarıda belirtildiği gibi yatay ve dikey bölmeler, kompozisyon çözümünü zenginleştirmek için daha geniş bir palet sağlar. Onların yardımıyla formun doğasını, kompozisyon açısından baskın kısmını tanımlayabilir, kompozisyonun üstünü ve altını vurgulayabilirsiniz. Çok sayıda bölümleme gerektiren kompozisyonlarda, özellikle aynı türden çok sayıda bölümün görsel olarak algılanmaması ve doku etkisi yaratmaması nedeniyle bunların bazı özelliklere göre gruplar halinde birleştirilmesi arzu edilir; aynı büyüklükteki bölme grupları ile kompozisyonun bir süs eşyasına dönüştüğünü de unutmamak gerekir. Bazen bir yüzey geliştirirken derinlik koordinatındaki aşırı bir artış, ön cephesini bozar ve daha sonra hacme dönüşme olasılığı artar.
Düzlemlerin plastik gelişimine yönelik tekniklerin incelenmesi, en tipik olanı hafif bir yüzey kabartması oluşturan elemanlar arasındaki incelikli ilişkiler olan dikey yüzeylerle başlar. Bu tür bir kompozisyon, onu bir kağıt veya kartondan oluşturma olasılığını akla getirir. Bunu yapmak için, içinde belirli kesikler ve yarıklar açmanız ve bunları gerekli yönlerde bükmeniz gerekir. Bu şekilde mizanpajlar yaparken bir koşula uyulmalıdır: kağıt bölümlerini tamamen kesemez veya çıkaramazsınız; Bunun istisnası, kompozisyonu bozmayan ve yazarın niyetine karşılık gelen küçük ayrıntılardır. Bitmiş çalışma orijinal durumuna döndürülürse, dikdörtgen kağıt yaprağının orijinal görünümünü tamamen geri yüklemesi gerekir.
İncirde. 53-56 adet basit dikey kesik ve alttan kesikler plastik duvarı oluşturdu. Ana vurgu, bir imaj veya ruh hali yaratmaktır.
Pirinç. 56
Pirinç. 57
Pirinç. 58
Hacmi tasvir etmeye yönelik bir başka olası teknik teknik, ışık ve gölgenin konturlarından kaynaklanan plastisiteyi ortaya çıkarır. Formun karakteristik ayrıntılarını vurgulayan, üst üste yapıştırılmış, farklı renklerde birkaç kağıt katmanından yapılmıştır (Şekil 59, 60). Burada formun geometrik görünümü, gölgenin konturları üzerinden metaforik yorumlanarak vurgulanıyor. Bu yöntem bizi kompozisyonel bir fikri ifade etme yöntemlerinin gelenekselliğini ve soyutluğunu anlamaya yaklaştırıyor. 
Pirinç. 59
Şekil 60
Bağımsız iş
1. Egzersiz. Yüzey geliştirme.
Görevin amacı. Plastik yüzey çözümü için bazı tekniklerin incelenmesi;
- bir sayfa kağıttan prototip oluşturma yöntemlerinde uzmanlaşmak.
Görev.Önerilen örneğe göre yüzeyin maket geliştirmesini gerçekleştirin (Şekil 61). 
Pirinç. 61
Metodik talimatlar.Önerilen görevi tamamlamak için, her çizginin neyi temsil ettiğini hatırlayarak çizimi dikkatlice incelemeniz gerekir. En yoğun çizgiler, geçiş yuvalarının yerleri ve desenin kesildiği formun kenarlarıdır. Daha ince çizgiler kağıdın ön tarafındaki kesikleri, noktalı çizgiler ise kağıdın arka (yanlış) tarafındaki kesikleri gösterir. Yukarıda bahsedildiği gibi, bazı işlerde daha fazla zulüm elde etmek için, raybalarda katlanmış kenarlar (kanatlar) yapabilir, yani 3-10 mm veya daha geniş kağıt şeritleri bırakabilirsiniz.
Bizim durumumuzda, bu tür vanaların kullanımı oldukça haklıdır, çünkü... ön duvara stabilite sağlarlar. Kanatlar ne kadar uzun olursa, düzenin tasarımı o kadar güçlü olur. Gösterilen şemada vanalar gölgeyle gösterilmiştir ve "kırılma" çizgisi değerlerinin keyfi olarak seçildiğini göstermektedir. Çizimde kasıtlı olarak herhangi bir boyut göstermediğimizi unutmayın; her özel durumda, boyut ve oranların seçimi yazarın niyetine bağlıdır ve bu, verilen görevin yaratıcı bir şekilde yorumlanmasına olanak tanır. Ancak desenin standart bir A3 kağıda sığması daha kullanışlıdır. 
Şekil 62
Pirinç. 63
Pirinç. 64
Pirinç. 65
Yukarıdakilerin hepsini göz önünde bulundurarak düzene geçelim. Belirli bir sıraya uymanız tavsiye edilir:
- çizim yapmak,
- gerekli noktaları sayfanın yanlış tarafına iğnelemek için bir metre kullanın,
- kesimler yapın,
- yuvalardan geçin,
- kontur boyunca şekli kesin,
- kalem çizgilerini silin,
- şekli kesme çizgileri boyunca gerekli yönlerde bükün.
Pirinç. 66
Pirinç. 67
Ancak bundan sonra düzenin son kurulumuna geçebilirsiniz. Bunu yapmak için yan kanatları yanlış tarafa çevirip tutkalla birbirine sabitlemeniz gerekir. Kompozisyona bitmiş bir görünüm kazandırmak için, kenarları aşağı doğru bükülmüş, küçük, kalınlığı 5 mm'den fazla olmayan bir dikdörtgen olan bir alt düzen (taban) kullanılması tavsiye edilir (kanatlar kullanılabilir). Bir alt model varsa, alt model kurulum sırasında yerleşimin sağlamlığını arttırdığı için ana hacmin yan kapakları daha küçük olabilir.
İşin son aşamasında, ana hacmin alt ucuna yapıştırıcı sürüyoruz ve ardından onu alt düzene bağlıyoruz (Şekil 62, 63):
Pirinç. 68
Pirinç. 69
Gelecekte, gelişmeleri çizerken, belirtilen notların yanı sıra düzenin geliştirilmesi ve montaj sırası ile ilgili önerilere de bağlı kalacağız.
Şekil 70
Ekteki fotoğraflar ön yüzey için diğer olası çözümleri göstermektedir. Farklı derinliklere sahip olabilir
kabartma veya karşı kabartma, hem incelikli ışık tonları hem de açıkça düşen gölgelere sahip net tonlamalar; bu, uygulanan bölümlere, tabaka düzleminin ayrı parçalarının farklı yönlerde dönüşlerine ve bunların değişen konfigürasyonlarına bağlıdır. (Şekil 64-68).
Egzersiz 2. Hacimsel elemanlarla plastik yüzey çözümü.
Misyon Hedefleri. Yüzey geliştirme için plastik tekniklerin incelenmesi.
Görevler. Önerilen çizimi kullanarak hacimsel yapının parçası olan bir düzlem oluşturun (Şekil 69);
Metodik talimatlar. Düzenin uygulanma tekniği ve sırası aynı kalır. Bununla birlikte, bu durumda yüzey daha büyük bir kabartma derinliğine sahiptir; plastisitedeki artış hacimsel-ön olarak yorumlanmasına izin verir. Bu nedenle, ana hacim ile alt yerleşimi birbirine bağlarken daha fazla stabilite sağlamak için ek valfler kullanılır ve şekli sabitlemek için yan kanatlar arkadan birbirine sabitlenir (Şekil 70-72).
Yaratıcı düzenlerde (Şekil 73, 74), yuvaların sıklığının değiştirilmesi, ritmik düzenlerinde değişiklik yapılması, ayrıca elemanların düzlemlerinin kesilmesi ve farklı yönlerde bükülmesi, hatta ek bölümler elde edilmesi önerilmektedir. daha yoğun esneklik ve zengin ışık ve gölge geçişi.
6.1.2 Bir sıralama kullanarak yüzeylerin geliştirilmesi.
Mimarlıkta çeşitli bölme profillerinin kullanımı eski çağlardan beri bilinmektedir ve “kırılma” olarak adlandırılmaktadır. Bazen eğitim modelleri farklı tarzdaki mimari eserlerden alınan biçimsel motifleri kullanır. Çoğu zaman, ana unsurları çeşitli şekillerdeki başlıklarla biten sütunlar, kornişler, kurucu profilleri vb. olan klasik düzen mimarisi kullanılır. Tüm karmaşıklığıyla, “Mimari Düzenler” konusu birinci sınıf öğrencileri tarafından incelenmektedir. mimarlık fakültelerinin; Başvuru sahiplerine yalnızca temel kavramlar verilmektedir ve bunlar hem çizim dersinde (İyonik volütün inşası, sütunun entasisi, mimari parçalar) hem de yerleşim planı ve mimari grafik derslerinde kullanılmaktadır.
Daha önce tartıştığımız yüzey ve formların düzen motifleri kullanılarak geliştirilmesine birkaç örnek verelim. 
Pirinç. 75
Pirinç. 76
Bağımsız iş.
1. Egzersiz.
Bu görevde, yüzey geliştirme İon başlığının motifi olan volüt kullanılarak gerçekleştirilir (Şek. 75).
Lütfen volütün çiziminin ya klasik örneklerden alındığını ya da bağımsız olarak icat edilip çizildiğini unutmayın. Böyle bir kıvrımın yapısının yaklaşık bir diyagramı Şekil 76'da verilmiştir.
Elemanlarının yarıçapları, yazar tarafından belirlenen görevlere göre ampirik olarak seçilir ve konjugasyon yasaları bilgisi kullanılarak yapılır. Çizimlerdeki tanımlar ve düzeni oluşturma teknolojisi yukarıda açıklananlara benzer. İncirde. 77 ve 78 kompozisyonun son hallerini göstermektedir.
Pirinç. 77
Şekil 78
Egzersiz 2.
Alıştırma 1'den farkı, kompozisyonu oluşturan parçaların ayrı ayrı yapılması ve daha sonra birbirine kesilmesidir, bu da yerleşim elemanlarının karşılıklı olarak en aktif şekilde düzenlenmesini sağlar.
Bu gibi durumlarda, formların eskiz geliştirme aşaması gereklidir. Kurulum sırasında deformasyonları önlemek için çok dikkatli bir şekilde yürütülen geliştirmelerde bunların kesiştiği çizgiler derhal dikkate alınmalıdır; Ek olarak, malzemenin kalınlığının (kağıt, karton) dikkate alınması ve yerleştirilen düzlemler için gerekli olukların kesilmesi gerekir.
Önerilen düzen, mimari profillerin (kırıkların), bu durumda rafların ve topukların birleşiminden oluşan bir kornişin parçasıdır. Prensip olarak çeşitli eleman seçimi mümkündür. İncirde. Şekil 79, yerleşim planının bileşenlerinin gelişimini göstermektedir: içine kornişin yerleştirildiği yan yüzeyler 1 ve 2, kornişin kendisi, burada "kırılma" çizgisi ve okun uzunluğunun isteğe bağlı olabileceğini gösterdiği ve ayrıca düzlemlerin ayrı çizimleri C ve D. Bunlar, bir valf kullanılarak birbirine yapıştırılarak tek bir yüzey oluşturan yüzey 1 ve 2'nin bileşenleridir. Kornişin karmaşık profilinin kesildiği yer C ve D düzlemleridir. Bir tarafta yerleştirme dik açıyla, diğer tarafta ise 45° açıyla gerçekleştirildiğinden, C ve D düzlemlerindeki yuvaların ana hatları farklıdır. D düzleminde (döndürülmüş), profil izi daha uzun görünür ve çizim bilgisi kullanılarak oluşturulmalıdır. Bunun için karakteristik noktalar yatay olarak C düzleminden D düzlemine aktarılır. C düzlemine çizilen AB yardımcı düz çizgisi kullanılarak yatay boyutlardaki artış belirlenir. Yükseklik ölçüleri değişmez. Seçilen noktalar AB düz çizgisine yansıtılır. Düz AB'de elde edilen boyutlar yatay olarak D düzlemine aktarılır. Desen örneklerini kullanarak düzeni yapıştırıyoruz (Şekil 80).
Pirinç. 79
Pirinç. 80
Manzara
Mimarlık insanın kendisi için yarattığı yapay bir ortamdır. İnsan doğal manzaralara hakim oldu, onları geliştirdi ve mekansal olarak dönüştürdü. Geleceğin mimarı için büyük önem taşıyan, yerleşim planının yatay düzlemini - alt modeli - plastik olarak geliştirme yeteneğidir. Alt model, dünya yüzeyinin bir modeli olarak hizmet vermektedir. Koşullu olarak düz bir yüzey veya arazi kabartması olarak yapılabilir.
İlk durumda alt yerleşimin boyutunu belirliyoruz ve EGS'nin uçlarında yüzeyin boyutuna göre 2 ila 5 mm arasında kıvrımlar yapıp köşelere yapıştırarak ince bir plaka elde ediyoruz. İkinci durumda, karmaşık bir araziyi sergilemek gerektiğinde. Rölyefi şartlı olarak eşit aralıklarla yatay düzlemlere bölüyoruz ve üst üste monte ediyoruz.
Bir düzende rölyef göstermek için birçok teknik vardır. Bunlardan bazılarını listeleyelim.
Düzen kalın kartondan yapılmışsa ve kabartma oldukça düzse, kabartma düzlemleri birbirine yapıştırılabilir.
Düzen kağıttan yapılmışsa ve kabartma açısı yeterince büyükse, onu birbirinin üzerine yükseltilmiş ayrı düzlemlerden yapmak daha iyidir. Bunu yapmak için, akordeon gibi katlanmış ve kenara yapıştırılmış yaklaşık 5 mm kalınlığında kağıt şeritleri kullanabilirsiniz. Öncelikle “akordeon”un bir ucuna PVA yapıştırıcı sürüp kesit yüzeyine, sonra diğer ucuna yapıştırıp tabanın tabanına yerleştiriyoruz. Rölyefi göstermenin bu yöntemi, tabanın kademeli bir yüzeyini elde etmemizi sağlar (Şek. 81).
Pirinç. 81
Düzgün bir kabartma çizgisi oluşturmak gerekiyorsa farklı bir şekilde ilerleyin. Gerekli yükseklikte yatay çizgiler şeklinde kağıt şeritleri kesin ve üzerlerine buruşuk aydınger kağıdı veya kağıdı yapıştırın. Yatay çizgilerin kendisi yukarıda anlatıldığı şekilde yapıştırılmıştır.
Rölyefin doğasını çizmeniz ve tüm öğelerin (ana ve ikincil) yerleşimini düşünmeniz gereken bir kalem taslağı ile düzen üzerinde çalışmaya başlamanız önerilir.
Pirinç. 82
Pirinç. 83
Şekil 84
Karmaşık bir hacimsel-mekansal kompozisyon (peyzaj düzeni) olarak bir rölyef oluştururken, zaten düzen becerilerine sahip olmalısınız. Peyzaj kompozisyonunun gereklilikleri genel olarak hacimsel-mekansal kompozisyonla aynıdır. Yani: bitmiş düzen kompozisyon bütünlüğüne, ifade gücüne ve görselliğe sahip olmalıdır. Ayrıca peyzaj düzeni insan hareketinin organizasyonunu sağlar.
Tasarımdaki görüntünün ölçeği ağaçlar, evler, kaldırımlar vb. gibi gerçek nesneler kullanılarak aktarılabilir (Şekil 82-84). Geleneksel düzen dilinde, çevrenin unsurları görüntünün geleneksel biçimini alır.
Ağaçların ölçekli modellerini yapmak için çeşitli teknikleri burada bulabilirsiniz (Şekil 85-88). Ağaçların, çalıların ve diğer unsurların şekli, tasarlanan nesnenin imajında doğal olan genel sanatsal fikri vurgulamalıdır.
Renk, ruh halini, mekanın şeklini ifade etmeye ve hareketi organize etmeye yardımcı olur. Renk seçerken ölçülü tonlar ve renkler kullanılması tercih edilir. Parlak, yapay olarak üretilen renkler mekansal formların ölçeğini bozuyor.
Kaldırım basit ve doğal bir şekilde tasvir edilmiştir: Kaldırımı taklit eden kesilmiş kağıt parçaları doğrudan modelin tabanına yapıştırılmıştır.
Pirinç. 88
Pirinç. 89
Pirinç. 90
Çalılar, kenarlarına kağıt parçaları yerleştirilmiş şekilde, birçok kez kavisli veya katlanmış olarak tasvir edilmiştir. Kağıt şeritlerinin kenarlarını küçük kesiklerle kesebilirsiniz, böylece daha havadar görüneceklerdir (Şek. 89).
Ağaçları tasvir etme teknikleri Şekil 2'de gösterilmektedir. 87-90. Bu düzen öğeleri daha çok ölçekle ilgilidir. Ağaçlar ne kadar ayrıntılı olursa manzarayı o kadar detaylandırırlar.
Düzlemsel süsler
Plastik yüzey gelişiminin en yaygın örneklerinden biri süslemedir. Süslemeleri oluştururken temel kompozisyon yasalarını (ölçü, ritim, sıranın durması, kompozisyon bütünlüğü) bilmek gerekir.
Düzlemsel bir süslemenin uyumu ve kompozisyon bütünlüğü, bireysel düzlemlerin boyutlarının ve bunların taban yüzeyinden uzaklığının derecesinin ilişkilendirilmesi gibi tekniklerin kullanılmasıyla elde edilir. Düzlemsel süslemeler, küçük bir derinlik koordinatıyla birbirine güçlü bir şekilde gömülmüş bireysel düzlemsel elemanların veya basit geometrik gövdelerin kullanılmasıyla karakterize edilir.
Pirinç. 91
Pirinç. 92
Prototipleme tekniklerinin yöntemleri arasında üç ana seçenek ayırt edilebilir:
1. Düzen, iç ve dış kıvrımlar değiştirilerek yapılır (Şek. 91, 92). Ön yüzeyin plastisitesi, çeşitli ışık-gölge geçişleriyle elde edilir ve süslemenin bölümlerinin derinliği ile belirlenir. Ton geçişleri hem net gölgelere hem de incelikli ışık ve gölge ilişkilerine sahip olabilir. Bölme çizgileri tüm yüzey için tek bir bezeme oluşturabileceği gibi belirli aralıklarla tekrarlanan şerit veya merkezli bir bezeme de oluşturabilir. Bu tür süslemeler genellikle düz kağıttan yapılır.
2. Düzen, birbirine gömülü veya aralıklı düz geometrik gövdelerden yapılmıştır.
3. Düzen, yukarıda açıklanan seçeneklerin karma tekniklerini kullanır (Şekil 93).
Pirinç. 93
Her görev bir süs çiziminin geliştirilmesiyle başlar. Çizim derslerinde edindiğiniz bilgi ve becerileri kullanmalısınız. Düzenin daha net görünmesini sağlamak için doğru malzemeyi seçmeniz gerekir. Düzen dokulu kağıttan yapılmışsa, incelikli ışık ve gölge ilişkileri daha etkili bir şekilde okunur.
Bazen süs aynı renkteki kağıttan kesilir ve bir arka plana karşı kolaj şeklinde sunulur (Şek. 94).
Süsleme küçük bir yüksekliğe kadar yükseltilebilir veya birkaç seviyeye yerleştirilebilir. Bu durumda geometrik elemanları birbirine yerleştirme yöntemini kullanabilirsiniz.
Ekler sistemi ve form elemanlarının birbirleriyle etkileşimi üzerinden düşünmek gerekir.
Bir süslemeyi düzende tasvir etme seçeneklerinden biri, kağıt şeritlerinin kenara yerleştirilmesi yöntemi olabilir.
Bağımsız iş
1. Egzersiz. Geometrik süsleme.
Görevin amacı. Sayfadaki kesikleri ve kesimleri kullanarak bir kağıt yaprağından geometrik bir desen yapma tekniğinde ustalaşın. Üç boyutlu düşünmeyi geliştirin, yüzey plastisitesini tanımlamaya yönelik teknikleri inceleyin ve prototip oluşturma teknikleri konusundaki anlayışınızı genişletin.
Metodik talimatlar. Süsleme düz veya eğrisel olabilir, çok sayıda tekrar eden öğeden oluşabilir veya tek olabilir. Süsleme çizildikten sonra çarşafın arka tarafında çizilmesi gereken çizgiler metre ile kesilir. Daha sonra süsleme tamamen kesilir, kalem silinir ve düzen çentik çizgileri boyunca bükülür.
Alıştırma 2. Basit şekilli düzlemlerden geometrik süs.
Görevin amacı. Birbirine gömülü veya aralıklı düzlemlerden geometrik bir desen oluşturma tekniğinde ustalaşın.
Yönergeler. Süslemeyi yapmak için çerçeve şeklinde basit geometrik şekiller (kareler, üçgenler, dikdörtgenler, daireler) kullanın.
Kompozisyon, figürlerin mekansal düzenleme düzenini aktarmalı ve her bir öğenin orijinal şeklini izlemelidir.
Sallanan yüzeyler
Elemanların birbirine paralel olduğu ve sınırlı bir alanda yer aldığı yüzeylere külbütör yüzeyleri denir. Genellikle binaların dış cephelerinde, örneğin uzun cepheleri çözmek için kullanılırlar ve çeşitli malzemelerden üretilirler.
Kağıt mizanpajında "sahneler" yüzeyleri ilkesi, sahnelerin bir tiyatro sahnesinde düzenlenmesi tekniğini ödünç alır. Sahne arkası perdeleri paralel düzlemlerde birbiri ardına yerleştirilir.
Bu tür yüzeylerin kategorileri arasında ekranlar, sergi salonları ve ofislerdeki çeşitli bölme bölmeleri vb. de yer alır. Kural olarak, bazen karmaşık bir siluete sahip olmalarına rağmen, hareketlidirler, güçlü plastik gelişme yükü taşımazlar.
İzleyiciden uzaklaştıkça kanatlardaki görüntüler daha genelleştirilmiş, daha az ayrıntıyla ve daha küçük ölçekte hale geliyor.
Kanatların en basit versiyonu, taban düzleminden 90° bükülmüş bir dizi doğrusal veya eğrisel figürdür. Bu, bir düzlemin hacme geçiş tipi bir dönüşümüdür.
Benzer şekillerin uygulanması aşağıdaki sırayla gerçekleşir. Uçaklar, taban hariç tüm çevre boyunca kesilir. Tabanlar yanlış taraftan kesilir ve formlar kesim çizgisi boyunca katlanır (Şek. 99). 
Pirinç. 99
Sallanan yüzeyler oluşturmanın bir başka yöntemi de kısa mesafede birbiri ardına yerleştirilmiş birkaç düzlemin kullanılmasıdır. Bu tip iskele yüzeyleri, derinlikte nispeten küçük bir alanda, mekanın perspektife doğru çekilmesi efektinin yaratılmasına olanak sağlar.
Sığ kabartmalı modeller oluşturulurken tiyatro sahne arkası setlerinin inşa edilmesi prensibi kullanılır. İncirde. 100, 101 mimari manzara “resimlerinin” modellerini göstermektedir.
Bu tür çalışmalarda alt yerleşimin yatay düzlemi küçük bir genişliğe sahiptir. Düzenin dikey temeli, seçilen mimari peyzajın en uzak planıdır.
Pirinç. 100
Pirinç. 101
Dikey tabandan ("zemin") aynı mesafede, üzerine manzara parçalarının yerleştirildiği birkaç paralel dikey "sahne" yapılır. En büyük, en süslü, "ayrıntılı" öğeler, izleyiciye göre ilk ön düzleme yerleştirilir. Dikey düzlemleri birbirine bağlamak için kağıt "köşeli ayraçlar" kullanılır. Düzenin boyutuna bağlı olarak sahne arkası katmanlarını birbirlerinden 5-15 mm kaldırırlar.
"Resme" birkaç renk tonu eklenirse, izleyiciye bakan ilk ön düzlemi oluşturmak için en açık ton seçilir. İzleyiciden uzaklaştıkça “sahnelerin” gölgesi daha doygun hale gelir
Pirinç. 102
Bağımsız iş
Egzersiz yapmak 1. Şekil 2'de gösterilenlere benzer sahne modellerini birbirine yapıştırın. 102, 103.
Görevin amacı. Külbütör yüzeylerinin prototipini oluşturma tekniklerini öğrenin.
Metodik talimatlar. Bir şablon yapın, her bir düzlemin gelişimini çizin ve dikkatlice kesin (bunları renkle vurgulamak mümkündür).
Düzeni birleştirin. Bunu yapmak için planlara göre gömülü uçakları alt yerleşime yerleştirip "kenara" yapıştırıyoruz. 
Pirinç. 103
Egzersiz 2. Bir ortaçağ meydanını, setini veya manastırını tasvir eden bir manzara modeli bulup yapıştırın.
Görevin amacı. Rocker tipi yüzeylerin inşasının prensiplerini incelemek.
Metodik talimatlar. Bireysel binaların düzlem silüetlerini seçin ve önceki görevde olduğu gibi, bunları birbirlerinden minimum mesafede izleyiciden uzaklaşacak şekilde sırayla düzenleyin.
Planlara göre kesilen uçakları süpürgelik üzerine yerleştirin ve bunları L şeklinde katlanmış yapıştırılmış kağıt şeritleri ile dik olarak birbirine bağlayın.
Pirinç. 104
Pirinç. 105
Egzersiz 3. Model boyama “şehir manzarası”. Yaratıcı görev.
Metodik talimatlar. Mimari peyzajın “resminin” boyutları ve oranları keyfi olarak seçilir. Çalışma, mimari manzaranın bir analogunun seçilmesiyle başlıyor - bir fotoğraf, bir kitap illüstrasyonu, en sevilen sanatçının bir tablosu. Daha sonra alıştırma 1.2'de verilen önerileri kullanın.
Kağıt üzerine kabartma her geçen gün daha fazla popülerlik kazanıyor. Bu teknik her şeyi dekore etmek için kullanılır: defterler, albümler, not defterleri, duvar dekoru. Kağıt üzerine kabartma yapmanın güzelliği, bu basit aktivitenin evde yapılabilmesi ve çok fazla para gerektirmemesidir. Bu yöntem herhangi bir özel beceri gerektirmez ve oldukça basittir.
En uygun olanı seçmek için incelemeniz gereken birkaç ev kabartma teknolojisi vardır. Her teknoloji belirli araçlara sahip olmayı içerir: mühürler, pullar ve kabartma şablonlar.
Çoğu zaman, kağıt üzerine kabartma, scrapbooking için kullanılır. Bu heyecan verici aktivite, fotoğraf arşivinizi veya günlüğünüzü dekore etmenize veya odanızı dekore etmenize yardımcı olur. Son zamanlarda, bu tür iğne işi özellikle popüler hale geldi, çünkü hayatın keyifli anlarını, unutulmaz hoş küçük şeyler, fotoğraflar ve kupürlerle güzel bir biçimde korumak istiyorsunuz.
Kağıt üzerine kabartma tekniği, iğne kadınlarının kreasyonlarını özgün ve bireysel bir şekilde tasarlamalarına yardımcı olacaktır. Bu aktivite oldukça basit olduğundan beceriler çok çabuk kazanılır. Ayrıca evinizde masanızda otururken veya özel bir çalışma alanı kurarak da yaratabilirsiniz.
Kağıt üzerine kabartma türleri:
- Kıvırıcı (herhangi bir kağıda aynı anda kabartma yapmanızı sağlayan özel bir silindir cihazı)
- Folyo damgalama (en yaygın tip)
- Bir laminatör ve folyo kullanma
- Kabartma (presleme tekniği)
- Kabartma tekniğini kullanarak kabartma (öncelikle karton, kitap ciltleri ve diğer sert malzemeler üzerine kabartma yapmak için kullanılır)
Galeri: kağıt üzerine kabartma (25 fotoğraf)
Folyo ile kağıda baskı
Güzel ve kaliteli bir çizim elde etmenin en kolay yolu folyo damgalama yapmak. Altın kabartma bugün en popüler olanıdır. Bunu yapmak için altın folyoya ihtiyacınız olacak. Bu malzeme çok güzel ve şık görünüyor, bu nedenle karakteristik monogramları ve bukleleri ile en çok İmparatorluk tarzında dekorasyon için kullanılıyor. Bu tür kabartma genellikle kartvizit, diploma, diploma ve sertifika tasarımında kullanılır.
Folyo baskı yapmanın en kolay yolu, üzerinde metin veya desen bulunan bir kağıt, folyo ve ütü kullanmaktır.
Yazıcıdaİstenilen yazı veya tasarım basılmaktadır. Görüntünün üzerine gerekli boyutta bir folyo tabakası yerleştirilir. Renkli bir çizim elde etmeniz gerekiyorsa, folyonun bir tarafı renklendirilmelidir, bu durumda bu taraf yukarıya bakmalıdır. Boş bir folyo ve ütünün ucu bulunan kağıdı düz, sert bir yüzeye yerleştirin ve dikkatlice ütüleyin. Folyo üzerindeki tabakanın tüm yüzeyinin iyice ısıtılması önemlidir, aksi takdirde görüntü iyi basılmaz. 4-5 dakika ütülemeniz gerekir, ardından folyonun tamamen soğumasını beklemeniz önerilir ve ancak o zaman onu tasarımdan çıkarıp sonuca hayran kalabilirsiniz.
Sıcak damgalamaözel damgalar veya mühürler kullanılarak da uygulanabilir. Bunu yapmak için, damganın (ana alet) açık ateşte güçlü bir şekilde ısıtılması ve folyoyu kağıda veya kabartma amaçlı başka herhangi bir malzemeye mümkün olduğunca bastırılması gerekir. İşlemden sonra geriye kalan tek şey kalan folyoyu bitmiş üründen çıkarmaktır.
Deri, kalın kağıt veya karton üzerine dışbükey bir desen, satın alınabilen veya ağır doğaçlama malzemelerden yapılabilen bir pres veya özel bir makine kullanılarak yapılabilir. Bu yöntem çok emek yoğundur ve özel ekipman gerektirir, bu nedenle evde gerçekleştirilmesi zordur.
Kabartmalı folyo tasarımına sahip kağıt oluşturmanın bir başka hızlı yolu, görüntü ve folyonun üstte olduğu bir kağıdı bir laminatörden geçirmektir (tabii ki herhangi bir film kullanmadan).
Kağıt kabartma kıvırıcı
Bazı durumlarda, uzun kağıt üzerinde baskı veya damga kullanarak elle rölyef yapmak mümkün değildir. Sonra kurtarmaya gelir özel alet - kıvırıcı. Damgalar ve küçük mühürler kullanan standart teknik bu durumda uygun değildir, çünkü tabakanın tüm uzunluğu boyunca tekdüze bir kabartma baskının tamamen görüntülenmesi fiziksel olarak imkansızdır.
Kıvırıcının ana avantajı, levhanın uzunluğundaki kısıtlamaların yanı sıra kullanım kolaylığıdır. Ancak dezavantajları da vardır:
Önemli bir artı ve çok sayıda eksi, scrapbooking ustalarını ve zanaatkar kadınları başyapıtlarını yaratmak için bu aracı kullanmaktan caydırıyor. Krema değiştirilebilir kabartmalı fotoğraf kağıdı herhangi bir fotoğraf salonunda satın alınıp kullanılabilir.
Ayrıca kendi kabartma şablonunuzu da satın alabilir veya yapabilirsiniz; bu, harfleri kağıda kabartmayı inanılmaz derecede kolaylaştıracaktır.
Metodolojik amaç- Belirli bir şekillendirme teknolojisini kullanarak karmaşık yüzeylerin kompozisyon ve plastik modellemesinde pratik becerilerin kazanılması.
Öğrenme hedefleri:
gerekli fiziksel özelliklere (esneklik, sağlamlık, elastikiyet, dayanıklılık, ton ve doku bütünlüğü vb.) sahip kağıdı seçin;
Birçok geometrik unsuru tekrarlayan, kesme ve katlama tekniklerini şekillendirme teknolojisi olarak kullanarak ilginç bir yüzey çözümü bulun.
Sonuç olarak, uyum çözümüne sahip ve kağıttan yapılmış üç boyutlu bir yapıyı temsil eden kompozisyonlar ortaya çıkmalıdır.
Geometrik kıvrım deseni kağıda ön ve arka taraftan dikkatlice uygulanır. Kağıdın istenilen çizgiler boyunca yüksek kalitede katlanmasını sağlamak için, kağıdın üst katmanlarında, kat dışbükey ise ön tarafta, kat içbükey ise arka tarafta hafif kesimler yapılır (Şekil 1-). 9).
Şekil 1. Katlama desenleri: düz çizgi - ön taraftaki kağıdın üst katmanlarının hafif kesimi; noktalı çizgi - yanlış tarafta.
Pirinç. 2. Şekil 1'deki diyagramlara göre yapılmış kağıt yüzeyi kabartma örnekleri: 2a - ön taraftan görünüm; 2b – arka taraftan görünüm.
Şek. 3. Katlama desenleri: düz çizgi - ön taraftaki kağıdın üst katmanlarının hafif kesimi; noktalı çizgi - yanlış tarafta.
Pirinç. 4. Şekil 3'teki şema 3a'ya göre yapılmış, arka taraftan kağıt yüzeyi kabartmasının bir örneği.
Şekil 5. Katlama deseni: düz çizgi – ön taraftaki kağıdın üst katmanlarının hafif kesimi; noktalı çizgi - yanlış tarafta.
Şekil 6. Ön taraftaki kağıt yüzeyi kabartmasının bir örneği, Şekil 5'teki şemaya göre yapılmıştır.
Şekil 7. Katlama deseni: düz çizgi – ön taraftaki kağıdın üst katmanlarının hafif kesimi; noktalı çizgi - yanlış tarafta.
Şekil 8. Katlama deseni: düz çizgi – ön taraftaki kağıdın üst katmanlarının hafif kesimi; noktalı çizgi - yanlış tarafta.
Şekil 9. Katlama deseni: düz çizgi – ön taraftaki kağıdın üst katmanlarının hafif kesimi; noktalı çizgi - yanlış tarafta.
