Baladele sunt cântece liric-epope despre evenimente tragice din familie și din viața de zi cu zi; eroul baladei este o persoană fără nume care suferă, suferă și, uneori, moare în circumstanțe dificile ale vieții.
Comploturile din balade se bazează pe crimă, adesea crimă. Acesta este ceea ce dă baladelor un caracter tragic. În epopee și adesea în cântece istorice, eroul pozitiv triumfă, dar în balade moare, iar răufăcătorul nu primește pedeapsă directă. Eroii din balade nu sunt eroi, nu figuri istorice, ci de obicei oameni obișnuiți. Sensul baladelor este de a exprima aprecieri morale asupra comportamentului personajelor, de a proteja libera exprimare a sentimentelor și aspirațiilor individului.
Deoarece diferitele genuri își trag mijloacele de creare a unei imagini din sistemul folclor general de mijloace, o serie de formule tradiționale (mânie, supărare, tristețe) care transmit anumite sentimente sunt folosite atât în balade, cât și în epopee și cântece istorice, dar motivele care provoacă aceste sentimente, precum și consecințele lor sunt diferite în fiecare gen. Majoritatea personajelor nici măcar nu au un nume, darămite un personaj. Ele diferă doar în relațiile de familie (soț, frate, soacră).Baladale dezvăluie o lume interioară mai complexă, contradictorie a distrugătorului. O soacră crudă, într-un episod chinuindu-și nora, în altul apare ca o mamă iubitoare, iar în al treilea se învinovățește și suferă. Toate acestea fac ca imaginile personajelor de baladă să fie mai reale și mai convingătoare.
„Baladele sunt cântece cu o intrigă epică, dar impregnate de o dispoziție lirică și caracterizate printr-o dramă intensă”
Balada și genurile înrudite au influență reciprocă în procesul existenței. B. N. Putilov a vorbit despre posibile cazuri de trecere a unui cântec istoric într-o baladă, precum și a unei balade într-un cântec istoric.
De menționat că baladele conțin și motive de basm. De exemplu, în balada „Prințul și bătrânii”, prințul Mitri este reînviat cu apă vie. Spre deosebire de basme, în balade nu binele învinge, ci răul.
Baladele fac posibilă înțelegerea profundă a bucuriei de a fi și experimentarea compasiunii care curăța sufletul pentru cei care piere. Moartea eroului de baladă este percepută ca o expunere a răului, o afirmare a standardelor morale. „baladele au un caracter atât de specific încât putem vorbi despre ele ca gen” [Propp].
Cicluri tematice (Anikin):
1) familie
2) iubire
3) istoric
4) social (social și de zi cu zi)
Locul principal în genul baladei este ocupat de lucrări de natură familială și de zi cu zi. Astfel de texte relevă conflicte familiale acute. Personajele lor sunt soția, soțul, soacra. Intriga se bazează pe relația dintre soț și soție sau soacră/noră.
1) despotism medieval - dominația soțului în familie, soțul își ucide soția
2) În ea, o tânără este ucisă de soacra ei; drama constă în faptul că soacra își ucide nu numai nora, ci și nepotul ei. Fiul, după ce a aflat despre crima mamei sale, se sinucide.
3) mama însăși își otrăvește fiul și fata pe care a ales-o.
Lucrările, numite balade de dragoste, se bazează și pe intrigi care dezvăluie situația femeilor. ("Dmitri și Domna")
Intrigile baladelor istorice sunt legate de evenimente istorice. Ele reflectau situația tragică a poporului rus în timpul invaziei mongolo-tătare. Dintre lucrările istorice se remarcă două grupe de lucrări:
Despre Polonul tătar, dezvăluind natura iubitoare de libertate și ireconciliabilă a lui Polonyanka, „Polonul tătar”
Despre întâlnirile tragice ale rudelor. este prezentată tragedia femeilor ruse conduse în captivitate și este povestită întâlnirea mamei și fiicei (de exemplu, „Mama Polonyanka”).
Baladele sociale sunt caracterizate de două teme:
Inegalitatea socială în relațiile personale, oameni cu statut social diferit trăiesc în dragoste: o regină și un om simplu, o prințesă și o menajeră. Aceasta este baza soartei lor tragice „Bravo și regina”
Rolul distructiv al bisericii. Ele exprimă clar protestul popular împotriva limitării individului în aspirațiile și dorințele sale; Cruzimii moralei publice și bisericești i se opune apărarea manifestării libere și naturale a sentimentului uman, „Tonsura forțată”
Poveștile cu tema incestului (din latinescul incestum - incest) au fost foarte populare. Conținutul baladei populare clasice este adresat temei familiei. Această baladă este preocupată de latura morală a relației dintre tați și copii, soț și soție, frate și soră. În complotul baladei, deși răul triumfă, este importantă tema conștiinței trezite.
Nu degeaba Vasily Andreevich Jukovsky este numit „Columbus literar al Rusiei”, care i-a descoperit „America Romantismului”. El a tradus baladele romanticilor vest-europeni Goethe, Schiller, Walter Scott, dar în același timp a remarcat: „Translatorul în proză este un sclav, traducătorul în versuri este un rival”. Poetul a văzut ca sarcina principală crearea unei balade rusești. De aceea, ar putea fi nevoie de a reveni la materialul literar folosit anterior, așa cum sa întâmplat cu balada „Svetlana”. Se știe că a fost precedată de o traducere liberă a baladei poetului german G.-A. Burger „Lenora”, care a fost publicat în 1808 sub titlul „Lyudmila”. Sfârșitul tragic al baladei (moartea lui Lyudmila) exprimă în mod clar ideea pieirii unei persoane, neputincioasă în lupta împotriva destinului.
Ideea de a arăta eroina baladei „cu suflet rusesc” a fost realizată în „Svetlana”, scrisă în 1808-1812. Aici poetul se îndepărtează mult mai mult de originalul german, introducând în lucrare o aromă națională rusă. Acțiunea are loc în „Seara Epifaniei”, care a fost mult timp considerată o perioadă de miracole în Rusia. Balada este plină de semne ale vieții, tradițiilor și credințelor rusești: ghicire pe un pantof, cântece „podscrylny”, ghicire cu o lumânare și o oglindă. Totodată, poetul păstrează atributele tradiționale ale baladei: acțiunea se desfășoară la miezul nopții, calea fantastică cu mirele mort este însoțită de prevestiri alarmante („Un corvid negru, fluierând cu aripa, / Planând deasupra saniei). ”), o atmosferă de mister sumbru („Luna strălucește vag / În amurgul ceții.. .”) este intensificată de pomenirea morții (în drum spre templul lui Dumnezeu, Svetlana vede „un sicriu negru în mijloc. ”). Toate acestea pregătesc o scenă fantastică în colibă: „...sub pânza albă / Mortul se mișcă.”
Creând o imagine sigură din punct de vedere psihologic a unei fete ruse, Jukovski subliniază că în ei ideile populare sunt combinate cu cele religioase. Svetlana nu se plânge de soartă, păstrează o credință profundă în mila lui Dumnezeu, rugăciunea o întărește în vremuri dificile, iar imaginea unui „porumbel alb ca zăpada” simbolizează puteri superioare care protejează un credincios. De aceea balada „îngrozitoare” se transformă într-un basm, unde lumina și bunătatea triumfă, iar întâlnirea teribilă cu mirele mort se dovedește a fi un vis. Și apoi, ca într-un basm, se întâmplă un adevărat miracol: logodnicul Svetlanei se întoarce sănătos și sănătos și totul se termină cu o nuntă veselă.
Acest sfârșit se datorează probabil faptului că „Svetlana” este dedicată nepoatei lui Jukovski, Alexandra Protasova (Voeykova) și i-a fost prezentată ca un cadou de nuntă. Poate că acesta este și motivul pentru care poetul a apelat din nou la un complot familiar, pentru că a vrut să pună cuvinte de despărțire în balada pentru o fată care se căsătorește: „Cel mai bun prieten al nostru din viața asta este / Credința în Providență”.
Dar principalul lucru este că în balada „Svetlana” Jukovski a reușit cu adevărat să îndeplinească sarcina - să întrupeze caracterul național rus. Ulterior, a devenit baza pentru crearea unor astfel de imagini cu eroine cu adevărat rusești, precum Tatyana Larina, Natasha Rostova și mulți alții.
Baladele populare sunt cântece liric-epope despre un eveniment tragic. Baladele sunt caracterizate de teme personale, familiale și de zi cu zi.
Orientarea ideologică a baladelor este asociată cu morala umanistă populară. În centrul baladelor se află probleme morale: iubire și ura, loialitate și trădare, catharsis care luminează sufletul (din grecescul katharsis - „purificare”): răul învinge, eroii persecutați inocent mor, dar morând obțin o victorie morală. .
Modul de interpretare a cântecelor de baladă este solo, coral, recitativ și incantare, în funcție de tradiția locală. Balada clasică are vers tonic, fără refren sau rimă strofică. Ca formă este aproape de cântece istorice și poezii spirituale.
Termenul „balada” are multe semnificații. Uneori este urmărit din italianul „ballare” – „a dansa”. termenul de „balada” a fost propus la mijlocul secolului al XIX-lea. P.V. Kireevsky, dar numai în secolul al XX-lea. înrădăcinată în folclor. baladă mitologică - baladă clasică - baladă nouă - materialul în sine conduce la această concluzie.
Intrigile baladelor mitologice au fost construite pe o bază ideologică arhaică.
Secolele al XVII-lea și al XVIII-lea au fost perioada celei mai intense compoziții și design de balade; a doua jumătate a secolului al XIX-lea (în special sfârșitul secolului) transforma deja baladele în romanțe”
Balade mitologice - tema datează din cele mai vechi timpuri. Una dintre cele mai populare printre slavi este povestea eroului aruncat într-un copac. Comploturile cu tema incestului (din latinescul incestum - incest) au fost foarte populare - vezi în Cititor: „Văduva și fiii ei shipwright”. Urme de balade mitologice se găsesc în diferite genuri ale folclorului rus: basme, epopee, poezii spirituale.
Conținutul unei balade populare clasice este întotdeauna adresat temei familiei. Balada este preocupată de latura morală a relației dintre tați și copii, soț și soție, frate și soră, noră și soacra, mamă vitregă și fiica vitregă. Iubirea reciprocă între un tip și o fată ar trebui să aibă și o bază morală: dorința de a crea o familie. Încălcarea onoarei unei fete și încălcarea sentimentelor ei este imorală.
În complotul baladei, răul triumfă, dar este importantă tema pocăinței și a conștiinței trezite. Balada condamnă întotdeauna atrocitatea, îi înfățișează pe cei nevinovați persecutați cu simpatie și îi plânge pe morți.
Intrigile multor balade de dragoste se bazează pe relația dintre o fată și un tânăr. Balada „Dmitri și Domna” În balada „Vasili și Sofia” (vezi în Cititor), răul vine din adâncul familiei patriarhale. Folosește un complot internațional despre moartea îndrăgostiților, peste ale căror morminte cresc și se împletesc copaci: dragostea se dovedește a fi mai puternică decât moartea. Patosul baladei este o apărare a iubirii, o critică a despotismului familial. Există un grup binecunoscut de balade în care o fată a otrăvit un tânăr cu o poțiune și rădăcini malefice. Sunt multe lucruri care frapează în aceste balade: există o lipsă totală de motivație pentru crimă; tânărul se îndreaptă ascultător spre moartea inevitabilă; uneori fata îi spune în detaliu cum a pregătit potiunea, iar el îi dă instrucțiuni detaliate despre cum să o îngroape.
În baladele de familie domină tema unei tinere calomniate și persecutată inocent. Într-un număr de balade, ea este distrusă de despotismul masculin. Una dintre cele mai expresive melodii este „Prince Roman was losing his wife”
În conflictele familiale, esența morală a ceea ce se întâmplă este dezvăluită de vocile pure și fără păcat ale copiilor. Un alt contrast tragic este soacra rea și nora neîmpărtășită. . În balade, natura neplăcută a soacrei, ostilitatea ei față de nora ei nu este motivată - aceasta apare ca normă de viață ("Prințul Mikhailo")
Baladele scot în evidență și alte aspecte ale dramelor familiale. Câteva balade sunt dedicate morții tragice a unuia dintre soți și durerii celuilalt („Soția cazacului moare de naștere.” Eroii formează un „triunghi amoros”: prințul, prințesa și iubiții prințeselor de scurtă durată. Imaginea prințesei apare doar la sfârșit, în ultimul rând, din care reiese clar că prințesa este pe moarte.Moartea ei este necesară pentru exprimarea deplină a ideii.
În secolul 19 a apărut o nouă baladă - un gen de folclor tradițional târziu. Repertoriul cântecului popular include multe poezii literare cu conținut de baladă.
Există un interes crescut pentru dramele crude bazate pe dragoste și gelozie (tema geloziei era aproape necunoscută în vechea baladă). Intriga devine melodramatică, lirismul este înlocuit cu păstoritul ieftin, naturalismul mizerabil este permis („Cum un tată și-a înjunghiat fiica până la moarte la cimitirul Mitrofanyevsky...”).
Balada se caracterizează prin discontinuitate a prezentării. Adesea o baladă folosește repetarea cu o intensitate crescândă, ceea ce agravează tensiunea și apropie deznodământul dramatic. Uneori balada constă aproape în întregime din dialog (de exemplu, întrebările copiilor despre mama lor dispărută și răspunsurile evazive ale tatălui). Eroul baladei este inseparabil de conflictul intriga: în variante se schimbă numele, vârsta, apartenența socială, dar rolul intriga rămâne același. În reprezentarea eroilor, tipicul prevalează în mod semnificativ asupra individului; natura tipizării este determinată de statutul familial al personajelor. Baladele folosesc epitete, simboluri, alegorii, hiperbole și alte dispozitive stilistice.
- Să dezvolte capacitatea elevilor de a-și exprima punctul de vedere în mod competent și convingător, de a compune afirmații coerente pe o anumită temă; dezvoltarea gândirii, imaginației, memoriei și abilităților creative ale elevilor;
3. Să insufle elevilor respectul pentru tradițiile poporului lor; crearea unei culturi a comunicării reciproce.
„Divinarea după pantofi”
Ghicitoare prin pantofi:
Ghicitor în zăpadă:
Ascultă sub fereastră:
Ghicitoare cu un cocos:
Ghicitoare cu inel:
Ghicitoare de ceară:
Ghicitoare pe oglinzi:
Ghicitoare prin pantofi: Fata ghicitoare și-a scos pantoful și l-a aruncat peste umăr, apoi, după direcția degetului de la picior, a stabilit în ce direcție locuia logodnicul ei.
Ghicitor în zăpadă: Ghicitorii au lopat zăpada, dacă s-a dovedit a fi ușoară și flexibilă, atunci viața de căsătorie va fi fericită.
Ascultă sub fereastră: Fetele ghicitoare au ieșit în stradă noaptea târziu. Fiecare dintre ei și-a ales o anumită casă, apoi s-au apropiat în liniște de fereastră.Dacă în acel moment au auzit că proprietarii casei vorbesc pașnic, atunci fata care a ales această casă ar avea o căsnicie fericită. Și dacă se aud abuzuri și înjurături din casă, atunci căsătoria nu va avea succes.
Ghicitoare cu un cocos: Câteva boabe au fost împrăștiate pe jos și apoi exact la ora 12 noaptea au luat cocoșul de pe biban (de preferință negru) și l-au lăsat să intre în cameră, iar apoi viitorul a fost determinat de comportamentul lui. Dacă a ciugulit toate boabele, atunci anul acesta va fi noroc, iar cel care a hrănit se va căsători. Să presupunem că cocoșul a ciugulit trei boabe, ceea ce înseamnă că a treia fată se va căsători. Dacă cocoșul nu a ciugulit deloc, a însemnat eșec anul acesta.
Ghicitoare cu inel: Au luat un vas cu fundul complet plat, fără desene. Au turnat trei sferturi de apă în el și au coborât cu grijă inelul în mijlocul vasului. Apoi, după un timp, se uitară prin apă în mijlocul inelului coborât. Deci ghicitorul ar putea vedea chipul viitorului mire.
Ghicitoare de ceară: Lumanarea a fost zdrobita si bucatile au fost puse intr-o lingura de metal, ceara a fost topita peste foc si rapid turnata intr-un vas pre-preparat cu apa. Ceara, când se întărește în apă, formează o figură, pe baza căreia se întreabă cine va vedea ce. Animalul însemna distracție, bucurie, împlinire a dorințelor. Turnul este un semn foarte bun. O umbră umană este o întâlnire plăcută.
Ghicitoare pe oglinzi: Două oglinzi de dimensiuni egale au fost instalate una vizavi de alta, iluminate de două lumânări. Când oglinzile sunt instalate și iluminate, ghicitorul ar trebui să rămână singur în cameră. Ea trebuie să se uite în oglindă cu atenție și nemișcare, îndreptându-și privirea către capătul coridorului care îi apare, format din două oglinzi. Momentul ghicirii nu poate fi determinat cu exactitate. Poți sta mult după miezul nopții și nu vezi nimic, poți să tragi un pui de somn și să vezi multe în visele tale.
Vizualizați conținutul documentului
„Sarcini pentru grupuri”
Vasily Andreevich Jukovsky - cine este el?
Exercițiu: Citiți biografia scriitorului, apoi întoarceți pagina și completați spațiile libere din schiță. Transmiteți-vă munca unui grup învecinat pentru evaluare, verificați-i singur munca, acordați-i o notă și explicați de ce i-ați acordat nota respectivă.
În ce an s-a născut V.A. Jukovski?________________________________
Cine erau părinții lui? Tată mamă____________________
Cum a trăit poetul în casa tatălui său ________________________________________________________________________________
La vârsta de 14 ani a intrat în ___________________________________________________________________________________________
Ce lucrări a creat poetul la începutul carierei sale creatoare _____________________________________
Poezia ______________________________ i-a adus lui Jukovski faimă și l-a plasat printre cei mai buni poeți ruși.
Ce talente, în afară de poezie, avea Jukovski? ________________________________________________________
Concurând în creativitate cu A.S. Pușkin, Jukovski a scris basme _________________________________________
Și basmul A.S. Pușkin _______________________
Jukovski a creat prima baladă „Svetlana” în __________, poetul a lucrat la ea timp de _______ani.
Tema baladei „Svetlana”________________________________________________________________________________
Despre ce este balada „Svetlana”?
Sarcină: Stabiliți succesiunea corectă a evenimentelor din baladă
Verifică-ți munca după cheie, evaluează-o după criterii, explică de ce ți-ai dat o astfel de notă
Criterii de evaluare: „5” - fără erori; „4” - 1-2 erori; „3” - 3-4 erori Scor
Vasily Andreevich Jukovsky a scris balada „Svetlana”. Balada - ce este?
Exercițiu: Citiți trei definiții ale baladei. Evidențiați caracteristicile unei balade. Ascultă răspunsurile altor grupuri, evaluează-ți munca
Balada – (cântec de dans)
- gen liric-epic pe teme istorice, de basm sau de zi cu zi, o narațiune despre evenimente tragice, misterioase.
Dicţionar
SI. Ozhegov
A. Baladă
-
Acesta este un poem de o formă specială, în principal pe un subiect istoric, de obicei legendar.
Dicționar enciclopedic ilustrat.
Baladă
- o poezie intriga romantică construită pe materiale fantastice, legendare, istorice, cotidiene, de obicei cu un final tragic, misterios.
Literatură (materiale de referință).
Baladă
- un mic poem intriga, care se bazează cel mai adesea pe un incident neobișnuit asociat cu evenimente sau legende istorice.
Ghicitul destinului
În prima strofă, autorul baladei vorbește despre felul în care fetele spuneau averi. Stabiliți o legătură între replicile din baladă și descrierea ghicirii (conectați cu replici). Spuneți clasei despre 2-3 ghicitoare, după ce ați citit cum scrie autorul despre ele
| „Au pus un inel de aur într-un vas curat cu apă...” |
|
| Ghicitor în zăpadă: Ghicitorii au lopat zăpada, dacă s-a dovedit a fi ușoară și flexibilă, atunci viața de căsătorie va fi fericită. | „Ceara arzătoare a fost înecată” |
|
| Ascultă sub fereastră: Fetele ghicitoare au ieșit în stradă noaptea târziu. Fiecare dintre ei și-a ales o casă anume și apoi s-au apropiat în liniște de fereastră. Dacă în acel moment au auzit că proprietarii casei vorbesc liniștiți, atunci fata care a ales această casă va avea o căsnicie fericită. Și dacă se aud abuzuri și înjurături din casă, atunci căsătoria nu va avea succes. | „Pantoful a fost scos din picior și aruncat în spatele porții.” |
|
| Ghicitoare cu un cocos: Câteva boabe au fost împrăștiate pe jos și apoi exact la ora 12 noaptea au luat cocoșul de pe biban (de preferință negru) și l-au lăsat să intre în cameră, iar apoi viitorul a fost determinat de comportamentul lui. Dacă a ciugulit toate boabele, atunci anul acesta va fi noroc, iar cel care a hrănit se va căsători. Să presupunem că cocoșul a ciugulit trei boabe, ceea ce înseamnă că a treia fată se va căsători. Dacă cocoșul nu a ciugulit deloc, a însemnat eșec anul acesta. | „Zăpada a fost spălată” |
|
| Ghicitoare cu inel: Au luat un vas cu fundul complet plat, fără desene. Au turnat trei sferturi de apă în el și au coborât cu grijă inelul în mijlocul vasului. Apoi, după un timp, se uitară prin apă în mijlocul inelului coborât. Deci ghicitorul ar putea vedea chipul viitorului mire. | „Au ascultat sub fereastră” |
|
| Ghicitoare de ceară: Lumanarea a fost zdrobita si bucatile au fost puse intr-o lingura de metal. Ceara a fost topită peste foc și turnată rapid într-un vas cu apă pregătit în prealabil. Ceara, când se întărește în apă, formează o figură, pe baza căreia se întreabă cine va vedea ce. Animalul însemna distracție, bucurie, împlinire a dorințelor. Turnul este un semn foarte bun. O umbră umană este o întâlnire plăcută. | „Au hrănit puiul cu cereale” |
|
| Ghicitoare pe oglinzi: Două oglinzi de dimensiuni egale au fost instalate una vizavi de alta, iluminate de două lumânări. Când oglinzile sunt instalate și iluminate, ghicitorul ar trebui să rămână singur în cameră. Ea trebuie să se uite în oglindă cu atenție și nemișcare, îndreptându-și privirea către capătul coridorului care îi apare, format din două oglinzi. Momentul ghicirii nu poate fi determinat cu exactitate. Poți sta mult după miezul nopții și nu vezi nimic, poți să tragi un pui de somn și să vezi multe în visele tale. | „Aici, în cămăruță, masa este acoperită cu un giulgiu alb; iar pe masa aceea este o oglindă cu o lumânare” |
Tradiții folclorice în balada „Svetlana”
Fantastic și real în balada „Svetlana”
Stabiliți ce imagini pot fi clasificate drept fantastice și care pot fi clasificate ca reale?
Umple tabelul. Spuneți clasei despre rezultatele muncii dvs.
| Evenimente fantastice și imagini în baladă | Evenimente reale și imagini în baladă |
În ce gen de folclor (basme, epopee, cântece sau altele) poți găsi o combinație între fantastic și real?
Ghicitoare, om mort, întâlnire cu un iubit, somn, călătorie de noapte, corb (simbol al forțelor întunecate), porumbel (simbol al forțelor luminii), sicriu într-o colibă, cocoș (simbol al unui ceasornicar, protector)
Îți poți adăuga pe al tău.
Tradiții folclorice în balada „Svetlana”
Simboluri folclorice - imaginile cu păsări ajută la înțelegerea baladei.
Găsiți descrierea păsărilor din baladă și comparați-le cu ideile populare.
| Imagine de pasăre | Exemplu din text | Ce înseamnă simbolul în rândul oamenilor? | Sensul imaginii |
| Raven pagina 108. | Tristeţe | Prezice ______________. Tristețea va dispărea odată cu somnul, profeția nu este atât de teribilă. |
|
| Porumbel p. 110. | Simbol al fericirii, al păcii, al iubirii, al lui Dumnezeu. | Într-un vis - credință în __________________. Cu cât frica Svetlanei este mai puternică, cu atât apărarea este mai puternică. |
|
| Cocoșul pagina 111. | ceasornicar, protector. | Treziți eroina când ______________, astfel încât să nu se întâmple în realitate ____________________________ |
Culoarea într-o baladă, ca și în folclor, joacă un rol important.
Determinați locația sa în baladă și semnificația acesteia. Amintiți-vă că culoarea poate fi exprimată și în cuvinte, de exemplu, noaptea înseamnă negru
| Culoare | Locație (vis sau realitate) | Exemplu | Sens |
| alb | Față de masă albă, porumbel alb, voal alb, porumbel alb ca zăpada, porumbel alb | ||
| Negru închis) | Sicriu negru, distanță neagră, corb negru, distanță întunecată, față mai întunecată decât noaptea |
Spuneți altor grupuri despre imaginile folclorice ale baladei.
În ce gen de folclor (basme, epopee, cântece sau altele) pot fi găsite imagini similare?
Tradiții folclorice în balada „Svetlana”
Imaginea Svetlanei
Ce înseamnă numele Svetlana? Svetlana -
Completați spațiile libere din tabel. Spuneți clasei cum credeți că este eroina baladei.
| Trăsătura de caracter a Svetlanei | |
| „Iată o frumusețe care stă singură în fața oglinzii...” |
|
| Poetic | „Bucurie, lumina ochilor mei” |
| Credincios și devotat mirelui | |
| Ea a căzut în praf înaintea icoanei, |
Cum este eroina din basm Svetlana?
Vizualizați conținutul documentului
„Puzzle-uri”
Un set de acțiuni efectuate într-o anumită secvență și asociate cu tradiția cotidiană. Constă în acțiuni și vrăji magice, însoțite de cântări. Tipuri: Bobotează, Treime, Maslenitsa, nașterea unui copil, nuntă, cântece de Yuletide
Vizualizați conținutul documentului
"Cheie"
Cheie
Cheie
1 – 4 Fetele spun averi în seara de Bobotează.
2 – 2 Prietenii o roagă pe Svetlana tristă să cânte, dar fata refuză. Este tristă pentru că nu există vești de la logodnicul ei.
3 – 3 Svetlana se întreabă despre iubita ei, privind în oglindă.
4 – 7 Noaptea, logodnicul ei îi apare Svetlanei și o ia pentru a se căsători.
5 – 5 Brusc, mirele, sania și caii dispar, iar Svetlana rămâne singură lângă o colibă necunoscută.
6 – 1 În colibă, Svetlana își vede logodnicul într-un sicriu.
7 – 9 Eroina este salvată de îngerul ei păzitor, porumbelul alb ca zăpada.
8 – 3 Svetlana se trezește dintr-un vis groaznic în fața oglinzii.
9 – 8 Logodnicul ei se întoarce dimineața sănătos și bine după o lungă despărțire.
Cheie
1 – 4 Fetele spun averi în seara de Bobotează.
2 – 2 Prietenii o roagă pe Svetlana tristă să cânte, dar fata refuză. Este tristă pentru că nu există vești de la logodnicul ei.
3 – 3 Svetlana se întreabă despre iubita ei, privind în oglindă.
4 – 7 Noaptea, logodnicul ei îi apare Svetlanei și o ia pentru a se căsători.
5 – 5 Brusc, mirele, sania și caii dispar, iar Svetlana rămâne singură lângă o colibă necunoscută.
6 – 1 În colibă, Svetlana își vede logodnicul într-un sicriu.
7 – 9 Eroina este salvată de îngerul ei păzitor, porumbelul alb ca zăpada.
8 – 3 Svetlana se trezește dintr-un vis groaznic în fața oglinzii.
9 – 8 Logodnicul ei se întoarce dimineața sănătos și bine după o lungă despărțire.
Cheie
1 – 4 Fetele spun averi în seara de Bobotează.
2 – 2 Prietenii o roagă pe Svetlana tristă să cânte, dar fata refuză. Este tristă pentru că nu există vești de la logodnicul ei.
3 – 3 Svetlana se întreabă despre iubita ei, privind în oglindă.
4 – 7 Noaptea, logodnicul ei îi apare Svetlanei și o ia pentru a se căsători.
5 – 5 Brusc, mirele, sania și caii dispar, iar Svetlana rămâne singură lângă o colibă necunoscută.
6 – 1 În colibă, Svetlana își vede logodnicul într-un sicriu.
7 – 9 Eroina este salvată de îngerul ei păzitor, porumbelul alb ca zăpada.
8 – 3 Svetlana se trezește dintr-un vis groaznic în fața oglinzii.
9 – 8 Logodnicul ei se întoarce dimineața sănătos și bine după o lungă despărțire.
Vizualizați conținutul documentului
„Definițiile genurilor folclorice pentru împărțirea în grupuri”
Basm.
Povestea orală - poetică despre evenimente extraordinare, fictive. Eroi: Țarul, Ivan Tsarevich, Șarpele Gorynych, Baba Yaga.
Cântece lirice.
Lucrări de artă populară orală, în care sunt transmise sentimentele și experiențele unei persoane, dar aceste sentimente sunt de natură colectivă, i.e. tipic pentru anumite segmente ale populaţiei. Eroi: o fată și un băiat, un cocher, un soldat, tâlhari, o femeie căsătorită.
Bylina.
Un cântec epic este o legendă despre eroi, o poveste despre ceea ce s-a întâmplat odată, ce s-a întâmplat, în ce au crezut. Eroic și social - de zi cu zi.
Rit.
Un set de acțiuni efectuate într-o anumită secvență și asociate cu tradiția cotidiană. Constă în acțiuni și vrăji magice, însoțite de cântări. Tipuri: Bobotează, Treime, Maslenitsa, nașterea unui copil, nuntă, cântece de bucate
Vizualizați conținutul documentului
„Secvență de complot”
| În colibă, Svetlana își vede logodnicul într-un sicriu. |
| Prietenii ei o roagă pe trista Svetlana să cânte, dar fata refuză. Este tristă pentru că nu există vești de la logodnicul ei. |
| Svetlana se întreabă despre iubita ei, uitându-se în oglindă. |
| Fetele spun averi în seara de Bobotează. |
| Deodată mirele, sania și caii dispar, iar Svetlana rămâne singură lângă o colibă necunoscută. |
| Svetlana se trezește dintr-un vis urât în fața oglinzii. |
| Noaptea, mirele îi apare Svetlanei și o ia pentru a se căsători. |
| Logodnicul ei se întoarce dimineața sănătos și bine, după o lungă despărțire. |
| Eroina este salvată de îngerul ei păzitor, porumbelul alb ca zăpada. |
Societatea științifică regională a studenților „Căutare”
MBOU „Școala Gimnazială Ivanovo”
NOU "Orientar"
Tradiții folclorice în lucrările lui V. A. Jukovsky folosind exemplul baladelor „Svetlana” și „Lyudmila”
Efectuat:
Kovaleva Irina
- Clasă.
supraveghetor:
Mekina Yu.S.
profesor de limba și literatura rusă
MBOU „Școala Gimnazială Ivanovskaya”
Ivanovka-2013
Scopurile și obiectivele lucrării:
1. Urmăriți tradițiile folclorice în operele scriitorilor ruși.
3. Studierea fundamentelor teoretice și unicitatea de gen a formelor folclorice. Să analizeze și să identifice cât de activ V.A. Jukovski folosește motivele folclorice în balade.
4. Dezvăluie rolul basmelor, cântecelor și vrăjilor în ficțiune.
5. Efectuați o analiză a activităților dumneavoastră și a rezultatelor a ceea ce ați făcut pentru a determina perspectivele și semnificația practică a lucrării.
Capitolul 1. Fenomenele folclorice generale şi naţionale
Originalitatea folclorului rusesc.
Cuvântul „folclor” însuși tradus din engleză înseamnă studii populare, studii populare. Acesta este modul de a înțelege oamenii prin arta populară. Cunoașterea oamenilor și, prin urmare, pe sine. Nu degeaba oamenii înșiși îi numesc pe cei care se rup de rădăcinile lor „Ivani care nu-și amintesc de rudenia lor”.
Folclorul este poezia creată de oameni și existentă în rândul maselor, în care acestea reflectă activitățile lor de muncă, viața socială și de zi cu zi, cunoașterea vieții, a naturii, a cultului și a credințelor. Folclorul întruchipează vederile, idealurile și aspirațiile oamenilor, fantezia lor poetică, cea mai bogată lume de gânduri, sentimente, experiențe, proteste împotriva exploatării și furiei, vise de dreptate și fericire. Aceasta este creativitatea artistică orală, verbală, care a apărut în procesul de formare a vorbirii umane. Ca și literatura, folclorul este un fenomen în curs de dezvoltare care a trecut prin anumite etape în dezvoltarea sa. Utilizarea genurilor de artă populară a fost o trăsătură caracteristică a operei multor scriitori ruși. Literatura clasică a împrumutat întotdeauna din folclor nu numai informații despre viața și idealurile populare, ci și teme, intrigi, imagini și dispozitive poetice. Astăzi, în secolul 21, însuși cuvântul „folclor” poate suna destul de ciudat. Scopul inițial al lucrării este de a evidenția caracteristicile conținutului.Pentru atingerea scopului au fost stabilite următoarele sarcini:
- Citiți și analizați baladele lui V.A. Jukovski „Lyudmila” și „Svetlana”.
- Studiați fundamentele teoretice și unicitatea de gen a formelor folclor. Să analizeze și să identifice cât de activ V.A. Jukovski folosește motivele folclorice în balade.
- Efectuați o analiză a activităților dvs. și a rezultatelor muncii dvs. pentru a determina perspectivele și semnificația practică a lucrării.
Folclorul este artă populară, foarte necesară și importantă pentru studiul psihologiei populare din zilele noastre. Folclorul include lucrări care transmit ideile de bază, cele mai importante ale oamenilor despre principalele valori din viață: munca, familia, dragostea, datoria socială, patria. Copiii sunt încă crescuți cu aceste lucrări.
Poeții și prozatorii au fost întotdeauna interesați de folclor ca sursă a mitologiei populare, ca o oportunitate de a atinge „părturile întunecate ale existenței”. Îndreptarea către folclor a îmbogățit literatura; adesea folclorul a fost cel care i-a ajutat pe scriitori să creeze noi genuri, noi proze sau forme poetice. Mijloacele vizuale folclorice, imaginile și simbolismul popular, includerea ritualurilor și credințelor populare în text au creat o atmosferă poetică specială a lucrărilor.
Dar folclorul înseamnă literatură îmbogățită nu numai din punct de vedere formal, ci a contribuit la dezvăluirea conținutului ei ideologic. În folclor, textul original al unei opere este aproape întotdeauna necunoscut, deoarece autorul operei este necunoscut. Textul se transmite din gură în gură și supraviețuiește până astăzi în forma în care scriitorii l-au notat. Cu toate acestea, scriitorii le povestesc în felul lor, astfel încât lucrările să fie ușor de citit și de înțeles.
Există numeroase exemple de scriitori care se îndreaptă către genurile folclorice tradiționale. Cum putem explica asta? Poate pentru că folclorul este cea mai veche formă de creativitate, plină de adâncimi neexplorate
Un loc special printre operele lui Jukovski îl ocupă baladele dedicate iubirii: „Lyudmila”, „Svetlana”, „Harpa eoliană” și altele. Principalul lucru aici pentru poet este să se calmeze și să ghideze o persoană îndrăgostită care a trăit o tragedie în dragoste pe calea adevărată. Jukovski cere aici și înfrânarea dorințelor și pasiunilor egoiste.
Nefericita lui Lyudmila este condamnată cu cruzime pentru că se complacă pasiunii, dorinței de a fi fericită cu orice preț alături de iubitul ei. Pasiunea iubirii și amărăciunea de a-și pierde logodnicul o orbește atât de tare încât uită de îndatoririle ei morale față de ceilalți oameni. Jukovski, folosind mijloace romantice, încearcă să demonstreze cât de nerezonabilă și chiar periculoasă pentru o persoană această dorință egoistă pentru propria sa fericire în ciuda tuturor:
„Sicriu, deschis;
trăiește pe deplin;
De două ori la inimă
să nu iubesc”.
Așa exclamă Lyudmila, tulburată de durere. Sicriul se deschide și mortul o ia pe Lyudmila în brațe. Groaza eroinei este teribilă: ochii ei se transformă în piatră, ochii i se estompează, sângele i se răcește. Și nu mai este posibil să-și recapete viața pe care a respins-o atât de nerezonabil. Dar balada teribilă a lui Jukovski este iubitoare de viață. Poetul acordă preferință vieții reale, în ciuda faptului că trimite unei persoane încercări severe.
Balada „Svetlana” este aproape ca intriga de „Lyudmila”, dar și profund diferită. Această baladă este un aranjament liber al baladei poetului german G. A. Burger „Lenora”. Povestește cum o fată se întreabă despre mirele ei: el a plecat departe și nu a mai trimis vești de mult. Și deodată apare într-un vis fermecător inspirat de ghicire. Draga cheamă mireasa să se căsătorească, ei galopează prin viscol pe cai nebuni. Dar mirele se transformă brusc într-un mort și aproape o târăște pe mireasa în mormânt. Totuși, totul se termină cu bine: are loc trezirea, mirele apare în realitate, viu și are loc nunta dorită, veselă. Jukovski merge departe de original, introducând aroma națională rusă în baladă: el include o descriere a ghicirii în „Seara Epifaniei”, semne și obiceiuri.
În sine, genul „Svetlana” și „Lyudmila” sunt balade. Baladele, sau cântecele de baladă, sunt lucrări de formă medie: sunt mai scurte decât epopeele și mai lungi decât cântecele lirice. Acesta este un gen poetic. Baladele vorbesc despre evenimente și comportamentul oamenilor. Intrigile lor sunt extrem de conflictuale. Conflictele sunt de obicei de natură tragică. Conținutul psihologic al baladei este foarte profund. Toate acestea conferă lucrărilor acestui gen o mare tensiune emoțională. .
Genul baladei nu are corespondență în folclorul rus. Are originea în Occident (în Germania, în Anglia). În folclorul rus, cel mai apropiat lucru de o baladă este un cântec istoric, dar nu există fantezie în ea. O baladă fără fantezie, mister, mister, legendă, tradiție, fără un eveniment excepțional, ieșit din comun este imposibilă. Într-o baladă, trebuie să se întâmple cu siguranță ceva de neînțeles, înspăimântător, teribil, cel mai adesea miraculos.
Balada lui Vasily Andreevich Jukovsky „Svetlana” a fost scrisă în 1812. . Ca cadou de nuntă, balada este dedicată nepoatei lui Jukovski A. Protasova. Dorința autorului de a reface tema națională rusă în poezie a fost încununată cu cel mai mare succes. El a dat un set de semne ale stilului național rus: iarnă, icoana clopot. Colibă. A folosit stilul basmelor populare și începutul. Aici originea folclorului se reflectă în fraze tradiționale pentru basme. Este înfățișată și latura etnografică a vieții populare: sărbătoarea Bobotezei cu ritualurile ei. În imaginea Svetlanei, Jukovski conturează pentru prima dată trăsăturile caracteristice ale tipului feminin rus, așa cum îl înțelege el: fidelitate, smerenie, poezie. Jukovski folosește genul de baladă și o silabă specială („O dată în seara de Bobotează”), fraze speciale („inel de aur”, „făruri de mătase”), care conferă lucrării originalitate și asemănare cu folclor (în acest caz, un basm) .
Capitolul 2. Cercetări privind metodele de utilizare a V.A. Jukovski
Genuri de folclor în baladele „Svetlana” și „Lyudmila”.
Un basm este un gen foarte popular de artă populară orală, un gen epic, proză, intriga. Nu se cântă ca un cântec, ci se spune. Subiectul poveștii este evenimente neobișnuite, surprinzătoare și adesea misterioase și teribile; acţiunea are un caracter de aventură. Acest lucru determină în mare măsură structura intrigii. Se distinge prin natura sa cu mai multe episoade, completitudine, tensiune dramatică, claritate și dezvoltarea dinamică a acțiunii. Un erou pozitiv, depășind obstacole dificile, își atinge întotdeauna obiectivele. Un basm are un final fericit. În lucrările acestui gen, totul este centrat în jurul personajului principal și al soartei sale.
Balada începe cu o descriere a ghicirii unei fete bătrâne. Pe vremuri, în Rus', exista o idee superstiţioasă că înainte de sărbătoarea religioasă a Bobotezei era dezvăluit destinul viitor al unei persoane. Dar pe vremea lui Jukovski, ghicirea în serile de Bobotează devenise un fel de joc, în care fetele se întrebau despre pretendenții lor. Fetele își aruncau pantofii pe stradă și se credea că fata al cărei pantof a fost ridicat de un trecător la întâmplare va fi prima care se va căsători. Fetele puneau inele într-un vas sau o farfurie mare cu apă și, în timp ce cântau, le scoteau pe rând: la ce cântec i se scoate inelul, înseamnă că acel cântec conține un indiciu de viață viitoare.
Încorporând intriga tradițională într-o formă nouă, Jukovski a conectat balada cu un basm, datorită căruia au fost regândite clișeele intriga tradiționale pentru baladă. În special, imaginea drumului este tipică atât pentru balade, cât și pentru basme. Într-un basm, o recompensă binemeritată îl așteaptă pe erou la sfârșitul călătoriei, iar asta se întâmplă în „Svetlana”. Ce a făcut eroina pentru a merita „recompensa”? În primul rând, cu devotamentul, fidelitatea, forța mentală. În al doilea rând, credința ei în Dumnezeu, la care apelează constant pentru sprijin spiritual
(„Înainte de icoană a căzut în ţărână, s-a rugat Mântuitorului...”).
Providența lui Dumnezeu, arată poetul, ocrotește sufletul viu și nu-i permite să piară. Dacă ea nu se abate de la adevărata credință, noaptea este înlocuită de zi - un timp strălucitor plin de culori și sunete: „... un cocoș zgomotos bate din aripi...”, „... zăpada strălucește în soare, aburul subțire strălucește roșu..." În „Svetlana”, spre deosebire de baladele tradiționale, triumfă o percepție veselă și strălucitoare a vieții; triumfă principiile populare, purtătoarea cărora este Svetlana.
Autorul folosește epitetele ca mijloace artistice de exprimare – arzător, pur, auriu, alb, circular, sfânt. În baladă, acțiunea are loc noaptea, ceea ce înseamnă că totul este învăluit în ceva mistic.
O baladă este o poveste poetică de natură predominant fantastică sau eroic-istoric.
„...bine?..În colibă este un sicriu; acoperit
Manșetă albă….
Fața lui Spașov stă la picioarele lui;
Lumanare in fata icoanei..."
Dorința autorului de a reface tema națională rusă în poezie a fost încununată cu cel mai mare succes. A dat un set de semne ale stilului național rus: iarnă, clopot, icoană, colibă. A folosit stilul basmelor populare și începutul.
Natura fanteziei în basme nu este întotdeauna determinată cu precizie. De obicei se vorbește despre „ficțiune”. Dar există ficțiune în toate genurile de folclor. Principiul magic include așa-numitele momente de supraviețuire și mai presus de toate concepțiile religioase și mitologice ale omului primitiv, spiritualizarea lui asupra lucrurilor și fenomenelor naturale, atribuirea de proprietăți magice acestor lucruri și fenomene, diverse culte religioase, obiceiuri și ritualuri. . Basmul este plin de motive care conțin credința în existența „lumii celeilalte” și posibilitatea de a reveni de acolo, ideea morții conținută în un obiect material.
Aici originea folclorului se reflectă în fraze tradiționale pentru basme. Este înfățișată și latura etnografică a vieții populare: sărbătoarea Bobotezei cu ritualurile ei. În imaginea Svetlanei, Jukovski conturează pentru prima dată trăsăturile caracteristice ale tipului feminin rus, așa cum îl înțelege el: fidelitate, smerenie, poezie. În plus, balada include și o temă lirică legată de dorul după un prieten drag. Textele originale ale cântecului ghicitor sunt prezentate în formă prelucrată, cu un apel la fierarul mitologic.
Toți eroii și evenimentele sunt conectați prin credința în previziune, dezacordul dintre rațiune și realitate și lupta dintre bine și rău. Intriga operei este un episod din viața Svetlanei - ghicirea în noaptea de Bobotează și un vis teribil în care vede un mire mort.
Un ritual este una sau alta acțiune strict definită de obiceiuri. Scopul acestor și multor alte acțiuni rituale este de a contribui la atingerea unui scop. Ritualurile se bazează pe preocupări reale legate de o recoltă bună, bunăstare generală și o viață de familie armonioasă.
Toate tipurile de ghicire sunt asociate cu sărbătoarea de Anul Nou de Crăciun, inclusiv ghicitul pentru fete cu cântând așa-numitele cântece sub-bol. Cântecele subdish erau cântece interpretate în timpul ghicirii folosind un fel de mâncare. Seara, fetele s-au adunat într-o colibă, au acoperit masa cu o față de masă albă și au pus pe ea un vas cu apă curată. Fiecare fată punea ceva în apă (cel mai adesea cercei, un inel sau alte bijuterii), iar vasul era acoperit cu o eșarfă. Apoi fetele s-au așezat lângă masă și au început să cânte cântece.
În timp ce cânta melodii sub-dish, una dintre fete (cel mai adesea nu participa la ghicire) cu ochii închiși, scotea unul câte unul obiectele așezate în farfurie. Conținutul cântecului interpretat în acel moment era legat de cel al cărui obiect a fost obținut.
Cântecele Podblyudnye aveau un volum foarte mic - de la patru la zece versuri. La baza conținutului lor se afla o imagine care avea o semnificație magică și simbolică. Astfel, pe baza dezvoltării de zi cu zi a imaginii unui inel, care este un simbol al iubirii și al căsătoriei, a fost creat un cântec sub-dish.
Fata al cărei obiect a fost scos din farfurie în timpul interpretării acestui cântec, conform legendei, ar trebui să se căsătorească în anul care vine. Balada lui V.I. Jukovski „Svetlana” include o descriere a unor astfel de cântece subtire:
„Într-un vas cu apă curată
Au pus un inel de aur,
Cerceii sunt de smarald;
Tablouri albe întinse
Iar peste bol au cântat în armonie
Cântecele sunt uimitoare.”
Specificul conținutului figurativ al cântecelor sub-bowl este că ele combină în mod complex lumea reală și lumea ideală.
Problemele viselor folosite în operele de ficțiune sunt largi și variate. Unele dintre ele au o nuanță politică pronunțată, în alte cazuri visele ajută la înțelegerea mai bună a experiențelor subiective ale personajelor, există vise alegorice, iar uneori un vis apare într-o operă ca mijloc de a contribui la distracția textului. Dar oricum ar fi, visele din ficțiune servesc întotdeauna pentru a reflecta mai clar legătura dintre imaginația creativă a scriitorului și viața reală. Problema somnului și a viselor i-a interesat în orice moment pe scriitori și poeți. Această lucrare încearcă să considere somnul și visele ca mijloc de reflectare a realității, alegoriilor și alegoriilor folosind exemplul operelor literaturii ruse din secolul al XIX-lea, precum și ale literaturii mondiale a secolului al XX-lea. Există diferențe de opinii asupra fenomenului somnului și viselor între scriitorii din Rusia, Japonia și America Latină? Această problemă este explorată în lucrare împreună cu alte probleme care afectează într-un fel sau altul subiectul cercetării.
Alegerea subiectului se datorează interesului crescând al poeților și scriitorilor pentru tot ceea ce este fantastic, supranatural și misterios. Obiectele studiului sunt opere de ficțiune ca formă de artă generată de imaginația creativă a poeților și scriitorilor. Dintre toate lucrările care ar putea deveni subiect de cercetare, au fost selectate doar cele în care viselor li se acordă un rol dominant în textul narațiunii. În același timp, s-a luat în considerare nu doar latura de conținut a viselor, ci și orientarea jurnalistică și ideologică.
Problemele viselor folosite în operele de ficțiune sunt largi și variate. Unele dintre ele au o nuanță politică pronunțată, în alte cazuri visele ajută la înțelegerea mai bună a experiențelor subiective ale personajelor, există vise alegorice, iar uneori un vis apare într-o operă ca mijloc de a contribui la distracția textului. Dar oricum ar fi, visele din ficțiune servesc întotdeauna pentru a reflecta mai clar legătura dintre imaginația creativă a scriitorului și viața reală.
Apelarea poeților romantici către lumea interioară a omului și experiențele sale au necesitat căutarea unor noi mijloace artistice capabile să transmită cele mai subtile mișcări ale sufletului. De la sentimentaliștii V.A. Jukovski se distingea prin aspirația tipică a romanticilor către o lume minunată și misterioasă, ca și cum ar exista dincolo de granițele vieții reale pământești.
Romantismul baladei este în peisajul convențional, un incident neobișnuit, care indică faptul că lucrurile principale și eterne sunt într-o altă lume, iar viața pământească este de scurtă durată și iluzorie.
Cu imaginea Svetlanei V.A. Jukovski conectează ideea triumfului iubirii asupra morții. Un loc important în această baladă este acordat somnului, visul teribil al Svetlanei. Era un vis despre „prietenul ei drag fiind mort”. Svetlana nu-i poate desluși esența, dar îi este foarte frică de acest vis teribil și amenințător. Autorul însuși dă răspunsul în balada sa: „... aici nenorocirea este un vis fals, fericirea este trezirea”. Pentru prima dată în literatura rusă, V.A. Jukovski a spus publicului cititor că fericirea trebuie căutată în lumea reală, care este adevărul real, iar orice altceva este minciună și înșelăciune.
Fetele se distrează, doar Svetlana este tristă (la urma urmei, „nu există nicio veste” de la logodnica ei). În numele iubirii, eroina decide să-și încerce norocul și începe să spună averi. Aceasta devine un test dificil pentru ea: este lăsată singură cu forțe necunoscute și cuprinsă de frică:
Timiditatea din ea îi frământă pieptul,
Îi este frică să privească înapoi
Frica întunecă ochii...
Dar apoi se aude sunetul lacătului și apoi „o șoaptă liniștită și ușoară”. Logodnicul s-a întors, el cheamă eroina la biserică, iar Svetlana, fără ezitare, pleacă la drum cu mirele ei imaginar.
În tradiția folclorică, imaginea unui drum este asociată cu idei despre calea vieții. Deci, în „Svetlana”, drumul simbolizează calea de viață a eroinei - de la coroană la mormânt. Dar Svetlana parcurge această cale cu un logodnic neautentic, ceea ce explică premonițiile ei vagi, anxioase, tremurul inimii ei „profetice”.
„Deodată este o furtună de zăpadă de jur împrejur;
Zăpada cade în pâlcuri;
Corvidul negru care fluieră cu aripa lui,
Planând deasupra saniei;
Singur, în întuneric,
Abandonată de un prieten
...În locuri înfricoșătoare, domnișoare;
Este viscol și viscol de jur împrejur.”
Caii se repezi printr-o furtună de zăpadă și viscol printr-o stepă pustie și acoperită de zăpadă. Totul profetizează necazuri, vorbește despre prezența forțelor malefice: zăpada albă (asociată cu vălul morții - un giulgiu), un corb negru, pâlpâirea lunii. Sicriul este, de asemenea, menționat de două ori - un semn clar al morții. Svetlana și „mirele” ei galopează mai întâi spre templul lui Dumnezeu, apoi spre un „colț liniștit”, „o colibă sub zăpadă” (o metaforă a unui mormânt). „Mirele” dispare, iar Svetlana rămâne singură cu mortul necunoscut și are un presentiment de moarte iminentă: „Dar fata?... Tremură... Moartea este aproape...”
Evenimentul culminant este scena „reînvierii” bruscă a mortului („Gemendu-se, scrâșnea groaznic din dinți...”), în care eroina își recunoaște logodnicul. Totuși, chiar în clipa următoare ea, trezindu-se din somn, stă în cămăruța ei lângă oglindă (în fața căreia a început ghicirea). Oroarea a ceea ce a trăit este în spatele ei, iar eroina este răsplătită atât pentru temerile ei, cât și pentru dorința ei de a-și urma iubitul într-o distanță necunoscută: sună clopoțelul și adevăratul mire viu al Svetlanei - impunător și „amabil” - se apropie. veranda...
Încorporând intriga tradițională într-o formă nouă, poetul a conectat balada cu un basm, datorită căruia au fost regândite clișeele intriga tradiționale pentru baladă. În special, imaginea drumului este tipică atât pentru balade, cât și pentru basme. Într-un basm, o recompensă binemeritată îl așteaptă pe erou la sfârșitul călătoriei, iar asta se întâmplă în „Svetlana”. Ce a făcut eroina pentru a merita „recompensa”? În primul rând, cu devotamentul, fidelitatea, forța mentală. În al doilea rând, credința ei în Dumnezeu, către care se adresează constant pentru sprijin spiritual („A căzut în țărână înaintea icoanei, s-a rugat Mântuitorului...”).
Balada nu numai că a povestit despre un episod din viața unei creaturi tinere, ci și-a prezentat lumea interioară. Întreaga baladă este plină de viață, mișcare, atât interioară cât și externă, un fel de forfotă de fete. Lumea spirituală a Svetlanei este și ea plină de mișcare. Ea fie refuză jocurile de botez, fie acceptă să se alăture ghicitorilor; îi este atât frică, cât și speră să primească vestea dorită, iar în vis este cuprinsă de aceleași sentimente: frică, speranță, anxietate, încredere... în mire. Sentimentele ei sunt extrem de intense, senzațiile sunt intensificate, inima ei răspunde la orice. Balada este scrisă într-un ritm rapid: caii de baladă se întrec, fata și mirele ei se repezi spre ei, iar inima i se rupe.
Schema de culori din balada „Svetlana” este, de asemenea, interesantă. Întregul text este pătruns de culoare albă: este, în primul rând, zăpadă, a cărei imagine apare imediat, de la primele rânduri, zăpada la care visează Svetlana, viscol peste sanie, viscol de jur împrejur. Urmează o eșarfă albă folosită în timpul ghicirii, o masă acoperită cu o față de masă albă, un porumbel alb ca zăpada și chiar un strat de zăpadă cu care este acoperit mortul. Culoarea albă este asociată cu numele eroinei: Svetlana, lumină și: în cuvinte populare - lumină albă. Jukovski folosește albul aici, fără îndoială un simbol al purității și al inocenței.
A doua culoare contrastantă din baladă nu este neagră, ci mai degrabă întunecată: întuneric în oglindă, întuneric este distanța drumului pe care se întrec caii. Culoarea neagră a nopții teribile de baladă, noaptea crimelor și a pedepselor, este înmuiată și luminoasă în această baladă.
Concluzie. Concluzii.
Deci, folosind exemplul celor mai bune și principale balade ale lui V. A. Jukovski, am încercat să analizăm principiile de bază ale genului baladei. Trebuie spus că chiar și după Jukovski, scriitorii ruși s-au orientat activ către acest gen: acesta este „Cântecul” lui A. S. Pușkin. al profetului Oleg” (1822) și M. Yu. Lermontov „Dirijabil” (1828), „Sirena” (1836) și A. Tolstoi „Vasily Shibanem” (1840)
Munca desfășurată ne permite să ne extindem înțelegerea artei populare orale și mărturisește marea diversitate de gen a folclorului și utilizarea lui în literatură.
Astfel, în lucrările lui V.A. Jukovski observăm utilizarea diversității de gen a folclorului rus: poezie familială, cotidiană și calendaristică, vrăji, basme, tradiții, legende, cântece istorice și balade.
În lumea baladei, natura nu vrea să absoarbă răul în sine, să-l păstreze, îl distruge, îl îndepărtează pentru totdeauna din lumea existenței. Lumea baladei lui Jukovski afirmă: în viață există adesea un duel între bine și rău. În cele din urmă, principiile morale bune și înalte câștigă întotdeauna. Poetul crede cu fermitate că o faptă vicioasă va fi cu siguranță pedepsită. Și principalul lucru în baladele lui Jukovski este triumful legii morale.
Considerăm că materialele acestei lucrări pot fi folosite în lecțiile de literatură pe tema „Folclor.” În plus, tradițiile folclorice vor ajuta la înțelegerea mai bună a operelor literaturii ruse clasice și moderne.
Bibliografie.
1. Kravtsov N.I. Artă populară orală rusă. M., 1983.
2. Veselovsky A.N. Vedere poetică
