Dakle, broj originala, troškovi njege brade, obim proslava godišnjica i druge važne stvari...
Kažu da je biografija Hijeronimusa Boscha tajna iza 7 pečata, njegove slike su antologija 7 smrtnih grijeha i još 777 lakih grijeha, a da biste ih razumjeli na adekvatan način, potrebno vam je najmanje 7 raspona mozga. Ovo je djelimično tačno. Međutim, Arthive ima na raspolaganju i neke druge brojke koje rasvjetljavaju život, rad i posthumnu slavu Boscha.
5 sinova Imao ga je Boschov djed Jan van Aken. Najmanje 4 od njih (uključujući Jeronimovog oca, Anthonyja van Akena, koji je umro oko 1478.) postali su umjetnici.
Niti jednu Boschovu sliku nije ostao u Hertogenbošu - gradu u kome je umetnik rođen i umro i koji, najverovatnije, nikada nije napustio.
Svaki 19. stanovnika U vrijeme Boscha, 's-Hertogenbosch je pripadao jednoj od vjerskih zajednica, a sam Bosch je bio visokorangirani (ili, kako bi sada rekli, elitni) član Gospinog bratstva 's-Hertogenbosch. Onaj isti koji postoji od 1318. godine do danas, a na čijim se sastancima je običaj da se gušta pečeni labud.
Najmanje 14 dokumenata, koji daje predstavu o finansijskoj situaciji Hijeronimusa van Akena, koji je usvojio pseudonim „Bosch“, dostupan je njegovim biografima. Nakon što se oženio svojom mnogo starijom i daleko od siromašne Aleit Goyaerts van der Meerveen, umjetniku nikada nije nedostajalo novca, a početkom 16. stoljeća važio je za jednog od najbogatijih stanovnika grada.
Nijedno od Boschovih radova nije datiran od strane samog autora.
Niti jedno ime Boschovih slika ne pripada njemu. Sva imena - pa čak i imena likova na slikama - kasniji su opisi i interpretacije.
5 puta 13 centimetara- najmanja slika koja se pripisuje Boschu do danas. Ovo je "Portret starice" iz muzeja Boeysmans van Beuningen u Roterdamu. Međutim, istraživači su skloni mišljenju da se najvjerovatnije ne radi o samostalnom portretu, već samo o fragmentu jednog od nepreživjelih djela. Ženski profil podsjeća na raspjevanu časnu sestru sa druge čuvene Boschove slike u Luvru, pa se pretpostavlja da bi roterdamska starica mogla biti dio verzije Broda budala nepoznatog autora.
Hieronymus Bosch. Brod budala
Hieronymus Bosch. Glava žene (glava starice)
Samo 1 put ženka postao glavni lik Boschovog oltarskog triptiha. Riječ je o “Raspetom mučeniku” iz Duždeve palače u Veneciji, poznatom i pod još najmanje 3 imena: “Raspeće Svete Julije”, “Raspeće Svete Liberate” i “Raspeće Svetog Vilgefortisa” (od latinskog Virgo Fortis - postojana Djevica).
Hieronymus Bosch. Crucified Martyr
1500-te, 104×119 cm
300 hiljada evra Vrijedilo je obnoviti bradu na licu heroine Boschovog triptiha „Mučeništvo sv. Vilgefortis." Prema legendi, kršćanski svetac je molio bradu kako se ne bi nasilno udao za paganskog kralja. Specijalistima je trebalo skoro 8 mjeseci da u potpunosti vrate bradu.
9 godina trajao je veliki “Projekat proučavanja i restauracije Boschovih djela” (The Bosch Research and Conversation Project, BRCP) pod vodstvom Jos Koldeweya i Mathijsa Ilsinka - brade sv. Vilgefortis je oživljen u njegovim okvirima. Jedan od rezultata Projekta, koji je završen 2016. godine, u godini 500. godišnjice Boschove smrti, bila je reatribucija nekih od umjetnikovih djela. Na primjer, “Sedam smrtnih grijeha i 4 posljednje stvari” i “Izvlačenje kamena ludosti” iz Prada, kao i “Nošenje križa” iz Genta holandski istraživači smatraju djelom Boschovih sljedbenika. .
Ukupno 24 slike i 20 crteža pripadaju Bosch ruci, prema nalazima BRCP-a.
608 strana sastavlja kataloški raisonné Boschovih radova, koji je objavio Mercatorfonds kao rezultat nizozemskog istraživačkog projekta. Katalog možete kupiti za 125 eura.
17 slika i 19 crteža Kroz neviđene pregovaračke napore, Charles de Moey, direktor Muzeja Sjevernog Brabanta, uspio je pribaviti Boscha iz raznih muzeja širom svijeta za retrospektivnu izložbu „Hieronymus Bosch. Visions of a genius“, koji se održavao u Hertogenbošu od februara do maja 2016.
Organizatori su procijenili troškove izložbe u Hertogenbošu na 7 miliona eura, a preliminarna istraživanja su koštala još 3 miliona.
Više od 420 hiljada ljudi posjetili izložbu „Hieronymus Bosch. Vizije genija" u umetnikovoj domovini. Ulaznica je koštala 22 eura.
"Tri filozofa" naziv je čuvene Giorgioneove slike, koja, prema riječima likovne kritičarke Linde Haris, autorke knjige “Tajna jeres Hijeronimusa Boscha”, prikazuje Leonarda, samog Giorgionea i Boscha, koji je tajno posjetio Veneciju (u centru).
Giorgione. Tri filozofa
1504, 125,5×146,2 cm
80 godina držao je u skladištima Nelson-Atkinsovog muzeja u Kanzas Sitiju ploču „Iskušenje svetog Antuna“ sa atribucijom „sledbenik/imitator Hijeronimusa Boscha“, dok 2016. godine status slike nije senzacionalno unapređen: rad sada se smatra da ga je naslikao sam Bosch.
Hieronymus Bosch. Iskušenje svetog Antuna
1500-te, 38,1×25,4 cm
220 x 390 centimetara— dimenzije „Bašta zemaljskih užitaka“. Ovo je najambicioznije Boschovo djelo koje je preživjelo do našeg vremena, ne samo po dubini umjetničke namjere i umijeću izvođenja, već i jednostavno po veličini. Drugi najveći Bosch triptih je “Posljednji sud” (163,7 x 247 cm, Beč), treći je “Iskušenje svetog Antuna” (131,5 x 225 cm, Lisabon).
Hieronymus Bosch. Vrt zemaljskih užitaka
Hieronymus Bosch. Last Judgment
Hieronymus Bosch. Iskušenje svetog Antuna. Triptih
3 Bosch slike sa istim nazivom “Nošenje krsta” čuvaju se u muzejima u tri grada: prvi u Beču, drugi u Madridu, a treći i najpoznatiji (iako se sada ne smatra originalom) u Gentu.
Hieronymus Bosch. Nositi krst
3 verzije "Adoration of the Magi" koji se pripisuje Boschu: triptih pohranjen u Pradu (Madrid) i dvije slike iz Metropolitan Museum of Art (New York) i Philadelphia Museum of Art.
Hieronymus Bosch. Adoration of the Magi. Triptih
Hieronymus Bosch. Adoration of the Magi
2 lutalice, vrlo slične jedna drugoj, Bosch je napisao u različito vrijeme. Jedan je na vanjskim preklopima triptiha „Vagon sijena“, drugi je na dasci koja je sada izložena u Roterdamu (možda su to bili i preklopi izgubljenog triptiha). Neki naučnici su skloni vjerovati da je Bosch velikodušno obdario oba lutalice svojim crtama lica. “Ovaj nos se ne može pripisati nikome drugome”, napominje istraživač Nikolas Bohm, autor popularnog naučnog filma “Misterije Hijeronimusa Boscha” koji je snimio BBC.
Hieronymus Bosch. Kola sijena. Vanjska vrata od triptiha.
Hieronymus Bosch. Wanderer
4 vrste temperamenta Istraživači su otkrili na Boschevoj slici „Krunjenje od trnja“. Sangvinik pruža ruke iz donjeg desnog ugla, kolerik stavlja prste u rane, flegmatik stavlja na Hrista trnov vijenac, a u gornjem desnom uglu melanholik saosećajno stavlja ruku na Njegovo rame. Mnogi vjeruju da je ovo drugo autoportret umjetnika.
Hieronymus Bosch. Okrunjenje trnjem
1510, 73,8×59 cm
Više od 40 Bosch karaktera dostupno u iOS i Android aplikaciji pod nazivom Bosch Camera, koju su objavili organizatori proslave Bosch godine u Hertogenboschu. Uz njegovu pomoć korisnik može prenijeti Boschove heroje u svoje fotografije i kolaže.
3 dolara 99 centi potrebno je doplatiti da biste mogli letjeti na letećoj ribi među junacima središnjeg i desnog krila Boschovog triptiha u aplikaciji simulatora za iOS i Android “Bosch: virtuelno putovanje kroz Vrt zemaljskih užitaka”. Lijevo krilo "Raja" može se istraživati besplatno.
prije 500 godina 9. avgusta 1516. godine, prema Boschu, služena je zadušnica u katedrali sv. Ivana.
Samo 12 godina prije smrti umjetnika, 1504. godine, pseudonim “Bosch” se prvi put pojavljuje u dokumentima.
(oko 1460-1516)
Hijeronim Boš (pravo ime Hieron van Aken) jedan je od najtalentovanijih umetnika 15. veka. Biografija Hijeronimusa Boscha nije previše složena i zbunjujuća. Gotovo cijeli život proveo je u svojoj domovini - u gradu Hertogenbosch u Sjevernom Brabantu. Njegov djed i otac, profesionalni slikari, počeli su podučavati umjetnost Hijeronimusa Boscha. Zatim je posjetio holandske gradove Harlem i Delft, gdje je unaprijedio svoju umjetnost.
Postavši majstorski slikar, 1480. godine vraća se u domovinu, a zahvaljujući svojoj popularnosti već 1481. godine oženi se jednom od najbogatijih nevjesta u gradu. Od tada je umjetnik imao priliku da radi za sebe, ali je morao i izvršavati tradicionalne narudžbe. Postepeno se rad Hieronymusa Boscha proširio daleko izvan granica njegovog rodnog grada: umjetniku su prilazili narudžbe sa svih strana, uključujući kraljeve Francuske i Španjolske. Svaki genije ima svoju tajnu, a Bosch nije izuzetak. Tajna Hijeronimusa Boscha je da je bio šizofreničar.
Slike Hijeronimusa Boscha
Slike Hieronymusa Boscha obično nemaju datum; Sada možemo samo ugrubo ocrtati glavne prekretnice njegovog rada.
Sedam smrtnih grehova
Jedno od njegovih poznatih ranih radova je slika “Sedam smrtnih grijeha”. U središtu slike je Hristov lik ispod kojeg piše: „Čuvaj se, čuvaj se, Bog vidi“. Uokolo su slike sedam smrtnih (sposobnih da potpuno unište dušu) grijeha - proždrljivost, taština, sladostrasnost, ljutnja, lijenost, pohlepa i zavist. Bosch pronalazi primjer iz života za svaki od grijeha, koji gledatelj dobro razumije: ljutnja ilustrovano scenom pijane tuče: pojavljuje se zavist u vidu trgovca koji ljutito gleda prema komšiji; sebičnost oličava sudiju koji uzima mito. Upravo ova slika prikazuje smrt najobičnijih ljudi;
Međutim, na rubovima kompozicije nalaze se slike posljednjeg suda, pakla, raja i smrti, kao da još jednom upozoravaju ljude da ne čine smrtne grijehe, jer ih kazna uvijek prati.
Vagon sijena
Stvaranje ove slike počelo je 1500. godine i trajalo je oko 2 godine. U to vrijeme, Hijeronim Boš se već smatrao "zrelim" umjetnikom. U središtu kompozicije nalazi se plast sijena, oko kojeg ljudi pokušavaju da ugrabe barem nešto iz njega; Najvjerovatnije je umjetnik za osnovu uzeo staru holandsku poslovicu „Svijet je plast sijena i svi pokušavaju da zgrabe što više od njega“.
Slika je naslikana na trolisnom oltaru, čije vanjske bočne površine opisuju simbol ovozemaljskog života - lutajućeg, odrpanog lutalica, koji na svom putu primjećuje sve vrste (i manjih i većih) nevolja i manifestacija zla.
Ljuti pas reži na njega, prolaznik je opljačkan, izvršena je egzekucija na brdu, a crne vrane kruže nad strvinom, ali, uprkos svemu tome, par seljaka pleše uz gajde.
U proširenom obliku, slika grešnog svijeta prikazana je otvorenim oltarom - ovdje Hieronim Bosch prikazuje ne mali dio, već cijeli put zemaljske povijesti, počevši od pobune Sotone protiv Boga (scena bitke na nebu i zbacivanje pobunjenika), završavajući s krajem zemaljskog svijeta.
U središtu triptiha je zemaljski svijet, koji personificira ogromna kola sijena, što znači kratkotrajna iskušenja svijeta: moć, bogatstvo, užitke i slično.
U Sedam smrtnih grijeha, Hijeronim Boš je proširio izreku prikazujući skladni mir prirode u pozadini, s usamljenim likom Krista koji se nazire na nebu iznad.
Garden of Delights
Početkom 16. veka Hijeronim Boš je stvorio „Vrt užitaka“ - najpoznatiju i najmisterioziju sliku. Slika je bazirana na vrlo tradicionalnim scenama stvaranja svijeta, pakla i raja, ali se u cjelini kompozicija pretvorila u nešto vrlo originalno. Nalazi se na trolisnom oltaru, na čijoj je vanjskoj površini vrata prikazana Zemlja u obliku prozirne sfere 3. dana nastanka. Unutarnji lijevi dio oltarskih vrata nastavlja se na temu stvaranja svijeta (4-7. dan stvaranja). Na desnoj strani vrata nalazi se slika pakla, u čijem središtu je „drvo smrti“ koje raste iz zaleđenog jezera. U središtu slike „Vrt užitaka“ Bosch je prikazao takozvani „vrt ljubavi“, kroz koji šetaju mnogi ljubavni parovi. Vrt odiše svojom ljepotom - goli muškarci i žene plivaju u zadivljujućim jezercima, jašu na raznim životinjama (panteri, jeleni, grifoni).
Hieronymus Bosch jedan je od najmisterioznijih umjetnika, o kojem se vrlo malo zna, ali čija djela i dalje pobuđuju maštu.
Biografija Hijeronimusa Boscha
Začudo, vrlo malo se zna o životu umjetnika Hijeronimusa Boscha. Potječe iz porodice nasljednih slikara Van Akena. Budući maestro slikarstva rođen je u malom holandskom gradiću 's-Hertogenbosch. Tačan datum rođenja nije poznat (prema pretpostavkama - oko 1450. godine). Njegov životni put nije se odlikovao nekim posebnim cik-cakovima ili prevrtljivostima sudbine. Bosch se povoljno oženio, ušao u vodstvo Gospinog bratstva, imao priznanje i mnoge redove. Stoga, jedan od kamena temeljaca ostaje pitanje odakle tolika drama u slikama Hijeronimusa Boscha? Ni prije njega ni poslije njega niko nije tako istinito razotkrio svijet ljudskih poroka i strasti. Bosch je umjetnost pretvorio u ogledalo modernog svijeta.
Svoj stvaralački put umjetnik je započeo oslikavanjem oltara i hramskih elemenata. Po prirodi je bio vesela, društvena i pozitivna osoba. Kada i u kom trenutku su se u njegovoj glavi počele pojavljivati čudne slike koje su se kasnije odrazile na slikama? U kojim skrivenim kutovima svijesti je počeo da se rađa demonski svijet, ispunjen čudnim stvorenjima? Verovatno niko neće moći da odgovori na ovo pitanje. Zbog njegovih vizija, njegove kolege su umjetnika nazvali “emeritus profesorom noćnih mora”. Zaista je prikazao drugi svijet sa posebnim detaljima; Na prvi pogled se čini da je slike kreirala religiozna osoba kako bi zastrašila grešnike. Ali istraživači su došli do zaključka da slike, koje autor, inače, iz nekog razloga nikada nije potpisao, sadrže mnogo dublje značenje. Preokrenuo je običan svijet naopačke i naopačke. A ono što je najparadoksnije jeste da su Boschove slike i dalje aktuelne, moderne i pravovremene, iako je prošlo više od pet vekova od smrti njihovog tvorca.
Djela Hijeronimusa Boscha
Većina djela ovog velikog holandskog majstora je, nažalost, izgubljena. Do nas je stiglo samo nekoliko slika Hijeronimusa Boscha sa naslovima koji govore sami za sebe. Pogledajmo najpoznatije slike, koje sadrže kvintesenciju umjetnikovog pogleda na svijet.
Hijeronim Boš "Bašta zemaljskih užitaka"
Ovaj jedinstveni triptih je vjerovatno nastao između 1500. i 1515. godine godinama. Autor je prikazao život čovječanstva koje je napravilo izbor u korist grijeha. Lijeva strana triptiha je slika raja, desna pakao. Centralni dio je posvećen zemaljskom životu, u kojem čovjek gubi raj. Postoje sugestije da je umjetnik sebe prikazao u dijelu pakla.
Hijeronim Boš "Posljednji sud" Još jedan triptih, najveći sačuvani rad ovog slikara. Na lijevoj strani je slika neba, u sredini je slika posljednjeg suda, a na desnoj strani je strašna sudbina grešnika u paklu. Ovo djelo se smatra jednom od najstrašnijih slika paklenih muka. Boschovi savremenici bili su uvjereni da je autor svojim očima vidio čudovišta podzemlja.
Hijeronim Boš "Brod budala" Slika "Brod budala" smatra se gornjim dijelom jednog od krila triptiha, koje nije sačuvano. Slika „Alegorija proždrljivosti i sladostrasnosti“ poistovjećena je sa donjim dijelom. U ovom djelu, kao i u mnogim drugim, autor razotkriva i ismijava ljudske poroke. Među putnicima na brodu su predstavnici raznih društvenih slojeva koji simboliziraju sujetu, pijanstvo, razvrat itd.
Hijeronim Boš "Vađenje kamena ludosti" Ovo je prilično čudna slika čije se značenje još uvijek pokušava dešifrirati. Na platnu je prikazana hirurška operacija koja se iz nekog razloga izvodi na otvorenom. Na glavi doktora je obrnuti lijevak, a na glavi časne sestre knjiga. Prema jednoj verziji, ovi predmeti simboliziraju beskorisnost znanja pred glupošću, prema drugoj - šarlatanizam.
Hijeronim Boš "Plačak sena" U triptihu „Put sena“ ponovo se ponavlja Boschova omiljena tema – tema greha i ljudskih poroka. Ogromna kola sa sijenom vuče sedam čudovišta, simbolizirajući razne poroke – okrutnost, pohlepu, ponos, itd. A okolo ima mnogo ljudi koji pokušavaju da zgrabe sijeno za sebe. Svemogući gleda sve ovo odozgo na zlatnom oblaku.
Hijeronim Boš "Iskušenje svetog Antuna" Ovo je jedno od najpoznatijih Boschovih radova. Triptih je izrađen na drvenim daskama, koji oslikava poznatu priču o iskušenju svetog Antuna tokom njegovog boravka u pustinji. Slike na slici su čudne i neobične, a glavna ideja je vječna borba dobra i zla, kada demoni pokušavaju odvesti čovjeka s pravog puta.
Uprkos naslovu, ovo djelo je samo posredno povezano s biblijskom parabolom o izgubljenom sinu, zbog čega se češće koristi naslov „Putnik“ ili „Hodočasnik“. Radnja je zasnovana na jednoj od omiljenih Boschovih tema - temi iskušenja na životnom putu.
„Nesenye od krsta"
Hijeronim Boš "Nošenje krsta" Ovo djelo je jedno od najprepoznatljivijih, svojevrsna “vizit karta” umjetnika, u kojoj je uspio prikazati pravu suštinu ljudske prirode, ono što ljudi zaista jesu. Međutim, oko ove slike postoji kontroverza, jer brojni istraživači smatraju da Bosch nije autor ove slike.
Hijeronim Boš "Mađioničar" Ovo je djelo iz ranog perioda Hijeronimusa Boscha. Kao i ostala djela velikog majstora, i ova je slika puna simbolike i misterija, a iza jednostavne radnje o šarlatanu „izrađivaču naprstaka“ krije se vrlo duboko značenje.
Hijeronim Boš "Sedam smrtnih grehova" Još jedna Boschova slika čije se autorstvo dovodi u pitanje zbog nesavršene izvedbe. Od 11 fragmenata (slika 7 grijeha i 4 posljednje stvari), prema istraživačima, samo dva je umjetnik izradio lično. Ali nema sumnje da ideja slike pripada Boschu.
Hijeronim Boš "Obožavanje magova" Jedno od rijetkih svijetlih Boschovih djela, koje je, osim toga, savršeno očuvano. Triptih “Obožavanje magova” naručio je jedan građanin iz Hertogenboša povodom svog vjenčanja. Na vanjskim vratima su prikazani i sam kupac i njegova nevjesta, kao i njihovi sveci zaštitnici - Sveti Petar i Sveta Agneza.
Hijeronim Boš "Blaženi i prokleti" “Blaženi i prokleti” je poliptih koji se sastoji od četiri slike: “Zemaljski raj” i “Uspon u Carstvo” na lijevoj strani i “Pakao” na desnoj strani. Vjeruje se da je središnji dio djela možda izgubljen. Najpoznatiji je drugi fragment, u kojem anđeli vode duše pravednika kroz stožasti tunel do vječnog blaženstva.
Hijeronim Boš "Autoportret" Boschov autoportret, napisan olovkom na sagninu, ima male dimenzije - samo 40 x 28 cm. Crtež se čuva u opštinskoj biblioteci u Arrasu u Francuskoj.
Kopije svih sačuvanih djela velikog slikara mogu se vidjeti u njegovom rodnom gradu, gdje je i osnovan muzej. 2016. godine ovdje je održana izložba posvećena stvaralaštvu slavnog zemljaka. Priča o ovoj izložbi je nevjerovatna kao i život umjetnika. Upravo je ona bila osnova filma "Hieronymus Bosch: Inspired by the Devil".
Njegova djela se i dalje istražuju, ali čini mi se da je malo vjerovatno da će misterije Hijeronimusa Boscha biti riješene, barem ne u bliskoj budućnosti.
KategorijaGodine Antonison Van Aken (Jeroen Anthoniszoon Van Aken), poznatiji kao Jerony Bosch (Nether. Jeronimus Bosch [ˌɦijeˈnimʏs ˈbɔs], latinski od hieronymusa bosch; oko 1450-1516) - Netherdish nasljedni umjetnik najvećih majstora sjevera tog perioda preporod . Sačuvano je desetak slika i dvanaest crteža iz umetnikovog rada. Posvećen je u Bratstvo Naše Gospe (holandski. Illustre Lieve Vrouwe Broederschap; 1486.); smatra se jednim od najmisterioznijih slikara u istoriji zapadne umetnosti. U Boschovom rodnom gradu, holandskom gradu 's-Hertogenbosch, otvoren je Bosch centar u kojem su izložene kopije svih njegovih djela.
Jeroen van Aken rođen je oko 1450. godine u 's-Hertogenboschu (Brabant). Porodica van Aken, koja potiče iz njemačkog grada Aachena, dugo je bila povezana sa slikarstvom - umjetnici su bili Jan van Aken (Boschov djed, u. 1454.) i četiri od njegovih pet sinova, uključujući Jeronimovog oca Antonija. Budući da se ništa ne zna o Boschovom razvoju kao umjetniku, pretpostavlja se da je prve lekcije slikanja dobio u porodičnoj radionici.
Bosch je živio i radio uglavnom u svom rodnom Hertogenbošu, koji je u to vrijeme bio dio vojvodstva Burgundije, a sada je administrativni centar pokrajine Sjeverni Brabant u Nizozemskoj. Prvi pomen Boscha u arhivskim dokumentima datira iz 1474. godine, gdje se naziva “Jheronimus”.
Prema podacima o umjetnikovom životu sačuvanim u gradskom arhivu, otac mu je umro 1478. godine, a Bosch je naslijedio njegovu umjetničku radionicu. Radionica van Aken izvodila je razne narudžbe – prvenstveno zidne slike, ali i pozlatu drvenih skulptura, pa čak i izradu crkvenog posuđa. “Hijeronim slikar” (prema dokumentu iz 1480.) uzeo je pseudonim po skraćenom nazivu svog rodnog grada - Den Bosch - u periodu promjene vlasti u zemlji: nakon smrti Karla Smjelog (1477.), vlast u burgundskoj Holandiji prešao je 1482. sa Valoisa na Habsburgovce.
Oko 1480. umjetnik se oženio Aleit Goyaerts van der Meervene, koju je očigledno poznavao od djetinjstva. Poticala je iz bogate trgovačke porodice iz Hertogenboša. Zahvaljujući ovom braku, Bosch postaje uticajni građanin u svom rodnom gradu. Nisu imali djece.
Godine 1486. pridružio se Gospinom bratstvu ("Zoete Lieve Vrouw"), religioznom društvu koje je nastalo u Hertogenbošu 1318. i sastojalo se od monaha i laika. Bratstvo, posvećeno kultu Djevice Marije, bavilo se i dobrotvornim radom. Boschovo ime se u arhivskim dokumentima spominje više puta: njemu su, kao slikaru, povjereni različiti narudžbe, od dizajna svečanih procesija i obrednih sakramenata bratstva do oslikavanja oltarskih vrata za kapelu Bratstva u Katedrala sv. Ivana (1489., slika je izgubljena) ili čak model kandelabra.
Godine 1497. umro je njegov stariji brat Gossen van Aken. Godine 1504. Bosch je dobio narudžbu od guvernera Holandije, Filipa Lijepog, za triptih “Posljednji sud”.
Slikar je preminuo 9. avgusta 1516. godine, sahrana je obavljena u pomenutoj kapeli katedrale. Svečanost ove ceremonije potvrđuje Boschovu blisku povezanost s Bratstvom Naše Gospe.
Šest mjeseci nakon Boschove smrti, njegova supruga je podijelila njegovim nasljednicima ono malo što je ostalo nakon umjetnika. Postoje svi razlozi za vjerovanje da Hijeronim Boš nikada nije posjedovao nikakvu nekretninu. Boschova žena je preživjela svog muža za tri godine.
Boschova umjetnost je oduvijek imala ogromnu privlačnu moć. Ranije se vjerovalo da je vrag na Boschovim slikama namijenjen samo da zabavi publiku, da im pogolica živce, poput onih grotesknih figura koje su majstori italijanske renesanse utkali u svoje ukrase.
Savremeni naučnici su došli do zaključka da Boschov rad sadrži mnogo dublje značenje i učinili su mnogo pokušaja da objasne njegovo značenje, pronađu njegovo porijeklo i daju mu tumačenje. Neki smatraju da je Bosch nešto poput nadrealiste iz 15. vijeka, koji je svoje neviđene slike izvukao iz dubina podsvijesti, a kada spomenu njegovo ime, uvijek se sjete Salvadora Dalija. Drugi vjeruju da Boschova umjetnost odražava srednjovjekovne "ezoterične discipline" - alhemiju, astrologiju, crnu magiju. Drugi pak pokušavaju povezati umjetnika s raznim vjerskim jeresima koje su postojale u to doba. Prema Frengeru, Bosch je bio član Bratstva slobodnog duha, čije su pristalice nazivane i adamitima, jeretičke sekte koja je nastala u 13. vijeku, ali se brzo razvila širom Evrope nekoliko vekova kasnije. Međutim, većina naučnika odbacuje ovu hipotezu, jer ne postoje podaci koji potvrđuju postojanje sekte u Holandiji za Boschovog života.
Ovo je dio članka na Wikipediji koji se koristi pod licencom CC-BY-SA. Cijeli tekst članka ovdje →
Bosch, Bosch Hijeronim [zapravo Hieronymus van Aeken] (oko 1450/60–1516), veliki holandski slikar. Uglavnom je radio u Hertogenbošu u Sjevernoj Flandriji. Jedan od najistaknutijih majstora rane sjeverne renesanse
Hieronymus Bosch je u svojim višefiguralnim kompozicijama i slikama na teme narodnih izreka, poslovica i parabola spojio sofisticiranu srednjovjekovnu fantaziju, groteskne demonske slike generirane bezgraničnom maštom s realističnim inovacijama neobičnim za umjetnost njegovog doba.
Boschov stil je jedinstven i nema analoga u holandskoj slikarskoj tradiciji.
Rad Hijeronimusa Boscha je istovremeno inovativan i tradicionalan, naivan i sofisticiran; fascinira ljude osećajem neke misterije poznate jednom umetniku. “Eminentni majstor” - tako su Bosch zvali u 's-Hertogenboschu, kojem je umjetnik ostao vjeran do kraja svojih dana, iako se njegova životna slava proširila daleko izvan granica rodnog grada.
Vjeruje se da je to rano Boschovo djelo: između 1475. i 1480. godine. Sedam smrtnih grijeha nalazilo se u De Guevarinoj kolekciji u Briselu oko 1520. godine, a kupio ju je Filip II od Španije 1670. godine. Slika „Sedam smrtnih grehova“ visila je u ličnim odajama španskog kralja Filipa II, očigledno mu je pomogla da nasilno progoni jeretike.
Kompozicija od simetrično raspoređenih krugova i dva svitka koja se otvaraju, gdje citati iz Ponovljenih zakona prorokuju s dubokim pesimizmom o sudbini čovječanstva. U krugovima su Boschov prvi prikaz pakla i jedinstvena interpretacija Nebeskog raja. Sedam smrtnih grijeha prikazano je u segmentima Božjeg svevidećeg oka u središtu kompozicije.
Ovo djelo je jedno od Boschovih najjasnijih i moralizirajućih djela i opremljeno je detaljnim citatima iz Ponovljenog zakona koji objašnjavaju značenje onoga što je prikazano. Riječi ispisane na lepršavim svicima: “Jer oni su narod koji je izgubio razum i nema smisla u njima.” I „Sakriću lice od njih i videću kakav će im biti kraj“- definirajte temu ovog slikovnog proročanstva.
"Brod budala" je bez sumnje satira
Na slici "Brod budala" monah i dve monahinje besramno se zabavljaju sa seljacima u čamcu čiji je kormilar lutalica. Možda je ovo parodija na brod Crkve, koji vodi duše ka vječnom spasenju, ili možda optužba za požudu i neumjerenost protiv sveštenstva.
Putnici fantastičnog broda, koji plovi u "Zemlju gluposti", personificiraju ljudske poroke. Grotesknu ružnoću junaka autor je otelotvorio u blistavim bojama. Bosch je i stvaran i simboličan. Svijet koji je stvorio umjetnik lijep je sam po sebi, ali u njemu vladaju glupost i zlo.
Većina tema Boschovih slika povezana je s epizodama iz Kristovog života ili svetaca koji se suprotstavljaju poroku, ili su izvučeni iz alegorija i poslovica o ljudskoj pohlepi i gluposti.
 |
Saint Anthony1500-te. Muzej Prado, Madrid. |
Bosch je prikazao “zemaljsko” iskušenje svetog Antuna, kada ga je đavo, odvraćajući ga od meditacije, iskušavao zemaljskim dobrima.
Njegova okrugla leđa i poza, zatvorena isprepletenim prstima, govore o ekstremnom stepenu uronjenja u meditaciju.
Čak je i đavo u obliku svinje stajao mirno pored Antonija, kao pripitomljeni pas. Pa da li svetac na Boschevoj slici vidi ili ne vidi čudovišta koja ga okružuju?
One su vidljive samo nama grešnicima, jer „ono što razmišljamo je ono što jesmo
Boschov prikaz unutrašnjeg sukoba osobe koja razmišlja o prirodi Zla, o najboljem i najgorem, o željenom i zabranjenom, rezultirao je vrlo tačnom slikom poroka. Antun svojom snagom, koju prima milošću Božjom, odolijeva salvi opakih vizija, ali može li običan smrtnik svemu tome odoljeti?
Junak slike - mršav, u pocepanoj haljini i neusklađenim cipelama, uveh i kao spljošten u avionu - predstavljen je u čudnom zaustavljenom, a opet stalnom pokretu.
Gotovo je prepisana iz života - u svakom slučaju, evropska umjetnost prije Boscha nije poznavala takvu sliku siromaštva - ali u suhoj mršavosti njenih oblika ima nečeg insekta.
To je život koji čovjek vodi, s kojim je, čak i napuštajući ga, povezan. Samo priroda ostaje čista, beskrajna. Zagasita boja slike izražava Boschovu misao - sivi, gotovo grisaille tonovi spajaju ljude i prirodu. Ovo jedinstvo je prirodno i prirodno
.
Bosch na slici prikazuje Isusa Krista među razbješnjelom gomilom, gusto ispunjava prostor oko sebe ljutitim, trijumfalnim licima.
Za Boscha, slika Krista je personifikacija bezgraničnog milosrđa, duhovne čistoće, strpljenja i jednostavnosti. Suprotstavljaju mu se moćne sile zla. Izlažu ga strašnim mukama, fizičkim i duhovnim. Krist pokazuje čovjeku primjer savladavanja svih poteškoća.
Po svojim umjetničkim kvalitetima, “Nošenje križa” je u suprotnosti sa svim likovnim kanonima. Bosch je prikazao scenu čiji je prostor izgubio svaku vezu sa stvarnošću. Glave i trupovi vire iz mraka i nestaju u mraku.
On ružnoću, spoljašnju i unutrašnju, prenosi u neku višu estetsku kategoriju, koja i posle šest vekova nastavlja da uzbuđuje umove i osećanja.
Na slici Hieronymusa Boscha Kruna od trnja, Isus, okružen četvoricom mučitelja, izlazi pred gledatelja sa dozom svečane poniznosti. Prije pogubljenja, dva ratnika mu krunišu glavu trnovom krunom.
Broj "četiri" - broj prikazanih mučitelja - među simboličkim brojevima ističe se posebnim bogatstvom asocijacija na križ i kvadrat. Četiri dijela svijeta; cetiri sezone; četiri rijeke u raju; četiri jevanđelista; četiri velika proroka - Isaija, Jeremija, Jezekilj, Danilo; četiri temperamenta: sangvinik, kolerik, melanholik i flegmatik.
Četiri zla lica Hristovih mučitelja nosioci su četiri temperamenta, odnosno svih vrsta ljudi. Dva lica na vrhu smatraju se oličenjem flegmatičnog i melanholičnog temperamenta, a donja - sangvinikom i kolerikom.
U centar kompozicije postavljen je ravnodušni Hristos, ali ovde nije on glavni, već trijumfalno Zlo, koje je poprimilo obličje mučitelja. Zlo se Boschu pojavljuje kao prirodna karika u nekom propisanom poretku stvari.
Oltarna slika Hijeronimusa Boscha "Iskušenje sv. Antuna", 1505.-1506.
Triptih sažima glavne motive Boschovog rada. Sliku ljudskog roda, zagrijanog u grijesima i glupostima, i beskrajnoj raznolikosti paklenih muka koje ga čekaju, ovdje se pridružuju muke Hristove i prizori iskušenja svetitelja, čija mu nepokolebljiva čvrstoća vjere omogućava da se odupre navala neprijatelja - Sveta, Mesa, Đavola.
Slika „Bjek i pad svetog Antuna“ lijevo je krilo oltara „Iskušenje svetog Antuna“ i govori o svečevoj borbi sa đavolom. Umjetnik se u svom radu više puta vraćao ovoj temi. Sveti Antun je poučan primjer kako se treba oduprijeti zemaljskim iskušenjima, uvijek biti na oprezu, ne prihvatiti sve što se čini istinitim i znati da obmana može dovesti do Božjeg prokletstva.
 |
Uzimanje Isusa u pritvor i nošenje križa1505-1506. Nacionalni muzej, Lisabon. |
Lijeva vanjska vrata “Zatvaranje Isusa u Getsemanskom vrtu.” Desno vanjsko krilo “Nošenje krsta”.
Centralni dio “Iskušenja svetog Antuna”. Prostor slike bukvalno vrvi fantastičnim, nevjerovatnim likovima.
U ono doba kada je postojanje pakla i sotone bila nepromjenjiva stvarnost, kada se dolazak Antihrista činio potpuno neizbježnim, neustrašiva snaga sveca, koji nas je gledao iz svoje kapele, ispunjene silama zla, trebala je ohrabriti ljude i ulio nadu u njih.
Desno krilo triptiha „Vrt zemaljskih užitaka“ dobilo je ime „Muzički pakao“ zbog slika instrumenata koji se koriste kao instrumenti za mučenje.
Žrtva postaje dželat, plijen postaje lovac, a to savršeno dočarava haos koji vlada u paklu, gdje su normalni odnosi koji su nekada postojali u svijetu izvrnuti, a najobičniji i bezopasni predmeti svakodnevnog života, koji narastu do monstruoznih razmjera , pretvoriti u oruđe mučenja.
Oltarna slika Hijeronimusa Boscha "Vrt zemaljskih užitaka", 1504-1505.
Levo krilo triptiha “Bašta zemaljskih naslada” prikazuje poslednja tri dana stvaranja sveta i naziva se “Stvaranje” ili “Zemaljski raj”.
Umjetnik naseljava fantastični krajolik s mnogo stvarnih i nestvarnih vrsta flore i faune.
U prvom planu ovog pejzaža, koji prikazuje pretpotopni svijet, nije prikazana scena iskušenja ili protjerivanja Adama i Eve iz Raja, već njihovo sjedinjenje od strane Boga.
On drži Evinu ruku kao što je uobičajeno na ceremoniji braka. Ovdje Bosch prikazuje mistično vjenčanje Krista, Adama i Eve
U centru kompozicije uzdiže se Izvor života - visoko. tanka, ružičasta struktura ukrašena složenim rezbarijama. Dragoceno kamenje koje svetluca u blatu, kao i fantastične zveri, verovatno su inspirisani srednjovekovnim idejama o Indiji, koja svojim čudesima plijeni maštu Evropljana još od vremena Aleksandra Velikog. Postojalo je popularno i prilično rašireno vjerovanje da se upravo u Indiji nalazi Eden, koji je čovjek izgubio.
Oltarska pala „Bašta zemaljskih užitaka“ najpoznatiji je triptih Hijeronimusa Boscha, koji je ime dobio po temi centralnog dijela, posvećenog grijehu sladostrasnosti – Luxuria.
Ne treba pretpostaviti da je Bosch nameravao da gomila golih ljubavnika postane apoteoza bezgrešne seksualnosti. Za srednjovekovni moral, seksualni odnos, koji su u 20. veku konačno naučili da doživljavaju kao prirodni deo ljudskog postojanja, češće je bio dokaz da je čovek izgubio anđeosku prirodu i pao nisko. U najboljem slučaju, na kopulaciju se gledalo kao na nužno zlo, u najgorem kao na smrtni grijeh. Najvjerovatnije, za Boscha, vrt zemaljskih užitaka je svijet pokvaren požudom.
 |
Stvaranje svijeta1505-1506. Muzej Prado, Madrid. |
Ova rijetka, ako ne i jedinstvena, radnja pokazuje dubinu i snagu Boschove mašte.
Oltarna slika Hijeronimusa Boscha "Vagon sijena", 1500-1502
Raj, triptih kola sijena |
Leva kapa triptiha Hijeronimusa Boscha „Put sena“ posvećena je temi pada naših praroditelja, Adama i Eve. Tradicionalna, kultna priroda ove kompozicije je nesumnjiva: uključuje četiri epizode iz biblijske Knjige Postanka - zbacivanje pobunjenih anđela s neba, stvaranje Eve, pad i izgon iz raja. Sve scene su raspoređene u prostoru jednog pejzaža koji prikazuje raj.
 |
Vagon sijena1500-1502, Muzej Prado, Madrid. |
Svijet je plast sijena: svako grabi koliko može. Ljudski rod izgleda zaglibljen u grijehu, potpuno odbacujući božanske institucije i ravnodušan prema sudbini koju mu je Svemogući pripremio.
Triptih Hijeronimusa Boscha „Put sijena“ smatra se prvom od velikih satiričnih i pravnih alegorija zrelog perioda umetnikovog stvaralaštva.
Na pozadini beskrajnog pejzaža, iza ogromnih kola sijena kreće se kavalkada, a među njima su car i papa (s prepoznatljivim crtama Aleksandra VI). Predstavnici drugih staleža - seljaci, građani, sveštenstvo i časne sestre - grabe pregršt sijena iz kola ili se bore za njega. Hristos, okružen zlatnim sjajem, ravnodušno i nevezano posmatra grozničavu ljudsku vrevu.
Niko, osim anđela koji se moli na vrhu kolica, ne primjećuje ni Božansko prisustvo ni činjenicu da kola vuku demoni.
Desni zatvarač triptiha Hijeronimusa Boscha "Put sijena". Slika pakla se u Boschovim djelima nalazi mnogo češće nego raja. Umjetnik ispunjava prostor apokaliptičnim požarima i ruševinama arhitektonskih građevina, tjerajući da se prisjetimo Babilona – kršćanske kvintesencije demonskog grada, tradicionalno u kontrastu sa „Gradom nebeskog Jerusalima“. U svojoj verziji pakla, Bosch se oslanjao na literarne izvore, bojeći motive izvučene odatle igrajući se vlastitom maštom.
Vanjske kapke oltara „Vagona sijena“ nose svoje ime „Put života“ i po izradi su inferiorne u odnosu na sliku na unutrašnjim kapcima i vjerovatno su ih dovršili Boschovi šegrti i učenici.
Put Boschovog hodočasnika vodi kroz neprijateljski i podmukli svijet, a sve opasnosti koje krije prikazane su u detaljima krajolika. Neki prijete životu, oličeni u slikama razbojnika ili zlog psa (međutim, može simbolizirati i klevetnike, čiji se zao jezik često uspoređivao s lavežom psa). Plesući seljaci su slika druge, moralne opasnosti; kao ljubavnici na zaprežnim kolima, bili su zavedeni „muzikom mesa“ i podvrgnuti joj se.
Hijeronim Boš "Vizije podzemnog sveta", deo oltarske slike "Poslednji sud", 1500-1504.
 |
Zemaljski raj, kompozicija Visions of the Underworld |
U svom zrelom periodu stvaralaštva, Bosch prelazi sa prikazivanja vidljivog svijeta na imaginarni svijet, generiran njegovom nezadrživom maštom. Vizije mu se pojavljuju kao u snu, jer su Boschove slike lišene tjelesnosti, zamršeno spajaju očaravajuću ljepotu i nestvarni, kao u noćnoj mori, užas: eterične fantomske figure lišene su zemaljske gravitacije i lako lete. Glavni likovi Boschovih slika nisu toliko ljudi koliko demoni koji prave grimasu, strašna i istovremeno smiješna čudovišta.
Ovo je svijet izvan kontrole zdravog razuma, kraljevstvo Antihrista. Umjetnik je preveo proročanstva koja su se proširila zapadnom Evropom početkom 16. vijeka - u vrijeme kada se predviđao smak svijeta,
 |
Uzdizanje do Empireja1500-1504, Duždeva palata, Venecija. |
Zemaljski Raj se nalazi direktno ispod Nebeskog Raja. Ovo je neka vrsta srednje faze u kojoj se pravednici čiste od posljednjih mrlja grijeha prije nego što se pojave pred Svemogućim.
Oni koji su prikazani, u pratnji anđela, marširaju ka izvoru života. Oni koji su već spašeni okreću svoj pogled ka nebu. U “Usponu u Carstvo” bestjelesne duše, oslobođene svega zemaljskog, jure ka jarkom svjetlu koje sija iznad njihovih glava. To je posljednja stvar koja razdvaja duše pravednika od vječnog stapanja s Bogom, od “apsolutne dubine otkrivenog božanstva”.
 |
Rušenje grešnika1500-1504, Duždeva palata, Venecija. |
Grešnici „Zbacivanje grešnika“, poneseni demonima, lete dole u tami. Konture njihovih figura jedva su naglašene bljeskovima paklenog plamena.
I mnoge druge vizije pakla koje je stvorio Bosch djeluju haotično, ali samo na prvi pogled, a pri pažljivijem razmatranju uvijek otkrivaju logiku, jasnu strukturu i smislenost.
 |
Paklena rekakompozicija Visions of the Underworld1500-1504, Duždeva palata, Venecija. |
Na slici “Paklena rijeka” vatreni stup puca u nebo sa vrha strme litice, a ispod, u vodi, bespomoćno plutaju duše grešnika. U prvom planu je grešnik, ako se još ne kaje, onda barem zamišljen. Sjedi na obali, ne primjećujući demona s krilima koji ga vuče za ruku. Posljednji sud je glavna tema koja se provlači kroz čitav Boschov rad. Posljednji sud prikazuje kao globalnu katastrofu, noć obasjanu bljeskovima paklene vatre, na čijoj pozadini monstruozna čudovišta muče grešnike.
Za vrijeme Boscha, vidovnjaci i astrolozi su tvrdili da će Antihrist vladati svijetom prije drugog Hristovog dolaska i posljednjeg suda. Mnogi su tada vjerovali da je ovo vrijeme već došlo. Apokalipsa - Otkrovenje apostola Jovana Bogoslova, napisano u periodu vjerskih progona u starom Rimu, vizija zastrašujućih katastrofa kojima će Bog podvrgnuti svijet za grijehe ljudi, postala je izuzetno popularna. Sve će nestati u pročišćujućem plamenu.
Slika „Vađenje kamenja gluposti“, koja ilustruje postupak vađenja kamena ludila iz mozga, posvećena je ljudskoj naivnosti i prikazuje tipično nadrilekarstvo iscelitelja tog vremena. Prikazano je nekoliko simbola, kao što je lijevak mudrosti postavljen na glavu kirurga u sprdnju, vrč na pojasu i pacijentova torba probodena bodežom.
 |
Vjenčanje u Kani |
U tradicionalnoj radnji o prvom čudu koje je izveo Krist - pretvaranju vode u vino - Bosch uvodi nove elemente misterije. Čitač psalama koji stoji podignutih ruku ispred mladenaca, muzičar u improvizovanoj galeriji, majstor ceremonije koji pokazuje na izložena fino izrađena obredna jela, sluga koji pada u nesvest - sve su ove figure potpuno neočekivane i neobično za radnju koja se prikazuje.
 |
Mađioničar1475 - 1480s. Muzej Boijmans van Beuningen. |
Tabla "Mađioničar" Hieronymusa Boscha je slika puna humora, gdje su i sama lica likova i, naravno, ponašanje glavnih likova smiješni: podmukli šarlatan, prostakluk koji je vjerovao da je ispljunuo žabu, i lopov koji nosi svoju torbu ravnodušnog pogleda.
Slika "Smrt i škrtac" naslikana je na zaplet, možda inspirisan poznatim poučnim tekstom "Ars moriendi" ("Umetnost umiranja") u Holandiji, koji opisuje borbu đavola i anđela za dušu. umiruće osobe.
Bosch bilježi vrhunac. Smrt prelazi prag sobe, anđeo priziva lik raspetog Spasitelja, a đavo pokušava da zauzme dušu umirućeg škrtca.
Slika "Alegorija proždrljivosti i požude" ili inače "Alegorija proždrljivosti i požude", očigledno, Bosch je ove grijehe smatrao među najodvratnijima i svojstvenim prvenstveno monasima.
Slika "Raspeće Hristovo". Za Boscha, slika Krista je personifikacija milosrđa, duhovne čistoće, strpljenja i jednostavnosti. Suprotstavljaju mu se moćne sile zla. Izlažu ga strašnim mukama, fizičkim i duhovnim. Krist pokazuje čovjeku primjer savladavanja svih poteškoća. Prate ga i sveci i neki obični ljudi.
Slika "Molitva sv. Jeronima". Sveti Jeronim je bio svetac zaštitnik Hijeronimusa Bosha. Možda je zato pustinjak prikazan prilično suzdržano
Sveti Jeronim ili Blaženi Jeronim od Stridona jedan je od četiri latinska oca Crkve. Jeronim je bio čovjek moćnog intelekta i vatrenog temperamenta. Mnogo je putovao i u mladosti hodočastio u Svetu zemlju. Kasnije se povukao na četiri godine u pustinju Halkidu, gde je živeo kao asketski pustinjak.
Boschova slika „Sveti Jovan na Patmosu“ prikazuje Jovana Evanđelistu, koji piše svoje čuveno proročanstvo na ostrvu Patmos.
Oko 67. godine napisana je Knjiga Otkrivenja (Apokalipsa) svetog apostola Jovana Bogoslova. U njemu se, prema kršćanima, otkrivaju tajne sudbine Crkve i kraja svijeta.
U ovom djelu Hijeronim Boš ilustruje riječi svetitelja: „Evo Jagnjeta Božjeg, koje uzima na sebe grijeh svijeta.
Ivan Krstitelj ili Ivan Krstitelj - prema jevanđeljima, najbliži prethodnik Isusa Krista, koji je predvidio dolazak Mesije. Živeo je u pustinji kao asketa, a zatim je propovedao krštenje pokajanja za Jevreje. Krstio je Isusa Krista u vodama Jordana, a potom je odrubljen zbog mahinacija jevrejske princeze Irodijade i njene kćeri Salome.
 |
Sveti Kristofor1505. Muzej Boijmans van Beuningen, Rotterdam. |
Sveti Kristofor je prikazan kao div koji nosi blagoslovljeno dijete preko rijeke - epizoda koja slijedi direktno iz njegovog života
Sveti Kristofor je svetac mučenik kojeg su katoličke i pravoslavne crkve poštovale u 3. veku.
Jedna od legendi kaže da je Kristofor bio Rimljanin ogromnog rasta, koji je prvobitno nosio ime Reprev.
Jednog dana ga je dječak zamolio da ga prenese preko rijeke. Nasred rijeke je postao toliko težak da se Kristofer uplašio da će se oboje udaviti. Dječak mu je rekao da je on Krist i ponio sa sobom sav teret svijeta. Tada je Isus krstio Repreva u rijeci i on je dobio svoje novo ime - Kristofor, "noseći Krista". Tada je Dijete rekao Christopheru da može zabiti granu u zemlju. Ova grana je nekim čudom izrasla u plodno drvo. Ovo čudo je mnoge preobratilo u vjeru. Bijesan zbog toga, lokalni vladar je Kristofora zatvorio, gdje je, nakon dugih muka, podnio mučeničku smrt.
U kompoziciji Bosch značajno pojačava ulogu negativnih likova koji okružuju Krista, stavljajući u prvi plan slike razbojnika. Umjetnik se stalno okretao motivu spašavanja svijeta punog zla kroz samožrtvu Kristovu. Ako je u prvoj fazi kreativnosti Boschova glavna tema bila kritika ljudskih poroka, onda, kao zreo majstor, nastoji stvoriti sliku pozitivnog heroja, utjelovljujući ga u slikama Krista i svetaca.
Bogorodica veličanstveno sjedi ispred trošne kolibe. Ona pokazuje bebu mudracima, obučenu u luksuznu odeću. Nema sumnje da Bosch namjerno daje štovanju maga karakter liturgijske službe: o tome svjedoče darovi koje najstariji od “istočnih kraljeva” Baltazar polaže pred Marijine noge - mala skulpturalna grupa prikazuje Abrahama o da žrtvuje svog sina Isaka; ovo je predznak Hristove žrtve na krstu.
Hijeronim Boš je često birao živote svetaca kao temu za svoje slike. Za razliku od tradicije srednjovjekovnog slikarstva, Bosch rijetko prikazuje čuda koja su činili i pobjedničke, spektakularne epizode njihovog mučeništva koje su oduševljavale ljude tog vremena. Umjetnik veliča "tihe" vrline povezane sa samozaokupljenom kontemplacijom. U Boschu nema svetih ratnika, nema nježnih djevica koje očajnički brane svoju čednost. Njegovi junaci su pustinjaci, koji se prepuštaju pobožnim razmišljanjima u pozadini pejzaža.
 |
Mučeništvo Svetog Liberate1500-1503, Duždeva palata, Venecija. |
Sveta Liberata ili Vilgefortis (od latinskog Virgo Fortis - Postojana Djevica; 2. vek) je katolička svetica, zaštitnica devojaka koje žele da se oslobode dosadnih obožavalaca. Prema legendi, bila je kćerka portugalskog kralja, okorjelog pagana, koji ju je htio udati za kralja Sicilije. Međutim, nije se željela udati za kraljeve jer je bila kršćanka i zavjetovala se na celibat. U nastojanju da održi svoj zavjet, princeza se pomolila nebu i našla čudesno izbavljenje – pustila je gustu, dugu bradu; Sicilijanski kralj nije želio da se oženi tako strašnom ženom, nakon čega je ljutiti otac naredio da je razapeju.
Kristova muka u svoj svojoj okrutnosti prikazana je na slici „Ecce Homo“ („Sin čovječji pred gomilom“). Bosch prikazuje Krista kojeg na visoko postolje vode vojnici čije egzotične kape podsjećaju na njihovo paganstvo; negativno značenje onoga što se događa naglašavaju tradicionalni simboli zla: sova u niši, krastača na štitu jednog od ratnika. Gomila izražava svoju mržnju prema Sinu Božjem prijetećim gestovima i strašnim grimasama.
Živopisna autentičnost Boschovih djela, sposobnost prikazivanja pokreta ljudske duše, zadivljujuća sposobnost crtanja bogataša i prosjaka, trgovca i bogalja - sve mu to daje vrlo važno mjesto u razvoju žanrovskog slikarstva. .
Boschovo djelo izgleda neobično moderno: četiri stoljeća kasnije, njegov utjecaj se iznenada pojavio u ekspresionističkom pokretu, a kasnije i u nadrealizmu.
