Mısır, güneşin her zaman parladığı, büyüleyici ve çekici bir ülkedir. Her şey büyüleyici: eski uygarlıkların büyük mirası ve kum tepelerine bitişik temiz ılık deniz. Güzellik, hafif bir gizem ve muamma perdesiyle örtülüdür.
Mısır'ın iç tarzını seçenlerin evlerine getirmeye çalıştıkları kişi o.
Tarzın kavramsal özellikleri
Açıkça karakterize etmek zor Mısır iç tarzı... Burada, Tutankhamun ve Kleopatra'nın hüküm sürdüğü sarayların zenginliği ve lüksü, fakir köylü konutunun dekorasyonunun sadeliği ve sıradanlığı ile karıştırılır ve bu nedenle genel resim, kararların özgünlüğü ve özgünlüğü ile şaşırtmaktadır. 
Bir şey değişmeden kalır: böyle bir iç mekanda zorunlu bir dekor unsuru olmalıdır. sembolik detaylar... İlk bakışta konuğu, "doğunun incisi" büyüsünün altına düşmüş bir kişinin evinin ziyaretçisi olduğunu anlamasını sağlayan her şey.
Güneş, nilüferler, sfenksler, piramitler, firavunlar, kediler, duvar dekorasyonundan dekor öğelerine (vazolar, lambalar, figürinler) her türlü tasarımda ve desenlerin özel geometrisi Hem uzman hem de sıradan insan tarafından tanınan, Mısır iç stilinin iki ayırt edici özelliğidir.
Renkler: baskın ve eşlik eden
Böyle bir iç mekanda, meçhul bir gri renge veya kusursuz bir beyaz renk şemasına yer yoktur. Doğa burada hüküm sürüyor. Yoğun sarı, turuncu, biraz daha sakin bej, kum, fildişi - bunlar Mısır'ın güzelliğinin sıcaklığını ve uyumunu vurgulayan tonlardır. 
Bu ülkenin lezzetini başka ne taşır?
- Tabii ki, altın. Çikolata, koyu kahve, siyah, mavi veya yeşil gibi renklerle birleştiğinde çalmaya başlar. Bu tür bir çerçeve, altın rengini özellikle avantajlı kılar. 
Her şey güneşte yıkanır, hazinelere batırılır ve doğada (deniz, palmiye ağaçları ve kum) çerçevelenir - bu, Mısır tarzında dekore edilmiş iç mekanın renk şeması tarafından belirlenen ana mesajdır.
İç mekanda Mısır tarzı: dekorasyon ve malzemeler
Ana şey hakkında bir kez daha: İç mekandaki Mısır tarzı, fakir ve zenginlerin bir karışımıdır ve bu nedenle hem pahalı malzemeler hem de daha ucuz olan muadilleri iç dekorasyon için uygundur. Ana noktaları dikkate almak önemlidir, yani:
Mobilya: döşeme elemanlarının özellikleri
Mısır iç mekanındaki mobilyalar, hafif ve zarif olmaktan çok daha ağır ve ağırdır. Bir yatak ise, büyük nesnelere tercih edilir, daha sonra bir korniş veya gölgelikli, bir koltuk ise, daha sonra deri döşemeli, sağlam ve rahat.
Tuhaflık, tüm mobilyaların dekoratif unsurlardan yoksun olmamasıdır. Hayvan pençeleri, sandıklar ve çekmeceli sandıklar, yaldızlarla boyanmış veya süslenmiş, fildişi ekler, masalar ve cam kapaklı dolaplar - tüm bunlar Mısır tarzının doğasında var. Hem güzel hem de yüzyıllardır yapılmış. 
Malzemelerden, parlak bir yüzeye sahip koyu kahverengi veya siyah tonlu ahşap tercih edilir.
Tekstil
Mısır iç mekanındaki tekstiller yeri doldurulamaz. Bu belki de bu tarzın en önemli özelliğidir.
Hayır - fırfırlar ve fırfırlar.
Perdeler, kanopiler, yastıklar, kilimler ve diğer kumaş ürünleri, Mısır tarzında renk güzelliği ve desenin özgünlüğü ile tamamlanan net şekillere sahiptir. 
Hayır - sentetik hammaddeler.
Sadece doğal malzemeler: yün, keten, pamuk.
İç mekanda Mısır tarzı - fotoğraf
Tarih. Mısır sanatı. Mısır'daki halk sanatı hakkında fazla bir şey bilmiyoruz. Kralın tebaası, kendisine vergi veren kölelerdi, yani para ve ayni çeşitli görevlerde bulundu... Bu yüzden devasa binalar dikebilir, bütün sanatların onlara hizmet etmesini sağlayabilirdi ama küçük bir soyluların binaları dışında kralın binaları ülkedeki tek sanat eseriydi. Mısırlıların dünya görüşüne cevap veren bu binalar neredeyse sadece dini amaçlara hizmet ediyordu: tanrıların kültü ve ölülerin kültü. Kralın saraylarından bile bize çok az şey kaldı. Tapınak ve mezar, mimarinin ana kreasyonlarıydı. Uzun bir süre bu binaların uyuşukluğu, onlarla herhangi bir kişisel ilişki olasılığını dışladı; Onlardan, gizemli yaratıklar gibi aşırı bir hayretle, ancak yabancı formlarına dair içsel bir anlayış olmadan bahsedildi. Ve sadece bizim zamanımız, Mısır sanatının tarihsel bir fikrini yavaş yavaş geliştirmek mümkündür.
Ülkenin tüm sanatları, başta mezarlar olmak üzere kült tapınaklarında birleştirilmiştir. Heykeller, rölyefler, her süsleme din tarafından şartlandırılmıştır ve içerik ve biçim olarak tamamen mimariye tabidir. Böylece, herhangi bir sapmaya karşı hoşgörüsüz ve en mükemmel biçimde çevrelenmiş bir üslup birliği ortaya çıktı.
Tarih. Mısır sanatı
Bu durumda, sanatsal izlenimin temeli, çizgilerin ve biçimlerin muazzam boyutlara ulaşması nedeniyle anıtsallığa ulaşan çizgilerin ve biçimlerin sadeliğiydi. Ancak Mısır sanatının tarihsel anlayışına müdahale eden tam da bu basitlikti, çünkü en basit formlar aynı zamanda en erken olarak kabul edildi. Bir vahşi olan ilkel insan, öyle bir göz tazeliğine, doğayla o kadar doğrudan bir ilişkiye sahiptir ki, onun Taş devrine ait mağara çizimleri tamamen izlenimcidir; doğrudan algılanan ve doğrudan aktarılan doğanın izlenimleridir.
Sanattaki her unsurun çaresizliği olarak "ilkellik" kavramı kesinlikle yanlıştır. Benzer şekilde, Doğu'da, Mezopotamya'da, sanat üslubu hakkında net bir fikrimiz olmayan erken sanat, gelişme dönemine kıyasla daha az sınırlıdır. Aynı şekilde, Antik Mısır Krallığı'nın (M.Ö. 3. binyıl) binaları zaten sadece teknik olarak değil, aynı zamanda sanatsal olarak da yüksek bir gelişme aşamasındadır; kökleri tarihi zamanların ötesine geçer. Başlangıçta, mezar odası ve ibadet yeri aynı çatı altına yerleştirildi. Mısırlı görüşlere göre, bir kişinin ölümünden sonra, yeryüzünde özgür bir varoluşa öncülük eden manevi kısmı kalır, kalıntılar bozulmadan kalır; onun rahatlığına ve beslenmesine dikkat ettiler, onun için hazırlandılar ya da sadece çeşitli yiyecek ve mutfak eşyaları boyadılar.
Bu, bir Mısır mezarı için gerekli olan her şeyi belirledi: mumyanın yerleştirildiği kendi mezar odasına ve hazırlanmış kurban malzemelerinin bulunduğu kilere sahip olması gerekiyordu. Daha sonra, kültün ihtiyaçları için, Doğu'da öbür dünyaya geçişi simgeleyen sahte kapının önünde bir niş şeklinde özel bir küçük kurban yeri gerekliydi. Bu tür nişler aynı mezara yerleştirilmiş ve bu mezar konut binası şeklinde düzenlenmiştir. Yavaş yavaş, nişler bir dua şaftına, bir şaft bir tapınağa dönüştü; kült için tasarlanan oda mezar taşından ayrılır ve geç saatlere kadar soyluların mezarları üzerinde bir höyük şeklini koruyan böyle bir mezar taşı, çarın mezarı üzerinde bir anıt haline gelir ve sonunda bir piramide dönüşür.
Tarih. Mısır sanatı
Nil'in vadisinde uzanan kapıdan, tapınağa yükselen kapalı bir geçit; sütunlu bir avlu, sütunlu bir sur ve birbiri ardına yerleştirilmiş bir kutsal alandan oluşur, tapınağa bitişik bir piramit. Bütün, tamamlanmış bir birliğin mimari planıdır: Her ayrı yazıt, hem kendi içinde hem de mimari bütünün uyumlu bir parçası olarak sanatsal bir değere sahiptir. Borchard'ın Ne-uzer-re (5. hanedan) mezar taşı rekonstrüksiyonları, bu durumda belirli bir sanatsal tasarımın varlığını bize açıkça anlatıyor. Mısır mimarisini devasa olarak algılayan bizler için, bu kadar ince ince düşünülmüş planlar tam bir sürpriz oldu.
Nil'deki kapıdan aldığımız estetik izlenimde asıl mesele, daha sonra benzer durumlarda olduğu gibi duvar değil, giriş şaftının kendisi, zarif ve mantıklı bir şekilde parçalara ayrılmış sütunlarıyla tam olarak karşılık gelen revaktır. binanın amacı. Ölülerin tapınağı ve piramit de birbirleriyle mükemmel bir şekilde koordine edilmiştir. Estetik yasa budur: zarif olan, ağır olanla birlikte daha da rafine hale gelir ve büyük olan, zarif olanın tersine daha da enerjik bir şekilde kendini gösterir, çünkü biri göz için diğerinin ölçüsü haline gelir. Yapının tüm parçaları bütünle uyumludur. Tüm bina yalnızca tektoniktir ve bir bütün olarak kült amaçlarına tabidir, bu nedenle yerinde her bir parça, işlevsel amacı ile belirlenir.
Mısır piramidi, tartışmasız genel olarak mimarinin en anıtsal yaratımıdır. Anıtsalın özü, formlarının basit olması ve ilk bakışta yakaladıkları ve boyutları arttıkça daha inandırıcı bir şekilde konuştukları anlayışları için ince bir hassasiyet gerektirmemesi gerçeğinde yatmaktadır. Özelliği, Mısır'da bu anıtsallığın bu kadar erken bir zamanda sanatsal bir ilke haline gelmesidir. Piramit, kralın kalıntılarını korumak için inşa edilmiştir. Gizli bir oda onları bu taş yığınının içinde tutuyordu; Dar bir geçit, tabut tarafından taşınan, daha sonra taşlarla döşenen ve bulunamaması için kaplama ile kapatılan dar bir geçite yol açtı. Ancak bu binalar, aynı zamanda, sanatsal anlamda zaten gelişmiş olan zamanın anıtsal hissinden de bahsediyor.
Tipik bir kanıt, diğer ölümlüler gibi, yaşamları boyunca mezarlarına bakan kralların önce küçük bir bina inşa etmeleri; yaşadıkları sürece plan ve yapısında büyüdü ve daha uzun yaşadılar. Sonuç olarak, küçük anıt dini hedefleri karşıladı ve inşaatın tamamlanmasından hemen sonra daha fazla inşa etmeye devam etmeleri gerçeği, zaten daha yüksek sanatsal ifade arzusunun kanıtı olarak hizmet ediyor.
Tarih. Mısır sanatı
Daha fazla gelişme, Eski Krallık döneminin ötesinde devam ediyor. Şimdiye kadar mezar taşlarından onun ilerlemesini takip ettik, o zamandan beri tapınak binaları bize onun ileri yolunu gösteriyor. Piramit inşa etme tekniği, 200 yılına atfedilmesi gereken Orta Krallık'ta zaten bozuluyor; Firavun bu kadar mutlak hüküm sürmez, halkı üzerinde bu kadar sınırsız hüküm sürmez. MÖ 2. binyılın 2. yarısını dolduran yeni krallık artık piramitleri hiç tanımıyor. Tapınak, mimari ilginin odak noktası haline gelir. Tapınağın üç ana bölümü - sütunlarla çevrili bir avlu, büyük bir salon ve arkasındaki kutsal alan - zaten Eski Krallık'ın ölülerinin tapınağındaydı, ancak sanatsal tedavileri artık tamamen farklı.
Örneğin, Eski Krallık'ın kapılarının incelikli teşrihini, muhtemelen Yeni Krallığın başlangıcından kısa bir süre önce inşa edilmiş olan Luksor'daki tapınağın cephesiyle karşılaştırırsak, çağlar arasındaki ayrım hemen anlaşılır. Sanatın amaçlı bir şekilde bölünmesi yerine, enerjik ifade ortaya çıkar. Bu yapıların olağanüstü gücü, doğalarının üzerinde büyüdükleri toprağın doğasına aykırı olmasıdır. Tipik bir örnek, cephenin tamamen bir kütle olarak algılandığı Luksor'dur; kralların hayatından ve tanrılarla ilgili mitlerden oluşan düz, halı gibi dizilerle örülmüş bir duvar sadece bir uçak olarak konuşur; mümkün olduğu kadar keskin bir şekilde sınırlandırılmalı, şiddetle kapatılmalıdır, çünkü tüm bina anahat tarafından tanımlanır.
Bu durumda elde edilen tam da bu izlenimdir, çünkü duvarı sınırlayan, yukarı doğru yükselen çizgiler, daha yakın ve daha yakın hale gelir, onu tutuşlarında daha fazla sıkar; uzak çıkıntılı kornişin yatay çizgisi, binayı yukarıdan hava sahasından kuvvetli bir şekilde sınırlar. Korniş, Mısır mimarisinin önemli bir parçasıdır, çünkü bu binanın kısıtlamasında en temel işleve sahiptir. Dekoratiflik duygusu gelişmiş olan dönemler, her zaman üst korniş üzerine yerleştirdikleri vazolar, heykeller ve mimarinin diğer dekoratif unsurlarının yardımıyla, binadaki hava sahasına geçişi kademeli hale getirmeye çalışmış ve ana portalı yükselterek ana portalı vurgulamıştır. Çatı mümkün olduğunca yüksek.
Mısırlı tam tersini yapar: binayı kesinlikle yatay bir çizgiyle kapatır ve bu yerdeki duvarı indirerek portalı vurgular. Bu çentik sayesinde giriş ancak yakından görülebiliyor. Duvarın sakin düzlemi baskın kalmalı ve portal ona müdahale etmemelidir. Portal, mümkün olduğu kadar, örneğin, Eski Krallık döneminin kapılarında sütunlu portikonun sahip olduğu anlamını kaybeder: duvar düzlemini parçalayan bir kırılma görevi görmemelidir.
Devam edecek…
Tarih. Mısır sanatı
Çoğu insan için Mısır hâlâ insanı çağıran ve cezbeden bir gizemdir. Her yıl yüzlerce turist, sadece serin deniz sularında yüzmek için değil, aynı zamanda Mısır tarihini de keşfetmek için güneşli ülkeye tatile gidiyor.
Bu gerçekten şaşırtıcı ülke, kimseyi kayıtsız bırakamaz. Bu nedenle, eve döndüklerinde gördüklerinden etkilenen birçok turist, tasarımı Mısır tarzında dekore etmek istiyor.
Ve bu hiç de şaşırtıcı değil, çünkü bu tarz kendine özgü özgünlüğü ve benzersizliği ile ayırt ediliyor.
Ana Özellikler
Diğer birçok stil gibi, birkaç kelimeyle özetlenemez. Bunun nedeni, bazen bu kadar geniş bir kavramın arkasına gizlenmiş olan her şeyi birkaç kelimeyle ifade etmenin oldukça zor olmasıdır.
Sonuçta, zengin Mısır evlerinde kullanılan iç mekanın, yoksulların küçük odalarının iç mekanlarına pek benzemediği anlaşılmalıdır.
Ek olarak, daha önce Mısır stilinin ayrılmaz özellikleri olarak kabul edilen bu unsurlar, şu anda modern Mısırlılar tarafından pratik olarak kullanılmamaktadır.
Ancak, sadece konut binalarını değil, müzeleri de ziyaret ettikten sonra, bu tarzın doğasında bulunan ortak özellikleri hala bulabilirsiniz. Özellikle, uzun sütunlar, kemerler, nişler olmadan tam teşekküllü bir Mısır mimarisini hayal etmek zor.
Mısırlılar duvarlara özel önem veriyorlar, onları resimler veya fresklerle süslüyorlar. Genellikle piramitleri, güneşi veya nilüferli görkemli Sfenks'i tasvir ederler.
İkinci ayırt edici özellik, Mısır tarzı bir odanın çok sayıda kumaşla dekore edilmesi gerektiğidir. Yerleri kaplamak ve duvarları süslemek için kullanılan halıların kullanımı oldukça yaygındır.
Bu nedenle, tasarımcılar böyle bir iç mekanın birçok yönden Fas'a benzer olduğuna inanma eğilimindedir ve bu da süslü desenlere sahip oldukça fazla miktarda tekstil kullanılmasını gerektirir.
Ancak önemli bir fark, Mısır'ın geometrik süslemelerinin ve sembollerinin kullanımının Fas stili için tamamen karakteristik olmamasıdır.
Tasarımınız için renkler nasıl seçilir?
Mısır tarzının iç mekanda oldukça parlak sunulmasına rağmen, renk gamı geniş olarak adlandırılamaz.
Bunun nedeni, duvarları boyamak için genellikle sarı ve kum gibi nötr renklerin kullanılmasıdır. Ayrıca, bu tarz güneş ışığına benzer bir parlaklık ile karakterize edildiğinden, tüm turuncu tonları kullanılır.
Yukarıda anlatılan renklerin yanı sıra çikolata rengine benzeyen oldukça popüler ve daha koyu tonlar da vardır. Tavan boyama için sıklıkla kullanılan mavi ve yeşil renklerle birleştirilirler.
Sıcak kategorisine ait birçok renk ve ton kullanıldığından, odanın içindeki duvarlar çoğunlukla beyaza boyanır. Bir dinginlik dokunuşu getirir ve aynı zamanda ferahlatır ve soğutur.
Sıcak Mısır için bu, ilgili olmaktan daha fazlasıdır, bu nedenle, bu güne kadar, duvar tasarımının bu versiyonu popülerdir.
Mısır tarzında duvar kağıtları kullanılması durumunda, çeşitli karmaşık ve tematik tasarımlarla dekore edilebilirler.
Aksesuarlar ve tekstiller
Tekstil, belirli bir stilin tasarımında öncü bir rol oynadığından, buna özel dikkat gösterilmelidir. Keten, pamuk veya en iyi yünden yapılmış ürünleri tercih edin.
Tasarımcılar, altın iplik işlemeli halıların lüks ve pahalı göründüğünü, bu nedenle tasarıma hatasız dahil edilmeleri gerektiğini belirtiyor. Perde veya yatak örtüsü satın alırken, onlara ne tür bir süs uygulandığına dikkat edin.
Mısır tarzı daireler için Mısır temalı perdeler kullanmak en iyisidir. Ancak, üzerlerinde herhangi bir resim görmek istemiyorsanız, geniş çizgili baskısı olmayan bir ürün seçebilirsiniz.
Kullanmayı düşündüğünüz tüm aksesuarlar Mısır temalı olmalıdır. Piramit şeklinde bir duvar saati veya bok böceği şeklinde bir mumluk çok ilginç ve karmaşık görünecek.
Ve güneş, devletin ana sembolü olarak kabul edildiğinden, güneş şeklinde bir dekoratif unsur satın almalısınız. Tüm Mısır tarzı mücevherlerin parlak renkli olması gerektiğini hatırlamak önemlidir.
Benzer tarzda dekore edilmiş bir iç mekan oldukça sıcak kabul edildiğinden, iç mekan bitkilerini önceden satın almaya da özen göstermelisiniz. Gerçek palmiye ağaçları satın almak gerekli değildir, ancak oda atmosfere tazelik getirecek bitkilerle dekore edilmelidir.
Yatak, oymalarla süslenmiş masif seçilmelidir. Odada karanlık olmaması gerektiğinden hafif ahşap türlerinden yapılmalıdır.
Aşağıda sunulan Mısır tarzının fotoğrafına dikkat edin. Üzerinde, mobilyaların ağırlıklı olarak aksan için kullanıldığını fark edeceksiniz.
Mısır tarzı fotoğraf
Eski Mısır bağımsız bir devlet olarak MÖ 4. binyılda kuruldu. Devletin gelişimi, sularını güneyden kuzeye Akdeniz'e taşıyan Nil Vadisi ile yakından bağlantılıdır. Tamariler ve hurma ağaçları vadide doğal olarak yetişirdi ve Nil kıyılarında sazlıklar, papirüsler ve nilüferler yetişirdi. Sıcak rüzgarlı sıcak ve kurak iklim, neredeyse tamamen yağış yokluğu, önemli alanlarda ağaç ve çalı bitki örtüsünün varlığı olasılığını dışladı. Eski Mısırlılar, tarlalara su sağlayan kanallara ve nehir taşkınları sırasında şehirleri ve yerleşim yerlerini taşkınlardan koruyan hidrolik cihazlara sahip gelişmiş bir sulama sistemi yarattılar. Eski Mısır'da zengin olan değerli yapı malzemesinden - granit, kireçtaşı, kumtaşı vb. Muhteşem saraylar, dayanıklı tapınak kompleksleri ve bu güne kadar kısmen korunmuş piramitler inşa edildi.
Mısır devletinin varlığının üç bin yılı boyunca, şehir planlaması, mimari ve bitki yetiştirmenin gelişmesiyle birlikte bahçe sanatı da oluştu. Nüfusun zengin kesiminin tapınaklarında, saraylarında ve evlerinde bahçeler oluşturuldu. Kutsal korular ve yeşil sokaklarla birlikte, düz bir ızgara plana sahip olan şehirlerin yeşil bezemelerini oluşturdular. Saraylara ve tapınaklara yönelik sokaklar, alaylar için tören yollarının rolünü oynadı ve çok sayıda insanın hareketi için tasarlanmış önemli bir genişliğe (40 m'ye kadar) sahipti. Her iki tarafta da avuç içi sıraları vardı. Tapınağa yaklaşırken, yollar genellikle bazen palmiye ağaçlarıyla birlikte sfenks figürleriyle süslenirdi. Bu tekniğin kullanımı, gövdelerin ritmik bir değişimini, yolun gölgeli bölümlerini, heykelsi görüntüleri verdi.
Tapınak kompleksinin topraklarında, bu yol, aynı zamanda mimari kompozisyonun simetri ekseni olan uzunlamasına bir kompozisyon ekseni haline geldi. Üzerine, ilerledikçe, sürekli olarak artış veya azalma yönünde boyut olarak değişen boşluklar ve hacimler dizildi. Kompleksin kendisinde, tapınağın iç kısımlarının karanlık alanları, sütunlu salonları ve hareket ederken boyutlarındaki sıralı değişiklik ile açık, güneşli iç sarayların ritmik değişimi nedeniyle sürekli bir izlenim değişikliği sağlandı.
Şehir planlarının geometrik ızgarası, tapınak komplekslerinin eksenel yapısı, simetri ilkesinin kanonlaştırılmış kullanımı, açıkça tanımlanmış bir ana eksen ile düzenli bir şekilde oluşturulan Mısır bahçesinin karakterini belirledi. Örnek olarak, 1 hektarlık bir alana sahip bir Mısır bahçesinin yapısının planı verilmiştir. Bahçe kare ve duvarlıdır. Giriş, direklerle işaretlenmiş olup, bahçenin arka tarafında yer alan bir ev tarafından kapatılan aksın başlangıcıdır. Kompozisyon ekseni, üzümlerle dolanmış ve gölgeli bir tonoz oluşturan kapalı bir sokak veya sözde pergoladır. Dört dikdörtgen havuz ve iki çardak, eksenel yola simetrik olarak yerleştirilmiştir. Çevre boyunca sıradan inişler var. Dikkate alınan bahçe, düzenli bir stil yönünün bir örneğidir. Spesifik özelliği, bireysel alanları çevreleyen çit ve iç duvarların varlığıdır: giriş alanı, pergola, rezervuarlar, dikimler. Bahçe gölge ve serinlik sağladı, meyve ve çiçekler sağladı ve ayrıca kutsal bitkiler - nilüfer, papirüs, vs. vardı. Bitki çeşitlerinde, yerel türlerin yanı sıra tanıtılan türler de yaygın olarak kullanıldı - incir, nar, gül, yasemin. Ağaçlar, kokulu yağları için çok değerliydi. Otsu olanlar arasında karanfil, peygamber çiçeği ve haşhaş yaygındı.
Eski Mısır bahçesi, dini, faydacı ve estetik işlevlerin organik bir birleşimi ile karakterize edildi. Genel olarak, Antik Mısır'da net kompozisyon ve planlama kuralları olan bahçe sanatı oluşturuldu:
Kompozisyonun eksenel yapısı ve simetri kullanımı dahil olmak üzere düzenli plan;
- kapalı bileşimlerin oluşumu;
- bir bütün olarak rezervuarların varlığı ve genellikle bahçenin ana kısmı;
- kompozisyon tekniği olarak ritmi kullanmak;
- sokak ve sıradan dikimlerin kullanımı;
- odunsu bitki çeşitlerinde egzotik bitkilerin kullanımı.
İç mekanın tarihi Eski Mısır'da başladı. Mısır stilinin karakteristik özellikleri basit şekiller ve zengin dekorasyondur. Muazzamlık, tek tek parçalar arasındaki orantılılık ve tüm formların ve çizgilerin uyumu için çabalamak. Alışılmadık derecede formların olduğu koşullarda, hemen hemen her şey bir sembole dönüştü.
- 1 / 1
Resimde:
Fotoğraf: Santo Passaia fabrikasından vitrin modeli, tasarımı Bruno Luigi.
Zaman ve yer.İç tasarımın tarihi MÖ 4. binyıla kadar uzanır. Eski Mısır, iç tarihin atası oldu. Mısır iç tasarımı, tüm Avrupa iç stillerinin öncüsüdür. 1798'de Napolyon Mısır seferine başladığında, unutulmuş Mısır formları yeniden dikkat çekti. Mısır motiflerinin kullanımı Avrupa'da moda oldu.
- 1 / 7
Resimde:
Mimari. Mısırlılar, dünyada anıtsal taş mimarisi yaratan ilk kişilerdi. Formların geometrikliği ve bir düzlemde tasvir etmenin en basit tekniklerinin kanonizasyonu ile ayırt edildi. En önemli mimari yapılar Mısır nekropolleri ve tapınaklarıdır, ana unsurları kemerler, sütunlar veya dikmelerdir. Sütunlara özgün bir görünüm kazandırmak için yerel bitki örtüsünden motifler ödünç alındı.
Mısır tarzında iç.İç tasarım tarihinin ilk sayfası parlaktı. Mısırlılar zengin renkleri tercih ettiler: kırmızı, sarı, siyah, kahverengi, mavi, yeşil ve beyaz. Üstelik boyalar karıştırılmamış, saf haliyle kullanılmıştır.
Zenginlik, zengin evlerde ve tapınaklarda hüküm sürdü - iç tarih için umut verici bir başlangıç. Tavanlar, tomurcuk benzeri başlıklı büyük sütunlarla desteklenmiştir. Yerler mermer ve hatta altın ya da gümüş levhalarla süslenmişti, sedir kapılar altın ve fildişi ile kaplanmıştı. Duvarlar, süpürgelikler, tavanlar, kapılar, pencere çerçeveleri ve kornişler hiyerogliflerle kaplıydı. Güç ve parlaklık için duvarlardaki freskler ısıtılmış sıvı camla sabitlendi. Ve tavanın altına, güneş ışınlarının altında stilize edilmiş nilüfer, papirüs, sazlık, oklardan oluşan bir çiçek ve yaprak bordür fırlatıldı. Heykeller kakılmış ve boyanmıştı.
- 1 / 1
Resimde:
Ana motiflerİç mekanda Mısır tarzı:
FB'ye yorum yapın VK'ya yorum yapın
Ayrıca bu bölümde
Dağıtım şirketi MMS Cinema'nın geliştirme direktörü Oleg Lyugin, müzik çalmak için hoparlörler üreten bir şirketin bir tasarımcı ve tüketici için nasıl ilgi çekici olabileceğini açıklıyor.
Loft'un endüstriyel tesislerden doğan mimari tarzı, hayal gücü için büyük fırsatlar sunuyor. En yaratıcı fikirlerin "üretildiği" canlı eski fabrika binalarında burada.
Bugün birçok Rus evinin yemek için ayrı bir odası var. Ama her zaman böyle değildi. Yemek odası nereden geliyor? Kim icat etti ve neden neredeyse bir asırdır ortadan kayboldu?
Gündelik hayatın en ikonik nesnelerinin seri üretimi, yıllarca ve bazen on yıllarca süren mühendislik araştırmalarından önce geldi. İşte tarihteki en faydalı ev icatlarından bazıları.
Önceki yüzyıllarda Noel ağaçlarını süslemek İncil geleneğini, ardından refah ve zenginliği simgeliyordu. Ve 20. yüzyılda, Rusya'daki ladin ağaçlarının süslenmesiyle, ülkenin hayatındaki önemli olaylar hakkında bilgi edinilebilir.
Günümüzde hemen hemen tüm ebeveynler çocuğa ayrı bir oda ayırmaya çalışmaktadır. Ancak nispeten yakın zamanda, çocukların kendi "apartmanları" yoktu veya bugünden çok farklıydılar.
Adı İngilizce'den geliyor. yüksek teknoloji, yüksek teknolojinin kısaltması - yüksek teknoloji. Yüksek teknoloji, endüstriyel stil olarak da bilinir. İngiltere'de postmodernizm dalgasında doğdu.
1970'lerde ve 1980'lerde İngiltere'de ortaya çıkan postmodern tasarım akımı. Sınırlı üretim lehine seri üretilen ürünlerin tasarımının reddedilmesi ile karakterizedir.
Tarzın adı, kısaltılmış popüler sanattan (İngilizce) geliyor - popüler sanat. Kelimenin ikinci anlamı onomatopoeic İngilizce ile ilişkilidir. pop - sarsıntılı darbe, alkış, tokat, yani bir şey
Adı fr'den geliyor. postmodernizm - modernizmden sonra. Bu eğilimin temel özelliği, geçmişin tarihsel üsluplarından ödünç alınan unsurların kaotik kullanımı olarak kabul edilir.
Postmodern Memphis Grubu, 11 Aralık 1980'de Milano'da tasarımcılar Ettore Sottsass, Andrea Branzi ve Michele de Lucchi tarafından kuruldu.
Terim Fransızcaya geri döner. rokoko, rocaille'den - taş parçaları, deniz kabukları. Rokoko, 18. yüzyılın ilk yarısında Fransa'da ortaya çıktı. En parlak dönemi (1725-1750 dolaylarında) saltanatı sırasında geldi.
Avrupa Sanat ve Edebiyatında 17. Yüzyıl - 19. Yüzyıl Başları Üslubu. Adı lat'den geliyor. classicus örnek niteliğindedir ve üslubun özünü ifade eder: eski sanat biçimlerine şu şekilde odaklanır:
Bu tarzın ana konsepti, doğal formların taklidi ve doğal malzemelerin baskın kullanımıdır. 20. yüzyılın başında Art Nouveau tarzında ortaya çıkmıştır.
Sürrealizm (fr. Surréalisme - süper gerçekçilik), 1920'lerin başında Fransa'da modernizm çerçevesinde gelişen sanatsal bir yöndür. Kurucusu ve ideoloğu bir yazar ve şair olarak kabul edilir.
1920'lerde, özellikle Rusya'da (mimari, dekorasyon, posterler, tiyatro ve dekorasyon sanatı, yayıncılık, inşaat, tasarım) var olan stil.
