Египет – страна, где всегда светит солнце, чарующий и манящий край. Завораживает все: и великое наследие древних цивилизаций, и чистое теплое море, соседствующее с песчаными дюнами. Красота, укрытая легкой вуалью таинственности и загадочности.
Именно её пытаются привнести в свой дом те, кто в качестве его оформления выбирает египетский стиль интерьера.
Концептуальные особенности стиля
Сложно однозначно охарактеризовать Египетский интерьерный стиль
. Здесь богатство и роскошь дворцов, в которых правили Тутанхамон и Клеопатра, смешаны с простотой и обыденностью убранства жилища бедного крестьянина, а потому и общая картина поражает оригинальностью и своеобразием решений.
Неизменным остается одно: обязательным элементом декора в подобном интерьере должны быть символичные детали
. Все то, что при первом же взгляде дает гостю понять, что он визитер в доме человека, попавшего под чары «жемчужины востока».
Солнце, лотосы, сфинксы, пирамиды, фараоны, кошки в любом исполнении, от отделки стен, до предметов декора (ваз, светильников, статуэток) и особая геометрия узоров
, узнаваемая как знатоком, так и простым обывателем – две отличительные черты египетского интерьерного стиля.
Цвета: главенствующие и сопутствующие
В таком интерьере нет места ни безликому серому цвету, ни безупречно белому колеру. Здесь царит природа. Насыщенный желтый, оранжевый, чуть более спокойный бежевый, песочный, цвет слоновой кости – это оттенки, подчеркивающие теплоту и гармонию красоты Египта.
Что еще передает колорит этой страны?
— Конечно, золото. В сочетании с такими цветами, как шоколадный, темно-коричневый, черный, синий или зеленый оно начинает «играть». Такое обрамление делает золотой цвет особенно выигрышным.
Все залито солнцем, пропитано сокровищами и обрамлено в природу (море, пальмы и песок) – вот основной посыл, который диктует цветовая гамма интерьера, оформленного в египетском стиле.
Египетский стиль в интерьере: отделка и материалы
Еще раз о главном: египетский стиль в интерьере – это смешение бедного и богатого, а потому для отделки помещений подойдут, как дорогие материалы, так и менее дорогостоящие их аналоги. Важно учесть главные моменты, а именно:
Мебель: особенности элементов обстановки
Меблировка в египетском интерьере, скорее, тяжелая и грузная, нежели легкая и изящная. Предпочтение отдается массивным предметам, если это кровать, то большая, с карнизом или балдахином, если кресло, то обитое кожей, устойчивое и удобное.
Особенность в том, что вся мебель не лишена декоративных элементов. Ножки в форме лап животных, сундуки и комоды, расписанные или украшенные позолотой, со вставками из слоновой кости, столы и тумбы со стеклянной столешницей – все это присуще египетскому стилю. И красиво, и сделано на века.
Из материалов предпочтение отдается дереву темно-коричневого или черного оттенка с глянцевой поверхностью.
Текстиль
Текстиль в египетском интерьере незаменим. Это, пожалуй, самый важный атрибут этого стиля.
Нет — оборкам и рюшам.
Шторам, балдахинам, подушкам, коврикам и другим изделиям из ткани присущи четкие формы, дополненные красотой цвета и оригинальностью узора в египетском стиле.
Нет — синтетическому сырью.
Только натуральные материалы: шерсть, лен, хлопок.
Египетский стиль в интерьере — фото
История. Египетское искусство. Мы мало что знаем о народном искусстве в Египте. Поддаными царя были рабы, отбывавшие ему тягло , то есть отбывали разного рода повинности деньгами и натурой . Именно потому он и мог возводить огромные здания, заставить служить им все искусства, но, за исключением построек малочисленной знати, постройки царя были единственными художественными произведениями в стране. Здания эти, отвечая мировоззрению египтян, служили почти исключительно религиозным целям: культу богов и культу мертвых. Даже от дворцов царя сохранилось нам немногое. Храм и гробница были главными созданиями архитектуры. Долгое время оцепенелость этих построек исключала всякую возможность личного отношения к ним; о них говорили с крайним изумлением, как о загадочных созданиях, но без внутреннего понимания их чуждых форм. И только нашему времени удается понемногу выработать историческое представление об египетском искусстве.
В культовых храмах, главным образом в гробницах, объединены все искусства страны. Статуи, рельефы, каждое украшение обусловлены религией и подчинены по содержанию и по форме всецело архитектуре. Так возникло единство стиля, нетерпящее никаких отклонении и заключенное в совершеннейшую форму.
История. Египетское искусство
Основой художественного впечатления была в данном случае простота линий и форм, которая доходит до монументальности благодаря тому, что эти линии и формы вырастают до огромных размеров. Но именно эта простота и служила помехой историческому пониманию искусства Египта, так как простейшие формы считались вместе с тем и самыми ранними. Первобытный человек, дикарь, обладает такой свежестью глаза, таким непосредственным отношением к природе, что его пещерные рисунки каменного периода являются чисто импрессионистскими; это непосредственно воспринятые и непосредственно переданные впечатления природы.
Понятие о «примитивности», как о беспомощности всякого начала в искусстве, безусловно неверно. Так же и на Востоке, в Месопотамии, о стиле искусства которого мы не имеем ясного представления, раннее искусство в сравнении с периодом расцвета менее ограничено. Так же и постройки Древнего царства Египта (3-е тысячелетие до н. в.) стоят уже не только в техническом, но и в художественном отношении на высокой ступени развития; их корни выходят за пределы исторических времен. Первоначально погребальная камера и место, предназначенное для культа, помещались под одной кровлей. По египетским воззрениям, после смерти человека остается духовная его часть, которая ведет свободное существование на земле, пока останки остаются нетронутыми; об удобстве и питании ее заботились, заготовляли для нее или просто рисовали различную пищу и утварь.
Этим определялось все необходимое для египетской могилы: она должна была иметь собственно погребальную камеру, в которой помещается мумия, и кладовые с заготовленными жертвенными припасами. Позже, для нужд культа, потребовалось особенное маленькое жертвенное место в виде ниши перед ложной дверью, которая на Востоке символизирует переход в загробный мир. Такие ниши помешались в той же могиле, и эта могила устраивалась наподобие жилого дома. Постепенно ниши разрослись в молитвенный вал, вал в храм; помещение, предназначенное для культа, отделилось от надгробной постройки, и такая надгробная постройка, до позднего времени сохранившая на могилах знатных форму кургана, на могиле царя становится памятником и обращается, в конце концов, в пирамиду.
История. Египетское искусство
От ворот, которые лежат в долине у Нила, идет, подымаясь, крытый переход к храму; его составляют обнесенный колоннами двор, вал с колоннами и святилище, расположенные друг за другом к храму примыкает пирамида. Целое представляет собою архитектурный план вавершенного единства: каждое от- дельное вдание имеет художественную ценность и само по себе и как гармоническая часть архитектурного целого. Реконструкции надгробного памятника Не-узер-ре (5-я династия), сделанные Борхардом, совершенно ясно говорят нам о наличности в данном случае определенного художественного замысла. Для нас, воспринимавших египетскую архитектуру как массовую, такие тонко расчлененные планы явились полной неожиданностью.
В эстетическом впечатлении, которое мы получаем от ворот у Нила, главным является не стена, как это бывали впоследствии в подобных случаях, но самый входный вал, портик с его тонко и логично расчлененными колоннами, что вполне отвечает назначению здания. Храм мертвых и пирамида также превосходно согласованы между собою. В этом и состоит эстетический закон: изящное становится еще утонченнее наряду с тяжеловесным, а массивное проявляется еще энергичнее по контрасту с изящным, потому что одно становится для глаза мерилом другого. Все части строения согласуются с целым. Вся постройка исключительно тектоническая, и как целое подчиненно культовым целям, так каждая отдельная часть на своем месте обусловлена функциональным назначением.
Египетская пирамида, бесспорно, самое монументальное создание архитектуры вообще. Сущность монументального и лежит в том, что его формы просты и не требуют для своего понимания тонкой восприимчивости, что они захватывают с первого взгляда и говорят своей простотой тем убедительнее, чем огромнее размеры. Особенностью является то, что в Египте эта монументальность стала художественным принципом в такое раннее время. Пирамида строилась для защиты останков царя. Потаенная комната хранила их в этой каменной массе; к ней вел узкий ход, черед который пронесли гроб, Который потом заложили камнями и заделали облицовкой так, что его нельзя было найти. Но эти постройки говорят, вместе с тем, о монументальном чувстве уже развитого в художественном отношении времени.
Характерным доказательствам служит то обстоятельство, что цари, которые, как и прочие смертные, заботились еще при жизни о своих гробницах, строили сначала маленькое здание; оно разрасталось в своем плане и устройстве, пока они жили, и тем больше, чем дольше они жили. Следовательно, религиозным целям удовлетворял маленьким памятник, а то, что по окончании постройки тотчас же продолжали строить дальше, служит уже доказательством стремления к более высокой художественной выразительности.
История. Египетское искусство
Дальнейшее развитие продолжается уже за пределами эпохи Древнего царства. До сих пор мы следили за его ходом по надгробным постройкам, с этого времени дальнейший его путь показывают нам постройки храмовые. Техника стройки пирамид ухудшается уже в Среднем царстве, которое следует отнести к 200 году; фараон царствует не так абсолютно, не так неограниченно повелевает своим народом. Новое царство, наполняющее собой 2-ю половину II тысячелетия до н.э., уже совсем не знает пирамид. Центральным пунктом архитектонического интереса становится храм. Три главные части храма — двор, обнесенный колоннами, большой зал и святилище позади него — были уже в храме мертвых Древнего царства, но художественная обработка их становится теперь совершенно иной.
Различие эпох делается тотчас же ясным, если сравнить, например, утонченную расчлененность ворот Древнего царства с фасадом храма в Луксоре, который, вероятно, построен незадолго до начала Нового царства. Вместо искусства, действующего целесообразной расчлененностью, появляется энергичная выразительность. Необычайная мощность этих построек заключается в том, что характер их противоречит характеру почвы, на которой они выросли. Типичным примером является Луксор, где фасад воспринимается всецело, как масса; стена, затканная плоскими, подобными ковру, рядами изображений из жизни царей и мифов о богах, говорит только как плоскость; она должна быть ограничена как можно резче, должна бить энергично замкнута, потому что все здание определяется контуром.
Именно такое впечатление и получается в данном случае, потому что ограничивающие стену линии, подымаясь кверху, сближаются все теснее, все сильнее сжимают ее в своих тисках; горизонтальная линия далеко выступающего карниза энергично ограничивает здание от воздушного пространства сверху. Карниз является важнейшей частью египетской архитектуры, потому что на его долю приходится самая существенная функция в этом ограничении здания. Эпохи с развитым чувством декоративности неизменно пытались при помощи ваз, статуй и других декоративных элементов архитектуры, которые они располагали на верхнем карнизе, сделать в здании переход к воздушному пространству постепенным и подчеркивали главный портал тем, что крышу над ним подымали как можно выше.
Египтянин поступает как раз обратно: он замыкает здание строго горизонтальной линией и выделяет портал тем, что опускает в этом месте стену. Благодаря этой выемке, вход можно заметить только вблизи. Спокойная плоскость стены должна оставаться доминирующей, и портал не должен служить ей помехой. Портал, поскольку это возможно, лишается того значения, которое имел, например, портик с колоннами у ворот эпохи Древнего царства: он не должен служить перерывом, расчленяющим стенную плоскость.
Продолжение следует…
История. Египетское искусство
Для большинства людей Египет все еще остается загадкой, которая манит и завлекает. Ежегодно сотни туристов отправляются на отдых в солнечную страну, чтобы не только искупаться в прохладных морских водах, но и изучить историю Египта.
Эта, поистине, удивительная страна просто не может оставить кого-то равнодушным. Именно поэтому многие туристы, находясь под впечатлением от увиденного, по возвращении на родину хотят украсить дизайн в египетском стиле.
И это совершенно не удивительно, ведь этот стиль отличается особенной оригинальностью и неповторимостью.
Основные черты
Как и многие другие стили, нельзя охарактеризовать его в нескольких словах. Это обусловлено тем, что порой достаточно трудно выразить парой слов все то, что скрывается за столь широким понятием.
Ведь стоит понимать, что тот интерьер, который использовался в более богатых египетских домах, мало чем похож на интерьер небольших комнат бедняков.
К тому же те элементы, которые ранее считались неотъемлемыми атрибутами египетского стиля, на данный момент практически не используются современными египтянами.
Однако, после посещения не только жилых зданий, но и музеев, можно все же найти общие черты, которые присущи данному стилю. В частности, трудно себе представить полноценную египетскую архитектуру без высоких колонн, арок, ниш.
Особое внимание египтяне уделяют стенам, украшая их росписью или фресками. Зачастую на них изображаются пирамиды, солнце или же величественный Сфинкс с лотосом.
Второй отличительной чертой является то, что комната в египетском стиле обязательно должна быть украшена множеством текстиля. Распространено применение ковров, которыми устилают полы, декорируют стены.
Поэтому дизайнеры склонны полагать, что подобный интерьер во многом похож на марокканский, который также требует использования довольного большого количества текстиля с витиеватыми узорами.
Однако, существенным отличием является то, что для марокканского стиля совершенно нехарактерно использование геометричных орнаментов и символики Египта.
Как подобрать цвета для оформления дизайна?
Несмотря на то что египетский стиль в интерьере представлен довольно ярким, все же его цветовую гамму трудно назвать широкой.
Это обусловлено тем, что зачастую для окрашивания стенок применяют довольно нейтральные цвета такие, как желтый и песочный. А также используются все оттенки оранжевого цвета, поскольку данный стиль характеризуется яркостью, подобной солнечному свету.
Помимо вышеописанных цветов, довольно популярные и более темные оттенки, которые напоминают цвет шоколада. Их комбинируют с синим и зеленым цветом, которые зачастую используются для покраски потолка.
Поскольку используется довольного много цветов и оттенков, относящихся к категории теплых, стены внутри помещения чаще всего окрашивают в белый цвет. Он привносит нотку спокойствия, а также освежает и охлаждает.
Для жаркого Египта это более чем актуально, поэтому и по сей день такой вариант оформления стенок пользуется популярностью.
В том случае, если используются обои в египетском стиле, они могут быть украшены различными замысловатыми и тематическими рисунками.
Аксессуары и текстиль
Поскольку текстиль играет ведущую роль в оформлении дизайна в заданном стиле, ему следует уделить особенное внимание. Отдайте предпочтение изделиям, которые были изготовлены из льна, хлопка или же из тончайшей шерсти.
Дизайнеры отмечают, что ковры, которые были декорированы вышивкой из золотой нити, смотрятся роскошно и дорого, поэтому их следует в обязательном порядке включать в дизайн. Приобретая шторы или покрывала, обратите внимание на то, какой орнамент был нанесен на них.
Для квартир в египетском стиле лучше всего использовать шторы с рисунком на египетскую тематику. Однако, если вы не хотите видеть на них никаких изображений, то можете выбрать изделие без принта с широкими полосками.
Все аксессуары, которые вы намереваетесь использовать, должны относиться к египетской тематике. Очень интересно и замысловато будут смотреться настенные часы, напоминающие по форме пирамиду, или же подставка под свечи в форме скарабея.
А поскольку главным символом государства считается солнце, следует приобрести один элемент декора в форме солнца. Важно помнить о том, что все украшения в египетском стиле должны иметь яркую окраску.
Из-за того, что интерьер, оформленный в подобном стиле, считается довольно жарким, следует заранее позаботиться и о приобретении комнатных растений. Не обязательно покупать настоящие пальмы, однако, комнату следует украсить растениями, которые привнесут в атмосферу свежести.
Кровать следует выбирать массивную, украшенную резьбой. Она должна быть изготовлена из светлых пород дерева, поскольку никакой темноты в помещении быть не должно.
Обратите внимание на фото египетского стиля, которое представлено ниже. На нем вы заметите, что мебель используется в основном для расстановки акцентов.
Фото египетского стиля
Древний Египет как самостоятельное государство был основан в IV тысячелетии до н.э. Развитие государства плотно связано с долиной Нила, несущего свои воды с юга на север в Средиземное море. В долине естественно произрастали тамариксы и финиковые пальмы, а вдоль берегов Нила - тростники, папирусы, лотосы. Жаркий и засушливый климат с горячими ветрами, почти полным отсутствием осадков исключал возможность существования древесно-кустарниковой растительности на сколько-нибудь значительных площадях. Древними египтянами была создана развитая ирригационная система с каналами, обеспечивающими водой поля, и гидротехническими устройствами, защищающими города и поселения от наводнений во время разлива реки. Из ценного строительного материала, которым был богат Древний Египет, - гранита, известняка, песчаника и др., возводились великолепные дворцы, долговечные храмовые комплексы и пирамиды, частично сохранившиеся до наших дней.
За три тысячелетия существования египетского государства вместе с развитием градостроительства, архитектуры и растениеводства формировалось и садовое искусство. Сады создавались при храмах, дворцах и жилых домах состоятельной части населения. Вместе со священными рощами и озелененными улицами они составляли зеленое оформление городов, которые имели прямолинейную сетку плана. Улицы, ориентированные на дворцы и храмы, играли роль парадных дорог для процессий и имели значительную ширину (до 40 м), рассчитанную на движение большого числа людей. По обеим сторонам располагались ряды пальм. При подходе к храму дороги часто украшали фигурами сфинксов, иногда в сочетании с пальмами. Использование такого приема давало ритмическое чередование стволов, затененных участков дороги, скульптурных изображений.
На территории храмового комплекса эта дорога становилась продольной композиционной осью, являющейся одновременно и осью симметрии архитектурной композиции. На нее как бы нанизывались пространства и объемы, которые по мере продвижения последовательно изменялись в размерах в сторону увеличения или уменьшения. В самом комплексе постоянная смена впечатлений достигалась за счет ритмического чередования открытых, освещенных солнцем внутренних дворцов с темными пространствами интерьеров храма, его колонных залов и последовательного изменения их размеров при движении.
Геометрическая сетка планов городов, осевое построение храмовых комплексов, канонизированное использование принципа симметрии определили характер египетского сада, который сформировался как регулярный с четко выраженной главной осью. В качестве примера приводится план строения египетского сада площадью 1 га. Сад имеет квадратную форму, обнесен стеной. Вход отмечен пилонами и является началом оси, замыкающейся домом, расположенным в глубине сада. Композиционная ось - крытая аллея, или так называемая пергола, увитая виноградом и образующая тенистый свод. Симметрично осевой дороге размещены четыре прямоугольных бассейна и две беседки. По периметру - рядовые посадки. Рассмотренный сад-образец регулярного стилевого направления. Его специфической чертой является наличие ограждающей и внутренних стен, окружающих отдельные участки: входную площадку, перголу, водоемы, посадки. Сад давал тень и прохладу, обеспечивал плодами и цветами, здесь же находились священные растения - лотос, папирус и др. В растительном ассортименте кроме местных видов широко использовались интродуценты - инжир, гранат, розы, жасмин. Высоко ценились деревья, дающие благовонные масла. Из травянистых были распространены гвоздики, васильки, маки.
Для древнеегипетского сада было характерно органичное слияние религиозных, утилитарных и эстетических функций. В целом в Древнем Египте сформировалось садовое искусство с четкими композиционно-планировочными канонами:
Регулярным планом, включающим осевое построение композиции и использование симметрии;
- формирование замкнутых композиций;
- наличие водоемов как неотъемлемой, а часто и главной части сада;
- использование ритма как композиционного приема;
- применение аллейных и рядовых посадок;
- использование экзотов в ассортименте древесных растений.
История интерьера началась в Древнем Египте. Характерные черты египетского стиля - простые формы и богатая отделка. Стремление к колоссальности, соразмерности между отдельными частями и гармоничности всех форм и линий. В условиях необычной строгости форм почти все превращалось в символ.
- 1 из 1
На фото:
На фото: модель Витрина от фабрики Santo Passaia, дизайн Bruno Luigi.
Время и место. История дизайна интерьера начала свой отсчет в 4-ом тысячелетии до н.э. Древний Египет стал родоначальником истории интерьера. Египетский стиль в интерьере - предтеча всех европейских интерьерных стилей. В 1798 году, когда Наполеон начал свой поход в Египет, забытые египетские формы снова привлекли к себе всеобщее внимание. По всей Европе стало модным использование египетских мотивов.
- 1 из 7
На фото:
Архитектура. Египтяне первыми в мире создали монументальную каменную архитектуру. Ее отличала геометричность форм и канонизация простейших приемов изображения на плоскости. Самыми значимыми архитектурными постройками являются египетские некрополи и храмы.Основные элементы: арки, колонны или пилоны. Чтобы придать колоннам оригинальный вид, заимствовались мотивы из местной растительности.
Интерьер в египетском стиле. Первая страничка истории дизайна интерьера была яркой. Египтяне предпочитали сочные цвета: красный, желтый, черный, коричневый, голубой, зеленый и белый. Причем краски не смешивали, а использовали в чистом виде.
В богатых домах и храмах царила роскошь - многообещающее начало истории интерьера. Потолки поддерживали массивные колонны с капителями, похожими на бутон. Полы отделывались мрамором и даже золотыми или серебряными плитами, двери из кедрового дерева - инкрустацией золотом и слоновой костью. Стены, цоколи, потолки, двери, оконные рамы и карнизы покрывали иероглифами. Фрески на стенах для прочности и яркости закрепляли разогретым жидким стеклом. А под потолком пускали бордюр из цветов и листьев лотоса, папируса, камыша, стрел, стилизованных под солнечные лучи. Статуи инкрустировались и раскрашивались.
- 1 из 1
На фото:
Основные мотивы египетского стиля в интерьере:
Комментировать в FB Комментировать в VK
Также в этом разделе
Чем может заинтересовать дизайнера и потребителя компания, производящая колонки для воспроизведения музыки рассказывает Олег Люгин, директор по развитию дистрибьюторской компании MMS Cinema.
Архитектурный стиль лофт, возникший из промышленных помещений, дает огромные возможности для фантазии. Именно здесь, в оживленных старинных фабричных зданиях, «производятся» самые креативные идеи.
Сегодня во многих российских домах появилось отдельное помещение для приема пищи. Но так было не всегда. Откуда берет свое начало столовая? Кто ее придумал, и почему она исчезла почти на столетие?
Массовому выпуску самых знаковых предметов повседневного быта предшествовали годы, а порой и десятилетия инженерных поисков. Представляем вам самые полезные изобретения для дома в истории.
В прежние века украшения новогодних ёлок символизировали евангельское предание, затем - достаток и богатство. А в XX веке по декору елей в России можно было узнать о ключевых событиях в жизни страны.
В наше время почти все родители стараются выделить для ребенка отдельную комнату. Но относительно недавно у детей не было собственных «апартаментов» или они сильно отличались от сегодняшних.
Название происходит от англ. hi-tech, сокращения от high technology – высокие технологии. Хай-тек известен также как промышленный стиль. Зародился на волне постмодернизма в Великобритании.
Постмодернистское направление в дизайне, возникшее в Великобритании в 1970-1980-х годах. Характеризуется отказом от проектирования предметов массового производства в пользу выпуска ограниченных
Название стиля происходит от сокращенного popular art (англ.) – популярное искусство. Второе значение слова связано со звукоподражательным англ. рop – отрывистый удар, хлопок, шлепок, т.е. нечто
Название происходит от фр. postmodernisme – после модернизма. Главной особенностью этого направления считается хаотическое использование элементов, заимствованных из исторических стилей прошлого.
Постмодернистская группа «Мемфис» (Memphis Group) была организована 11 декабря 1980 года в Милане дизайнерами Этторе Соттсассом (Ettore Sottsass), Андреа Бранци (Andrea Branzi) и Микеле де Лукки.
Термин восходит к франц. rococo, от rocaille - осколки камней, раковины. Рококо возник во Франции в первой половине XVIII века. Его расцвет (примерно 1725-1750 годы) пришелся на времена правления
Стиль в европейском искусстве и литературе XVII - начала XIX века. Название происходит от лат. classicus - образцовый и выражает суть стиля: он ориентирован на формы античного искусства как на
Основная концепция этого стиля – подражание природным формам и преимущественное использование натуральных материалов. Он зародился в рамках стиля модерн в начале XX века.
Сюрреализм (фр. surréalisme - сверхреализм) - художественное направление, сложившееся в рамках модернизма к началу 1920-х годов во Франции. Его основателем и идеологом считают писателя и поэта
Стиль, существовавший в 1920-х годах преимущественно в России (в архитектуре, оформительском, плакатном, театрально-декорационном искусстве, издательском деле, конструировании, дизайне).
