M. Gorky a fost format ca o persoană și ca scriitor la sfârșitul secolului al XIX-lea, în același timp cu începutul noii perioade a mișcării de eliberare din Rusia, care a impus o anumită amprentă asupra tuturor lucrărilor scriitorului , mai ales la lucrările sale timpurii - "Maka Miranda", "vechi wizergil", "chelkash", "cântând sokol" și alții.
Principalul lucru care caracterizează creativitatea timpurie a lui Gorky este un interes deosebit și sincer al omului, un răspuns fierbinte la suferința umană și un limbaj literar, melodic Gorky. Și, în același timp, scriitorul vorbește nu numai despre suferințele omului, crede el în forțele sale creative, se străduiește să găsească pentru toată lumea calea spre fericire și libertate. Este credința în puterea Rusiei, forțele poporului rus, spiritul patriotismului, faptele romantice de amare sunt foarte aproape de lyrioada romantică A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontova, N.V. Gogol.
În perioada timpurie a creativității a.m. Gorky pe paginile lucrărilor lor a introdus cititorul cu oamenii rătăciți prin expansiile Rusiei. Ei au încercat fie scriitorul povestea vieții lor, fie au spus legendele stocate în memoria poporului. Căutarea sensului vieții, libertății, adevărului este piatra de temelie a lucrărilor timpurii ale autorului.
Legătura centrală a operelor romantice a lui Gorky devine imaginea unei persoane eroice pregătite pentru o fetiță altruistă. "În viață există întotdeauna un loc al faptelor", spune eroul muncii timpurii al scriitorului mai vechi Izergil. Principalul înțeles al povestirii povestii eponime ale autorului a fost încheiat într-un vechea aforism, pe care Gorky a iubit să repete: "Dacă nu sunt pentru mine, atunci cine este pentru mine? Dar dacă sunt doar pentru mine, de ce sunt eu? .. ".
Principala eroină a povestii, vechiul este Izergil, este foarte emoțional și în mod color, îi spune cititorului două legende, în care se opun două imagini - imaginea lui Danko și imaginea Larra. Ambii sunt spiritul puternic al oamenilor, dar Larra are întreaga sa putere - numai pentru el, el nu are un scop înalt, pentru care merită să trăiți. Și la sfârșitul nenorocirii vieții și milă. Acest scriitor de egoism contrastează ideea frumoasă și curată a unei persoane care îi dă toată puterea de a servi un scop înalt și nobil și, în primul rând, la Ministerul poporului. O astfel de persoană devine Danko. Pentru a aduce poporul tău la fericire, Danko se sacrifică ei înșiși. Cu flacăra ta, ca soarele, inima lui Danko a aprins întreaga pădure, a indicat tribul de triburi la viața fericită și liberă
De-a lungul povestirii, vedem viața vechii femei Izergil. Soarta bătrânei confirmă în mod clar că, în viața unei persoane, există întotdeauna un loc pentru a lupta cu două început: Bine și rău, răutate și nobilime, aroganță și oameni, Larra și Danko. În suflet, Izergil este o mulțime de putere care a dus la fata de Danko. Dar viața nu i-au dat un gol glorios și ea i-a pierdut puterea numai pentru el însuși ca Lara, de ce a făcut el, în sensul vieții sale?
Ideea fetei, ridicându-se și rafinarea, Gorky a pus baza faimosului său "cântec despre Falcut". Apelați la libertatea absolută și există un apel pentru faptele în numele fericirii viitoare a omenirii. Și acest apel, cum nu poate fi mai tare în această lucrare a unui scriitor, cântând imaginea unui șoim, care se îndreaptă spre "fericirea bătăliei", liberă și îndrăzneață și condamnând coarnele laș și mizerabile.
Deja, fără să visezi nimic, determină sensul vieții tale cu următoarele cuvinte: "Fly Ile Trawl, sfârșitul este cunoscut: toată lumea va minți la pământ, totul va fi bolnav". Falcon complet diferit. Mândru Falcon moare și deja destul de mulțumit de existența lui fără griji, rămâne de trăit. În cântecul despre Falcon, M. Gorky șanse "Madness of Brave", dar aceasta nu este o luptă a luptei de dragul luptei, nu o pierdere nebună și fără țintă de forțe și timp. În "Sokol Song", autorul continuă aceeași idee că ea a fost sacră în legenda lui Danko cu inima lui arzătoare.
Desenarea imaginilor eroilor în lucrările lor timpurii, M. Gorky a adresat motivele artei populare. Imaginea tradițională a falconului, vulturul se bazează pe "Sokoli Song", imaginea lui Danko se întoarce la mitul popular despre Prometha - un donorit de foc. Autorul, atunci când creează poveștile sale, folosește caracteristicile genurilor numai pentru arta populară - o melodie, o legendă, un basm, oferă un caracter ritmic. Toate acestea confirmă puternic legarea inseparabilă a lui Gorky cu poporul rus, visul poporului al eroului - eliberatorii au fost reflectați în lucrarea timpurie a scriitorului.
58. Boris Zaitsev.
Biografie Boris Konstantinovich Zaitseva
Boris Zaitsev sa născut în 1881 în Orel, dar copilăria sa a trecut în Kaluga. Acolo a absolvit școala reală și a plecat spre St. Petersburg - să studieze la Institutul de Munte. Apoi a existat încă o admitere la Facultatea de Facultatea de la Universitatea din Moscova (nu a absolvit).
Scrierea lui Zaitsev a început la 17 ani și, în curând, în 1990 sa întâlnit a.P. Chekhov, și după un an a intrat în corespondență de la V.G. Korolenko. În același timp din 1901, sa întâlnit cu L.N. Andreev, care la invitat la un cerc literar "Miercuri", iar în 1902 m - s i.a. Bunin, de mulți ani, ei devin prieten pentru el. Debutul literar a avut loc în 1901, cu povestea "pe drumul" tipărită în ediția "Curier".
Scriitorul a locuit la Moscova, adesea vizitând Petersburg. El a condus o viață literară și socială activă: a constat în cercul literar și artistic, a participat la publicarea revistei Zori (plecând de câteva luni în 1906), a fost un membru valabil al Societății Literaturii Ruse și a Membrii Societății Companiei și Literatură.
În august 1917, în legătură cu inflamația plămânilor, a plecat spre odihnă în Podtykino, unde a trăit familia sa și a rămas acolo până în 1921, uneori venind la Moscova. În 1922 a fost ales președinte al filialei din Moscova a Uniunii Scriitorilor All-Rusia. Dar în același an sa îmbolnăvit cu tifos abdominal și a primit permisiunea de a pleca în străinătate. Până în 1924, Boris Konstantinovici, împreună cu familia sa, sa stabilit la Paris, a trăit înainte de ceva timp în Germania și Italia.
A trăi în străinătate, Zaitsev a colaborat cu cele mai mari publicații emigrante: "Note moderne", "renaștere", "gândire rusă", "New Journal" și alții. A stat la originea societății "icoana" (1927, Paris). Timp de mulți ani, el a condus uniunea scriitorilor și jurnaliștilor ruși și a participat la lucrările privind traducerea în cărțile ruse ale Noului Testament.
El a murit în 1972, îngropat pe cimitir a fost îngropat la Cimitirul Sf. Geneviev de Boua.
Khuybar Karochi.
Caracteristicile generale ale simbolurilor senior
"Trăim printre minciunile primordiale", a formulat teoretic această idee de autobuze în "chei de chei". Poetic, acest lucru a fost aprobat de toți simbolii seniori; Aprobat în motive repetitive mai degrabă monotonice. Meriazhkovsky a scris despre "minciuni" de cunoștințe care duc la o lungă perioadă de viață, de lungă durată: "Noi mint sunt condamnați la nodul fatal din secol etc. (" parcuri ", 1892). N. Minsk a scris o întreagă serie de poezii pe același subiect, numindu-l "într-o singură concluzie". De la data nașterii, "Glutenko Slam", anunță, "ușile" de cunoștințe și "inevitabile, cum ar fi lotul, obiectivele mele, tăcerea mea, ca uitare, surd". Omule - "Într-o cușcă strânsă, o fiară dificilă". Și astfel este soarta tuturor oamenilor: deja din exemplele de mai sus se poate observa că doctrina cantiană asupra fenomenității cunoașterii a fost interpretată de simbolurile superioare într-un anumit spirit. Cogniția nu este doar o "cușcă" închisă a percepției senzuale. Este chiar mai teribil că în această "cușcă" "tăcută"; Ce este o singură concluzie, o închisoare în care trăiește, răul "fiarei". În modul în care lumea reală sa transformat în simboli în lumea suferinței, chinului, durerii. Și acest lucru este în diferite versiuni - formează al doilea grup principal de motive și creativitatea lor. Pentru D. Merezhkovsky, după cum știm deja, adevărul vieții este încorporat în primul rând "în imaginea suferinței unui Hristos răstignit". Bineînțeles, și pentru el, realitatea se întoarce în făină, "lanțuri de sclavie", rușine și frică. Chiar și dragostea - făină, dar chiar și pe acest fundal dezgustător, creativitatea lui Sologba este alocată ca cea mai consecventă variantă a întunericului și a oroarei vieții. Împărăția inconfortabilă, strigoi, intensă, Navier a morților, o viață pământească răutăcioasă, Langua pământească fără speranță este realitatea lui Sologuk. "Lucky - la admitere - pentru mine cu mult timp în urmă, de la leagăn. Formatul stătea și în apropierea fontului baptismului, faimosul pentru mine este inaccesibil la umbra "(1893). Și apoi se leagă de "într-un singur cerc de înșelăciune" cu o provocare, care este invariabil "în jurul meu se transformă da" (1899). Simbolistii simbolici sunt în raport cu realitatea reală, "volumul pământesc", descris mai sus , este în mod natural conectat încă cu două motive tipice pentru generația mai în vârstă.
Oameni și Imbalare, Element și Cultură în blocul de publicații
Khuybar Karochi.
7) Caracteristicile metodei de artă L. Andreeva
Sfârșitul XIX - Începutul secolului al XX-lea - în acest moment, în viața spirituală a societății există schimbări izbitoare. Regândirea rolului poetului duce la apariția multor direcții noi care sunt legate inextricabil de studiul psihologiei umane. Sinteza acestor două direcții personifică L.N. Andreev. Folosind un gen mic, scriitorul transformă fiecare produs într-un amestec foarte concentrat de reflecții și descrieri filosofice ale percepției lumii cu oameni diferiți. Acesta este ciclul povestirilor scrise pe parcelele biblice. ("Iuda Iscariot", Eleazar, "Ben-tovit"). În povestirile sale Evangheliei, regândește și transformă complotul tradițional, exprimându-și punctul de vedere asupra evenimentelor care apar acum 2000 de ani. Poziția autorului este inovatoare și, în multe privințe, opusul învățăturii religioase. Pentru expresia ei, Andreev alege foarte priceput tehnici poetice.
Creativitate timpurie M. Gorky
Începutul căii creative, M. Gorky a coincis cu perioada de timp când omul însuși, în esența sa, complet depreciat, a fost în mod constant umilit, tocmai a devenit "sclav al lucrurilor". O astfel de poziție și o înțelegere a unei persoane, a forțat scriitorul în toate lucrările sale în mod constant și căutând cu încăpățânare pentru acele forțe care ar putea elibera oamenii.) Pentru prima dată, cititorul a văzut povestea lui M. Gorky Makar Mirara în 1892, care a fost tipărită în ziarul Caucaz. Apoi, lucrările sale au început să apară în alte publicații tipărite: ziarul Kazan "Volzhsky Buletin", Ziarul Nivghny Novgorod Volgar. În 1895, M. Gorky a scris atât de bine cunoscute lucrări ca "Chelkash", "bătrânul ibergil", "cântecul lui Sokoli". În 1897, scriitorul cooperează deja cu ziarele metropolitane "Gândirea Rusiei", "New Word", "Buletinul de Nord".
În versetele timpurii, M. Gorky, imperfecțiunea lor artistică este imediat vizibilă, dar de la începutul activităților literare, scriitorul sa arătat ca un inovator ca o persoană care încearcă să "interfereze cu viața". În poezia "Bay!", Care a fost scrisă în 1892, dar publicată numai în 1963, scriitorul cere lupta împotriva întunericului, de a combate activitatea.
Conducerea subiectului scriitorului este subiectul realității. Se dezvăluie folosind imaginile multor eroi care se opun realității, nu respectă regulile generale, căutând să găsească adevărul și să câștige libertatea. Acestea erau eroii lucrărilor strălucite ale lui M. Gorky "Makar Mirara" și "bătrânul ibergil".
În lucrările timpurii pentru dezvăluirea culorii globale, a tensiunii emoționale și a personajelor vii ale eroilor, scriitorul utilizează o descriere a descrierii peisajului. Aproape fiecare lucrare M. Gorky este prezentă: valuri de stropire, zgomotul vântului, rugarea tufișurilor și copacilor, ruperea frunzelor. Astfel de epitete îi ajută pe cititor să înțeleagă toată varietatea lumii noastre, toate vopselele sale. În munca timpurie a scriitorului, este dificil să se țină granița dintre realitate și ficțiune. M. Gorky pe paginile cărților sale creează o anumită lume artistică, ceea ce îi este doar specific. Cititorul se confruntă în mod constant cu imaginile elementelor (marea înfricoșătoare, stâncile puternice, o pădure latentă), apoi cu animale de către persoana care identifică o persoană (Falcon, Petrel), și, cel mai important, cu oameni eroici care acționează asupra apelului inimii (Danko). În toate acestea, inovația lui M. Gorky a fost de a crea o personalitate nouă, puternică și volartă.
9) umaniste și froceme ale piesei lui Gorky "pe partea de jos"
Piesa se bazează pe un conflict social ascuțit: o contradicție între poziția reală a unei persoane în societate și numirea sa ridicată; Contradicția dintre masele și ordinele autocratice din Bourgeois și proprietarul Rusiei, pe care oamenii o fac până la gradul tragic de vagabonzi fără adăpost. Conflictul social este complicat de filosofic: ciocnirea umanismului fals, umanismul compasiunii pasive și umanismul unui adevărat, activ, cu adevărat uman.
Transportatorul umanismului fals în piesă este rătăcitorul lui Luka. Privirea lui la viața lui este foarte ciudată. Luka vede viața "pe fund", el este păcat de oameni, el nu crede în ele. Potrivit lui Luca, oamenii sunt "purici", iar în viață trebuie doar să vă bazați pe Domnul Dumnezeu. Stați credincioșii teoriei sale despre nesemnificația omului, Luka crede că adevărul nu are nevoie de oameni și singura modalitate de a le ajuta să mintă. Anti-Luke este satin. Nu putem numi Satina cu un erou pozitiv, deoarece nu este potrivit pentru speță, de a lucra (protestul său împotriva vieții necorespunzătoare nu merge pe rebeliunea anarhică fără fructe) este incapabilă de lupta pentru cea mai bună proporție. Dar, în unele privințe, el se ridică deasupra împrejurimilor: răi, inteligente, deasupra sațietății, moralitatea meshchansk, adevărata stare a lucrurilor văd mai adânc decât alții, a fost odată o persoană educată (citiți foarte mult, chiar a jucat în teatru) . Satin în piesă devine o societate acuzabilă, care a aruncat-o pe "fundul" vieții, ca mii de lucruri cum ar fi aruncat și a forțat o existență patetică. El denunță o societate bazată pe minciuni și nu dă oamenilor să învețe adevărul: "Cine este sufletul slab ... și care trăiește în sucurile altor oameni," minciunile au nevoie ... Susține, alții se ascund în spatele ei. Minciuni - Religia sclavilor și a proprietarilor. .. adevărat - Dumnezeu al unui om liber! " Satin dă o persoană un rating ridicat: "Există doar o persoană, dar restul este lucrarea mâinilor și a creierului său! Che-Lo-Eyel! .. Trebuie să respectăm o persoană! Nu regretați ... nu să-i umilească milă ... să-l păstreze! .. Ei bine, asta ... simti ca un om!
În adevăr, satin, recunoașterea unei vieți teribile, grele și aprobarea minții ușoare ale omului Vera în victoria luminii deasupra întunericului, credința într-o persoană cu o scrisoare de capital.
11) Tema Rusiei în lucrarea blocului Potrivit blocului în sine, subiectul Rusiei este principalul în poezia sa. Blocul sa întors la acest subiect la începutul căii creative și a rămas credincios pentru ea până la sfârșitul vieții sale. Poemul "Gamayun, pasărea lui Bird" a devenit primul produs al Blocului tânăr dedicat soarta Rusiei. Deja în el subiectul căii istorice a patriei, istoria sa tragică. Percepția patriei din poetul a fost întotdeauna o personalitate agravată. El se îndepărtează de imaginea tradițională a Rusiei-mama - în versetele sale este o imagine complet neașteptată a soției Rusiei, iubită, mireasa: "Oh, Rusia. Sotia mea!" În poezia "New America", Rusia este numită "Mireasa", iar în poemul "Rusia", dragostea patriei este comparată cu iubirea pentru o femeie. Rusia este prezentată în poemele "Full" și "Factory" - aceasta este Rusia de contraste și contradicții sociale, Rusia "Full" și "cerșetori". În răspunsul direct "- direct la evenimentele din Revoluția Rusă din 1905 - blocul își exprimă încrederea în schimbările viitoare. Imaginea Rusiei la bloc este extrem de multiplică. Este strâns legată de alte motive importante ale poeziei sale: motivele iubirii, căii, retribuției, revoluției. Constant în lucrarea blocului a rămas întotdeauna în Rusia.
(1868-1936) Până la începutul secolului, amar posedă cunoștințe în multe domenii ale culturii, a găsit o mare pregătire. Ideea că amar este în primul rând un publicist, și nu artistul, a fost luat în anii 1980 de critici moderne, care "în vanitatea schimbării ideilor" a pierdut obiectivitatea evaluărilor ... eram singură el A fost "cântăreața unui discord" și Nischean, pentru că alții sunt un "nugget talentat de la oameni", pentru a treia - "o revoluție publică". După publicarea Romana. "Mamă" Critica simbolică a declarat căderea finală a talentului lui Gorky, "sfârșitul" lui ca artist. În anii 1930, Gorky - fondatorul literaturii realismului socialist.Prima experiență literară Maxim Gorky.(Alexey Maksimovich Peshkov) se referă la anii '80. Până în acest moment, prima cunoaștere a lui Peshkov cu populieni și marxiști. În imprimare, numele scriitorului apare în 1892- în ziarul Tiflis "Caucaz", povestea lui a fost publicată "Makar Mirara".Lupta diferitelor fluxuri ideologice și artistice a strălucit în jurul muncii lui Gorky. În 1889, Gorky a adus poezia Korolenko " Cântecul unui stejar vechi" Poemul a fost nereușit, slab. După critic, Korolenko a distrus amar, dar un șir a fost păstrat în memoria sa, în care a fost exprimată ideea principală a poemului: "Am venit în lume să nu fiu de acord". Paphos "dezacordul", "negarea" va fi imbold cu munca sa din anii '90. N.apariția scriitorului a cerut un "dezacord" activ cu realitatea existentă. În prima perioadă, Gorky a scris mai multe lucrări, în care chiar și tradițiile tradiționale-democratice saltykov-shecrin ("Vorbind cu sufletul", 1893; "Radish înțelept"; Povestiri despre "proprietarii vieții"). Expunând "abominatiile de plumb" ale vieții, artistul le-a contrastat cu idealul său de relații morale și publice ale oamenilor. În prezentarea unui tânăr scriitor literatura ar trebui să fie "plajă" și "Noble Bell" care solicită acțiuni.Paphos protest și dorința de a se trezi în cititor o atitudine activă față de viață, de a influența psihologia sa socială, în primul rând în lucrările eroice și romantice de amare, construite pe o bază legendară de poveste fantastică. Era clar exprimată în legendele despre Danko și Larre, care sunt în poveste. "Vechi isergil" (1895). Legenda Larre. îndreptate împotriva falsurilor false ale individualismului, care a fost poeticizată de simboluri, legenda lui Danko. Eroica colectivismului se opune eticii individuale. Gorky în posibilitatea spiritului uman de a crea frumusețea optimismului social și moral mirare a faptelor sale. În munca timpurie a lui Gorky, gândul scriitorului despre eroul vieții nu a fost încă s-au bazat pe actualul viziune asupra lumii și a fost îndeplinită multe contradicții. Mai târziu, când sa eliberat în cele din urmă de influența ideologiei poporului și va reflecta asupra idealurilor socialismului, ca aproape de El a învățăturilor sociale și morale, el va respinge deja Nietzsche. Teoriile tradițiilor literaturii rusești sunt, de asemenea, detectate de povestirile Gorky, dedicată temei țărănești. Satul rus de la sfârșitul secolului în imaginea lui Gorky este realizat de contradicții interne. Gorky distruge iluzia populistă despre armonia satului "lume" ("Concluzie", 1895; Shbra, 1896). Pictura vieții satului în aceste lucrări seamănă cu schițele vieții rurale în lucrarea scriitorilor-șaizeci. Dar povestile lui Paphos Gorky erau diferite. Gorky a scris în primul rând despre sănătatea spirituală a omului rus, despre căutarea sa socială și morală, în timp ce puterile creative ascunse, dar adevărate. Un program ciudat al acestui subiect a fost povestea " Kyrilka "(1899). Gorky vorbește despre trezirea conștiinței publice a omului rus, prezicând inevitabilitatea explozibilității contradicțiilor vieții rusești. Gorky Heroes nu sunt demnitate de dimensiuni medii, dar neobișnuite, ele sunt unite de cele mai rare calități ale caracterului, acțiuni neobișnuite. Gorky încearcă să-și pună eroii într-o situație cu extrem de evidențiată, să arate unei persoane la momentele de la rândul său, de auto-determinare în viraje complexe ale vieții. Orașul Gorky avea de obicei un sens generalizat, conținut filosofic. Simbolismul amenajat a exprimat premoniile autorului de furtună socială, explozia publică. Acestea sunt scena furtunii iminente din "Foști oameni" (1897),imagini de furtuni B. "Song despre Petrel" (1901),furtuni B. "Chelkasha" (1895).În povestiri "De dragul lor", « Clopot "," deținând ", Gorky a tras galeria antreprenorilor - de la inițiale mici la burghezul de cel mai nou tip. În aceste povestiri, pentru prima dată în lucrarea scriitorului, apare tema generațiilor: succesul "Maestrului situației moderne" le-a împins până la moarte: cu cât sunt mai mult "triumf", cu atât mai repede vine. Gorky a încercat să arate viața rusă în mișcarea ei istorică . ("Thomas Gorddeev", 1899; " Trei", 1900) și dramă (" Messenger ", 1901; " În partea de jos", 1902; " Dachniks ", 1904) Doomscența istorică a ordinii mondiale existente . "Thomas Gorddeev" a devenit primul scriitor roman despre soarta generațiilor. Lucrarea pe romanul însuși definită ca "trecerea la noua formă de ființă literară". În romanul în fața cititorului trece reieniciunea opțiunilor, care au devenit "proprietarii vieții". Dar nu acești oameni sunt derivați în prim plan, iar burghezul noua formare, care a moștenit banii părinților și a primit noi metode de circulație a capitalului. Eroul central al acestui cerc este Yakov Mayakin - "ideolog" și șeful noilor comercianți, nu numai de soarta soarta altyna în cifra de afaceri, dar și la putere, influență publică. El este renumit pentru progresul burghez, o proprietate comercială, care consideră ca fiind singura forță de viață a vieții economice și culturale rusești. Prin urmare, Mayakin cere comercianților de viață "Prostor", ponderea în conducerea țării. Gorky a scris că Mayakina a dat caracteristicile frumosului. În ceea ce privește relația scriitorului însuși la erou, controversa lui Gorky cu filozofia lui Nietzsche se aude deja, pe care scriitorul a considerat filosofia "proprietarilor", justificând puterea lor asupra oamenilor. Tigla lui Thoma este că nu se poate opune puterea imorală a acestei lumi. Stătea, dar revolta este condamnată, este o revoltă a unui singur singur. La începutul anilor 1900, amintele amar la drama, văzând tribuna în teatrul cu care putea să se întoarcă direct la cititorul de masă democratic. Prima bucată de loc de joacă amar a fost o piesă "Moisen" (Scene în Casa de Chewless) (1901) Principalul conflict al piesei este coliziunea amară a lumii proprietarilor de burghezi cu tabăra opusă a ideologiei Nilului, Bourgeois Ideologie și etică cu noi opinii despre lume și persoana care se formează în mediul inteligenței democratice avansate. Piesa se bazează pe dispute ideologice, confruntări ale diferitelor platforme ideologice. Pe o singură poli și câmpuri, intelectualii configurați democratic sunt atrași de ei, pe cealaltă - Chewsen (și cea mai veche și generația tânără). "Moisan" este de obicei comparat cu "trei surori". Tema ochiului de plasă și așteptarea ocupată a viitorului este în centrul ambelor piese. Dar dacă în jocul Chekhov, seful apare, atunci în jocul Gorky există o altă situație în jocul Gorky: noua putere vine pe întreaga viață - oameni noi care au un vis despre viitorul se bazează pe fundații reale în prezent. Conflictul principal "Meshan" este exprimat în mod distinct în lupta ideologică. Jocul lui Gorky "În partea de jos", Scrisă în timpul iernii și vara din 1902, ia adus faima lumii. Ea a fost un răspuns scriitor la cele mai relevante probleme sociale, filosofice și morale. Topionarul ideologic a atras imediat atenția publicului rus. O luptă ascuțită a diferitelor fluxuri ideologice a fost întoarsă în jurul ei. Direcțiile de reacție-monarhice sunt curățate de predica revoluționară, subminând fundațiile sociale. Critica liberală a reprezentat un scriitor de un predicator al moralității creștine. Populațiile de critici au fost interogate de conținutul realist al creativității lui Gorky, iar umanismul său a fost considerat dispreț pentru un om mic. Istoria luptei din jurul piesei a subliniat relevanța ei ideologică. Jocul teatic a finalizat ciclul lucrărilor lui Gorky despre "Bosyaki". A fost reflectată în faptele și evenimentele din timpul nostru. În acest sens, ea a fost o sentință a sistemului social, care a aruncat mulți oameni înzestrați cu mintea, sentimentul, talentul, la "fundul" vieții, le-au condus la moartea tragică. Gorky a argumentat că societatea care a fost distorsionată în omul omului, nu a putut exista. Eroii jocului - actor, cenușă, Nastya, Natasha, căpușe - tind să se desprindă de voința cu "fundul" vieții, dar simțiți-vă propria voastră impotență înainte de această "închisoare". Ei au sentimentul de speranță a soartei lor și au împins un vis, iluzie care dă cel puțin o speranță pentru viitor. Când iluzia speranțelor devine evidentă, acești oameni mor. Pierderea speranței a provocat moartea sufletului său, a spus Gorky despre soarta actorului. Lucrări persistente, vrea cu pasiune să se întoarcă la viața de lucru a căpușei. Transportatorul ideii de înșelăciune în joc apare ceapa. Principiul relației sale cu omul este ideea de compasiune. Jucătorii lui Gorky arată antiguminația umanismului pasiv compasiune. Există un buchet, purtătorul ideii unui astfel de umanism este cinstit, provoacă o simpatie a unei simplificări a unei căci slabe; El vrea să-i ajute pe oameni să-i inspire, să lase iluzia, speranță pentru viitor. Pentru Luke, un om este slab și nesemnificativ înainte de circumstanțele vieții, care, după gândurile sale, nu pot fi schimbate. Și dacă da, trebuie să reconciliați o persoană cu viață, inspirând "adevărul" confortabil convenabil pentru el. Și astfel de adevăruri se dovedesc a fi la fel de mult cum se află însetate: adevărul și adevărul vieții devine relativ relativ. Și se pare că, chiar și în această lume, unde compasiunea ar fi o expresie naturală a unei atitudini umane față de o persoană, o minciună reconfortantă duce la o joncțiune tragică. Și ea vine în al patrulea act de joc. Iluzii dispersate. Actorul moare, Nastya este rupt. Un surplus este o imagine a distrugerii complete. A apărut așa-numita Compoziția "inima" dramă. Dacă Gorky a rezumat în jocul "în partea de jos" în lucrarea sa, atunci în alte piese, o nouă etapă a fost desemnată în dezvoltarea subiectului inteligenței. În 1904-1905. Gorky scrie piese "Dachniks" (1904), "Copiii Soarelui" (1905), "Varvara" (1905). Problema centrală a pieselor este inteligența și poporul, inteligența și revoluția. Aceste piese au fost deschise " Dacnis." Subiectul principal al jocului Gorky însuși a fost determinat într-o scrisoare adresată directorului : "Am vrut să prezint acea parte a inteligenței rusești, care a ieșit din straturile democratice și, după ce a obținut o altitudine bine cunoscută a situației sociale, a pierdut contactul cu oamenii - sângele ei pentru ea, a uitat de interesele și interesele sale și Nevoia de a-și extinde viața pentru el ... ".În această judecată Gorky, se dezvăluie sensul imaginii Ryumin, Caleria. Acești intelectuali, prezentați de antipodele birocraților, de fapt, oamenii din aceeași viață și direcții ideologice, fac cele din același mediu ca și basul, suslov, care, fără să-și ascundă viața credo, să declare "dreptul de odihnă" după tulburarea mișcării sociale. Toți acești oameni au ars viețile și cerințele sale. Gorky lacrimi cu o mască de muznină de rafinament spiritual, dificultate. Aici din nou gândul scriitorului despre decadență ca o mască spirituală a comerciantului. Intellectam-renegii, "DachNips", Gorky se opune inteligenței democratice. Acesta este doctorul lui Marya Lvovna, Vlas, Sonya. Monologul lui Marya Lvovna privind numirea inteligenței în viața rusă modernă, așa cum a arătat Gorky, a fost o "cheie" la joc. "Trebuie să fim diferiți, domnilor! Copiii de rufe, bucătari, copii de muncitori sănătoși - trebuie să fim diferiți! La urma urmei, în țara noastră, nu au fost niciodată educați oameni legați de masa poporului de sânge ... Această relații de sânge ar fi să ne hrănească cu o dorință fierbinte de a se extinde, reconstrui, evidențiați viața oamenilor Rudele către noi, care toate zilele funcționează doar, sufocând în întuneric și noroi ... ne-au trimis înainte ca să găsim calea pentru cei mai buni viața "."Dachniks" - cel mai "Chekhov" joc al lui Gorky. Dar conflictul de joc a dobândit o natură socio-ideologică de la amărăciune. Problema relației dintre inteligență și a poporului, inteligența și revoluția au devenit conducerea într-un alt joc al ciclului amar - "Copii Soarelui".Stratul de inteligență rusă este descris, aceștia sunt oameni de știință și artă, cu sinceritate dedicați muncii lor și sincer în conflict în chestiuni publice ale vieții. Prin urmare, subiectul inteligenței sună în această cheie particulară. Caracterul central al Play-Protasov, un om de știință, visează la victoria unei persoane asupra morții, el este plin de credință într-o persoană, în posibilitatea gândirii sale creative și se află pe pragul unei mari descoperiri științifice. Monologul Protasovei despre o persoană reflectă direct gândurile exprimate de Gorky în poezie "Uman".În vara aceluiași 1905, Gorky a fost scrisă de al treilea joc al acestui ciclu - "Varvara", În care dramaturgul pe noul material a dezvoltat subiectul programat în "Fome of Gordeyev", subiectul contradicțiilor progresului și civilizației burgheze. Situația ordinii mondiale sociale, ideologia și etica sa, Gorky opuse în joc " Inamici " Și noul "mamă" lumea de noi relații umane, oameni noi cu o nouă psihologie publică, plierea în lupta revoluționară. Scrieți pentru a scrie o piesă pe Mișcarea de lucru a apărut la Gorky la începutul anilor 1900, dar planul a fost realizat numai După 1905, la baza evenimentelor revoluționare ale complotului în Rusia din anii 1900. Acesta este un complot de un tip nou, este determinat de ciocnirea claselor, a zonelor politice. "Inamicii" - prima lucrare în drama rusă, care arată ciocnirea politică deschisă a taberelor sociale, opiniile politice, conceptele morale. Piesa, așa cum a fost, a rezumat căutarea creativă a lui Gorky-Playwright și a identificat o nouă etapă în dezvoltarea stilului său dramatic. Mai devreme în dramele conflictelor amare, în primul rând în coliziunea punctelor ideologice și a conceptelor filosofice. Acest lucru a determinat tipul mișcării complotului lor. Idealurile ideologice și etice ale eroilor au venit peste realitate și au verificat-o. În "dușmanii" baza tuturor luptei politice desfășurate de conflicte. Circumstanțele sociale și politice sunt verificate toate: și opiniile politice și etice și atitudinea unei persoane la artă.
- Copilarie si tineret Gorky
- Începerea creativității Gorky
- Lucrările lui Gorky "Makar Miranda", "bătrânul ibergil", "fată și moarte", "cântecul lui Falcon" și alții.
- Roman "Thomas Gordeyev". rezumat
- Bucată "în partea de jos". Analiză
- Roman "Mama". Analiză
- Ciclul de povestiri "de către Rusia"
- Gorky atitudine față de revoluție
- Gorky în emigrare
- Întoarceți-vă de Gorky în URSS
- Boala și moartea Gorky și moartea
Maxim Gorky (1868-1936)
M. Gorky apare în conștiința noastră ca personificare a forțelor creative puternice ale națiunii, ca într-o adevărată întruchipare de talentă, mintea și munca grea a poporului rus. Fiul Maestrului, scriitorul de auto-învățat, care nu a terminat chiar școala elementară, el a avut un efort uriaș de voință și intelectare de cea mai mică viață și într-un timp scurt a comis o urcare rapidă la înălțimile abilităților de scriere.
Gorky scrie acum foarte mult. Unii la apărat necondiționat, alții vor depăși un piedestal, impuținând justificarea metodelor staliniste de a construi o nouă societate și chiar o incitare directă la teroare, violență, represiune. Scriitorii încearcă să depășească istoria literaturii rusești și a gândirii sociale din partea istoriei literaturii rusești și a gândirii sociale sau exclude impactul său asupra procesului literar al secolului XX. Dar, la fel, știința noastră literară este dificilă, dar se face în mod constant la cei vii, fără buni, eliberați de fostele legende și mituri și din categoric excesiv în evaluarea creativității sale.
Să încercăm și înțelegem soarta dificilă a Marelui om, amintindu-ne cuvintele prietenului său Fyodor Shalyapin: "Știu ferm că a fost o voce de iubire pentru Rusia. În Gorky, a existat o conștiință profundă pe care o facem cu toții din țara noastră, poporul nostru și că ar trebui să fim cu el nu numai moral, - cât de câteodată m-am mângâiat - dar și fizic, toate cicatricile, toate întărirea, toate cochii . "
1. Copilăria și tinerii din Gorky
Alexey Maksimovich Peshkov (Gorky) sa născut la 16 (28) din 1868 martie la Nizhny Novgorod, în familia Krasnikovshchik. După o moarte subită la 8 iunie 1871, băiatul a fost stabilit în casa bunicului la 8 iunie 1871. Îmbunătățirea lui Alesh a fost angajată în bunica ei, care la prezentat într-o lume puternică, colorată a basmelor populare, epică, cântece, imaginație dezvoltată, înțelegerea frumuseții și puterii Cuvântului rusesc.
La începutul anului 1876, băiatul intră în școala parohială, dar după ce a studiat luna, datorită bolii, clasele au părăsit clasele. Un an mai târziu, a fost adoptat în clasa a doua a școlii primare. Cu toate acestea, după ce a absolvit două clase, a fost forțat să părăsească școala în 1878 pentru totdeauna. În acest timp, bunicul a izbucnit, în vara anului 1879, o mamă a murit de la un consumator de vehicule.
La sugestia bunicului, un adolescent de 14 ani pleacă "în oameni" - începe viața forței de muncă, deprivarea completă, munca obositoare, suveranitatea fără adăpost. Cine a fost doar: un băiat într-un magazin de pantofi, un student în magazinul pictat pe pictograme, o nanny, o mașină de spălat vase pe un vapor, un constructor - mulțumiri, un încărcător pe dig, curte, etc a vizitat regiunea Volga și în Ucraina, în Basarabia și Crimeea Kuban și Caucaz.
"Plimbarea mea în Rusia nu a fost cauzată de dorința de vagon", a explicat amar mai târziu, și dorința de a vedea - unde locuiesc, ce fel de oameni din jurul meu? " Rătăcirea îmbogățiți viitorul scriitor cu o largă cunoaștere a vieții populare și a oamenilor. "Pasiunea pentru citire", angajată în mod continuu în domeniul auto-educației, a fost promovată la acest lucru devreme. "Îi datorez cel mai bine în mine cu cărți", va observa mai târziu.
2. Începutul lucrării lui Gorky
Cu douăzeci de ani, A. Peshkov cunoștea clasicii artistică internă și mondială, precum și lucrările filosofice ale lui Platon, Aristotel, Kant, Hegel, Chopengauer, Nietzsche, Freud, V. Solovyov.
Observații și impresii ale vieții, marja de cunoștințe a cerut ieșirea. Tânărul a început să se încerce în literatură. Biografia lui creativă începe cu poezii. Se crede că prima performanță tipărită a lui A. Peshkov a fost "Poezii pe mormântul D. A. Laysheva", publicată la începutul anului 1885 în ziarul Kazan Volzhsky Buletin. În 1888-1889, au fost creați de poezia "numai că am scăpat de necazurile", "Nu sunt norocos, Alyosha", "o rușine să plângă în anii mei", "Înot ...", " să nu se căsătorească cu mintea mea ... "și alții. Pentru toată imitativitatea și retorica, ei transmit în mod clar patosul așteptărilor viitoare:
În această viață, bolnav și nefericit,
Cânt imnurile viitoare, -
astfel încât poemul este finalizat "Nu te căsătorești cu tine."
Din poeme, un scriitor începător sa mutat treptat la proză: în 1892, în ziarul Tiflis "Caucaz" a fost publicată prima poveste "Maka Miranda", semnată de Aliasul Maxim Gorky.
V. Korolenko a jucat un rol important în soarta lui Gorky, care la ajutat să înțeleagă multe secrete ale abilităților literare. În sfatul lui Korolenko, Gorky se mută la Samara și lucrează de către un jurnalist. Poveștile sale, eseuri, fechenii sunt tipărite în Gazeta Samara, Nizhny Novgorod Listka, "Odesa News", și apoi în Jurnalul Central Tolstaya "New Word", "Gândirea Rusiei", etc. În 1898, Gorky oferă un eseu cu două volume și povestiri ", cine la făcut faimos.
Mai târziu, însumând activitatea creativă de 25 de ani, M. Gorky a scris: "Sentimentul meu de 25 de ani de muncă, așa cum o înțeleg, este vorba de pasiune dorința mea de a iniția o atitudine eficientă față de viață în oameni". 2. Aceste cuvinte pot fi puse prin epigraph la întreaga creativitate a scriitorului. Pentru a iniția o atitudine eficientă, activă față de viața oamenilor, a depăși pasivitatea lor, pentru a activa cele mai bune, calități voastre voastre, morale ale personalității - această sarcină a decis amar de la primii pași ai creativității sale.
Această caracteristică a fost foarte viguroasă manifestată în povestirile sale timpurii în care vorbea, în funcție de definiția corectă a lui V. Korolenko, în același timp cu realist și ca un romantic. În același timp din 1892, scriitorul creează poveștile lui Makar Mirara și Emelyan Pilyay. Primul dintre ei în metoda și stilul său este romantic, trăsăturile unei scrisori realiste prevalează în al doilea.
În toamna anului 1893, el publică o alegorie romantică "Chiji, care a mințit ..." și povestea realistă "Nishchenka", o poveste realistă "Gorryka Paul" apare într-un an, iar faptele romantice ale "bătrânului Izergil "," Sokoli "și" o dată pe timp de noapte ". Aceste paralele, care pot continua cu ușurință, indică faptul că Gorky nu avea două perioade speciale de creativitate - romantic și realist.
În legătură cu criticul nostru literar de peste anii '40, împărțirea operelor de amare timpurie pe romantică și realistă, oarecum condiționată: lucrările romantice ale scriitorului au o bază reală solidă, iar realista poartă acuzația de romantism, referindu-se lagermenul tipului de creativitate reînnoit este neorealismul.
3. Lucrări de "Makar Miranda", "bătrâna Izeregil", "fată și moarte", "Song of Falcon"
Lucrările lui Gorky "Makar Miranda", "bătrânul Izergil", "fată și moarte", "sokol" și alții, în care începerea romantică, sunt asociate cu o singură problemă. Ei sună un imn la o persoană liberă și puternică. O caracteristică distinctivă a tuturor eroilor este mândră de neliniștea soarta și a libertății îndrăznețe, integritatea naturii și caracterul eroic. Aceasta este povestea lui Gyps Radda-Heroine"Makar Mirara".
Două sentimente mai puternice dețin: dragostea și setea de libertate. Radda iubește Loyko Zobad, dar nu vrea să-l supună, pentru că este cel mai bine merită libertatea lui. Heroina respinge obiceiul vechi de vârstă, conform căruia femeia devine soția lui, este făcută de un om sclav. Rularea unui sclav pentru moartea ei mai rea. Este mai ușor ca ea să moară cu conștiința mândră că libertatea ei personală a fost păstrată decât să se subordoneze autorităților celuilalt, chiar dacă acest altul este iubit pasionat.
La rândul său, Zobar își prețuiește, de asemenea, independența și este gata pentru totdeauna pentru conservarea sa. El nu poate să-i subordoneze Rada, dar nu vrea să o cucerească, dar nu o poate refuza. În ochii întregului tabor, el îl ucide pe iubitul său, dar se moare el însuși. Cuvintele autorului care se încheie legenda sunt semnificative: "Marea semănau o pereche sumbră și solemnă a lui Ksygan" Ksygan.
Poemul lor allegoric "fată și moarte" (1892) nu este numai în natura sa fabuloasă, ci și în principala problemă este foarte indicativă pentru întreaga creativitate timpurie a lui Gorky. În această lucrare, gândul se strecoară luminos despre puterea în picioare a iubirii umane, care este mai puternică decât moartea. Fata pedepsită de rege pentru că râde când el după înfrângerea în războiul în adâncime se întoarce din câmpul Brahi, caută cu îndrăzneală în fața morții. Și se retrage, pentru că nu știe ce să se opună marii puteri de iubire, un mare simț al vitalității.
Tema iubirii pentru o persoană care se ridică la sacrificiu în numele conservării vieții oamenilor atinge un sunet socio-moral larg în povestea lui Gorky "bătrânul ibergil". Compoziția acestei lucrări care reprezintă tripticul ciudat în sine este originală: legenda lui Larre, povestea povestirii povestitorilor - vechiul țigan Izergil și legenda despre Danko. Parcela și problematica povestii se află o opoziție clară a individualismului și egoismului de eroism și altruism.
Larra, caracterul primei legende, - fiul unui vultur și femei - este descris de autorul purtătorului de idei individualiste, anti-umane și principii. Pentru el, nu există legi morale de bunătate și respect față de oameni. Cu prietena lui care și-a respins fata, era crud și inuman. Scriitorul lovește filozofia individualismului, aprobând că persoana puternică este permisă totul, până la orice crimă.
Legile morale ale omenirii, aprobă autorul, neclintit, nu pot fi perturbați, în favoarea unei persoane separate, care se opune comunității umane. Da, și personalitatea în sine nu poate exista în afara oamenilor. Libertatea ca scriitorul său înțelege, există o nevoie conștientă de respectare a normelor morale, a tradițiilor și a regulilor. În caz contrar, se transformă într-o forță distructivă, distructivă, îndreptată nu numai împotriva apropierii, ci și împotriva adeptului unei astfel de "libertăți".
Larra, care pentru uciderea fetei bătrânilor este expulzată din trib și a da nemurirea, ar trebui să pară că va triumfa: "Cu toate acestea, el este la început și o face. Dar este nevoie de timp și viața pentru Larra, care a produs în pace, se transformă într-o făină fără speranță: "El nu are viață și moartea" e zâmbește la el. Și nu există nici un loc în rândul oamenilor ... Așa a fost pedepsit un om pentru mândria lui ", adică pentru egocentrism. Deci, completează povestea sa despre femeia bătrână Larr Izergil.
Eroul celei de-a doua legende este tânărul Danko - un antipod complet în dragoste cu Larre. Acesta este un umanist, gata pentru sacrificiu de sine în numele mântuirii oamenilor. Din întuneric "pădurile mlaștină impasibile îi conduc pe poporul său la lumină. Dar este dificil, departe și periculos această cale, și Danko, pentru a salva oamenii, fără a gândi, și-a scos inima din piept. Iluminarea drumului prin această "torță de iubire pentru oameni", tânărul ia adus poporul Său la soare, la viață și a murit, fără să ceară nimic în premiul ei înșiși ". În imaginea lui Danko, scriitorul și-a încorporat idealul umanist - idealul iubirii dezinteresate pentru oameni, sacrificiu de sine eroic în numele vieții și fericirii lor. Povestea realistă a lui Izergil despre el însuși este ca o legătură între aceste două legende.
Larra Karra a crezut că fericirea este în singurătate mândră și în permisivitate, pentru care a fost pedepsit cu o mașină teribilă. Izergil a trăit printre oameni, viața este strălucitoare și bogată în felul său. Ea admiră oameni curajoși, iubiți de libertate, cu voință severă. O experiență bogată de viață a condus-o la o concluzie semnificativă: "Când o persoană iubește faptele, el știe întotdeauna cum să le facă și să găsească unde este posibil. În viață ... există întotdeauna un loc al faptelor. " Izergil și ea însăși știe iubire pasionată și fapte. Dar ea a trăit, practic pentru el însuși. Doar Danko a încorporat cea mai înaltă înțelegere a frumuseții spirituale și a mării unei persoane, oferindu-i viața de dragul vieții oamenilor. Deci, în compoziția povestii, ideea lui dezvăluie. O fetiță altruistă a Danko dobândește sensul sacru. În Evanghelia lui Ioan se spune că Hristos în seara secretă a făcut apel la apostoli cu următoarele cuvinte: "Nu mai există nici o iubire dacă cineva va pune sufletul pentru prietenii săi". Este o astfel de iubire pe care poeții scriitorul este fata lui Danko.
Pe exemplul soarta celor două caractere-antipoduri, amar pune problema morții și a nemuririi. Larra de mândrie-individualistă era nemuritoare, dar doar o umbră întunecată mergea pe stepa lui, ceea ce este dificil de văzut chiar. Iar memoria fetei lui Danko a rămas în inimile oamenilor și este transmisă din generație la generație. Și aceasta este nemurirea lui.
Acțiunea acestor și multe alte povestiri Gorky este desfășurată în sud, unde se află marea și stepa - simbolurile vieții cosmice fără limite și veșnice. Scriitorul implică expansiunile imense, unde o persoană simte în special puterea naturii și a apropierii sale față de ea, unde nimeni și nimic nu mai manifestă manifestare liberă a sentimentelor umane.
Bright, pictat emoțional și lyribic, picturile penetrante ale naturii nu sunt nicăieri să se transforme într-un scriitor în opus. Ei joacă un rol activ narativ, fiind unul dintre principalele elemente ale conținutului. În vechea femeie Izergil, el descrie limba moldovenească după cum urmează: "Au plecat, au cântat, au râs, bărbați - bronz, cu mușcături luxuriante, negre și bucle groase la umeri. Femeile și fetele - vesel, flexibil, cu ochi albaștri întunecați, de asemenea, bronz ... s-au dus mai departe de noi, iar noaptea și fantezia le-au îmbrăcat în tot frumosul. " Acești țărani moldoveni nu diferă de la Loyko Zobhar, Raddy și Danko la apariția lor.
În povestea "Makar Miranda" și a naratorului însuși, și adunarea reală a vieții țigănești sunt date în iluminarea romantică. Astfel, în cea mai mare realitate, aceleași trăsături romantice sunt accentuate. Acestea sunt dezvăluite în biografia lui Izergil. Acest lucru este făcut de autor pentru a plăti un gând important: fabulos, romantic nu se opune vieții, dar numai într-o formă mai strălucitoare, ridicată, exprimă ceea ce este într-un fel sau altul în realitate.
Compoziția multor povestiri grele Gorky conține două elemente: un complot romantic și încadrarea realistă. Ele reprezintă o poveste în poveste. Cifra caracterului naratorului (Mirandian, Izergil) dă, de asemenea, natura narativă a realității, plauzibilității. Aceleași caracteristici ale rapoartelor de realitate funcționează și imaginea unei narațiuni - un tânăr numit Maxim, care ascultă poveștile povestitor.
O temă și mai multiplă a povestirilor grele realiste. În mod deosebit alocat în acest sens ciclul povestii scriitorului despre Bosyaki. Gorky Bosyaki - Afișează un protest spontan. Acestea nu sunt pasive, aruncate din viața persoanelor care suferă. Îngrijirea lor pentru Kossia este una dintre formele de respingere de a reconcilia cu partea sclavului. Scriitorul accentuează în personajele sale, ceea ce îi ridică peste meshchanismul oblic. Acesta este trampul și hoțul chelkash de la același nume al povestii din 1895, opuse lui Batraku Gavrile.
Scriitorul nu își idealizează caracterul. Nu este întâmplător faptul că adesea folosește epitetul "Predator": "aspectul de pradă", "un nas prădător", și așa mai departe. Dar dispreț pentru puterea omnipotentă a banilor face acest lumpen și o epuizare mai umană decât Gabril . Iar, dimpotrivă, dependența slave de rubura se transformă în satul Gavril, în esența ei, o persoană bună, într-un criminal. În drama psihologică, care se juca între ele pe malul mării pustie. Chelkash se dovedește a fi uman decât Gavrille.
În ziua de miercuri a lui Bosyakov, Gorky scoate în evidență oamenii în care dragostea muncii nu a dispărut în tensionat se gândește la sensul vieții și despre numirea unei persoane. Așa este descrisKonovalov. Din povestea aceluiași nume (1897). Un om bun, un visător cu un suflet moale, Alexander Konovalov simte constant nemulțumirea vieții și singur. Îl împinge pe calea vagabondului și a beții. Una dintre calitățile valoroase ale naturii sale a fost dragostea pentru muncă. Odată, după o lungă rătăcire în brutărie, el trăiește bucuria muncii, arătând artă în muncă.
Scriitorul accentuează emoțiile estetice ale eroului său, sentimentul său delicat de natură, respectul pentru o femeie. Konovalov este infectat cu pasiune pentru citire, admiră sincer îndrăzneala și curajul Stepan Razin, iubește eroii lui Gogol "Tarasa Bulba" pentru neînfricarea lor și puterea Duhului, aproape de inimă ia adversitatea gravă a bărbaților din " Podlipovtsev "F. Reshetnikov. Umanitatea înaltă a acestui bosyak este evidentă, prezența unor depozite morale bune în ea.
Cu toate acestea, totul în el este inconstant, totul este schimbător și nu lung. Pasiunea infecțioasă pentru munca sa preferată a dispărut, înlocuind melancolia, într-un fel se rătăcește brusc la ea și a aruncat totul, sau se îngăduie în frânghie sau să meargă la "fugă", în următoarea călătorie. Nu are o tijă interioară durabilă, un sprijin moral solid, un atașament puternic, constanță. Natura remarcabilă și talentată a lui Konovalov moare, pentru că nu își găsește voința de a acționa activ. Pentru el a aplicat complet definiția înaripată "cavaler pe oră".
Cu toate acestea, este cu greu toate Gorky Bosyaki: Malva de la povestea aceluiași nume, Semag ("Cum a fost prins"), un tampon ("în stepa"), Jar și Vanka Mazin de la același nume și alții. Konovalova are un avantaj față de colegii săi pe cei răi, pe care nu-l este înclinat să vină pe alții în viața sa nereușită. La întrebarea: "Cine este de vina pentru noi?" "El este convins de:" Noi suntem de a vina pentru ei înșiși ... de aceea nu avem vânătoare pentru viață și nu avem sentimente ".
O atenție deosebită a lui Gorky față de poporul "vieții" a dat baza unui număr de critici să-l declare ca cântăreț de Kieving, adeptul personalității individuale a Nietzsheanului. Nu este adevarat. Desigur, în comparație cu lumea oblică, meshans limitate spiritual în Gorky Bosyaki există "evidențierea", pe care scriitorul încearcă să descrie cât mai aproape posibil. Același chelkash în disprețul său pentru bani și "îndrăgostit de elementul puternic și liber al mării, nobilitatea lui Gavrille arată ca un din urmă. Dar această nobilime este foarte relativă. Pentru și el, și Emelyan, Pilyay și alți Bosyaki, eliberați de Korestolubia Meshchansky, pierduți și abilități de muncă. Gorky tramps ca cheljasha sunt frumoase atunci când se opun lașilor și korestocolurilor. Dar puterea lor provoacă dezgust atunci când este îndreptată spre rău oamenilor. Scriitorul a arătat perfect în povestirile "Artem și Kain", "satelitul meu", "foștii oameni", "pasiv" și alții. Egomotice, prădătoare, aroganța efectuată, dispreț pentru toată lumea, cu excepția ei înșiși, personajele acestor lucrări sunt trase în tonuri negative puternic. Antigumanistul, filosofia crudă, imorală a acestui tip de "foști oameni" mai târziu numit Zhulnic, subliniind că a fost o manifestare a "bolii naționale periculoase, care poate fi numită anarhism pasiv" sau "anarhismul înfrânte".
4. Roman "Thomas Gordeyev". Rezumat.
Sfârșitul anilor '90 - începutul anilor 900 este marcat în lucrarea apariției amare a lucrărilor unei forme epice mari - romanul "Thoma Gordeyev" (1899) și Tora Troy (1900).
Roman "Thomas Gordeev" Deschide o serie de lucrări Gorky despre "proprietarii vieții". Este recreată de istoria artistică a formării și dezvoltării burgheziei rusești, sunt arătate căile și metodele de acumulare inițiale de capital, precum și procesul de "având" unei persoane din proprietatea sa din cauza dezacordului cu standardele sale de moralitate și de viață.
Istoria originalului este descrisă de un scriitor ca un lanț de crimă, predare și înșelăciune. Aproape toți comercianții din orașul Volga, unde apare acțiunea "Thomas Gordyev", ei și-au dobândit milioane "de jafuri, crimă ... și vânzarea de bani falși". Deci, consilierul consilierului de comerț, care și-a început cariera de la deschiderea unei case publice, rapid bogată după "a suferit unul dintre oaspeții săi, bogat siberian".
Majoritatea navei de navă a lui Kononov din trecut a fost adusă în curte pentru incendiere, iar bogăția sa și-a sporit amanta, care a fost luată în închisoare pentru o acuzație falsă a furtului. Succesează grushchinul comerciantului, odată i-au jefuit nepoții nativi. În tot felul de crime, bogatul Robis și Beaven sunt ascultați. Portretul de grup al comercianților Volzhsky servește ca un fundal de uz casnic și social, pe care în detaliu tipurile de tipuri inițiale: ANAYA Shurov, Ignat Gordeev și Yakov Mayakin. Fiind individualizat clar, ei întruchipează trăsăturile tipice ale perioadei burgheze ruse a acumulării inițiale de capital.
Vechiul comercianților de pre-reformă este reprezentat de Anania Shurov. Aceasta este o febră sălbatică, întunecată, dreaptă. El este în mare parte legat de noi Figuram A. Ostrovsky, M. Saltykov-shecrin, G. Uspensky. Baza bogăției sale este o infracțiune penală. În trecut, un țăran de cetate, Shurov Radikae, după cum era adăpostită în baie, alergând de la cowgy of tortencecher, ia ucis, și pentru a ascunde crima, am pus foc la baie.
Shurov a devenit marii comercianți în pădure, a condus de-a lungul plutelor Volga, a construit o gară uriașă și mai multe barje. El este deja vechi, dar acum, ca și în anii tineri, se uită la oameni "din greu, nemilos". Potrivit lui Shurov, nu se temea de viața lui Dumnezeu toată viața Lui ". Cu toate acestea, relația cu Dumnezeu, construiește beneficii asupra considerentelor, foame acoperite cu numele său în faptele sale necinstite. Apelarea lui Shurov "Producător de păcate", Yakov Mayakin nu fără otrăvire notează: "Pentru o lungă perioadă de timp despre el, și la Katorga, și plâng în iad - vor, așteptând - nu vor aștepta".
O altă opțiune "Cavalerul acumulării inițiale" este ignorată Gordeev. Și el, în trecut, un țăran, apoi Burlak, care a devenit un proprietar major de navă Volga. Dar bogăția pe care a primit-o nu infractie, ci propria sa muncă, energie, perseverență extraordinară și întreprindere. "În toată figura sa puternică," autorul notează: "A fost o mulțime de frumusețe sănătoasă și grosieră rusă".
El nu este înțepător și nu atât de mulțumit de ceilalți comercianți, are o ștergere rusă și latitudinea sufletului. Urmărirea rublei a fost uneori plictisită de Ignat și apoi a dat plin pasiune, nerestricționată de beție și deznădăjduire. Dar ea a trecut o bandă de răcire și zdruncinată, iar el a fost bifat și umil. Într-o astfel de tranziții ascuțite de la o dispoziție la alta - originalitatea caracterului Ignat, care nu sa dovedit a fi numit "Shalev". Aceste caracteristici caracteristice. Ignat a afectat apoi apariția individuală a semănată a fiului său.
Figura centrală a comercianților este în romanul lui Yakov Mayakin, proprietarul cablurilor și magazinelor de cumpărături, nașul Foma Gorddeev. Mayakin în Duhul este aproape de partea patriarhală a comercianților. Dar, în același timp, o trage într-o nouă burghezie industrială, cu încredere să schimbe nobilimea. Mayakin nu este doar un reprezentant al burgheziei mai puternice din punct de vedere economic. El încearcă să găsească o fundamentare istorică și socio-filosofică a comercianților ca fiind una dintre cele mai importante proprietăți ale societății rusești. El a convins că a fost oamenii comerciali din secolele din Rusia în umerii lor ", cu diligența și dificultatea lor" a fost pusă temelia vieții - ei înșiși s-au dus la pământ în loc de cărămizi ".
Mayakin vorbește despre misiunea istorică și de merit al clasei sale, cu entuziasm și frumos, cu elocvență patetică. Un avocat de marfă talentat, inteligent și energic, Mayakin se întoarce în mod persistent la ideea că greutatea și importanța comercianților ruși sunt clar subestimați că această proprietate este eliminată din viața politică a Rusiei. Este timpul, în conformitate cu convingerea sa, să apăsați nobilii și să lăsați comercianții la furajul puterii de stat, Bourgeoisie: "Să justiție pentru muncă! Includeți-ne în construcția de sine! "
Gura lui Mayakina spune Bourgeoisie rusă, care și-a dat seama până la sfârșitul secolului o forță economică mare în stat și nemulțumită de eliminarea acestuia din rolul de conducere în viața politică a țării.
Dar gândurile și opiniile potrivite sunt combinate cu Mayakina cu cinism și imoralitate față de oameni. Pentru a căuta bogăție și putere, după convingerea lui, urmează cu orice modalitate, fără îndoială la nimic. Formarea unei foma țărănească "Politica vieții", Mayakin construiește ipocrizie și cruzime într-o lege imuabilă. "Viața, fratele, Thomas", învață un tânăr - foarte pur și simplu stabilit: sau toate urințele sau situate în noroi ... apropiindu-se de o persoană, să păstreze miere în mâna stângă și în cuțitul drept .. . "
Succesorul fiabil al Mayakinei este fiul său Taras. În anii studenți, a fost arestat și trimis în Siberia. Tatăl era gata să-l renunțe la el. Cu toate acestea, Taras sa dovedit a fi tot în tatăl său. Înlocuirea unei legături, a intrat în biroul Priisului de Aur. Sa căsătorit cu fiica sa și a acoperit cu amabilă a testului bogat. Curând Taras a început să gestioneze planta pentru producția de sifon. Întorcându-se acasă, el intră energic "în cazul" și îl conduce cu o mare mătură decât tatăl. El nu are tendința tatălui de a filona, \u200b\u200bvorbește doar despre lucruri, pe scurt și uscate. El este un pragmatist, convins că fiecare persoană "trebuie să aleagă forțele de caz și să o facă cât mai mult posibil". Privind la fiu, chiar și la Fiul, chiar și Jacob Mayakin, omul însuși este foarte asemănător, admirat darul fiului său, este oarecum nedumerit de o răceală și pragmatismul "copiilor": "Totul este bun, totul este frumos, numai tu, moștenitori, - toate simțurile vii sunt private de toate simțurile vii! "
La cel mai tânăr Mayakina, Smolinul african este în multe feluri. Este mai organic decât Taras, am absorbit forma burghezilor europeni, petrecând patru ani în străinătate. Acesta este un dealer european european și industrialist, gândirea pe scară largă și acționând și în liniște. "Adrianssa - Liberal", spune-i jurnalistul despre el, - un comerciant liberal - acesta este un amestec de lup și porc ... "În perspectiva istorică, acest personaj Gorky, bine înțelegerea beneficiilor cunoștințelor tehnice și importanța De progresul cultural este perceput ca un magnat burghez omnipoteois și politician, dodgy și gustare.
Dar Gorky a fost interesat nu numai de problema formării și creșterii burgheziei rusești, ci și a procesului de degradare interioară, conflictul de personalitate din punct de vedere moral cu mediul. Aceasta este soarta eroului principal al romanului - Thomas Gordeev. Composite și compozite Romantismul este construit ca o descriere cronică a vieții unui tânăr care sa răzvrătit împotriva moralității și legilor societății burgheze și ca urmare a victimelor idealurilor sale.
Povestea formării personalității și a naturii Thoma, formarea lumii sale morale este urmărită în roman. Momentul inițial din acest proces a fost multe depozite și proprietăți naturale moștenite de foma de la părinți: o bunătate mentală, o tendință de închidere și singurătate - de la mamă și nemulțumire față de același mod de viață, dorința de a sparge legarea lui Conectarea unei persoane, de la Tatăl.
Povestea căreia îi este Thoma lui ANFIS în copilărie, care la înlocuit devreme o mamă decedată, a pictat imaginația copiilor săi. Picturi strălucitoare ale vieții, nu deloc asemănătoare cu existența monotonă, gri în casa tatălui.
Tatăl și zei au căutat să inspire înțelegerea scopului și a sensului vieții, interesul părții practice a activităților comerciale. Dar aceste învățături nu au urmat foma trucului; Ei au întărit doar sentimentul de apatie și plictiseală în sufletul său. După ce a ajuns la vârsta majoratului, Thomas reținut în caracterul și comportamentul său "ceva copilăresc, naiv, la distins de colegi". El încă nu a arătat un interes serios în cazul în care tatăl său și-a investit toată viața.
Moartea bruscă a lui Ignat Shalomil Foma. Singurul moștenitor al unui stat imens, a trebuit să devină proprietarul. Dar, lipsită de prinderea tatălui său, el a fost în toate nepractice, interpretarea greșită. Nici fericirea, nici o bucurie de la posesia a milioane de Thomas nu se confruntă. "... bolnav-mi! - El se plânge cu conținutul său de Sasha Savelyeva. - Gândiți-vă - credeți că toate venele sunt strânse? " El o face: periodic indulgentă de Kitsuzh, uneori aranjând haine scandaloase.
Beat Ugra înlocuit cu o dorință opresivă de fomă. Și tot mai multe Thomas să creadă că viața este aranjatăeste nedrept faptul că oamenii din proprietățile sale folosesc beneficii nemeritate. Este din ce în ce mai mult și mai des, el intră în certuri cu nașul, care este pentru persoana care personifica această viață neloială. Bogăția, poziția "gazdei" devine o povară grea pentru el. Toate acestea sunt turnate într-o revoltă publică și pierderea comercianților.
În timpul sărbătorilor, Kononov Thomas aruncă negustori criminali în fața oamenilor, îi acuză că nu au construit viața și închisoarea, au transformat o persoană simplă într-un sclav sub formă de sub formă de viață. Dar revolta sa naturală este lipsită de fructe și este condamnată la înfrângerea. Fome mai mult decât o reamintește episodul din copilărie când se sperie în râul bufniță. Soarele orb, sa grăbit să se grăbească în jurul râului. Acest episod este proiectat de autor cu privire la comportamentul eroului. Thomas prea, orb ca owl. Sleeper Mental, "spiritual. El protestează cu pasiune împotriva legilor și a moralei societății, care continuă nedreptatea și egoismul, dar baza protestului său nu este aspirațiile clar conștiente. Comercianții se îndreptă ușor cu renegona, odându-l într-o casă nebună și umflau moștenirea.
Roman "Thomas Gordeev" a cauzat numeroase cititori și recenzii de critică. Opinia multor cititori a exprimat-o pe Jack Londra, care a scris în 1901: "Închideți o carte cu un sentiment de dor de Thauschy, cu dezgustător la viață, complet" minciuni și deznădejde ". Dar aceasta este o carte de vindecare. Ulcerele publice sunt arătate în ea cu o astfel de neînfricare ... că scopul nu este îndoielnic - ea pretinde bine. " De la începutul secolului al XX-lea, amar, fără a părăsi munca pe / lucrările prozaice, încearcă în mod activ și cu succes în Dramaturgia. Din 1900 până în 1906, au fost creați de șase piese introduse în Fondul de Aur al Teatrului Rusiei: "Messenger", "la partea de jos", "Dachniks", "Copiii soarelui", "dușmani", "Varvara" . Diverse pe teme și nivel de artă, ei, în esență, rezolvă, de asemenea, superfundul principal al autorului - "pentru a iniția o atitudine eficientă față de viață în oameni".
5. Piece "în partea de jos". Analiză.
Una dintre cele mai semnificative piese ale acestui ciclu dramatic deosebit este, fără îndoială, dramă"În partea de jos" (1902). Jocul a avut un succes uimitor. Avertisment pentru Mkat în 1902, a ocolit multe teatre ale Rusiei și țărilor străine. "În partea de jos" este o imagine uimitoare a unui fel de cimitir, unde oamenii mai puțin frecvenți sunt îngropați în viață. Vedem mintea lui Satina, puritatea spirituală a lui Natasha, diligența căpușei, dorința de viață cinstită la Asia, onestitatea lui Tatar Asana, setea necomprimată pentru iubirea curată și sublimă la prostituată Nastya etc.
Oamenii care trăiesc în subsolul nenorocit al kostylevului sunt stabilite în condiții extrem de inumane: ele sunt luate de onoare, demnitatea umană, posibilitatea iubirii, maternitatea, sinceră, bună-credință. Un astfel de adevăr dur despre viața bazelor sociale, dramaturgia mondială nu a cunoscut încă.
Dar problemele socio-gospodării ale piesei sunt conectate organic aici cu filosofice. Lucrarea Gorky este o dispută filosofică cu privire la semnificația și numirea vieții umane, capacitatea umană de a "sparge lanțul" circumstanțelor distructive, despre atitudinea față de o persoană. În dialogurile și replicile eroilor jocului, cel mai adesea sună cuvântul "adevăr". De la personajele care folosesc cu bunăvoință acest cuvânt, Bubnov, Ceapă și Satin ies în evidență.
Într-un singur pol, disputa despre adevăr și de om este fostul rager al Bubnov, "care, pe măsură ce asigură, întotdeauna și totul vorbește numai adevărul:" Și nu pot minți. Pentru ce? Cred că întregul adevăr, așa cum este. Ce să fii timid? Dar "adevărul" său este cinism și indiferență față de oamenii din jurul lui.
Amintiți-vă cât de crud și indiferenți-cinici de comentarii cu privire la evenimentele principale redă. Când Anna cere să nu facă zgomot și să o ducă să moară calm, Bubnov declară: "Zgomotul - moartea nu este o piedică". Nastya vrea să scape de subsol, spune: "Excesul sunt aici." Bubnov se rezumă imediat agilim: "Nu sunteți inutil peste tot". Și să încheie: "Și toți oamenii de pe pământ sunt inutili."
În cea de-a treia acțiune, lăcătușul căpușei pronunță un monolog despre propria sa existență fără speranță, așa cum se confruntă cu foamea și privarea unei persoane care are "mâini de aur" și care dorește să lucreze. Monologul este profund sincer. Acesta este un strigăt de disperare a unei persoane pe care societatea o aruncă din viață ca o zgură inutilă. Și Bubnov declară: "Este minunat! Ca și în teatrul jucat. " Scepticul și cinic deliberat în raport cu oamenii, tamburinele sunt morți în suflet și, prin urmare, aduce oameni la necredință și în posibilitatea unei persoane să "spargă lanțul" circumstanțelor adverse. Nu l-au părăsit pe el și Baron, un alt "cadavru viu", un bărbat fără credință, fără speranță.
Antipodul Bubnova în opinia unei persoane este rătăcirea lui Luka. Timp de mulți ani în jurul acestui personaj "a criticat o suliță critică, care a contribuit în mod constant la contradicția estimărilor imaginii Luke de la Autor însuși. Unii critici și critches literar Luke au distrus literalmente, chemând .. mincinosul său, predicatorul de confort dăunător și "chiar complica involuntară a proprietarilor de viață. Alții, recunoscând parțial tipul de arcuri, totuși considerate că este nociv și chiar numele caracterului a fost produs din cuvântul "nebun". Între timp, Gorky Luca este numele evanghelistului creștin. Și acest lucru sugerează foarte mult să țină cont de prezența numelor "semnificative" și a numelor personajelor din lucrările scriitorului.
Luka tradus din latină - "lumină". Cu această valoare semantică a imaginii personajului, designul piesei este ecouri și planul creării unei piese: "Chiar vreau să scriu bine, vreau să scriu cu bucurie ... Solnyka pentru a pune pe scenă, Soarele amuzant al rusului, nu este foarte luminos, dar iubind totul, toate îmbrățișate ". Deci "soare" și apare în piesa Wanderer Luka. El este conceput pentru a risipi întunericul de speranță la locuitorii nopții, umple-l cu bunătate, căldură spirituală și lumină.
"În mijlocul nopții nu va vedea drumul," Ceapa cântă în mod semnificativ, susținând în mod clar pierderea somnului și a obiectivelor vieții. Și adaugă: "Eche el ... oameni domnilor! Și ce se va întâmpla cu tine? Ei bine, chiar dacă aș lipesc aici.
Un rol semnificativ în lumea lumii este jucat de religie. Imaginea lui Luca este tipul kenotic de salvie și filosoful popular. În stilul său de viață ciudat, în faptul că el recuperează grindina lui Dumnezeu, "țara dreaptă", escatologia sufletului poporului profund exprimată profund, Alka de transformare viitoare. Gânditorul religios rus al secolului de argint G. Fedotov, care a avut o mulțime de reflecție asupra tipologiei statului rus, a scris că în tipul de rătăcire ", el trăiește avantajul tipului kenotic și Christcentric de religiozitate rusă, opuse veșnic la ritualismul liturgic al gospodăriilor în ea. " Acesta este un caracter atât de gorky.
Natura profundă și solidă, Luka umple dogmele creștine într-un sens viu. Religia pentru el este întruchiparea de înaltă moralitate, bunătate și ajutor omului. Sfatul său practic este un fel de minim de program pentru locuitorii nopții. Anna îi calmează conversațiile despre existența fericită a sufletului după moarte (ca creștin, el crede în ea). Sipla și Natasha - Picturi de viață familială liberă și fericită în Siberia. Actorul încearcă să inspire speranță pentru vindecarea alcoolului. Luka adesea acuzată de minciuni. Dar nu a mințit niciodată.
Într-adevăr, la acel moment au existat mai multe spitale pentru alcoolici (la Moscova, Sankt Petersburg și Yekaterinburg), iar unele dintre ele au fost tratate gratuit. Siberia este un loc în care cenușa este mai ușor să înceapă o viață nouă. Ashesul însuși admite că a început să fure pentru că nimeni nu la numit din copilărie, ca un "hoț" și "hoți ai fiului". Siberia, unde nimeni nu știe și unde, în conformitate cu reformele Stolypin, sute de oameni au mers - un loc ideal pentru cenușă.
Nu pentru reconciliere cu circumstanțele, ci la acțiunea solicită oamenilor Luka "fundul". Se adresează capabilităților umane interioare, potențiale, chemând pe oameni să depășească pasivitatea, disperarea. Compasiunea și atenția lui Luke la oameni - eficiente. El conduce nimic mai mult decât dorința conștientă de a "iniția la om o atitudine eficientă față de viață". "Cine vrea ferm - va găsi", spune Luka convins. Și nu este vina lui că actorul și cenușa sa întâmplat așa cum ia sfătuit.
Imaginea de satin, care, de asemenea, a devenit subiectul opiniilor rușinoase, este ambiguă. Primul punct de vedere tradițional: satin, spre deosebire de Luke, solicită o luptă activă pentru om. Al doilea, diametral opus primului, pretinde că Satin este Satana, care "lipsește camerele petrecute, împiedică încercările lor de a părăsi fundul vieții". 5 Este ușor să vedem că ambele aspecte la identitatea și rolul de satin în joc suferă de categoric excesiv.
Satin și Luke nu sunt adversari, dar oameni asemănători în opinii pe o persoană. Nu este întâmplător, după plecarea lui Luca Satin îl protejează de atacurile lui Baron. Rolul lui Luke asupra lui Satinul în sine determină după cum urmează: "El ... ma afectat ca o monedă veche și murdară". Luke sa scufundat de sufletul lui Satina, la forțat să-și determine poziția în relație cu omul.
Luka și Satin sunt de acord în principalul lucru: amândoi sunt încrezători că o persoană este capabilă să spargă lanțul de circumstanțe adverse, dacă ia spus voinței sale, depășește pasivitatea. "Totul poate, dacă am vrut doar", îi asigură pe Luka. "Există doar o persoană, totuși restul este cazul mâinilor și creierului său", îl susține Satin. Între ele în opinii asupra omului există diferențe. _ Satin Maximalist se potrivește cu problema milă. "Pity degradează omul", crede el.
Luka creștină cheamă în primul rând pentru a înțelege un bărbat și a reușit să înțeleagă, trebuie să regret. "Voi spune că", spune Luka: "Pentru a regreta la timp - este bine". La timp pentru a regreta - înseamnă a salva uneori de la moarte, de la un pas ireparabil. Luke în această chestiune este flexibilă, satin milostiv. Vorbind că "regretă oamenii de oameni", Luka apelează la cea mai înaltă autoritate morală: "Hristos a regretat toate și ne-a ordonat".
Sub influența lui Luke, unele nopți se înmoaie, trebuia. Mai întâi de toate se referă la Satina. În a patra acțiune, el glumește foarte mult, prudență a locuitorilor subsolului din fasciculul grosier. Baronul încearcă să-i învețe pe Nastya pentru Audacity, el oprește Consiliul: "Aruncă! Nu atingeți ... nu răniți pe un bărbat. Nu împărtășește sugestiile lui Satin și Baron pentru a trece peste tatară care face rugăciune: "Lăsați! El este un tip bun, nu vă deranjează! " Reamintind ceapa si opiniile sale despre un barbat, satin convinge: "Bătrânul avea dreptate!" Și bunătatea, și milă Luke nu este pasivă, dar eficientă - asta a înțeles Satin. "Cine nu a făcut nimic bun, a făcut-o", a spus Luka. Autorii acestui personaj spun ideea unui bun bun, poziția de atenție activă și de a ajuta oamenii. Acesta este cel mai important rezultat moral și filosofic al litigiului Gorky.
În timpul revoluției din 1905, Gorky îi ajută în mod activ pe bolșevici. Îl întâlnește pe Lenin, promovează ziarul ziar nou de viață.
6. Roman "Mama". Analiză.
După suprimarea revoltei înarmate din decembrie, arestul amar și temându-se, se mișcă în Finlanda și apoi, pentru a colecta bani pentru Partidul Bolshevik - în America. Aici scrie o serie de articole jurnalistice, jocul "dușmani" și romanul"Mamă" (1906), care necesită altă înțelegere, nu de canoanele "primei lucrări de realism socialist", așa cum suntem obișnuiți cu decenii. Evaluarea Leninsky a acestui roman este cunoscută pe scară largă: "... Cartea este necesară, mulți lucrători au participat la mișcarea revoluționară inconștient, spontan și acum ei vor citi" mama "cu o mulțime de beneficii pentru ei înșiși. Carte foarte în timp util. "
Această evaluare a afectat în mod semnificativ interpretarea nouă, care a început să fie considerată un fel de beneficii pentru organizarea mișcării revoluționare. Scriitorul însuși era nemulțumit de o astfel de evaluare a muncii sale. "Pentru un astfel de compliment,, desigur, ia mulțumit lui Lenin", a spus el, "doar, mărturisesc, oarecum enervant ... să-mi aduc slujba (...) la ceva de genul unei proclamații de comisie nu este încă potrivit. La urma urmei, am încercat să mă apropii de problemele mele mai mari, foarte mari ".
Într-adevăr, romanul "mama" conține o idee mare și importantă - ideea de maternitate ca o forță creativă de viață, deși complotul de lucrări este direct atașat evenimentelor primei revoluții ruse și a prototipurilor de Caracterele centrale sunt muncitorul Sormovsky - revoluționarul P. Zalee și mama sa.
Natura și rezultatele revoluției l-au lovit cu amărăciune cu cruzimea lor atât cu aceeași și pe de altă parte. Ca scriitor umanist, el nu a putut vedea cea mai faimoasă rigiditate a doctrinei marxiste, în care o persoană a fost considerată doar ca obiect al relațiilor publice, de clasă. Gorky a încercat să combine socialismul cu creștinismul în felul său. Această idee va fi pusă. Scriitorul se bazează pe "mărturisirea" (1908), unde stările sale medico-legale erau luminoase. Originile acestor sentimente sunt deja conținute în romanul "mamă", în care scriitorul urmărește să depășească confruntarea ateismului și. Creștinismul, dă-le sinteză, propria lor versiune a socialismului creștin.
Scena simbolică la începutul romanului: Pavel Vlasov aduce acasă și atârnă imaginea de pe perete cu imaginea lui Hristos, mergând la Emamus. Paralelele sunt evidente aici: complotul Evangheliei lui Hristos, care se alătură celor doi călători, venind la Ierusalim, a fost nevoie să sublinieze învierea lui Pavel la o nouă viață, nașul său de dragul fericirii oamenilor.
Roman "Mama", ca o piesă "pe partea de jos", lucrarea de două niveluri. Primul este nivelul de socio-gospodărie, dezvăluind procesul de creștere a conștiinței revoluționare a tânărului muncitor Paul Vlasov și prietenii săi. Cea de-a doua este o parabolă, reprezentând modificarea istoriei evanghelice despre mama lui Dumnezeu, un fiu de binecuvântare pe floarea-zis de dragul poporului de salvare. Ea demonstrează în mod clar finală a primei părți a romanului atunci când Nilovna, transformându-se în demonstrația de zi a poporului, vorbește despre procesiunea copiilor în numele Sfântului Adevăr: "Copiii merg în lume, sângele nostru, Du-te adevăr ... pentru toată lumea! Și pentru toți, pentru copiii voștri, s-au făcut la nașul ... Domnii lui Isus Hristos nu s-ar fi întâmplat dacă oamenii nu au murit în slava lui ... "și mulțimea" emoțională și surdă "Răspunde la ea:" Dumnezeu spune! Dumnezeu, oameni buni! Asculta! " Hristos, care se circumscându-se la suferință în numele oamenilor, este asociat în mintea lui Nilovna cu un fiu.
Mama, săritând în cazul Fiului lui Hristos, a devenit adevărul pentru înălțimea morală Gorky Meril, el a pus în centrul narațiunii, legat prin sentimentul și actul definiției politice a mamei "socialism" cu conceptele de morale și Etic: "Sufletul", "Vera", "Dragoste".
Evoluția imaginii lui Pelagiai Nilovna, învoltanat la simbolul doamnei noastre, dezvăluie gândul autorului despre înțelegerea spirituală și sacrificiul oamenilor care se îndreaptă spre atingerea obiectivului cel mai scump - copiii lor.
În capitolul de deschidere de 2 părți al romanului, autorul descrie somnul lui Nilovna, în care impresiile din ultima zi - demonstrația de zi și arestarea fiului - interconectat cu simboluri religioase. Pe fundalul cerului albastru, ea vede un fiu care cântă un imn revoluționar "Ridică-te, ridică, muncesc oamenii". Și, fuzionând cu acest imn, cântecul "Hristos este înviat din morți" sunete solemn. Și în visul lui Nilovna vede în apariția unei mame cu bebeluși în brațe și în pântecele - simbolul maternității. După ce se trezește și vorbind cu Nikolai Ivanovich Nilovna "Am vrut să merg undeva pe drumuri, dincolo de păduri și sate, cu un Kittombo de umeri, cu un băț în mână". În acest impuls, dorința reală de a îndeplini instrucțiunile prietenilor lui Pavel asociat cu propaganda revoluționară în sat și. În același timp, dorința de a repeta calea dificilă a apelor Fecioarei din urmele Fiului.
Deci, planul real de evaluare socio-gospodăriile este tradus de autor pentru religie-simbolic, Evangelsk. Este demn de remarcat în această privință și în finala lucrării când mama capturată de jandarmi transformă încrederea revoluționară a Fiului ("noi învingem lucrătorii") în profeția Evangheliei despre adevărul inevitabil al adevărului Hristos: "Sufletul de succes nu va ucide. "
Natura umanistă a talentului Gorky a afectat ambele trei tipuri de revoluționari care au jucat un rol activ în viața politică a Rusiei. Primul este Pavel Vlasov. În roman, evoluția sa este prezentată în detaliu, transformând un simplu tip de lucru într-un revoluționar conștient, liderul maselor. Depășița profundă față de cazul general, curajul și inflexibil vor deveni trăsături distinctive ale naturii și comportamentului lui Pavel. În același timp, Pavel Vlasov surov și păstor. El este convins că "numai mintea va elibera omul".
În comportamentul său nu este nevoie de un adevărat lider al maselor armoniei gândirii și sentimentelor, minții și emoțiilor. Mângâiat de experiența de viață mare, Rybees explică eșecul său în cazul "stiloului de mlaștină": "Vorbiți bine, da - nu inima - aici! Este necesar în inimă, de a arunca o scânteie în profunzime. "
Prietenul Paul Andrei Nakhodka nu îl numește accidental un "om de fier". În multe cazuri, ascetismul Paul Vlasov interferează cu dezvăluirea frumuseții sale mintale și chiar gândurile, nu este întâmplător ca mama să simtă fiul "închis". Amintiți-vă cât de greu se descompune în ajunul demonstrației lui Nilovna, a cărei inimă maternă se simte atârnată de fiul patului: "Când va fi mama, care va trimite copiii lor cu bucurie?" Egoismul și identitatea de sine a lui Pavel cu durabilitate și mai mare sunt vizibile în scăderea lui ascuțită împotriva iubirii materne. "Există dragoste care împiedică o persoană să trăiască ..." Este foarte ambiguă și relația lui cu Sasha. Pavel îi iubește pe fată și o iubește. Planurile sale nu includ căsătoria pe ea, ca fericire familială, în conformitate cu convingerea sa, vor împiedica participarea sa la lupta revoluționară.
În imaginea lui Pavel Vlasov, Gorky a încorporat caracteristicile naturii și comportamentului unei categorii destul de mari de revoluționari. Acestea sunt oameni de voință, intenționați, până la sfârșitul adepților ideii lor. Dar ei nu au o latitudine de a da viață, combinații de principiu intermensibil cu atenție oamenilor, armonie de gândire și sentimente.
Flexibil și mai bogat în acest sens Andrei Nakhodka. Natasha, fel și frumos egor Ivanovici. A fost urcarea, și nu cu Pavel Nilovna se simte încrezători, este sigur să spargă sufletul, știind că rafalele inimii ei sunt oameni sensibili nu vor insulta un cuvânt sau un act nepoliticos. Al treilea tip de revoluționar este Nikolay Veschikov. Acesta este un maximalist revoluționar. "Abia trec lupta revoluționară aza, necesită arme să se stabilească imediat cu" dușmanii de clasă ". Caracterizată prin răspuns, acest lucru mai bun Andrei Nakhodka: "Înainte, vedeți, trebuie să vă armați capul și apoi mâinile ..." Găsirea drepturilor: emoțiile care nu se bazează pe o bază solidă a cunoașterii nu sunt mai puțin periculoase decât soluțiile raționaliste uscate care nu iau în considerare experiențele cu experiență pe termen lung și secolele de porunci morale dovedite.
În forma lui Nikolai Vesuvshchikov, se încheie o generalizare și avertizare a autorului mare. Același Nakhodka spune Pavel despre Waveovshchikov: "Când oamenii ca Nikolai simt infracțiunea și izbucni de răbdare - ce va fi? Strălucirea sângelui. Și pământul în ea, cum ar fi săpun, spumă ... "Viața a confirmat această prognoză. Când astfel de oameni au fost rechemați în octombrie 1917 la putere, au turnat pământul și cerul în sângele rusesc. Avertizările profetice ale "Evangheliei Maxim", ca și romanul "Mama", Mitin, nu au fost auzite din păcate.
De la începutul anilor 1910, creativitatea lui Gorky se dezvoltă, ca înainte, în două domenii principale: expunerea filozofiei și psihologiei meshchang, ca oblic, rezistența spirituală slabă și aprobarea inexhaustiei forțelor spirituale și creative ale oameni.
Generalizarea lounge-ului vieții județului Rusia este trasată de amar în titluri"Orașul Okrov" (1909) și "Viața lui Matthew Kozhemyakina" (1911), unde există "umiliți și jigniți", victimele sălbăticiei meshchansky (Fata Simima), unde tot felul de huligani militari se simt în mod liber, anarhiștii (Va-Vila Burmistrov) și există filosofi și observatori de știință inteligentă (Tiunov, Kozheyyakin), convinși că "corpul este spart și sufletul este puternic. Din punct de vedere spiritual, suntem încă adolescenți, iar viața noastră este înainte - o margine rea. Rus, tu doar crezi în ea.
7. Ciclul poveștilor "de către Rusia".
Această credință în Rusia, în poporul rus scriitorul exprimat în ciclul de povești"Prin Rusia" (1912-1917). Autorul, potrivit lui, sa întors aici la imaginea trecutului pentru a ilumina căile spre viitor. Ciclul este construit în genul de călătorie. Împreună cu povestea, "trecerea", așa cum a fost, vom face o parte a țării. Vedem Rusia centrală, suspendarea Steppelor de Sud, Stitele de Cosac, sunt prezente în trezirea de primăvară a naturii, înotați într-un râu liniștit, admirați natura Caucazului de Nord, inhalați vântul de sare al caspiei. Și peste tot ne întâlnim cu o masă a poporului metropolitan. Pe o viață extinsă
Gorky arată cum prin învățătura simultană a vârstei, conflictuală și rar de existență străpunge natura lor talentată a omului rus.
Ciclul este deschis de povestea "Nașterii unui om", spunând despre nașterea unui copil într-un partener de auto-povestitor ocazional. Acțiunea se întâmplă în contextul frumosului natura caucaziană. Datorită acestui fapt, evenimentul descris dobândește sub stiloul scriitorului un sens ridicat-simbolic: o nouă persoană care ar putea fi destinată să trăiască într-un timp rău. De aici, optimismul complet al cuvântului "trecere", iluminând aspectul pe țara unei persoane noi: "Shumi, Orlovsky, pretenție, frate, mai puternic ..." Imaginea mamei copilului, tânărul oryol țăranul, se ridică la înălțimea simbolului maternității. Povestea stabilește tonul major la întregul ciclu. "Poziția excelentă, de a fi pe Pământ de către o persoană", - în aceste cuvinte ale naratorului, credința optimistă a sunetelor Gorky în triumful vieții strălucitoare.
Multe dintre caracteristicile naturii naționale rusești sunt încorporate de scriitor sub forma căminului de dulgher Arteel Osipa din povestea "Iceshod". Puterea, oarecum melancolică, chiar și o Osip leneș în momentele de pericol turnate cu energie, arde cu o burrow tânăr, devine un adevărat lider al muncitorilor care au riscat în timpul inundațiilor au început să treacă prin flăcări de cealaltă parte a Volga. Gorky Osipa aprobă începutul activ, voluntar al naturii naționale rusești, exprimă încrederea în forțele convenționale ale poporului, care sunt încă cu adevărat suportate în mișcare.
Imaginea vieții oamenilor și mai ales a tipurilor populare descrise de Gorky, apare complexă, uneori contradictorie, Motley. În dificultate și a mișcării de caracter național, scriitorul a văzut particularitatea poporului rus, datorită istoriei sale. În 1912, într-o scrisoare adresată scriitorului O. Runova, el a remarcat: "Starea naturală a unei persoane - stratul. Rușii sunt în special mame, și diferă semnificativ de alte națiuni ". Arătând inconsecvența conștiinței poporului, cu hotărâre pasivitate, Gorky a creat o galerie impresionantă de tipuri și personaje.
Iată o poveste "femeie". Pentru eroina sa, căutările lui Tatiana pentru fericirea personală este legată de căutarea fericirii pentru toți oamenii, cu dorința de a vedea relațiile lor bune și bune. "Uite," Ai venit cu o persoană, libertatea ta, puterea este gata să-i dea și el nu o înțelege și - cum să-l învinovățească? Cine l-au arătat bine? - Ea reflectă.
Oamenii s-au înrăutățit asupra tânărului prostituată Tanya din povestea "gri-gri cu albastru" și "mângâiată", ca o înțelepciune deosebită, o înțelepciune simplă "aveți pe toată lumea să vină?" Dar ei nu au ucis bunătate în ea, o privire strălucitoare asupra lumii.
Udina este predispusă la pesimismul Yudina (povestea ") undeva în profunzimea sufletului, dorința pentru cea mai bună viață și" compasiunea blândă pentru oameni "erau calde. Chiar și într-un nenorocit om, care este pasajul beat al Mashka, instinctul iubirii materne trezește sentimentul de bunătate și sacrificiu de sine ("pasiune-mordsti").
Foarte important, dacă nu de a spune, în principiu, sensul pentru întreaga carte este o poveste, "Easy Man-varsta" - despre o fotografie Sasha de 19 ani, cu pasiune îndrăgostită de viață. "Eh, fratele Maximich, el admite un povestitor," inima crește și crește fără sfârșit, ca și cum aș fi doar o singură inimă ". Acest tânăr se întinde în cărți, la cunoaștere, încearcă să scrie poezii.
Toate poveștile ciclului sunt unite de autor-naratorul, care nu este doar un observator al evenimentelor, ci participantul lor. El crede profund în reînnoirea vieții, în potențialul spiritual și forțele creative ale omului rus.
Pozitiv, afirmația de viață care începe în lucrarea Gorky această perioadă a fost încorporată în "basmele din Italia" - douăzeci și șapte de eseuri de artă romantizată despre viața italiană, care a fost premandă de la Andersen: "Nu există basme de Cei care creează viață ", indicând realitatea și în nici un caz despre fabulozitatea celor descrise. "Persoana mică" este poeticizată în ele - omul unui suflet larg și un act creativ activ, lucrarea care este transformată de realitate. Privirea drepturilor de autor asupra "omului mic mic" este exprimată de gura unuia dintre constructorii tunelului simplon: "Oh, semnator, o persoană mică, când vrea să lucreze, - putere invincibilă. Și crede-mă: în cele din urmă, această mică persoană va face tot ce vrea. "
În ultimii ani pre-revoluționari, a lucrat amar pe povestiri autobiografice"Copilărie" (1913-1914) și "în oameni" (1916). În 1923, a terminat aceste amintiri despre cartea universităților mele.
Îndepărtarea din cele mai bogate tradiții ale prozei autobiografice ruse, Gorky a completat acest gen prin imaginea simplității unei persoane de la oameni, arătând procesul de formare spirituală. Există multe scene întunecate și picturi în lucrări. Dar scriitorul nu se limitează la imaginea de "urâciuni de viață". El arată cum prin "stratul de toate distrugerile Tsota ... Victory vars un luminos, sănătos și creativ ..., interesant speranța fără speranță pentru renașterea vieții noastre, umană".
Această credință, întâlniri cu numeroși oameni întăresc forțele și formează caracterul lui Alesh Peshkov, atitudinea sa activă față de realitatea înconjurătoare. La sfârșitul povestii, "în oameni" apare o imagine semnificativă a "pământului jumătate de pământ", care vrea să se trezească cu pasiune, de a da "lovitura ei și pentru sine" ca totul " , un pericol festiv de oameni, îndrăgostiți unul de celălalt, în această viață, a început pentru o altă viață - frumoasă, veselă, cinstită ... "
8. Raportul dintre Gorky la Revoluție.
Raportul dintre Gorky la evenimentele din februarie și mai ales revoluțiile din octombrie a fost dificil. Condamnarea necondiționată a vechiului accident vascular cerebral vechi, legitim legat de revoluția speranței pentru eliberarea reală socială și spirituală a individului, pentru construirea unei noi culturi. Cu toate acestea, toate acestea s-au dovedit a fi o iluzie, ceea ce la făcut să facă un ciclu de protestatari și articole de avertizare, pe care el la numit "gânduri premature". Acestea au fost tipărite de Gorky din aprilie 1917 până în iunie 1918 în ziarul "Noua viață". Ei s-au reflectat și dragostea lui Gorky în Rusia și durerea pentru ea. Iar scriitorul în sine apare aici ca o figură tragică.
Aceste sentimente au fost intensificate în special de la Gorky după victoria revoluției din octombrie, deoarece, după cum L. Spiridonov, autorul unei detalii și profunde, bazate pe cele mai bogate documente de arhivă, monografia pe Gorky, a fost "pentru democrație, dar împotriva democrației Forme extreme ale dictaturii proletariatului, pentru socialism ca o idee, dar împotriva măsurilor violente ale implementării sale, conjuga cu încălcarea drepturilor omului și a libertății de conștiință ".
Rampantul de teroare roșie, indiferența față de autoritățile revoluționare la soarta oamenilor a provocat un protest disperat împotriva crimelor, arestări, asteptari, a unor pogromuri și a jafurilor, împotriva ideii că sute de mii de oameni pot fi distruse pentru celebrarea justiţie. "Marea fericire a libertății nu ar trebui să fie umbrită de crime împotriva personalității, altfel vom ucide libertatea cu propriile mâini", a avertizat scriitorul.
Cu indignare, a scris că "Hatra de clasă a fost copleșită de minte, iar conștiința a murit". Gorky a observat cu alarma, deoarece puterea poporului rus scoate și dobândește putere, departe de idealurile autentice de libertate, fericire și justiție, atașată la revoluție. Scriitorul protejează oamenii de la astfel de aventurieri nerușini "- Interbolshevikov, care, prin convingerea sa, se uită la Rusia ca un domeniu cu experiență" Material pentru experimentele sociale ". Unul dintre ei - G. Zinoviev -gorchika portretizat în piesa "Lucrul lui Slothov".
Gorky a marcat mai întâi în clopot, văzând discrepanța de mai sus a valorilor culturale naționale și le-a vinde în străinătate. El sa opus aspectului "apucării fermei", deoarece a condus la mănăstirea comorilor economice și culturale ale țării. În mod deosebit amar, au protestat împotriva atitudinii respingătoare față de figurile științei și culturii, la inteligentele rusești, "creierul națiunii", văzând în toată această amenințare de cultură, civilizație.
Consecințele unei astfel de poziții nu au încetinit să afecteze. Prin ordinul Zinovievului, a fost făcută o căutare în apartamentul scriitorului, în ziarele Pravda și Petrogradskaya Pravda, articole acuzate de Gorky în faptul că ziarul publicat de el "a fost vândut imperialiștilor, proprietarilor de terenuri și bancherii" a început să apară.
Ca răspuns la acest lucru, Gorky la 3 iunie 1918 el scrie în "Noua viață": "Nimic altceva de la putere, frică de lumină și publicitate, drepturi civile laș și antidemocratice, care urmărind lucrătorii care trimit expediții punitive Țăranii - era imposibil de așteptat. La o lună după această publicație, ziarul "Noua viață" a fost închis.
9. Gorky în emigrare.
În conformitate cu prezenta teză a lui Lenin Gorky, în octombrie 1921, părăsește patria. Pentru primii trei ani de emigrare forțată, el locuiește în Berlin, apoi în Sorrento.
În străinătate, amară, ca și cum ar fi blocat timpul pierdut, începe să scrie lacomi și febril. El creează o poveste "Universitățile mele", ciclul de povești autobiografice, mai multe eseuri de memorii, romanul "cazul lui Artamonov", începe să lucreze la "viața Klim Samgin" - un studiu artistic monumental al vieții spirituale a Rusiei de secole, în cazul în care scriitorul portrete pe fundalul gresit al evenimentelor istorice. Povestea unui suflet gol "," intelectualul valorii medii "al Samginului Klim, care conștiința crepusculei, tipul sufletului forțată ecou" Underground "Caracterele lui Dostoievski.
10. Întoarcerea lui Gorky în URSS
În 1928, scriitorul sa întors în patria sa. Revenit cu o convingere fermă pentru a avea o parte activă în construirea unui nou, așa cum mi se părea că a intrat într-un curs normal după cataclurile revoluționare ale vieții. Tocmai aceasta, și nu considerații materiale, cum să ne asigurăm cu atenție niște publicați moderni, întoarcerea lui a fost dictată. Una dintre dovezile acestui lucru este amintirile lui F. Shalyapin: "Gorky simpatizat cu mine, a spus:" Există un frate, nu ești un loc ". Când ne-am întâlnit la Roma în 1928 de data aceasta ... a vorbit cu asprime: "Și acum tu, Fedor, trebuie să mergi în Rusia ..."
Cu toate acestea, în ciuda simpatiei evidente pentru Gorky Stalin și cel mai apropiat mediu, în ciuda activității literare și organizaționale intensive a scriitorului, nu era ușor pentru el în anii '30. Mansion Ryabushinsky la domnii M. Nikitskaya, unde a fost stabilită de un scriitor cu o întreagă stare a personalului de serviciu, mai degrabă adusă în închisoare: un gard înalt, gardian. Din 1933, șeful NKVD al orașului Yagoda a fost prezentat aici, care a fost prezentat lui Gorky ca secretar al agentului său P. Kryuchkov.
Întreaga corespondență a scriitorului a fost cu atenție vizibilă, au fost retrase scrisori suspecte, Berry îi urmărea fiecare pas. "Sunt foarte obosit ... de câte ori am vrut să vizitez satul, chiar să trăiesc, ca în vremurile vechi ... nu am putut. Ca și cum gardul a fost înconjurat - nu pentru a depăși "", el se plânge prietenul său apropiat, eu. Cartea.
În mai 1934, fiul scriitorului, Maxim, un atlet magnific și un fizician care a aplicat speranță. Există dovezi că am fost otrăvit. După câteva luni, 1 decembrie, uciderea lui S. M. Kirov a fost comisă, pe care Gorky știa perfect și profund respectată. Reprezentările au început în țara "Ninth Val" Literally șocate Gorky.
După ce a vizitat R. Rolland în 1935 în 1935, după o întâlnire cu Gorky, a observat hetic că "cache-urile conștiinței" ale lui Gorky "Durerea completă și pesimismul" 12. Jurnalistul francez Pierre Erbar, care a lucrat în 1935-1936 la Moscova, editorul revistei internaționale din La literatura de specialitate scrie în memoriile sale care au ieșit la Paris în 1980, care "împinge pe Stalin prin proteste ascuțite" și că "răbdarea lui este epuizată . " Există dovezi că Gorky a vrut să-i spună inteligenței Europei de Vest să-i atragă atenția asupra tragediei rusești. Își grăbește prietenii și colegii săi francezi L. Aragon și A. Zhid să vină la Moscova. Ei au venit. Dar nu mai era capabil să se întâlnească cu ei un scriitor: La 1 iunie 1936, sa îmbolnăvit cu gripa, apoi a trecut în inflamația plămânilor.
11. Boala și moartea lui Gorky.
Din 6 iunie, Print Print începe să publice zilnic buletine de știri oficiale pe starea sănătății sale.
La 8 iunie, scriitorul a vizitat Stalin, Molotov, Voroshilov. Această vizită a fost echivalentă cu ultimul rămas bun. Cu două zile înainte de moarte, scriitorul a simțit o ușurare. A fost o speranță înșelătoare că de data aceasta corpul său se va descurca cu boala. Gorky, adunat la următorul consilium, a spus: "Se pare că mă duc". Asta, din păcate, nu sa întâmplat. La 18 iunie 1936, la ora 11, 10 minute, Gorky a murit. Ultimele cuvinte au fost: "Sfârșitul romanului este sfârșitul eroului - sfârșitul autorului".
Potrivit versiunii oficiale a acelor ani, Gorky a fost ucis în mod deliberat de către medicii săi, L. Levin și D. Plentnev, care au fost reprimați pentru asta. Mai târziu, materialele au fost publicate, au respins moartea violentă a scriitorului. Recent, litigiile au aprins din nou, indiferent dacă amar a fost ucis sau a murit ca urmare a bolii. Și dacă sunt uciși, atunci de cine și cum. Șeful special al monografiei deja menționate a lui Spiridonova, precum și Cartea lui V. Baranov "Gorky, fără GRIMA", este dedicată unei examinări aprofundate a acestei probleme.
Este puțin probabil să învățăm pe deplin misterul morții lui Gorky: povestea bolii sale a fost distrusă. Fără îndoială, un lucru: amar a interferat cu implementarea terorii masive împotriva inteligenței creative. Cu moartea sa, acest obstacol a fost eliminat. R. Rolland a înregistrat în jurnalul său: "Teroarea în URSS nu a început de la uciderea lui Kirov, ci de moartea lui Gorky" și a explicat: "... o prezență a ochiului său albastru a servit ca un scor și protecție. Ochii închiși. "
Tragedia Gorky Anii de viață a vieții sale este o altă dovadă că el nu era scriitor de tribunal, nici un apologist fără minte pentru realismul socialist. Calea creativă a lui M. Gorky era altul - umplut cu un vis veșnic al fericirii și frumuseții vieții umane și a sufletului. Această cale este un trunchi pentru literatura clasică rusă.
4 / 5. 1
Introducere
1. Cuvânt despre scriitor.
2 simplificarea creativității timpurii a lui Gorky.
3. Povestea "Staruha Izergil" - Conștientizarea personalității persoanei:
a) "nor necorespunzător" al vieții umane;
b) arderea inimii;
c) originile gloriei și prostii;
d) Izergil - un ideal romantic al libertății.
Concluzie
Introducere
Maxim Gorky a intrat în literatură în perioada crizei spirituale, care a lovit societatea rusă la începutul secolului. Visele armoniei dintre om și societate, care au inspirat scriitorii secolului al XIX-lea, au rămas nerealizate; Limita este accentuată de contradicțiile sociale și interstatale, amenințând să rezolve războiul mondial și explozia revoluționară. Cleverness, deznădejde, apatie pentru unii au devenit norma, pentru alții - impulsul de a găsi ieșirea. Gorky a menționat că a început să scrie "pentru puterea de presiune ... o viață slabă talidă", pe care o căuta să se opună ideii sale de o persoană, ideal.
Creativitatea timpurie a lui M. Gorky (anii '90 din secolul al XIX-lea - prima jumătate a anilor 1900) merge sub semnul "adunării" omului cu adevărat: "Am învățat că oamenii foarte devreme și încă am început să inventez o persoană în tineret pentru a-mi satisface sete de frumusete. Oamenii înțelepți ... Convinși că am fost inventat slab de o consolare. Apoi m-am dus la oameni din nou și este atât de ușor de înțeles! - Din nou, mă întorc la o persoană ", a scris amar la acel moment. Poveștile lui Gorky 90 pot fi împărțite în două grupe. Unele dintre ele se bazează pe ficțiune: autorul folosește legende sau se plânge el însuși. Alții - Desenați personaje și scene din viața reală a Bosyaakov ("Chelkash", "Emelyan Pilyay", "o zi în toamnă", "douăzeci și șase și una", etc.). Eroii tuturor acestor povești sunt inerent romantice Worldview.
Eroul primei povestiri Gorky "Makar Mirara" reproșează oamenilor pentru psihologia lor slave. Oamenii-sclavi se opun în această narațiune romantică Natura Loyko Zobad și Rada de Frumusețe. Setea de libertate personală pentru ei este atât de puternică încât chiar dragostea ei arată ca un lanț care le face independență. Loyko și Rada, sunt superioare frumuseții sale spirituale și puterea pasiunii, ceea ce duce la un conflict tensionat care se încheie cu moartea eroilor. Povestea "Maka Mirand" este aprobată de idealul libertății personale.
Povestea lui Staruha Isergil se referă la capodoperele creativității timpurii M. Gorky. Scriitorul de aici nu este interesat de manifestarea caracterului individual al eroului, ci conceptul generalizat al omului în personalitate.
În lucrările romantice de la Gorky, se formează conceptul de personalitate, care va fi dezvoltat în lucrările ulterioare ale scriitorului.
1. Cuvânt despre scriitor
Alexey Maksimovich Peshkov (M. Gorky - Pseudonim) sa născut la Nizhny Novgorod 16 (28) din 1868 martie, camera de cameră, care a devenit directorul biroului de vapor din Astrakhan, a murit la începutul holera (1871). Mama, fiica proprietarului atelierului frumos V.I. Kashirina, căsătorită din nou, dar în curând a trecut de la Chatheka (1879). Băiatul a trăit în casa bunicului, unde au domnit certurile, litigii pentru împărțirea proprietății dintre frații mamei. A fi printre ei copilul a fost foarte dificil. A fost salvat de bunica lui activă, înzestrată și de dragoste. Șase ani de Alesha sub conducerea bunicului au stăpânit diploma bisericească-slavică, apoi tipărirea civilă. A studiat timp de doi ani în școala Slobodsky, pentru clasa a treia am trecut extern, după ce a primit o foaie lăudabilă. Bunicul a crescut de acea vreme și ia dat nepotului "oamenilor". Peshkov a lucrat la un magazin la modă, servind sertarul - Contractor și Sergeyev, un depozit pe un vapor, un student al unui atelier inocopic, un maistru pe clădiri echitabile, statistian în teatru. Și am citit foarte mult cu lăcomia, mai întâi "tot ce a obținut mâna", mai târziu a descoperit lumea bogată a clasicelor literare rusești, cărți despre artă și filosofie.
În vara anului 1884 a mers la Kazan, visând la clasă la universitate. Dar a fost forțat să facă bani pe un loc de viață, un șir negru, un încărcător, un bara de grâu. În Kazan, sa întâlnit cu studenții, a vizitat adunările lor, apropiate de inteligentele configurate ale poporului, citirea literaturii interzise, \u200b\u200ba vizitat cercuri de auto-educație. Sarcina de viață, percepția represiunii împotriva elevilor, o dramă de dragoste personală a condus la o criză mintală și o încercare de sinucidere. În vara anului 1888, Peshkov a plecat cu satul M. A. Romanian, în satul Krasnovidovo, la propaganda idei revoluționare în rândul țărănimii. După înfrângerea librăriei, tânărul a mers la Caspian, a lucrat acolo pe pescuitul pescuitului.
A supraviețuit pentru toți acești ani a dat naștere prozei autobiografice M. Gorky; Povestea primelor trei perioade ale vieții sale, le-a numit conținut în consecință: "copilărie", "în oameni", "universitățile mele" (1913-1923).
După ce a început la Caspians, "mersul în Rusia" a început. Peshkov a continuat pe jos, câștigând dificultăți în alimente, regiunile medii și sudice ale Rusiei. În pauza dintre rătăcitoare trăiau în Nizhny Novgorod (1889-1891), realizând o muncă neagră diferită, atunci un avocat era un scriitor; A participat la activități de conspirație revoluționară, pentru care a fost arestat pentru prima dată (1889). În Nizhny, m-am familiarizat cu V. G. Korolenko, care a sprijinit întreprinderile creative ale acestui nugget cu talent literar fără îndoială ".
2. Idei romantice în lucrarea timpurie a lui M. Gorky
Un grup special în lucrările scriitorului din anii 1990, lucrările romantice sunt alcătuite din lucrări romantice ("Makar Miranda", "bătrânul ibergil", "pe micul zână și tânărul ciobănesc", "Song of Falcon", "Unii", "Khan și fiul său" și alții.). Scriitorul oferă o nouă respirație a acestei direcții literare (romantism), care și-a sporit influența până la mijlocul secolului al XIX-lea.
Ce a făcut amar să se întoarcă la romantism? Deja în poemul mai devreme, creativ imatur al scriitorului, cuvintele sună: "Am venit în lume să nu fiu de acord". Aceste cuvinte pot servi drept epigraph la toată lucrarea lui Gorky. Motivul dezacordului cu realitatea în care domnește "abominatiile" domnește, există o nedreptate socială, opresiunea unor oameni cu alții, cruzimea, violența, sărăcia, conduce. Gorky visează la o persoană puternică, independentă, liberă ", cu soarele din sânge." Dar, în viața reală, și chiar într-un scriitor modern, literatura nu a avut astfel de oameni, așa că scriitorul a vorbit drept "... că, din anumite motive, oglinda luxoasă a literaturii ruse nu a reflectat outbars of the Wrath Poporului ... ", Și a acuzat literatura că nu caută" eroi, ea a plăcut să vorbească despre oameni, puternic doar în răbdare, blând, moale, visând despre paradisul din ceruri, suferind în tăcere pe pământ ". Această poziție a fost inacceptabilă pentru un scriitor maximist. De aceea, Gorky și s-au întors la romantism, ceea ce ia permis să prezinte eroul erou-figura. Lucrările romantice de amare sunt pătrunse de Paphos of Life afirmarea și credința în om.
Următoarele caracteristici sunt caracteristice lucrărilor romantice ale lui Gorky:
tipul de erou. - eroul este distins dramatic de mediul înconjurător (amintiți-vă formula de romantism : "Erou excepțional în circumstanțe excepționale"), Este respinsă, singuratic, opusă lumii realității obișnuite (Cf. Falcon - așadar), frumos Frumos (Heroes Gorky nu sunt înzestrați cu portret și caracteristici psihologice), mândri, independenți; Acest erou este gata să argumenteze cu soarta însăși, apărarea dreptului la libertate (și aceasta este valoarea principală pentru care merită să mergeți la moarte);
Alegerea tradițională subiecte de Wolnolubia. (Libertatea de personalitate), poezarea libertății (conflictul "sentimentul minții" este transformat în lucrările lui Gorky la conflictul "sentimentul-libertate" ("MAKA MIRARA"); autorul utilizează simboluri, tradițional în activitatea romanticii, - mare, stepică, cer, vânt, falcon (Petrel));
Eroii nu acționează în realitate, ci În lumea ficțională (scriitorul apelează la legenda, basmul, materialul folcloric);
Jucând un rol special peisaj, Vorbind, în același timp, atât fundalul, cât și eroul narațiunii (legenda lui Danko, vechea femeie iszergil);
Utilizarea specială instrumente fine: hiperbele (în descrierea sentimentelor, gândurilor, acțiunilor, portretului), epitete, metafore, comparații, personificări, vocabular teribil (care este în raport cu proza \u200b\u200bcu poezia);
Adesea se întâlnește Încadrarea compoziției (povestea din poveste). O astfel de compoziție narativă este subordonată la un scop: este posibil să recreați mai mult imaginea eroului șef.
În plus față de narator (bătrână Izergil, Maka Mirara) introdusă imaginea "trecerii", ascultătorului (Imaginea naratorului). Această imagine nu se manifestă direct, dar este necesară pentru a exprima poziția autorului.
Eroul romantic este conceput ca fiind dedicatorul predominării grosiere a majorității. Despre Tsygan Loyko Zobad ("Makar Miranda") a spus: "Cu o astfel de persoană pe care tu vei deveni mai bună ..." În drama sângeroasă, care se desfășoară între el și Ruddy, se estompează și respingerea destinului uman obișnuit. În povestea de vaash "despre micul zână și tânărul shephan" (1892), tinerii păstori visează de "mergeți undeva departe, oriunde ar fi tot ce ar fi știut ...", iar Faiia Maya poate trăi numai în pădurea sa natală. Heroina "fete și moarte" (începutul anilor '90, Publ. În 1917), el poartă inima "Intristică putere" și "Intritic Light". Peste tot, viața de zi cu zi este opusă de energia rară, impulsuri spirituale. Mirande completează povestea ei: "... Du-te la felul tău, fără a se întoarce în lateral. Drept și du-te. Poate că nu poți fi trist.
Scufundând o personalitate strălucitoare, următoarea persoană, amar sa transformat în conflicte spirituale acute de eroi legendari. În general, un număr de narațiuni romantice "bătrân femeie ibergil", "Sokol Song » (1895-1899), "Khan și fiul său" (1896), "unii » (1896) Coliziunea neomogenă este reflectată, mai des tragică, între un vis, sentiment spiritualizat, cu o excepție de la frumoasa și teama de viață, indiferența stupidă față de frumusețe.
3 Poveste "Omul vechi ibergil" - Conștientizarea personalității unei persoane
Povestea a fost tipărită în 1894 în Gazeta Samara, unde Gorky a primit un angajat permanent. Idean și tematic, această lucrare este aproape de povestea "Makar Miranda". În primul rând, scriitorul a complicat compoziția aici. El a folosit dublu încadrare. În timp ce primul "cadru" provoacă în mod tradițional peisajul maritim, misterios și fantastic. Pe fundalul său, imaginea personajului principal este alocată - vechea țigană a țiganului, care spune ascultătorului aleatoriu (imaginea naratorului) istoria vieții sale. Imaginea bătrânei este dotată cu aceleași calități ca și imaginea miracolelor Makara în povestea aceluiași nume. Se caracterizează printr-un compromis, dorința de libertate personală, admirație pentru personalități puternice. Și legendele introduse în povestea ei (prima - despre Gordece Larre, al doilea - despre Danko), pe lângă ceea ce îndeplinesc funcția celui de-al doilea "cadru", este de asemenea permis să înțeleagă și să înțeleagă poziția vitală a personajului principal . În aceste legende, vorbesc despre evenimentele zilelor de lungă durată, iar eroii sunt exprimați de cele două puncte opuse de vedere (antiteza) asupra problemei sensului vieții.
Condamnarea individualismului și aprobarea fetei eroice în numele libertății și fericirii poporului este o idee despre povestea povestii lui Staruha Ispergil.
Povestea a fost construită specifică: cu unitatea internă a ideii și tonului, este alcătuită din trei părți independente. Prima parte este legenda lui Larre, a doua este povestea lui Izergil despre tineretul său, a treia este legenda lui Danko. În același timp, părțile primele și cele trei părți sunt legende despre Larre și Danko - opuse unul cu celălalt. Caracteristica caracteristică a povestii este că există două naratori în el și, în consecință, două planuri narative. Povestea generală se desfășoară în numele autorului, care vorbește cu gândurile, reflecțiile, evaluările sale. El subliniază frumusețea poveștilor lui Danko. Iar al doilea povestitor este cel mai vechi Isergil, care ține în memorie legendele oamenilor despre feat, despre rău și bun în viața umană.
Eroii musulmani, puternici și aproape fabuloși sunt, de asemenea, descriși de oamenii din jurul celui mai vechi isergil.
Despre moldoveni Gorky scrie astfel:
"Au mers, au cântat și au râs; Bărbații sunt bronz, cu mustață luxuriantă, negru și bucle dense la umeri, în jachete scurte și duri mari; Femeile și fetele sunt amuzante, flexibile, cu ochi albaștri întunecați, de asemenea, bronz ...
Acești oameni în aspectul lor sunt câțiva diferiți de Loyko Zobhar, Raddy și Danko. Astfel, în viață, trăsăturile romantice și eroice au fost subliniate. Ele sunt, de asemenea, date în biografia lui Izergil. Acest lucru se face pentru a plăti un gând important: romantismul eroic nu se opune vieții, este doar într-o formă mai puternică și mai strălucitoare, exprimă ceea ce este pus în realitate.
În prima legendă, vorbiți despre "Antiger" - Eu și Gordery Larre, care, fiind fiul unui vultur și al unei femei muritoare, a fost plin de dispreț față de oameni, legile lor, stilul lor de viață.
Larra - Întruparea individualismului extrem. El se consideră primul pe pământ. El nu consideră necesar să se supună legilor comunității umane, așa că este ușor să mergem pe o crimă - uciderea fetei care la refuzat pentru el. Pentru aceasta, el este respins de societatea umană, expulzat din mediul oamenilor. La început, el nu se simte pedepsit, dar numai viața îl face să ceară moartea. Oamenii îl refuză, de asemenea, în acest sens și chiar pământul nu vrea să-l ia în lono. Deci se transformă într-un schelet veșnic, în umbră, și nu există adăpost și pace nicăieri. Și cel mai mare beneficiu - Viața - devine o făină fără speranță pentru el.
A doua legendă prezintă un alt erou, Danko. El la fel ca Larra este frumos și mândru, se evidențiază și din mulțimea de oameni. Dar Danko, spre deosebire de Larra, personalitate eroică. Întreaga sa scurtă viață este dată oamenilor. Danko conduce poporul său la voința vieții sclave: de la întunericul mlaștinilor coapte și pădurile întunecate, el a dispărut de către tribii disperați la lumină (citiți, într-o viață diferită). Au existat dificultăți extraordinare, obstacole irezistibile pe drum. Și când, obosit de un mod greu, oamenii au căzut în spirit când au început să reproșeze Danko în incapacitatea de a le gestiona, plângeau și erau gata să se întoarcă, inima eroului a aprins focul de dorință de a le salva. Și pentru a ilumina un drum dificil și lung și de a sprijini îndoieli și obosiți, el a smuls o inimă de la piept, care, ca o torță, arde de la iubire enormă și compasiune pentru oameni și la înălțat foarte mult deasupra capului.
"A fost atât de strălucitoare, a fost atât de strălucitoare; Ca soarele, și mai strălucitor soarele și toată pădurea au tăcut, aprins de această torță a marelui iubire față de oameni, și întunericul împrăștiat din lumina lui și acolo, adânc în pădure, tremurând, a căzut într-un zev putred din mlaștină. Oamenii, uimiți, au devenit ca niște pietre.
- Du-te! - A strigat Danko și se repezi spre locul lui, ridicând o inimă arzătoare și acoperindu-i oamenilor.
Ideea de iubire altruistă pentru oameni, sacrificiu eroic de sine, în numele fericirii poporului, susține amar în legenda lui Danko.
Deci libertatea Larra. – aceasta este o libertate individualistă, egoistă care se transformă în pedeapsă prin singurătate. Libertate danko. – aceasta este libertatea de altruistă, necesară în numele ministerului dezinteresat oamenilor.
Legendele despre Larre și Danko sunt condiționate, sunt necesare pentru a clarifica viziunea asupra caracterului principal și a punctului de vedere al autorului.
Într-adevăr, locul central în lucrare ocupă povestea foarte izpergil despre viața sa. Aceasta este istoria întâlnirilor și a unor romane scurte care nu lasă o urmă vizibilă în sufletul eroinei. Vorbind despre hobby-urile lor, eroina concentrează atenția ascultătorului asupra lui, pe setea indiscutabilă pentru viață și dragoste. Dar niciuna dintre ei iubiți nu este descrisă în detaliu, chiar și numele unora au șters deja din memoria ei. Ei, ca umbre, trec în fața ascultătorului: un pescar negru de pescuit dintr-o tijă, gutsul roșu-roșu, un turc important, fiul său, "Polul mic". Dar numai pentru ultimul iubit, Arcadeka, Izergil își riscă viața. Arcadec - personalitate eroică. A luptat pentru libertatea grecilor și a fost gata să facă o faptă ", eram gata să merg la marginea lumii pentru a face ceva". Pentru a-l salva de la captivitate, Izergil, schimbând banca, pătrunde în satul, unde iubitul ei și tovarășii lui vor fi tuns în închisoare. Trebuie să omoare ceasul de ceas. Dar auzind multe mulțumiri, Izergil însuși respinge iubitul. Ca rezultat, Izergilul recalcitrant și mândru devine ca toți oamenii: familia va dobândi, crescând copiii și pentru a compensa, îi spune tinerilor legende și basme, reamintind trecutul, vremurile eroice.
Izergilul a trăit în felul său o viață semnificativă și plină de culoare. Ea a iubit să ajute oamenii buni.
Dar ea nu avea ceea ce numim idealul. Numai Danko a încorporat cea mai înaltă înțelegere a frumuseții și a mării a unei persoane, sacrificând viața sa de dragul fericirii poporului. Deci, în compoziția povestii, ideea lui dezvăluie.
Ce tip de persoană este prezentată în imaginea celei mai vechi isergil? Bătrâna își aduce viața cu viața lui Danko, este acest erou care este un exemplu pentru ea. Într-adevăr, puteți găsi caracteristici similare în viața ei: abilitatea de a fi o taxă în numele iubirii, viața în rândul oamenilor. Ea este cea care aparține afirmațiilor aforiste: "frumos întotdeauna îndrăzneț", "există întotdeauna un loc în viață".
Dar oricum imaginea bătrânei este lipsită de integritate, se poate observa unele contradicții: sentimentele sale sunt uneori superficiale, suprafață, sunt imprevizibile, spontane, egoiste. Aceste caracteristici îl aduc mai aproape de Larroy. Astfel, caracterul isegiliului este ambiguu, contradictoriu.
Dar, în plus față de punctul de vedere al eroinei în sine, povestea este exprimată și punctul de vedere al autorului-narator. Naratorul uneori pune întrebări bătrânului, întrebându-se soarta iubitului ei. Și din răspunsurile ei devine clar că Izergilul nu este foarte preocupat de soarta lor. Ea explică o asemenea indiferențe față de oameni în felul lor: "Am fost fericit pentru asta: niciodată nu sa întâlnit mai mult cu cei care au iubit odată. Acestea sunt întâlniri proaste, oricum, așa cum au fost, cu morții ... "autorul nu acceptă o astfel de explicație și simțim că este încă înclinată să ia în considerare tipul de identitate a Izergilului, aproape de tipul de Identitatea Larra. Portretul caracteristic al iSergiliului, dat de autor-narator, subliniază încă o dată această similitudine: "Timpul se aplecă în jumătate, negru odată ce ochii erau slabi și s-au îmbătat. Vocea ei uscată a sunat ciudat, a înfruntat, exact bătrîna a vorbit cu oasele ... erau gropi negre pe locul obrajilor, iar într-unul dintre ei era o firmă de păr cenușiu ... pielea pe Fața, gâtul și mâinile ei sunt sanie cu riduri ... "Un astfel de portret dă similitudinea lui Larro, care" a devenit deja acum ca o umbră ".
Deci, imaginea centrală a povestii nu este deloc ideală, ci mai degrabă contradictorie. Acest lucru sugerează că conștiința eroi-individuală anarhioasă, Winsnoye lui poate fi îndreptată atât pentru beneficiul, cât și pentru cei răi.
În povestea lui Staruha Izergil, Larra, care se considera "mai întâi pe pământ", a fost asemănătoare pentru a fi o fiară puternică: "El a fost sfat, pierdut, tăcut, crud și nu sa întâlnit cu oamenii față în față"; "Nu avea nici un trib, nici mame, nici bovine, nici o soție și nu a vrut nimic din ea". Și după ani, se pare că acest "fiu al unui vultur și femei" este lipsit de inimă: Larra a vrut să ridice cuțitul, dar "cuțitul a izbucnit - le-au lovit exact în piatră". Înfricoșător și înțeles în mod natural de Kara lui - a fi o umbră: "El nu înțelege discursul oamenilor, nici acțiunile lor - nimic". În imaginea lui Larra a recreat o esență antichelistă.
Danko a crescut în sine iubirea inepuizabilă pentru cei care "erau ca animalele", "ca lupii" înconjoară ", astfel încât să fie mai ușor să iasă și să-l ucidă pe Danko". Și o singură dorință datorată pentru ei - pentru a înlocui întunericul din conștiința lor, cruzimea, frica de pădure întunecată, de unde m-am uitat la ceva teribil, întunecat și rece ". Sentimentul de lumină al lui Danko sa născut în privința profundă la forma triburilor, a pierdut aspectul uman. Și inima eroului a luat foc și a ars pentru a risipi întunericul nu numai pădurea, ci mai întâi de toate sufletele. Accentul final final: salvat nu a observat "inima mândră" căzută, și unul dintre ei, "teama de ceva", a pășit pe el. Darul de compasiune altruist, ca și cum ar fi fost atins; Un scop mai mare.
Povestea vechii femei Iszergille în două părți legendare și amintiri ale unei femei despre iubitul său tineretul ei aduce adevărul amar despre tipul dual de om. A conectat antipode din secolul: persoane frumoase care iubesc și "bătrâni de la naștere". Prin urmare, povestea este pătrunsă cu paralele simbolice: lumini și întuneric, soare și mlaștină, inimă aprinsă și carne de piatră. Sete pentru depășirea completă a experienței low-end rămâne neîndeplinită, oamenii continuă să trăiască dublu.
Concluzie
Legenda lui Larre, povestea lui Izergil și legenda lui Danko la prima vedere par a fi independent, existente independent unul de celălalt. De fapt, nu este. Fiecare dintre cele trei părți ale povestirii exprimă o idee comună și răspunde la întrebarea a ceea ce fericirea omului.
Vanzare Larru oamenii decid să pedepsească singurătatea veșnică. Și cel mai mare beneficiu - Viața - devine o făină fără speranță pentru el.
Un rol semnificativ este jucat în povestea bătricii Izergil. Menținerea completă a naturii realiste a imaginii, amar în același timp atrage un om de "viață rebelioasă". Desigur, "viața rebelioasă" a iSergiliului și a fetei Danko - fenomenele sunt diferite, iar amar nu le identifică. Dar imaginea povestitorilor întărește aroma generală romantică a lucrării.
Izergil cu încântare vorbește despre oameni cu voință severă, cu personaje puternice și luminoase, capabile de o faptă. Își amintește iubitul ei: "... A iubit fapte. Și când o persoană iubește faptele, el știe mereu cum să le facă și să găsească unde este posibil. În viață, știi, există întotdeauna un loc pentru fapte. "
Natura romantică poartă în "cel mai vechi isergil" și în cea mai mare parte a scrisorii lui Gorky. Scriitorul subliniază în oameni și în natură, avantajul unui extraordinar, ridicat și frumos. Când Izergil spune despre Larre și Danko, resturi de nori de "schiță, străvechi ciudate și vopsele" Roamnă cerul, cerul este decorat cu stele de aur. "Toate acestea sunt sunete și mirosuri, nori și oameni - era ciudat frumos și trist, părea că este începutul unui minunat basm."
Aici, toate instrumentele expresive sunt subordonate nu atât de mult, în ciuda descrisului cu precizie a subiectului sau fenomenului, cât de mult pentru a crea o anumită dispoziție înaltă. Acesta servește hiperbele abundente utilizate și epitete vopsite în litigiu și comparații.
Lista surselor utilizate
1. Dementiev A., Naumov E., Plotkin L. Literatura sovietică rusă. Tutorial pentru liceul de gradul 10. Edner 22. - M.: Iluminare, 1973.
2. EREMINA O. A. Planificarea de cumpărare pe literatură. Gradul 8 la literatura de prescripție a manualului. 8 clip: studii. - Citiri pentru formarea generală. Instituții. În 2 ore / Avt.-cost. V. Ya. Korovin și colab. - M.: Iluminare, 2002 ": Manual metodologic / O. A. Yeremin. - M.: Editura "Examen", 2003. - 256 p.
3. Literatura rusă a secolului al XX-lea. Studii. pentru 11 cl. educatie generala. Instituții. În 2 ore. 1 / l.a. Smirnova, a.m. Turkov, V.P. Zhuravlev etc.; Cost. E. PRONIN; Ed. V.P. Zhuravleva. - A doua ed. - M.: Iluminare. 1998. - 335 p.
4. Literatura sovietică: Tutorial pentru 6-7 CB. Școli de seară (înlocuabile), Ed.-E 4. / Compiler E. V. Kvyatkovsky.
5. Tolkunova T. V., Aliyeva L. Yu., Babina N. N., Chernenkova O. B. Pregătirea pentru examen în literatură: prelegeri. Întrebări și sarcini. - M.: IRIS-PRESS, 2004. - 384 p. - (Tutor de acasă).
6. Întrebări și răspunsuri de examinare. Literatură. Clasa a 9-a și a 11-a. - M.: AST-Press, 1999. - 352 p.
