Bulgakov 전기 창의성 흥미로운 사실. Mikhail Afanasevich Bulgakov: 삶의 흥미로운 사실, 창의성. "달리기"와 "터빈의 날들"

Bulgakov Mikhail Afanasyevich는 소개가 필요 없습니다. 이 위대한 산문 작가이자 극작가는 전 세계적으로 알려져 있습니다. Mikhail Afanasyevich가 이 기사에 나와 있습니다.

작가의 기원

Bulgakov M.A.는 1891년 5월 3일 키예프에서 태어났습니다. 그의 부모는 지식인의 대표자였습니다. 어머니는 Karachay progymnasium에서 교사로 일했습니다. 아버지는 교사였습니다(그의 초상화는 위에 나와 있습니다). 졸업 후 그는 다른 교육 기관뿐만 아니라 그곳에서 일했습니다. 1893년 Afanasy Bulgakov는 키예프 지역 검열관이 되었습니다. 그의 임무에는 외국어로 작성된 작품을 검열하는 것이 포함되었습니다. 가족에게는 Mikhail 외에 5명의 자녀가 더 있었습니다.

훈련기간, 야전병원 근무

전기인 Mikhail Bulgakov와 같은 저자는 매우 자세히 고려되어야 합니다. 그의 생애와 관련된 날짜표는 그의 작업의 기원을 찾고 그의 내면 세계의 특징을 이해하기 시작하는 사람들에게 거의 도움이 되지 않을 것입니다. 따라서 자세한 전기를 읽는 것이 좋습니다.

미래의 작가는 First Alexander Gymnasium에서 공부했습니다. 이 교육 기관의 교육 수준은 매우 높았습니다. 1909년 Mikhail Afanasyevich는 키예프 대학교에 입학하여 의사가 되기로 되어 있었습니다. 1914년에 제1차 세계 대전이 시작되었습니다.

1916년에 대학을 졸업한 후 Mikhail Afanasyevich는 Kamenets-Podolsk에서, 잠시 후에 Cherepovets에서 일했습니다. 그는 1916년 9월 전면에서 소환되었습니다. Bulgakov는 1년 후인 1917년에 위치한 Nikolskaya 시골 병원의 장이 되었습니다. Mikhail Afanasyevich는 Vyazma로 옮겨졌습니다. 1926년에 작성된 "젊은 의사의 기록"에는 그의 생애가 반영되어 있다. 작품의 주인공은 실력파 의사, 성실한 노동자다. 희망이 없어 보이는 상황에서 그는 병자를 구합니다. 영웅은 Smolensk 마을에 사는 교육받지 못한 농민의 어려운 재정 상황에 대해 심각하게 걱정하고 있습니다. 그러나 그는 아무것도 바꿀 수 없다는 것을 깨닫습니다.

Bulgakov의 운명에 혁명

Mikhail Afanasyevich의 평범한 삶은 2월 혁명으로 인해 혼란에 빠졌습니다. Bulgakov는 1923년 에세이 "Kiev-city"에서 그녀에 대한 자신의 태도를 표현했습니다. 그는 혁명과 함께 "갑자기 위협적으로" "역사가 왔다"고 언급했다.

졸업 후 Bulgakov는 군 복무에서 석방되었습니다. 그는 불행히도 곧 독일인에게 점령 된 그의 고향 키예프로 돌아 왔습니다. 여기서 Mikhail Afanasevich는 남북 전쟁의 소용돌이에 빠졌습니다. Bulgakov는 매우 훌륭한 의사였으므로 양측 모두 그의 서비스가 필요했습니다. 어떤 상황에서도 젊은 의사는 인본주의의 이상에 충실했습니다. 점차 그의 영혼에 분노가 커졌습니다. 그는 백인과 페틀리우르파의 잔혹성을 인정할 수 없었습니다. 그 후, 이러한 감정은 Bulgakov의 소설 "The White Guard"뿐만 아니라 그의 이야기 "On the Night of the Third Day", "Raid", 그리고 연극 "Run"과 "Days of Turbins"에 반영되었습니다.

Bulgakov는 정직하게 의사의 의무를 수행했습니다. 복무하는 동안 그는 1919년 말 Vladikavkaz에서 저질러진 범죄의 무의식적 증인이 되어야 했습니다. Mikhail Afanasyevich는 더 이상 전쟁에 참여하고 싶지 않았습니다. 그는 1920년 초에 데니킨의 군대를 떠났다.

첫 기사와 이야기

그 후 Mikhail Afanasyevich는 더 이상 의학에 종사하지 않기로 결정하고 언론인으로 계속 일합니다. 그는 지역 신문에 실릴 기사를 쓰기 시작했습니다. Bulgakov는 1919년 가을에 첫 번째 이야기를 완성했습니다. 같은 겨울에 그는 여러 개의 이야기인 여러 개의 feuilleton을 만들었습니다. 그 중 하나인 "찬양에 대한 찬사"에서 Mikhail Afanasyevich는 혁명과 내전 동안 키예프에서 일어난 거리 충돌에 대해 이야기합니다.

Vladikavkaz에서 만든 연극

백인들이 Vladikavkaz를 떠나기 직전에 Mikhail Afanasyevich는 특히 극적인 이 시기의 재발열로 병에 걸렸습니다. 1920년 봄에 그는 회복되었습니다. 그러나 붉은 군대의 분견대는 이미 도시에 진입했고 Bulgakov는 그가 정말로 원했던 이민을 할 수 없었습니다. 어떻게든 새 정권과의 관계를 구축할 필요가 있었습니다. 그런 다음 그는 예술의 세분에서 혁명 위원회와 협력하기 시작했습니다. Mikhail Afanasevich는 Ingush와 Ossetian 극단을 위한 연극을 만들었습니다. 이 작품들은 혁명에 대한 그의 견해를 반영했습니다. 이들은 주로 어려운 상황에서 생존하기 위한 목적으로 작성된 1일 선전 캠페인이었습니다. Bulgakov의 이야기 "수갑에 대한 메모"는 그의 Vladikavkaz 인상을 반영했습니다.

모스크바로 이사, 신작

Tiflis와 Batumi에서 Mikhail Bulgakov는 이주할 수 있었습니다. 그러나 그의 전기는 다른 길을 택했습니다. Bulgakov는 나라가 어려운시기에 작가의 자리가 사람들 옆에 있다는 것을 이해했습니다. 1921 년 Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 전기는 모스크바로의 이동으로 표시되었습니다. 1922년 봄부터 그의 기사는 이 도시의 잡지와 신문에 정기적으로 실렸습니다. 에세이와 풍자 팜플렛은 혁명 이후의 삶의 주요 징후를 반영합니다. Bulgakov 풍자의 주요 대상은 "NEP 쓰레기"(즉, nouveau riche-Nepmen)였습니다. Mikhail Afanasyevich의 "Chalice of Life"와 "Trillionaire"와 같은 단편 소설에 주목해야합니다. 그는 바자회 상인, 모스크바시의 공동 아파트 거주자, 사무원, 관료 등 문화 수준이 낮은 인구 대표에게도 관심이있었습니다. 그러나 Mikhail Afanasyevich는 국가 생활에서 새로운 현상을 발견했습니다. 그래서 그의 에세이 중 하나에서 그는 새 배낭을 메고 거리를 걷는 한 남학생의 얼굴에 새로운 트렌드의 상징을 묘사했습니다.

"치명적인 달걀" 이야기와 1920년대 창의성의 특징

Bulgakov의 이야기 "Fatal Eggs"는 1924 년에 출판되었습니다. 그 행동은 1928 년 가상의 가까운 미래에서 일어납니다. 이때까지 NEP의 결과는 이미 분명했습니다. 특히 인구의 생활 수준이 급격히 높아졌습니다 (Mikhail Bulgakov가 만든 이야기에서). 작가의 전기는 그의 작품에 대한 자세한 지인을 의미하지는 않지만 우리는 여전히 "치명적인 달걀"작품의 줄거리를 간단히 말할 것입니다. Persikov 교수는 모든 인류에게 큰 이익이 될 수 있는 중요한 발견을 했습니다. 그러나 군사 공산주의 아래 번성하고 NEP 시대에 입지를 강화한 새로운 관료제의 대표자, 반 문맹 퇴치 한 사람들의 손에 빠지면서이 발견은 비극으로 변합니다. 1920년대에 만들어진 불가코프 이야기의 거의 모든 영웅은 실패합니다. 작가는 자신의 작품에서 사회가 지식과 문화에 대한 존중을 기반으로 하는 관계의 새로운 방식을 열심히 배울 준비가 되어 있지 않다는 생각을 독자에게 전달하려고 합니다.

"달리기"와 "터빈의 날들"

Bulgakov의 연극 "The Run"과 "Days of the Turbins"(1925-28)에서 Mikhail Afanasyevich는 남북 전쟁 중에 서로를 교체한 모든 당국이 지식인에게 적대적임을 보여주었습니다. 이 작품의 주인공들은 이른바 '신 지식인'의 대표적인 대표자들이다. 처음에는 혁명을 경계하거나 반대했다. MA Bulgakov도 이 새로운 계층을 언급했습니다. 그는 "노트북의 수도"라는 제목의 푯말에서 유머로 이것에 대해 말했습니다. 거기에서 그는 새로운 지식인 "철"이 등장했다고 언급했습니다. 그녀는 나무를 자르고, 가구를 싣고, 엑스레이를 찍을 수 있습니다. Bulgakov는 그녀가 살아남을 것이며 사라지지 않을 것이라고 믿습니다.

불가코프 공격, 스탈린의 외침

Mikhail Afanasyevich Bulgakov(그의 전기 및 작업이 이를 확인함)는 항상 소비에트 사회의 변화에 ​​민감했다고 말해야 합니다. 그는 불의의 승리에 매우 화가 났고 특정 조치의 정당성을 의심했습니다. 그러나 Bulgakov는 항상 사람을 믿었습니다. 그와 함께 그의 영웅들은 걱정하고 의심했습니다. 비평가들은 이것을 불리하게 받아들였습니다. Bulgakov에 대한 공격은 1929년에 강화되었습니다. 그의 모든 연극은 극장 레퍼토리에서 제외되었습니다. 어려운 상황에 처한 Mikhail Afanasyevich는 해외로 가라는 요청과 함께 정부에 편지를 써야 했습니다. 그 후 Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 전기는 중요한 사건으로 표시되었습니다. 1930년, 불가코프는 스탈린으로부터 전화를 받았습니다. 이 대화의 결과는 Mikhail Afanasyevich를 모스크바 예술 극장의 조감독으로 임명했습니다. 다시 한 번 그의 연극 공연이 극장 무대에 등장했습니다. 얼마 후, 전기 인 Mikhail Afanasyevich Bulgakov와 같은 작가에게 그가 만든 "Dead Souls"공연의 무대가 주목되었습니다. 그의 삶은 점점 나아지고 있는 것 같습니다. 그러나 일이 그렇게 간단하지 않았습니다 ...

Bulgakov는 금지된 작가입니다

스탈린의 외적인 후원에도 불구하고, 1932년 연극 "The Seventh Dream"에서 발췌한 것과 Moliere의 " Miser"에서 1938. Bulgakov가 금지 된 작가 목록에 포함되었습니다.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 전기에서 주목할만한 것은 무엇입니까? 그의 삶은 많은 중요한 사건과 흥미로운 사실로 특징 지어지기 때문에 그에 대해 간단히 이야기하는 것은 쉽지 않습니다. 모든 어려움에도 불구하고 작가는 고국을 떠날 생각을하지 않았다고 말할 가치가 있습니다. 가장 어려운 시기(1929-30)에도 이민 생각은 거의 없었다. 그의 편지 중 하나에서 Bulgakov는 소련을 제외하고는 11년 동안 그에게서 영감을 얻었기 때문에 불가능하다고 인정했습니다.

소설 "주인과 마가리타"

1933 년 Mikhail Afanasevich는 "ZhZL"시리즈에서 자신의 작품을 출판하려고했습니다. 그러나 그는 다시 실패했습니다. 그 후 그는 죽을 때까지 자신의 작품을 출판하려는 시도를 더 이상 하지 않았습니다. 작가는 소설 "주인과 마가리타"의 창작에 전념했습니다. 이 작품은 그의 가장 위대한 업적이자 20세기 러시아 및 세계 문학 최고의 작품 중 하나가 되었습니다. Mikhail Afanasyevich는 일생의 12년을 이 작업에 바쳤습니다. "주인과 마가리타"라는 아이디어는 사회주의 현실에 대한 철학적, 예술적 이해의 시도로 1920년대 후반에 그의 마음에 나타났습니다. 저자는 작품의 첫 번째 버전이 성공하지 못했다고 생각했습니다. 수년 동안 Mikhail Afanasyevich는 끊임없이 캐릭터로 돌아와 새로운 갈등과 장면을 시도했습니다. 모든 사람에게 알려진 이 작품(Mikhail Afanasyevich Bulgakov)이 줄거리의 완성도를 얻은 것은 1932년이었습니다.

Bulgakov의 전체 전기에는 그의 작업의 의미에 대한 질문에 대한 고려가 포함됩니다. 따라서 우리는 이것에 대해서도 이야기 할 것입니다.

Bulgakov의 창의성의 가치

백인 운동이 패배할 운명임을 보여주었고 지식인들은 확실히 적군 편으로 넘어갈 것입니다(소설 "The White Guard", 연극 "The Run" 및 "Days of the Turbins"). 문화적으로나 도덕적으로 낙후 된 사람이 다른 사람에게 자신의 의지 ( "개의 심장")를 부과 할 권리가 있으면 위험에 처해 있습니다. Mikhail Afanasyevich는 우리 나라의 국가 가치 체계에 들어간 발견을했습니다.

Mikhail Afanasevich Bulgakov의 또 다른 흥미로운 점은 무엇입니까? 전기, 그와 관련된 흥미로운 사실 ​​및 그의 작업 - 모든 것이 사람에게 고통으로 새겨져 있습니다. 이러한 느낌은 러시아와 세계 문학의 전통을 계승한 불가코프의 변함없는 특징이었습니다. Mikhail Afanasyevich는 실제 영웅의 고통을 보여주는 문학만을 받아들였습니다. 인본주의는 불가코프 작품의 이념적 핵심이었다. 그리고 진정한 주인의 진정한 휴머니즘은 항상 독자에게 가깝고 소중합니다.

인생의 마지막 몇 년

그의 인생의 마지막 몇 년 동안 Mikhail Afanasyevich는 그의 창조적 운명이 망가졌다는 느낌을 남기지 않았습니다. 그가 계속해서 적극적으로 창작했음에도 불구하고 실질적으로 동시대 독자들에게 도달하지 못했습니다. 이것은 Mikhail Afanasyevich를 망쳤습니다. 그의 병은 악화되어 조기 사망에 이르렀습니다. Bulgakov는 1940년 3월 10일 모스크바에서 사망했습니다. 이것은 Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 전기의 끝이었지만 그의 작품은 불멸입니다. 작가의 유해는 Novodevichy 공동 묘지에 있습니다.

이 기사에 요약된 Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 전기를 통해 그의 작품을 더 잘 알고 싶으셨기를 바랍니다. 이 작가의 작품은 매우 흥미롭고 중요하므로 읽을 가치가 있습니다. 전기와 작품을 학교에서 공부하는 Mikhail Bulgakov는 가장 위대한 러시아 작가 중 한 명입니다.

소개

Bulgakov는 20세기의 가장 널리 읽힌 작가 중 한 명입니다. 이제 우리는 이전에는 생각할 수 없었던 위대하고 천재적인 그를 대담하게 부릅니다. 그러나 마스터와 마가리타의 저자 이름은 문학사에서 단순한 이정표가 아닙니다. 그의 살아있는 책은 독창적 인 사람, 훌륭한 사람, 강한 정신과 신념, 창의력과 행동이 풍부한 그러한 힘들고 행복한 삶을 살았고 역사와 문학에서 어려운 운명을 찾은 정직한 러시아 작가를 가리지 않아야합니다.
이제 Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 이름은 우리 나라와 해외에서 독자들의 관심에 둘러싸여 있으며 합당한 영광으로 장식되었습니다. 그리고 그리 오래 전 말은 훌륭한 예술가에게 그의 주요 권리를 박탈했습니다. 독자, 시청자, 청취자와의 라이브 및 직접적인 의사 소통은 그의 모든 단계를 따랐고 그의 새로운 것들은 의심스럽게 인사를 받았고 자주 보았습니다. 그녀는 거기에 없었지만 그의 비평가들과 반대자들은 그곳에서 무엇을 보고 싶어했는지, 즉 당 이데올로기의 "광란적인 지지자들"이 무엇인지. 이러한 부당한 비판과 언론의 실제 괴롭힘, 이후 완전한 진압의 이유가 즉각 밝혀졌다. Bulgakov는 삶이나 문학에서 어떻게 분해하고 적응하는지 몰랐으며, 그는 물론 그의 작품에서 그 자체로 나타난 전체 사람이 아니 었습니다. Mikhail Bulgakov는 평생 동안 구두로 그리고 서면으로 그의 위대한 스승인 푸쉬킨, 고골, 네크라소프, 살티코프-셰드린, 도스토예프스키, L. 톨스토이-그의 사랑받고 존경받는 작가들의 교훈에 따라 러시아 고전 문학의 원칙을 일관되게 옹호했습니다. 그는 현대 러시아 문학이 위대한 러시아 문학에 의해 수년에 걸쳐 축적된 모든 장점을 흡수하지 않고는 성공적으로 발전할 수 없다고 합리적으로 믿었습니다.
Bulgakov는 그가 잘, 깊이, 종합적으로 공부한 것, 그를 걱정했던 것에 대해서만 썼습니다. 기회주의적인 창의성의 순간은 그에게 매우 낯설었습니다. 그는 종종 공식적인 것과 일치하지 않는 국가에서 일어나는 과정에 대한 자신의 견해를 가지고있었습니다. 작가이자 시민은 지식인이 국가 발전의 주도적 역할을 해야 한다고 확신했으며, 그의 말로는 새로운 조건에서 지식인의 "일반적인 특성"을 "사랑하고 위대한 진화"로 열렬히 지지했습니다. . 그러나 그는 예술 작품에서 구현되는 창의적이고 삶의 태도가 맹렬한 거부를 당할 것임을 완벽하게 이해했습니다. 그리고 이것은 거의 적대적인 환경에서의 존재를 예측했습니다. 오랫동안 Bulgakov는 연극 "터빈의 날"의 저자이자 Gogol의시 "죽은 영혼"의 무대로 알려졌습니다. 그러나 "원고는 불타지 않는다", 찬란한 말은 불멸이며, 순결한 영혼과 지혜로운 마음으로 주인이 만든 작품은 시간이 지배하지 못한다. 그리고 Bulgakov의 작품 제작 날짜가 시간이 지남에 따라 멀어 질수록 독자와 시청자의 관심이 커집니다.
지난 수십 년 동안 작가의 전기와 그의 작품은 충분히 자세히 연구되었습니다. 여기에서 그의 삶의 주요 이정표, 가족 관계 및 그뿐만 아니라 고려 될 것입니다.

어린 시절과 청소년

Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 1891년 5월 3일 키예프 신학 아카데미 Afanasy Ivanovich Bulgakov와 그의 아내 Varvara Mikhailovna, ne Pokrovskaya의 교사 가족에서 태어났습니다. 출생지 - Vozdvizhenskaya 거리의 키예프에있는 Matvey Butovsky 신부의 집. 두 부모 모두 Orlovsky와 Karachevsky, 성직자 및 상인의 오래된 가족 출신입니다. Bulgakovs, Ivanovs, Pokrovsky, Turbins, Popovs ... Ivan Avraamievich Bulgakov는 아버지 쪽의 할아버지였으며 손자가 될 때까지 마을 사제였습니다. Mikhail이 태어나 Orel에있는 Sergievsky 묘지 교회의 총장이되었습니다 ... 어머니 쪽의 또 다른 할아버지인 Mikhail Vasilyevich Pokrovsky는 Karachev 시에 있는 카잔 대성당의 대제사장이었습니다. 두 할아버지가 같은 지역의 사제였으며 같은 해에 태어나고 죽었다는 사실은 거의 같은 수의 자녀를 가졌습니다. 작가의 전기 작가는 특별한 섭리의 표시인 일종의 intergeneric "대칭"을 봅니다. 그리고 그녀의 외할머니 인 Anfisa Ivanovna Turbina의 성을 통해 소설 "The White Guard"와 연극 "Days of the Turbins"의 자전적 인물이 명명되었습니다.
5월 18일, 미하일은 십자가의 승영 교회에서 정교회 의식에 따라 세례를 받았습니다. 이름은 키예프시의 수호자 인 대천사 미카엘을 기리기 위해 주어졌습니다. 대부모는 아버지의 동료, 신학 아카데미 Nikolai Ivanovich Petrov의 일반 교수와 Mikhail의 외할머니 Olympiada Ferapontovna Bulgakova (Ivanova)였습니다.

1892-1899년대와 1900년대에. 더 나은 주택을 찾아 가족은 거의 매년 아파트를 바꿨습니다. Mikhail에는 Vera(1892), Nadezhda(1893), Varvara(1895), Nikolai(1898), Ivan(1900), Elena(1902) 등 6명의 형제 자매가 있었습니다. 전체 가족을위한 마지막 도시 주소는 유명한 나중에 밝혀졌습니다-Andreevsky Descent, 13 (건물 1, apt. 2, 미래의 "터빈의 집") 및 교외 주소 - Bucha 마을의 dacha 가족이 정기적으로 여름을 보낸 키예프 근처. 그러나 새 집은 오랫동안 아버지와 그의 가족을 기쁘게 하지 못했습니다. 1906년 가을, A.I. Bulgakov는 치명적인 병에 걸렸습니다. 그는 신장 경화증 진단을 받았습니다. Afanasy Ivanovich의 동료들은 그를 곤경에 빠뜨리지 않았습니다. 12월 11일 그의 공로를 인정하는 시간을 갖기 위해 부러워할 만한 효율성으로 그는 신학박사 학위를 받았다. 동시에, 신학 아카데미 평의회는 그에게 일반 교수의 직위를 수여해 달라는 청원서를 1907년 2월 8일에 제출했습니다. 그의 죽음과 함께 가족은 덜 부유합니다. 다음날 A.I. Bulgakov는 질병으로 인한 해고 청원서를 제출했으며 3 월 14 일에 사망했습니다.
Mikhail의 부모인 Varvara Mikhailovna는 그녀의 아버지와 마찬가지로 자녀들에게 열심히 일하고 지식에 대한 열망을 심어주었습니다. 작가의 여동생에 따르면 그녀는 이렇게 말했습니다. 지참금이나 자본금을 줄 수 없습니다. 그러나 나는 당신이 가질 수 있는 유일한 자본을 줄 수 있습니다. 이것이 바로 교육입니다." 그래서 1900년(8월 18일)에 Mikhail은 Kiev Second Gymnasium의 예비반에 등록하여 "2급 상으로" 졸업했습니다. 그리고 1901년 8월 22일에 유명한 남자 알렉산더 체육관에서 공부를 시작하여 1909년 5월에 졸업하여 같은 해 6월 8일에 수료증을 받았습니다. 이 체육관은 특별하고 권위 있는 지위를 가졌다. 1811년 알렉산드르 1세 황제는 그녀에게 광범위한 권리를 부여했습니다. 학생들은 대학 입학을 준비했습니다. 연구원에 따르면 이 체육관과 Bulgakov의 교사는 Tsarskoye Selo Lyceum 및 Pushkin의 교사와 유사합니다.

체육관 학생 Misha Bulgakov

그와 함께 공부한 작가 KG Paustovsky는 미래 작가인 Master and Margarita의 초상화를 다음과 같이 말했습니다. 이 모든 것이 자유롭고 쉽게 진행되었으며 어떤 이유로 든 발생하지 않았습니다. 이것은 놀라운 관대함, 상상력의 힘, 즉흥 연주자의 재능이었습니다 ... 세계가 있었고이 세계에는 연결 중 하나 인 그의 창조적 인 젊음 상상력이있었습니다. " Mikhail Bulgakov의 이러한 행동은 편안한 가족 분위기에 의해 촉진되었습니다. 그의 누이 Nadezhda는 다음과 같이 회상했습니다. 캐릭터 ... 우리 집에는 항상 웃음이 울려 퍼졌습니다 ... 우리 삶의 모티브였습니다. "

Bulgakov는 체육관에서 훌륭하게 공부하지 않았습니다. 그 당시 그는 같은 어머니와 우리에 대한 풍자시를 썼고 우리에게 모든 시적 특성을 부여하고 만화를 그리고 피아노를 연주했습니다. 당시 Bulgakov의 취미 중 축구가 눈에 띄었습니다. 당시 러시아에서 인기를 얻기 시작한 게임과 연극이었습니다. 그러나이 모든 것이 남학생 Bulgakov가 다른 관심사를 갖는 것을 막지는 못했습니다 ...

작가의 첫 결혼

1908년 늦봄이나 초여름에 체육관 7학년을 마친 미하일은 사라토프 재무부 회장의 딸인 15세의 타티아나 라파를 만났다. 그 어려운 운명이 행복한 결혼 생활로 끝난 Tasya와 낭만적 인 관계가 생겼습니다. 결혼식은 1913 년 4 월 26 일 Kiev-Podolsk Dobro-Nicholas 교회에서 열렸습니다. Mikhail은 그 당시 대학의 2학년 학생이었고 Tatiana는 여성을 위한 고등 과정에서 공부했습니다. Bulgakovs는 11 년 동안 함께 살았고 Tatiana는 1 차 세계 대전과 키예프 내전, 러시아 군대 남서부 전선의 병원, Smolensk 지역, 코카서스 및 1924년에 헤어진 모스크바.

불가코프 메딕

고등학교를 졸업 한 후 Mikhail Bulgakov는 직업 선택에 특히 주저하지 않았습니다. 친척-의사, 형제 Vasily, Nikolai 및 Mikhail Pokrovsky의 영향; 그들의 집 친구 인 소아과 의사 I.P. Voskresensky의 가까운 존재는 성직자의 유전 적 뿌리를 능가하는 성직자이며 시간과 양육은 이미 완전히 다릅니다.
1909년 8월 21일 세인트루이스 제국대학교 의과대학에 입학했다. 키예프의 블라디미르. 연구는 또한 그때 시작된 1914-1918년 전쟁의 조건에서 이루어졌습니다. 의대생 Bulgakov는 제쳐두고 있지 않습니다. 1914년 8월에 그는 아내의 부모가 사라토프의 재무실에서 부상자를 위한 의무실을 조직하도록 도왔고 그곳에서 의무병으로 일했습니다. 1915년 5월 그는 페체르스크에 있는 적십자의 키예프 군 병원에 들어갔다. 같은 해 여름 그는 오스트리아 Bukovina의 Kamenets-Podolsk 및 Chernivtsi 도시의 최전선 병원에서 외과 의사로 근무했습니다 ... 러시아 제국의 법률에 의해이 정도에 할당 된 이점 ".
1916 년 9 월 중순 Smolensk 의료 위원회에 도착한 Bulgakov는 Smolensk 지방에서 가장 외딴 곳 중 하나 인 Sychevsky 지역의 Nikolskoye 마을에 세 번째 의료 센터 책임자로 파견되었습니다. 그와 그의 아내는 9 월 29 일에 거기에 도착했습니다. Nikolskoye에서 미래 작가의 의료 활동이 시작된 날짜는 나중에 그에게 발급 된 증명서에 있습니다. "zemstvo 의사"의 작업은 "젊은 의사의 메모"라는 이야기의 자서전주기에 반영되고 "Morphine"Bulgakov는 이야기에서 간접적으로 자신에 대해 이야기합니다 ...

끔찍한 고통

1917년 여름, 그는 아픈 아이에게 기관절개술을 시행한 결과 감염이 두려워 갑상선염 예방 접종을 받아야 했던 후 정기적으로 모르핀을 복용하기 시작했습니다. 심한 가려움증과 통증의 시작은 모르핀과 함께 익사하기 시작했으며 결과적으로 약물 사용이 습관이되어 약물 전문가에 따르면 불과 1 년 만에 키예프에서 거의 기적적으로 제거 할 수있었습니다. 그의 아내 Tatyana와 의사 IP Voskresensky, 그의 계부.

당시 불치의 모르피니즘은 zemstvo 의료 경력에 손상을 입혔습니다. Bulgakov는 1917년 9월 20일부터 1918년 2월 19일까지 Vyazemskaya 병원에서 일하다가 병으로 군복무에서 풀려났습니다. 2월 22일에 Vyazemsk 지역 zemstvo 위원회로부터 그가 "자신의 임무를 완벽하게 수행했다"는 증명서를 받았고, 2월 말에 Mikhail과 그의 아내는 키예프로 돌아와 거의 황량한 부모 집에 정착했습니다. 봄에 Bulgakov는 모르핀주의를 없애고 성병 학자로서 개인 진료를 시작합니다. 할 일이 충분했습니다. 도시의 권력은 끊임없이 변하고 있었습니다. 적군, 백군, Petliurists-거리와 교외에서 전투가 있었고 군대 및 비군사적 사람들의 군중이 구르고 뒤로 물러났고 체포와 학살이 있었습니다. 강도 및 살인 - 한마디로 모든 공포, 혼돈 및 혼란 1918-1920년대의 남북 전쟁. Bulgakov는 자신이 회상한 것처럼 "10번의 쿠데타"를 경험하면서 자신의 운명을 느꼈습니다. 그 당시의 사건은 소설 "The White Guard"에서 모스크바에서 그에게 설명되었습니다. 저자 자신, 그의 형제 Nikolai, 그의 여동생 Varvara, 그의 사위 Leonid Karum, Bulgakov의 친구 및 지인은 소설과 후속 연극 "터빈의 날"의 주인공이되었습니다. 1920년대 중반이었지만 Bulgakov는 Vyazma에서 첫 문학 실험을 시작하여 Sychevsky 지역의 zemstvo 의사의 삶을 묘사하고 키예프에서 산문으로 계속했습니다. 작품은 살아남지 못했습니다.

1919년 불가코프의 마지막 키예프 권력은 데니킨의 백군 의용군의 권력이었다. 그는 병역 의무가 있는 것으로 인정되어 북캅카스의 한 부대에 연대 의사로 동원되었습니다. 1919년에서 1920년 사이. 그는 병원에서 퇴원하고 일반적으로 의학을 공부하고 지역 신문에서 기자로 일하기 시작합니다. 당시 그의 간행물 중 3개만 남아 있습니다. 소책자 "Coming Prospects"(신문 "Grozny", 11월 26일), 에세이 "In a Cafe" 및 "찬사에 대한 찬사"(Tribute to Admiration)라는 부제가 붙은 이야기입니다. "Kavkazskaya Gazeta", 1월 18일 및 2월 18일). 이러한 사건은 Bulgakov의 "Autobiography"에도 기록되어 있습니다.

작가의 첫 문학 스케치

작가 Yu.L. Slezkin은 Bulgakov가 Kavkaz 신문에서 백인들과 협력하여 문학 작품을 결정하도록 도왔습니다. Mikhail Afanasyevich의 공식 임무는 문학의 밤, 콘서트, 공연, 토론을 조직하는 것으로 구성되어 공연이 시작되기 전에 개회 연설을 했습니다.
생계를 유지하기 위해 Bulgakov는 연극을 쓰기 시작했습니다. 현지 러시아 극장의 극단을 위해 유머러스 한 "자기 방어"가 단행되었습니다. 그 후 7-8월에는 "빅 4막 드라마" The Brothers Turbines를 썼고, 1920년 11월-12월에는 코미디 광인 "Clay Grooms (The Trashrous Dad)"를 썼습니다.

1921년 10월 1일 Bulgakov는 Glavpolitprosvet의 문학부(LITO) 비서로 임명되었으며 오래 지속되지 않았습니다. Mikhail은 개인 신문 "Commercial and Industrial Bulletin"에서 공동 작업을 시작했습니다. 그러나 6개의 문제만 나왔고 1922년 1월 중순 Bulgakov는 다시 실업자가 되었습니다. 2 월 16 일 볼셰비키 전 연합 공산당 중앙위원회 기관 인 "Rabochy"신문에서 일자리를 얻으려는 희망이 있었고 3 월 초부터 직원이되어 약 30 보고서와 에세이가 있습니다. 동시에 Bulgakov는 2 월 중순부터 공군 사관학교 과학 기술위원회의 출판 부서 책임자로 일했습니다. NE Zhukovsky 이것은 적어도 살 기회를 주었습니다.

강한 타격

1922년 2월 1일, 아버지의 죽음 이후 처음으로 Bulgakov에게 큰 슬픔이 찾아왔습니다. 그의 어머니 Varvara Mikhailovna는 키예프에서 사망했습니다. Bulgakov는 종종 어머니와 갈등을 겪으면서도 어머니를 사랑했습니다(특히 어머니가 Voskresenskaya가 되어 자녀에게 계부를 주셨을 때). 그는 소설 "The White Guard"에서 그녀의 기억에 가장 친절한 말을 바쳤습니다. 그리고 그녀의 아들이 인정한 어머니의 죽음은 이 작품의 아이디어를 실현하는 원동력 중 하나였습니다.

그러나 모스크바에서 Bulgakov의 인생에서 가장 어렵고 힘든시기가 끝나가고있었습니다. 1922년 2월 말과 3월 말에 직업을 갖게 되면서 가족의 재정 상황은 점차 나아지기 시작했고 보고서와 기사의 출판으로 촉진되었습니다. 일찍이 2월 4일 Pravda 신문은 Bulgakov의 첫 번째 모스크바 보도 "The Emigrant Tailoring Factory"를 출판한 후 Rabochaya Gazeta, Rupor 잡지 및 기타 모스크바 간행물에 다양한 가명으로 보고서 및 기사, 수필, 푯말 및 이야기가 나타나기 시작했습니다. ... Bulgakov는 4 월 초부터 철도 노동자 신문 "구독"의 문학 처리자로 일하고 있습니다. 그 임무는 문해력이 다르지 않은 지방의 서신에 문학적 형식을 부여하는 것입니다. 동시에, 그는 구독을 위한 보고서, 이야기, 푯말을 쓰고 그곳에서 언론인 여단인 "네 번째 페이지"의 일원으로 일합니다. 그는 또한 "... 현대 러시아 작가들의 문학적 실루엣으로 완전한 서지 사전을 편집하는 작업을 하고 있습니다..."라는 발표를 다양한 출판물에 게시합니다.
"구독", "라보시" 및 기타 소비에트 신문과 잡지에 대한 그러한 서비스와 그러한 "제품"은 작가에게 일용할 양식을 제공했지만 도덕적이고 창조적 인 만족을 가져 오지 못했습니다. 1922년 4월 18일 Bulgakov는 여동생에게 무엇보다도 자신이 작은 극장에서 연예인으로 일하고 있다고 알렸습니다. 그리고 5월에 그는 망명자 "Smenovekhovskaya" 신문 "Nakanune"과 "Literary Supplement"에서 협력을 시작했습니다. 이 신문은 소비에트 돈으로 베를린에서 발행되었으며 유럽식으로 비교적 자유주의적이어서 이민 지식인이 고국으로 돌아가는 데 기여했습니다. Bulgakov는 그곳에서 당시 최고의 에세이, 이야기 및 푯말 25편을 출판했으며 이 출판물에서 기자로서의 명성이 시작되었습니다. 이 신문은 또한 모스크바 편집국을 갖고 있었고, 문학 부록을 이끌었던 AN Tolstoy는 Muscovites에게 "Bulgakov를 더 보내십시오"라고 요구했습니다.

모스크바와 베를린의 신문, 여러 잡지에서 Bulgakov의 출판물의 성공으로 인정받은 그는 모스크바 문학가, "새로운 물결"의 젊은 산문 작가의 선두에 섰습니다. 작가는 문학의 밤, 회의 및 콘서트에 초대되고 창조적 인 노동 조합에 등록하고 인도주의 지식인 서클에서 공연합니다.
1920년대 중반. 그는 자신의 창작 계정에 두 개의 소설(1923년 "The Devil" 및 "Fatal Eggs", 1924년), 자전적 소맷부리에 대한 메모, 수십 편의 이야기, 에세이, 푀이통(feuilleton)을 가지고 있습니다. 모스크바와 레닌그라드. 1925 년 초에 "개의 심장"이라는 이야기가 작성되었지만 출판이 승인되지 않았고 수십 년 후에 출판되었습니다 ...
1923-1924년, 야간 작업. 그는 1918-1919년 전환기에 키예프 내전에서 작가가 경험한 사건과 전기적으로 상관관계가 있는 소설 "백위병"("황색 기병")이라는 그 당시의 주요 작품을 씁니다. 소설의 전체 텍스트는 1920년대 후반에 출판되었습니다. 파리와 1966년 모스크바에서.

그런 다음 그의 개인 생활에 변화가있었습니다. 1924년 1월 초 Bulgakov는 외국인 서비스국에서 Nakanune 신문이 주최한 저녁에 참석했습니다. 그곳에서 그는 최근 해외에서 돌아온 Lyubov Evgenievna Belozerskaya를 만났고 곧 그의 두 번째 아내가 되었습니다. 1924년 4월 Bulgakov와 TN Lappa는 이혼을 신청했습니다. 그리고 Belozerskaya와의 결혼은 1925 년 4 월 30 일에 등록되었습니다. T.N. Lappa와 이혼 한 지 1 년 후, 함께 생활하기 시작한 지 거의 6 개월 만에.
1924년 말 Bolshaya Sadovaya에 있는 자신의 집에서 떠난 Bulgakov는 과거에 이 10년 초에 그의 어려운 삶을 떠났고, 그의 전 아내와 그 당시 얻은 모스크바 지인들입니다. Bulgakov는 Prechistenka의 연속으로 1 층의 3 베드룸 아파트로 이사 한 후 1934 년 2 월까지 여기에 머물면서 정상적인 생활 조건을 회복했습니다.

연극 인정. 정부와의 문제

Bulgakov에게 prechistinskoe 시간은 연극적 성공의 시작, 그의 극적 활동의 시작입니다. 여기에 "터빈의 날", "Zoykina의 아파트", "Crimson Island"가 작성되었습니다.
동시에 Theatre-Studio에서 스테이징을 위해 승인 된 코미디 "Zoykina 's Apartment"라는 또 다른 연극이 작성되었습니다. 어. Vakhtanogov (모스크바 예술 극장의 세 번째 스튜디오). 그것에 대한 작업은 거의 1926년 내내 계속되었습니다. 그러나 Bulgakov의 문학적, 특히 연극적 성공은 그와 그의 비평가들의 작품에 대한 맹렬한 질투와 증오를 불러일으켰습니다: "프롤레타리아 작가", "Komsomol 시인", 문학적 미래파 및 기타 "극단주의자" 문화에서" , - "열광적인 광신도들." "bulgakovism", "podbulgachnik"이라는 용어가 등장하고 회의와 집회가 열렸습니다. 그 나라의 문화 지도력은 맹렬한 열정을 끄지 않고 불에 연료를 더했고 때로는 공연을 금지했다가 허용했습니다. Bulgakov의 신문과 잡지는 인쇄를 중단했습니다. 문제는 정부의 고려에 이르렀다. OGPU NKVD의 기관도 개입하여 작가에 대한 비공식적 감시를 확립하여 그의 측근을 정보 제공자와 정보 제공자로 넘쳤습니다. 현재 출판된 이러한 "서신" 중 일부는 우울합니다.
비밀 서비스 기관은 Bulgakov의 성격에 지속적으로 관심을 보였습니다. 1926년 9월 22일과 11월 18일에 작가는 심문을 위해 OGPU에 소환되었습니다.
관료주의적 노멘클라투라(nomenklatura)와 그들의 열렬한 비평가들이 작가의 평판을 떨어뜨리려는 노력은 헛되지 않았습니다. 남성". Bulgakov는 고위 당국과 A.M. Gorky에게 보내는 일련의 편지에서 불리한 문학 및 연극 상황과 어려운 재정 상황에 대해 알립니다.
"작가 Bulgakov"에 대한 질문은 정치국 회의에서 논의되었으며 긍정적으로 해결되었습니다. 4 월 18 일 스탈린은 그에게 전화를 걸었습니다. 놀랍고 이제는 전설적인 대화가 일어났으며, 그 대화에서 작가는 이후 자신의 위치를 ​​인생의 5가지 주요 실수 중 하나로 평가했습니다. 그러나 곧 삶이 나아지기 시작했습니다.

행복한 사랑

1929년 전환기 - 1930년대 초 순수하게 창조적인 성격뿐만 아니라 Bulgakov를 위한 극적인 사건으로 가득 차 있었습니다. 그의 개인적인 삶에 새로운 심각한 변화가 일어나고 있었습니다. Bulgakov는 E.S. Shilovskaya에 대해 우호적인 감정을 갖기 시작했지만 곧 그들은 서로를 사랑한다는 것을 깨달았습니다. E.S. Shilovskaya와의 관계는 새로운 방향을 잡았고 Bulgakov의 삶을 여러면에서 변화 시켰습니다. 1932년 10월 4일 Elena Sergeevna와 Bulgakov 사이에 결혼이 등록되었습니다. Bulgakov가 마침내 그의 일이 인생에서 가장 중요한 사랑하는 사람을 찾은 것은 Elena Sergeevna에서였습니다.

인생의 새로운 지평. 또 다른 실패 세트

Bulgakov가 그의 주요 작업인 미래 소설 "주인과 마가리타"를 구현하기 시작한 것은 극적이고 즐거운 개인 상황 이후였습니다. 다양한 원고에서 Bulgakov는 작업 시작 날짜를 1928년과 1929년으로 다르게 지정했습니다. 아마도 1928년에 소설이 구상되었을 뿐이고 1929년에 초판의 텍스트 작업이 시작되었을 것입니다. 1929년 5월 8일 작가는 소설 "The Engineer's Hoof"의 "Furibunda Mania" 장을 Nedra 출판사에 넘겼습니다. 의학용 라틴어로 번역된 이 장의 제목은 "분노의 광기"를 의미하며 최종판 "It was in Griboyedov"의 내용과 대략 일치합니다. 이 출판물을 통해 Bulgakov는 재정 상황을 조금이라도 개선하기를 희망했지만 Nedra의 챕터는 나타나지 않았습니다.

1930년대 초반부터. 작가와 극작가는 말 그대로 일에 압도되었습니다. 1930년 4월부터 그는 5월 10일부터 모스크바 예술극장에서 조감독으로 일하는 청년 극장(TRAM)에서 컨설턴트로 일하고 있습니다. 거의 1년 후인 1931년 3월 15일 Bulgakov는 TRAM을 떠났습니다. 모스크바 예술 극장에서 새 감독은 즉시 Gogol의 Dead Souls의 계획된 제작에 할당되었고 그는 무대의 텍스트를 다시 작성해야 했습니다. Bulgakov는 또한 위생 문화 연구소의 모스크바 여행 위생 및 교육 극장과 협력하여 레닌그라드의 볼쇼이 연극 극장과 레닌그라드 붉은 극장을 위한 전쟁과 평화의 무대 버전을 쓰고 있습니다. 이브. 마지막 연극은 모스크바 극장에 관심을 갖게되었습니다. 어. Vakhtangov: 1931년 가을, 극작가는 극장에서 그것을 읽습니다. 그러나 극장은 "아담과 이브"의 상연을 거부했습니다.

불리한 상황은 이후에도 계속되었습니다. 1932년 7월-11월에 Bulgakov는 Zh-B의 유명한 코미디를 바탕으로 Yury A. Zavadsky Studio Theatre의 희곡 "Crazy Jourdain"을 작곡했습니다. 동시에 Moliere는 계약에 따라 1933-1934 년 "The Life of Remarkable People"시리즈에서이 극작가의 전기를 썼습니다. 모스크바 예술극장에서 연극 "달리기"의 새 버전을 작업하고 레닌그라드 음악당과 모스크바 풍자 극장에서 희극 "행복, 또는 라인 엔지니어의 꿈"을 씁니다. 이 모든 프로젝트는 실제 완료되지 않았습니다. 책은 거부되었고 연극은 상연되지 않았습니다. 일시적인 좌절에도 불구하고 Bulgakov는 소설 "주인과 마가리타"에 대한 작업을 멈추지 않고 개인적인 삶의 상황은 창조적 인 과정만을 선호합니다. 1933년 말에 그는 연기 기술을 실제로 사용하기도 했습니다. 배우라는 직업은 젊은 시절의 다차 공연에서 작가와 극작가를 끌어들였습니다. Mikhail Afanasyevich는 극장의 진정한 남자였습니다. 12월 9일, Bulgakov는 N.A. Venkstern이 상연한 Charles Dickens의 "Notes of the Pickwick Club"의 첫 6편의 영화를 모스크바 예술 극장에서 관람할 때 판사 역할을 합니다. 나중에 1934-1935년. Bulgakov는 극장에서 정기적으로이 역할을 수행했으며 동료 배우 팀의 머리에서 라디오 연극 "The Pickwick Club"에도 참여했습니다.

그러나 1930년대 초반과 중반에 Bulgakov의 주요 연극은 의심할 여지 없이 "성인의 도당"인 Moliere에 관한 연극이었습니다. 1929년 10월에 시작하여 지금은 허용되었지만 지금은 금지되어 있으며 한 번에 두 개의 극장에서 상연할 준비를 하고 있었습니다. 검열은 "거룩한 도당"이라는 칭호가 마음에 들지 않아 삭제되었습니다. 1931년 10월 12일, 불가코프는 레닌그라드 볼쇼이 연극 극장과 10월 15일 모스크바 예술 극장과 연극을 상연하기로 협정을 맺었다. 그러나 Leningrad에서 Moliere의 석방은 Bulgakov에서 이데올로기 적 상대뿐만 아니라 위험한 경쟁자를 본 극작가 Vsevolod Vishnevsky의 지역 언론의 일련의 비판적인 기사로 인해 좌절되었습니다. 모스크바 예술극장에서도 연극의 운명은 그리 좋지 않았다. 1935년 3월 5일, 마침내 K.S. Stanislavsky에게 연극이 상영되었습니다. 그는 프로덕션을 좋아하지 않았지만 Art Theatre의 설립자는 그의 주요 주장을 연출이나 연기가 아니라 Bulgakov의 텍스트에했습니다. "천재 노인"은 Bulgakov가 가지고 있던 주요 아이디어 - 하찮은 힘에 대한 위대한 코미디언의 비극적 의존 - 거만하고 공허한 루이와 그를 둘러싼 "위선적인 속박"의 검열을 용납할 수 없다고 느끼는 것 같았습니다. 그래서 Stanislavsky는 천재와 그를 이해하지 못하는 군중 사이의 대결 계획으로 갈등을 옮기기 위해 강조점을 약간 바꾸려고했습니다. 이것이 실패하자 Stanislavsky는 리허설을 거부했습니다. 그의 동료 V.I. Nemirovich-Danchenko가 생산을 맡았습니다. 1936년 2월 5일 첫 번째 드레스 리허설이 관객들과 함께 열렸고 2월 16일 몰리에르 초연이 열렸다.

관객은 공연을 좋아했지만 극작가는별로 좋아하지 않았습니다. 장엄한 풍경과 다방면의 연기는 몰리에르를 역사적 주제에 대한 연극으로 만들었다. 모든 것이 괜찮아 보였고 재앙을 예고하는 것은 아무 것도 없었습니다. 그러나 제작진의 운명은 시청자의 의견과 상관없이 순식간에 해결됐다. 1936년 2월 29일 P.M. Kerzhentsev 예술 위원회 의장은 M. Bulgakov의 "On Moliere"라는 메모를 정치국에 제출했습니다.
스탈린은 예술 문제 위원회 위원장과 물론 다른 정치국 구성원들의 제안도 승인했습니다. Moliere를 비난하는 Kerzhentsev의 자료를 기반으로 한 기사를 중앙 신문에 게시하기로 결정했습니다.
연극 몰리에르에 대한 주요 타격은 1936년 3월 9일 Pravda 신문이 Kerzhentsev에서 영감을 받은 "외부 광채와 허위 내용"이라는 제목의 사설을 출판했을 때 처리되었으며, 예술 위원회 의장의 주요 논제를 반복했습니다. 몰리에르를 '반동'과 '가짜' 연극이라고 부르고, 불가코프는 프랑스 코미디언의 삶을 '변태'하고 '천박하다'고 비난했고, 모스크바 예술극장은 '값비싼 반짝임으로 연극의 결점을 은폐했다는 비난을 받았다. 브로케이드, 벨벳 및 모든 종류의 장신구." 극장의 감독들은 공연을 계속하기를 거부했습니다. 이 연극은 7번밖에 연주되지 않았다.
Bulgakov의 가장 친한 친구 중 한 명인 MM Yanshin은 그의 희곡(Turbins의 날의 Lariosika와 Moliere의 하인 Bouton)에서 훌륭한 역할을 수행했는데 Moliere와의 전쟁에서 수치스러운 역할을 했습니다. 그 후 Bulgakov는 Mikhail Mikhailovich와의 우정을 영원히 끊었습니다. Bulgakov는 모스크바 예술 극장을 떠난 후 볼쇼이 극장에서 "대본가 컨설턴트"로 일하도록 초대되었습니다.

Bulgakov에 대한 작가, 시인 및 언론인

Bulgakov는시와시를 좋아하지 않았지만 뛰어난 동시대 시인의 재능을 인정했습니다. 그는 친구였으며 존경받는 B.L. Pasternak인 A.A. Akhmatova를 만났습니다. 극작가 Trenev의 아내의 생일에 작가 집에있는 그의 이웃 인 Bulgakov와 Pasternak은 같은 테이블에 자신을 발견했습니다. 특별한 종류의 호흡을 가진 Pasternak은 그루지야어에서 번역된 구절을 읽었습니다. 안주인에게 첫 번째 건배 후 Pasternak은 "나는 Bulgakov에게 마시고 싶다!"고 발표했습니다. 생일 여자 안주인의 반대에 대한 응답으로: "아니요, 아니요! 이제 우리는 Vikenty Vikentyevich와 Bulgakov에 술을 마실 것입니다!" - Pasternak은 외쳤습니다. "아니요, Bulgakov를 원합니다! 물론 Veresaev는 매우 큰 사람이지만 그는 정당한 현상입니다. 그리고 불가코프는 불법이다!"
모스크바 예술극장을 책임지고 있던 작가 V.Ya. Vilenkin과의 만남을 회상하면서 “Bulgakov는 어떤 사람이었습니까? 이것은 즉시 대답할 수 있습니다. 두려움 없는 - 항상 그리고 모든 것. 취약하지만 강합니다. 속기 쉽지만 속임수와 배신을 용서하지 않습니다. 양심의 화신. 썩지 않는 명예. 그 안에 있는 다른 모든 것, 심지어 매우 중요한 것은 이미 이차적이며 자석처럼 스스로를 끌어당기는 이 주요 요소에 의존합니다."
기자 EL Mindlin: “모든 것이 Bulgakov에 있습니다. 석고처럼 단단하고 눈부시게 신선한 칼라와 조심스럽게 묶인 넥타이, 유행은 아니지만 완벽하게 맞춤화된 양복, 접힌 바지, 특히 대담한 사람에게 죽은 사람을 강조하는 형식 "네가 원하는 대로" 또는 "네가 원하는 대로"와 같은 엔딩 ""의 혁명 이후, 숙녀들의 손에 키스하고 거의 쪽모이 세공 마루에 가까운 절을 하는 의식 - 모든 것이 그를 우리와 구별되게 만들었다. 그리고 물론 위엄이 넘치는 긴 모피 코트를 입고 편집실로 올라갔고, 변함없이 두 손을 소매로 잡고 있었다!"
모스크바 예술 극장 S. S. Pilyavskaya의 여배우: “비정상적으로 우아하고 똑똑하며 모든 사람이 보고 모든 것을 알아차리고 긴장하고 매우 자주 변하는 얼굴로. 차갑고, 낯선 사람과도 조금은 어리둥절하고, 너무 개방적이고, 조롱하듯 쾌활하고, 친구나 그냥 아는 사람에게만 세심한 배려를 해준다...".
극작가 AA Faiko: “Bulgakov는 날씬하고 유연하며 날카로운 모서리에 밝은 금발에 투명한 회색에 거의 물기가 있는 눈을 가지고 있었습니다. 그는 빠르고 쉽게 움직였지만 너무 자유롭지는 않았습니다 ... 그는 대담하게 다림질 된 검은 색 쌍, 전분 칼라에 검은 색 나비 넥타이, 특허, 반짝이는 신발에 나타났습니다. 그리고 그 위에 그는 단안경도있었습니다. 때로는 눈구멍에서 우아하게 던지고 , 레이스로 얼마 동안 놀다가 다시 삽입했지만 멍하니 이미 다른 쪽 눈에 ... ". 모스크바 예술 극장 PA Markov의 직원: “물론 그는 문학뿐 아니라 삶에서도 매우 영리하고 악마처럼 똑똑하고 놀랍도록 관찰력이 뛰어났습니다. 그리고 물론 그의 유머가 항상 무해하다고 할 수는 없었습니다. Bulgakov가 누군가를 모욕하려는 욕망에서 출발했기 때문이 아니라(이것은 그의 본질과 근본적으로 모순됨) 그의 유머는 때때로 말하자면 계시적인 성격을 띠었습니다. 종종 철학적 풍자로 확대됩니다. Bulgakov는 사람의 본질을 들여다보고 그의 외부 습관뿐만 아니라 그것을 상상할 수 없지만 상당히 가능성있는 특성으로 과장하여 경계하지만 가장 중요한 것은 사람의 심리적 본질을 탐구했습니다. 그의 인생에서 가장 쓰라린 순간에 그는 그녀를 궁금해하는 선물을 잃지 않았고 놀라는 것을 좋아했습니다 ... ".

일련의 공연

1930년대 중반은 Bulgakov에게 그의 사랑하는 Gogol의 작품과 푸쉬킨의 전기로 눈을 돌린 시기였습니다. 1937년 1월, 원형 애도 날짜가 널리 기념되었습니다. Bulgakov의 Dead Souls 공연은 모스크바 예술 극장에서 성공적이었습니다. 1934년, 영화 감독 I.A.Pyriev와 함께 Gogol의 시 "Chichikov의 모험"을 기반으로 한 시나리오 작업이 시작되었습니다. 동시에 Bulgakov는 M.S. Karostin 감독과 함께 "The Inspector General"의 시나리오 제작에 대해 키예프 영화 스튜디오 "Ukrainfilm"과 계약을 체결했습니다. 모스크바 극장과의 협력은 계속되었습니다. The Theatre of Satire를 위해 그는 이미 승인된 연극 "Bliss"를 나중에 "Ivan Vasilyevich"라는 이름을 받은 다른 연극으로 재작업했습니다. 그리고 극장을 위해. 어. Vakhtangov Bulgakov는 푸쉬킨에 관한 연극 작업을 시작했으며 나중에 1938-1939년에 이 극장을 위해 M. Servantes의 소설을 바탕으로 한 "돈키호테"의 각색을 썼습니다.

1937년 6월 24일 Bulgakov는 Vakhtangov Theatre의 예술 감독인 VV Kuza로부터 돈키호테 공연을 제안하는 편지를 받았습니다. 극작가는 이것을 수행할지 여부를 오랫동안 망설였습니다. 이전 연극의 운명은 낙관론을 추가하지 않았습니다. 마침내 그는 마음을 정했고 1938년 여름에 연극의 첫 번째 버전이 작성되었습니다. 이것은 Don 상류의 작은 마을인 Lebedyan에서 일어났습니다. Bulgakov는 휴가로 아이들과 함께 있던 Elena Sergeevna에게 왔습니다. 아내의 누이가 받아쓰기를 통해 능숙하게 타이핑한 "주인과 마가리타"의 타자기 판에 대한 가장 강렬한 작업 후.

Bulgakov는 6월 26일부터 7월 21일까지 Lebedyan에 머물면서 회계사 V.I. Andrievsky의 집에 살았습니다. 오늘날 날개가 된 "돈키호테"의 대사가 있습니다. "... 사람들은 다른 길을 선택합니다. 하나는 허영심의 길을 따라 비틀거리고, 다른 하나는 굴욕적인 아첨의 길을 따라 기어가고, 다른 하나는 위선과 속임수의 길을 따라갑니다. 나는 이 길 중 하나를 걷고 있습니까? 아니요! 나는 기사도의 험난한 길을 걷고 세속의 축복은 경멸하지만 명예는 아니다!" 순회 기사 돈키호테의 이 말은 불가코프에게 적용된다. 극장과의 협정에 따라 연극은 1940년 1월 1일에 개봉될 예정이었으나 극작가는 1941년 4월 8일 초연을 보기 위해 생을 마감하지 않았다.

1939년 9월 10일, 불가코프는 휴식을 위해 레닌그라드로 갔다. 여기서 작가는 갑자기 시력을 잃었음을 다시 한 번 느꼈다. 우리는 의사들이 급성 고혈압성 신경화증을 진단한 모스크바로 돌아왔습니다. Bulgakov는 의사 자신부터 아버지의 치명적인 질병을 기억하고 즉시 자신의 위치가 절망적임을 깨달았습니다. 당국은 환자에게 약간의주의를 기울였습니다. 11 월 11 일 소련 작가 A.A. Fadeev의 머리가 그를 방문했습니다. 11월 18일부터 12월 18일까지 Bulgakov는 Barvikha의 정부 요양원에 있었고 상태가 일시적으로 개선되었습니다.

최근 활동

1939년 말 ~ 1940년 초 Bulgakov의 경우 진행성 질병에도 불구하고 창의적이었습니다. 레닌그라드에서는 몰리에르의 수집 작품 3권의 일부로 불가코프의 번역판으로 연극 "오빠"가 출판되었습니다. 동시에 1938년 여름에 만들어진 소설 '주인과 마가리타'의 타자기 버전이 강화되었다. 현재 잘 알려진 완성도와 플롯 구조를 얻었습니다. 1930년대 초중반의 예전 명칭은 사라지고 최종 명칭인 "주인과 마가리타"가 확립되었다. 작가는 죽기 딱 한 달 전인 1940년 2월 13일 이전에 죽어가는 작가에게 수정을 가했고 마침내 그가 장님이 되었을 때 Elena Sergeevna에게 계속 받아쓰기를 했습니다. 편집은 마가리타의 말에서 멈췄습니다. "그래서 작가들이 관을 따르고 있다는 겁니까?" 곧이 문구는 문자 그대로 실현되었습니다.

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Mikhail Bulgakov의 작업은 현대 세계에 엄청난 영향을 미칩니다. 천재 작가이자 극작가로 인정받았기 때문만은 아니다. Bulgakov는 가장 복잡하고 복잡한 사회 정치적 상황을 정확하게 평가할 수 있을 뿐만 아니라 예측 가능한 미래를 예측할 수 있는 천재적인 사상가였습니다. 그는 영예와 존엄이 있어 영혼을 굽힐 수 없는 사람이었습니다. 여기에 러시아를 진정으로 의미있게 사랑했으며 러시아 국민의 최고의 영적, 문화적 전통을 준수하고 발전시킨 사람이라면 그의 극적인 삶의 운명을 완전히 이해할 수 있을 것입니다. Bulgakov는 러시아가 엄청난 격변을 경험해야 한다는 것을 아주 일찍 이해한 일종의 열정을 지닌 사람, 고통받는 사람, 순교자였습니다. 그러나 Bulgakov는 여전히 러시아 땅에 내려진 형벌이 그렇게 무겁고 길어질 것이라고 상상할 수 없었습니다.

20년이 넘는 기간 동안 그는 러시아의 더 나은 삶에 대한 희망을 멈추지 않았으며, 국민의 건전함과 흑인과 백인을 구별하는 능력을 믿으려고 노력했으며 필요한 변화를 기다렸습니다. 작가의 영혼에는 점차 절망감과 절망감이 생겨나기 시작했고, 이는 필연적으로 작품에 나타나야 했다. 소설 "주인과 마가리타"는 이것에 대한 가장 확실한 확인입니다. 소설 "주인과 마가리타"는 Bulgakov 작가의 가장 위대한 인간 회복력의 증거로뿐만 아니라 도덕적 인 사람과 창조적 인 사람에 대한 찬가로서뿐만 아니라 러시아와 세계 문학의 역사에 남을 것입니다. 마가리타의 높고 비열한 사랑에 대한 이야기일 뿐만 아니라 책의 모든 주요 사건이 일어나는 도시의 기념비, 작가 자신이 인정한 것처럼 “그는 영원히 머물기 위해 온 모스크바의 기념비”로서 ".

우리는 미하일 아파나시예비치 불가코프(Mikhail Afanasyevich Bulgakov)의 창조적 유산을 파괴할 수 없는 "초석", 화강암, 우리 문화의 새롭고 높고 장엄한 건물이 만들어지고 있는 토대를 자랑스럽게 셀 수 있습니다.

Bulgakov는 러시아 문학과 세계 문화의 고전 중에서 정당하고 위엄있게 자리를 잡았습니다.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 대문자로 된 작가로서 모든 독자에게 사랑스럽고 예술가의 존엄과 용기를 운명에 구현 한 사람으로서 흥미 롭습니다.

1919년 8월 데니킨 장군이 키예프를 함락시킨 후 미하일 불가코프는 백군의 군의관으로 동원되어 북캅카스로 보내졌다. 여기에 "미래 전망"이라는 제목의 신문 기사가 그의 첫 번째 간행물이 등장했습니다.

곧 그는 의료계와 헤어지고 전적으로 문학 작업에 전념했습니다. 1919-1921년에 Vladikavkaz 세분 예술 부문에서 일하는 동안 Bulgakov는 5개의 연극을 작곡했으며 그 중 3개는 지역 극장에서 상연되었습니다. 그들의 텍스트는 "물라의 아들들"을 제외하고는 살아남지 못했습니다.

1921년 그는 모스크바로 이주했다. 그는 RSFSR 교육 인민위원회 산하 주요 정치 및 교육 위원회의 비서로 재직했습니다.

1921-1926년에 Bulgakov는 베를린 신문 Nakanune의 모스크바 편집국과 협력하여 모스크바의 삶에 대한 에세이를 신문 Gudok 및 Rabochy, 잡지 Medical Worker, Russia 및 Vozrozhdenie와 함께 출판했습니다.

신문 "On the Eve"에 대한 문학적 부록에는 "수갑에 대한 메모"(1922-1923)와 작가의 이야기 "Chichikov의 모험", "The Red Crown", "The Chalice of Life"가 출판되었습니다. "(모두 - 1922). 1925-1927 년 잡지 "Medical Worker"와 "Red Panorama"시리즈의 "Notes of Young Doctor"이야기가 출판되었습니다.

Bulgakov 작품의 일반적인 주제는 소비에트 정권에 대한 작가의 태도에 의해 결정됩니다. 작가는 자신을 적으로 생각하지 않았지만 그의 풍자적 비난이 국가와 사람들에게 유익했다고 믿으면서 현실을 매우 비판적으로 평가했습니다. 초기 사례로는 The Devil's Tale: The Tale of the Twins Ruined the Clerk(1924)와 The Fatal Eggs(1925)가 The Devil's Collection(1925)으로 결합되었습니다. 60년 이상 "samizdat"에 있었던 1925년에 쓰여진 소설 "개의 심장"은 더 뛰어난 기술과 더 날카로운 사회적 지향으로 구별됩니다.

초기 Bulgakov와 성숙한 사람을 구분하는 경계선은 소설 "The White Guard"(1925)였습니다. Bulgakov가 화이트 가드 환경에 대한 단호한 부정적인 이미지에서 벗어나면서 화이트 운동을 정당화하려는 시도의 작가에 대한 혐의가 제기되었습니다.

나중에 불가코프는 소설을 바탕으로 모스크바 예술극장과 협력하여 연극 "터빈의 날"(1926)을 썼습니다. 이 연극의 유명한 모스크바 예술 극장 프로덕션(1926년 10월 5일 초연)은 Bulgakov에게 널리 명성을 가져다주었습니다. Turbins의 날은 관객과 함께 전례 없는 성공을 누렸지만, 백인 운동에 "사과"하고 연극의 "반소비에트" 작가에 대한 공연에 대해 파괴적인 캠페인을 시작한 비평가들에게는 그렇지 않았습니다.

같은 기간 Yevgeny Vakhtangov Studio Theatre에서 Bulgakov의 연극 "Zoykina 's Apartment"(1926)가 상연되었지만 200 회 공연 이후 금지되었습니다. 연극 "달리기"(1928)는 모스크바 예술 극장에서 첫 번째 리허설 이후 금지되었습니다.

모스크바 챔버 극장에서 상연 된 연극 "Crimson Island"(1927)는 50 번째 공연 이후 금지되었습니다.

1930년 초 그의 연극 "성스러운 카발라"(1929)는 금지되었고 극장에서 리허설에 도달하지 못했습니다.

Bulgakov의 연극은 극장 레퍼토리에서 제거되었으며 그의 작품은 출판되지 않았습니다. 이런 상황에서 작가는 어쩔 수 없이 상급 당국에 "정부에 보내는 편지"를 써서 일자리와 생계를 제공하거나 해외로 보내달라고 요청했습니다. 그 편지 뒤에 이오시프 스탈린이 불가코프에게 전화를 걸었다(1930년 4월 18일). 곧 Bulgakov는 모스크바 예술 극장의 감독으로 취직하여 육체적 생존 문제를 해결했습니다. 1931년 3월에 그는 모스크바 예술 극장의 출연진이 되었습니다.

모스크바 예술극장에서 일하면서 그는 Nikolai Gogol을 기반으로 한 "Dead Souls"의 무대를 썼습니다.

1932년 2월 모스크바 예술극장에서 "터빈의 시대"가 재개되었습니다.

1930년대 Bulgakov의 작업의 주요 주제 중 하나는 예술가와 당국 간의 관계에 대한 주제였습니다. 그는 연극 "Moliere", 전기 이야기 "The Life of the M. de Moliere", 연극 "The Last Days", 소설 "주인과 마가리타".

1936년 몰리에르의 리허설 준비 중 지도부와의 의견 불일치로 인해 불가코프는 모스크바 예술극장과 결별하고 소련 볼쇼이 극장에서 대본작가로 일하게 되었다.

최근 몇 년 동안 Bulgakov는 오페라 "The Black Sea"(1937, 작곡가 Sergei Pototsky), "Minin과 Pozharsky"(1937, 작곡가 Boris Asafiev), "Friendship"(1937-1938, 작곡가 Vasily Soloviev-Sedoy; 미완으로 남아 있음), "Rachel"(1939, 작곡가 Isaac Dunaevsky) 등

지도자 서거 60주년을 맞아 극장의 적극적인 관심으로 탄생한 젊은 스탈린을 소재로 한 연극 '바툼'(1939)을 상연해 모스크바 예술극장과 협력을 재개하려 했으나 실패로 끝났다. 연극은 상연이 금지되었고 정치 지도자들은 당국과의 관계를 개선하려는 작가의 욕망으로 해석했습니다.

1929-1940 년에 Bulgakov의 다면적인 철학적 - 환상적인 소설 "The Master and Margarita"가 만들어졌습니다. Bulgakov의 마지막 작품입니다.

의사들은 저자에게서 불치의 신장 질환인 고혈압성 신장 경화증을 발견했습니다. 그는 중병에 걸려 거의 장님이 되었고, 그의 아내는 받아쓰기에 따라 원고를 수정했습니다. 1940년 2월 13일은 소설 작업의 마지막 날이었습니다.

Mikhail Bulgakov는 모스크바에서 사망했습니다. Novodevichy 묘지에 묻혔다.

그의 일생 동안 그의 연극 "Adam and Eve", "Bliss", "Ivan Vasilyevich"는 빛을 보지 못했고, 마지막은 Leonid Gaidai 감독이 코미디 "Ivan Vasilyevich가 직업을 바꿉니다"(1973)에서 촬영했습니다. ). 또한 작가가 사망 한 후 "죽은 자의 메모"를 기반으로 한 "극장 소설"이 출판되었습니다.

출판되기 전에 철학적 판타스틱 소설 "주인과 마가리타"는 저자와 가까운 소수의 사람들에게만 알려졌으며 복제되지 않은 원고는 기적적으로 보존되었습니다. 이 소설은 1966년 모스크바 잡지에 축약형으로 처음 출판되었습니다. Bulgakov의 마지막 판의 전문은 1989년에 러시아어로 출판되었습니다.

소설은 20세기 러시아와 세계 문학의 예술적 업적 중 하나가 되었으며 작가의 고향에서 가장 인기 있고 읽은 책 중 하나가 되었으며 반복적으로 촬영되고 연극 무대에서 상연되었습니다.

1980년대에 불가코프는 소련에서 가장 많이 출판된 작가 중 한 명이 되었습니다. 그의 작품은 5권(1989-1990)의 전집에 포함되었습니다.

2007년 3월 26일 모스크바에서 작가가 1921-1924년에 살았던 Bolshaya Sadovaya Street의 아파트 10호에서 수도 정부는 최초의 M.A. 박물관을 설립했습니다. 불가코프.

Mikhail Bulgakov는 세 번 결혼했습니다. 작가는 1913년 첫 번째 아내 Tatyana Lappa(1892-1982)와 결혼했습니다. 1925년에 그는 공식적으로 저널리스트 Ilya Vasilevsky와 결혼한 Lyubov Belozerskaya(1895-1987)와 결혼했습니다. 1932년에 작가는 1929년에 만난 예브게니 실로프스키 중장의 아내인 엘레나 실로브스카야(Neelov의 첫 번째 남편의 이름을 따서 뉘렌베르크가 됨)와 결혼했습니다. 1933 년 9 월 1 일부터 Elena Bulgakova (1893-1970)는 일기를 썼고 Mikhail Bulgakov의 전기의 중요한 출처 중 하나가되었습니다. 그녀는 작가의 광범위한 아카이브를 보존했으며 V.I. 레닌 (현재 러시아 국립 도서관)과 소련 과학 아카데미 (푸쉬킨 하우스)의 러시아 문학 연구소. Bulgakova는 Theatrical Novel과 The Master and Margarita의 출판, The White Guard의 전체 재판, 그리고 대부분의 연극 출판을 달성했습니다.

자료는 RIA Novosti 및 오픈 소스의 정보를 기반으로 작성되었습니다.

Mikhail Afanasevich Bulgakov는 누구입니까?위대한 작가, 풍자, 극작가, 감독 및 배우. Bulgakov의 전기를 요약하는 것은 매우 어렵습니다. 흥미로운 삶의 사실을 간략하게 설명하기 어려운 Bulgakov는 후손들에게 존경과 기억이 될 가치가 있습니다. Wikipedia 페이지에 기록된 것보다 그의 전기를 조금 더 자세히 살펴보겠습니다.

연락

그의 펜 아래에서 상상할 수 없을 정도로 많은 극화, 희곡, 이야기, 오페라 대본, 시나리오 및 단편 소설이 나왔습니다. 많은 사람들에게 이 사람은 주로 "주인과 마가리타"와 같은 비할 데 없는 작품으로 인해 여전히 신비로운 신비로 남아 있습니다. 이제 우리는 작가의 전기를 더 자세히 이해하려고 노력할 것입니다.

작가의 어린 시절

Bulgakov의 삶과 작품 1891년 5월 3일(15일)... 그 아이는 매우 잘생겼고 기억에 남는 외모를 가지고 있었습니다. 밑바닥 없는 푸른 눈과 날씬한 몸매가 미하일의 예술성을 완벽하게 강조했다. 어린 시절부터 소년은 문학을 사랑하지 않더라도 매우 관심이있었습니다. 젊은 미하일이 읽은 최초의 대규모 작품 중 하나는 빅토르 위고의 노트르담 대성당이었습니다. 그때 그 소년은 겨우 여덟 살이었습니다. 그리고 훨씬 더 일찍 7 세에 첫 번째 작품이 자녀의 손에서 나왔습니다. 이야기 "Svetlana의 모험".

미래 작가의 아버지는 키예프 신학 아카데미의 부교수였으며 그의 어머니는 Karachaev 체육관에서 가르쳤습니다. Mikhail Afanasevich는 대가족에서 가장 나이 많은 아이였습니다. 작가에게는 Varvara, Lena, Vera 및 Nadezhda의 네 자매와 Kolya와 Vanya의 두 형제가있었습니다.

작은 Misha의 가족은 세습 벨 귀족 출신이었고 그들의 조상은 사제였으며 Oryol 지방에서 봉사했습니다.

미하일 불가코프의 교육

18세에 Mikhail Afanasyevich는 키예프 제1체육관을 졸업한 후 키예프 대학교 의과대학에 입학했습니다. 그의 선택은 그의 친척 대부분이 의료 분야에서 일하고 꽤 잘 살았다는 사실에 영향을 받았습니다.

흥미로운 사실. Mikhail Afanasyevich Bulgakov에게는 모스크바에서 산부인과 의사로 일하면서 매우 존경받고 경험이 풍부한 의사인 N.M. Pokrovsky라는 삼촌이 있었습니다. Preobrazhensky 교수가 묘사된 것은 그의 이미지였습니다.

Bulgakov는 다소 조심스럽고 비밀스럽고 개인적인 문제에 대해 이야기하는 것을 좋아하지 않으며 빈번한 신경증으로 고통 받고 있습니다. 아마도 아버지의 불의의 죽음(그는 신장의 심각한 염증으로 인해 48세에 사망)과 주인의 여동생 Varvara Bulgakova에 대한 비호혜적인 사랑으로 인해 그의 친한 친구 Boris Bogdanov의 자살과 같은 문제, 작가의 그런 이미지 형성에 기여했습니다.

첫 번째 결혼식

이 결혼식은 훌륭한 영화 줄거리가 될 것입니다. 1913년 4월 26일 M.A.Bulgakov는 Tatiana Lappa와 결혼했습니다.... 당시 미하일은 스물두 살이었고, 그가 선택한 사람은 사랑하는 사람보다 한 살 어렸습니다.

Tatyana는 가난한 가정이 아니었고 웨딩 드레스에 대한 충분한 돈이 있어야했지만 결혼식 날 신부는 분개 한 어머니가 전에 구입 한 드레스 스커트와 블라우스를 입고 제단 앞에 섰습니다. 의식 그 자체.

그러나 목격자들에 따르면 모든 것에도 불구하고 그것은 가장 행복한 결혼식 중 하나였습니다. 많은 기쁨과 웃음이 있었습니다.

나중에 Tatyana는 Bulgakov가 낭비적인 사람이었고 재정을 합리적으로 관리하는 방법을 몰랐다고 회상했습니다. 그는 도시를 돌아다니고 싶은 마음만 있다면 마지막 돈을 택시에 쓰는 것을 두려워하지 않았습니다.

신부의 어머니는 사위를 좋아하지 않았습니다. 딸에게서 또 다른 보석이 사라진 것을 본다면 이미 전당포에 있는 것이 분명했습니다.

작가의 의학적 재능

MA Bulgakov는 놀랍게도 재능있는 의사였습니다. 그는 하루에 적어도 40명을 받았다. 그러나 운명은 그의 열망을 특별히지지하지 않았습니다. Mikhail Afanasevich는 다양한 질병에 매우 취약했습니다.

마약에 중독되다

1917년 Bulgakov는 디프테리아에 감염됩니다.... 질병을 없애기 위해 작가는 혈청을 복용하여 심한 통증을 동반한 강한 알레르기 반응을 시작합니다.

고통을 없애기 위해 Mikhail은 자신에게 모르핀을 주사하기 시작하고 그 후에 그는 단순히 그 위에 앉습니다.

충실한 Tatiana Lappa는 그가 마약 포로에서 탈출하도록 영웅적으로 도왔습니다. 그녀는 의도적으로 약물의 주입량을 줄이고 증류수로 대체했습니다. 작가는 한 번 이상 사랑하는 사람을 죽이려고 시도했고, 한 번은 Tatyana에 뜨거운 스토브를 던졌고, 한 번 이상 그녀를 권총으로 위협했기 때문에 매우 어려웠습니다. 소녀는 작가가 그녀를 해치고 싶지 않다는 사실로 그러한 행동을 정당화하면서 천사 같은 평온함으로 반응했습니다. 그는 단지 매우 기분이 나빴습니다.

모르핀 없는 삶

좁혀진 자의 큰 노력 덕분에, 1918년 Mikhail Afanasevich는 모르핀 복용을 중단합니다. 같은 해에 삼촌이 어머니 편인 포크로프스키와 함께 학업을 마친다. Bulgakov는 성병 학자로서 키예프로 돌아갑니다.

제1차 세계 대전

1 차 세계 대전이 시작되었을 때 Bulgakov는 전선 옆에서 의사로 일했지만 곧 UPR (우크라이나 인민 공화국) 군대에 동원 된 다음 Mikhail Afanasyevich가 의사로 임명 된 러시아 남부로 동원되었습니다. 세 번째 Terek Cossack 연대, 그는이 연대의 일부로 코카서스 북부를 방문하여 적십자 협회에서 의사로 일했습니다.

1920년에 작가는 장티푸스에 걸려 코카서스에 남아 있어야 했습니다. 동시에 그는 신문에 실렸고 드라마를 쓰기 시작했습니다. 그의 사촌에게 보낸 편지에서 Bulgakov는 그가 4년 동안 해야 할 일, 즉 글쓰기를 찾았다고 말합니다.

Bulgakov의 위대한 업적을 기리기 위해 그가 외과 의사로 일했던 Chernivtsi(우크라이나)의 지역 병원 건물에 기념 명판이 세워지기까지 했습니다.

글쓰기 경력

1921년 Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 모스크바로 이사하여 다음과 같은 신문과 잡지에 유명하지만 그렇지 않은 많은 신문과 잡지에 푯말을 쓰기 시작했습니다.

1. 삑 하는 소리;
2. 러시아;
3. 노동자;
4. 모두를 위한 레드 매거진
5. 회복;
6. 의료 종사자입니다.

일부 통계. 1922년부터 1926년까지 120개 이상의 푀유통이 신문 "구독"에 실렸다., 에세이 및 M.A. 불가코프.

Bulgakov는 All-Russian Union of Writers (1923)에 가입하여 이미 Lyubov Belozerskaya를 만났습니다. 1925년작가의 두 번째 부인이 된다.

1926년 10월모스크바 예술극장에서는 특히 스탈린에게조차 인기를 끌었던 <터빈의 날>의 제작이 눈부신 성공을 거두고 있다. 지도자는 이것이 반(反)소비에트의 일이며 Bulgakov는 "우리가 아니다"라고 말했지만 동시에 그는 약 15 번 프로덕션 공연에 참석했습니다. 사실, 모스크바 예술 극장을 제외하고 프로덕션은 다른 곳에서 상연되지 않았습니다.

1929년 작가는 Elena Sergeevna Shilovskaya를 만나 1932년 작가의 세 번째이자 마지막 아내가 되었습니다.

불가코프의 박해

성공적인 경력은 오랫동안 천재 작가의 자부심을 탐닉하지 않았습니다. 이미 1930 년에 Bulgakov의 작품은 출판이 중단되었으며 제작은 금지되었습니다..

이 순간부터 작가는 어려운 재정 상황을 시작합니다. 같은 해에 불가코프는 파리에 있는 동생에게 자신의 문제에 대해 편지를 썼습니다. 그는 또한 I. 스탈린 자신에게 편지를 보내 지도자가 자신의 미래를 결정하거나 해외에 갈 수 있도록 허용하거나 고국에서 빵을 얻을 수있는 기회를 제공해야한다고 말했습니다.

거의 한 달 후 스탈린 자신은 Bulgakov에게 전화를 걸어 모스크바 예술 극장에 일자리를 요청하라고 조언했습니다.

모스크바 예술 극장에서 작가는 조감독으로 고용되었으며 5 년 후 그는 연극 "The Pickwick Club"에서 역할을했습니다.

연극 "Kabbalah Holy"는 5년 동안 리허설을 했고 엄청난 성공을 거두었습니다. 1936년, 그러나 7번의 공연이 끝난 후 Pravda 신문에 제작을 비판하는 기사가 실렸습니다. 그 후 Bulgakov는 모스크바 예술 극장을 떠나 볼쇼이 극장에서 대본과 번역가로 일했습니다.

1939년 Bulgakov는 I. Stalin에게 헌정된 연극 "Batum"의 제작을 준비하지만 초연 직전에 스탈린이 자신에 대한 연극이 부적절하다고 생각하기 때문에 제작을 금지한다는 전보가 도착합니다.

작가의 죽음

그 후 M. Bulgakov의 건강이 급격히 악화되고 그는 보지 않고 의사는 신장 염증을 진단합니다. 작가는 통증을 완화하기 위해 다시 모르핀을 복용하기 시작합니다.

동시에 ES Bulgakov의 아내는 남편의 지시에 따라 Master and Margarita의 마지막이자 최종 버전을 완성하고 있습니다.

작가는 1940년 3월 10일에 사망했습니다.... 당시 그의 나이 만 49세였다. M. A. Bulgakov는 작가의 아내의 요청에 따라 Novodevichy 묘지의 묘지에 묻혔습니다. N.V. Gogol의 무덤에서 묘비가 설치되었으며 나중에 "Golgotha"라고 불립니다.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 작품

그의 허용할 수 없을 정도로 짧은 생애 동안 작가는 그의 후손들에게 귀중한 문학적 공헌을 남겼습니다. 그러한 위대한 작가의 이름은 잊혀질 수 없으며 우리가 알고 있듯이 원고는 타지 않습니다. 다음은 위대한 작가의 걸작 목록입니다.

• 마스터와 마가리타;
• 화이트 가드;
• 젊은 의사의 메모;
• 모르핀;
• 치명적인 계란;
• 연극 소설;
• 악마의 날;
• 내가 죽였어;
• 레드 크라운;
• 바퀴에 사각형;
• 죽은 자의 모험.

이름: 미하일 불가코프

나이: 48세

출생지: 키에프

죽음의 장소: 모스크바

활동: 작가, 극작가, 연극 감독 및 배우

가족 상태: 결혼했습니다

Mikhail Bulgakov - 전기

Bulgakov는 영화 제작자와 사랑에 빠졌을뿐만 아니라 학교에서 공부 한 프로그램 작품 목록에 들어간 많은 유명한 작품의 저자입니다. 많은 문학 교사들은 작가의 작품을 연구한 후 "개의 심장" 이야기와 소설 "주인과 마가리타"의 각색을 추천합니다.

어린 시절, 작가의 가족

Misha는 그 외에 6명의 자녀가 더 있는 대가족에서 태어났습니다. 아버지는 신학자 교수였고 어머니는 아이들을 키웠다. 미하일은 맏이로서 모든 일에서 어머니를 도와야 했습니다. 그리고 Bulgakov 가족의 아이들이 성을 영화롭게하고 유명하게 만들 수 있었기 때문에 여성의 노력은 헛되지 않았습니다.

Afanasy Ivanovich와 Varvara Mikhailovna의 아이들 중에는 러시아 발랄라이카가 얼마나 특이한지 해외의 모든 사람들에게 증명할 수 있었던 음악가인 생물학 분야의 과학자들이 있었습니다. Mikhail은 의료 직업에 그다지 끌리지는 않았지만 키예프 대학의 의과 대학의 시험에 성공적으로 합격했습니다. 그의 외삼촌은 치료사이자 산부인과 의사였으며 큰 돈을 벌었고 소년은 아무것도 부족하기를 원하지 않았습니다.

Mikhail은 건강상의 이유로 군대에서 예약을 받고 7년 동안 공부했습니다. 그는 해군에서 복무하기 위해 여러 번 시도했지만 적대 행위가 발생하자 군 병원에 자원했습니다.

더 나아가 운명

Mikhail Bulgakov는 1차 세계 대전에서 의사로 복무한 후 모스크바 키예프의 Vyazma에서 환자를 치료했습니다. 그리고 수도에서 그의 전기는 극적으로 변화하고 있습니다. 그는 문학에서 다른 역할을 시도합니다. 이 활동의 ​​맨 처음에 그는 feuilletons를 쓰고 나중에 모스크바 예술 극장의 무대와 청년 노동의 중앙 극장 무대에서 공연을 기반으로 극장을 위한 연극을 만듭니다. Bulgakov가 쓴 최초의 주요 작품 중 하나는 소설 "White Guard"였습니다. 그는 파괴적인 비판적인 기사를 많이 받았지만 이것으로 그는 저자의 생각의 놀라운 인기와 독창성을 만들었습니다.

Mikhail Afanasyevich는이 주제가 그와 매우 가깝고 이해할 수 있기 때문에 의학을 문학과 두 번 이상 연결할 것입니다. 그리고 그는 기존 현실에 대한 풍자적 견해를 사용하여 그것을 능숙하게 소유하고 있습니다. 작가에게 모든 것이 쉽지는 않았습니다. 소설 "주인과 마가리타"는 Bulgakov가 죽을 때까지 쓰여졌습니다. 작가는 출판을 중단하고 정부에 의지하고 스탈린으로부터 긍정적인 반응을 얻습니다. 그는 Bulgakov를 무대에 올리는 것을 허용했습니다.

극장을 위한 불가코프의 작품

전기는 가족 중 한 사람을 위해 쓰여진 방식을 처분합니다. 그리고 작가의 연극은 수도의 극장 무대에서 공연의 형태로 빛을 성공적으로 본다. 그리고 Joseph Vissarionovich는 개인적으로 연극 "터빈의 날"을 14번 방문했습니다. 그러자 작가에 대한 무언의 박해가 다시 시작되었고, 국가원수는 작가를 극작가 겸 감독으로 복귀시켰다. 그의 연극은 반복적으로 닫히고 Bulgakov는 극장에서 해고됩니다.

이제 문학 번역이 그를 먹여 살리기 시작했습니다. Mikhail Afanasevich는 그가 몇 번이나 꾸지람을 받았는지, 문학 평론가들로부터 칭찬을 받은 횟수를 계산했습니다. 불과 10년 만에 비평가들은 작가의 작품을 301번이나 돌렸다. 그 중 3명만이 긍정적이었다. 저자는 Mayakovsky, Averbakh 및 Shklovsky와 같은 유명한 작가들에게도 비판을 받았습니다.

Mikhail Bulgakov - 개인 생활의 전기

Bulgakov의 개인 생활에서 모든 것이 단순했습니다. 그는 사랑하는 사람을 그 여성을 자신의 소설의 원형으로 만듭니다. 작가는 자신의 연애 문제에 대해 결정을 내리는 데 매우 빠릅니다. 예를 들어 Tatyana Lappa는 그의 첫 번째 아내가되었습니다. 가난한 신부, 겸손한 결혼식, 덜 겸손한 삶. 신부의 아버지는 최선을 다해 도와주었지만 항상 돈이 부족했습니다. 작가는 저축할 수 없었고 원하지도 않았습니다. 그는 마지막 페니를 위해 택시를 빌릴 수 있었고 극도로 경박했으며 종종 충동에 굴복했습니다. Tatiana가 아끼는 몇 가지 품목은 전당포에서 끊임없이 전당포에 맡겨야 했습니다.

작가의 작품과 사랑에 빠진 Lyubov Belozerskaya는 즉시 Bulgakov의 마음을 아프게했습니다. 그는 즉시 Tatiana와 이혼하고 Lyubov의 왕자의 피와 결혼합니다. 7년 후, 그는 새로운 사랑하는 Elena Shilovskaya를 갖게 되었습니다. 그리고 다시, 오랫동안 생각하지 않고 Mikhail은 두 번째 이혼을하고 세 번째 결혼을합니다. Elena는 유명한 소설에서 그의 마가리타입니다.

그녀는 모든 작품이 출판되도록 관리한 위대한 주인의 마지막 아내가 되었습니다. 불행하게도 Bulgakov에게는 직접적인 상속자가 없었습니다. 그의 세 아내 중 누구도 그에게 아들이나 딸을 줄 수 없었기 때문입니다. 그의 전기는 그의 개인 생활에서 신비롭습니다.

Mikhail Bulgakov의 삶의 마지막 몇 년

작가는 아주 빨리 세상을 떠났다. 그는 금지되어서는 안 될 작품을 구상했다. 그들은 스탈린에 관한 연극을 하고 리허설이 한창이었지만 갑자기 모든 것이 중단하라는 명령을 받았습니다. Bulgakov는 매우 걱정했고 시력이 악화되었으며 선천성 신부전이 악화되었습니다. 고통은 참을 수 없었고 Mikhail Afanasyevich는 모르핀을 사용하기 시작했습니다. 악화는 오래 기다리지 않았습니다. 이 모든 증상이 Mikhail Bulgakov의 사망 원인이었습니다. 작가는 봄까지 겨우 살아남았다.

전기 저자: Natsh