Dos años después de la introducción de nuevas reformas, Nikolai Nekrasov comenzó a trabajar en una obra que se convirtió en la cima de su creatividad. Largos años trabajó en el texto, y como resultado se creó un poema en el que el autor no solo logró representar el dolor del pueblo, sino que, junto con sus personajes, buscó responder las siguientes preguntas: “¿Cuál es la felicidad del personas?”, “¿Cómo lograrlo?”, “¿Es posible que un individuo sea feliz en medio del dolor universal?” El análisis de "Quién vive bien en Rusia" es necesario para descubrir qué imágenes ayudaron a Nekrasov a responder estas difíciles preguntas.

Concepto

Al iniciar el trabajo, el propio autor apenas sabía la respuesta a estas inquietantes preguntas. Fueron tiempos difíciles en la historia del pueblo ruso. La abolición de la servidumbre no facilitó la vida al campesinado. La idea original de Nekrasov era que los hombres errantes regresarían a casa después de una búsqueda vana. En curso línea de la historia cambiado algo. Los acontecimientos del poema estuvieron influenciados por importantes procesos sociales. Al igual que sus personajes, se esfuerza por responder a la pregunta: "¿Es bueno vivir en Rusia?" Y si en la primera etapa del trabajo en el poema el autor no encuentra motivos para una respuesta positiva, luego aparecen en la sociedad representantes de los jóvenes que realmente encuentran su felicidad en ir "al pueblo".

Un ejemplo sorprendente fue el de cierta maestra que informó en una carta a Nekrasov que estaba experimentando verdaderas oleadas de felicidad en su trabajo entre la gente. El poeta planeó utilizar la imagen de esta niña en el desarrollo de la trama. Pero no tuve tiempo. Murió sin completar su obra. Nekrasov escribió antes el poema "Quién vive bien en Rusia" últimos días su vida, pero quedó inconclusa.

Estilo de Arte

El análisis de "Quién vive bien en Rusia" revela los principales característica artística obras. Dado que el libro de Nekrasov trata sobre el pueblo y, ante todo, sobre él, utilizó el habla popular en toda su diversidad. Este poema es una epopeya, uno de cuyos propósitos era representar la vida tal como es. Los motivos de los cuentos de hadas juegan un papel importante en la narrativa.

Base del folclore

Nekrasov tomó mucho prestado del arte popular. El análisis de "Quién vive bien en Rusia" permitió a los críticos identificar epopeyas, leyendas y refranes que el autor utilizó activamente en el texto. Ya en el prólogo aparecen brillantes motivos folclóricos. Aquí aparecen una curruca, un mantel hecho por él mismo y muchas imágenes animales de cuentos populares rusos. Y los propios hombres errantes parecen héroes de epopeyas y cuentos de hadas. El prólogo también contiene números que tienen significado sagrado: siete y tres.

Trama

Los hombres discutieron sobre quién viviría bien en Rusia. Nekrasov, utilizando esta técnica, revela el tema principal del poema. Los héroes ofrecen varias opciones para los "afortunados". Entre ellos se encuentran cinco representantes de diversos estratos de la sociedad social y el propio rey. Para responder a una pregunta tan alarmante, los vagabundos emprendieron un largo viaje. Pero sólo el cura y el terrateniente tienen tiempo de preguntar por la felicidad. A lo largo del poema asuntos Generales cambiar a otros más específicos. Los hombres ya están más interesados en la felicidad de los trabajadores. Y la trama de la historia habría sido difícil de implementar si los hombres comunes y corrientes se hubieran atrevido a visitar al propio rey con sus problemas filosóficos.

Imágenes campesinas

El poema contiene muchas imágenes campesinas. El autor presta mucha atención a algunos, pero habla de otros sólo de pasada. El más típico es el retrato de Yakim Nagogo. Apariencia Este personaje simboliza la existencia de trabajo duro que es típica de la vida campesina en Rusia. Pero a pesar del trabajo agotador, Yakim no endureció su alma. El análisis de "Quién vive bien en Rusia" da una idea clara de cómo Nekrasov veía o quería ver a los representantes de los trabajadores. Yakim, a pesar de las condiciones inhumanas en las que se ve obligado a existir, no se ha vuelto amargado. Ha estado coleccionando cuadros para su hijo toda su vida, admirándolos y colgándolos en las paredes. Y durante un incendio, se lanza al fuego para salvar, en primer lugar, sus imágenes favoritas. Pero la interpretación de Yakima difiere de la de personajes más auténticos. El sentido de su vida no se limita al trabajo y la bebida. Gran importancia para él también existe la contemplación de la belleza.

Técnicas artísticas

En el poema, Nekrasov utiliza el simbolismo desde las primeras páginas. Los nombres de los pueblos hablan por sí solos. Zaplatovo, Razutovo, Dyryavino son símbolos del estilo de vida de sus habitantes. Los buscadores de la verdad conocen a diferentes personas durante su viaje, pero la cuestión de quién puede vivir bien en Rusia sigue abierta. Se revelan al lector las desgracias del pueblo ruso corriente. Para darle vivacidad y persuasión a la narrativa, el autor introduce el discurso directo. El sacerdote, el terrateniente, el albañil Trofim, Matryona Timofeevna: todos estos personajes hablan de sus vidas y de sus historias surge una imagen general sombría de la vida rusa. vida popular.

Dado que la vida de un campesino está indisolublemente ligada a la naturaleza, su descripción está entretejida armoniosamente en el poema. Una imagen típica de lo cotidiano se crea a partir de muchos detalles.

La imagen de los terratenientes

El terrateniente es sin duda el principal enemigo del campesino. El primer representante de este estrato social que conocieron los vagabundos dio una respuesta completamente detallada a su pregunta. Hablando de la rica vida de los terratenientes en el pasado, afirma que él siempre trató a los campesinos con amabilidad. Y todos estaban felices y nadie experimentó dolor. Ahora todo ha cambiado. Los campos están desolados, el hombre está completamente fuera de control. La culpa la tiene la reforma de 1861. Pero el próximo ejemplo vivo de la “clase noble” que aparece en el camino de los campesinos tiene la imagen de un opresor, torturador y avaro. Lleva una vida libre, no tiene que trabajar. Los campesinos dependientes hacen todo por él. Incluso la abolición de la servidumbre no afectó su vida ociosa.

Grisha Dobrosklonov

La cuestión planteada por Nekrasov sigue abierta. La vida era dura para el campesino y soñaba con cambios para mejorar. Ninguno de los que se encuentran en el camino de los vagabundos es una persona feliz. La servidumbre fue abolida, pero aún no se resolvió por completo. Las reformas fueron un duro golpe tanto para la clase terrateniente como para los trabajadores. Sin embargo, sin saberlo, los hombres encontraron lo que buscaban en la imagen de Grisha Dobrosklonov.

Por qué sólo un sinvergüenza y un avaro pueden vivir bien en Rusia queda claro cuando este personaje aparece en el poema. Su destino no es fácil, como el de otros representantes de la clase trabajadora. Pero, a diferencia de otros personajes de la obra de Nekrasov, Grisha no se caracteriza por la sumisión a las circunstancias imperantes.

Representa los sentimientos revolucionarios que comenzaron a aparecer en la sociedad en la segunda mitad del siglo XIX. Al final del poema, aunque inacabado, Nekrasov no da una respuesta a la pregunta en busca de la cual los buscadores de la verdad vagaron durante tanto tiempo, pero deja claro que la felicidad de las personas todavía es posible. Y las ideas de Grisha Dobrosklonov desempeñarán un papel importante.

La poesía siempre ha jugado un papel importante en la literatura rusa. Los autores rusos han hecho una importante contribución al patrimonio cultural mundial. También contribuyó Nikolai Nekrasov, quizás uno de los poetas rusos más importantes, cuya obra resuena profundamente en el alma de cada persona. Su poema nunca terminado "Quién vive bien en Rusia" se convirtió punto mas alto vida creativa del escritor. Invirtió en ello toda su fuerza creativa y experiencia, y hoy la mayoría de la gente conoce a Nekrasov precisamente gracias a su última creación. El sabio Litrekon aconseja profundizar en un análisis detallado de esta obra para ver toda la riqueza de forma y contenido que el poeta puso en su libro.

Nekrasov comenzó a trabajar en este poema en los años sesenta del siglo XIX, cuando el Imperio ruso se encontraba en una encrucijada histórica, la inspiración reinaba en el país y había una sed de cambio.

Al autor se le ocurrió una idea verdaderamente épica: crear un poema de 6 a 8 partes que abarcara todas las esferas de la vida de la sociedad rusa. Comenzó a trabajar a principios de los años 60 y ya en 1865 estaba lista la primera parte del libro. La historia de la escritura del poema "Quién vive bien en Rusia" presenta algunos hechos bastante interesantes:

El poeta publicó el "Prólogo" en su revista "Sovremennik" e inmediatamente se enfrentó a la persecución de la censura. Publicaciones reaccionarias y progubernamentales atacaron el fragmento publicado y las autoridades de censura comenzaron a editar el trabajo con renovado entusiasmo. Nekrasov, como editor, se vio obligado a pagar generosamente a los funcionarios para poder publicar su creación. Organizó cenas, cacerías y otros eventos por su cuenta, siempre que los inspectores fueran leales y hicieran la vista gorda ante su creación. Estos trucos de corrupción le ayudaron a “pasar de contrabando” más de una obra dudosa.
A pesar de tales trucos, la publicación de fragmentos del poema duró 4 años. El escritor se sentía cada vez peor. Los planes a gran escala empezaron a parecer poco realistas. En los años 70 completó varias piezas más, pero se dio cuenta de que ese era el límite. N.A. Nekrasov estaba enfermo de cáncer y sabía que tenía los días contados. Para completar semánticamente su obra, escribió un epílogo en el capítulo “Una fiesta para el mundo entero”. Allí, el autor describió en detalle la imagen del único afortunado en Rusia, el seminarista Grisha Dobrosklonov. Sin embargo, los siete vagabundos nunca encontraron a quien buscaban. El final concebido por el poeta es muy simbólico: el poema no está terminado, los viajeros no se dieron cuenta de su afortunado, porque la gente apenas comenzaba a adaptarse a las nuevas realidades y aún no se había dado cuenta de dónde estaba su felicidad.

La historia creativa y la publicación del poema "Quién vive bien en Rusia" demuestra una vez más que los problemas de los que hablaba N.A. Nekrasov realmente existió.

Dirección, género, tamaño.

El género de la obra es un poema épico. Se distingue por características tales como una composición lineal, una trama que cubre toda una época, una gran cantidad de héroes e historias y un volumen impresionante.
La dirección en la que el poeta desarrolló su talento se llama "realismo", sin embargo, los motivos folclóricos son obvios en esta obra. Así, en la primera parte del poema se concentran símbolos fabulosos y épicos: números mágicos 7, 14, 3, animales parlantes dotados de cualidades mágicas, coincidencias características de lugar y tiempo ( noche oscura en un bosque remoto), pero entonces los héroes sólo se topan con fenómenos del mundo real, y todo lo que recuerda a la magia del bosque cabe en un mantel confeccionado por ellos mismos. Las descripciones de la vida del pueblo están representadas con tanto detalle y sinceridad que la elegante poesía apenas suaviza la impresión general: hombres, borrachos hasta el delirio, yacían en un foso, seguidos por algunas mujeres, cantando canciones obscenas. En otro capítulo, los cerdos se comen a un niño. En una palabra, el autor no escatima en realismo, hay tanto como quieras. Así, la dirección característica del poema "Quién vive bien en Rusia" se define más exactamente como "realismo místico". Este concepto combina todas las características mencionadas anteriormente: motivos populares fantásticos y una representación detallada de la realidad; contiene fantasía y realismo.
El tipo de poema "Quién vive bien en Rusia" es lírico y épico. Del poema contiene forma poética, símbolos poéticos y digresiones del autor. Pero al mismo tiempo, hay una historia clara y muchos personajes, y las acciones de los héroes se presentan como algo influyente y de gran escala, lo que hace que la creación de Nekrasov parezca literatura épica. Ésta es la originalidad de género de la obra "Quién vive bien en Rusia": no es sólo un poema largo, sino un poema lírico-épico.
El poema está escrito en yámbico, el autor intentó darle rasgos populares con la ayuda de un ritmo y un lenguaje especiales, repleto de expresiones populares.

Composición

El problema de la composición del poema "Quién vive bien en Rusia" se debe a que está incompleto. Inicialmente, se suponía que el trabajo tendría el doble de tamaño que el resultado final. Porque Cercano a la muerte Nekrasov se vio obligado a reducir el volumen del poema.

Como resultado, la parte principal resultó ser mucho más corta de lo planeado y ocupa solo dos partes, el clímax llega en la tercera y el final en la cuarta.

La estructura de "Quién vive bien en Rusia" no es consecuencia del trabajo del escritor, sino de la elección de sus amigos. Falleció tan repentinamente que ni siquiera tuvo tiempo de poner un orden determinado en el manuscrito. Pero sus allegados recordaron lo importante que era esta creación para el poeta y, tras la muerte del autor, reunieron los capítulos en una sola obra. Esto explica la falta de lógica y la fragmentación de algunos episodios. No existe una conexión completa y completa entre ellos.

El orden de los capítulos se describe detalladamente capítulo por capítulo del Many-Wise Litrecon.

La esencia

Siete campesinos que se encontraron por casualidad en el camino están tratando de encontrar la respuesta a la pregunta: "¿Quién vive feliz y libremente en Rusia?". Cada hombre expresa su suposición. La lista incluía a casi todas las clases sociales, desde el clero hasta el emperador ruso. Incapaces de encontrar un consenso, los héroes deciden emprender un viaje y pedir la respuesta personalmente a un representante de cada clase.

Durante su viaje, conocen a un sacerdote y a un terrateniente, pero se sorprenden al saber que ambos los poderosos del mundo Viven tan mal como el resto y no hay felicidad en sus vidas. Sin embargo, el énfasis principal está en la vida difícil y el sufrimiento de los campesinos, que vegetan en la pobreza y la ignorancia.

En el clímax del poema, los campesinos se encuentran con Grigory Dobrosklonov, seminarista, cantante e intercesor del pueblo. Este joven es un símbolo de la conciencia nacional emergente, un luchador ideológico que está dispuesto a dar su vida por la felicidad de su pueblo. Es a él a quien Nekrasov considera el hombre más feliz de Rusia, porque es Gregory quien está destinado a cambiarla. Litrekon habló con más detalle sobre el contenido del poema en el diario del lector.

Los personajes principales y sus características.

El sistema de imágenes del poema "Quién vive bien en Rusia" se divide en varios tipos de héroes:

Los siervos son campesinos para quienes la esclavitud se ha convertido en el sentido de la vida. No pueden imaginarse a sí mismos sin el maestro.
Los buscadores de la verdad son siete hombres que buscan una respuesta a su pregunta.
Los defensores del pueblo son gente corriente que se atrevió a rebelarse contra el sistema y defender a los de su propia especie. Aquí están, hay una lista completa.
Los pecadores son héroes que han pasado por la tentación del pecado y la tentación. A ellos se les dedica un capítulo aparte. Estas historias se convierten en parábolas instructivas para la gente corriente.
Los opresores son las clases altas que se benefician del dolor del pueblo. Se trata de terratenientes y la más alta nobleza.
Los personajes femeninos son, por regla general, mártires del campesinado que se sacrifican por el bien de su familia y sus hijos.
Los personajes restantes se incluyen en la categoría "personas".

Además, N.A. Nekrasov describió la imagen de Rusia en el poema. Este es un país pobre, pero al mismo tiempo espiritualmente rico, que necesita renovación. Es generosa con su pueblo, pero está atada por las cadenas de la autocracia.

La distribución de héroes por tipo se presenta claramente en la tabla del Many-Wise Litrecon:

héroe	tipo de héroe	característica
Matrona Timofeevna Korchagina	Imágenes de mujer	pobre campesina. Pasa toda su vida realizando un trabajo agotador, sufriendo la humillación de los familiares de su marido, a quienes salvó milagrosamente del servicio de reclutamiento. una mujer de carácter fuerte, dispuesta a hacer grandes cosas por su familia. Ama a los niños más que a nada en el mundo. Es devota de su marido, aunque sufre insultos por parte de su familia. Heroína valiente, persistente, honesta, pero al mismo tiempo humilde y paciente.
siete hombres	buscadores de la verdad	un grupo de campesinos errantes. Roman, Demyan, Luka, Ivan, Metropolitan, Pakhom y Prov. Expresar la idea de búsqueda de la verdad inherente al pueblo ruso. meticuloso y decidido. grosero, ingenuo e ignorante, pero al mismo tiempo comprensivo, amable y justo.
Ermil Girin	defensor del pueblo	campesino. decente, honesto y eficiente. Una vez fue dueño de un molino, pero debido a las intrigas y el soborno de un comerciante casi lo pierde. Al recurrir a sus compañeros del pueblo, pudo salvar el trabajo de su vida. En agradecimiento por la ayuda, pagó la deuda hasta el último rublo. Como resultado, Girin terminó en prisión por apoyar el levantamiento campesino contra la arbitrariedad de las autoridades. Simboliza todo lo bueno que hay en el campesino ruso.
Grigori Dobrosklonov	defensor del pueblo	hijo de un empleado. seminarista. Después de la temprana muerte de su madre, comenzó a asociar a toda Rusia con ella. piensa en las desgracias de su pueblo y quiere ayudarlos. Según Nekrasov, Gregorio es la persona más feliz de Rusia, la encarnación de su brillante futuro. está contento de poder sacrificarse por su país y llevarlo a futuro brillante.
kudeyar	pecador	personaje de la leyenda del vagabundo Ionushka. Una vez fue un bandido despiadado, pero después de una peregrinación a Jerusalén se arrepintió y tomó el camino de la reforma. En un sueño, un santo se le aparece a Kudeyar y le dice que expiará sus pecados si corta un roble centenario con un cuchillo. Después de pasar años, Kudeyar nunca pudo hacer esto. pero un día cierto caballero Glukhovsky comenzó a jactarse ante el anciano de sus atrocidades y de su conciencia tranquila. Enfadado, Kudeyar mata al maestro, el roble cae y el ex ladrón queda libre de culpa.
Savely	defensor del pueblo	campesino. pariente de Korchagina. es un señor muy anciano, ya tiene ciento siete años. alfabetizado devoto resistente Pasó toda su vida trabajando duro, soportando injusticias, privaciones y humillaciones. Simboliza el paso de la Rusia feudal con todas sus injusticias y el sufrimiento de la gente común.
ingeniosos	defensor del pueblo	viajero y coleccionista de folklore. sociable. compasivo. A través del arte popular quiere comprender al pueblo ruso para encontrar una manera de hacerle la vida más fácil. simboliza la intelectualidad que, según Nekrasov, debería acercarse al campesinado y sus problemas.
Gavriil obolt-obolduev	opresor	terrateniente de sesenta años. orgulloso de sus nobles orígenes. no acostumbrado a trabajar. No entiende de gestión. anhela la abolición de la servidumbre, porque antes podía permitirse una vida lujosa, pero ahora debe hacer esfuerzos para no arruinarse. Era estricto con sus campesinos. representa una imagen colectiva exagerada de la aristocracia terrateniente reaccionaria.
Yákov	siervo	un esclavo fiel de su amo, que trabajaba honestamente y hasta amaba a su cruel amo. sin embargo, el límite de sus agravios llegó cuando el maestro reclutó a su sobrino para tomar a su novia. Después de esto, Yakov se desplomó, se puso triste y triste, pero se vengó del maestro: lo llevó al bosque y se ahorcó frente a él. El propio maestro no pudo llegar hasta allí porque estaba confinado en una silla de ruedas. pero aun así sobrevivió, a diferencia del sirviente.

Hay muchos más héroes en el poema, y el sabio Litrekon estará encantado de contarte sobre ellos si escribes sobre esta necesidad en los comentarios.

Temas

El tema del poema "Quién vive bien en Rusia" es un motivo de reflexión interesante para una persona moderna:

Felicidad– Nekrasov y sus personajes ponen en primer lugar la búsqueda y el logro de la felicidad. A pesar de todos los horrores e injusticias de la vida, el escritor creía que tarde o temprano el pueblo ruso podría construir un nuevo mundo feliz.
Patriotismo– El amor de Nekrasov por su patria se expresa en el servicio desinteresado a la gente corriente. Sólo aquellos que están dispuestos a sacrificarse por la felicidad de su pueblo son verdaderos patriotas de su país.
Patria– Servir a la patria y al pueblo es la virtud más elevada, según Nekrasov. Rusia necesita héroes y es digna de su ayuda: es rica y abundante, generosa y flexible, hermosa y majestuosa. Puedes y debes vivir bien en esta tierra.
El tema del pueblo.– El pueblo ruso en el poema se presenta como pobre, cansado, oprimido y oprimido, pero al mismo tiempo, el pueblo conservó su capacidad de respuesta, su deseo de justicia y asistencia mutua. Nekrasov creía que el pueblo ruso estaba al comienzo de una era nueva y mejor, donde no habría opresión ni injusticia.
Tema de la carretera– El viaje de siete hombres por los caminos de Rusia simboliza el largo camino que aún le queda al pueblo ruso para realizar su potencial.
Escenario– En el poema, Nekrasov gravita hacia los paisajes de la Rusia campesina provincial. Campos interminables, bosques oscuros y pueblos aburridos nos sumergen en la vida de los trabajadores rusos comunes y corrientes de esa época. La naturaleza en el poema "Quién vive bien en Rusia" se convierte en una fiel amiga de los campesinos. Entonces, fue a solas con el bosque y el campo donde Matryona encontró la tranquilidad y la fuerza para continuar con su dura vida.
Generosidad– El campesino ruso se muestra como una persona sincera, generosa, dispuesta a ayudar a alguien en problemas e incluso sacrificar su propio bienestar para ayudar al prójimo. Tal es, por ejemplo, el episodio en el que Pavel Veretennikov le da dinero a Vavila para que le haga un regalo a su nieta.
tema del exilio también se refleja en el texto. Por lo tanto, es precisamente con el exilio a trabajos forzados que los intercesores del pueblo, Saveliy y (en el futuro) Gregory, son castigados. Esto indica que el mayor dolor para un ruso es la separación de su tierra natal.

Las lecciones morales del poema "Quién vive bien en Rusia" son un llamado a la justicia y la humanidad, dirigido a todas las clases sociales, pero sobre todo a los nobles que están cerca del soberano y pueden influir en el destino del pueblo.

Problemas principales

Las cuestiones sociales y morales del poema "Quién vive bien en Rusia" demuestran las eternas preguntas a las que el pueblo ruso todavía busca respuesta. Muchos problemas aún no tienen solución.

En su poema, Nekrasov reflejó la desaparición del viejo mundo. Y el nacimiento de algo nuevo. Rusia, situada en la frontera de dos épocas, está tomando el camino del cambio.

Por un lado, vemos restos nobles y rastros de servidumbre, que desfiguran al pueblo ruso, convirtiéndolo en una masa amorfa de esclavos ignorantes. Por otro lado, vemos cómo poco a poco aparecen en los hombres los inicios de la autoconciencia, cómo surgen verdaderos patriotas de su patria, como Girin y Dobrosklonov. Ésta es la idea principal del poema "Quién vive bien en Rusia": mostrar los cambios globales en Rusia e inspirar a los lectores a mejorar el país.

La idea principal y la posición del autor de Nekrasov es que Rusia entrará en una nueva era renovada y libre, y su pueblo vivirá en paz y prosperidad. Pero para ello, la gente necesita unirse y darse cuenta de su nuevo estatus: no son súbditos ni esclavos, sino ciudadanos con sus propios derechos y responsabilidades.

Folclore y lengua

Queriendo sumergir al lector en la atmósfera de una provincia rusa corriente, el poeta recurrió a una audaz combinación de elementos literarios, discurso coloquial y elementos folclóricos. Nekrasov a menudo usa sufijos diminutos y cambia las terminaciones de las palabras por dialectales, lo que le permite transmitir la melodía y la suavidad características del habla popular. También se utilizan numerosas inversiones:

tengo la cabeza gacha
¡Llevo un corazón enojado!..

Una gran cantidad de humor popular está entretejido en la historia. Por ejemplo, Nekrasov describe cómo un vagabundo, en su memoria, enseñó a las niñas a cantar, pero solo más tarde resultó que simplemente las "malcriaba". Y sus héroes hablan así de la muerte de una persona:

“Cien días marchitos y marchitos”

En la trama a menudo se incluyen una variedad de canciones, acertijos, refranes, leyendas y epopeyas. Por ejemplo, la canción "Salty", que la madre de Grisha Dobrosklonov compuso debido a la falta de sal.

Crítica

"Quién vive bien en Rusia" fue recibido calurosamente por lectores y críticos.

El crítico literario Burenin, al notar cierta vulgaridad y anecdotalismo inherentes al poema de Nekrasov, destacó su expresividad y significado. Le gustó especialmente la imagen de la servidumbre agonizante.

Los críticos han expresado más de una vez la idea principal de la obra del poeta:

Incluso unas pocas líneas escritas por nosotros son suficientes para que el lector vea cómo Nekrasov en su última obra se mantuvo fiel a su idea siempre presente: despertar la simpatía de las clases altas hacia la gente común, sus necesidades y exigencias...” (M. Velinsky, “A quién es bueno vivir en Rusia” Nekrasov”, “Kiev Telegraph”, 1869, 19 de mayo, núm. 57)

Otro crítico, Avseenko, acusó al escritor de estar anticuado. El publicista sólo vio vodevil y una anécdota en la obra. Sostuvo que los problemas descritos por Nekrasov en el poema han sido irrelevantes durante mucho tiempo.

Los críticos también condenaron la excesiva extensión del trabajo:

“Este poema es algo prolongado, en él se encuentran muchas escenas que son completamente innecesarias, interfieren con la impresión general, cansan innecesariamente al lector y, por lo tanto, dañan enormemente la integridad de la impresión. Pero a pesar de todo, el poema de Nekrasov tiene méritos inherentes; Hay tanto sentimiento en ella, tanta comprensión profunda de la vida que de alguna manera involuntariamente se olvidan y borran todos los defectos menores. Muchas escenas de este poema se sienten y se expresan de manera tan vívida y fuerte que involuntariamente las repasas varias veces y cuanto más las lees, más bellas te parecen..." (New Time, 22 de abril de 1870, núm. 109). )

Y, sin embargo, los críticos reconocieron que el libro de Nekrasov es una obra verdaderamente popular, en la que cada ruso se reconoce a sí mismo.

Ningún libro popular, escrito con el propósito especial de instruir a la gente, les resultará tan comprensible como "Los vendedores ambulantes" y "Quién vive bien en Rusia". Y todo porque cada campesino encontrará en ellos un eco de sus conceptos y aspiraciones; todo porque siente en ellos su sentimiento humano, sencillo y no artificial, transmitido en su lengua característica y nativa; todo porque el poeta enseñó a nuestro pueblo y lo conoce como nadie”. (crítico bajo el seudónimo de A. S., “New Time”, 1873, núm. 61)

La importancia del poema también fue enfatizada por el crítico moderno Dmitry Bykov:

"Quién vive bien en Rusia" no es un poema satírico en absoluto, es una epopeya popular normal. Una epopeya de viajes, una “Odisea” rusa, dividida en siete, porque es imposible viajar solo por Rusia. No sólo no sobrevivirás, sino que no tendrás con quién beber ni con quién hablar.

"Quién vive bien en Rusia" es considerada una de las obras más famosas y significativas de la literatura rusa, un hito en la obra del gran poeta Nekrasov.

Una de las obras más famosas de Nikolai Nekrasov es el poema "Quién vive bien en Rusia", que se distingue no sólo por su profundo significado filosófico y agudeza social, pero también personajes brillantes y originales: estos son siete hombres rusos sencillos que se reunieron y discutieron sobre quién "vive libre y alegremente en Rusia". El poema se publicó por primera vez en 1866 en la revista Sovremennik. La publicación del poema se reanudó tres años después, pero la censura zarista, al ver el contenido como un ataque al régimen autocrático, no permitió su publicación. El poema se publicó completo sólo después de la revolución de 1917.

El poema "Quién vive bien en Rusia" se convirtió trabajo central En la obra del gran poeta ruso, este es su pináculo ideológico y artístico, el resultado de sus pensamientos y reflexiones sobre el destino del pueblo ruso y sobre los caminos que conducen a su felicidad y bienestar. Estas cuestiones preocuparon al poeta durante toda su vida y recorrieron como un hilo rojo toda su actividad literaria. El trabajo en el poema duró 14 años (1863-1877) y para crear esta "epopeya popular", como la llamó el propio autor, útil y comprensible para la gente común, Nekrasov hizo muchos esfuerzos, aunque al final nunca se terminó (se planearon 8 capítulos, se escribieron 4). Una grave enfermedad y luego la muerte de Nekrasov trastocaron sus planes. Lo incompleto de la trama no impide que la obra tenga un marcado carácter social.

Historia principal

El poema fue iniciado por Nekrasov en 1863 después de la abolición de la servidumbre, por lo que su contenido aborda muchos problemas que surgieron después de la Reforma Campesina de 1861. El poema tiene cuatro capítulos, están unidos por una trama común sobre cómo siete hombres corrientes discutían sobre quién vive bien en Rusia y quién es verdaderamente feliz. La trama del poema, que toca serios problemas filosóficos y sociales, se estructura en forma de un viaje por los pueblos rusos, sus nombres "parlantes" describen perfectamente la realidad rusa de esa época: Dyryavina, Razutov, Gorelov, Zaplatov, Neurozhaikin, etc. En el primer capítulo, llamado “Prólogo”, los hombres se encuentran en una carretera e inician su propia disputa; para resolverla emprenden un viaje a Rusia. En el camino, los contendientes se encuentran con una variedad de personas: campesinos, comerciantes, terratenientes, sacerdotes, mendigos y borrachos, ven una gran variedad de imágenes de la vida de las personas: funerales, bodas, ferias, elecciones, etc.

Reunión Gente diferente, los hombres les hacen la misma pregunta: qué felices son, pero tanto el sacerdote como el terrateniente se quejan del deterioro de la vida tras la abolición de la servidumbre, solo unos pocos de todas las personas que conocen en la feria se reconocen verdaderamente felices .

En el segundo capítulo, titulado "El último", los vagabundos llegan al pueblo de Bolshiye Vakhlaki, cuyos habitantes, después de la abolición de la servidumbre, continúan haciéndose pasar por siervos para no molestar al viejo conde. Nekrasov muestra a los lectores cómo fueron cruelmente engañados y robados por los hijos del conde.

El tercer capítulo, titulado "Mujer campesina", describe la búsqueda de la felicidad entre las mujeres de esa época; los vagabundos se encuentran con Matryona Korchagina en el pueblo de Klin, ella les cuenta sobre su destino sufrido y les aconseja que no busquen gente feliz entre las mujeres rusas.

En el cuarto capítulo, titulado "Una fiesta para el mundo entero", los buscadores errantes de la verdad se encuentran en una fiesta en el pueblo de Valakhchin, donde comprenden que las preguntas que hacen a la gente sobre la felicidad conciernen a todos los rusos, sin excepción. El final ideológico de la obra es la canción "Rus", que surgió en la cabeza de un participante en la fiesta, el hijo del sacristán parroquial Grigory Dobrosklonov:

« tu también eres miserable

eres abundante

tú y el omnipotente

¡Madre Rusia!»

Personajes principales

La pregunta de quién es el personaje principal del poema permanece abierta, formalmente estos son los hombres que discutieron sobre la felicidad y decidieron emprender un viaje a Rusia para decidir quién tiene razón, sin embargo, el poema dice claramente que el personaje principal del poema. El poema es todo el pueblo ruso, percibido como un todo. Las imágenes de los vagabundos (Roman, Demyan, Luka, los hermanos Ivan y Mitrodor Gubin, el anciano Pakhom y Prov) prácticamente no se revelan, sus personajes no están dibujados, actúan y se expresan como un solo organismo, mientras que los Las imágenes de las personas que conocen, por el contrario, están pintadas con mucho cuidado, con gran cantidad Detalles y matices.

Uno de los representantes más brillantes de un hombre del pueblo puede considerarse el hijo del secretario parroquial Grigory Dobrosklonov, a quien Nekrasov presentó como el intercesor, educador y salvador del pueblo. Es uno de los personajes clave y todo el capítulo final está dedicado a la descripción de su imagen. Grisha, como nadie, está cerca de la gente, comprende sus sueños y aspiraciones, quiere ayudarlos y compone maravillosas “buenas canciones” para las personas que traen alegría y esperanza a quienes los rodean. A través de sus labios, el autor proclama sus puntos de vista y creencias, da respuestas a las apremiantes cuestiones sociales y morales planteadas en el poema. Personajes como el seminarista Grisha y el honesto alcalde Yermil Girin no buscan la felicidad para sí mismos, sueñan con hacer felices a todas las personas a la vez y dedican toda su vida a ello. La idea principal del poema se deriva de la comprensión que Dobrosklonov tenía del concepto mismo de felicidad; este sentimiento sólo lo pueden sentir plenamente aquellos que, sin razonamientos, dan su vida por una causa justa en la lucha por la felicidad de las personas.

El personaje femenino principal del poema es Matryona Korchagina, su descripción. destino trágico, típico de todas las mujeres rusas, es el tema de todo el tercer capítulo. Al dibujar su retrato, Nekrasov admira su postura erguida y orgullosa, su vestimenta sencilla y la asombrosa belleza de una sencilla mujer rusa (ojos grandes y severos, pestañas ricas, severas y oscuras). Toda su vida transcurre en el duro trabajo campesino, tiene que soportar las palizas de su marido y los ataques descarados del gerente, estaba destinada a sobrevivir a la trágica muerte de su primogénito, al hambre y a las privaciones. Vive sólo por el bien de sus hijos y sin dudarlo acepta el castigo con varas por su hijo culpable. La autora admira la fuerza de su amor maternal, su resistencia y su carácter fuerte, la compadece sinceramente y simpatiza con todas las mujeres rusas, porque el destino de Matryona es el destino de todas las campesinas de esa época, que sufrían anarquía, pobreza, fanatismo religioso y superstición y falta de atención médica calificada.

El poema también describe las imágenes de los terratenientes, sus esposas e hijos (príncipes, nobles), representa a los sirvientes de los terratenientes (lacayos, sirvientes, sirvientes del patio), sacerdotes y otros clérigos, amables gobernadores y crueles administradores, artistas, soldados y vagabundos alemanes. , una gran cantidad de personajes secundarios que le dan al poema lírico-épico popular "Quién vive bien en Rusia" esa polifonía única y amplitud épica que hacen de esta obra una verdadera obra maestra y el pináculo de toda la obra literaria de Nekrasov.

Análisis del poema.

Los problemas planteados en la obra son diversos y complejos, afectan la vida de diversos estratos de la sociedad, incluida una difícil transición a una nueva forma de vida, problemas de embriaguez, pobreza, oscurantismo, codicia, crueldad, opresión, deseo de cambiar. algo, etc

Sin embargo, el problema clave de esta obra es la búsqueda de la simple felicidad humana, que cada uno de los personajes entiende a su manera. Por ejemplo, los ricos, como los sacerdotes o los terratenientes, piensan sólo en su propio bienestar, esto es felicidad para ellos, los más pobres, como los campesinos comunes, son felices y felices. Cosas simples: sobrevivir después del ataque de un oso, sobrevivir a una paliza en el trabajo, etc.

La idea principal del poema es que el pueblo ruso merece ser feliz, se lo merece con su sufrimiento, sangre y sudor. Nekrasov estaba convencido de que hay que luchar por la propia felicidad y que no basta con hacer feliz a una persona, porque esto no resolverá todo el problema mundial en su conjunto; el poema llama a pensar y luchar por la felicidad de todos sin excepción.

Características estructurales y compositivas.

La forma compositiva de la obra es distintiva; está construida de acuerdo con las leyes de la épica clásica, es decir. Cada capítulo puede existir de forma independiente y todos juntos representan una obra única con una gran cantidad de personajes e historias.

El poema, según el propio autor, pertenece al género de la epopeya popular, está escrito en un trímetro yámbico sin rima, al final de cada línea después de las sílabas acentuadas hay dos sílabas átonas (el uso de casula dactílica), en algunos lugares hay un tetrámetro yámbico para enfatizar el estilo folclórico de la obra.

Para hacer comprensible el poema. al hombre común En él se utilizan muchas palabras y expresiones comunes: pueblo, breveshko, yarmonka, pustpoplyas, etc. El poema contiene una gran cantidad de ejemplos diferentes de poesía popular, estos son cuentos de hadas, epopeyas, varios refranes y refranes, canciones populares de varios géneros. El lenguaje de la obra está estilizado por el autor en forma de canción popular para mejorar la facilidad de percepción; en ese momento se consideraba el uso del folklore. la mejor manera comunicación entre la intelectualidad y la gente común.

En el poema, el autor utilizó medios de expresión artística como epítetos (“el sol es rojo”, “sombras negras”, un corazón libre”, “gente pobre”), comparaciones (“saltó como despeinado”, “el los hombres se durmieron como muertos”), metáforas (“la tierra yace”, “la curruca llora”, “el pueblo hierve”). También hay lugar para la ironía y el sarcasmo, se utilizan diversas figuras estilísticas, como direcciones: “¡Oye, tío!”, “¡Oh gente, pueblo ruso!”, varias exclamaciones “¡Chu!”, “¡Eh, eh!” etc.

El poema "Quién vive bien en Rusia" es el máximo ejemplo de una obra ejecutada en el estilo popular de toda la herencia literaria de Nekrasov. Los elementos e imágenes del folclore ruso utilizados por el poeta dan a la obra una brillante originalidad, colorido y rico sabor nacional. Lo que hizo Nekrasov en busca de la felicidad. tema principal El poema no es en absoluto accidental, porque todo el pueblo ruso lo ha estado buscando durante miles de años, esto se refleja en sus cuentos de hadas, epopeyas, leyendas, canciones y en otras fuentes folclóricas diversas como la búsqueda de un tesoro. tierra feliz, tesoro de valor incalculable. El tema de esta obra expresa el deseo más preciado del pueblo ruso a lo largo de su existencia: vivir felices en una sociedad donde gobiernen la justicia y la igualdad.

El gran poeta A.N. Nekrasov y una de sus obras más populares, el poema "Quién vive bien en Rusia", apareció ante los lectores y los críticos, por supuesto, también se apresuraron a expresar su opinión sobre esta obra.

Velinsky escribió su reseña en la revista Kiev Telegraph en 1869. Creía que, excepto Nekrasov, ninguno de sus contemporáneos tenía derecho a ser llamado poeta. Después de todo, estas palabras contienen sólo la verdad de la vida. Y las líneas de la obra pueden hacer que el lector sienta simpatía por el destino de un simple campesino, para quien la embriaguez parece la única salida. Velinsky cree que la idea de Nekrasov es despertar simpatía por la alta sociedad la gente común, sus problemas se expresan en este poema.

En "Nuevo tiempo" de 1870 se publicó la opinión de un crítico bajo el seudónimo de L. L.: En su opinión, la obra de Nekrasov es demasiado larga y hay escenas absolutamente innecesarias que sólo cansan al lector e interfieren con la impresión de la obra. Pero todas estas deficiencias quedan cubiertas por la comprensión de la vida y su significado. Muchas escenas del poema quieren ser leídas muchas veces y cuanto más las relees, más te gustan.

Y EN. Burenin, en el número 68 de la Gaceta de San Petersburgo, escribe principalmente sobre el capítulo "El último". Señala que en la obra la verdad de la vida está estrechamente entrelazada con los pensamientos del autor. Y a pesar de que el poema está escrito en un estilo anecdótico, su profundo subtexto filosófico no es menos notable. La impresión de la obra no se ve afectada por el estilo en el que está escrito el poema.

En comparación con otros capítulos de la obra, Burenin considera que "The Last One" es el mejor. Observa que otros capítulos son débiles y también huelen a vulgaridad. Y aunque el capítulo está escrito en versos cortados, es fácil y expresivo de leer. Pero el crítico señala que en este, el mejor capítulo, a su juicio, hay líneas de “dudosa calidad”.

Avseenko, en "El mundo ruso", por el contrario, cree que el capítulo favorito de la obra de Burenin no despertará ningún interés entre los contemporáneos, ni por su significado ni por su contenido. E incluso la idea bien intencionada del autor de reírse de la tiranía de los terratenientes y mostrar lo absurdo del antiguo orden con un contemporáneo no tiene ningún sentido. Y la trama, según el crítico, es en general “incongruente”.

Avseenko cree que la vida ha avanzado desde hace mucho tiempo, y Nekrasov aún vive en sus tiempos de gloria (los años cuarenta y cincuenta del siglo XIX), como si no viera que en aquellos tiempos en los que ya no hay siervos, la propaganda de vodevil de Las ideas contra la servidumbre son absurdas y delatan su antigüedad.

En "Russian Messenger", Avseenko dice que el ramo folklórico del poema resulta más fuerte que "una mezcla de vodka, establos y polvo" y sólo Reshetnikov se dedicó a un realismo similar antes que Nekrasov. Y Avseenko no encuentra mal los colores con los que el autor pinta a los mujeriegos y bellezas rurales. Sin embargo, el crítico califica esta nueva nacionalidad de falsa y alejada de la realidad.

A. M. Zhemchuzhnikov en una carta a Nekrasov habla con especial entusiasmo sobre los dos últimos capítulos de la obra, mencionando específicamente el capítulo "El terrateniente". Escribe que este poema es algo importante y entre todas las obras del autor ocupa un lugar destacado. Zhemchuzhnikov aconseja al escritor que no se apresure a terminar el poema, que no lo limite.

Crítico bajo el seudónimo de A.S. en "New Time" dice que la musa de Nekrasov se está desarrollando y avanzando. Escribe que en el poema el campesino encontrará un eco de sus aspiraciones. Porque en las líneas encontrará su sencillo sentimiento humano.

Cetáceos - mensaje de informe (3, Biología 7º grado)
Los cetáceos son considerados una especie especial de mamíferos que viven en el elemento agua, son muy comunes en los océanos y mares. Este grupo de animales carece por completo de extremidades traseras.

Análisis del poema de N.A. Nekrasov "Quien vive bien en Rusia"

En enero de 1866 se publicó en San Petersburgo el siguiente número de la revista Sovremennik. Comenzó con líneas que ahora son familiares para todos:

En que año - calcular

¿En qué tierra? Adivina...

Estas palabras parecían prometer introducir al lector en un entretenido mundo de cuento de hadas, donde aparecería un pájaro reinita que hablaba en lenguaje humano y un mantel mágico... Así que N.A. comenzó con una sonrisa astuta y naturalidad. Nekrasov su relato sobre las aventuras de siete hombres que discutían sobre “quién vive feliz y libremente en Rusia”.

Dedicó muchos años a trabajar en el poema, que el poeta llamó su "creación favorita". Se propuso escribir un “libro popular”, útil, comprensible para la gente y veraz. “Decidí”, dijo Nekrasov, “presentar en una historia coherente todo lo que sé sobre la gente, todo lo que escuché de sus labios, y comencé “Quién vive bien en Rusia”. Esta será una epopeya de la vida campesina”. Pero la muerte interrumpió esta gigantesca obra; la obra quedó inconclusa. Sin embargo, eh Estas palabras parecían prometer introducir al lector en un entretenido mundo de cuento de hadas, donde aparecería un pájaro reinita que hablaba el lenguaje humano y un mantel mágico... Entonces, con una sonrisa astuta y tranquilidad, N. A. Nekrasov comenzó su historia sobre las aventuras. de siete hombres, que discutían sobre “quién vive feliz y libremente en Rusia”.

Ya en el "Prólogo" se veía una imagen del campesino Rus, se levantaba la figura del personaje principal de la obra: el campesino ruso, tal como era en realidad: con zapatos de líber, onuchakh, un abrigo militar, sin alimentarse, habiendo sufrido. dolor.

Tres años más tarde, se reanudó la publicación del poema, pero cada parte fue objeto de una severa persecución por parte de los censores zaristas, quienes creían que el poema era "notable por su extrema fealdad de contenido". El último de los capítulos escritos, “Una fiesta para el mundo entero”, fue objeto de un ataque especialmente duro. Desafortunadamente, Nekrasov no estaba destinado a ver ni la publicación de "La fiesta" ni una edición separada del poema. Sin abreviaturas ni distorsiones, el poema "Quién vive bien en Rusia" se publicó sólo después de la Revolución de Octubre.

El poema ocupa un lugar central en la poesía de Nekrasov, es su pináculo ideológico y artístico, el resultado de los pensamientos del escritor sobre el destino del pueblo, sobre su felicidad y los caminos que conducen a ella. Estos pensamientos preocuparon al poeta durante toda su vida y recorrieron como un hilo rojo toda su obra poética.

En la década de 1860, el campesino ruso se convirtió en el personaje principal de la poesía de Nekrasov. "Los vendedores ambulantes", "Orina, la madre del soldado", "El ferrocarril", "Frost, Red Nose" son las obras más importantes del poeta en el camino hacia el poema "Quién vive bien en Rusia".

Nekrasov revivió el género de la epopeya popular en la poesía. "Quién vive bien en Rusia" es una obra verdaderamente popular: tanto en su sonido ideológico como en la escala de la descripción épica de la vida popular moderna, en la formulación de las cuestiones fundamentales de la época, en el patetismo heroico y en la uso generalizado de tradiciones poéticas del arte popular oral, la cercanía del lenguaje poético a las formas vivas del habla de la vida cotidiana y el lirismo de las canciones.

Al mismo tiempo, el poema de Nekrasov tiene rasgos característicos específicamente del realismo crítico. En lugar de un personaje central, el poema describe principalmente el entorno popular en su conjunto, las condiciones de vida de los diferentes círculos sociales. El punto de vista popular sobre la realidad se expresa en el poema ya en el desarrollo mismo del tema, en el hecho de que toda Rusia, todos los eventos se muestran a través de la percepción de los campesinos errantes, presentados al lector como en su visión.

Los acontecimientos del poema se desarrollan en los primeros años después de la reforma de 1861 y la liberación de los campesinos. El pueblo, el campesinado, son los verdaderos héroes positivos del poema. Nekrasov depositó en él sus esperanzas para el futuro, aunque era consciente de la debilidad de las fuerzas de protesta campesina y de la inmadurez de las masas para la acción revolucionaria.

En el poema, el autor creó la imagen del campesino Savely, el "héroe del Santo Ruso", "el héroe del hogar", que personifica la gigantesca fuerza y la fortaleza del pueblo. Savely está dotado de características. héroes legendarios epopeya popular. Nekrasov asocia esta imagen con el tema central del poema: la búsqueda de caminos hacia la felicidad de las personas. No es casualidad que Matryona Timofeevna les diga a los vagabundos sobre Savely: "Él también era un hombre afortunado". La felicidad de Savely reside en su amor a la libertad, en su comprensión de la necesidad de la lucha activa del pueblo, que sólo así podrá lograr una vida “libre”.

El poema contiene muchas imágenes memorables de campesinos. Aquí están el viejo e inteligente alcalde Vlas, que ha visto mucho en su vida, y Yakim Nagoy, un representante típico del campesinado agrícola trabajador. Sin embargo, Yakim Naga retrata al poeta como nada parecido al campesino oscuro y oprimido de la aldea patriarcal. Con una profunda conciencia de su dignidad, defiende ardientemente el honor del pueblo y pronuncia un encendido discurso en defensa del pueblo.

Un papel importante en el poema lo ocupa la imagen de Yermil Girin, un "protector del pueblo" puro e incorruptible, que se pone del lado de los campesinos rebeldes y acaba en prisión.

En la bella imagen femenina de Matryona Timofeevna, el poeta dibuja los rasgos típicos de una campesina rusa. Nekrasov escribió muchos poemas conmovedores sobre la dura "parte femenina", pero nunca había escrito sobre una campesina de manera tan completa, con tanta calidez y amor como se describe en el poema Matryonushka.

Junto con los personajes campesinos del poema, que evocan amor y simpatía, Nekrasov también representa otros tipos de campesinos, principalmente patios: parásitos señoriales, aduladores, esclavos obedientes y traidores declarados. Estas imágenes están dibujadas por el poeta en tonos de denuncia satírica. Cuanto más claramente vio la protesta del campesinado, más creyó en la posibilidad de su liberación, más irreconciliablemente condenó la humillación servil, el servilismo y el servilismo. Tales son el "esclavo ejemplar" Yakov en el poema, quien finalmente se da cuenta de la humillación de su posición y recurre a una venganza lamentable e indefensa, pero en su conciencia servil: el suicidio frente a su torturador; el “lacayo sensible” Ipat, que habla de sus humillaciones con repugnante deleite; informante, “uno de nuestros propios espías” Yegor Shutov; El élder Gleb, seducido por las promesas del heredero, acordó destruir el testamento del terrateniente fallecido sobre la liberación de ocho mil campesinos (“Pecado campesino”).

Al mostrar la ignorancia, la rudeza, la superstición y el atraso de la aldea rusa de esa época, Nekrasov enfatiza la naturaleza temporal, históricamente transitoria, de los lados oscuros de la vida campesina.

El mundo recreado poéticamente en el poema es un mundo de marcados contrastes sociales, choques y agudas contradicciones en la vida.

En el terrateniente Obolte-Obolduev “redondo”, “rojizo”, “barrigón” y “bigotudo”, a quien los vagabundos conocieron, el poeta revela el vacío y la frivolidad de una persona que no está acostumbrada a pensar seriamente en la vida. . Detrás de la apariencia de un hombre bondadoso, detrás de la cortesía cortés y la ostentosa cordialidad de Obolt-Obolduev, el lector ve la arrogancia y la ira del terrateniente, el disgusto y el odio apenas contenidos por el "muzhich", por los campesinos.

La imagen del príncipe terrateniente y tirano Utyatin, apodado por los campesinos el Último, está marcada por la sátira y lo grotesco. Una mirada depredadora, “una nariz con pico como de halcón”, el alcoholismo y la voluptuosidad complementan la apariencia repugnante de un representante típico del entorno terrateniente, un siervo empedernido y déspota.

A primera vista, el desarrollo de la trama del poema debería consistir en resolver la disputa entre los hombres: cuál de las personas que nombraron vive más feliz: el terrateniente, el funcionario, el sacerdote, el comerciante, el ministro o el zar. Sin embargo, al desarrollar la acción del poema, Nekrasov va más allá del marco argumental marcado por la trama de la obra. Siete campesinos ya no buscan la felicidad sólo entre los representantes de las clases dominantes. Al ir a la feria, en medio de la gente, se hacen la pregunta: “¿No se esconde allí quien vive feliz?” En "The Last One" dicen directamente que el propósito de su viaje es buscar la felicidad de la gente, la mejor parte campesina:

Estamos buscando, tío Vlas,

Provincia no flagelada,

parroquia intacta,

¡Pueblo de Izbytková!..

Habiendo comenzado la narración en un tono casi humorístico de cuento de hadas, el poeta profundiza gradualmente el significado de la cuestión de la felicidad y le da una resonancia social cada vez más aguda. Las intenciones del autor se manifiestan más claramente en la parte censurada del poema: "Una fiesta para el mundo entero". La historia que comenzó aquí sobre Grisha Dobrosklonov ocuparía un lugar central en el desarrollo del tema de la felicidad y la lucha. Aquí el poeta habla directamente de ese camino, de ese “camino” que conduce a la encarnación de la felicidad nacional. La felicidad de Grisha reside en la lucha consciente por un futuro feliz para el pueblo, para que "cada campesino pueda vivir libre y alegremente en toda la santa Rusia".

La imagen de Grisha es la última de la serie de "intercesores del pueblo" representada en la poesía de Nekrasov. El autor destaca en Grisha su estrecha proximidad con la gente, su viva comunicación con los campesinos, en quienes encuentra total comprensión y apoyo; Grisha es representado como un poeta soñador inspirado, que compone sus "buenas canciones" para la gente.

El poema "Quién vive bien en Rusia" es el máximo ejemplo del estilo popular de la poesía de Nekrasov. El elemento de canción popular y cuento de hadas del poema le da un brillante sabor nacional y está directamente relacionado con la fe de Nekrasov en el gran futuro del pueblo. El tema principal del poema, la búsqueda de la felicidad, se remonta a cuentos populares, canciones y otras fuentes folclóricas que hablaban de la búsqueda de una tierra feliz, la verdad, la riqueza, el tesoro, etc. Este tema expresaba el pensamiento más querido de las masas populares, su deseo de felicidad, el viejo sueño del pueblo de un sistema social justo.

Nekrasov utilizó en su poema casi toda la diversidad de géneros de la poesía popular rusa: cuentos de hadas, epopeyas, leyendas, acertijos, proverbios, refranes, canciones familiares, canciones de amor, canciones de boda, canciones históricas. La poesía popular proporcionó al poeta un rico material para juzgar la vida campesina, la vida y las costumbres del pueblo.

El estilo del poema se caracteriza por una gran cantidad de sonidos emocionales, una variedad de entonaciones poéticas: la sonrisa astuta y la narración pausada en el "Prólogo" son reemplazadas en escenas posteriores por la polifonía resonante de una multitud justa y furiosa, en "El último Uno” - con burla satírica, en “La campesina” - con un profundo drama y emoción lírica, y en “Una fiesta para el mundo entero” - con tensión heroica y patetismo revolucionario.

El poeta siente y ama sutilmente la belleza de la naturaleza rusa nativa de la franja norte. El poeta también utiliza el paisaje para crear un tono emocional, para caracterizar de manera más completa y vívida el estado mental del personaje.

El poema "Quién vive bien en Rusia" ocupa un lugar destacado en la poesía rusa. En él, la verdad intrépida de las imágenes de la vida popular aparece en un aura de fabulosidad poética y la belleza del arte popular, y el grito de protesta y la sátira se fusionan con el heroísmo de la lucha revolucionaria. Todo esto quedó expresado con gran fuerza artística en la inmortal obra de N.A. Nekrásova.

// Análisis del poema de Nekrasov "Quién vive bien en Rusia"

Por primera vez, la publicación de un poema de N.A. Nekrasova se publicó en 1866 en una de las entregas de la revista Sovremennik. El comienzo del poema, sus primeras líneas podrían revelar al lector el tema de esta obra y también interesar a todos por su intrincada idea.

Este trabajo creativo fue el mayor logro del autor: glorificó a Nekrasov.

¿De qué trata el poema? Sobre el destino del pueblo ruso corriente, sobre sus momentos difíciles y felices.

Nikolai Alekseevich pasó muchos años escribiendo una obra tan grandiosa. Después de todo, no quería simplemente componer otra creación artística, sino crear un libro popular que describiera y contara sobre la vida de una persona sencilla: un campesino.

¿En qué género se puede clasificar el poema? Creo que es una epopeya popular, porque las historias que cuenta el autor se basan en hechos reales de la vida del pueblo. La obra contiene elementos de arte popular oral, tradiciones establecidas y hay expresiones y frases verbales vivas que un simple campesino usaba constantemente.

La reforma de 1861 libera a los campesinos y les da derecho a sus propias vidas. Nekrasov retrató al pueblo en el papel de un héroe positivo. Protagonista el campesino Savely era poderoso e inusualmente fuerte. Entiende que la gente común necesita luchar, debe avanzar con todas sus fuerzas para lograr la libertad real.

También destacan claramente las imágenes del poeta de otros campesinos. Este es Yakim Nagoy, que no parecía en absoluto un residente oprimido de una aldea campesina común y corriente. Era un ardiente defensor del pueblo, siempre podía proclamar un discurso emotivo que glorificaría al hombre común.

En el texto del poema, el lector también conoce al personaje que elige el camino de la resistencia y pasa a defender a los campesinos.

Una persona se convierte en una magnífica imagen de una campesina. Nikolai Alekseevich describió a la heroína con todo su talento poético y amor.

Hay otros personajes del poeta que estuvieron en esclavitud. Ellos, al darse cuenta de su posición insignificante, se atrevieron a emprender acciones serias, incluso como el suicidio.

Paralelamente a las imágenes humanas que se encuentran en el poema, Nekrasov intentó mostrar una imagen completa de la aldea rusa, donde en la mayoría de los casos reinaban la rudeza, el atraso y la ignorancia. En el texto del poema, el lector se familiariza con los enfrentamientos, contradicciones y contrastes sociales que triunfaron en esos años en tierras rusas.

La imagen del terrateniente Obolt-Obolduev revela el verdadero vacío, la frivolidad e incluso la estrechez de miras del representante del rango gobernante. Además, el lector también observa la malicia, el odio sincero con el que trata a los campesinos.

La personalidad de otro héroe repugnante, el verdadero déspota Utyatin, nos revela otros rasgos de carácter de los terratenientes de esa época.

Al leer el texto del poema, el lector comprende que Nikolai Nekrasov va más allá de los límites establecidos. Comienza a desarrollar las acciones de su trabajo, apoyándose no sólo en la disputa entre los hombres sobre quién vive más feliz en Rusia: el zar, el ministro o el comerciante. La búsqueda de una persona tan afortunada también se produce entre los campesinos corrientes.

El comienzo del poema se recuerda por cierta presencia del tono humorístico y amable del autor. Sin embargo, a medida que se desarrolla la trama, el lector observa una realidad cada vez más agudizada.

Hay una parte del poema que fue completamente prohibida por la censura. Lo llaman “Fiesta para el mundo entero”. El héroe tiene una conversación franca sobre el hecho de que sólo con la ayuda de una lucha ardiente y activa por la felicidad, el campesino podrá obtener la preciada libertad. Grisha es uno de los últimos héroes que estuvieron entre los intercesores del pueblo de Nekrasov. Trata a los campesinos con comprensión y los apoya en todo.

Una característica especial del poema es la presencia de un elemento de cuento de hadas, que crea tal contraste, tal colorido en relación con los eventos que se desarrollan en el texto de la obra.

Nikolai Nekrasov realmente vio fuerza en un simple campesino y creyó que encontraría la verdadera felicidad, que tenía esperanzas de un futuro brillante.

En las páginas de "Quién vive bien en Rusia" puede encontrar una variedad de tendencias de género: epopeyas, refranes, acertijos y refranes. Gracias a tantas técnicas de la poesía popular, que provienen de labios de una persona común y corriente, Nikolai Alekseevich pudo ampliar y llenar el significado de su poema.

Nekrasov tampoco se olvida de los magníficos paisajes de la naturaleza rusa, que a menudo aparecen en la imaginación de los lectores mientras leen un texto fascinante.

El poema "Quién vive bien en Rusia" ocupa un lugar digno no sólo en las obras de Nikolai Nekrasov, sino también en toda la literatura rusa. Revela la verdadera verdad de la vida que triunfó durante la abolición de la servidumbre. El poeta cree sinceramente que a través de la lucha y la protesta, los campesinos podrán lograr las libertades y libertades deseadas.

El 19 de febrero de 1861 tuvo lugar en Rusia una reforma tan esperada: la abolición de la servidumbre, que inmediatamente sacudió a toda la sociedad y provocó una ola de nuevos problemas, el principal de los cuales se puede expresar en una línea del poema de Nekrasov: “El pueblo está liberado, pero ¿está el pueblo feliz?…”. El cantante de la vida popular, Nekrasov, tampoco se quedó al margen esta vez: en 1863, comenzó a crearse su poema "Quién vive bien en Rusia", que habla de la vida en la Rusia posterior a la reforma. La obra se considera la culminación de la obra del escritor y hasta el día de hoy goza del merecido amor de los lectores. Al mismo tiempo, a pesar de su trama de cuento de hadas aparentemente simple y estilizada, es muy difícil de entender. Por lo tanto, analizaremos el poema "Quién vive bien en Rusia" para comprender mejor su significado y sus problemas.

Historia de la creación

Nekrasov creó el poema "Quién vive bien en Rusia" de 1863 a 1877, y las ideas individuales, según los contemporáneos, surgieron del poeta en la década de 1850. Nekrasov quería presentar en una obra todo lo que, como él dijo, "sé sobre la gente, todo lo que escuché de sus labios", acumulado "de palabra" durante 20 años de su vida. Desafortunadamente, debido a la muerte del autor, el poema quedó inconcluso; solo se publicaron cuatro partes del poema y un prólogo.

Tras la muerte del autor, los editores del poema se enfrentaron a Tarea desafiante– determinar en qué secuencia publicar las partes dispares de la obra, porque Nekrasov no tuvo tiempo de combinarlos en un todo. El problema fue resuelto por K. Chukovsky, quien, basándose en los archivos del escritor, decidió imprimir las partes en el orden en que las conoce el lector moderno: "El último", "La campesina", "Una fiesta". para el mundo entero”.

Género de la obra, composición.

Hay muchas definiciones de género diferentes de "Quién vive bien en Rusia": hablan de él como un "poema de viaje", "La odisea rusa", incluso una definición tan confusa se conoce como "el protocolo de una especie de todo ruso". congreso campesino, una transcripción inigualable de debates sobre un tema político apremiante " Sin embargo, también está la definición que da el autor del género, con la que la mayoría de los críticos están de acuerdo: poema épico. Una epopeya implica representar la vida de todo un pueblo en algún momento decisivo de la historia, ya sea una guerra u otro trastorno social. El autor describe lo que está sucediendo a través de los ojos de la gente y, a menudo, recurre al folclore como medio para mostrar la visión que la gente tiene del problema. En una epopeya, por regla general, no hay un solo héroe: hay muchos héroes y desempeñan más un papel de conexión que un papel de trama. El poema "Quién vive bien en Rusia" cumple con todos estos criterios y puede considerarse con seguridad una epopeya.

Tema e idea de la obra, personajes, cuestiones.

La trama del poema es simple: “en una calle principal” siete hombres se encuentran y discuten sobre quién tiene la mejor vida en Rusia. Para averiguarlo, emprenden un viaje. En este sentido, el tema de la obra se puede definir como una narrativa a gran escala sobre la vida de los campesinos en Rusia. Nekrasov cubrió casi todas las esferas de la vida: durante sus andanzas, los hombres se encontraron con diferentes personas: un sacerdote, un terrateniente, mendigos, borrachos, comerciantes; el ciclo de los destinos humanos pasó ante sus ojos: desde un soldado herido hasta un -príncipe poderoso. La feria, la prisión, el trabajo duro del maestro, la muerte y el nacimiento, las vacaciones, las bodas, las subastas y las elecciones del burgomaestre: nada escapó a la mirada del escritor.

La cuestión de quién debe ser considerado el personaje principal del poema es ambigua. Por un lado, formalmente tiene siete personajes principales: hombres que deambulan en busca de un hombre feliz. Destaca también la imagen de Grisha Dobrosklonov, en cuya persona el autor retrata al futuro salvador y educador del pueblo. Pero además de esto, en el poema se ve claramente la imagen del pueblo como imagen del personaje principal de la obra. El pueblo aparece como un todo en escenas de feria, celebraciones masivas (“Noche de borrachos”, “Fiesta para todo el mundo”) y recolección de heno. El mundo entero toma varias decisiones: desde la ayuda de Yermil hasta la elección del burgomaestre, incluso un suspiro de alivio tras la muerte del terrateniente se escapa de todos al mismo tiempo. Los siete hombres tampoco están individualizados: se los describe lo más brevemente posible, no tienen rasgos ni caracteres individuales, persiguen el mismo objetivo e incluso hablan, por regla general, todos juntos. Los personajes secundarios (el siervo Yakov, el jefe de la aldea, Savely) son descritos por el autor con mucho más detalle, lo que nos permite hablar de la creación especial de una imagen convencionalmente alegórica del pueblo con la ayuda de siete vagabundos.

La vida de la gente, de una forma u otra, se ve afectada por todos los problemas planteados por Nekrasov en el poema. Este es el problema de la felicidad, el problema de la embriaguez y la degradación moral, el pecado, la relación entre la vieja y la nueva forma de vida, la libertad y la falta de libertad, la rebelión y la paciencia, así como el problema de la mujer rusa, característico de muchas de las obras del poeta. El problema de la felicidad en el poema es fundamental y es entendido de manera diferente por diferentes personajes. Para el sacerdote, el terrateniente y otros personajes dotados de poder, la felicidad se representa en forma de bienestar personal, “honor y riqueza”. La felicidad de un hombre consiste en varias desgracias: un oso intentó matarlo, pero no pudo, lo golpearon en el servicio, pero no lo mataron... Pero también hay personajes para quienes no hay felicidad personal separada de la felicidad del pueblo. Este es Yermil Girin, el honesto burgomaestre, y este es el seminarista Grisha Dobrosklonov que aparece en el último capítulo. En su alma, el amor por su pobre madre creció y se fusionó con el amor por su igualmente pobre patria, por cuya felicidad e iluminación Grisha planea vivir.

De la comprensión de Grisha de la felicidad surge la idea principal de la obra: la verdadera felicidad sólo es posible para aquellos que no piensan en sí mismos y están dispuestos a pasar toda su vida por la felicidad de todos. El llamado a amar a tu pueblo tal como es y a luchar por su felicidad, sin permanecer indiferente ante sus problemas, suena claramente a lo largo del poema y encuentra su encarnación final en la imagen de Grisha.

Medios artísticos

El análisis de "Quién vive bien en Rusia" de Nekrasov no puede considerarse completo sin considerar los medios de expresión artística utilizados en el poema. Básicamente, se trata del uso del arte popular oral, como objeto de representación, para crear una imagen más confiable de la vida campesina, y como objeto de estudio (para el futuro intercesor del pueblo, Grisha Dobrosklonov).

El folclore se introduce en el texto directamente, como estilización: la estilización del prólogo como el comienzo de un cuento de hadas (el número mitológico siete, un mantel autoensamblado y otros detalles hablan elocuentemente de esto), o indirectamente: citas de canciones populares. referencias a diversos temas folclóricos (la mayoría de las veces a epopeyas).

El discurso del poema en sí está estilizado como una canción popular. prestemos atención a Número grande dialectismos, sufijos diminutivos, numerosas repeticiones y el uso de construcciones estables en las descripciones. Gracias a esto, "Quién vive bien en Rusia" puede percibirse como arte popular, y esto no es accidental. En la década de 1860 surgió un mayor interés por el arte popular. El estudio del folclore fue percibido no sólo como actividad científica, pero también como un diálogo abierto entre la intelectualidad y el pueblo, que, por supuesto, era cercano a Nekrasov en términos ideológicos.

Conclusión

Entonces, después de examinar la obra de Nekrasov "Quién vive bien en Rusia", podemos concluir con seguridad que, a pesar de que quedó inconclusa, todavía tiene un enorme valor literario. El poema sigue siendo relevante hasta el día de hoy y puede despertar el interés no solo entre los investigadores, sino también entre los lectores comunes interesados en la historia de los problemas de la vida rusa. "Quién vive bien en Rusia" se ha interpretado repetidamente en otras formas de arte: en forma de producción teatral, varias ilustraciones (Sokolov, Gerasimov, Shcherbakova), así como una impresión popular sobre este tema.

prueba de trabajo

Al estudiar a los escritores del siglo XIX, no se puede ignorar a Nikolai Alekseevich Nekrasov. Dedicó la mayor parte de sus obras a la gente común, se esforzó por comprender y revelar el alma rusa y, a menudo, tocó el tema de la liberación de los campesinos de la servidumbre. El poema épico "Quién vive bien en Rusia", la obra más ambiciosa del poeta, no fue una excepción.

La trama del poema comienza cuando siete hombres, siete campesinos temporales de diferentes pueblos, comienzan a discutir sobre "¿quién vive una vida libre y divertida en Rusia?". Entonces, al no ponerse de acuerdo en opiniones, los personajes principales van en busca de los “afortunados”, abandonando todos sus asuntos.

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Es de destacar que Nekrasov utiliza el folclore y muchos elementos de cuentos de hadas en su obra. Creo que esto permitió al autor no solo construir una composición lógica del poema, sino también mostrar el eterno deseo del pueblo por la verdad, la creencia de que el bien siempre triunfa sobre el mal.

La primera persona en el camino para los vagabundos es un sacerdote. Ve la felicidad en “la paz, la riqueza, el honor” y recuerda con añoranza el pasado de la servidumbre. En ese momento, la iglesia estaba mantenida por ricos terratenientes, pero con la llegada de la nueva reforma quebraron, lo que no podía dejar de afectar la situación financiera del clero. La pesada carga del mantenimiento del clero recayó sobre los hombros del campesino, quien "él mismo tiene necesidad y estaría encantado de darlo, pero no hay nada".

Los terratenientes Obolt-Obolduev y Utyatin, que aparecen en el poema, tienen conceptos similares sobre la felicidad. Lamentan la abolición de la servidumbre, la pérdida de su antigua ociosidad y lujo de vida. Ahora, a los terratenientes les fue quitado todo lo que eran tan queridos para ellos: esclavos obedientes y tierras, pero sobre todo lamentan la pérdida de su poder:

Tendré misericordia de quien quiera,

A quien quiera, lo ejecutaré.

¡La ley es mi deseo!

¡El puño es mi policía!

Y entre la gente común, siete hombres intentan encontrar la felicidad. Así, quienes quieren beber un vaso gratis hablan de su felicidad: la anciana está feliz de que “en una pequeña colina nacieron hasta mil nabos”, el soldado está feliz de que “en veinte batallas ... lo mataron , y no asesinado”, el jardinero está feliz porque tiene “una enfermedad honorable”, el albañil está orgulloso de su extraordinaria fuerza. Pero ninguno de los narradores convence realmente a nuestros vagabundos de que es feliz. Es más probable que su alegría se base en posesiones materiales, casualidades sorprendentes o simplemente la ausencia de desgracias. No es de extrañar que el capítulo “feliz” termine con las siguientes líneas:

¡Oye, felicidad del hombre!

Goteando con parches,

Jorobado con callos,

Vete a casa.

En la feria, a los personajes principales se les cuenta una historia sobre Yermil Girin. "Tenía todo lo que necesitaba para ser feliz: tranquilidad, dinero y honor". Ese honor se ganó con inteligencia, trabajo honesto y amabilidad; Yermil gozaba de un gran respeto entre la gente. Parecería que los hombres encontraron a uno feliz, pero ni siquiera este personaje puede ser considerado como tal, porque terminó en prisión por apoyar un levantamiento campesino.

En su poema, Nekrasov presta especial atención a la imagen femenina, al difícil destino de Matryona Timofeevna. Pero solo puedes llamarla feliz antes del matrimonio (“Tuve suerte con las chicas: teníamos una familia buena y no bebedora”). Matryona tuvo que soportar muchas pruebas difíciles, que soportó con envidiable fortaleza y resistió valientemente: se acostó bajo las varas en lugar de su hijo, salvó a su marido del servicio militar obligatorio y sobrevivió al hambre. No podemos dejar de admirar la imagen de una mujer rusa que es una doble esclava: esclava de su marido y del campesinado, pero que ha conservado su honor y su dignidad. La gente la considera feliz, pero la propia Matryona Timofeevna no está de acuerdo con esto: "No se trata de buscar una mujer feliz entre las mujeres".

Creo que no es casualidad que al final del poema Nekrasov introduzca la imagen del “defensor del pueblo” Grisha Dobrosklonov. Y aunque el destino estaba preparando para el héroe "la tisis y Siberia", desde pequeño decidió dedicar toda su vida a garantizar que "cada campesino viviera libre y alegremente en toda la Santa Rus". En mi opinión, fue en la imagen de Grisha Dobrosklonov donde Nekrasov reflejó la idea principal de la obra: la verdadera felicidad es hacer felices a todas las personas que nos rodean, y esto solo se puede lograr cuando los pensamientos sobre la transformación revolucionaria entran en la conciencia de la gente. .

Una de las obras más famosas de Nikolai Nekrasov es el poema "Quién vive bien en Rusia", que se distingue no solo por su profundo significado filosófico y agudeza social, sino también por sus personajes brillantes y originales: estos son siete simples hombres rusos. quienes se reunieron y discutieron sobre quién "en Rusia la vida es libre y alegre". El poema se publicó por primera vez en 1866 en la revista Sovremennik. La publicación del poema se reanudó tres años después, pero la censura zarista, al ver el contenido como un ataque al régimen autocrático, no permitió su publicación. El poema se publicó completo sólo después de la revolución de 1917.

El poema "Quién vive bien en Rusia" se convirtió en la obra central del gran poeta ruso, es su cumbre ideológica y artística, el resultado de sus pensamientos y reflexiones sobre el destino del pueblo ruso y los caminos que conducen a él. a su felicidad y bienestar. Estas cuestiones preocuparon al poeta durante toda su vida y recorrieron como un hilo rojo toda su actividad literaria. El trabajo en el poema duró 14 años (1863-1877) y para crear esta "epopeya popular", como la llamó el propio autor, útil y comprensible para la gente común, Nekrasov hizo muchos esfuerzos, aunque al final nunca se terminó (se planearon 8 capítulos, se escribieron 4). Una grave enfermedad y luego la muerte de Nekrasov trastocaron sus planes. Lo incompleto de la trama no impide que la obra tenga un marcado carácter social.

Historia principal

Al encontrarse con diferentes personas, los hombres les hacen la misma pregunta: qué felices son, pero tanto el sacerdote como el terrateniente se quejan del deterioro de la vida después de la abolición de la servidumbre, solo unas pocas de todas las personas que conocen en la feria admiten que son realmente felices.

« tu también eres miserable

eres abundante

tú y el omnipotente

¡Madre Rusia!»

Personajes principales

El personaje femenino principal del poema es Matryona Korchagina; todo el tercer capítulo está dedicado a una descripción de su trágico destino, típico de todas las mujeres rusas. Al dibujar su retrato, Nekrasov admira su postura erguida y orgullosa, su vestimenta sencilla y la asombrosa belleza de una sencilla mujer rusa (ojos grandes y severos, pestañas ricas, severas y oscuras). Toda su vida transcurre en el duro trabajo campesino, tiene que soportar las palizas de su marido y los ataques descarados del gerente, estaba destinada a sobrevivir a la trágica muerte de su primogénito, al hambre y a las privaciones. Vive sólo por el bien de sus hijos y sin dudarlo acepta el castigo con varas por su hijo culpable. La autora admira la fuerza de su amor maternal, su resistencia y su carácter fuerte, la compadece sinceramente y simpatiza con todas las mujeres rusas, porque el destino de Matryona es el destino de todas las campesinas de esa época, que sufrían anarquía, pobreza, fanatismo religioso y superstición y falta de atención médica calificada.

Análisis del poema.

Sin embargo, el problema clave de esta obra es la búsqueda de la simple felicidad humana, que cada uno de los personajes entiende a su manera. Por ejemplo, los ricos, como los sacerdotes o los terratenientes, piensan sólo en su propio bienestar, esto es felicidad para ellos, los más pobres, como los campesinos comunes, están contentos con las cosas más simples: mantenerse con vida después del ataque de un oso, sobrevivir. una paliza en el trabajo, etc.

Características estructurales y compositivas.

Para que el poema sea comprensible para el hombre común, se utilizan muchas palabras y expresiones comunes: pueblo, breveshko, feria, popple vacío, etc. El poema contiene una gran cantidad de ejemplos diferentes de poesía popular, estos son cuentos de hadas, epopeyas, varios refranes y refranes, canciones populares de varios géneros. El lenguaje de la obra es estilizado por el autor en forma de canción popular para mejorar la facilidad de percepción; en ese momento, el uso del folklore se consideraba la mejor forma de comunicación entre la intelectualidad y la gente común.

El poema "Quién vive bien en Rusia" es el máximo ejemplo de una obra ejecutada en el estilo popular de toda la herencia literaria de Nekrasov. Los elementos e imágenes del folclore ruso utilizados por el poeta dan a la obra una brillante originalidad, colorido y rico sabor nacional. El hecho de que Nekrasov haya hecho de la búsqueda de la felicidad el tema principal del poema no es en absoluto accidental, porque todo el pueblo ruso la ha estado buscando durante miles de años, esto se refleja en sus cuentos de hadas, epopeyas, leyendas y canciones. y en otras diversas fuentes folclóricas como la búsqueda del tesoro, una tierra feliz, un tesoro de valor incalculable. El tema de esta obra expresa el deseo más preciado del pueblo ruso a lo largo de su existencia: vivir felices en una sociedad donde gobiernen la justicia y la igualdad.