Paaristantsud tekkisid väga ammu – Euroopas on esimesed mainimised nende kohta pärit 11. sajandist, kuigi tol ajal olid populaarseimad rahvatantsud ring/ringtantsud (näiteks karol): kõik osalejad hoiavad käest kinni, moodustades. kas suletud ring või kett.
Tasapisi hakkas kett aga katkema ja hiliskeskajal hakkasid koos ümmarguste tantsudega levima ka paaristantsud: tantsijad ei seisnud enam üksi, vaid kahekesi, käed kokku puutudes.
Paarid rivistuvad üksteise peade taha, moodustades taas kas ringi või keti.
Kuid liigutuste komplekt on ikkagi väga lihtne: sammud, kerged hüpped, keha õõtsumine, käte liigutused ja mõnikord ka pantomiimi elemendid.
Keskaeg ja renessanss
Eriti hea on neid muutusi jälgida 16.–17. sajandi populaarseima tantsu näitel. Algselt on see rahvalik ringtants. Kuid aegamööda saab sellest paar ja seda hakatakse tantsima mitte ainult rahvapidudel, vaid ka aristokraatlike ballide ajal: tantsusaal erineb rahvatantsust suurema sujuvuse, rohkemate kurbuste ja tseremoonia poolest.
Kõik järgnevad tantsusaalide paaritantsud kasvasid tegelikult välja branlist (peamiselt ,).
Tegelikult on paaristantsude ajalugu kuni 19. sajandi lõpuni ajalugu. Seltskondlikke tantse selle sõna tänapäevases tähenduses veel ei eksisteerinud, jaotus oli ainult seltskonna- ja rahvatantsudeks ning mõlemas suunas olid kindlal liigutusjärjekorral põhinevad tantsud ja improvisatsioonilised tantsud.
Arvatakse, et peotants kui selline tekkis (rahvatantsudest) Itaalias 14. sajandil, kuid paari sajandi pärast sai selles osas seadusandjaks Prantsusmaa.
XVII-XVIII sajandil
See oli Prantsusmaal Louis XVI algatusel Kuninglik Tantsuakadeemia(l"Académie royale de danse), mis pidi uurima tol ajal eksisteerinud tantse ja määrama nende ballidel esitamise reeglid, liikumised ja vormid.
17.–18. sajandi peotantsud. - tantsud on tseremoniaalsed ja majesteetlikud.
Nad tantsisid aristokraatlikel ballidel, pidulikes ja rasketes riietes.
Tähtsaim tolleaegne salongitants oli tants, mille põhijooned olid jäikus ja pidulikkus.
Sellest sai teatav etapp peotantsu arengu teel - tänu suhteliselt energilisele rütmile võimaldas see leida uusi tantsuvorme ning erines soodsalt esinduslikust ja.
Oluliseks verstapostiks paaristantsude arengus oli kantritantsu ilmumine 17. sajandil: see võimaldas kaasata tantsu suurema hulga osalejaid.
Kontratants on üldnimetus paljudele tantsudele (grosvater, ecosise jne), milles osaleb suvaline paarisarv paare ja tantsufraase kordab järjestikku üks või teine tantsijate rida.
Need tantsud hõlmavad suuremat rütmi ja liikumist.
Lisaks lakkas see 18. sajandil tasapisi olemast aristokraatia eksklusiivne privileeg – taas oli selles osas uuendajaks Prantsusmaa, kus 1715. aastal toimus esimene avalik tasuline ball ning esimene peotantsu jaoks spetsiaalne ruum. avati 1768. aastal.
19. sajand
19. sajandil olukord muutus. Ballid muutusid populaarsemaks, riietus läks kergemaks, muusika ja tants muutusid kiiremaks.
, , , lõpuks sündis uus tants, mis muutis ideed paaritantsust üldiselt - .
Kui varem paaritantsus härra ja daam teineteist vaevu kätega puudutasid, tegi ta embuse (mida me praegu nimetame suletud asendiks) vastuvõetavaks – mistõttu ei leidnud see selle olemasolu alguses kumbki väga heaks. kirik või riik. Kuid järk-järgult saavutas see Euroopas tohutu populaarsuse.
19. sajandil levisid avalikud ballid üha laiemalt ning neid hakati korraldama spetsiaalsetes ruumides ja linnaparkides - kõigile elanikkonnarühmadele.
Lisaks hakkasid paaritantsud kogema uusi mõjutusi.
Kui enne seda olid uute tantsude ja liikumiste peamiseks allikaks Euroopa rahvaste tantsud, siis nüüd on Ameerika mandri mõju suurenenud: , , . See tähistas uue ajastu tekkimist -.
XX sajand
paaride tantsimise ajalugu
illustratsioonid
Selle jaotise illustratsioonid on võetud kaunite kunstide muuseumide veebisaitidelt ja virtuaalsetest galeriidest.
mai. 5., 2008 | 02:50 õhtul
Selle hooaja originaaltantsu teemaks on 20., 30. ja 40. aastate rütmid.
Ma ei tea tantsimisest midagi, aga... oletame, et Yandex ja Google on suurepärane asi!
Jive(Inglise keeles jive, ebaselge päritoluga sõna; arvatakse, et see võib pärineda neegrite slängist algse tähendusega “kaval, pettus”). Džässmuusika areng aitas kaasa sünkopeeritud jazzirütmidest sündinud uute tantsuliigutuste tekkele. Selle tulemusena ilmusid nn jazztantsud, 20ndatel - swing ja ragtime, 40ndatel - boogie-woogie, bebop ja rock. Elektripillide tulekuga lavale muutus muusika esitamise ja tantsimise viis ning see periood langes kokku rokenrolli sünniga, mille populaarsus saavutas haripunkti 60ndatel. 80ndate lõpus taaselustati rokenroll sünteesis akrobaatika elementidega. Ja jive ise pärineb akrobaatilisest tantsust “Jitterbig”, mille liigutused aja jooksul lihtsustununa massiesinemiseks kättesaadavaks said. Tempo on kiire ja energiline. Tantsu puhul on ebatavaline see, et tantsuliigutused võtavad poolteist takti, mis tekitab õppimisel teatud raskusi.
Edasi Fokstrot(Inglise rebane "fox" ja traav "kiire samm", nimi seostub selle tantsu leiutanud Ameerika näitleja Harry Foxi nimega) - peotants, mis tekkis ragtime'ist, kahesammulisest ja üheastmelisest. Tants ilmus Euroopas 20ndate alguses. Ameerika tants arenes välja Inglismaal, kus seda kaitsti hoolikalt kiiresti muutuvate jazzirütmide ja plastilisuse kapriissete mõjude eest. Rangete joonte ja samas improvisatsiooni võimaldav, liigutuste kombinatsiooni ja nende järjestust muutev tants levis kiiresti kõigis Euroopa riikides.
Fokstroti sordid:
Slowfox- (inglise slow "slow", rebane "fox") - aeglane tants libiseva pika sammuga. Fokstroti variatsioon. Seda tantsu peetakse raskeks, kuna see nõuab head tasakaalu ja pidevat kontrolli iga liigutuse üle. Selle graatsiliseks sooritamiseks vajab partner ja eriti partner pikka treeningut. Usutakse, et see, kes oskab slowfoxi tantsida, omandab kergesti ka teised tantsud, sest... seda uurides kujuneb välja sujuv ja pehme samm.
Quickstep- (inglise keeles: kiiresti ja samm) - fokstroti tüüp. Inglise päritolu asendas quickstep vana fokstroti, mis oli populaarne 1930. aastatel ja oli suurepärane näide kiirest tantsust. Quickstep on oma tempo ja rütmimustri poolest keeruline. Variatsiooniderikast quickstep’i peetakse Euroopa peotantsuprogrammi “väikseks grammatikaks”.
Ka 20. sajandi esimesel poolel oli see väga populaarne Paso Doble(paso doble) (hispaania keeles paso doble "topeltsamm") - hispaania tants, emotsionaalne. Selle tantsu päritolu seostatakse Hispaania rahvapidudega – fiestadega, mille käigus toimusid kuulsad härjavõitlused – härjavõitlused. Nendel festivalidel esitati massilisi rahvatantse, millest populaarseim oli paso doble. Tants levis laialdaselt Ladina-Ameerika riikides ja saavutas seejärel tunnustuse Euroopas, kuid peotantsuna. Tantsu süžees ja selle liigutustes peegeldub võitlus härjaga, kus partneriks on härjavõitleja. Esmapilgul ei jäta see keerulise tantsu muljet. Kuid tantsu olemuse kajastamiseks nõuab see paarisjuhtimise tehnika, jalgade ja keha töö suurepärast teostamist.
Rumba(hispaania rumba, vrd hispaania rumbo "rada, kulg, rumb") - seltskonnapaaritants. 30ndate alguses hakati Euroopas tantsusaalides esitama Kuuba päritolu tantsu - rumbat. See kaunis ja sensuaalne tants võitis koheselt peotantsusõprade südamed. Vanasti tähendas sõna "rumba" mustanahaliste orjade seas "tantsufestivali". Aja jooksul hakati neid sõnu kasutama teatud rütmi ja tantsu kirjeldamiseks. Kuubalt pärit seda esitas paar või solist pealtvaatajate ringis. Koreograafiline lugu mehe ja naise suhetest. Algselt tempokas rumba muutus aeglasemaks ja vaoshoitumaks. Praegu on populaarsed kolme tüüpi rumba: ruut, boolero rumba, Kuuba rumba. Brittide poolt standarditud Kuuba rumba ehk niinimetatud "mambo bolero" on moodsa peotantsu variant. See eeldab ennekõike head rütmitunnet, tasakaalu ja liigutuste koordinatsiooni. Kuuba rumba on sammude ja figuuride poolest lähedane cha-cha-cha tantsule, kuid seda esitatakse erinevas rütmis ja erineval viisil. Rütm on pehme, kuid energiline, mida iseloomustab mõningane sujuvus
|
Kommentaarid (3)
(teemat pole)
alates: murrinka
kuupäev: mai. 5. 2008, kell 13:28 (UTC)
Jive kohta. See pole üldse nii :)
Jive on ballisaalversioon sellest, mis swingist on saanud. 20ndate alguses tantsiti fokstrotti tantsusaalides ja vaestemajades toimusid kinnistel pidudel nn lohistamised - aeglased, sensuaalsed tantsud (squeeing, lühidalt:), oli ka naljakaid igasuguseid musti imiteerivaid tantse. alt, cakewalk vms, kes ragtime'i järgi tantsisid. Seejärel saavutas Charleston metsiku populaarsuse. Järgnevalt, päris 20ndate lõpus, muusikat, milles swing esiplaanile tõusis, muutus ka tantsimine. Ilmusid swingtantsud, millest populaarseim oli Lindy Hop (hiljem kutsuti jitterbug, mitte jitterbig). See oli tol ajal metsikult populaarne, tantsusaalidesse tulvas tuhandeid noori. Hiljem olid Ameerikas idaranniku ja lääneranniku swingi harud, mis olid üksteisest üsna erinevad. Oli ka see Balboa tants Californiast.
Sõja ajal kandsid Ameerika sõdurid selle "nakkuse" Euroopasse, kus 40ndate lõpus muutus tants taas vastavalt muusikale (ilmusid rockabilly ja rock and roll) ning hakati nimetama boogie-woogie, seejärel rock and roll ( mille akrobaatikaharust sai hiljem puhtalt võistlusspordiala, mis kaotas igasuguse sarnasuse algversiooniga) ning muutus siis twistiks, shake’iks (soolotantsud, mitte paaristantsud) ja hääbus.
See (Lindy Hop) sai taaselustamise alles 80ndatel. Ja nüüd on see taas väga populaarne kogu maailmas (seda õpetatakse ka meie koolis, www.msds.ru)
Ja jive on just see, kuidas kogu see lugu kajastub ballisaali tantsukomplektis. Suurim mõju selle loomisele oli idaranniku kiik, kuid seegi jäi üsna tinglikuks ilmeks.
20. sajand on evolutsiooni ja progressi aeg. Seda perioodi võib võrrelda tohutu hüppega teaduse ja tehnoloogia vallas. Kuid progress ei mõjutanud mitte ainult teadust või tehnoloogiat, vaid ka tsivilisatsiooni üldiselt. Ühiskonna nii kiire ja dünaamiline areng toimus isegi vaatamata kahele maailmasõjale ja paljudele muudele täieliku hävingu toonud sündmustele. Kuid inimkonna iha täiuslikkuse ja enesearengu järele on aidanud kaasa inimese kui kultuuriühiskonna osa uskumatule arengule. Tantsimine oli üks võimsamaid vahendeid eneseteostuseks ja enesetäiendamiseks. Need tõid 20. sajandi inimeste ellu rõõmu, õnnetunnet ja harmooniat, mil teaduse ja tehnika areng vaimsuse peaaegu täielikult välja pigistas ja pragmatismiga asendas. Kuna sellel perioodil pole "ilusat", siis tantsukultuur lihtsalt "plahvatab" ja ilmub tohutult palju uusi koreograafiatüüpe ja -stiile.
20. sajandi tantsu "kaleidoskoop".
20. sajandi tantsustiilide mitmekülgsest ja kirjust “kaleidoskoobist” võib välja tuua rumba, hip-hopi, lambada, contemporary ja paljud teised. Selline tantsude mitmekesisus tõestab, et 20. sajand on hüpe mitte ainult teaduse ja tehnoloogia vallas, vaid ka tohutu samm edasi kultuuris, kunstis ja ühiskonna kui terviku arengus.
Salsa on 20. sajandi üks populaarsemaid tantsuvorme. See Ladina-Ameerika tants sai alguse Kuubal 20ndatel ja on sellest ajast peale olnud kõige populaarsem koreograafiline kompositsioon. Salsa on võitnud sellise ülemaailmse armastuse tänu oma uskumatule tulisele, graatsilisele ja hämmastavale rütmile. See tants võib panna sind elu nautima ja maailma nägema ainult erksates värvides. Salsal on mitu suunda: cha-cha-cha, rumba, bocacha, mambo ja teised.
Salsa
Tango on Argentiina juurtega uskumatult ilus ja kirglik tants. Alates selle loomisest, nimelt 19. sajandil, on sellest saanud kõige populaarsem ja armastatuim koreograafiline lavastus kogu Argentinas, Londonis, Pariisis, New Yorgis jne. See tants sütitas peagi kogu Euroopa, Ameerika ja kogu maailma. 20. sajandi tango oli isegi omamoodi kultus – loodi terveid ansambleid, peeti spetsiaalselt sellele pühendatud pidusid ja spetsiaalselt tango jaoks kirjutatud muusikateoseid.
Tango
Teine fantastiliselt populaarne ja ainulaadne 20. sajandi tants on rock and roll. See koreograafiline lavastus tegi tõelise revolutsiooni kultuuris, kunstis ja ühiskonnaelus. Rock and roll ilmus 50ndatel Ameerikas. Selle päritolu sai alguse ennekõike muusikast, mis andis tõuke seda tüüpi tantsude tekkeks. Rock and roll on vallutanud noori südameid üle kogu maailma oma hoogu, “sädeme” ja uskumatu dünaamilisusega. Seda tantsu iseloomustavad väga keerulised tõsted, hüpped, visked ja kaaslase teatav hoolimatu suhtumine partnerisse. Rock and roll hüüdlause kõlas nagu "seks, narkootikumid ja rock-n-roll", seetõttu peeti seda tüüpi tantsu liigse avameelsuse ja isegi vulgaarsuse tõttu ebamoraalseks ja keelatud. Kuid see ei takistanud teda 20ndatel ja isegi meie ajal äärmiselt populaarseks jäämast.
Vaba tants
Vabatants (ka plastiline, rütmiplastiline) on liikumine, mis tekkis 20. sajandi alguses eelmise balletiteatri konventsionaalsusest vabanemiseks ja tantsu eluga sulandumiseks. Vaba tants oli tantsu algul 20. sajandil; see sõnastas põhimõtted, millele osaliselt tuginesid modern- ja moderndžässitants, kaasaegne tants ning isegi buto- ja kontaktimprovisatsioon.
Vabatantsu loojaid ei ühendanud mitte ainult soov muuta see kõrgeks kunstiks, omades samaväärset staatust muusika või maalikunstiga, vaid ka eriline maailmavaade. Kõik nad võtsid ühel või teisel määral omaks Nietzsche idee tantsust kui vabaduse metafoorist ja tantsijast kui vabastatud ja loova vaimu kehastusest. Vabatantsu rajajate jaoks sai tantsust eriline filosoofia, millelt nad ootasid elu muutumist. Isadora Duncan (1877-1927) unistas uuest inimesest, kelle jaoks tantsimine oleks sama orgaaniline kui muud igapäevatoimingud, tuleviku naisest - "kõige ülevama vaimu kõige vabamas kehas" omanikust.
Vabatantsu üheks ideoloogiliseks allikaks oli liikumine keha füüsiliseks täiustamiseks ja emantsipeerimiseks. Selle pooldajad otsisid looduses taassünni allikat, kutsusid üles loomulikkusele, inimese vabastamisele kaasaegse tsivilisatsiooni poolt talle seatud nõudmistest.
Moodne tants
Kaasaegne tants on üks kaasaegse väliskoreograafia valdkondi, mis sai alguse 19. sajandi lõpust – 20. sajandi alguses. USA-s ja Saksamaal. Mõiste "Modern Dance" pärineb Ameerika Ühendriikidest, et kirjeldada lavakoreograafiat, mis lükkas tagasi traditsioonilised balletivormid. Pärast kasutuselevõttu asendas see selle suuna arendamise käigus tekkinud teised mõisted (vabatants, dunkanism, paljajalu tants, rütmiline tants, ekspressiivne, ekspressionistlik, absoluutne, uus kunstiline). Kaasaegse tantsu esindajatele, sõltumata sellest, millisesse liikumisse nad kuulusid ja millisel perioodil oma esteetilisi kavasid kuulutasid, oli omane kavatsus luua uus koreograafia, mis nende arvates vastaks 20. sajandi inimese vaimsetele vajadustele. Selle peamised põhimõtted: kaanonite tagasilükkamine, uute teemade ja süžee kehastamine originaalsete tantsu- ja plastiliste vahenditega. Püüdes saavutada täielikku sõltumatust traditsioonidest, on T.m. Lõpuks jõuti teatud tehniliste meetodite omaksvõtmiseni, millele vastandudes sündis uus suund. Traditsioonilistest balletivormidest täieliku kõrvalekaldumise eesmärki ei suudetud praktikas täielikult realiseerida.
Kaasaegne (kaasaegne)
Osaluslavatantsu stiil, mis arendab modernse ja postmodernse tantsu stiili. Contempot iseloomustavad traditsioonilised balleti atribuudid. Seda tantsustiili esitatakse sageli paljajalu.
Kontaktimprovisatsioon
Tants, milles improvisatsioon on üles ehitatud kokkupuutepunktile partneriga. Kontaktimprovisatsioon on vabatantsu vorm.
Butoh (jaapani 舞踏, butoh: "pimeduse tants") - kaasaegse suund
Jaapani tants.
Kaasaegne tants (20. sajandi lõpp – 21. sajandi algus)
Klubitants:
-Elektri
- Maja
-Trance
-Tektoonik
Tecktonik on 21. sajandi uus tantsuliikumine, mis sisaldab elemente jumpstyle’ist, hip-hopist, lockingust, poppingust, technost jne.
Striptants on tantsustiil, mis on sisuliselt striptiisi osa. Kui striptiis on "alastioleku oskus tantsus", siis striptants on "alastiolekuks sobiv tantsuoskus". St striptants on igasugune tantsusuund, mida saab striptiisi orgaaniliselt rakendada. Sellest lähtuvalt on stripitantsu jaoks erinevaid võimalusi: R"n"B strip, Strip Latin, klassikaline striptants jne. Samuti on olemas erinevat tüüpi striptiisitantsu, mis põhinevad erinevatel objektidega suhtlemisel põhinevatel striptiisitehnikatel, näiteks: sülestants, lauatants, poletants jne.
Go-Go (go-go) on erootilise tantsu stiil, milles erinevalt
striptiisi tantsijad ei riietu lahti. Tantsu eesmärk on lõbustada diskoteekide külastajaid. Go-go sai alguse 1960. aastate alguses, kui New Yorgi Peppermint Lounge'is seisid naised laudadel ja hakkasid keerdkäiku tantsima.
Hakka (hollandi Hakken, ka hollandi Hakkuh) on tantsustiil, mis tekkis Hollandis 90ndatel hardcore (gabber) noorte subkultuuri atribuudina.
Jumpstyle
Jumpstyle (inglise Jumpstyle inglise keelest jump - jump) - tants
stiil, mis on viimastel aastatel levinud üle Euroopa, peamiselt Hollandis, Belgias, aga ka Põhja-Saksamaal ja Prantsusmaal. Tantsud toimuvad energilise elektroonilise muusika saatel, iga tantsija teeb omal moel muusika rütmis hüppeid sarnaseid liigutusi, mistõttu on stiil oma nime saanud. Kui tantsijaid on mitu, ei tohiks nad oma partnerit puudutada. Soovitatakse erinevate tantsijate mittesünkroniseeritud tegevusi.
Melbourne shuffle on tantsustiil, mis sai alguse 80ndate lõpus Austraaliast, Melbourne'i linna underground-stseenist. Need on kiired, tüüpilised džässitantsu liigutused (step), kuid “kaasaegsel” viisil ning neid tantsitakse erinevate elektroonilise tantsumuusika stiilide järgi.
D'n"B Dance (Drum and Bass step) või D'n"B step x-outing - tänavatants, noorte trummi ja bassi subkultuuri atribuut, mida esitatakse DnB stiilis muusika saatel, enamasti nn. -nimetatakse koosviibimisteks (mitteametlikud koosolekud või D'n'B peod), lahinguteks (tantsuvõistlused, alates inglise keelest battle - battle) ja Drum And Bass klubides. D'n'B tantsustiilis on endasse võetud break-biidi ja Hip Hop. D'n'B tantsu sooritatakse mugavates tossudes või lameda tallaga tossudes ning kõige sagedamini liikumist mitte piiravates teksades või pükstes.
Põhirõhk D'n'B tantsu esitamisel on jalgade liikumisel (jalgadega pettused):
"Varvas - kand, varvas - kand" (nn alus, põhi) vaheldumise tehnika;
- ettepoole, külgedele kiikumise, jalgade ristamise tehnika;
- pöörete ja poolpöörete tehnika kannal, varbal ja aeg-ajalt õhus;
- 180-, 360- või mõnikord enamkraadiste pöörete tehnika (kõige raskem).
Ruuttants
Square dance (inglise keeles square dance, inglise keelest tõlgituna “ruutude tants”) on rahvatants, mis sai alguse USA-st. Ruuttantsus omaks võetud tantsufiguurid on laenatud Euroopast väljarändajate poolt USA-sse toodud traditsioonilistest rahvatantsudest. Nende tantsude hulka kuuluvad morris, inglise kantritants ja ruudutants. Ruuttantsu tantsitakse kõikjal maailmas. Venemaal ilmus see esmakordselt 2003. aastal.
Tänavatants:
Hip-hop (ing. hip hop) on kultuuriline liikumine, mis sai alguse 1970. aastate lõpus New Yorgi töölisklassist. DJ Afrika Bambaataa oli esimene, kes määratles hip-hopi kultuuri viis sammast: MCing, DJ, breaking, graffiti kirjutamine ja teadmised. Muude elementide hulka kuuluvad beatboxing, hip-hop mood ja släng. Lõuna-Bronxist alguse saanud hip-hop sai 1980. aastatel paljudes maailma riikides noortekultuuri osaks. Alates 1990. aastate lõpust on tugeva sotsiaalse suunitlusega tänava-undergroundist hiphop muutunud järk-järgult muusikatööstuse osaks ning selle sajandi esimese kümnendi keskpaigaks oli subkultuur muutunud "moes" ja "peavooluks". ”. Sellest hoolimata jätkavad paljud hip-hopi tegelased endiselt oma "põhiliini" - protestivad ebavõrdsuse ja ebaõigluse vastu, vastuseisu võimulolijatele.
Pidurdusjõud
Breakdancing ehk b-boying (ing. breakdance) on tänavatants, üks
hip-hop kultuuri voolud. 
C-kõnd (C-walk)
Crip walk (C-walk, Cwalk) on moodne tänavatantsu stiil, mis keskendub virtuoossele improviseeritud jalatööle. C-Walk sündis umbes 1970. aastal Los Angelese lõunaosas.
Popping
Popping (popping, isa; inglise keelest Popping) on tantsustiil, mis põhineb lihaste kiire kokkutõmbumise ja lõdvestamise tehnikal, et tekitada tantsija kehas šokke – pop või hitt. Seda tehakse pidevalt muusika rütmis kombineerituna erinevate liigutuste ja asenditega. Tantsijat, kes poputab, nimetatakse popperiks. Venemaal nimetati seda pikka aega valesti "ülemiseks breiktantsuks". Poppingut kasutatakse ka üldise terminina seotud stiilide rühma kohta, mida sageli kombineeritakse hüpikaknusega, et suurendada jõudluse mitmekesisust.
Tänavatantsuvõistlustel Juste Debout on Popping üks neljast peamisest kategooriast, milles lahinguid (võistlusi) peetakse:
-Krump
- Lukustus
Mille tõeline ilu peitub pigem puhtas improvisatsioonis kui plaanitud järjestikuste liikumiste jadas.
Ladina-Ameerika tantsud
Samba on Brasiilia tants, üks viiest Ladina-Ameerika tantsust.
peotantsuprogrammid. See tekkis Aafrika tantsude sulandumisel, mis jõudsid Brasiiliasse Kongo ja Angola orjadega, Hispaania ja Portugali tantsudega, mille Lõuna-Ameerika vallutajad tõid Euroopast. Samba muusikal on iseloomulik trummide ja marakaste loodud rütm, mis on tavaliselt 50-52 lööki minutis (2/4 korda).
Bachata (hispaania keeles bachata) – Dominikaani muusikastiil ja tants
Vabariik, mis on levinud ka Kariibi mere piirkonna Ladina-Ameerika riikides, aga ka nendes USA Ladina-Ameerika kogukondades, kus on ülekaalus nendest riikidest pärit immigrandid. Muusikaline suurus - 4/4. Muusikat iseloomustab üldiselt mõõdukas tempo; laulusõnad räägivad õnnetu armastuse kannatustest ja eluraskustest.
Merengue (hispaania keeles merengue) on Dominikaani Vabariigi muusikastiil ja tants, mis on laialt levinud ka Kariibi mere piirkonna Ladina-Ameerika riikides, aga ka nendes USA Ladina-Ameerika kogukondades, kus on ülekaalus nendest riikidest pärit immigrandid.
Mambo (hispaania keeles mambo) on Kuuba muusikastiil ja tants, mis sai
See on laialt levinud ka Ladina-Ameerika Kariibi mere piirkonna riikides, samuti nendes USA latiino kogukondades, kus on ülekaalus nendest riikidest pärit immigrandid. Mambo, nagu Rumba, Salsa, Cha-cha-cha, sündis Kuubal. Sõna “mambo” tuleneb sõjajumala nimest, kellele kauges minevikus Kuubal pühendati rituaalne tants.
Praegune Mambo vorm sündis 40ndatel Afro-Kuuba rütmide ja džässi sulandumise tulemusena, mille isadeks on Odilio Urfe ja Arsenio Rodriguez.
Salsa on USAst ja Ladina-Ameerikast pärit kaasaegne tants, mis
tantsida paaris või rühmas. Tants sai alguse 1970. aastatel.
2005. aasta detsembris peeti Las Vegases esimesed salsa maailmameistrivõistlused ehk maailmameistrivõistlused.
Zouk (Zuk) on tantsulise rütmilise muusika stiil, mis pärines
Prantsuse saared Guadeloupe, Martinique, Haiti, Saint Lucia ja said populaarseks tänu rühmade Grammacks ja Exile One jõupingutustele. Zouk tähendab prantsuse kreooli keeles "pidu" või "festival". Euroopas on muusika populaarseim Prantsusmaal, Põhja-Ameerikas - Kanadas, Quebeci provintsis. Samal ajal arendas Zouk oma suunda Aafrika Capo Verde saartel.
Lambada (port. Lambada) on muusikastiil ja tants, mis sai alguse Brasiilia põhjaosast, Pará osariigist. Populariseeriti 1980ndate lõpus ja 1990ndate alguses kogu maailmas, sealhulgas Venemaal, tänu Prantsuse grupi Kaoma tööle.
Flamenco (hispaania keeles flamenco) – pärimusmuusika ja -tants
Andaluusiast pärit stiil; see on muusikalise saate (toke), laulu (kante) ja tantsu (baile) sulam. Stiili esindab mitukümmend sorti (üle 50). Flamenkotantsu ja -lugusid saadavad tavaliselt kitarr ja löökpillid: rütmiline plaksutamine (palmas), löökpillide kasti mängimine (cajon); mõnikord - kastanjetid. Flamenco esinejaid nimetatakse "bailaor" (tantsija) ja "cantaor" (laulja), "tocaor" (kitarrist).
Capoeira, capoeira (port. Capoeira, /ka.puˈej.ɾɐ/) – brasiilia
rahvuslik võitluskunst, mis ühendab endas akrobaatika elemente, mänge ja mida saadab rahvuslik Brasiilia muusika. Võitluskunstina iseloomustab seda madalate positsioonide kasutamine, jalalöögid ja mõnel pool ka akrobaatika rohkus. Erinevalt varasematest vormidest kasutatakse tänapäevast capoeirat lahingutegevuses harva. Tavapärane praktika on kontaktivaba võitlus, kuigi toimuvad täiskontakti capoeira maailmameistrivõistlused. Capoeira on kunstivorm, kus traditsioonid määravad kohtumiste järjekorra, osalejate välimuse, muusika ja kapoeiristide tunnistuse. 
Pachanga (hispaania keeles pachanga) on Ladina-Ameerika muusikastiil ja tants, mida iseloomustavad sünkopeeritud rütm ja liigutused. Selle stiili muusikat esitasid peamiselt charangi orkestrid. 1960. aastatel tekitas pachanga New Yorgi latiino teismeliste seas silmapaistvust.
Bolero (hispaania keeles Bolero) on tants ja samal ajal muusikaline žanr, mis sai alguse Hispaaniast 18. sajandi lõpus. Bolero sorte on palju, mis on iseloomulikud Hispaania erinevatele piirkondadele. Boolero suurus on ¾. Samuti on boolero lühike, liibuv varrukateta vest ilma kinnituseta, osa rahvarõivast.
ballett
Ballett (prantsuse ballett, ladina keelest ballo – ma tantsin) on etenduskunsti liik, mille peamisteks väljendusvahenditeks on omavahel lahutamatult seotud muusika ja tants.
Kõige sagedamini põhineb ballett mingil süžeel, dramaturgilisel kontseptsioonil, libretol, kuid on ka süžeeta ballette. Balleti peamised tantsuliigid on klassikaline tants ja karaktertants. Olulist rolli mängib siin pantomiim, mille abil annavad näitlejad edasi tegelaste tundeid, omavahelist “vestlust” ja toimuva olemust. Kaasaegne ballett kasutab laialdaselt ka võimlemise ja akrobaatika elemente. 
Ballett toimub:
Romantiline
Klassikaline
Kaasaegne
Peotants
Peotants on paaristantsude rühm, mida tantsitakse spetsiaalsetes ruumides.Sportlik peotants jaguneb 2 programmi: Euroopa ja Ladina-Ameerika. Euroopa programmi kuuluvad: aeglane valss, tango, Viini valss, aeglane fokstrott (aeglane rebane) ja quickstep (kiire fokstrot). Ladina-Ameerikas: samba, cha-cha-cha, rumba, paso doble ja jive. Peotants on ülipopulaarne ja turniire peetakse üle maailma. 
Euroopa programm:
Aeglane valss on Euroopa programmi peotants. Tantsiti 3/4. Reeglina on iga meetme jaoks kolm sammu. Edasi liikudes määrab esimene samm suurimal määral antud löögi liikumise pikkuse, teine - pöördenurga, kolmas - abistav, vaba jalga muutes, st keha raskuskeskme ülekandmine. .
Tango (hispaania tango) on iidne Argentina rahvatants; kahekohalised
vaba kompositsiooniga peotants, mida iseloomustab energiline ja selge rütm; muusika sellele tantsule. Algselt arenes ja levis Argentinas, seejärel sai populaarseks kogu maailmas. Tango oli varem tuntud kui tango criollo. Tänapäeval on palju tango tantsustiile, sealhulgas Argentina tango, Uruguay tango, ballitango (Ameerika ja rahvusvaheline stiil), Soome tango ja iidne tango. Argentina tangot peetakse sageli "autentseks" tangoks, kuna see on lähedasem sellele, mida algselt tantsiti Argentinas ja Uruguays. Tango muusika ja tantsuelemendid on populaarsed tantsu, võimlemise, iluuisutamise, sünkroonujumise jms tegevustes.
Viini valss on Euroopa programmi peotants. Sarnased
aeglane valss, erineb löökide arvust minutis, see tähendab sooritamise tempost.
Foxtrot (rebase samm) - töötati välja 1912. aastal USA-s mitte nii
temperamentne one-step on uus rühmatants, esmalt aeglase 4/4 taktitempoga. On eksiarvamus, et tantsu nimi pärineb ingliskeelsest sõnast foxtrot, mis tõlkes tähendab "rebase kõnnak". Tegelikult pole see tõsi. Fokstroti leiutas Harry Fox 1913. aastal New Yorgis toimunud näituse jaoks. Pärast Esimest maailmasõda levis fokstrotihullus Euroopasse.
Quickstep on kiire fokstrott. Kui termin “fokstrot” on ühe versiooni kohaselt kujundlik ja tähendab sõna-sõnalt “rebase samm”, siis termin “quickstep” on täpsem, see tähendab “kiire samm”. Tõepoolest, me räägime tantsust, mis vastavalt oma elavale rütmile nõuab esitajalt kergust ja liikuvust. Variatsiooniderikast quickstep’i peetakse standardtantsude “madalaks grammatikaks”. Liikumine on kiire, kerge, õhuline, kiire, kiire. Muusikaline taktimõõt: 4/4. Lööke minutis: 50. Rõhuasetus: 1. ja 3. löögil. Võistlus: 1,5 - 2 minutit. Tõus ja langus: tõus algab 1. lõpust, jätkub punktideni 2 ja 3, üles/alla 4. lõpus.
Ladina-Ameerika programm:
Samba on Brasiilia tants, üks viiest tantsust Ladina-Ameerika peotantsu programmis. See tekkis Aafrika tantsude sulandumisel, mis jõudsid Brasiiliasse Kongo ja Angola orjadega, Hispaania ja Portugali tantsudega, mille Lõuna-Ameerika vallutajad tõid Euroopast. Samba muusikal on iseloomulik trummide ja marakaste loodud rütm, mis on tavaliselt 50-52 lööki minutis (2/4 korda).
Cha-cha-cha (hispaania keeles cha cha cha) on Kuuba muusikastiil ja tants, mis on laialt levinud ka Kariibi mere piirkonnas asuvates Ladina-Ameerika riikides, aga ka nendes USA Ladina-Ameerika kogukondades, kuhu on pärit sisserändajad nendest riikidest. Cha-cha-cha tekkis Kuuba helilooja Enrique Jorrini (Enrique Jorrin, 1926-1987) evolutsiooniprotsessis ja eksperimentides Dansoniga 20. sajandi 50. aastatel. Esinenud võistlustel, alustades Hobi klassist. Muusikaline taktimõõt on 4/4, tempo 30 lööki minutis.
Rumba on Aafrika päritolu Kuuba paaritants. Rumba eripäraks on erootilised sujuvad liigutused koos laiade sammudega. Kõige kuulsamaks rumba meloodiaks kogu maailmas tuleks pidada kuulsat "Guantanamerat", mille on kirjutanud Joseito Fernandez ja millest saab kiiresti rumba klassika.
Paso doble (hispaania keeles Paso doble – “topeltsamm”) on hispaania tants, mis imiteerib härjavõitlust. Tantsu eesnimi on “Hispaania üks samm”, sest samme astutakse iga kord. Paso Doble oli üks paljudest Hispaania rahvatantsudest, mis olid seotud Hispaania elu erinevate aspektidega. Paso Doble põhineb osaliselt härjavõitlusel. Partner kujutab härjavõitlejat ja partner kujutab oma mantlit või muletti (tükk erkpunast kangast matadoori käes), mõnikord teist härjavõitlejat ja väga harva härja, kes tavaliselt viimase löögiga lüüa saab. Muusika iseloom vastab rongkäigule enne härjavõitlust (el paseíllo), mis tavaliselt toimub paso doble saatel.
Jive on Aafrika-Ameerika päritolu tants, mis ilmus Ameerika Ühendriikides 1940. aastate alguses. Jive on kiirete ja vabade liigutustega kiik. Kaasaegne jive on stiililt väga erinev swingist, kuigi kasutab sageli samu figuure ja liigutusi. Muusikaline suurus on 4/4, tempo 44 lööki minutis.
Hustle (inglise keelest hustle “hustle, hustle”) on paaristants, mis põhineb improvisatsioonil ja “leadingil”. See on koondnimetus 1980ndatel populaarse diskomuusika saatel tantsimiseks, nagu disco-fox, disco-swing ja hustle ise. See on "seltskondlik" tants - see tähendab, et see on oma olemuselt äärmiselt lihtne, tantsitakse neljas loendis (disko-rebane kolmes) peaaegu igasuguse muusika saatel, ei vaja pikka treenimist ja võimaldab kõigil tantsida pärast väikest harjutamist.
-Sports Hustle/Disco Fox/Disco Swing
-Hustle freestyle
- Hustle Jack 'n' Jill
Hustle Jack 'n' Jill on hustle võistlusformaat, kus võistlevad paarid saadakse mees- ja naispartnerite juhuslikkuse alusel. See nominatsioon võimaldab kõige selgemalt näidata sotsiaalse improvisatsioonitantsu oskusi. Nominatsiooni põhijooned: lavastuste esitamine on võimatu, kostüüme ja õhuakrobaatikat hindajad ei hinda.
Funktsioonid:
Hustle Jack-n-Jill toimub klassides - D, C, B, A, aga ka kategooriates Absolute ja Absolute vastavalt Star süsteemile. Hustle Jack-n-Jilli dirigeerimine klassides: D, C, B, A ja kategoorias - Absolute.
Show hustle on hustle’i elementidele üles ehitatud tants, millel on oma idee/süžee, mis on ellu viidud muusikalises saates, kostüümides ja tantsuliigutustes, mis on särtsakas esitus.
Funktsioonid:
Hustle show toimub klassiruumis - absoluutne, sest... tantsijaid klassidesse ei jaotata. Kui osaleb 8 või vähem paari, peetakse finaal kohe. Rohkem kui 8 paari osavõtul võib korraldaja äranägemisel läbi viia kvalifikatsiooniringe. Kõigis voorudes tantsivad osalejad oma muusika saatel, üks paar korraga põrandal.
Lady Hustle on Hustle’i elementidel põhinev tants, mida esitavad kaks partnerit.
Double hustle on tõuklemiselementidel põhinev tants, mida esitavad kolmekesi, koosnedes tavaliselt ühest partnerist ja kahest partnerist.
Ajalooline tants
Ajaloolised tantsud on üldnimetus minevikust pärit tantsudele, mida tänapäeval esitatakse.
Mazurka (poola keelest mazurek) on poola rahvatants.
Menuett (prantsuse menuet, menüüst - väike) on iidne prantsuse graatsiline rahvatants, mis sai oma nime väikeste sammude tõttu. Tuletatud Poitou provintsi aeglasest rahvalikust ringtantsust. See on kirjutatud kahe jala voldiga, kolmeosalises suuruses (3/4). Alates 17. sajandi keskpaigast - ballisaal. Alates 17. sajandist on see laialt levinud kogu Euroopas.
Polonees (poola polonez, prantsuse polonaise, prantsuse polonais - poola) on poola päritolu tseremoniaalne rongkäigutants mõõdukas tempos. Seda esitati reeglina ballide alguses, rõhutades puhkuse pidulikku ja ülevat olemust. Poloneesis liiguvad tantsupaarid reeglitega kehtestatud geomeetriliste kujundite järgi. Tantsu muusikaline suurus on ¾.
Rahvatants
Attan on traditsiooniline puštu-afgaani tants ja Afganistani rahvustants.
Vars on 1970. aastatel populaarne Tšehhi tants.
Gopak (ukraina keelest gop – tantsu ajal kõlav hüüatus; sellest ka tegusõnad gopati – tampima, gopkati – hüppama) on ukraina rahvustants. Nad tantsivad hopaki ukraina rahvariietes. Tantsu tantsitakse energiliselt, põhilisteks tantsuliigutusteks on kükitants, sörkjooks, laiad, kõrgused hüpped õõtsuvate jalgadega. Mõnikord kasutatakse tantsus Ukraina kasakate võitlusmõõge. 
Zhok (mold. joc – mäng, tants) on moldaavia massiline rahvatants. Tantsu liikumine on dünaamiline. Muusikaline suurus 2/4; Olemas ka suurused 6/8 ja 3/8. Moldova erinevates piirkondades on Joka muusika ja tantsusammude iseseisvad versioonid. Zhok tähendab ka massilist rahvapidu. Seal on joc bătrînesc (vanameeste tants), joc de glumă (koomiline tants) jne.
Zika on tšetšeeni rahvatants. Esinevad ainult mehed. Seda tantsivad mitte ainult rahvakunstikollektiivid, vaid ka erinevate eriti tähtsate sündmuste ajal.
Klassikalised India tantsud
- Bharatanatyam
- Odissi
- Mohiniyattam
- Kuchipudi
- Manipuri
- Satria
- Kathakali
- Kathak
Šoti tants on Šoti kultuuriga seotud tantsude koondnimetus.
Krakowiak (poola keeles Krakowiak) - poola päritolu kiirtants 2/4; Vorm on kahetaktiline, meloodia särtsaka iseloomuga, sageli on rõhk taktis teisel kaheksandal noodil, mis sünkopeeritakse kolmandaga. Rütm on terav, sagedaste sünkoopidega. Seda esitatakse rõõmsalt, temperamentselt, uhke kehahoiakuga.
Kochari (Aserbaidžaani köçəri) – Aserbaidžaani tants
Kochari (armeenia keeles Քոչարի) – armeenia tants
Kochari - Assüüria tants
Kochari (kreeka Κότσαρι) – Pontic tants
Lezginka (lezg. lekren kyul, osset. zilgæ kaft, tymbyl kaft) on lezgini rahvatants. Levitatud kogu Kaukaasias kõigi Kaukaasia rahvaste vahel. Kabardlastel, osseetidel, avaaridel, tšetšeenidel, ingušidel ja teistel Kaukaasia rahvastel on oma Lezginka sordid.
Polka on kiire, särtsakas Kesk-Euroopa tants, aga ka tantsumuusika žanr. See ilmus 19. sajandi keskel Böömimaal ja sellest ajast on saanud kuulsaks rahvatantsuks.
Kõhutants on Lähis-Idas ja Araabia riikides levinud tantsutehnika läänelik nimetus. Araabia keeles on see tuntud kui Raqs Sharqi, türgi keeles kui Oryantal dansı, see tähendab "idamaine tants". Idamaise kõhutantsu unikaalsus peitub selle plastilisuses.
Kõhutantsu tõid umbes 10. sajandil mustlased Lähis-Idasse Indiast ja sealt levis see edasi ning omistatakse seetõttu sageli ekslikult Lähis-Ida päritolule.
Mustlastantsud on erinevate mustlaste rühmade loodud tantsud. Reeglina oli nende ilmumise eelduseks ümbritsevate rahvaste tantsude tõlgendamine. Teatud tüüpi mustlastantsud olid algselt mõeldud raha teenimiseks.
Trepak on iidne vene rahvatants. Esitatakse kiires tempos, kahepoolselt. Levinud ka Ukrainas. Peamised liigutused on murdosa sammud ja tembeldamine. Tantsu improviseeris esineja. Iseloomult on sellel palju ühist “Kamarinskaja” ja “Barynyaga” – kas üksik meestants või kordustants. Kuid erinevalt neist ei olnud trepakil oma traditsioonilist meloodiat.
Uzundere (aserbaidžaani keeles Uzundərə) on Aserbaidžaani rahvustants, mida esitatakse lüürilise rahvusmuusika saatel, sageli pulmades, peamiselt naiste poolt.
Ringtants (horo, kolo, korogod, karagod, kharagod) on iidne rahvalik ringtantsumäng. Tantsijad liiguvad kätest kinni hoides ringis.
Levinud peamiselt slaavlaste seas, kuid leidub (erinevate nimede all) ka teiste rahvaste seas.
Csárdás (ungari keeles csárdás) on traditsiooniline ungari rahvatants. Nimi pärineb ungari keelest. csárda – võõrastemaja, kõrts.
Yalli (aserbaidžaani keeles Yallı) on Aserbaidžaani rahvustants, mis on maapiirkondades üks levinumaid kollektiivseid ringtantse. Erinevad Yalli tantsu tüübid on Kochari, Uchayag, Tello ja Galadangalaya.
Kiik
Tants 1920-1940ndad. Mõistet "swing" kasutatakse tavaliselt "Swingiajastul" (1920. aasta lõpp – 1940) välja kujunenud tantsude rühma või neist põlvnevate kaasaegsete tantsude kohta. Ajalooliselt on swing liigitatud Aafrika-Ameerika rahvatantsu traditsioonide alla, kuigi on ka valgete seas levinud erandeid.
Peaaegu kõiki swingi vorme iseloomustab sünkopeeritud (lühendatud) rütm, mis on omane Aafrika-Ameerika ja Lääne-Aafrika muusikale ja tantsule ning džässiajastu (19. sajandi lõpust 1940. aastateni) jazztantsudele. Enamik swingi variatsioone arenes välja koos svingimuusika žanriga, kuigi paljusid neist stiilidest ja nende tuletistest tantsitakse nüüd kaasaegse muusika saatel. Nüüd on swing laialt levinud paljudes arenenud Lääne- ja Aasia riikides, kuigi igas linnas ja riigis on teatud tantsud, nende kultuur ja neile “sobiv” muusika populaarne.
Lindy Hop on afroameerika tants, mis ilmus New Yorgis 20. sajandi 20. ja 30. aastatel. Lindy hop arenes välja paralleelselt jazzmuusikaga ning kuulub swingtantsude klassi. See neelas Charlestoni, stepi, jazzi ja teiste tantsude tunnused, mis eksisteerisid sellega samaaegselt. 1980. aastatel taaselustasid Lindy Hopi Ameerika, Rootsi ja Briti tantsijad. Praegu eksisteerivad Lindy Hopi koolid paljudes riikides üle maailma, sh. ja Venemaal.
Sarnaselt Charlestonile, mis on selle eellane, koosneb Lindy Hopi põhisamm kaheksast loendist ja seda tantsitakse nii üksi kui ka paaris. Avatud asendis hoiavad partnerid teineteisest ühest käest kinni, suletud asendis meenutab käte asend käte asendit valsis.
Jive on Aafrika-Ameerika päritolu tants, mis ilmus Ameerika Ühendriikides 1940. aastate alguses. Jive on kiirete ja vabade liigutustega kiik. Kaasaegne jive on stiililt väga erinev swingist, kuigi kasutab sageli samu figuure ja liigutusi.
Muusikaline taktimõõt on 4/4, tempo 44 lööki minutis.
20. sajandi ühiskonna sotsiaalse ja igapäevase eluviisi tunnused. Ühiskonna demokratiseerumine ja selle mõju uute vaba aja veetmise vormide arengule. Restoranid, pubid või kõrtsid linnaelanike massilise ajaveetmise osana. Igapäevatantsu stiilide muutmine. Paaristants kui igapäevase koreograafia põhivorm. Improvisatsioon on kompositsioonilise ja leksikaalse sisu aluseks. Partneri juhtiv roll. Rõhk tantsukompositsioonides nihkus liigutustelt rütmile – sammude tants muutus rütmitantsuks. Verna lossi, Irene ja Joseph Smithi tegevuse mõju 20. sajandi alguse tantsusõnavara muutumisele. Suland ballisaalist ja kaasaegsest riietusest. 20. sajandi esimese poole populaarsed tantsud - step, fokstrott, quickstep, tango. Ameerika kui tantsumoe trendilooja. Ragtime’i muundumine 20ndate populaarseteks tantsudeks – swing, charleston, step. Step-tantsu juured on Iiri “džigis”. Venekeelne stepptantsu termin on stepptants, Ameerika termin stepptants (“knocking dance”).
1. 20. sajandi esimese poole tantsude põhielemendid:
Valss – Boston.
- · Avatud süvend.
- · Siksak edasi, tagasi, viivitusega.
- · Parempööre.
- · Vasakpööre.
Fokstrot.
- · Kolmekordne samm.
- · Astme sulg.
- · Parempööre.
Vasakpööre.
· Suunamuutus.
Tango.
- · Progressiivne kõrvalsamm.
- · Avage vasakpööre.
- · Rokk.
- · Suunamuutus.
Charleston.
- · Põhiline liikumine.
- · Põhiliigutus ühel jalal.
- · Vahelduv liikumine kahe jalaga.
- · Kahekordne põhiliigutus.
Quickstep.
- · Veerandpöörded.
- · Pöörded paremale ja vasakule.
- · Progressiivne šassii.
- · Lukusta samm edasi ja tagasi.
- 2. Daami kurbus, härrasmehe kummardus.
- · 20. sajandi daami Curtsey.
- · Kutse ja kummardus 20. sajandi partnerile.
- 3. Näiteid 20. sajandi esimese poole igapäevatantsude tantsukompositsioonidest:
- · Valss-Boston.
- · Fokstrot.
- · Quickstep.
- · Samm.
- · Tango.
- · Charleston.
- · Krakowiak.
