Heli – multimeediumitehnoloogia. Helikaardid ja multimeedia

Iga multimeediumiarvuti sisaldab heliadapterikaarti. Creative Labsi (Singapur) kerge käega, kes nimetas oma esimesi heliadapteriid kõlavate sõnadega Sound Blaster, kutsutakse neid seadmeid sageli "helilõhkujateks". Heliadapter andis arvutile mitte ainult stereofoonilise heli, vaid ka võimaluse salvestada helisignaale välisele andmekandjale. Nagu varem mainitud, ei sobi personaalarvuti kettaseadmed tavaliste (analoog) helisignaalide salvestamiseks, kuna need on mõeldud ainult digitaalsete signaalide salvestamiseks, mis sideliinide kaudu edastamisel praktiliselt ei moonuta.

Heliadapteril on analoog-digitaalmuundur (ADC), mis määrab perioodiliselt helisignaali taseme ja teisendab selle näidu digitaalseks koodiks. See salvestatakse välisele andmekandjale digitaalse signaalina.

Tõelise helisignaali digitaalsed näidised salvestatakse arvuti mällu (näiteks WAV-failidena). Kettalt loetud digitaalne signaal saadetakse aadressile digitaal-analoogmuundur (DAC), mis teisendab digitaalsed signaalid analoogsignaaliks. Pärast filtreerimist saab neid võimendada ja kõlaritesse taasesitamiseks saata.

Teine viis heli taasesitamiseks on selle sünteesimine. Kui süntesaatorisse jõuab mingi juhtinformatsioon, genereeritakse vastav väljundsignaal. Kaasaegsed heliadapterid sünteesivad muusikalisi helisid kahel viisil: sagedusmodulatsioon FM (Frequency Modulation) ja abiga laine süntees(helide valimine helide tabelist, Lainetabel). Teine meetod annab loomulikuma heli.

Tavalisel FM-sünteesil on keskmised heliomadused, seega on kaardid varustatud keerukate filtrisüsteemidega võimalike helihäirete vastu.

WT sünteesitehnoloogia olemus on järgmine. Helikaardile endale on installitud ROM-moodul, millesse on "juhtmega ühendatud" tõeliste muusikariistade helinäidised - näidised ja WT-protsessor taasesitab spetsiaalsete algoritmide abil kõik muud helid isegi ühe instrumendi tooniga. Lisaks varustavad paljud tootjad oma helikaarte RAM-i modulaatoritega, nii et on võimalik mitte ainult suvaliste näidistega salvestada, vaid ka laadida uusi instrumente.



Helisünteesi juhtkäsud võivad tulla helikaardile mitte ainult arvutist, vaid ka muust, näiteks MIDI (muusikainstrumentide digitaalne liides) seadmeid. MIDI ise määratleb protokolli käskude edastamiseks standardliidese kaudu. MIDI-sõnum sisaldab viiteid nootidele, mitte muusika enda salvestisele. Täpsemalt, kui helikaart saab sellise teate, dešifreeritakse see (milliste instrumentide noodid peaksid kõlama) ja töödeldakse süntesaatoris. Arvuti omakorda saab MIDI kaudu juhtida erinevaid “intelligentseid” muusikainstrumente vastava liidesega.

Heliga töötamise programmid võib jagada kahte suurde rühma: järjestusprogrammid ja digitaalsetele helisalvestustehnoloogiatele keskendunud programmid nn helitoimetajad.

MIDI sekvenserid on mõeldud muusika loomiseks. Sekveneerijaid kasutatakse muusikapalade kodeerimiseks. Neid kasutatakse paigutuseks, mis võimaldab teil "ette kirjutada" üksikuid osi, määrata instrumentide tämbrid, ehitada kanalite (palade) tasemeid ja tasakaalu, tutvustada muusikalisi puudutusi (heliaktsentid, ajalised nihked, häälestusest kõrvalekalded, modulatsioon jne). Erinevalt tavapärasest muusikaloomingust nõuab sekvenseri efektiivne kasutamine heliloojalt-arranžeerijalt erilisi inseneriteadmisi. Helitöötlusprogrammid võimaldavad salvestada heli reaalajas arvuti kõvakettale ja teisendada seda kasutades digitaalse töötluse ja erinevate kanalite kombineerimise võimalusi.

· Cakewalk Pro Audio

Professionaalne mitme rajaga sekvenser firmalt Twelve Tone Systems. Toetab kuni 64 helirada ja 256 - MIDI-d, 64 heliefekti kanalit. Cakewalk oli üks esimesi tarkvaratooteid, mis sisaldas toetust mitmesugustele DirectX-liidese jaoks loodud heliefektidele. DirectX-efektide iseloomulik tunnus on see, et need kõik töötavad reaalajas – klõpsake lihtsalt nuppu Eelvaade ja saate konfigureerida valitud efekti kõiki parameetreid otse helifragmendi esitamise ajal.

· Sound Forge

Sound Forge on helitoimetajate seas üks liidritest. Sellel on võimsad redigeerimisfunktsioonid, see võimaldab teil manustada kõiki DirectX-tehnoloogiat toetavaid pistikprogramme ja sellel on mugav kaasaegne liides. Sisaldab kahte lisakomponenti: Batch Converter, mis võimaldab ühendada failide rühma üheks ühiseks failiks ja Spectrum Analysis, mis esitab andmeid kahel kujul (spekter ja fonogramm).

· WaveLab

Steinbergi stereotoimetaja on helitoimetajate seas üks liidritest. See on kiireim helitöötluspakett. Sellel on palju efekte, see pakub CDR-salvestust, spektrianalüüsi, suudab töötada sisseehitatud DirectX- ja VST-pistikprogrammidega ning toetab paljusid helifailivorminguid, sealhulgas mp3. Programm avab helifaili kahes aknas: esimene on üldise ülevaate ja teine ​​konkreetse toimetamise jaoks. Võimalik avada mitu faili korraga. Neid saab rühmitada ja projektina salvestada. Suure hulga helifaile saab ühendada andmebaasiks.

Õpilased saavad tutvuda helifaili salvestamist ja esitamist võimaldava tarkvaraga, kasutades integreeritud heliga töötamise programmide näidet, mis on saadaval erinevate versioonide MS Windowsi operatsioonisüsteemiga kaasasolevas standardpaketis. Nende hulka kuuluvad programm Windows Media Player, mis võimaldab esitada heli- ja videofaile, ning lihtne programm "Sound Recorder" heli salvestamiseks mikrofonist kõvakettale (ei võimalda faili redigeerida). Windows XP operatsioonisüsteemi paketiga on kaasas Windows Media programmide komplekt, mis sisaldab Windows Media File Editori – programmi, mis on oma võimaluste ja liidese poolest lihtne ja võimaldab teil töödelda *wma-, *wmv- ja mp3-vormingus helifaile. Programm Winamp on laialdaselt kasutusel ka kasutajapraktikas, võimaldades kvaliteetselt reprodutseerida peaaegu kõigi tuntud vormingute helifaile.

Tekst multimeedias.

Multimeediumirakenduses olev tekst mängib väga olulist rolli. Samas ei tasu esitlust liigse tekstilise infoga üle koormata – see raskendab selle tajumist.

Teksti saab sisestada kas otse multimeediumirakenduste arendustarkvarasse või importida tavapärasest tekstiredaktorist, näiteks MS Wordist. Esitluse arendusprogrammidel nagu Power Point ja Macromedia Flash on tekstiinfo töötlemiseks piisav hulk integreeritud võimalusi.

Näiteks teksti suuruse automaatne muutmine nii, et see mahuks eraldatud ruumi ja ei kukuks slaidilt maha. Selleks muudavad programmid reavahet, seejärel fondi suurust ja seejärel mõlemat parameetrit. Seega ei pea kasutaja enam aega raiskama teksti sobitamiseks – see toimub automaatselt. Siia kuulub ka nimekirja üksuste automaatne nummerdamine ja selle muutmine vastavalt nende paiknemise järjestusele. Lisaks loenditele tunnevad programmid ära ka järgarvud, murded, em sidekriipsud, em kriipsud, rikasteksti automaatkorrektsiooni elemendid (nt ) ja paaris jutumärgid, millele järgneb arv. See funktsioon kiirendab esitluste loomist, kuna kasutaja ei pea enam pidevalt käsitsi parandusi ja täpsustusi tegema.

Tekstidialoogide ja kuvade loomisel tuleb järgida mõningaid põhimõtteid:

· väiketähtedega teksti loetakse ligikaudu 13% kiiremini kui tervenisti suurtähtedega trükitud teksti;

· suurtähed on kõige tõhusamad teabe puhul, mis vajab tähelepanu;

Paremale joondatud teksti on raskem lugeda kui ühtlaste vahedega teksti, millel on joondamata parem veeris.

· optimaalne ridade vahe on võrdne märkide kõrgusega või sellest veidi suurem.

Graafika multimeedias

Kunstiline kujundus on rakenduste arendamise väga oluline etapp, kuna esiteks näevad graafilisel kujul esitatud andmed sageli paremad välja kui tekstilised andmed ja teiseks võimaldab graafika kasutamine esile tuua esitluse olulisemad punktid. Harmooniliselt ja kaunilt kujundatud esitlust tajuvad kuulajad palju paremini.

Graafilise teabe esitamiseks arvutis on kaks võimalust: rastergraafika ja vektorgraafika.

Rastergraafika puhul jagatakse pilt elementideks (piksliteks), mis määravad pildi suuruse - X pikslit laiuses ja Y pikslit kõrguses. Oluline omadus on rastergraafika värvilahutusvõime, mille määrab iga piksli värvi kodeerimiseks kasutatavate bittide arv (mida nimetatakse ka bititasandite arvuks). On selge, et mida rohkem on failis bititasandiid, seda rohkem kettaruumi on vaja selle salvestamiseks. Graafikafailides on värvide esitamiseks järgmised valikud.

· 256 värvi fail kasutab 8 bitti piksli kohta ja sellel on vastav värvitabel, mida nimetatakse paletiks;

· 16-bitine värvifail ei kasuta paletti ja iga piksli punase, rohelise ja sinise värvikomponentide salvestamiseks on eraldatud 16 bitti. Võimalusi on kaks: RGB555 (32768 värvi), RGB565 (65536 värvi);

· 24-bitine värvifail eraldab iga piksli värvikomponentide jaoks 8 bitti. Kasutab 16,7 miljonit võimalikku värvikombinatsiooni, nii et väikseimad erinevused nende vahel on silmaga vaevu märgatavad;

· 32-bitine värvifail eraldab 8 bitti värvikomponentide jaoks ja 8 bitti iga piksli alfakanali jaoks. Alfakanal määrab pildi iga piksli läbipaistvuse taseme. Tarkvara kasutab seda maskide rakendamiseks videoandmete või piltide ükshaaval kuvamiseks.

Teine kujutamisviis on vektorkujutised, mis salvestatakse joonise moodustavate objektide geomeetrilise kirjeldusena. Need pildid võivad sisaldada andmeid ka rastergraafika vormingus. Vektorvormingutes ei ole bititasandite arv ette määratud.

Graafiline redaktor on keskendunud olemasolevate piltide (enamasti skannitud) manipuleerimisele ja neil on tööriistakomplekt, mis võimaldab teil pildi mis tahes aspekte reguleerida.

Adobe Photoshop

Professionaalne fototöötluspakett. Toetab kihtidega töötamist ja objektide eksportimist vektorgraafika programmidest. Sellel on täielik komplekt tööriistu värvide korrigeerimiseks, retušeerimiseks, kontrasti ja värviküllastuse reguleerimiseks, maskeerimiseks ja erinevate värviefektide loomiseks. Rohkem kui 40 filtrit võimaldavad teil luua erinevaid eriefekte. Erinevate tootjate loodud pistikprogramme on palju.

· Corel PhotoPaint

Graafikaredaktor, millel on kõik vajalik piltide loomiseks ja redigeerimiseks, kuid mis jääb failidega töötamisel kiiruse poolest alla Adobe Photoshopile. Võimaldab neid pilte Internetis avaldada. Sisaldab tööriistu QuickTime-vormingus animeeritud piltide ja slaidiesitlustega töötamiseks.

· PhotoDraw

PhotoDraw on osa Office 2000-st ja ühendab vektor- ja rastergraafika pakettide võimalused. See sisaldab suurt hulka käsitsi joonistatud kujundeid ja mitut tüüpi jooni nende kujundamiseks, sealhulgas erinevaid kunstilisi pintslitõmbeid või fotokujutisi. PhotoDraw toetab illustratsioonide salvestamist enamiku muude rakenduste vormingus. See sisaldab suurt hulka erinevaid efekte, mida saab rakendada piltidele ja üksikutele objektidele, eelkõige saate valida varjude lisamise, läbipaistvuse seadmise, objektide piiride hägustamise või suurendamise efektid, andes neile kolmemõõtmelisuse, perspektiivi moonutused, samuti eriefektid, mis annavad pildile välimuse pliiatsijoonis, visand, maal ja paljud teised.

· PhotoImpact

Ulead Systemsi välja töötatud graafikapakett pole mõeldud ainult piltide loomiseks ja redigeerimiseks. Samuti pakub see tööriistu fotode andmebaaside loomiseks ja haldamiseks, pildifailide vaatamiseks, multimeedia slaidiseansside loomiseks, ekraanipildi jäädvustamiseks ja failide teisendamiseks. Vali ja rakenda tehnoloogia võimaldab teil rakendada laiendusi stiilide, efektide, gradientide ja tekstuuride komplektidest, mis on kogutud menüüpunktis Easy Palette, ning näha koheselt teisenduste tulemusi. Toetab kihtidega töötamist, reaalajas eelvaadet, täiustatud eriefekte, teksti paigutamist etteantud kõverale, pildi retušeerimistööriistu.

Vektorgraafika programmides eksisteerivad geomeetrilise kirjeldusena salvestatud objektid ja pildid üksteisest sõltumatult, mis võimaldab igal ajal muuta objekti kihti, asukohta ja muid atribuute, luues suvalise kompositsiooni. Kaasaegsed vektorgraafika programmid sisaldavad ka tööriistu rasterpiltidega töötamiseks. 2D-animatsioonis kasutatakse traditsioonilist stop-motion animatsiooni meetodit. Mõnel juhul kasutatakse twining - vahekaadrite automaatne genereerimine. Kasutatakse ka morfimist, kujutise deformatsiooni, erinevaid optilisi efekte ja valguse tsüklilisi muutusi.

Graafiline redaktor, millel on suured võimalused ja tohutu valmis piltide raamatukogu, millest on saanud juba klassikaline vektorjoonistusprogramm. Pakett on mõeldud mitte ainult joonistamiseks, vaid ka graafikute koostamiseks ja rasterpiltide redigeerimiseks. Sellel on suurepärane failihaldus ja võimalus kuvada slaidifilme arvutiekraanil, see võimaldab teil käsitsi joonistada ja töötada pildikihtidega, toetab eriefekte, sealhulgas 3D-d, ja sellel on paindlikud võimalused tekstidega töötamiseks.

Võimaldab luua vektorpilte. Sellel on täiuslikult teostatud läbipaistvusefekt koos gradiendiomadustega. Programm teostab põhitoiminguid rasterpiltidega: värvisügavuse, heleduse, kontrasti, teravuse muutmine, häguse pildifiltri rakendamine ja muud eriefektid. Tohutu sisemine eraldusvõime (72 tuhat dpi) võimaldab teil objekte suurendada kuni 2500 korda.

Macromedia FreeHand

Professionaalne graafiline redaktor, mis võimaldab lisaks graafiliste objektide loomisele kasutada ja töödelda tekste kasutades stiililehti, õigekirjakontrolli ja võimalusi teksti lehele paigutamiseks. Võimaldab kasutada pistikprogramme. Sisaldab eriefektide teeki ja tööriistade komplekti värvidega töötamiseks, sealhulgas mitmevärvilise gradiendi täitmise tööriistu.

Adobe Illustrator

Adobe'i vektorpakett Illustrator on mõeldud illustratsioonide loomiseks ja üldise lehekujunduse arendamiseks ning on keskendunud valmis piltide kõrge eraldusvõimega väljastamisele. Pakett võimaldab luua vabakujulisi kujundeid ja sümboleid ning neid seejärel skaleerida, pöörata ja deformeerida. Lisaks sisaldab Illustrator laia valikut tööriistu teksti ja mitmeleheküljeliste dokumentidega töötamiseks.

Uleadi animatsioonitarkvara kasutab mitme pildi salvestamiseks GIF-faile. Erinevalt videost määratakse animatsiooni ajal iga pildi puhul eraldi pildi ekraanile ilmumise hetk, koht ja kestus. Kuna piltidel võib olla suvaline suurus, saate luua keerukaid kompositsioone, ühendades need üksikutest osadest.

Animatsioon multimeedias

Animatsiooni mõiste multimeedias hõlmab programme videopiltide ja 3D-graafika loomiseks ja töötlemiseks.

Videotöötluseks on suur hulk tarkvaratooteid. Lisaks 3D-animatsioonipakettidele on olemas ka kõrgelt spetsialiseerunud programmid, näiteks 3D-fontide loomiseks. Nad kasutavad ka erinevaid animatsiooniefekte, teostavad piltide renderdamist ja võimaldavad teil luua videofaile.

· Kiire toimetaja

See on redaktor, mis teeb põhitoimingud *mov ja *avi formaadis videopiltidega kiiresti ja lihtsalt. See on hea ja taskukohane tööriist väikeste videolõikudega töötamiseks. Selle redaktoriga töötamiseks peab teie arvutisse olema installitud QuickTime vaataja versioon 3 või uuem. See toimetaja pole professionaalne, kuid sobib väga paljude väikeste projektide jaoks.

· Adobe Premiere

Levinuim digitaalse video redigeerimise programm. Sellel on mugav ja intuitiivne liides. Toetab mitmeid video- ja helikanaleid, sisaldab kaadrite vahelist üleminekute komplekti ning võimaldab heli ja pildi sünkroonida. Toetab *mov ja *avi failivorminguid. Sõltumatute tootjate lisamoodulite (pistikprogrammide) ühendamine laiendab programmi võimalusi.

· Ulead VideoStudio

Ulead VideoStudio on mõeldud algajatele kasutajatele. See pakub digitaalvideo DV- ja MPEG-2-vormingute täielikku tuge. Ja filmi muusikaliseks saateks saab kasutada *mp3 formaadis muusikafaile või audio-CD heliribasid. Programmiga töötamine on tänu hästi läbimõeldud ja kasutajasõbralikule liidesele üsna lihtne. Digiteerimine on hõlpsasti teostatav spetsiaalse Video Wizard mooduli abil. See juhendab teid protsessi igast etapist ja annab teile redigeerimise alustamiseks vajaliku teabe. Saate lisada videole pealkirju, kasutada sujuvaid üleminekuid üksikute fragmentide vahel ja lisada saadud klipile häält või taustamuusikat.

Digitaalne filmistuudio

Hitachi videotöötlusprogramm. See võimaldab teil videoklippide ja piltide põhjal luua MPEG-faile, lisada või asendada heliriba, lisada pealkirju, kuupäeva ja kellaaega, kasutada kaadrite vahel üleminekuefekte ja muuta pildi kiirust.

Interaktiivse videokaamerana töötav CyberLinki programm salvestab failid otse MPEG-1 formaadis, mis säästab nii aega kui kõvakettaruumi. PowerVCR pakub ka võimalust redigeerida ja luua pealkirju ning teisendada *avi-faile MPEG-1-ks. Sellel on intuitiivne kasutajaliides. Võimaldab vastu võtta signaali videomakist või videokaamerast, aga ka telerituunerist.

3D-animatsiooni tehnoloogia sarnaneb nukuanimatsiooniga: tuleb luua objektidest kaadrid, määrata neid katvad materjalid, korraldada kõik üheks stseeniks, paigaldada valgustus ja kaamera ning seejärel määrata filmis kaadrite arv ja objektide liikumine. Objektide liikumist kolmemõõtmelises ruumis täpsustatakse trajektooride, võtmeraamide ja keerukate struktuuride osade liikumist ühendavate valemite abil. Pärast soovitud liikumise, valgustuse ja materjalide seadistamist algab renderdamisprotsess. Mõne aja jooksul arvutab arvuti välja kõik vajalikud kaadrid ja toodab valmis filmi. Puuduseks on kujundite ja pindade liigne siledus ning esemete mõningane mehhaaniline liikumine.

Realistlike kolmemõõtmeliste kujutiste loomiseks leiutatakse uusi ja erinevaid tehnikaid. "Ebaühtlaste" objektide, nagu juuksed või suits, loomiseks kasutatakse tehnoloogiat, mis moodustab objekti paljudest osakestest. Kasutusel on pöördkinemaatika ja muud animatsioonitehnikad ning uued meetodid videosalvestuse ja animatsiooniefektide kombineerimiseks, mis muudavad stseenid ja liikumised realistlikumaks.

Lisaks võimaldab avatud süsteemide tehnoloogia töötada mitme paketiga korraga. Saate ühes pakendis mudeli luua, teises värvida, kolmandas animeerida ja neljandas videoga täiendada. Lõpuks saab paljude professionaalsete pakettide funktsionaalsust tänapäeval laiendada spetsiaalselt baaspaketi jaoks kirjutatud lisarakendustega.

Programm Uleadist 3D-pealkirjade loomiseks esitluste, videote, multimeedia ja veebilehtede jaoks. Programm sisaldab enam kui 100 automaatset meistrit ja palju efekte. Sisaldab ka tohutut raamatukogu 3D-objekte ja -materjale ning fotorealistlikke malle ja tekstuure.

· 3D Studio MAX

Üks kuulsamaid Kinetixi toodetud 3D-animatsioonipakette. Programm pakub kogu kolmemõõtmelise filmi loomise protsessi: objektide modelleerimine ja stseeni loomine, animatsioon ja visualiseerimine, töö videoga. Programmiliides on kõigi moodulite jaoks sama ja sellel on kõrge interaktiivsus. 3D Studio MAX rakendab täiustatud animatsiooni juhtimisvõimalusi, salvestab iga objekti eluloo ja võimaldab luua erinevaid valgusefekte, toetab 3D-kiirendeid ja on avatud arhitektuuriga, st võimaldab kolmandatel osapooltel süsteemi lisada täiendavaid rakendusi. .

· Ray unistuste stuudio

Programm pakub professionaalsete tööriistade komplekti 3D-disaini ja animatsiooni jaoks. Kasutajad saavad deformatsioonide abil luua erinevaid mudeleid. Nendele mudelitele saate rakendada erinevaid tekstuure või videopilte või värvida otse nende pinnale. Täisliikuv animatsioon kasutab liikumise hägusust, et muuta liikumine realistlikuks. Visualiseerimisparameetrid võimaldavad mitte ainult määrata kiirte suundi, vaid ka anda pildile käsitsi joonistatud koomiksi välimuse.

· 3D maalikunstnik

See on täisfunktsionaalne 3D-modelleerimispakett. Painter 3D annab teile võimaluse rakendada objektidele tekstuure, lööke, valgust, peegeldust ja helendust ning võimaldab tekstuure automaatselt värskendada. See pakett toetab laiendusi (Plug-in), mis võimaldab kasutada paljusid standardseid ja täiendavaid eriefekte. Pakett sisaldab lisandmooduleid Ray Dream Studio ja 3D Studio MAX jaoks.


2. PEATÜKK.
Esitlustarkvara kasutamine

Helikaardid multimeedias HELIKAARDID MULTIMEEDIAS
Tänapäeval on helikaardid terve seadmete klass, millest paljud teenivad palju kõrgemal tasemel
eesmärkidel kui lihtsalt MP3-failide väljastamine viiedollarilistesse kõlaritesse. Neist saavad kodu keskused
kinod, Hi-Fi süsteemid, kodu- ja professionaalsed stuudiod.
Muide, plaate kutsuti tahvliteks, kuna need olid trükkplaadid,
sisestatud ISA või PCI pessa. Tänapäeval on helikaardid ühendatud ka USB, FireWire, PCMCIA kaudu.
Samuti sõltuvad ülesanded ja võimalused seadme klassist,
mis usaldatakse seadmetele, kui nad töötavad meediumisisu mis tahes versiooni komponendina.
3

Helikaardi seade

HELIPLAADI SEADE
Selleks on plaadil ADC ja DAC - analoog-digitaal
ja digitaal-analoogmuundurid, mille vahel
Digitaalne voolu juhtimise loogika on paigutatud.
ADC-sse saabuv heli on analoogkujul – kujul
pidevalt muutuv elektrisignaal – allutatakse
see hõlmab proovide võtmist ja kvantiseerimist. Diskreetsus lõheneb
pidev signaal selle hetkelise jadani
väärtused - suurema sagedusega järgnevad proovid,
ja kvantimine kodeerib iga valimi taseme täisarvuna vahemikus 0...255 (8-bitine digiteerimine)
või 0..65535 (16-bitine digiteerimine). Selle tulemusena moodustub arvude voog, mille suurus kirjeldab
algsignaali muutumise seadus. See voog läbib juhtahelat ja seda saab lugeda
sealt otse protsessori poolt läbi kaardiregistrite, kuid enamasti automaatselt
edastada otse mällu (otsene juurdepääs mälule – DMA), mis nõuab ainult protsessorilt
4
konfigureerida algusaadress ja edastusparameetrid ning süsteemi DMA kontroller ja
kaardi digitaalne teejuhtimissüsteem.

Sisseehitatud helikaardid

SISSEEHITATUD HELIKAARDID
Kuhu need sisse ehitatud on? Emaplaatides. Otse "ema" peal
jootmise sisendid/väljundid ja koodekid ning kogu andmetöötlus
Töötlemise võtab üle keskprotsessor. Sarnased
helilahendus on peaaegu tasuta, sellepärast
tagasihoidlikud kasutajad on enam kui vastuvõetavad –
vaatamata kohutavale helikvaliteedile.
Viimastel emaplaatidel on sisseehitatud kaardid
pakkuda 5.1 väljundit - see tähendab teoreetiliselt isegi koos
sellise seadme abil saab ehitada “kodu
kino" ühendades 5.1 kõlarite komplekti. aga helikvaliteet
tuleb väga vähe.
Samuti ei saa selliste plaatidega ühendada lisaefekte.
ja varustus.
Hinnavahemik: 0-4 dollarit (lisatasu näol koos emaplaadiga
heli).
5

Helikaartide tüübid

HELIKAARDI LIIGID
Helikaarte on kahte tüüpi, nimelt:
Sisseehitatud ja sisemised plaadid, nagu näiteks sülearvutites ja emaplaatides. Nad ei ole
pakkuda korralikku helikvaliteeti ja me ei puuduta neid liiga palju
Lauad on välised, neil on erinevad vormitegurid,
samuti omavahel ühendamise ja ümberlülitamise meetodid.
Need sobivad kõige paremini enamiku ülesannete jaoks,
seetõttu kaalume neid.
6

Välised helikaardid

VÄLISED HELIKAARDID
Seda tüüpi tahvlid on levinumad piirkondades, kus
piisavalt kvaliteetsed seadmed heliga töötamiseks.
Sest neil on rohkem funktsionaalsust ja võimekust
lisaseadmete, näiteks eelvõimendi, kompressorite ja ekvalaiserite ühendamine.
Tahaksin märkida suurt hulka funktsioone, nagu
sisendid ja väljundid, samuti lülitusvõimalused. Võimalus
ühendada kontrollerid ja MIDI-klaviatuurid ning otseühenduse olemasolu
salvestuskanalite jälgimine, aga ka suur hulk sisendeid
ja väljapääsud ning võime nõuda kõike, kindla peale
ülesandeid.
7

Multimeedia helikaardid

MULTIMEEDIA HELIKAARDID
See on kõige iidseim laudade kategooria: nemad ilmusid esimesena ja tegid
arvuti on vahend muusika esitamiseks ja salvestamiseks. Need kaardid, erinevalt
sisseehitatud, neil on oma heliprotsessor, mis tegeleb
helitöötlus, mängudes kasutatavate kolmemõõtmeliste heliefektide arvutamine,
helivoogude segamine jne,
Mitu aastat tagasi oli multimeediumiplaatide turg
väga äge, toimusid lahingud tootjate vahel. Kõige
silmapaistvad konkurendid olid Aureal ja Creative. Nende kaardid
ettevõtted kasutasid 3D-heliga töötamiseks erinevaid algoritme – igaühel neist olid oma fännid. Tulemisega
sisseehitatud helikonfliktidega emaplaadid
lahendatud ise: kõik tootjad odavad
helikaardid on kadunud. Ja tootjaid on vähe.
8
Hinnavahemik: 15-80 dollarit.

Poolprofessionaalsed helikaardid

POOLPROFESSIONAALSED HELIKAARDID
Reeglina toodavad neid professionaalsete seadmete tootjad, keskendudes mitte sellele
muusikud, kuid hea heli austajatele. Teisisõnu, kaardid helifailide jaoks.
Need erinevad multimeediumiplaatidest selle poolest, et neil on paremad komponendid, kuid mitte veel
salvestada heli väga hästi, kuigi saan töötada 7.1 heliga ja üsna hea heliga
failid
Kuid sellistelt tahvlitelt salvestatav heli on äärmiselt madal
kvaliteeditase, mistõttu neid peamiselt kasutatakse
odavates tööjaamades või koduarvutites.
9
Hinnavahemik: 80-200 dollarit.

Professionaalsed helikaardid

PROFESSIONAALSED HELIKAARDID
Need kaardid on mõeldud professionaalsetele muusikutele, arranžeerijatele,
heliinsenerid. Kõik, kes on seotud mis tahes heli tootmise ja salvestamisega
saatel. ülesandele sobiv – ja omadused: kõrgeim kvaliteet
heli taasesitus ja salvestamine, minimaalsed moonutused, maksimaalsed võimalused
professionaalse tarkvaraga töötamine ja professionaalsete seadmete ühendamine.
Sisendid/väljundid standardse 3,5 mm pistiku asemel tehakse 6,3 mm pesa abil või kujul
XLR-pistikud toodi välja spetsiaalsete liidesekaablite abil. Palju
kaartidel on välised plokid, kus mugavuse huvides asuvad kõik pistikud
ühendused. Need kaardid on mõeldud professionaalse stuudio ühendamiseks
akustilised monitorid, mikserpuldid, eelvõimendid jne.
Nende plaatidega on mugav ühendada korraga suur hulk mikrofone
ja monitorid, samuti kõlarid lavadel ja suurtes saalides. See on klass
seadmed sobivad videokonverentside korraldamiseks, hääle salvestamiseks ja väljastamiseks
saalis, etendusteks, näiteks õpilastele.
10
Hinnavahemik: 200-$...

Helikaartide kasutamine

HELIKAARTIDE KASUTAMINE
Peate mõistma, et erinevad helikaardid ja ka erinev võimsus
videoadaptereid on vaja erinevates tingimustes ja erinevate ülesannete jaoks.
Kui teil on vaja väikese õpilaste klassi jaoks heliga videot esitada,
siis sülearvuti, üsna suur monitor või projektor ja
sisseehitatud helikaart.
Samal ajal, et tagada õpetajate kongressil heli ja video
pidada loenguid suures saalis, kasutades mitut monitori,
mikrofone ja kõlareid, vajate võimsamat ja produktiivsemat
heli- ja videoplaadid.
Seetõttu kaalume kolme võimalust, mille puhul esinevad järgmised ülesanded:
1. Linastus väikese vaatajaskonnaga, video koos heliga.
2. Näidake fotosid ühe kõlariga, tehes seda sees
väike saal.
3. Ja õpetajate kongress, et pidada loenguid ja arutada teemat
õpilased suures klassiruumis, kasutades mitut mikrofoni
ja kõlarid.
11

Mõiste "multimeedia"

MULTIMEEDIA MÕISTE
Enne määratud probleemide lahendamise alustamist mõistame, mis multimeedia täpselt on ja mis roll on
võtab heli.
Mõiste "multimeedia" on latinism, mis on tunginud ingliskeelsetest allikatest erinevatesse keeltesse
peaaegu algses transkriptsioonis. See pärineb ladinakeelsete sõnade "multum" (paljud) kombinatsioonist.
ja “meedia, meedium” (fookus, vahendid, meetod). Seega tähendab sõna-sõnalt "multimeedia" "palju
keskkond."
Mõistet "multimeedia" kasutatakse erinevates inimtegevuse valdkondades. Arvutivaldkonnas on see nii
veebilehe arendus, hüpertekstisüsteemid, arvutigraafika, arvutianimatsioon jne. Sõnastikus
“Rakendusküberneetika põhimõisted ja definitsioonid”, multimeedia tähendab interaktsiooni
interaktiivse tarkvaraga juhitavad visuaalsed ja heliefektid. Tavaliselt see
tähendab teksti, heli ja graafika kombinatsiooni ühes elektroonilises ressursis ning viimasel ajal üha sagedamini -
animatsioonid ja videod.
Sellest aru saades selgub, et heli on vaid osa sellest kõigest ja mängib peaaegu alati toetavat rolli, ka
on võimalusi, kus heli töötab videoseeria täiendamiseks ja annab üsna suure summa
Lisainformatsioon.
Heli taasesituse selguse ja õigsuse erinevus sõltub nii selle kvaliteedist kui ka seadmest
millel seda esitatakse, nii et sama fail kõlab erinevatel failidel pisut erinevalt
seadmeid.
12


Ülesanne: Linastus väikesele vaatajaskonnale, video koos
heli.
Selle protseduuri jaoks pole teil palju vaja
palju varustust, sest ülesanne on üsna
on lihtne ja ei nõua rohkem kui
kolm seadet. Video kuvamiseks vajate
sülearvuti, projektor või piisavalt suur
monitor ja väikesed stereokõlarid, koos
piisav väljundvõimsus.
Sellises olukorras pole heli jaoks midagi vaja
välja arvatud taasesitus, kuna heli on juba olemas
valmis ja ei vaja sekkumist või
parandused.
13

Heli kasutamise võimalused multimeedias

HELI KASUTAMISE VÕIMALUSED MULTIMEEDIAS
Ülesanne: fotode näitamine ühe kõlariga kell
tehes seda väikeses ruumis.
Selle ülesande täitmiseks vajate midagi veidi erinevat.
varustust, kuna üks jääb kasutusse
dünaamiline mikrofon, paar "suurt" pulka, samuti
Saate esitada heli kasutatavast seadmest.
Teil pole vaja mitte ainult arvutit, projektorit ja kõlareid, vaid ka
mikserpult, eelvõimendi, kui mikrofon
juhtmevaba, siis ainult alus, mis tavaliselt komplektis sisaldub.
Sel juhul on võimalik kasutada ekvalaiserit,
kuna dünaamiliste mikrofonide sageduskarakteristik võib olla
mõnevõrra ebaühtlane või kasutamise tõttu moonutatud
kõlarid võivad selle kasutamist nõuda.
14

Heli kasutamise võimalused multimeedias

HELI KASUTAMISE VÕIMALUSED MULTIMEEDIAS
Ülesanne: Õpetajate Kongress, lugemiseks
loengud ja teema arutelu üliõpilastega, in
suur publik, kasutades
mitu mikrofoni ja kõlarit.
Probleemi lahendamiseks vajate piisavalt
keerukad seadmed, sest mitmele
mikrofonid vajavad seadistamiseks mikserit
iga mikrofoni helitugevus. Ka hea
valik on monitori kontroller,
sest kui ala on piisavalt suur,
siis võib paare liiga vähe olla.
Alates täiendavast, saab kasutada
mikser või isegi kompressor.
Samuti on võimalik kasutada USB liideseid,
parema heli saamiseks.
15

Salvestage heli multimeediumfaili

HELI SALVESTAMINE MULTIMEEDIAFAILI
Helikaartide abil saab nii heli salvestada kui
Siin peate teadma järgmist.
Salvestamiseks vajate ADC-d (analoog-digitaal
muundur), peaaegu igal plaadil on üks, kuid
tavasalvestuse minimaalne kvaliteet
on 44,1 khz ja 16 bitti sügav.
Tõsi, sarnastel ja veelgi kõrgematel on peaaegu
kõik lauad, nii et peamine näitaja muutub
hind. Umbes 5000 RUB, lauad, mida saab
Salvestage heli, kui teil on hea mikrofon.
Lihtsamad programmid on audacity ja
Windowsi, kõrgemasse sisseehitatud programmid
tase on Adobe audition ja Pro tööriistad.
16

Multimeedia kasutamine kodus

MULTIMEEDIA KASUTAMINE KODUS
Isiklikuks kasutamiseks ja videote vaatamiseks
muusika kuulamine ja põhitöö heliga,
sisseehitatud helikaart
emaplaat, kuna seadet on harva vaja
võimeline esitama ja salvestama 192 khz kvaliteediga,
ja 24-bitine sügavus. Eelvõimendid jms
sel juhul pole lisavarustust vaja,
miks on juba eespool mainitud.
Oluline on mõista, et neid võib olla erinevaid
mikrofonid ja kõlarid, mida võib vaja minna
teatud seadmed heliga ühendamiseks
kaart
17

Järeldus

KOKKUVÕTE
Helikaarte kasutatakse sageli multimeedias ja hetkel on neid vaja kõigis seadmetes, alates
arvutist telefoni.
Helikaartidel on väga erinevaid suurusi, lisaefektide olemasolu või puudumine, erinevad
ühendus- ja lülitusstandardid.
Viimase kahekümne aasta jooksul on nende kasutamine andnud igale inimesele maa peal igal ajal võimaluse
hetkel kuulata tema seadmesse või Internetti salvestatud faili peaaegu ükskõik millisega
kvaliteet ja mis tahes pikkus.
Erinevate kettide kasutamine võib anda lõppheli jaoks erinevaid valikuid, mis võivad olla kasulikud, kui
erinevad määratud ülesanded.

Sageli kirjeldatakse mõistet "multimeedia" (üldiselt väga vastuoluline termin) kui teabe esitamist teksti, graafika, video, animatsiooni ja heli kombinatsioonina. Seda loendit analüüsides võime öelda, et esimesed neli komponenti (tekst, graafika, video ja animatsioon) on erinevad võimalused teabe kuvamiseks graafiliste vahenditega, mis kuuluvad ühte keskkonda (mitte "palju keskkonda" või multimeediumisse), nimelt - visuaalse taju keskkonda.

Nii et üldiselt saame multimeediast rääkida alles siis, kui nägemisorganite mõjutamise vahenditele on lisatud helikomponent. Muidugi on praegu teada arvutisüsteeme, mis on võimelised mõjutama ka inimese kombatavat taju ja isegi tekitama teatud visuaalsetele objektidele omaseid lõhnu, kuid seni on nendel rakendustel kas väga spetsiifilised rakendused või need on alles lapsekingades. Seetõttu võib väita, et tänapäeva multimeediatehnoloogiad on tehnoloogiad, mis on suunatud info edastamisele, mõjutades peamiselt kahte tajukanalit – nägemist ja kuulmist.

Kuna multimeediatehnoloogiate kirjeldused trükitud lehtedel pööravad ebaõiglaselt helikomponendile palju vähem tähelepanu kui graafiliste objektide edastamise tehnoloogiatele, otsustasime selle lünga täita ja palusime ühel Venemaa juhtival digitaalse helisalvestuse valdkonna spetsialistil rääkida, kuidas heli luuakse multimeediumisisu jaoks. Sergei Titov.

Arvutipress: Seega võime öelda, et multimeedia mõistet ei eksisteeri ilma helikomponendita. Sergey, kas saaksite meile öelda, kuidas see konkreetne multimeedia sisu luuakse?

Sergei Titov: Põhimõtteliselt tajume umbes 80% kogu välismaailma puudutavast informatsioonist nägemise ja alla 20% kuulmise kaudu. Ilma selle 20%ta aga ei saa hakkama. Üsna palju on multimeediumirakendusi, kus heli on esikohal ja see annab tooni kogu teosele. Näiteks tehakse enamasti videoklipp konkreetse loo jaoks, mitte aga video jaoks kirjutatud lugu. Seetõttu on väljendis "audiovisuaalsed seeriad" sõna "audio" esikohal.

Kui rääkida multimeedia helikomponendist, siis on kaks aspekti: tarbija ja looja vaatenurgast. Ilmselt on arvutiajakirja jaoks huvitav just multimeediumisisu loomise aspekt, kuna see on loodud täpselt arvutitehnoloogia abil.

Rääkides helisisu loomise vahenditest, tuleb märkida, et tootmisprotsess nõuab failide salvestamisel põhimõtteliselt kõrgemat eraldusvõimet kui tarbimisetapi jaoks ja sellest tulenevalt on vaja kvaliteetsemaid seadmeid.

Siin saame tuua analoogia graafikaga: disainer võib hiljem esitada väikese eraldusvõimega pildi, näiteks Internetis avaldamiseks, ja samal ajal osa teabest loobuda, kuid arendus- ja redigeerimisprotsess toimub paratamatult võttes arvesse kogu olemasolevat teavet, mis on paigutatud kihtidena. Sama juhtub heliga töötades. Seega, isegi kui me räägime amatöörstuudiost, peaksime rääkima vähemalt poolprofessionaalse taseme varustusest.

Süsteemi eraldusvõimest rääkides peame silmas tegelikult kahte parameetrit: signaali amplituudi mõõtmise täpsust ja kvantimissagedust ehk diskreetimissagedust. Ehk siis saame väga täpselt mõõta väljundsignaali amplituudi, kuid teeme seda väga harva ja selle tulemusena kaotame palju informatsiooni.

KP: Kuidas toimub skaala loomise protsess?

S.T.: Mis tahes helipilt luuakse mõnest koostisosast. Nii nagu diskol opereerib DJ teatud algkomponentide komplektiga, millest ta ehitab pideva programmi, nii on ka millegi skoorimisega tegeleval inimesel teatud lähtematerjalid, mida ta toimetab ja valmis pildiks kombineerib. Kui räägime muusikast puhtal kujul, siis esmalt on ülesandeks need elemendid jäädvustada ja seejärel ühtseks pildiks kokku panna. Seda nimetatakse üldiselt segamiseks.

Kui me räägime teatud videojada dubleerimisest (tegelikult saame siin rääkida multimeediumisisust), siis peate koguma heliriba moodustavad elemendid ja seejärel need pildiga linkima, neid elemente redigeerima ja viia need vastastikusesse kirjavahetusse; sel juhul tuleb kõnealused üksikud elemendid paigutada tööks sobivasse vormi.

Arvutiprogrammid loovad liidese, kus on samad rajad ja joonlauaga mikser. Iga nende ridade all on oma element, mida võib teatud muudatusi teha. Seega loome mingi sünteesitud helivälja, opereerides olemasolevate elementidega ja kuna see ülesanne on põhimõtteliselt loominguline, siis peame suutma neid elemente teatud töötlusviiside abil muuta – alates lihtsast redigeerimisest (lõigata, sorteerida, kleepida) kompleks , kui üksikuid elemente saab pikendada või lühendada, kui iga signaali heli iseloomu saab muuta.

KP: Millist tarkvara on selle töö tegemiseks vaja ja millist spetsiaalset arvutiriistvara on vaja?

S.T.: Spetsiaalne arvutitehnika on tegelikult vaid sisend-väljundkaart, kuigi teatud nõuded kehtivad loomulikult ka teistele tööjaamasüsteemidele. Helisalvestuse ja montaažiprotsessi korraldamise tarkvara on tohututes kogustes: odavatest amatööridest kuni poolprofessionaalsete ja üliprofessionaalsete süsteemideni. Enamik neist programmidest on pistikprogrammi arhitektuuriga ja nõuavad arvutilt suurt jõudlust ja piisavalt võimsaid kettamälu alamsüsteeme. Fakt on see, et multimeediumiprobleemide lahendamiseks tootmise, mitte sisu taasesitamise eesmärgil on vaja suure RAM-i ja võimsa protsessoriga masinaid. Kõige olulisem parameeter pole siin mitte niivõrd protsessori suur võimsus, kuivõrd masina hea tasakaal ketta alamsüsteemide töös. Viimased on reeglina SCSI-seadmed, mis on eelistatavad, kui on vaja töötada andmevoogudega, mida ei tohiks katkestada. Seetõttu IDE liideseid praktiliselt ei kasutata. IDE-l võib olla väga kõrge sarivõtte edastuskiirus, kuid madal pidev edastuskiirus.

Samal ajal näeb IDE-liides ette, et ketas saab andmeid edastada, kogudes need puhvrisse ja seejärel puhvrist välja pumbata. SCSI on konstrueeritud erinevalt ja isegi kui pakettide edastuskiirus on väike, on voogedastuskiirus endiselt kõrge.

Samuti tuleb märkida, et ülaltoodud ülesanded nõuavad väga palju kettaruumi. Toon lihtsa näite – 24-bitine monofail võtab isegi madala diskreetimissagedusega, näiteks 44,1 kHz, 7,5 MB loo kohta minutis.

KP: Kas on mingi tehnoloogia nende andmete kompaktsemaks salvestamiseks?

S.T.: See on lineaarne PCM (Pulse Code Modulation), mida ei saa kuidagi kokku suruda. Seejärel saab selle tihendada näiteks MP3-ks, kuid mitte tootmise, vaid levitamise etapis. Tootmisetapis peame töötama lineaarsete, tihendamata signaalidega. Lubage mul kasutada uuesti analoogiat Photoshopiga. Graafilise kompositsiooni ülesehitamiseks peab disaineril olema täielik arusaam igasse kihti talletatust, olema juurdepääs igale kihile ja seda eraldi kohandada. Kõik see toob kaasa asjaolu, et Photoshop PSD-vorming võtab piisavalt ruumi, kuid võimaldab teil igal ajal tagasi minna ja igas kihis parandusi teha, ilma et see mõjutaks kõiki teisi. Hetkel, kui pilt on täielikult üles ehitatud, saab seda esitada muus formaadis, kokkusurutuna kaoga või ilma, aga kordan, alles siis, kui tootmisetapp on täielikult lõppenud. Sama juhtub heliga – helikompositsiooni saate miksida ainult siis, kui teil on täielik teave signaali kõigi komponentide kohta.

Nagu ma juba ütlesin, vajate helipildi loomiseks lähteteeki, mis vastab teie ülesandele. Järelikult vajab videoprodutsent suuremal määral eelsalvestatud erinevaid müra ja efekte ning DJ nn loope (tantsumuusikale iseloomulikke korduvaid elemente). Kogu see materjal tuleks talletada failidena, mis on arusaadavad nendega töötavale vastavale programmile. Järgmiseks on kõige selle juhtimiseks vaja akustilist süsteemi ja vastavalt sellele peab programm võimaldama selle lähtematerjaliga manipuleerimist, mis tegelikult on protsessi loominguline osa. Kasutades sisend-väljundvahendina arvutisüsteemi ja tööriistana programmi, toimetab kasutaja vastavalt oma sisemisele instinktile lähtematerjali: suurendab või vähendab üksikute elementide mahtu, muudab tämbrivärvi. Segamisprotsessi tulemusena peab helitehnik saama tasakaalustatud helipildi, millel on teatav esteetiline väärtus. Nagu näete, on analoogia graafikaga märgatav isegi terminoloogilisel tasandil. Ja see, kas see pilt on midagi väärt, sõltub täielikult selle helitehniku ​​kogemusest, maitsest ja andest (muidugi, kui kvaliteetsed seadmed on saadaval).

KP: Seni on peetud silmas puhtalt helipilti, kuid multimeediast rääkides tuleb mõelda, millised on vahendid heli ja pildi kokku viimiseks. Mida selleks vaja on?

S.T.: Loomulikult on vaja videosisendi/väljundi kaarti, näiteks MPEG või Quick time väljundvorminguga kaarti (kui rääkida multimeediast, on Quick time mugavam).

KP: Ma arvan, et oleks huvitav kaaluda mitmeid praktilisi ülesandeid video dubleerimisel ja konkreetsete näidete abil teada saada, millist varustust ja tarkvara on erineva keerukusega ülesannete jaoks vaja. Alustuseks võiksime analüüsida soodsa esitlusfilmi loomise võimalusi...

Näiteks vaatleme seda juhtumit: seal on amatöörkaameraga filmitud videofilm ja selle kaamera mikrofon on juba salvestanud read ja dialoogid. Nüüd peame seda kasutama poolprofessionaalse dubleerimisega atraktiivse esitlusfilmi tegemiseks. Mida selleks vaja läheb?

S.T.: Kui meie ees seisab ülesanne saavutada teatud helimaterjali tajumine (kasvõi amatöörfilm), peame algmaterjalile palju juurde andma: vajame heliefekte, taustamuusikat, nn taustamüra (inglise keelest). taust - taust, taust) ja nii edasi. Seetõttu on igal juhul vaja mitut lugu korraga mängida, st lugeda mitut faili korraga. Samas peaks meil olema võimalus tootmisprotsessi käigus reguleerida nende failide tämbrikarakterit ja neid redigeerida (pikendada, lühendada jne).

Oluline on märkida, et süsteem peab võimaldama katsetamist, et kasutaja saaks näha, kas antud efekt kõlab antud asukoha jaoks sobivalt. Samuti peaks süsteem võimaldama heliefekte helikontekstiga täpselt kombineerida, panoraami reguleerida (kui me räägime stereohelist) ja nii edasi...

KP: Noh, ülesanne on selge ja nõuded seadmetele selged... Nüüd tahaksin saada aimu, milliseid konkreetseid seadmeid ja mis tarkvara sellise probleemi lahendamiseks soovitada ja kui palju see umbes maksma läheb kasutaja.

S.T.: Põhimõtteliselt vajame mingit videoredaktorit, kuid see, nagu ma aru saan, on eraldi teema ja täna peame keskenduma helikomponendile. Igal juhul on ülalkirjeldatud ülesandes helijada videojadale allutatud. Seetõttu eeldame, et meil on videojada, ega analüüsi, kuidas seda monteeritakse. Käsitleme algset versiooni, kui on olemas lõplik videojada ja jäme helijada. Selles helijada mustandis peate mõned read läbi kriipsutama, mõned uutega asendama ja nii edasi. Pole vahet, kas räägime esitlusfilmist või amatöörmängufilmist, peame sellesse sisestama mõned kunstlikud heliefektid. Selle põhjuseks on asjaolu, et paljude kaadris olevate sündmuste heli, mis on salvestatud videokaamera mikrofoniga, kõlab, nagu öeldakse, ebaveenvalt.

KP: Kust mujalt neid helisid saada, kui mitte päris sündmustest?

S.T.: See on terve suund nimega helikujundus, mis seisneb helide loomises, mis taasesitamisel annaksid veenva helipildi, võttes arvesse vaataja helitaju iseärasusi. Lisaks on pildil n-ö dramaatiline rõhk teatud helidel, mis tegelikult kõlavad erinevalt. Muidugi, kui me räägime amatöörkinost ja poolprofessionaalsest dubleerimisest, siis mõned võimalused on kärbitud, kuid sel juhul on meie ees samad ülesanded, mis professionaalide ees.

Igal juhul on lisaks mustandi redigeerimisele vaja lisada ka mõned eriefektid.

KP: Milliseid seadmeid me vajame selle probleemi lahendamiseks?

S.T.: Rõhutan veel kord, et me räägime poolprofessionaalsest tasemest, see tähendab amatöörfilmi tootmisest kodus või kaabeltelevisiooni stuudiotele filmide tootmisest, mis üldiselt on sarnased ülesanded. Enamiku sellise järeltootmise probleemide lahendamiseks vajate Pentium III masinat - 500 MHz, eelistatavalt 256 RAM, SCSI-ketta alamsüsteem; video alamsüsteem ei mängi erilist rolli, kuid on soovitav, et sinna paigaldataks mõned riistvaraliselt tihendatud videodekooderid; Seetõttu on teil vaja sisend-väljundplaati, kõige lihtsama amatöörtöö jaoks võib see olla SoundBlaster. Suhteliselt odava kompleksina võib kaaluda Nuendo tarkvaratoodet, mis töötab peaaegu iga plaadiga ja näiteks odavat SoundBlasterit 150 dollari eest. Siinkohal tuleb muidugi kohe öelda, et sellise süsteemi võimalused on väga piiratud SoundBlasteri plaadi madala kvaliteedi tõttu, millel on väga madala kvaliteediga mikrofonivõimendid ja väga halva kvaliteediga ADC/DAC.

KP: Tahaksin kuulda, mida Nuendo teil teha lubab?

S.T.: Nuendo on tarkvarapakett, millel on pistikprogrammi arhitektuur ja mis on mõeldud heli tootmise probleemide lahendamiseks ning keskendub spetsiaalselt "video jaoks heli" loomise ülesannetele, st võib öelda, et see on loodud spetsiaalselt multimeediumi lahendamiseks. probleeme. Programm töötab heli ja pildiga samaaegselt, kusjuures pilt on selle teisene komponent. Nuendo töötab opsüsteemides Windows NT, Windows 98 ja BE OS. See programm maksab 887 dollarit.

Programm annab võimaluse vaadata ajas lagunenud videopilte ning mitme rajaga süsteemi helipildi redigeerimiseks ja miksimiseks.

Tarkvarapaketi eripäraks on selle paindlikkus ja saate töötada suure hulga odava riistvaraga. Levinud on arvamus, et tõsised süsteemid töötavad ainult spetsiaalsete DSP kaasprotsessoritega seadmetel. Nuendo tarkvara tõestab vastupidist, kuna see ei paku mitte ainult tööriistu professionaalseks heli tootmiseks, vaid ei vaja ka spetsiaalset riistvara ega spetsiaalseid kaasprotsessoreid.

Nuendo pakub segamiseks 200 lugu, toetab ruumilist heli viisil, mis muudab paljud süsteemid Nuendoga võrreldes väga kahvatuks.

Nuendo pakub kvaliteetset reaalajas töötlemist samal protsessoril, mis käitab tööjaama ennast. Loomulikult sõltub töötlemiskiirus valitud tööjaamast, kuid programmi eeliseks on see, et see kohandub erinevate protsessori võimsustega. Veel paar aastat tagasi oli tõsine helitöötlus mõeldamatu ilma DSPta. Kuid tänapäeval on lauaarvutitel piisavalt võimsad loomulikud protsessorid, et lahendada töötlemisprobleeme reaalajas. Ilmselgelt lisab süsteemile paindlikkust võimalus kasutada tavalist arvutit konkreetsete probleemide lahendamiseks ilma DSP kaasprotsessoriteta.

Nuendo on objektorienteeritud süsteem (st süsteem, mis töötab metafoorsete objektidega: kaugjuhtimispult, indikaator, lugu jne), mis võimaldab hõlpsalt ja täielikult redigeerida helifaile erineva keerukusega projektides, pakkudes väga mugavat ja läbimõeldud liides. Pukseerimistööriistad on saadaval mitmesuguste ülesannete jaoks ja neid kasutatakse eriti ristvärvide töötlemisel.

Programmi oluliseks omaduseks on peaaegu piiramatu Undo & Redo redigeerimisfunktsioonide süsteem. Nuendo pakub enamat kui lihtsalt Undo & Redo toimingud: igal helisegmendil on oma redigeerimisajalugu ja süsteem on korraldatud nii, et pärast mitusada Undo & Redo muudatust ei suurene segmendi salvestamiseks vajalik maksimaalne failimaht kunagi rohkem kui kahekordseks esialgsest mahust.

Üks programmi suurimaid tugevusi on selle võime toetada ruumilist heli. Süsteemil pole mitte ainult täiuslik tööriist heliallika asukoha redigeerimiseks, vaid see toetab ka mitme kanaliga ruumilise heli efekte.

KP: Milliseid tegevusi teeb selle programmi kasutaja dubleerimise ajal?

S.T.: Kuulame juba olemasolevat heliriba ja vaatame, millist teavet peame eemaldama ja millist teavet peame muutma.

KP: Kui me räägime amatöörfilmist, siis kui palju lugusid võiks vaja minna?

S.T.: Minu kogemuse järgi on see 16-24 rada.

KP: Mida saab nii suurele hulgale radadele paigutada?

S.T.: Arvutage ise: ühe loo hõivavad mustandid, teise eriefektid, kolmanda ülehäälega muusika ja see pole ainult muusika, vaid ka dialoogid, kommentaarid jne. Kui see kõik kokku panna, on täpselt nii palju lugusid.

Pealegi on 16 või isegi 24 rada suhteliselt väike arv. Professionaalsetes filmides võib nende arv ületada saja.

KP: Milliseid muid võimalusi võiksite poolprofessionaalseks kasutamiseks soovitada, näiteks kodus esitlusfilmi skoorimiseks?

S.T.: Taskukohane variant, mida soovitaksin kaaluda, on DIGI-001 plaadi ja Pro Tools 5 LE tarkvara kombinatsioon. See valik on I/O plaadi kvaliteedi poolest oluliselt parem ja tarkvaraliselt mõnevõrra kehvem.

Praegu on olemas versioon Mac OS-i jaoks ja just üleeile ilmub versioon Windows NT jaoks (loodan, et selle ajakirja ilmumise ajaks ilmub selle programmi Windowsi versioon Venemaal). Windowsi ja Mac OS-i riistvara on täiesti sama.

KP: Kas võib öelda, et pärast Windowsi versiooni ilmumist on see odavam lahendus tänu sellele, et tööjaam ise maksab vähem?

S.T.: Levinud on eksiarvamus, et PC-hääledastusjaam maksab vähem kui Macintoshi-põhine lahendus. Kuid ka arusaam, et on olemas odavad arvutipõhised jaamad ja kallid Macintoshipõhised jaamad, on samuti vale. Konkreetsete probleemide lahendamiseks on olemas spetsiaalsed süsteemid ja tõsiasi on see, et mõnikord on multimeediumisisu loomisega seotud probleemide lahendamiseks väga keeruline arvutipõhist süsteemi ehitada, kuna juhuslikust odavatest IBM-iga ühilduvatest osadest saadakse see. väga raske kokku panna masinat, mis annaks optimaalse jõudluse...

Sõltumata süsteemis töötava tööjaama tüübist pakub DIGI 001 palju täiustatumaid võimalusi kui SoundBlaster ja plaat koos “matemaatika” Pro Tools 5.0 LE-ga maksab vaid 995 dollarit, mis on umbes sama palju sama, mis eelmine lahendus odavaima SoundBlasteriga.

Veelgi enam, kui Nuendo plus SoundBlasteri lahendus on valik, mille võimalused on piiratud odava plaadiga ja tarkvaral on väga laiad võimalused, siis DIGI 001 pluss Pro Tools 5.0 LE-l põhinev lahendus on palju võimsam plaat ja tarkvara on oma võimalustelt mõnevõrra tagasihoidlikum kui Nuendo. Et oleks selge, millest jutt, loetleme selle lahenduse eelised I/O plaadi seisukohast. DIGI 001 on 24-bitine ADC-DAC, võimalus kuulata korraga 24 lugu, kahe sisendi asemel kaheksa jne. Nii et kui näiteks esitluse salvestamise ajal on vaja salvestada stseen, kus kuus inimest räägivad kuue mikrofoni, siis DIGI 001 saab selle ülesandega hakkama. Lisage sellele sõltumatu väljund monitoridele ja töö 24-bitiste failidega, samas kui Nuendo ja odava SaundBlasteriga saate töötada ainult 16-bitiste failidega...

Pro Tools 5 LE võimaldab teha peaaegu sama, mis Nuendo – teostada mittelineaarset montaaži, samad manipulatsioonid helifailidega, lisaks on olemas minisekvenser, mis võimaldab ka MIDI instrumente kasutades muusikat salvestada.

KP: Mis vahe on professionaalsetel ja poolprofessionaalsetel ülesannetel ning millist varustust need nõuavad?

S.T.: Kõigepealt võiksin rääkida Pro Toolsi süsteemist. Võimalike küsimuste ärahoidmiseks tahan veel kord rõhutada: tuleb teha vahet Digidesign Pro Toolsil kui kaubamärgil ja Pro Toolsil kui seadmel. Pro Toolsi kaubamärk hõlmab tervet valikut tooteid. Lihtsaim süsteem sellest komplektist on just DIGI 001, millest poolprofessionaalsete ülesannete kirjeldamisel rääkisime. See on lihtsaim valik tervest tootesarjast, mis lõpeb süsteemidega, mis töötavad kümnetel tööjaamadel, mis on ühendatud ühte võrku.

KP: Valime valiku, mida saab kasutada lihtsate professionaalsete filmide, telesarjade jms dubleerimiseks.

S.T.: Järgmine süsteem, mida võiksime kaaluda, on Pro Tools 24. Et oleks selge, milliseid probleeme see süsteem lahendab, märgime, et uusim seeria “Xena” kõlas just seda tehnikat kasutades.

Versioone on nii Mac OS-i kui ka Windows NT jaoks. Kui rääkida NT jaamade nõuetest, siis see peab olema tõsine masin, näiteks IBM Intelli Station M PRO, 512 RAM. Dokumentatsioonis on kirjas, et protsessori miinimumnõuded on Pentium II 233, kuid tegelikkuses on töötamiseks vaja vähemalt Pentium II 450 ja loomulikult SCSI kettasüsteemi ning 64 raja tõmbamiseks on vaja kahe pordiga kiirendit. samaaegselt.

Pro Tools 24 on Motorola baasil valmistatud kohandatud signaaliprotsessori plaatide komplekt. Oluline on märkida, et antud süsteem põhineb kaasprotsessoritel ehk masina protsessor teostab sisendi/väljundi ja graafika ekraanil kuvamisega seotud tööd ning kogu signaalitöötlus toimub spetsiaalsetel DSP (Digital Signal Processing) kaasprotsessoritel. See võimaldab lahendada üsna keerukaid segamisprobleeme. Just seda tehnoloogiat kasutatakse nn kassahittide skoorimiseks. Näiteks Titanicu dubleerimiseks (ainult efektid!) kasutati võrku ühendatud 18 tööjaama süsteemi.

Selliste filmide nagu Titanic heliriba on hämmastavalt keeruline ja ajas muutuv helimaastik. Kui analüüsida sellisest filmist viie- kuni kümneminutilist helirikast katkendit ja panna kirja kõik helid, mida seal kasutatakse, saabki sadade nimede loendi. Kõik need helid pole muidugi VHS-lindilt kuuldavad ja paljud isegi ei kahtlusta, kui keeruline helipilt filmis luuakse. (Pealegi on enamik neist helidest loodud sünteetiliselt ja neid ei eksisteeri looduses.)

KP: Te puudutasite loodushelide asendamise teemat veenvamate helidega. Kust selliseid heliteeke osta saab ja kui palju need maksavad?

S.T.: Selliste raamatukogude maksumus ulatub viiekümnest dollarist kuni mitme tuhande dollarini. Pealegi kasutatakse kõiki neid helisid peamiselt lihtsaks tootmiseks kaabelvõrgu tasemel. Professionaalsete filmide, ka väikese eelarvega (rääkimata kallitest) filmide puhul salvestatakse kõik helid iseseisvalt.

KP: Miks ei sobi tavalisest raamatukogust pärit helid professionaalseks filmiks?

S.T.: Põhimõtteliselt räägin ma sellest, kuidas seda läänes tehakse või kuidas peaks tegema, sest meie riigis hoiame vaesuse tõttu väga sageli kokku asjade pealt, mille pealt kokku hoida ei saa. Fakt on see, et mängufilm peegeldab teatud režissööri individuaalset plaani ja raamatukogudest on sageli peaaegu võimatu leida sellele plaanile täielikult vastavat heli.

KP: Aga heli saab monteerida ja võimalused selleks, nagu te ütlete, on väga laiad?

S.T.: On olemas selline asi nagu helitämber. Selle tämbri teatud komponente saate rõhutada või nõrgendada, kuid te ei saa seda radikaalselt muuta. Seetõttu salvestatakse professionaalse filmi jaoks kogu müra "nullist" ja seda teevad professionaalid. Toon näite: kuulsas filmis “Batman Returns” kostis Batmani auto häält. Palun öelge, millisest raamatukogust ma selle heli leian? Veelgi enam, kui me räägime stereohelist ja Surround-tehnoloogiast, siis on iga helipilt lihtsalt ainulaadne. Näiteks kui kopter lendab vaataja poole ja lendab tagasi, on ilmne, et selline helipilt on süžeega seotud. Sel juhul pole vaja päris helisid salvestada – enamasti luuakse need sünteetiliselt.

KP: Miks ei ole võimalik salvestada helisid reaalsetest füüsilistest protsessidest ja esitada neid täpselt nii, nagu need elus esinevad? Miks on vaja kasutada hoopis teisi, sünteetilisi?

S.T.: Me ei pea päris füüsiliste protsesside heli täpselt uuesti looma, nagu te seda väljendate. Kui pomm plahvatab kolme meetri kaugusel esiplaanist, siis see, mida vaataja peab edasi andma, pole sugugi see heli, mida tegelikult kuuleb juhuslikult plahvatuspaiga lähedal viibiv sõdur! Peame edastama teatud konventsionaalse pildi, mis võimaldab vaatajal reaalsust ette kujutada; samal ajal keskendume selle tajumise iseärasustele, meile vajalikele kunstilistele aktsentidele jne.

Helide maailm ümbritseb inimest pidevalt. Kuuleme surfihäält, lehtede sahinat, koskede mürinat, lindude laulu, loomade karjeid, inimeste hääli ja loomulikult muusikat.

Nagu eksperdid rõhutavad, on heli multimeedia kõige ilmekam element. On kätte jõudnud aeg, mil peame sukelduma digitaalsete helide maailma.

Helil, nagu paljudel teistel füüsilistel nähtustel, millega igapäevaelus kokku puutume, on laineline olemus. Helilained võivad levida mis tahes kokkusurutavas keskkonnas: gaasides, vedelikes või tahketes ainetes. Praktikas peame kõige sagedamini tegelema atmosfääris levivate helilainetega. Heli levimisel tekivad heli levimisjoonel asuvates õhuosakestes vibratsioonid.

Helilaine üks olulisemaid parameetreid on selle sagedus – võnkeperioodi pöördväärtus. Heli sagedust mõõdetakse tavaliselt hertsides (Hz) või kilohertsides (1 KHz = 1000 Hz). Näiteks kui heli sagedus on 20 Hz, tähendab see, et 1 s jooksul. Tekib 20 täielikku võnkumist. Võnkesagedusega on lahutamatult seotud lainepikkus – vahemaa, mille laine suudab ühe võnkeperioodi jooksul läbida (lainepikkus = heli kiirus / periood). Ilmselgelt sageduse kasvades lainepikkus väheneb: mida lühem on võnkeperiood, seda lühema vahemaa laine läbib.

Paljude aastate uuringud on tõestanud, et meie kuulmise tundlikkus sõltub oluliselt heli sagedusest. Helide sagedusvahemik, mida inimene kuuleb, on üsna suur. Arvatakse, et kuuldavate helide sageduse alumine piir on 16 - 20 Hz, ülemine piir 18 - 20 KHz. Inimeste tajutavast sagedusalast madalama sagedusega laineid nimetatakse infrahelideks ja ülalpool asuvaid laineid ultraheliks. Inimese kõrv ei taju infraheli ega ultraheli.

Helilaine lihtsaim vorm on näiteks teatud sagedusega puhas helitoon. Õhus levivad helilained on aga enamasti keerulisema kujuga, eriti kui õhuosakesed puutuvad samaaegselt kokku mitme lainega, mis pealegi levivad eri suundades. Sel juhul täheldatakse häirete nähtust - lainete lisandumist.

4.1. Analoogsignaali digiteerimine

Tõenäoliselt olete kuulnud fraasi "heli edastamine ja salvestamine" rohkem kui korra, kuid peaaegu ei mõelnud sellele, et see ei vasta tegelikkusele.

Võib-olla oli ainus seade, milles heli sõna otseses mõttes salvestati, Edisoni fonograaf. Kõigil muudel juhtudel, kui rääkida "heli salvestamisest", siis tegelikult ei salvestata ega edastata heli ennast, vaid teavet selle kohta, millised olid õhu vibratsioonid salvestamise ajal.

Praegu kasutatakse heliinfo salvestamiseks ja edastamiseks kahte põhimõtteliselt erinevat meetodit – analoog- ja digitaalset.

Esimesel juhul vastavad helirõhu muutused proportsionaalsetele muutustele mõnes teises füüsikalises suuruses, näiteks elektripinges. Sel juhul on elektripinge muutused uueks heliteabe kandjaks.

See heliteabe salvestamise meetod on analoogne ja kuni üsna hiljutise ajani ainuke helisalvestuses ja raadiosaates. Analoogelektroonikas on oluline, et pinge muutus vastaks täpselt helirõhu muutusele. Tuletagem meelde, et helilaine amplituud määrab heli tugevuse ja selle sagedus määrab helitooni kõrguse, mistõttu heliinformatsiooni usaldusväärseks salvestamiseks peab elektripinge amplituud olema võrdeline amplituudiga. heli vibratsioonidest. Pinge sagedus peab omakorda vastama heli vibratsiooni sagedusele.

Seega on lihtne näha, et elektrisignaali kuju on helivibratsiooni kuju täielik koopia ja kannab peaaegu täielikku teavet heli kohta. Tavalise mikrofoni abil saate helivibratsiooni elektripinge kõikumiseks teisendada.

Elektripinge muutust saab korreleerida magnetvälja magnetvälja muutumisega magnetofonis või filmi heliriba helivoo muutumisega optilise salvestamise ajal. Kuid olenemata sellest, milline on uus teabe "kandja", peab selle omaduste muutus alati olema proportsionaalne õhurõhu muutusega algses helilaines.

Teine viis heli kohta teabe saamiseks hõlmab helilaine rõhu väärtuse mõõtmist. Saadud numbrijada – digitaalne signaal – pole midagi muud kui algsete helivibratsioonide uus väljendus. Loomulikult tuleb signaali kuju korrektseks edastamiseks neid mõõtmisi läbi viia üsna sageli - vähemalt mitu korda helisignaali kõrgeima sageduskomponendi perioodil.

Digitaalne helisalvestus (edastus) süsteem oma kõige üldisemal kujul koosneb digitaalsest mikrofonist (helirõhumõõtur), digitaalsest magnetofonist või -saatjast (suure hulga numbrite salvestamiseks või edastamiseks) ja digitaalsest valjuhääldist (numbrijada konverter) ja helirõhuvahetaja). Päris digitaalsetes helisalvestus- (edastus)süsteemides kasutatakse endiselt analoogelektroakustilisi muundureid - mikrofone ja kõlareid (kõlareid) ning elektrilise helisagedusega signaalid allutatakse digitaalsele töötlemisele.

Üldiselt on digitaalsignaalid ristkülikukujulised impulsid, mis loogiliste elementide abil lülitavad sisse ja välja erinevaid ahelaid elektriahelas. Erinevalt analoogelektroonikast, mis töötab signaali kuju ja pinge alusel, kasutab digitaalelektroonika binaarsignaale – diskreetsete pingetasemetega signaale, mis vastavad numbritele 0 ja 1.

Digisignaali impulsi amplituudile (pingetasemele) tavaliselt rangeid nõudeid ei esitata, eeldusel, et pinge katab usaldusväärselt tasemed “0” ja “1”, mis tavaliselt jäävad vahemikku 0 kuni +5 V. Näiteks 1-le vastava signaalitaseme korral võib võtta pinge vahemikus 2,4 kuni 5,2 V ja taset "0" võib võtta pingena vahemikus 0 kuni 0,8 V.

Kahendsignaalide loendamiseks on kõige mugavam kasutada kahendarvusüsteemi, mis töötab samuti ainult kahe numbriga - 0 ja 1. Igas numbrisüsteemis, sealhulgas kahendarvus, on numbri mõistel oluline koht. Number tähistab astet (arvu), milleni numbrisüsteemi alus on tõstetud. Numbrite arvud loendatakse paremalt vasakule ja nummerdamine algab nullist.

Suurim arv, mida saab kahendsüsteemis (nagu igas teises) kirjutada, sõltub kasutatud numbrite arvust. Seega, kui kasutate ühte numbrit, saate kirjutada ainult kaks numbrit 0 ja 1. Kui kasutate 2 numbrit, saate kirjutada numbreid vahemikus 0 kuni 3. Kui kasutatakse 8 numbrit, saate töötada numbritega 0 kuni 255 , ja 16 numbriga on võimalike numbriväärtuste vahemik 0 kuni 65 535.

Analoogsignaali teisendamine digitaalseks signaaliks peaaegu igas praktilises helisalvestussüsteemis toimub mitmes etapis. Esiteks lastakse analooghelisignaal läbi analoogfiltri, mis piirab signaali sagedusriba ning eemaldab signaalist häired ja müra. Seejärel ekstraheeritakse proovid analoogsignaalist diskreetimis-/hoidmisahela abil: analoogsignaali hetketase salvestatakse teatud perioodilisusega. Järgmisena sisestavad proovid analoog-digitaalmuundurisse (ADC), mis teisendab iga proovi hetkväärtuse digitaalseks koodiks või numbriteks. Saadud digitaalsete koodibittide jada on tegelikult digitaalsel kujul helisignaal. Seega muutub konversiooni tulemusena pidev analooghelisignaal digitaalseks - ajas ja suuruses diskreetseks.

HELI

Võimalik on digitaalne salvestamine, redigeerimine, heliandmete lainekujudega töötamine (WAVE), samuti digitaalse muusika tausta taasesitus (joonis 8). Pakutakse tööd MIDI-portide kaudu. Ülalmainitud konverter teisendab ka heliandmeid WAVE, PCM, AIFF formaatide vahel (Apple audio failiformaat) Viimasel ajal on eriti populaarseks saanud Mp3 formaat. See põhineb MPEG-1 Layer III-l (see on osa standardist, millest me räägime), mis põhineb inimese kuulmistaju tunnustel, mis kajastuvad "pseudoakustilises" mudelis. MPEG arendajad lähtusid postulaadist, et mitte kogu helisignaalis sisalduv informatsioon pole kasulik ja vajalik – enamik kuulajaid ei taju seda. Seetõttu võib teatud osa andmetest pidada üleliigseks. See "lisateave" eemaldatakse, ilma et see kahjustaks subjektiivset taju. Vastuvõetav "puhastusaste" määrati korduva ekspertide kuulamise teel. Samas võimaldab standard muuta kodeeringu parameetreid etteantud piirides – saada parema kvaliteediga madalamat tihendusastet või, vastupidi, tekitada tajumiskadusid suurema tihendusastme nimel Heli wav fail, mis on teisendatud MPEG-1 Layer III vorming bitikiirusega (bitikiirus) 128 KB/s, võtab kõvakettal 10-12 korda vähem ruumi. 100 MB ZIP-disketile mahub umbes poolteist tundi heli ja CD-le umbes 10 tundi.

Kui CD on kodeeritud kiirusega 256 KB/s, mahutab CD-le umbes 6 tundi muusikat, mille kvaliteet on CD-ga võrreldes erinev, millest aru saab ainult koolitatud asjatundlik kõrv. TEKST. Microsofti käsiraamat pöörab erilist tähelepanu suurte tekstihulkade sisestamise ja töötlemise tööriistadele. Tekstidokumentide teisendamiseks erinevate salvestusvormingute vahel on soovitatav kasutada erinevaid meetodeid ja programme, võttes arvesse dokumentide struktuuri, algdokumendile omaseid tekstiprotsessorite või trükimasinate juhtkoode, linke, sisukordi, hüperlinke jms. Samuti on võimalik töötada skaneeritud tekstidega, võimaldatakse optiliste märgituvastusvahendite kasutamist.

Multimeedia arenduskomplekt (MDK) sisaldab tööriistu (programme) multimeediumiandmete ettevalmistamiseks BitEdit, PalEdit, WaveEdit, FileWalk, samuti MSDK - C keeleteeke andmestruktuuride ja multimeediumiseadmetega töötamiseks, Windows 3.0 SDK laiendusi. MOS-i jaoks soovitatud autoritööriistade hulgas on ToolBook, Guide ja Authorware Professional. Multimeedia Windowsi arhitektuur tagab seadme sõltumatuse ja laiendatavuse. Süsteemi ülemine tõlketase, mida esindab moodul MMsystem, isoleerib kasutajaprogrammid (rakenduse tase) konkreetsete seadmete draiveritest.

MM-süsteem sisaldab Media Control Interface (MCI) tööriistu, mis juhivad videomakke, videoplaate, heli-CD-sid ning pakuvad tööd skannerite, digiteerijate ja muude seadmetega. Selleks pöörduvad nad MCI draiverite poole, mis tagavad ülemise kontrollitaseme. Pärast päringu töötlemist pääsevad MCI-draiverid juurde nii seadmetele kui ka MEDIAMAN-ile (Media Element Manager). MEDIAMAN haldab rasterfailide ja WAVE-helifailide I/O-käsitlejaid. MM-süsteem sisaldab ka madala taseme programme - madala taseme funktsioone, mis juhivad heli WAVE-seadmete draivereid, MIDI-d, juhtkangi.

Vajalikud draiverid on käivitamise ajal ühendatud. Autojuhtide poole pöördumine põhineb sõnumite saatmise põhimõtetel, mis lihtsustab ja ühtlustab nende kirjutamist ja nendega töötamist. Multimeedia andmete esitamiseks on välja töötatud RIFF (Resource Interchange File Formal) failide struktuur, mis peaks andma ühtsed reeglid multimeedia andmete salvestamiseks ja esitamiseks, andmevahetuseks rakenduste vahel ning tulevikus ka erinevate platvormide vahel.

Üldiselt on Windowsi multimeedia tööriistad loodud liidesega, ehkki mõnevõrra keerukas, kuid sellel puudub kasutaja jaoks elegantsus ja lihtsus. Lähitulevikus, kui tulevad uued spetsiaalselt selle arhitektuuri jaoks loodud või muudelt platvormidelt porditud tööriistad ja VGA eraldusvõime barjäär on ületatud, on Multimedia Windowsi keskkond "tõeline multimeedia" süsteem. Selle keskkonna jaoks on juba ilmunud rakendusprogrammid, mis kasutavad teabe tarkvara tihendamiseks ja videote taasesitamiseks - kuni 15 kaadrit / s väikeses ekraaniaknas (joonis 9). Microsoft töötas välja oma tarkvara tihendamise tööriistad Audio-Video Interieaved (AVI), mille ta välja 1992. aasta teisel poolel. Multimeediumisüsteemidega kaasas olev Microsoft Windows 3.1 operatsioonikeskkond integreerib paljusid Multimedia Windowsi atribuute ja pakub standardset tuge CD-ROM-mängijatele. Aastatel 1992-93 MPC konsortsium keskendus uuesti multimeediumisüsteemidele, mis on ehitatud personaalarvutite IBM PC AT 486 baasil koos kiire CD-ROM-iga (MPC tase 2) (joonis 10).

Teist taset rahuldava multimeediumisüsteemi põhinõue on võime taasesitada digitaalset videot 320 * 40 pikslises aknas kiirusega 15 kaadrit/s, samuti videoadapteri olemasolu, mis tagab vähemalt 65 000 värvi. toonid. Multimeedia riistvara.

Multimeediumisüsteemi ehitamiseks on vaja täiendavat riistvaratuge: analoog-digitaal- ja digitaal-analoogmuundurid analoogheli- ja videosignaalide konverteerimiseks digitaalseks ekvivalendiks ja tagasi, videoprotsessorid tavapäraste televisioonisignaalide teisendamiseks sellisele kujule, mida esitab elektronkiiretoru ekraan, dekooderid televisioonistandardite vastastikuseks teisendamiseks, spetsiaalsed integreeritud skeemid andmete tihendamiseks vastuvõetava suurusega failideks jne. Kõik heli eest vastutavad seadmed ühendatakse nn helikaartideks ja video eest videokaartideks.

Jaga