Renessansi stiil luksuslike kodude interjööri jaoks.

Renessansi stiili arhitektuuris nimetatakse ka renessansi stiiliks. See hõivab oma niši 15.–17. sajandil Euroopa riikides.

Selle stiili eripäraks on iga elemendi ja hoone kui terviku geomeetrilised omadused, võttes seega arvesse sümmeetriat ja järjekorda komponendid, geomeetria proportsioonid.

Disaineri sõnul eelistavad Leedu noored pered pigem skandinaavialikku, pigem minimalistlikku stiili. Mis puutub klassikasse, siis sära, lilleseaded rohkem nagu vanad kliendid. Toa sein näeb välja nagu kunstiteos. Erksa, eksklusiivse tapeediga maalitud seinast võib saada ruumi esteetika põhiaktsent – ​​iseseisev kunstiteos, mis on samaväärne kuulsa maalikunstnikuga. Ruumi ülejäänud seinad peaksid Freudi sõnul valima neutraalsed värvid – valge, helehall vms.

Sisekujundajatel soovitatakse seinavaipu kombineerida olemasoleva mööbli, vaipade ja seinavaipadega. Kui olete veebis või poes oma lemmiktapeedi valinud, paluge konsultandil teile näidata rohkem näiteid- fotod sellest, kuidas tuba välja näeb. Tapeedikattelt on raske aimu saada, kuidas oma tuppa tapeeti valida.

Renessansiaegne arhitektuuristiil avaldub sammaste ja pilastrite, aga ka silluse korrastatud paigutuses, mittesümmeetria asendub sümmeetriaga, millega kaasnevad kaarekujulised poolringid, poolkerakujulised kuplid, aedikulid ja nišid.

Renessansi stiiliga arhitektuuris on kaasas ka uued tehnoloogiad ja dokumentaalsed tõendid.

Seetõttu soovitab ta enne otsuse langetamist alati disaineriga rääkida – nõuanded säästavad raha ja aitavad vältida vigu. Tapeet - väga universaalne materjal siseviimistluseks. Tapeeti saab kasutada erineval viisil, luues interjööri soovitud stiili ja värvi.

Keskenduge loodusele, ökoloogiale ja tervislikule keskkonnale. Sel aastal olid tehasekirjaga interjöörid läbi imbunud tumeroheline, džungli lehestiku motiivid. Sügavsinine värvus jääb aga alles. Ta nõustub, et inimesed keskenduvad üha enam looduslikule, tervislikule ja puhtale keskkonnale. Orgaaniliste lahenduste trend on muutumas üha tugevamaks ka rahvusvahelistel koduinterjöörinäitustel. Paberitootjad alates Lääne-Euroopa ja Skandinaavia pakuvad üha rohkem tooteid, mis on täielikult töödeldud ja lõhnatud.

Nii ei olnud vastavalt varajase perioodi ja stiilide hoonetes infot neid püstitanud käsitööliste ja arhitektide kohta, kuid renessansi stiili algusega muutus kõik, dokumenteeriti kõik, kes ehituses osalesid.

aastal olid esindatud renessanss-stiilis hooned ristkülikukujulised kujundid, neil oli sümmeetria ja proportsioonid mooduli alusel. Moodul oli sageli pikihoone laius, kui me räägime religioossetest ehitistest, see tähendab templitest.

Keskkonnasõbralikku tapeeti valivad inimesed, kes soovivad elada jätkusuutlikult ja mõistavad, et nende laste elukvaliteet ja planeedi tulevik sõltub lihtsaid lahendusi täna. Orgaaniline tapeet on puhas ja lõhnatu. Orgaaniline tapeet erineb oma koostiselt tavalisest polüvinüülkloriidiga vinüülist, kuid on sama tugev ja vastupidav, puhastatud ja pestud – lihtne hooldada.

Orgaanilised tapeedid kogu Euroopas on märgistatud rohelise ökokooga. Ühtegi komponenti ei sisalda keskkond tootmise ajal või pärast ruumide keskkonda viimist. 18. sajandi rokokoo kunstiajastud ja tunnused. 2-8 aastakümmet Euroopa arhitektuuri- ja kunstilised stiilid pärineb hilisbarokist. Rokokoo seostati nii mõisakultuuriga kui ka sakraalarhitektuuriga. Rokokoohoonetel on väikesed mõõtmed, kerged proportsioonid, lahtine, asümmeetriline viimistlus, dekoratiivesemed ise tehtud.

Renessanss-stiilis hoone fassaad on selline, et see on vertikaaltelje suhtes sümmeetriline.

Arhitektuursed elemendid fassaadil on antiigile vastava komplektiga; akendel ja ustel on plaatribad, frontoonid, bareljeefpilastrid, aga ka karniisid, mis on eriti levinud renessansiajal elumajades.

Arhitektuuris ovaalsed tasapinnad, pühkivad fassaadid. Tüüpilised hooned on paleed, villad, pargipaviljonid. Barokiga võrreldes on rokokoo interjöörid intiimsemad, intiimsemad. Tsiviil- ja sakraalhoonete seinte ja lagede kaunistamiseks kasutati kergeid elegantseid kaunistusi, plastikõmblusi, kuldseid detaile ja freskosid. Hoonete siseviimistluses domineerisid rokokoo stiilis kaunistused. Seal domineerisid valgusküllased ja avatud ruumid, suured aknad ja peeglid. Loodud loodust uurima, tegelikkuse kujutamise seaduspärasusi otsima.

Samuti kordub elumajades tihtipeale tihedalt akende paigutus ja vastavad detailid, peauksega kaasneb rõdu, mis sisaldab balustraadi või võib olla lihtsalt ümbritsetud rustikatsiooniga.

Renessansi stiilis on lehestiku ornamentika värviskeem, siis revival stiilis domineerivad pruun, kollane, lilla ja sinised värvid. Seal on mustrid rangelt geomeetrilised jooned, nagu ruut, ring, rist, kaheksanurk.

Tõstati üles ideid ilust ja harmooniast ning püüti neid väljendada ideaalsete proportsioonide süsteemides. Arhitektuur lähtus Vana-Kreeka ja Rooma pärandist: iidsetest ordudest ja struktuursed süsteemid - Erinevat tüüpi kaared, silindrilised, põiksulgud, sambad, pilastrid, mitte tornid - kuplid. Hoonete kompositsiooni iseloomustab sümmeetria, horisontaalsed, mõõdukad dekoratiivsed vormid, korrapärane, kerge siseruum. Hoonete proportsioone püüti viia vastavusse inimese proportsioonide ja vajadustega.

Renessansshoonetel on visuaalselt massiivne välimus ja ruumikad saalid, tähelepanu väärib saalide kõrgus. Osaliselt on see tingitud sellest, et nende disainis on ümarad ja ribilised kuplid, mis annavad hoone enda sees avaruse efekti.

Renessansi stiilis aknad näivad olevat nii ristkülikukujulised massiivsete raamide ja raskete karniisidega kui ka poolringikujulised kaarekujulised, mis on sageli paaris või isegi virnastatud.

Kunstnikud naasid taas loodusesse ja õppisid täpselt edasi andma ruumi, valgust ja varje, loomulikke poose ja erinevaid inimlikke tundeid. Kiiresti arenesid molbertikunsti vormid, laienes stseenide ja tehnikate skaala ning hakkasid tekkima žanrid. Koos religioossete teemadega algab ajalooliste loomine. mütoloogilised stseenid, portreed. Ruumi, objektide mahu edasiandmiseks loodud maal, mis põhineb lineaarsel perspektiivil, täpsel joonisel, valgusel, lokaliseeritud värvidel. Rohkem tähelepanu pöörati realistlikele detailidele ja maastikele.


Renessansi stiil sai alguse Itaaliast ja avaldas tohutut mõju Euroopa arhitektuuri arengule 15. sajandi algusest 17. sajandi alguseni. See ei väljendunud mitte ainult iidse korrasüsteemi taaselustamises ja gooti vormide tagasilükkamises.

Sel perioodil loodi tsiviilarhitektuuri vallas palju uut. Mitmekorruselised linnahooned - raekojad, kaupmeeste gildide majad, ülikoolid - muutusid elegantsemaks, peen sisustus ja õilsad proportsioonid. Ilmusid kõrged mitmeastmelised rullidega frontoonid, mida kaunistasid skulptuurid ja vapid.

Renessanss-skulptuur on arhitektuurist eraldatud. Saalides, väljakutel ja paleedes on skulptuure näha igast küljest. Hilisrenessansi ajal pettus ta humanistlikes ideaalides. Tekivad manööverdamispõhimõtted. Renessansi üleminek keskajalt kultuuriperioodi uude ajastusse. Huviline – teda peeti kõige rohkem oluline element tegelikkus.

Renessansi iseloomustab kunsti ja teaduse sügav kasv, nende ilmalikud tendentsid ja iidsete kultuuritraditsioonide taaselustamine. Kunsti iseloomustab selge, rahulik vorm ja harmoonilised proportsioonid. Barokkstiil on Euroopas laialt levinud ja Ladina-Ameerika. Selle arengut seostatakse nii vastureformatsiooni ja jesuiitide tegevusega kui ka monarhia ja esindusliku feodaalse mõisakultuuri juhtimisega. Seetõttu nähakse barokki ka kui kontrrevolutsiooni ja absolutismi kunsti.

Iidse arhitektuuri mälestusmärke oli kõikjal Itaalias, need meenutasid suurt minevikku, nende vormid inspireerisid arhitekte. Renessansi stiil on teatud mõttes klassikalise arhitektuuri arenguliini jätk pärast tuhandeaastast pausi.

Kuid renessansiarhitektuur ei väljendunud lihtsalt antiikaja arhitektuursete vormide laenamises. Selline laenamine toimus, kuid neid vorme kasutati uudsel viisil, erinevas tõlgenduses ja erinevas kompositsioonis. Samal ajal tekkisid uued detailid ja tekkisid ruumiplaneerimise tehnikad. Kuid see ei olnud iidse arhitektuuri taaselustamine. See oli uue renessansi stiili loomise protsess.

Barokki iseloomustab pompoos ja glamuur. Pühakirjade ja pühakute elu kujutavate maalide ajalugu, milles transtsendentaalset sisu antakse edasi liiga loomulikul viisil. Barokne tarbekoristuskunst on luksuslik, majesteetlik, tüüpiline. Gooti spetsiifilised antinoomiad: sümboolne, allegooriline sisu ja naturalistlikud visuaalsed detailid, vaimsus, müstika ja eesmärgipärane loogiline plastiline skeem. Romantiline stiil levis Lääne- ja Kesk-Euroopasse, osadesse Ida-Euroopa ja Lähis-Ida riikidesse.

Itaalias arhitektuurimälestised Vararenessansi ajastut leidub peamiselt Firenzes. Kõige olulisem neist on elegantne ja samal ajal lihtne kasutada. tehniline lahendus Filippo Brunelleschi loodud Santa Maria del Fiore katedraali ja Pitti palee kuppel, mis määras renessansiarhitektuuri arenguvektori.

Brunelleschi mõistis klassika olemust ja selle põhimõttelist erinevust gootikast. Asi pole ainult selles, et gooti vormid asendati antiiksete vormidega. Asi pole mitte ainult uue stiili spetsiifilistes vormides, vaid ka selle vaimus. Gootika väljendas pinget, ületamist, võitlust. Vana klassika renessansi tõlgendamisel - väljendas selgust, täpsust, kindlust ja rahu. gooti siseruum hoone on dünaamiline, renessansiajal selgelt piiratud ja staatiline.

Tüüpilised hooned on lossid, kloostrid, kirikud. Romaani uudsus on kõigi ruumide kattumine. Sel ajal ilmus palju kujundlikke ja dekoratiivseid portaale, samuti korstnate, friiside, fassaadide ja altaripiirete kaunistusi. Figuuri pealinnast on saanud üks enim iseloomulikud tunnused romantikat. Inimeste ja asjade osakaal põhineb hierarhilistel suhetel ning tegelikkuse mittemateriaalsed osad kustutatakse. Õitsevas romaanis, miniatuurides ja ka kunstilises maalikunstis. Moodustusid emaili traditsioonid. Kootud seinavaibad - suureformaadiline tapeet, kaunistatud mingi kunstilise kompositsiooniga.

Santa Maria del Fiore katedraal Firenzes

Vaatame veel üht ilusat näidet vararenessansi arhitektuurist – Firenze Santa Maria Novella kirikut. Siin on selgelt näha gooti elemendid - lantsettaknad, arkaad jne. Hoone frontoon on aga renessansiaegne iseloomulike lokkidega. Gooti ažuursed rosetid ei ole gootikale omaselt kivist, vaid maalitud, üldiselt on kogu fassaadimaal tehtud tugeva gootika mõju all. Kirik ehitati stiilidevahelisel üleminekuperioodil aastatel 1246–1360. Kuid milline hämmastav hoone see osutus!

Terav kaar, ristatud parietaalarter ja tugipostid valmistati Rumeenia konstruktsioonidest. Need kolm elementi, kombineerituna tugevaks raamisüsteemiks, toetasid gooti kirikute ehitamist. Hoonete suhted on muutunud graatsilisemaks. Rulood asendasid seinad seintega suured aknad vitraažid, romaani kiriku suletud, killustunud interjöör - vaba dünaamiline ruum. Sakraalhoone sisemus on muutunud vastupidavamaks. Struktuurseid muutusi tõid kaasa ka funktsionaalsed muutused: kirikud ei olnud mitte ainult usulise, vaid ka ühiskondliku elu keskused.



Santa Maria Novella kirik Firenzes

Renessansi stiili silmapaistvaim arhitekt oli Donato Bramante (1444-1514). Tema ehitatud Tempietto kabel on üks selle perioodi parimaid arhitektuuriteoseid. Selle väikese hoone atraktiivsuse saladus on selle kompositsiooni terviklikkus, proportsioonide keerukus, detailijooniste kõrge tase ja kogu konstruktsiooni harmoonia.

Chateau katedraali fassaadi roosaken. Strasbourgi katedraal Enamik skulptuure olid seotud arhitektuuriga: kujundid põhinesid seinal. Nad on pikad, saledad, graatsilised, pika kujuga. Arendati ehteid, emaile, tekstiili, luu-, puit- ja klaastooteid. Kirikutes vähenes freskode tähtsus. Altarimaal hakkas kiiresti arenema. Maali domineeris maalikunst. Firenze katedraalikupli vitraažaknasse moodustusid iseloomulikud arhitektuursed ja dekoratiivsed elemendid - sügavportaal, roos, wimperga, pinaclia, ristikarp, pungad, maskeraad.



Donato Bramante. Tempietto

Väike tempel ehk Tempietto on väike kabel, mille Bramante ehitas Hispaania monarhidele Ferdinandile ja Isabellale 1502. aastal Rooma Janiculumi künkal. See oli Milano arhitekti esimene töö Roomas ja tekitas tõelise sensatsiooni.

portaalidega läänefassaad, dekoratiivsed fassaadid osutas nende peale ja suur ümmargune aken- roos - paistis silma glamuuriga. Soojendusega aknad olid vitraažid. Ilmus ümmargune skulptuur. Enamik skulptuure olid seotud arhitektuuriga: figuurid põhinesid seinal. Inimkeha kujutlusvõime oli suunatud realistlikkusele ja väljendusrikkusele. Kaunistused ja kujud kaunistasid hoonete fassaade, portaale, palverändureid, altareid ja ohtrate matuste hauaplaate. Maalimine lõhub optiliselt seinad ja lagi, luues tervikliku, lõputu illusiooni siseruumist.

Renessansi stiil mõjutas kogu selle perioodi Euroopa arhitektuuri. Kohale olid kutsutud kuulsad Itaalia arhitektid erinevad riigid ja nad lõid oma meistriteosed kohalikku värvi ja traditsioone arvesse võttes. Tšehhi väikelinnas Telcis asub üks Euroopa suurimaid ja ilusamaid renessansi stiilis väljakuid.

Olulist rolli mängivad seina- ja laemaalingud ning stilistilised kaunistused. Barokkmaale peetakse Juubia freskode suurimaks saavutuseks. Monumentaalsed, uhked plastfassaadid lisavad hooneid linnakeskkond. Korruseid ühendavad sirged tänavad avanevad pikkade vahemaade taha. Purskkaevude, kanalite ja tiikide vesi suurendab liikumistunnet. Barokkkäsitööd eristab pompoos, välismõjude rohkus ja dekoratiivsed elemendid. Pildil olevad figuurid ja nende rühmad on kujutatud pidulikult žestikuleerivatena, sensuaalse näoilmega.

Igas osariigis olid renessansi stiilil oma omadused. Saksamaal mõjutas põhjapoolsete piirkondade arhitektuur Hollandi arhitektuuri, lõunas aga Itaaliast. Stiili kõrgaeg jääb 16. sajandi teise poolde. Saksa renessansi silmapaistvaim monument on

Jaga