Rus ədəbiyyatında sevgi mövzusu ənənəvidir. N.A. Nekrasov da onun yanından keçə bilmədi və təcrübələrini ağır və sadə Nekrasov üslubunda geyindirdi. Oxucu şair sevgisinin nə qədər realist olduğunu, məsələn, “Sənin ironiyanı bəyənmirəm...” şeirində görə bilər.
Yazıçı poema üzərində 1850-ci ildə, evli Avdotya Panayeva ilə münasibətinin ən qızğın çağında işləmişdir. Əsər kimə həsr olunub. Onunla 16 il vətəndaş nikahında yaşayıb, əri ilə bir mənzildə birgə yaşayıb. Həmin dövrdə sevgililər dəhşətli sınaq keçirdilər: oğulları öldü. O andan etibarən qalmaqallar və mübahisələr tez-tez baş verdi və Nekrasov özü qadını hətta qanuni ərinə də qısqanmağa başladı. Təəccüblü deyil, çünki Avdotya bütün paytaxtda tanınan bir gözəllik idi. Hətta F. M. Dostoyevski ona aşiq idi, lakin qarşılıq almadı.
Artıq 1855-ci ildə "Sənin istehzanı bəyənmirəm" şeiri Sovremennik jurnalında dərc olundu və 1856-cı il üçün şeirlər toplusuna daxil edildi.
Janr və istiqamət
Şeirin janrı bir mesajdır, çünki bu, "Panaev dövrü"nə daxil olan və A. Panaevaya ünvanlanan əsərlərdən biridir.
Şeir sevgi lirikasına istinad edir. Burada Nekrasov üçün qeyri-təbii bir ritm də var, atipik qafiyə də. Metr iambik pentametrdir. Ancaq pirrik də müşahidə edə bilərsiniz. Məhz buna görə ritm pozulur və nəfəs kəsilir.
Nekrasov qeyri-adi qafiyə də bəstələyib. Hər yerdə qafiyə fərqlidir: əgər birinci misrada halqa naxışı varsa, ikincisi çarpaz misraya çevrilir, üçüncüsü bitişik qafiyə ilə birlikdə kəsişir.
Şəkillər və simvollar
Müəllif sevgi münasibətlərinin formalaşmasından danışır və qismən də həyatından yazır: Nekrasov və Panaeva arasındakı münasibətlər balanssız idi. Onların ehtirasları ya tam sürətlə gedirdi, ya da bir-birlərinə qarşı müvəqqəti soyuqluq yaşadılar. Odur ki, lirik qəhrəman qısqanc qayğıları olan emosional insandır, o, ayrılığın qaçılmazlığını dərk edən temperamentli və namuslu insandır. Onun sevgisi payızın son qızartısı ilə yanır, qarşıda bir fasilə var, lakin o, tutqun ifadəyə tələsmədən, sönən cazibənin son şüalarını sevgilisi ilə bölüşmək istəyir.
Onun seçdiyi də ayrılıq yaşayır və buna görə də lirik qəhrəman da sevgilisinin durumundan narahatdır. O, məyusluğunu ironiyaya qoyur - yəni bir vaxtlar müqəddəs olanı ələ salır. O, öz həzinliyini, artıq fərqində olduğu yaxınlaşan itkinin acısını belə gizlədir. Xanım buzlu təbəssümlə hələ də görüşlərində qalan xoşbəxtlik qığılcımlarını söndürür və lirik qəhrəman onu bunu etməməyə çağırır. Sevgidən sona qədər həzz almağı bacarmalısan. Qadın hələ də onu sevir, çünki o, tarixləri uzadıb qısqanc, ideal deyil, amma yenə də yaxın və arzu olunan bir kişiyə incəlik verir.
Payızın simvolu solğunluq və sevgi ilə vidalaşma əlamətidir. Su getdikcə soyuyur və yalnız son sıçrayışlar həyatın görünüşünü saxlayır. Beləliklə, sevgi keçir və onun son sarsıntıları unutmaq, qızdırmaq və solğun bir duyğuya həyat nəfəs vermək cəhdidir.
Mövzular və əhval-ruhiyyə
- Sevgi mövzusu- şeirin əsas mövzusu. Hisslərin kulminasiya nöqtəsi artıq keçib. Aşiqləri bir ayrılıq gözləyir, amma xoşbəxtliyin son baxışları onları isitməlidir, çünki birlikdə səyahət hələ başa çatmayıb. Şair insanlar arasındakı romantik münasibətlərin bütün həqiqiliyini oxucuya çatdırmağa çalışır: onların arasında necə bir qığılcım alovlanır, onlar üçün bəzən necə çətin olur və bu qığılcım necə sönə bilir.
- Qısqanclıq mövzusu. Müəllif hesab edir ki, qısqanclıq kişi ehtirasının bariz təzahürüdür. Nekrasovun özü də evli qadının sevgilisi olanda belə bu duyğunu göstərə bilib. Ona görə də onun öz sevgi təzahürünü səsləndirməsi təəccüblü deyil.
- Həsrət mövzusu. Doymuş insanların qəlbləri darıxdırıcılıq və soyuqluqla doludur, onların yenilik illüziyalarının itdiyi həyatdan duyğularını yığcam şəkildə “melanxoliya” sözü ilə ifadə etmək olar.
- Əhval-ruhiyyəşeiri payız adlandırmaq olar, çünki onun qəhrəmanları sevgini açıq-aydın yola salır, ona son ehtiramlarını bildirirlər. Oxucu bir az yorğun, nostalji hiss edir və istər-istəməz öz həvəsinə qərq olur, şeirdəki sözləri özünə tətbiq edir.
Əsas fikir
Şair hisslərin, hətta ən ülvilərin belə sona çatdığı həyat həqiqətindən bəhs edir. Onun mesajının əsas ideyası ondan ibarətdir ki, insan ləyaqətlə, mənfilik olmadan ayrılmalıdır. İnsan başqalarına təkcə sevgi ilə deyil, həm də hörmətlə yanaşmağı bacarmalıdır. Son incəlik, son ehtiras ilk öpüşlərdən az şirin deyil, sadəcə dadına baxmaq lazımdır. Hələ də qala bilirsinizsə, getməyə tələsməyin.
“Mən sənin ironiyanı sevmirəm” əsəri yaxın olan münasibətin bitməsindən bəhs edir və buna görə də personajların son xoşbəxtlikdən həzz alması və tək qalması çox vacibdir. Məsələ ölməkdə olan cazibənin son nəfəsini qaçırmamaq, fincanı dibinə qədər içməkdir. Nekrasov şəxsi təcrübəsinin bir hissəsini bölüşür, çünki qanuni ərinin ölümündən sonra seçdiyi ilə ayrıldı.
Bədii ifadə vasitələri
Nekrasovun lirik qəhrəmanı bütün şeir boyu müxtəlif duyğular yaşayır. Nida işarələri, müraciətlər, müqayisələr sayəsində müəllif ona gərginliyi aradan qaldırmağa imkan vermir.
Emosiyaların çatdırılmasında epitetlər əsas rol oynayırdı. Onların sayəsində insanlar təkcə lirik qəhrəmanın vəziyyətini hiss etmir, həm də personajlar arasındakı münasibətlərin nə olduğunu öyrənə bilirlər: “qısqanc narahatlıqlar və xəyallar”, “son susuzluq”, “qaçılmaz inkar”, “gizli soyuqluq”; “candan sevənlər”, “utanıb diləyirsən”, “üsyankar görürlər”. Qeyd etmək lazımdır ki, yuxarıdakı epitetlər bir-birinə zidd görünür, bəziləri mənfi, digərləri müsbətdir.
Maraqlıdır? Divarınızda saxlayın!
Kurqanova Alexandra,
MAOU 14 saylı tam orta məktəbin 10 B sinif şagirdləri
Müəllim: Mironova Elena Vladimirovna.
Poetik mətnin vahid təhlili.
N.A. Nekrasov. Mən sizin ironiyanızı bəyənmirəm.
N.Nekrasov bizə ilk növbədə sosial şair kimi tanınır. Əvvəllər onun sevgi haqqında əsərlərini bilmirdim. Amma bu şeiri oxuyandan sonra bu hissin onun üçün nə qədər önəmli olduğunu anladım.
Şeirin mövzusu məhəbbət, daha dəqiq desək, sevgi həyatı, sevginin yaxınlaşan sonudur. Və bu hiss sona müqavimət göstərir, ondan qorxur. Ehtiras soyuqluqla, əbədi sevgiyə inam ümidsizliklə əl-ələ gedir. Əbəs yerə deyil ki, qəhrəmanlarda hələ də yaşayan hissi N.Nekrasov payızla müqayisə edir. İlin bu vaxtı çoxdan bütün canlıların ölümünün simvolu hesab olunurdu. Qışdan əvvəl, yəni ölümdən əvvəlki vaxtdır. Payızda sevgi çay kimi daha çox qaynar. Ayrılmış vaxtı qaçırmamaq üçün "qaynamağa" - "sevgidə böyüməyə" çalışır.
Kompozisiya baxımından bütün şeiri 2 hissəyə bölmək olar: ilk iki misra və son dördlük. Birinci hissədə hisslərin partlaması görünür, xoşbəxt sonluq ümidi(“hiss qalığını hələ də saxlayır”, “indiyə qədər”), lakin ümidsizlik və ümidsizlik qeydləri artıq nəzərə çarpır (sevildi, xilas oldu- keçmiş zaman,"qaçılmaz inkar"). Nidalar tələsməmək üçün yalvarış simvolu kimi istifadə olunur.
İkinci hissədə vəziyyət daha sakitdir: lirik qəhrəman anlayır ki, hələ də hisslər var, amma heç nəyi dəyişmək olmaz.("o hər halda uzaqda deyil", "gizli soyuq və melankoli"). Nidalar labüdlük qarşısında ümidsizlik və gücsüzlük ifadə edən ellips və sükutla əvəz olundu.
Mən sizin ironiyanızı bəyənmirəm.
Onu köhnəlmiş və yaşamayan qoy...
N.Nekrasov bu sözlərlə artıq sevməyən və sevməmiş insanları nəzərdə tutur. Və deyəsən, o, hətta onlara rəğbət bəsləyir, çünki hələlik görüşmək arzusunun olduğuna sevinir.(“Siz tarixi uzatmaq istəyirsiniz"), qısqanclıq, xəyallar, itki qorxusu da var. Var, amma... təəssüf ki, bütün bunlar əbədi deyil.
Kədər, ümidsizlikdən kədər, sonun qaçılmazlığı lirik qəhrəmana qalib gəlir. Bütün şeir həzin, lakin yüngül bir melanxoliya ilə doludur. Parlaq, çünki sevgi var idi. Və burada əsas “oldu” deyil, “sevgi”dir.
Şeir həyat sözünün xüsusi mənasını vurğulamaq üçün səs yazısından istifadə edir. F - həyat və biz bu səsə hər yerdə rast gəlirik:köhnəlmiş, yaşamayan, sevən, mehriban, arzulayan, üsyankar və qaçılmaz. Müəllif hisslərin qaçılmaz sonluğundan danışır, lakin sevgilisindən danmaqda tələsməməyi, yaşamağa davam edən hisslərin soyuq da olsa, üsyanından həzz almağı xahiş edir.
Başqa şairlərlə paralel apararaq istər-istəməz Lermontovu xatırlayıram. O, bəlkə də ən məşhur olmasa da, həyat haqqında, bir insanın xəyalları haqqında ən çox sevdiyim şeirdir(“Boş yerə və əbədi olaraq xəyal qurmağın nə faydası var?”) və sevgi haqqında (“Sevmək – bəs kimi? – bir müddət zəhmət çəkməyə dəyməz. Amma əbədi sevmək mümkün deyil!”) Bu şairlər eşqin müddəti ilə bağlı eyni anlayışa malikdirlər. Keçmiş zaman, “qeyri-mümkün”, “əbədi olmayan”, “qaçılmaz” sözləri oxucuya aydınlıq gətirir: sevginin əbədiliyinə inanmırlar. Bununla belə, Lermontov döyüşçü deyil. Onda bir hissiyyatı bir müddət də olsa qoruyub saxlamaq, uzun müddət olmasa da sevmək üçün heç bir təkan yoxdur. Nekrasov var gücü ilə sevişməyə çalışır. N.A.Nekrasovun təsvir etdiyi vaxtı mən “sevgi payızı” adlandırardım.
Şeir ölçü baxımından kifayət qədər kiçikdir, amma dərinliyinə, həcminə, ona qoyulan duyğularına görə, əlbəttə ki, nəhəngdir, böyükdür!
"Sənin istehzanı bəyənmirəm" Nekrasov
“Sənin ironiyanı bəyənmirəm”əsərin təhlili - mövzu, ideya, janr, süjet, kompozisiya, personajlar, məsələlər və digər məsələlər bu məqalədə müzakirə olunur.
Yaradılış tarixi
“Sənin ironiyanı bəyənmirəm” şeiri Nekrasov tərəfindən, ehtimal ki, 1850-ci ildə yazılmış, “Sovremennik” jurnalının 1855-ci il №11-də dərc edilmişdir. 1856-cı il şeirlər toplusuna daxil edilmişdir.
Şeir Nekrasovun eşq yaşadığı Avdotya Panayevaya ünvanlanıb. 1846-cı ildə başlayan və demək olar ki, iyirmi il davam edən romantikaları heç vaxt qanuni nikahla bitmədi. Bu mənada “Sənin ironiyanı bəyənmirəm” şeiri peyğəmbərlik xarakteri daşıyır.
Avdotya Panaeva Nekrasovun dostu İvan Panaevin həyat yoldaşı idi, onunla birlikdə Sovremenniki canlandırdılar. 1847-ci ildən bəri üçlük birlikdə yaşayırdılar; Nekrasov, uçan İvanın razılığı ilə Panaevanın ümumi qayınanası oldu. Hər ikisi bir-birlərini sevsələr də, bu əlaqədən yüklənmişdilər.
Nekrasov və Panaeva arasında münasibətlər qeyri-bərabər idi. Fırtınalı nümayişlər və bir-birinə qarşı müvəqqəti soyuma var idi. Şeir bundan bəhs edir.
Ədəbi istiqamət, janr
"Sənin istehzanı bəyənmirəm" şeiri intim sözlərə aiddir və "Panaev dövrü" adlanan şeirə daxildir. O, ünsiyyətdə xarici dəyişikliklərin daxili səbəblərini real şəkildə izah edərək, sevgi münasibətlərinin inkişaf hekayəsindən bəhs edir.
Mövzu, əsas ideya və kompozisiya
Şeirin mövzusu sevgi münasibətlərinin inkişafı, hisslərin sönməsi və soyumasıdır.
Əsas fikir: yalnız məhəbbət real həyatdır, ona görə də sevgini qorumaq lazımdır, solğunluğun ilk əlamətlərini görərək onun qorunmasına diqqət yetirmək lazımdır.
Şeir sevgiliyə müraciətdir. Müraciətə səbəb lirik qəhrəmana münasibətdə məşuqənin istehza, istehzası olub.
Birinci misrada lirik qəhrəman hisslərinin söndüyünü, bir vaxtlar alovlu məhəbbətin ürəyində ancaq isindiyini etiraf edir. İroniya lirik qəhrəman nöqteyi-nəzərindən “köhnəlmiş və yaşamayanlara”, yəni heç sevməyənlərə və ya artıq sevməyənlərə xasdır.
İkinci misrada lirik qəhrəman münasibətlərin indiki vəziyyətini təsvir edir: qadın utancaq və nəvazişlə tarixi uzatmaq istəyir, lirik qəhrəmanın ürəyində “qısqanc narahatlıqlar və arzular qaynayır”. Ancaq məhəbbət sönür və bu, "hazırda" sözləri ilə ifadə edilir. İkinci misranın axırıncı misrası məhəbbətin sönməsini labüd qınaq adlandırır.
Son bənddə lirik qəhrəman artıq illüziyaları özündə saxlamır, ilk iki misrada çağırdığı münasibəti nida cümlələrindən istifadə edərək davam etdirməyə ümid etmir. Qalmaqallar və qarşıdurmalar, ürəkdə artıq "gizli soyuqluq və melankoliya" olduqda münasibətlərin sonunun əlamətidir.
Yollar və şəkillər
Şeir soyuqla istinin, qaynayanla buzlanmanın qarşıdurması üzərində qurulub. Sevgi qaynayan fırtınalı axına bənzəyir, metaforalarla təsvir olunur: sevənlər, qısqanc narahatlıqlar və xəyallar qaynayır, daha şiddətli qaynayır, son susuzluqla doludur.. Hisslər qarşıdur gizli soyuqluq və melanxolikürəklər (laqeydlik metaforası).
Nekrasov soyumaqdan əvvəlki hissləri payızda soyuqlaşsa da, daha güclü köpüklənən çayla müqayisə edir. Beləliklə, hisslərin gücü (fırtına) lirik qəhrəman üçün onların keyfiyyətinə (istilik və ya soyuqluq) bərabər deyil. Çay qaynayacaq və donacaq, sevgi də olacaq.
Şeir əvvəlində ellipsis olan son iki sətir olmadan da tam bir fikrə malikdir. Hissləri fırtınalı çayla müqayisə etmək, lirik qəhrəmanın sevgilisini dərk etmək üçün verdiyi son arqumentdir.
Şeirdə epitetlərin böyük əhəmiyyəti var. Hamısı mənfi rəngdədir: qısqanc narahatlıqlar və xəyallar, son susuzluq, qaçılmaz inkar, gizli soyuqluq. Onlar müsbət məzmunlu adverbial epitetlərlə ziddiyyət təşkil edir: ehtirasla sevilir, utancaq və nəvazişlə arzulanır, üsyankarcasına qaynar. Lirik qəhrəman qəhrəmanların hərəkətlərini sevginin təzahürü kimi qəbul edir, lakin dövlət ( təşviş, susuzluq, inkar) onları arzu olunan hissdən məhrum hesab edir. Şeir ideyası linqvistik səviyyədə belə işləyir.
Metr və qafiyə
Şeir qeyri-adi ritmik təşkilata və qafiyə naxışına malikdir. Sayğac iambik pentametr olaraq təyin olunur, lakin o qədər pirixlər var ki, həyəcandan nəfəsini belə çıxara bilməyən adam kimi ritm qarışır. Bu təsir birinci misrada qısaldılmış sonuncu sətirlə asanlaşdırılır.
Hər misra 5 misradan ibarətdir, hər misrada qafiyə nümunəsi fərqlidir. Birinci misrada dairəvi, ikincidə çarpaz, üçüncüdə xaç bitişik ilə növbələşir. Bu pozğunluq lirik qəhrəmanın daxili üsyanına uyğun gəlir. Kişi qafiyəsi qadın qafiyəsi ilə növbələşir, həm də müxtəlif qafiyələrə görə nizamsızdır.
Sosial yönümlü poeziya ilə yanaşı, N. A. Nekrasovun ruhunda həmişə şəxsi hisslər üçün yer var idi. Sevdi və sevildi. Bu, ümumiyyətlə "Panaev dövrü" adlanan bir qrup şeirdə əks olundu. Buna misal olaraq “Sənin istehzanı sevmirəm...” şeirini göstərmək olar. Təhlil aşağıda veriləcək, lakin hələlik onun lirik qəhrəmanı ilə qısaca tanış olaq.
Avdotya Panaeva
Valideynlərinin tələsik evləndiyi cazibədar, ağıllı qadın, çünki qız bütün canı ilə azadlığa can atırdı. O, kişi paltarını geyinməyə çalışaraq təqlid etdi və - oh, dəhşət! - Özüm üçün bığ çəkmişəm! Sadiqliyi ilə seçilməyən və həyat yoldaşının azadlığını məhdudlaşdırmayan jurnalist İvan Panayevlə evləndi.
Onların salonuna parlaq ədəbi cəmiyyət toplaşmışdı və onların hər biri gözəl və ağıllı Avdotya Yakovlevnaya aşiq idi. Ancaq o, dərhal deyil, yalnız üzməyi bilmədən Fontankada gözləri önündə boğulan Nikolay Alekseeviçin dəli, çılğın hisslərinə cavab verdi. Beləliklə, təxminən iyirmi il davam edən böyük bir hiss başladı. Ancaq dünyada hər şeyin sonu gəlir. Hisslər soyumağa başlayanda Nikolay Alekseeviç yazdı: "Mən sizin istehzanızı bəyənmirəm ...". Şeirin təhlili plana uyğun aparılacaq.
Yaradılış tarixi
Ehtimal ki, 1850-ci ildə yaxın münasibət başlayandan beş il sonra yazılmış və 1855-ci ildə Sovremennikdə nəşr edilmişdir. Belə şiddətli hissləri soyutmağa nə kömək edə bilər? Axı A. Ya. Panaeva özü onlar haqqında şeirlər yazıb. Gəlin Nikolay Alekseeviçin “Sənin istehzanı bəyənmirəm...” sətirləri üzərində düşünməyə çalışaq, təhlili vəzifəmizin bir hissəsidir.
Şeirin janrı
Bu, böyük vətəndaş şairinin intim lirikasıdır.
Əsər keçmiş zamanda yaranan hisslərdən, onların vəziyyətindən və indiki zamanda qaçılmaz tənəzzüldən və gözlənilən fasilədən bəhs edir. Görünür, onların münasibətləri adiləşib, yeknəsəkləşib və vətəndaş poeziyası kimi ilham üçün o qədər də bol qida vermirdi. Buna görə də Avdotya Yakovlevnanın münasibətlərində istehza görünməyə başladı ki, bu da Nekrasovun soyuqluğunu daha da gücləndirdi. Təhlilinə başladığımız “Sənin ironiyanı bəyənmirəm...” şeiri belə yarandı. Amma şairə haqqını vermək lazımdır, o, heç nəyi gizlətmədən seçdiyi adama onun davranışında tam olaraq nəyi bəyənmədiyini birbaşa və incəliklə söylədi.
Mövzu sevginin yaranması, onun tədricən ölməsi və tam soyuması idi.
Əsas fikir odur ki, sevgi diqqətlə qorunmalıdır, çünki bu hiss nadirdir və hər kəsə verilmir.
Tərkibi
ÜSTÜNDƏ. Nekrasov “Sənin kinayəni bəyənmirəm...” əsərini üç misraya bölürdü. Təbii ki, şeirin təhlilinə birincidən başlayacağıq.
Lirik qəhrəman yaxın qadınla birbaşa və sadə danışır və ondan onunla söhbətlərdə ironiyadan əl çəkməyi xahiş edir. Görünür, iti dilli Avdotya Yakovlevna nəyisə bəyənməyəndə, bir şeydə özünə qarşı hörmətsiz və ya diqqətsiz münasibət görəndə özünü saxlaya bilmirdi. Lirik qəhrəmanın fikrincə, ironiya yalnız öz istəklərini yaşamış və ya onlarla heç vaxt qarşılaşmayanlara məxsus olmalıdır. Və çox sevən hər ikisində hələ çox az sevgi alovu qalıb, ruhu isitirlər. Onlar üçün istehza ilə məşğul olmaq çox tezdir: onlar bu gün əllərində olanları diqqətlə qorumalıdırlar.
“Sənin ironiyanı bəyənmirəm...” şeirinin ikinci bəndində Nekrasov (hazırda təhlil aparırıq) sevimli qadınının davranışını göstərir. O, hələ də "utancaq və nəvazişlə" tarixlərini uzatmağa çalışır.
O, çox qadın, hələ də ürəyi ilə ona sadiqdir və bu görüşlərsiz yaşaya bilməz. Və o? O, ehtirasla doludur. Lirik qəhrəman hələ də qaynar və qızğındır, "qısqanc yuxular" üsyankar şəkildə qaynayır. Ona görə də ironik olmamağı və nəticəni sürətləndirməməyi xahiş edir. Onsuz da istər-istəməz onlara gələcək, amma gözəl münasibət daha uzun sürsün.
Üçüncü bənd tamamilə kədərlidir. Şair onların ayrılığının tezliklə gələcəyini nə özündən, nə də sevgilisindən gizlətmir. Onların ehtirasları getdikcə daha da qızışır. Onlar sevgi üçün son susuzluqla doludurlar, lakin “ürəklərində gizli soyuqluq və həzinlik var”. Lirik qəhrəman bu həqiqəti acı bir şəkildə bildirir. Ancaq ondan heç yerdə gizlənə bilməzsən. Buna görə də keçmiş gözəl və sönük, zərif ehtirasları istehza ilə məhv etməməlisiniz.
Əvvəlcə istehza ehtiva edən ironiya lirik qəhrəmanı incidir və buna görə də deyir: “Sənin ironiyanı bəyənmirəm...”. Şeirin təhlili Avdotya Yakovlevnanın ifadələrinin gizli kontekstini və lirik qəhrəmanın birbaşa, səmimi sözlərini göstərir. O, qəlbinin xanımını hər hansı səbəbdən və ya səbəbsiz olaraq mənfi mövqeyini nümayiş etdirməməyə, ona rəğbət və anlayış bildirməyə çağırır.
“Sənin ironiyanı sevmirəm...” misrasının təhlili.
Şeir iambik pentametrlə yazılmışdır, lakin çatışmayan vurğular (pirrik) çoxdur. Onlar şairin həyəcanını oxucuya çatdırırlar. Məsələn, birinci misrada birinci sətir pirrixiya ilə başlayır və onunla bitir və nida işarəsi ilə vurğulanır.
Hər misra beş misradan ibarətdir, lakin hər misradakı qafiyələr fərqlidir. Şair halqa (birinci misra), xaç (ikinci misra), qarışıq (üçüncü) misradan istifadə edir. Lirik qəhrəmanın daxili təlatümləri bu şəkildə tam şəkildə təzahür edir.
Şeir təzadlar üzərində qurulub. Soyuq və isti, qaynama və buzlaşmanı əks etdirir. Məcazi mənada məhəbbət çayın gur selinə bənzədilsə də, “amma coşmuş dalğalar daha soyuqdur...”.
Bu son xətlərdən sonra əhəmiyyətli bir ellips var. Çay qaynayır, amma yenə də donacaq və soyuq hər ikisini, “çox sevənləri” bağlayacaq. İncəlik və ehtirasla qaynayan əvvəlki münasibət metaforik olaraq “gizli soyuqluq və həzinlik” ilə ziddiyyət təşkil edir.
Epitetlərin mənfi bir mənası var: qaçınılmaz inkar, qısqanc narahatlıqlar, son susuzluq. Digərləri, əksinə, müsbət rəngdədir: hisslər "üsyankarcasına" qaynayır, sevgilisi "utancaq və incə" bir görüş gözləyir.
Epiloq
Nekrasov və Panaeva ayrıldı. Sonra əri öldü, sonra tək yaşadı və bundan sonra xoşbəxtliklə evləndi və bir uşaq dünyaya gətirdi. Bununla belə, şair Panayevanı sevirdi və evli olmasına baxmayaraq, şeirlərini (“Üç elegiya”) ona həsr edib vəsiyyətində onun adını çəkib.
Tərkibi
N.Nekrasovun lirikası əsasən avtobioqrafikdir. Həyat yoldaşı Avdotya Yakovlevna Panayevaya (“Sənin istehzanı bəyənmirəm...”, “Dönülməz itki ilə vuruldum.”, “Bəli, həyatımız üsyanla keçdi.” və s.) şeirlər silsiləsində şair öz emosional yaşantılarını həqiqətlə ortaya qoyur:
Mən əzab çəkdim: ağladım və əziyyət çəkdim,
Qorxmuş beyin fərziyyələrdə dolaşırdı,
Şiddətli ümidsizliyə düçar oldum...
Lirik qəhrəman öz ziddiyyətlərini, əzablarını yumşaltmır, hamarlamır, öz daxili hisslərini təhlil etməyə çalışır:
Və sən və mən, çox sevən,
Hələ də hiss qalığını saxlayaraq, -
Onunla məşğul olmaq bizim üçün çox tezdir!
Sevgi lirikasında qəhrəman soyumağa başlamağın günahını öz üzərinə götürür, münasibətlərin pozulmasından ağrılı şəkildə tövbə edir, sevdiyi qadının əzabını faciəvi şəkildə yaşayır:
Qısqanc narahatlıqlar və xəyallar -
Hisslərin bu mənəvi ucalığı, yaşananların gərgin dramı rus lirik poeziyasında yeni səhifə oldu. İroniya, incə, gizli istehza əsl sevgiyə yad anlayışlardır. Həqiqi münasibətlərin əxlaqi prinsiplərini yüksək qiymətləndirən Nekrasov isə “yüksək ruhlu nəcib adam” olmaqla, kişi ilə qadın arasında oyanan hisslərdə istehzaya yol vermir. O, ona final öncəsi mərhələnin əlaməti statusu verir.
Otuz doqquz yaşında qələbələr və məyusluqlar yaşayan Nekrasov münasibətlərdə qarşılıqlı anlaşma və səmimiyyəti ilk yerlərdən birinə qoyur. Şair bu fikirləri öz lirik qəhrəmanının sözlərinə qoyur. Sonuncu, istehza ilə sərhədləri pozulan hissləri canlandırmağın çətin olduğunu başa düşərək sevgilisi ilə danışır.
Və o bunu etməyə çalışır? Qəhrəman öz seçdiyinə çatdırmaq istəyir ki, dünyada ən qiymətli şeyə - həyata sahib olan insanlar onu yalnız məyusluq gətirən boş sözlərə sərf etməməlidirlər:
Mən sizin ironiyanızı bəyənmirəm
Köhnəlmiş və yaşanmamış qoy,
Və sən və mən, bu qədər səmimi sevən,
Onunla məşğul olmaq bizim üçün çox tezdir!
O, hisslərini od elementi ilə təcəssüm etdirir, isti, hərtərəfli alovla alovlanır, lakin "sevgili" deyil, "ehtirasla sevilməyə", yəni "sevilməyə" davam edir. Bu o deməkdir ki, poemanın qəhrəmanları arasında artıq sevgi yoxdur, ondan yalnız bir “hiss qalığı” qalır, qalan hər şey ehtirasla doludur ki, bu da tərk etməkdədir:
Hələ utancaq və zərif
Tarixi uzatmaq istəyirsiniz?
Üsyan hələ də içimdə qaynayarkən
Qısqanc narahatlıqlar və xəyallar...
Münasibətləri aradan qaldırmaq xəyalları, onları itirmək üçün qısqanc narahatlıqlar - qəhrəmanın ürəyini dolduran budur, amma sevgi üçün bu kifayət deyil.
Bu konsepsiyanın altında hər kəs fərqli şeylər görür və məncə, yalnız öz nöqteyi-nəzərinə arxalanmaq sadəlövhlük olardı. Müqəddəs Kitabda deyilir ki, məhəbbət fədakarlığı ehtiva edir. Ancaq bu vəziyyətdə bu barədə heç bir sual yoxdur, hər bir kişi özü üçün. Lirik qəhrəman yalnız həzz mənbəyini itirməmək haqqında düşünür və buna görə də tənbəllik qaçılmaz olur:
Qaçılmaz nəticəyə tələsməyin!
Onsuz da o, uzaqda deyil...
Lirik qəhrəman çox gözəl başa düşür ki, münasibətlərin sonu qaçılmazdır və heç nəyi dəyişmək olmaz. O, münasibəti yeniləməyə çalışmır, çünki ağlı bilir ki, indi və ya sonra nəticə eynidir:
Daha şiddətli qaynayırıq, son susuzluqla doluyuz,
Amma qəlbdə gizli bir soyuqluq, həzinlik var...
Beləliklə, payızda şiddətli bir çay,
Amma şiddətli dalğalar daha soyuqdur...
Həqiqi hisslərin yoxluğundan yaranan boş sözlər, istehzanın meyvələri... Onlar həzinlik, inciklik, ən güclü günahlardan biri olan ümidsizlik yaradır. Onlar lakmus testi kimi hisslərin əsl mənzərəsini açır, müdrik falçı kimi bundan sonra nələrin baş verəcəyi haqqında danışırlar.
On beş misra bizə sevgini itirmiş, yüksək hissləri ehtirasla qarışdıran, ayrılığın yaxınlaşmasını aydın görən iki insanın hekayəsindən bəhs edirdi.
